Una semana cargada de distintas novedades cinematográficas.
-“ANIMAL”.
Dirección: Armando Bo. Actores: Guillermo Francella, Carla Peterson, Federico Salles, Mercedes De
Santis, Marcelo Subiotto, Gloria Carrá. Género: Thriller. Origen: Argentina/ España.
Duración: 114 minutos. Apta para mayores de 16 años.
“Animal” es una declaración sobre el estado de la sociedad actual. Nos habla del egoísmo, del dinero, de las relaciones humanas, de las diferencias sociales, de las distintas maneras de ver el mundo y los conflictos que eso genera. Muestra lo que le puede pasar a una persona completamente “normal” bajo extrema presión y las consecuencias y recorridos que deberá afrontar él y su familia tras una serie de decisiones que debe tomar. Es un thriller apasionante. Una historia sobre decisiones imposibles y situaciones límites, con una mirada irónica basada en conflictos profundamente humanos y contemporáneos. Con un ritmo que no va a dar respiro y personajes con los que identificarse. Va a ser una película que será necesario ver.
Mi Opinión: Filmada
en Mar del Plata y Buenos Aires. Los
protagonistas en apariencia son una familia perfecta, todo es armonía,
tranquilidad, amor, una linda casa y una posición acomodada, pero todo se
trastorna cuando vemos a Antonio (Guillermo Francella) que después de un
desmayo, comienza a hacerse diálisis, él ve como otros pacientes van quedando
en el camino, se encuentra en lista de espera para un trasplante de riñón y esto
se ve difícil.
La tensión y la desesperación comienzan a crecer, se van
planteando varios temas e interrogantes: sobre lo material, ¿el dinero todo lo puede?, las relaciones
humanas, las clases sociales, el poder, el miedo, cuando un ser intenta sobrevivir, estaría
dispuesto a atravesar cualquier obstáculo sin importarle nada, quién es más
animal el pobre o el rico y hasta donde está dispuesto a llegar para salvarse y
quien es más marginal.
Las actuaciones son de vital importancia: Guillermo
Francella ("Los que aman, odian", "El clan") vuelve a crear
un personaje, desde sus miradas, sus posturas, cada gesto, increíbles sus
cambios emocionales desde la bondad hasta la bajeza; Carla Peterson ("Inseparables",
"Una noche de amor"), es la esposa, madre y ama de casa, serena,
luego la vemos demacrada, sus sueños desaparecen y su vida se derrumba.
Se destaca el actor, cantante y bailarín argentino de teatro
y televisión Federico Salles (Teatro: "Tango Feroz",
"Franciscus") en un papel muy jugado, espléndido y Mercedes De Santis
(Teatro: “Los torcidos”) ambos serían la pareja salvadora, que logran
intranquilizar al espectador.
Su desarrollo tiene mucho de
thriller psicológico, además mezcla otros géneros, hay humor e ironía,
acompaña una estupenda paleta de colores para definir los distintos estados que
recorren las situaciones y los personajes,
la sangre, la carne y el color
rojo, que se ve permanentemente, con varias metáforas. La música y la dirección
de fotografía son elementos muy importantes porque ayudan a crear climas y
atmósfera. Muy Buena.
-“HAN SOLO: UNA
HISTORIA DE STAR WARS" (2018). Dirección: Ron Howard. Actores: Emilia
Clarke, Alden Ehrenreich, Donald Glover, Género: Ciencia Ficción Origen:
Estados Unidos. Duración: 135 minutos. Versiones: Subtitulada/Doblada. Formato:
2D/3D/4D. Apta para mayores de 13 años con reservas.
La historia de Han Solo (Alden Ehrenreich, "Hermosas
criaturas", ¡Salve César!) y como llegó a convertirse en el
contrabandista, ladrón y sinvergüenza con quienes Luke Skywalker y Obi-Wan
Kenobi se encontraron por primera vez en la cantina de Mos Eisley.
Mi Opinión: Está
ambientada antes que Rogue One. Han Solo ahora se encuentra representado por
Alden Ehrenreich (personaje que lo hizo Harrison Ford), este joven tiene mucho
carisma, es simpático y tiene estilo, infaltables Chewbacca (Joonas Suotamo),
muestra como se conocen, se roba todas las escenas, otros personajes que se
destacan: Donald Glover (como Lando Calrissian), Emilia Clarke (como Qi'Ra),
Woody Harrelson (Beckett), entre otros.
Esta es una gran historia de aventuras y ciencia ficción,
con toques de western pero galáctico, estupendos efectos especiales, grandes
batallas, persecuciones, estupendas secuencias de acción, dinámica, visualmente
deslumbra, la frescura de sus personajes, varias sorpresas, entretiene y con el
gran talento del cineasta Ron Howard, el ganador del Premio Oscar por “Una
mente brillante” (2001).
Por supuesto hay villano, bandoleros galácticos, tiene
muchos guiños, contrastes de humor, hay nostalgia, es divertida, muy bueno el
casting, cumple con una buena fotografía (Bradford Young, "Selma",
"La llegada") para un premio junto a su banda sonora (John Powell,
"Shrek", "Rio"), aunque su guión es algo flojo y algunos
momentos se extienden demasiado. Atentos a un cameo cerca del final. Buena.
Todos los perros de la ciudad Megasaki han sido deportados a
la Isla de la Basura. Allí fue a parar Spots, el mejor amigo del pequeño Atari,
quien pronto se lanza a una peligrosa misión de rescate. Wes Anderson vuelve a
maravillarnos con una fábula animada fiel a su inconfundible universo estético.
Mi Opinión: Este
film tiene todo el talento y la estética del gran cineasta Wes Anderson
"El gran hotel Budapest" y "Un reino bajo la luna", entre
otras. Vale aclarar que esta historia es para mayores de 13 años.
Muestra una civilización dividida: una parte era amante de
los gatos y la otra amaba a los perros. Los que logran triunfar son los perros y
son los dominantes, por un tiempo los gatos quedan excluidos. Pero un día el alcalde
Kobayashi (Ken Watanabe) al que no le gustan los perros, a quienes acusa de
contagiar enfermedades, los deporta y
estos se instalan en un lugar denominado “isla de perros”. Todos los humanos
deciden que es lo correcto y dejan a sus perritos en ese lugar.
Comienza una gran aventura cuando un niño japonés Atari
Kobayashi (Koyu Rankin) de unos 12 años, dice que hay una cura y decide ir a
buscar a su perrito Spots, cuando llega al lugar se encuentra con cinco perros que lo ayudarán a buscarlo.
Cuando se entera de esto el Alcalde intentará convencer a la población que esta
especie no es confiable.
Es una historia amena, maravillosa, tierna, simpática, esos
perritos te dan ganas de mimarlos, hay de todo tipo y raza, estos hablan frente
a cámara, hay varios guiños en los diálogos y gags, algunos momentos violentos
y situaciones que te tocan el corazón cuando hablan sobre los perros
callejeros.
Para deleitarse con la animación en stop-motion, visual y
técnicamente deslumbrante, impecable, llena
de mensajes, con situaciones que pasan en la sociedad, la corrupción, la
desigualdad, el diferente y varias metáforas, para reflexionar. Cuenta con
alguna vuelta de tuerca, muy buena la paleta de colores, fotografía, banda
sonora de Alexander Desplat y contiene algunas referencias de Kurosawa. Gracias
por este maravilloso film que nos insta a que tengamos valores como seres
humanos.
En la versión original podemos escuchar las voces de: Bryan
Cranston (voz de Chief), Edward Norton (voz de Rex), Bill Murray (voz de Boss),
Jeff Goldblum (voz de Duke), Bob Balaban (voz de King), Liev Schreiber (voz de
Spots), F. Murray Abraham (voz de Júpiter), Scarlett Johansson (voz de Nutmeg)
y Greta Gerwig (voz de Tracy Walker). Excelente.
-"EL CORTE"
(2018). Dirección: Agustina Gonzalez Bonorino y Regina Braunstein. Actores:
Paloma Contreras, Nicolás Mateo, Mateo Silos, Nicolás Goldschmidt, Roxana
Berco, Aldo Onofri. Origen: Argentina. Género: Drama/Suspenso. Duración: 67
minutos. Apta para mayores de 13 años.
Un joven vuelve a su casa de la infancia y a un barrio que
hoy le resulta ajeno; la falta de luz cambia la atmósfera. Un niño que observa
en silencio la paranoia y la violencia de su padre; dos hermanos luchan por no
perder lo último que les queda.
Las tres historias se cruzan en un extenso apagón que
despertará lo peor de cada uno.
Mi Opinión: Su
narración tiene bastante actualidad y se encuentra basada en hechos reales,
sucedió en Quilmes en el 2014, a raíz de un corte energético de varios días, varias
personas de todas las edades, quedan a la deriva sin luz y por lo tanto sin
agua. A partir de esto van surgiendo distintos problemas y quedan al
descubierto los comportamientos humanos.
Se suma la falta de productos en los comercios, los abusos, el
desamparo, una parte de la población que
se encuentra sin respuesta de las empresas y autoridades, temperaturas
agobiantes, crece la angustia, la impotencia, la desconfianza y la
desprotección, también los saqueos y el miedo constante. Acompaña una buena
música y fotografía. Las imágenes hablan por sí solas y las actuaciones
resultan efectivas. Buena.
-"¡YALLAH!
¡YALLAH!" (2017). Dirección y Guión: Cristian Pirovano y Fernando
Romanazzo. Género: Documental. Origen: Argentina/Palestina. Duración: 75
minutos. Apta para mayores de 13 años.
El día a día de siete personas ligadas al fútbol se ve
constantemente afectado por el sometimiento que vive Palestina por parte de
Israel. Sin embargo, cada una de estas personas se las arregla para poder vivir
y sobrellevar todo tipo de problemas de la manera más digna posible, y así,
seguir disfrutando de una de sus pasiones más grandes: el fútbol.
Mi Opinión: Este
film es una coproducción entre Argentina y Palestina, que algunos tuvimos la
posibilidad de disfrutar en el BAFICI 2017.
El entusiasmo por el fútbol es mundial, el amor a los
colores de una camiseta y su institución, por eso se dice pasión de multitudes.
Pero en este documental particularmente se habla sobre el fútbol palestino
(jugadores, directores técnicos, etcétera) y como se relaciona con la política. Se
encuentra muy bien narrada, lo cotidiano es muy inestable, muestra dificultades
de todo tipo, como hacen para sobrevivir y jugar a este deporte, entre otras
actividades. Cuenta con buenos planos, una fotografía impecable, imágenes
impactantes y a los espectadores los lleva a la reflexión. Muy Buena.
-"LUIS Y SUS
AMIGOS DEL ESPACIO" (2018). Dirección y Guión: Christoph Lauenstein y
Wolfgang Lauenstein. Voces Originales: Joey Guila, Franciska Friede. Género:
Animación. Origen: Alemania/Luxemburgo/ Dinamarca. Duración: 85 minutos. Formato:
2D/3D. Apta para todo pública.
Luis es un solitario y astuto niño de 12 años que hace
amistad con tres adorables alienígenas que aterrizan su nave espacial cerca de
su casa.
Así Luis y sus nuevos amigos emprenderán juntos una
emocionante aventura en búsqueda de una enorme nave con la que puedan volver a
su hogar en las estrellas.
Extra-diversión para toda la familia.
Mi Opinión: Esta
es una divertida aventura animada, de ciencia ficción para niños y adultos, entretenida
y con lindos colores. Bajo la dirección de Wolfgang y Christoph Lauenstein
(también guionistas), hacemos un estupendo recorrido con el niño Luis (víctima
de bullying), que vive solo con su padre y como se relaciona con sus pares,
pero va a encontrar a unos simpáticos amigos alienígenas con quienes vivirá momentos
increíbles. Buena.
-"LA APARICIÓN "
(2018). Dirección: Xavier Giannoli.
Actores: Vincent Lindon, Galatéa Bellugi, Patrick d'Assumçao, Origen: Francia, Género:
Drama. Duración: 140 minutos. Apta para mayores de 13 años.
Jacques, un periodista de un diario francés, recibe una
misteriosa llamada telefónica del Vaticano.
En una pequeña ciudad en el sureste de Francia, una joven de
18 años afirma haber visto una aparición de la Virgen María.
El rumor se extiende rápidamente y el fenómeno toma tal
magnitud que miles de peregrinos acuden al lugar de las supuestas apariciones.
Jacques, que no tiene nada que ver con este mundo, acepta
ser parte de una comisión de investigación para arrojar luz sobre este
acontecimiento.
Mi Opinión: Lamentablemente
no puedo ofrecer un comentario, se realizó una función para la prensa a la cual
no pude concurrir. No me dieron los tiempos entre esta publicación y concurrir
al cine.
-“HOGAR ABIERTO”
(2017). Dirección y Guión: Fredy Grunberg, Género: Documental. Origen:
Argentina. Duración: 75 minutos. Apta para todo público con leyenda.
A Rodolfo, Andrés y Emanuel los une un pasado lleno de
dificultades. Por causa de la pobreza y el abandono, viven sus infancias al
límite de la supervivencia. La película cuenta la vida de tres personajes que
siendo víctimas del desamparo, se ven forzados a subsistir en la calle o en
hogares de tránsito, teniendo que hacer frente a un futuro incierto.
Mi Opinión:
Lamentablemente no puedo ofrecer un comentario, no se realizó una función para
la prensa. No me dieron los tiempos entre esta publicación y concurrir al cine.
-"EL JAZZ ES
COMO LAS BANANAS" (2017). Dirección: Cristina Marrón Mantiñán,
Salvador Savarese, Género: Documental. Origen: Argentina. Duración: 60 minutos.
Apta para todo público.
Un club de Jazz abre sus puertas en los años 70, un reducto
único de Buenos Aires por donde pasan
los mejores músicos nacionales e internacionales. Este club “jazz & pop” es
ícono de libertad y lugar de resistencia durante los años oscuros. Con el
cierre del lugar, músicos, artistas y amantes del jazz enfrentan el desafío de
rescatar aquella bohemia en la tumultuosa Buenos Aires de hoy.
Mi Opinión: Lamentablemente
no puedo ofrecer un comentario, no se realizó una función para la prensa. No me
dieron los tiempos entre esta publicación y concurrir al cine.
Pocoyó, Nina, Pato y Elly tendrán que trabajar en equipo y
superar sus miedos para derrotar a un villano que amenaza la paz del mundo
Pocoyó.
Mi Opinión: Lamentablemente
no puedo ofrecer un comentario, no se realizó una función para la prensa. No me
dieron los tiempos entre esta publicación y concurrir al cine.
-"RECETAS PARA
MICROONDAS" (2017). Dirección y Guión: Matías Szulanski, Intérpretes:
Verónica Intile, Fabián Arenillas, Camila Saggio, Soledad García, Dery
Altamirano, Andrés Ciavaglia, Género: Drama. Origen: Argentina. Apta para
mayores de 16 años con reservas.
La historia de una mujer, sus amantes, el hombre que la
violó, y el hijo que salió de esa violación.
Mi Opinión: Lamentablemente
no puedo ofrecer un comentario, no se realizó una función para la prensa. No me
dieron los tiempos entre esta publicación y concurrir al cine.
Por: Susana Salerno
@susanasalerno1
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