El Doctor René ha finalizado la redacción de sus cartas de
despedida. Se sorprende de estar expuesto ante el público y se resigna a que se
cuente de él en los escenarios. Para no ser traicionado por relatos que tergiversen
su mensaje de vida, deja un mandato como legado: "quiero ser recordado
como médico rural". La obra teatral toma en cuenta su deseo. Es imposible
que el Doctor René haya pecado de falsa modestia; fue y siempre será un
docente, un maestro que trabajó para enseñarnos el alma de la medicina. El
conflicto dramático de la pieza atraviesa la lucha eterna y desigual de la
ética contra el sistema, sus estructuras de corrupción, el sentido común
dominante y los abusos de poder. El Doctor René nos interpela y nos pide que no
hagamos de su vida un bronce en un elegante pedestal, su vida entera fue un
acto de amor por su tierra, su patria, su pueblo.
Libro: Guillermo Salz. Actúan: Nestor Villa, Diseño de
imagen: Gastón Czmuch. Asistencia de dirección: Fabián Guzmán. Dirección:
Guillermo Salz.
Viernes - 20:30 hs - Del 02/06/2023 al 30/06/2023
Entradas
Público en general $ 2.200 // Jubilados y menores de 30 años
$1.700
El domingo 28 de mayo desde las 12.30 h te
esperamos en la Plaza de la Unidad Nacional (Av. San Martín y Alberdi, Caseros)
para celebrar juntos el Día de la Patria.
Para disfrutar en familia del encuentro de grupos de
bailes, escuelas de danzas y peñas vecinas, que bailaran el Gran Pericón
Nacional, con la voz de mando a cargo de Vanesa Tilli y la musicalización en
vivo de Canto Pueblo.
A partir de las 14 h comenzará la Peña 3F con artistas
locales, cantantes, bailarines y música en vivo, foodtrucks y feria de
artesanos local.
📌 Grilla:
🔹 12.45 h - Himno
Nacional (Canto Pueblo y Norma Barrea)
🔹 13.00 h - Pericón
(Canto Pueblo y Vanesa Tilli, Bastonera)
La sirenita (2023). Dirección: Rob Marshall.
Actores: Halle Bailey, Jonah Hauer-King, Daveed Diggs, Jacob Tremblay,
Awkwafina, Melissa McCarthy, Art Malik, Noma Dumezweni, Javier Bardem, Jessica
Alexander, Género: aventura/fantasía Origen: Estados Unidos, Duración: 2 horas 15
minutos, Versiones: Subtitulado / español. Formatos: 2D, 3D y 4D. ATP C/R.
Una soñadora sirena se enamora de un príncipe
Se estrena
"La Sirenita", el “live action” basado en la versión animada de 1989
sobre el cuento de Hans Christian Andersen. Quienes vimos la película animada
hace 34 años conocemos la historia sobre una Sirena muy joven a quien le
agradan los humanos y se enamora de uno. Su director en esta nueva versión es
Rob Marshall ("Piratas del Caribe: Navegando en Aguas Misteriosas",
"El Regreso de Mary Poppins", "Chicago", entre otras).
La protagonista
Ariel (Halle Bailey), es una adolescente de 16 años, inocente, audaz y rebelde
que se siente cautivada por el mundo de los humanos, algo prohibido y que por
lo tanto resulta tentador. Tanta es la fascinación que tiene por las personas
que tiene un lugar especial donde guarda objetos perdidos de los marineros. Sus
amigos son: Sebastián, el Cangrejo (voz Daveed Diggs), el pez Flounder (voz
Jacob Tremblay) y gaviota Scuttle (voz de Awkwafina) quienes intentan
protegerla. Las hermanas de Ariel (Attina, Alana, Adella, Aquata, Arista y Andrina)
obedecen, en cambio ella vive en una fantasía muy especial, algo que su padre
el Rey del Mar Triton (Javier Bardem), no comparte, ni acepta, ya que tiene sus
razones.
Para cumplir los
sueños de Ariel, allí esta Úrsula (Melissa McCarthy), la villana, a quien el
Rey del Mar la desplazó de la familia (conoceremos los motivos). Esta hace un
trato con ella y le ofrece una poción mágica que le dará piernas y le quitará
su voz por un tiempo hasta que cumpla lo pautado y así podrá explorar y vivir
junto a los humanos, además podrá acercase al príncipe Eric (Jonah Hauer-King) al
que Ariel le salvo la vida y del que se enamoró. Lo que no sabe Ariel son las
intenciones de Úrsula.
Recordemos que la
trama original tenía una duración de 1 hora 23 minutos y ahora la llevaron a 2
horas 15 minutos; esto no la favorece, tiene escenas que se alargan, algunos
problemas de montaje relacionados con los efectos con computadora y no se
profundizan algunos personajes de la trama. Ciertos cuadros musicales resultan
débiles. Dentro de la banda sonora se incorporan nuevas canciones compuestas
por Alan Menken y Lin Manuel Miranda y se mantienen las canciones de antes.
Vemos todos los elementos bajo el mar y resulta muy colorida.
Con relación a
los personajes, cuando aparece McCarthy se devora la pantalla, se presenta con
esos tentáculos, un ser oscuro, una bruja del mar. Esta muy correcto Javier
Bardem, logrando una gran interpretación. es uno de los mejores actores, pero
está un poco desaprovechado. Halle Bailey canta maravilloso y tiene un bello
rostro y carisma, sale airosa en su primer rol protagónico, pero se luce más cuando es
sirena que cuando está en la tierra. Jonah Hauer-King como el príncipe, resulta
anodino. Otros que están bien son: Daveed Diggs, Awkwafina, Jacob Tremblay
estupendas voces y Noma Dumezweni que es un nuevo personaje como la reina
Selina madre adoptiva de Eric.
La trama tiene un
buen ritmo, resulta entretenida, emotiva y contiene varios mensajes, entre
ellos los relacionados con el amor, la protección, soltar a los hijos, los vínculos,
y que el bien siempre triunfa. Es una invitación para las nuevas generaciones de
niños y niñas y otros espectadores que quiera volver a disfrutarla. Buena.
Origen: Argentina, Duración: 1 hora 7 minutos, SAM 13, Estreno
en el Cine Gaumont (Av. Rivadavia 1635, CABA). Espacios INCAA del todo el país.
CINEAR Tv este jueves 25 a las 20 hs y CineAr play a partir del viernes 26 una semana
gratis.
Una mujer de nuestra historia de gran temperamento
La directora, guionista y productora Sabrina Farji (“Ex
casado”, “Trópico”) investigó parte de los momentos que vivió la patriota
argentina Mariquita Sánchez de Thompson (1 de noviembre de 1786-23 de octubre
1868) que venía de una familia importante. Su madre, Magdalena Trillo Cárdenas
y su padre, Cecilio Sánchez Ximénez de Velazco, un rico comerciante español y que
tenía algunos cargos políticos.
Se va armando esta interesante película a través de fotos,
cuadros, fragmentos de cartas, reportajes a historiadores y filósofos para
realizar un buen análisis. Esta la voz en off de Victoria Carreras y Fabio Aste,
participa la misma directora Farji y cuenta con los comentarios de Adriana
Tursi, María Saenz Quesada, Dora Barrancos, Florencia Canale, Graciela
Batticuore y Andrea Bonelli, entre otros, que dan un buen pantallazo de este
relato.
El documental se encuentra bien narrado, acerca de esta
mujer que, con tan solo 14 años mostró su fuerte personalidad, le escribe al
Virrey Sobremonte, para evitar que su padre la obligue a casarse con un hombre
mayor. Fue sin dudas la primer feminista argentina, esta mujer que intentó ser
libre y no estar pendiente de los mandatos que le imponía la sociedad, deja
bien marcados los aspectos sociales y políticos. Cuenta con un buen diseño de
arte y además contó con las correctas interpretaciones de la cantante y actriz
cordobesa Zoe Gotusso y la actriz, coreógrafa y directora Mayra Bonard. Buena.
Dúo (2023), Meritxell Colell Aparicio. Intérpretes:
Mónica García, Gonzalo Cunill,María Del Valle Mamani, María Máxima Ramos,
Eustacia Soriano, Eufemio Sosa, Irene Huanca, Vicente Mamani, Reyna Mamani,
Juana Pacaje, Concha Canal. Género: Drama/ road-movie. Origen: Argentina/
España/Chile/ Francia, Duración: 1 hora 47 minutos, SAM 13
Norte de Argentina. Carnavales. En plena gira de un
espectáculo de danza con su pareja, Mónica se da cuenta de lo absurdo de un
viaje que revela la distancia entre los dos, tras 25 años juntos. Entre miedos,
deseos y recuerdos tendrá que elegir qué camino tomar.
Este jueves 25 de mayo se renueva la cartelera del
Espacio INCAA en el Cine Teatro Paramount (3 de febrero 2561, Caseros), con “La
extorsión”.
Un sólido
elenco
Apenas comienza
es a toda acción con el piloto Nova y lo que le pasa. Luego conocemos a AlejandroPetrossián (Guillermo
Francella, “El encargado”, serie) un experimentado piloto que festeja el año
nuevo en pleno vuelo y lleva una vida tranquila junto a Carolina Guerrero
(Andrea Frigerio), que trabaja dentro del mismo ámbito, es azafata. Tienen una
buena posición económica y se los ve felices cada uno en su profesión y compartiendo
con sus compañeros de trabajo distintas fiestas y reuniones.
Un día que
casualmente es feriado llegan a la casa de Carolina y Alejandro unos hombres
dicen ser de los servicios de inteligencia y lo trasladan a él a la oficina de
Saavedra (Pablo Rago, “El robo del siglo”) donde este lo interroga con un
detector de mentiras, ellos conocen secretos del piloto y esto lo usarán para chantajearlo.
Para que no salgan
a la luz sus secretos, especialmente uno relacionado con su salud que lo
dejaría sin trabajo y otro de su vida personal, le exigen que transporte una
misteriosa valija entre la ruta aérea de Buenos Aires–Madrid en cada viaje y sin
hacer preguntas y estará protegido. Pero un día es interrogado por el director
nacional de la policía aeroportuaria Mario Aldana (Carlos Portaluppi) quien lo
alerta sobre el enigmático contenido. Alejandro envuelto en un universo de
intriga y corrupción, no solo lo involucra a él, sino también a sus seres
queridos. Quiere escapar, pero todo tiene un precio.
Es un thriller policial
que mantiene el suspenso con buenos giros argumentales inesperados y un buen
final, te tiene en todo momento intrigado y atrapado. Mantiene el ritmo que a
medida que crecen ciertos acontecimientos todo se acelera, con un desarrollo
atrapante y resulta entretenida.
Está bien contada
y cuenta con un elenco muy sólido: Guillermo Francella siempre efectivo, los
tres tienen buena química ya que trabajaron juntos con Pablo Rago (ya
trabajaron juntos) en ese personaje siniestro que interpreta y Andrea Frigerio
que siempre le pone los tonos apropiados; también destacadas las
interpretaciones de: Carlos Portaluppi, Guillermo Arengo, Alberto Ajaka, y
Mónica Vila que se lucen en sus papeles. Muy buena.
La extorsión
(2023). Dirección: Martino Zaidelis. Actores:
Guillermo Francella, Pablo Rago, Andrea Frigerio, Guillermo Arengo, Carlos
Portaluppi, Alberto Ajaka, Mónica Villa, Género: Drama. Origen: Argentina.
Duración: 1 hora 45 minutos. P13. El viernes 19 de mayo en plataforma HBO+
Gran estreno de "La Sirenita" en el Cine Teatro
Paramount (3 de febrero 2561, Caseros) el jueves 25 de mayo.
La sirenita (2023). Dirección: Rob Marshall.
Actores: Halle Bailey, Jonah Hauer-King, Daveed Diggs, Jacob Tremblay,
Awkwafina, Melissa McCarthy, Art Malik, Noma Dumezweni, Javier Bardem, Jessica
Alexander, Género: aventura/fantasía Origen: Estados Unidos, Duración: 2 horas 15
minutos, Versiones: Subtitulado / español. Formatos: 2D, 3D y 4D. ATP C/R.
Ariel es una joven y soñadora sirena, hija del Rey
Tritón, que está cansada de su vida como princesa bajo el mar. Su mayor deseo
es abandonar el fondo marino y tener una vida normal y apacible en la
superficie. La bruja Úrsula descubre su anhelo y, por eso, a cambio de su
preciosa voz le ofrece un cuerpo totalmente humano. Ariel acepta, movida por su
pasión por conocer el mundo terrestre y porque está enamorada de un apuesto
príncipe humano. Pero las cosas no serán fáciles para Ariel, ya que la bruja
Úrsula esconde oscuras intenciones. La Sirenita contiene escenas con luces intermitentes que
pueden afectar a las personas susceptibles a padecer epilepsia fotosensible u
otras fotosensibilidades.
Mi Opinión:
Una soñadora sirena se enamora de un príncipe
Se estrena
"La Sirenita", el “live action” basado en la versión animada de 1989
sobre el cuento de Hans Christian Andersen. Quienes vimos la película animada
hace 34 años conocemos la historia sobre una Sirena muy joven a quien le
agradan los humanos y se enamora de uno. Su director en esta nueva versión es
Rob Marshall ("Piratas del Caribe: Navegando en Aguas Misteriosas",
"El Regreso de Mary Poppins", "Chicago", entre otras).
La protagonista
Ariel (Halle Bailey), es una adolescente de 16 años, inocente, audaz y rebelde
que se siente cautivada por el mundo de los humanos, algo prohibido y que por
lo tanto resulta tentador. Tanta es la fascinación que tiene por las personas
que tiene un lugar especial donde guarda objetos perdidos de los marineros. Sus
amigos son: Sebastián, el Cangrejo (voz Daveed Diggs), el pez Flounder (voz
Jacob Tremblay) y gaviota Scuttle (voz de Awkwafina) quienes intentan
protegerla. Las hermanas de Ariel (Attina, Alana, Adella, Aquata, Arista y Andrina)
obedecen, en cambio ella vive en una fantasía muy especial, algo que su padre
el Rey del Mar Triton (Javier Bardem), no comparte, ni acepta, ya que tiene sus
razones.
Para cumplir los
sueños de Ariel, allí esta Úrsula (Melissa McCarthy), la villana, a quien el
Rey del Mar la desplazó de la familia (conoceremos los motivos). Esta hace un
trato con ella y le ofrece una poción mágica que le dará piernas y le quitará
su voz por un tiempo hasta que cumpla lo pautado y así podrá explorar y vivir
junto a los humanos, además podrá acercase al príncipe Eric (Jonah Hauer-King) al
que Ariel le salvo la vida y del que se enamoró. Lo que no sabe Ariel son las
intenciones de Úrsula.
Recordemos que la
trama original tenía una duración de 1 hora 23 minutos y ahora la llevaron a 2
horas 15 minutos; esto no la favorece, tiene escenas que se alargan, algunos
problemas de montaje relacionados con los efectos con computadora y no se
profundizan algunos personajes de la trama. Ciertos cuadros musicales resultan
débiles. Dentro de la banda sonora se incorporan nuevas canciones compuestas
por Alan Menken y Lin Manuel Miranda y se mantienen las canciones de antes.
Vemos todos los elementos bajo el mar y resulta muy colorida.
Con relación a
los personajes, cuando aparece McCarthy se devora la pantalla, se presenta con
esos tentáculos, un ser oscuro, una bruja del mar. Esta muy correcto Javier
Bardem, logrando una gran interpretación. es uno de los mejores actores, pero
está un poco desaprovechado. Halle Bailey canta maravilloso y tiene un bello
rostro y carisma, sale airosa en su primer rol protagónico, pero se luce más cuando es
sirena que cuando está en la tierra. Jonah Hauer-King como el príncipe, resulta
anodino. Otros que están bien son: Daveed Diggs, Awkwafina, Jacob Tremblay
estupendas voces y Noma Dumezweni que es un nuevo personaje como la reina
Selina madre adoptiva de Eric.
La trama tiene un
buen ritmo, resulta entretenida, emotiva y contiene varios mensajes, entre
ellos los relacionados con el amor, la protección, soltar a los hijos, los vínculos,
y que el bien siempre triunfa. Es una invitación para las nuevas generaciones de
niños y niñas y otros espectadores que quiera volver a disfrutarla. Buena.
Comienza con una
breve introducción que recuerda 10 años atrás en Río de Janeiro donde vemos
como a Hernán Reyes (Joaquim de Almeida), un ser muy corrupto le robaba una
bóveda de su comisaría de Río de Janeiro en "Rápidos y furiosos: 5in
control", a toda acción. Pasamos a los títulos iniciales y en la
actualidad en Los Ángeles, Dominic "Dom" Toretto (Vin Diesel)
comparte hermosos momentos junto a su hijo Brian (Leo Abelo Perry) de 8 años y
le enseña a este que debe tener fe siempre. Además, vemos a Dominic presente en
una mesa familiar marcando lo importante que es la familia y los amigos.
Una serie de
recuerdos y fotos repasan lo que fueron viviendo a lo largo de estos 22 años de
la saga. Muy emotivo ver la figura de Brian O'Conner (Paul Walker -1973-2013) a
quien se lo recuerda a través de varios flashbacks, inolvidable. Una noche,
Dominic le confiesa a su esposa Letty (Michelle Rodriguez) que siente miedo por
su familia. Minutos después son interrumpidos ante la aparición de Cipher
(Charlize Theron) mal herida y diciendo que conoció al diablo y a través del
flashback iremos conociendo detalles de este nuevo villano Dante Reyes (Jason
Momoa), hijo del malvado Hernán Reyes.
Tenemos los
personajes de siempre y nuevos: Roman "Rome" Pearce (Tyrese Gibson),
Tej Parker (Ludacris); Mia Toretto (Jordana Brewster) hermana de Dom y Jakob;
Megan Ramsey (Nathalie Emmanuel); Jakob Toretto (John Cena); Han Seoul-Oh (Sung
Kang) y como la abuela de Dom, Jakob y Mia (Rita Moreno), entre otros, alguna
sorpresa y cameos, todos tienen su espacio de lucimiento. El villano principal
está compuesto por Jason Momoa, es sádico, burlón, alocado, maléfico y mostrando
un estilo similar al personaje del guasón.
Lo que sigue son
una serie de persecuciones, el uso de drones, extraordinarios efectos
especiales, explosiones y peleas, todo a pura adrenalina y testosterona. Nos
brinda imágenes increíbles por aire, por tierra, por agua, secuencias con
autos, camiones, avión, helicópteros, todo lo que te puedas imaginar y más
también. Se puede observar un gran despliegue en distintas locaciones: Roma,
Brasil, Londres, Portugal y la Antártida. Contiene una estupenda banda sonora, humor,
acción, aventura y emoción. Dentro de los créditos finales hay algo más. Esta
es la penúltima entrega; nos resta esperar la undécima cinta para el 2025. Muy
Buena.
Rápidos y
furiosos X (2023). Dirección: Louis Leterrier, Actores: Vin Diesel, Jason Statham,
Michelle Rodriguez, Tyrese Gibson, Ludacris, John Cena, Jordana Brewster,
Nathalie Emmanuel, Sung Kang, Charlize Theron, Género: Acción. Origen: Estados
Unidos. Duración: 2 horas 21 minutos, Formato: 2D, 3D, 4D. Versiones:
Subtitulado / español. P-16
Ariel es una sirenita soñadora que quiere vivir fuera del
agua para experimentar lo que hay en la superficie.
Con sus amigos, Flounder y Sebastián, se lanzan en busca
de nuevas aventuras y se encuentran con un príncipe a quien le salvan la vida
en un naufragio, del cual la sirenita queda enamorada.
Su padre, el rey Tritón, al enterarse que ella
desobedeció sus órdenes estalla en ira. Ariel alejándose de su padre se topa
con Úrsula, la reina malvada del mar, con ella acuerda un trato de convertirla
en ser humano a cambio de entregarle su voz.
Sumérgete en esta aventura llena de colores y música apta
para toda la familia.
Ficha técnica:
Zulma Silveira Da Silva – Lucas Matey – Valentina
Muzietti – Leandro Sturla
Voz Off de Tritón: Alan Max Zaffiro
Voz Off de Flounder: @stefi_rocanblues
Coach Vocal: Lucia Campos
Diseños Grafico: Leandro Sturla
Vestuario: Rubén Mariano Tesei
Mikeup: Romina Godoy
Producción: GT Producciones
Dirección: Marcelo Silguero.
Duración: 55 minutos
Dirección general de Marcelo Silguero.
Localidades: $2500
Todos los sábados a las 15hs hasta las vacaciones de
invierno.
La primera y única obra de teatro de Argentina con 4 elencos paralelos en escena donde vos podés elegir qué Plagio ver.
Por primera vez cuatro duplas en el mítico Teatro Regina interpretan una misma obra bajo la dirección de José María Muscari.
Una historia de amor, de intensidad, de emociones fuertes. Una pareja prohibida es atravesada por el éxito y ahí es cuando acecha la posibilidad del fracaso.
¿Quién tiene razón en el amor?
¿Uno siempre ama más que el otro?
El amor y el triunfo, ¿te unen o separan?
Celos, traición, sexo, inseguridad y, sobre todo, amor… eso es Plagio.
El espectador puede elegir qué dupla ver y encontrará la misma historia contada desde diferentes puntos de vista. Amor entre mujeres, amor entre hombres, amor heterosexual, amor con diferencia de edad. Amor y poder. Amor y celos. Cuatro versiones de un mismo amor.
Ficha técnica:
Autores: Mariela Asensio – Jose Maria Muscari
Actores: Inés Estévez, Malena Solda, Diego Ramos, Nicolás Pauls, Esther Goris, Nicolas Riera, Cesar Bordón, Thelma Fardin.
Al morir su segundo marido y siguiendo una tradición
familiar de varias generaciones, Bernarda Alba impone a sus cinco hijas un
riguroso luto condenándolas a vivir recluidas en esa casa.
Ese ambiente de encierro, oscuridad, opresión y tiranía,
sumado a la obsesión por el qué dirán, repercutirá de manera
diferente en cada una de las hijas, provocando así desde la obediencia más
sumisa hasta la rebeldía más desenfrenada.
Se realizó la presentación del Festival en el Centro
Cultural Kirchner - Auditorio Sala 411, se contó con la presencia del Ministro
de Cultura de la Nación Tristán Bauer y el Secretario de Gestión Cultural,
Federico Prieto.
El Ministerio de Cultura, en ejercicio de la presidencia
pro témpore del Mercosur Cultural, organiza este evento, que se desarrollará
del 24 al 28 de mayo en diferentes sedes en el centro de la Ciudad de Buenos
Aires.
Se exhibirán trabajos de artes escénicas, música, artes
visuales, audiovisuales y lecturas dramatúrgicas.
Se presentarán 25 espectáculos de artes escénicas, 20
conciertos musicales y 50 producciones audiovisuales de toda la región.
Participarán trabajos de estudiantes de Universidades de
Argentina, Uruguay, Brasil, Paraguay, Uruguay, Chile, Bolivia, Perú, Ecuador y
Colombia.
Un grupo de amigos decide intercambiar parejas, pero lo
que empieza como algo divertido se convierte en un dilema. ¿Podrán mantener sus
vínculos después de cruzar la línea?
Una comedia provocadora y entretenida que te va a
cautivar y dar una perspectiva más amplia sobre el amor en todas sus variantes.
Elenco: Benjamín Alonso, Mechi Lambre, Ignacio
Serricchio, Juan Ignacio Cane, Paula Morales y Adriana Salonia. Dirección: Iván
Romero Sineiro
Funciones: viernes, sábado y domingo.
Localidades: $6000
Duración: 80 minutos.
Género: Comedia. P-16
Teatro Picadilly: Av. Corrientes 1524. CABA. Teléfono
4373-1900
En una cocina de estancia, se establece un extraño y
siniestro vínculo entre una cocinera Nicole, y su ayudante Elisa. Mientras la
inexperiencia de Elisa se hace cada vez más notable y su ingenuidad y juventud
invaden la tradicional cocina, Nicole inicia una secuencia de maltratos y
sadismo que tornará el aprendizaje de su ayudante en una tortura.
A través de la metáfora culinaria y la intertextualidad
esta obra alude a los mecanismos de violencia represiva implementados durante
la dictadura.
“Cocinando con Elisa” ganó la primera edición del Premio
María Teresa León para autoras dramáticas otorgado por la Asociación de
Directores de Escena de España en 1994, fue estrenada en Buenos Aires y Madrid,
traducida al francés y portugués, llevándose a escena tanto en Francia como en
Portugal.
Con Luciana Procaccini, Gabriela Villalonga
De Lucía Laragione
Diseño de vestuario y escenografía: Alejandro Mateo
El Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales
(INCAA) celebra la reelección del reconocido productor argentino Luis Alberto
Scalella como presidente del Comité Ejecutivo de la Federación Internacional de
Asociaciones de Productores Cinematográficos (FIAPF), por un nuevo período de
cuatro años.
La noticia se dio a conocer en el día de hoy, en el marco
de la convocatoria de la Asamblea General Anual de la FIAPF, que todos los años
se desarrolla en paralelo al Festival de Cannes. En este contexto, los miembros
que forman parte de la Federación votaron la designación de todos los
integrantes que conformarán el nuevo Comité Ejecutivo, cuya duración será de
dos años, salvo el mandato presidencial que se ejercerá hasta 2027.
Scalella, único representante latinoamericano del Comité,
fue reelecto por quinta vez consecutiva de manera unánime. Posee una extensa
carrera como productor cinematográfico en Argentina y es director de Argentina
Sono Film, la productora más antigua que se encuentra en actividad desde 1933.
La FIAPF es una organización internacional creada en 1933
con sede en París que reúne a treinta y seis asociaciones de productores
cinematográficos de treinta países. Uno de sus objetivos es representar los
intereses de las productoras y de la industria audiovisual de los cinco
continentes. Entre sus funciones está la de regular los festivales
cinematográficos de todo el mundo, acreditarlos y establecer jerarquías de
acuerdo a diversos criterios organizativos y tecnológicos.
El domingo 21 de mayo a las 11.30 h la Orquesta Sinfónica 3F lleva su concierto a la Usina del Arte en Agustín R. Caffarena 1, CABA.
Interpretarán el Concierto para Violín en Re mayor op. 35 de P. Tchaikosky, siendo el protagonista el nuevo concertino de la orquesta, el profesor Pablo Sangiorgio. También disfrutaremos de escuchar obras de L. Van Beethoven, como la "Pequeña sinfonía en Fa", bajo la dirección de Ezequiel Fautario.
El sábado 20 de mayo a las 19 horas la Orquesta Sinfónica
3F en el Cine Paramount (3 de febrero 2561, Caseros).
En esta oportunidad, interpretarán el Concierto para
Violín en Re mayor op. 35 de P. Tchaikosky, siendo el protagonista el nuevo
concertino de la orquesta, el profesor Pablo Sangiorgio. También disfrutaremos
de escuchar obras de L. Van Beethoven, como la "Pequeña sinfonía en
Fa". La dirección estará a cargo, en esta ocasión, del maestro Nicolás
Castillo como invitado especial.
Rápidos y furiosos X (2023). Dirección: Louis
Leterrier, Actores: Vin Diesel, Jason Statham, Michelle Rodriguez, Tyrese
Gibson, Ludacris, John Cena, Jordana Brewster, Nathalie Emmanuel, Sung Kang,
Charlize Theron, Género: Acción. Origen: Estados Unidos. Duración: 2 horas 21
minutos, Formato: 2D, 3D, 4D. Versiones: Subtitulado / español. P-16
Acción, adrenalina y nostalgia
Comienza con una breve introducción que recuerda 10 años
atrás en Río de Janeiro donde vemos como a Hernán Reyes (Joaquim de Almeida),
un ser muy corrupto le robaba una bóveda de su comisaría de Río de Janeiro en
"Rápidos y furiosos: 5in control", a toda acción. Pasamos a los
títulos iniciales y en la actualidad en Los Ángeles, Dominic "Dom"
Toretto (Vin Diesel) comparte hermosos momentos junto a su hijo Brian (Leo
Abelo Perry) de 8 años y le enseña a este que debe tener fe siempre. Además, vemos
a Dominic presente en una mesa familiar marcando lo importante que es la
familia y los amigos.
Una serie de recuerdos y fotos repasan lo que fueron
viviendo a lo largo de estos 22 años de la saga. Muy emotivo ver la figura de Brian
O'Conner (Paul Walker -1973-2013) a quien se lo recuerda a través de varios
flashbacks, inolvidable. Una noche, Dominic le confiesa a su esposa Letty
(Michelle Rodriguez) que siente miedo por su familia. Minutos después son interrumpidos
ante la aparición de Cipher (Charlize Theron) mal herida y diciendo que conoció
al diablo y a través del flashback iremos conociendo detalles de este nuevo
villano Dante Reyes (Jason Momoa), hijo del malvado Hernán Reyes.
Tenemos los personajes de siempre y nuevos: Roman
"Rome" Pearce (Tyrese Gibson), Tej Parker (Ludacris); Mia Toretto
(Jordana Brewster) hermana de Dom y Jakob; Megan Ramsey (Nathalie Emmanuel);
Jakob Toretto (John Cena); Han Seoul-Oh (Sung Kang) y como la abuela de Dom,
Jakob y Mia (Rita Moreno), entre otros, alguna sorpresa y cameos, todos tienen
su espacio de lucimiento. El villano principal está compuesto por Jason Momoa,
es sádico, burlón, alocado, maléfico y mostrando un estilo similar al personaje
del guasón.
Lo que sigue son una serie de persecuciones, el uso de
drones, extraordinarios efectos especiales, explosiones y peleas, todo a pura
adrenalina y testosterona. Nos brinda imágenes increíbles por aire, por tierra,
por agua, secuencias con autos, camiones, avión, helicópteros, todo lo que te
puedas imaginar y más también.
Se puede observar un gran despliegue en
distintas locaciones: Roma, Brasil, Londres, Portugal y la Antártida. Contiene
una estupenda banda sonora, humor, acción, aventura y emoción. Dentro de los
créditos finales hay algo más. Esta es la penúltima entrega; nos resta esperar
la undécima cinta para el 2025. Muy Buena.
Objetos (2022). Dirección: Jorge Dorado. Actores:
Álvaro Morte, Eugenia Suárez, Verónica Echegui, Daniel Aráoz, Andy Gorostiaga,
Maitane San Nicolás, Selva Alemán, Zorion Eguileor, Pepa Gracia, David Luque, Género:
Thriller. Origen: España, Argentina, Alemania, Duración: 1 hora 44 minutos. P-16
Un thriller de suspenso
En una oficina de objetos perdidos trabaja principalmente
Mario (Álvaro Morte, “La casa de papel”), que los ordena, clasifica, los repara
y los registra; todo muy cuidadosamente. Luego intenta encontrar a los dueños y
se los devuelve. Él es un hombre solitario, se encierra en sus tareas, se alejó
de todo y esta actividad lo mantiene vivo porque intenta escapar de un pasado
muy oscuro.
Una joven policía Helena (Verónica Echegui, “Explota,
explota”) lo visita casi a diario y tienen cierta relación amorosa pero muy
cuidada, casi en silencio. Un día aparece en esta oficina una valija sacada del
fondo del río manzanares, cuando logra abrirla encuentra ropa de bebé, restos
de este y una serie de datos que lo pueden llevar a una realidad muy peligrosa.
Mario nota que la policía no le da la suficiente importancia
al hecho, prácticamente lo cierra y él decide investigar por su cuenta. Con el
paso de los días llega a la conclusión que esa maleta pertenece a Sara (Eugenia
"China" Suarez, “Solo se vive una vez”) e intenta por todos los
medios llegar a ella, por lo tanto, ingresa al lujoso Hotel "el
dique" y descubre que allí opera una red de trata de personas,
especialmente mujeres que son tomadas como objetos y en el lugar operan personas
muy poderosas, resultando muy difícil escapar. Este hombre tras su curiosidad
se ve envuelto en un universo de corrupción y la amenaza lo acecha a cada paso.
Este es un thriller inquietante, lleno de dolor, con
tintes melodramáticos que termina siendo un verdadero infierno. Se van creando
buenas atmósferas, llenas de tensión, suspenso y algunos giros argumentales. Trata un tema universal, como es el de la
trata de personas y la entrega de bebés, entre otros. Cuenta con un guión
plano, las actuaciones resultan flojas, otras correctas, acompañada con
situaciones poco creíbles, llena de clichés, una buena fotografía, aunque tiene
algunas secuencias de acción, tiene problemas de ritmo y un final endeble. Buena.
No descansarás (2022), Actores: Melisa Barrera,
Guy Burnet, Edie Inksetter. Género: Terror. Origen: Estados Unidos. Duración: 1
hora 30 minutos. Versiones: Subtitulado / español. P-13.
Carece de originalidad
Un matrimonio compuesto por Daniel Rivers (Guy Burnet) y
Julie Rivers (Melissa Barrera) está embarazada nuevamente y se mudan a un nuevo
hogar que se encuentra a las afueras de la ciudad. Unos hombres están haciendo
algunos arreglos y Delmy Walker (Edie Inksetter), su ayudante, le trae a ella
una pulsera que se encontraba en la cañería.
La pareja se la ve feliz están preparando todo para la
llegada del bebe, un hermoso cuarto, la instalación de una cámara para verlo y
escucharlo. Ellos concurren a una fiesta y allí se van develando ciertos datos
de ellos y de la casa donde se instalan. A su regreso mientras van tocando
varios temas, Julia vuelve a sufrir otra de sus alucinaciones en la que ve una
vez más a su hijo muerto, justo en ese momento rueda por las escaleras y debe
permanecer en cama hasta dar a luz.
A partir de ese momento comienza a sufrir una serie de presencias
aterradoras, los fantasmas la acechan, se enfrenta a demonios del pasado, debe
luchar con figuras sobrenaturales, y proteger a su bebé. Se mezcla el terror
psicológico con el sobrenatural.
Esta es la ópera prima de la directora Lori Evans Taylor,tiene como protagonistas y productores a Guy Burnet y Edie Inksetter, los
cuales están correctos. La historia cuenta con varios elementos ya vistos: una
casa vieja embrujada, llena de secretos o recovecos, terror a partir de
jumpscares sofocantes y los movimientos de cámara tradicionales; mantiene todos
los clichés de género y resulta previsible. Regular
Adam, hijo de un pescador, recibe el máximo privilegio de
poder estudiar en la Universidad de Al-Azhar en El Cairo, el epicentro del
poder del islam suní.
Poco después de su llegada, el líder religioso de más
alto rango de la universidad, el Gran Imán, muere repentinamente y Adam pronto
se convierte en peón en medio de una despiadada lucha de poder entre las élites
religiosas y políticas de Egipto.
El siervo inútil (2023). Dirección y Guión: Fernando
Lacolla, Actores: Federico Liss, Rubén Gattino, Víctor López y Pola Halaban.
Origen: Argentina. Duración: 1 hora 13 minutos. P-13
Hasta donde
te puede llevar la ambición
El personaje
principal es Luca Moreti, un ex rugbier, ahora devenido en agente inmobiliario
que trabaja junto a su suegro y cuando está organizando una obra importante se
encuentra que no puede seguir adelante debe ser autorizado para abrir una calle
y seguir la obra, para que esto avance se acerca a un diputado Cardone (Rubén
Gattino), al cual conoce porque es el padre de un ex compañero llamado Digo y que
ahora vive en Paris, para obtener dicha autorización Cardone se incorpora en el
negocio Housing. Distintas situaciones traerán momentos de violencia, de
corrupción y hasta donde te puede llevar la ambición desmedida.
Su desarrollo se
encuentra dividido en capítulos (la esperanza, la oportunidad, la prosperidad y
la caída) y resulta asfixiante, tenso, los personajes son bien diferentes uno
de otros y están bastante cuidados. La película, además de estar bien
ambientada, plantea temas como la ambición y sus límites, además contiene
interesantes diálogos, aunque bajo un ritmo algo pausado. Las actuaciones de: Federico
Liss, Rubén Gattino, Víctor López son correctas. Esta es la ópera prima del
cineastaFernando Lacolla y el rodaje se llevó
acabo en en la provincia de Córdoba.
Buena.
El libro de los jueces (2023). Dirección: Matías
Scarvaci, Origen: Argentina. Género: Documental. Duración 88 minutos. P-13
Un Documental que habilita el debate
La película muestra el accionar de dos jueces de garantías
de Primera Instancia, Walter Saettone y Alejandro David que visitan comisarías
y cárceles para ver en que condiciones se encuentran los detenidos y poder dialogar
con los mismos. Vemos como en una comisaría se presenta como juez veedor Walter
Saettone, quien revisando si todo se encuentra en regla se topa con ciertas
irregularidades; por ejemplo, hay veintitrés detenidos en un espacio preparado
para diez. También dialoga con los presos y escucha sus inquietudes.
Por otra parte, el juez Alejandro David escucha a las
víctimas, con su dolor y sus miedos. También están los familiares de los presos
que conocen que delitos cometieron y como fueron afrontando sus adicciones,
además de analizar como se reincorporan a la sociedad cuando salgan en
libertad.
La cámara sigue a cada uno de los personajes y muestra sus
estados emocionales, testimonios fuertes, los diálogos con sus compañeros,
familiares y con los jueces. A ellos les preocupa el mañana, las situaciones de
salud, ciertos elementos que estos necesitan y el cumplir los requisitos
legales. Los rubros técnicos son correctos. Queda para que los espectadores
analicen y digan si están de acuerdo con este documental. Buena.
Comienza con una breve introducción que recuerda 10 años
atrás en Río de Janeiro donde vemos como a Hernán Reyes (Joaquim de Almeida),
un ser muy corrupto le robaba una bóveda de su comisaría de Río de Janeiro en
"Rápidos y furiosos: 5in control", a toda acción. Pasamos a los
títulos iniciales y en la actualidad en Los Ángeles, Dominic "Dom"
Toretto (Vin Diesel) comparte hermosos momentos junto a su hijo Brian (Leo
Abelo Perry) de 8 años y le enseña a este que debe tener fe siempre. Además,
vemos a Dominic presente en una mesa familiar marcando lo importante que es la
familia y los amigos.
Una serie de recuerdos y fotos repasan lo que fueron
viviendo a lo largo de estos 22 años de la saga. Muy emotivo ver la figura de
Brian O'Conner (Paul Walker -1973-2013) a quien se lo recuerda a través de
varios flashbacks, inolvidable. Una noche, Dominic le confiesa a su esposa
Letty (Michelle Rodriguez) que siente miedo por su familia. Minutos después son
interrumpidos ante la aparición de Cipher (Charlize Theron) mal herida y
diciendo que conoció al diablo y a través del flashback iremos conociendo
detalles de este nuevo villano Dante Reyes (Jason Momoa), hijo del malvado
Hernán Reyes.
Tenemos los personajes de siempre y nuevos: Roman
"Rome" Pearce (Tyrese Gibson), Tej Parker (Ludacris); Mia Toretto
(Jordana Brewster) hermana de Dom y Jakob; Megan Ramsey (Nathalie Emmanuel);
Jakob Toretto (John Cena); Han Seoul-Oh (Sung Kang) y como la abuela de Dom,
Jakob y Mia (Rita Moreno), entre otros, alguna sorpresa y cameos, todos tienen
su espacio de lucimiento. El villano principal está compuesto por Jason Momoa,
es sádico, burlón, alocado, maléfico y mostrando un estilo similar al personaje
del guasón.
Lo que sigue son una serie de persecuciones, el uso de
drones, extraordinarios efectos especiales, explosiones y peleas, todo a pura
adrenalina y testosterona. Nos brinda imágenes increíbles por aire, por tierra,
por agua, secuencias con autos, camiones, avión, helicópteros, todo lo que te
puedas imaginar y más también. Se puede observar un gran despliegue en
distintas locaciones: Roma, Brasil, Londres, Portugal y la Antártida. Contiene
una estupenda banda sonora, humor, acción, aventura y emoción. Dentro de los
créditos finales hay algo más. Esta es la penúltima entrega; nos resta esperar
la undécima cinta para el 2025. Muy Buena.
Rápidos y furiosos X (2023). Dirección: Louis
Leterrier, Actores: Vin Diesel, Jason Statham, Michelle Rodriguez, Tyrese
Gibson, Ludacris, John Cena, Jordana Brewster, Nathalie Emmanuel, Sung Kang,
Charlize Theron, Género: Acción. Origen: Estados Unidos. Duración: 2 horas 21
minutos, Formato: 2D, 3D, 4D. Versiones: Subtitulado / español. P-16
Funciones en 2D: jueves 18, viernes 19,
martes 23 de mayo y miércoles 24 de mayo a las 18 hs //sábado 20 a las 15 hs //
Domingo 21 de mayo a las 17 hs;
Funciones en 3D: Funciones en 3D: jueves
18, viernes 19, sábado 20, martes 23 y miércoles 24 de mayo a las 21 hs //
Domingo 21 de mayo a las 20 hs.
Entradas:
General $1000
Jubilados $500
Menores $500 (3 a 12 años)
General 3D $1200
Jubilados 3D $600
Menores 3D $600 (3 a 12 años)
Cine Teatro Paramount (3 de febrero 2561, Caseros)
Este jueves 18 de mayo se renueva la cartelera del
#EspacioINCAA en el Cine Teatro Paramount (3 de febrero 2561, Caseros), con “La
sudestada”.
▶ Sinopsis: Jorge "El
Sabueso" Villafañez (Juan Carrasco) es un detective privado solitario,
machista y egoísta. Un día, en día, mientras sigue a una famosa coreógrafa
llamada Elvira (Katja Alemann), se desata inesperadamente una tormenta que
cambia para siempre sus viejas convicciones.
La sudestada (2023). Dirección: Daniel Casabe y
Edgardo Dieleke, Actores: Juan Carrasco, Katja Alemann, Edgardo Castro, Javier
Bacchetta y Cachi Bratoz. Guion: Edgardo Dieleke, Daniel Casabé, Martín
Mauregui y Agustina Liendo, basado en la novela gráfica de Juan Sáenz Valiente.
Fotografía: Leonardo Hermo. Género: Drama / Thriller. Origen: Argentina.
Duración: 1 hora 27 minutos. P-13 años.
Entrada general de $200, y de $100 para jubilados y
estudiantes.
El Elenco de la Comedia Municipal 3F presenta “Homenaje a
Marco Denevi”, el sábado 13 de mayo a las 19 h en el Cine Teatro Paramount (3
de Febrero 2561, Caseros).
Vení a disfrutar de este espectáculo teatral donde se
homenajeará al autor oriundo de Tres de Febrero Marco Denevi, con una selección
de microrrelatos y escenas de Rosaura a las diez, bajo la dirección de Pino
Siano.
Amor a primer mensaje (2023). Dirección: Jim
Strouse. Actores: Priyanka Chopra Jonas, Sam Heughan, Céline Dion, Celia Imrie,
Russell Tovey, Omid Djalili, Lydia West, Steve Oram, Sofia Barclay, Arinzé
Kene. Género: Drama Romántico. Origen: Estados Unidos. Duración: 1 hora 44
minutos. Versiones: Subtitulado / español. ATP.
A veces la vida te da una segunda oportunidad para volver
a amar.
Esta es una comedia romántica que nos presenta como
protagonistas a: Mira Ray (actriz y cantante india Priyanka Chopra Jonas,
"The Matrix Resurrections"), escritora e ilustradora de libros para
niños, que está muy enamorada de su novio John con quien viven momentos increíbles
y todo esto se ve reflejado en sus redes sociales; pero un día la desgracia
llama a su puerta y le comunican que John ha fallecido en un accidente
automovilístico. ella no encuentra consuelo, abandona todo y se muda,
intentando tomar distancia.
Por otra parte, esta Rob Burns (actor inglés Sam Heughan,"Bloodshot"),
un periodista de 35 años que trabaja para un periódico de New York, se dedica a
escribir y hacer notas relacionadas con la música, que no tuvo suerte en el
amor ya que su novia lo dejo unos días antes de casarse, y su tiempo lo dedica
al trabajo cerrando las puertas de su corazón y descreyendo para siempre del
amor
Pasa el tiempo y Mira continúa su duelo, su hermana menor
Suzy Ray (Sofia Barclay) está muy preocupada porque sigue desconectada del
mundo y la convence que vuelva a la ciudad, la incentiva para que retorne al
trabajo y que reanude su vida, pero Mira no puede olvidar, no logra vincularse
con nadie y le cuesta mucho retomar su trabajo. Ella comienza a enviar mensajes
de texto al número de celular de su difunto novio, pero esa línea pasó a otro
usuario que casualmente es Rob; este se siente intrigado y atraído con esos
textos y con el pasar de los días le cuenta esto a Celine Dion con quien ha
entablado una pequeña relación profesional a través de sus reportajes y se
transforma en su consejera.
La trama toca varios temas: como llevar un duelo, que
siempre podés tener nuevas oportunidades en la vida en el amor y en otras
actividades, que un corazón roto por amor puede volver a latir, entre otras
situaciones. Acá se utiliza una frase “Qué pasaría si un mensaje de texto te lleva
a conocer un nuevo amor”, algo similar al amor a primera vista. Pero todo
resulta muy previsible, está llena de clichés, se siente todo muy superficial,
sus diálogos no resultan, la pareja protagonista no emociona y posee cero química,
resultando poco realista. Lo bueno es
ver un poco a Celine Dion (en una acotada participación) frente a cámara en su
primer papel cinematográfico y dentro de los créditos finales ver un pequeño
show. Regular.
Cuando ellas quieren más (2023). Dirección: Bill
Holderman. Actores: Diane Keaton, Jane Fonda, Candice Bergen, Mary Steenburgen,
Andy García, Craig T. Nelson, Don Johnson, Giancarlo Giannini, Hugh Quarshie,
Vincent Riotta. Género: Comedia romántica. Duración: 1 hora 47 minutos.
Versiones: Subtitulado / español. P-13
Una historia de amistad entre cuatro amigas maduras
Esta es la secuela de “club de lectura” (2018) en el cual
cuatro amigas se reúnen todas las semanas desde hace treinta años, y en este
caso nos habla de la amistad en la tercera edad. Vuelven a reencontrarse
después de la cuarentena: Diane (Diane Keaton), viuda desde hace años, no se
desprendió aun de las cenizas de su esposo y está en pareja con Mitchell (Andy García);
Carol (Mary Steenburgen) está casada con Bruce (Craig T. Nelson) al cual
controla y es dueña de un Restaurante; Sharon (Candice Bergen) es soltera y
jueza ya está jubilada y Vivian (Jane Fonda) quien les trae una gran sorpresa
se va a casar con Arthur (Don Johnson).
Ante esta gran noticia ellas deciden viajar a Italia,
algo que tenían pendiente, ahora la excusa es la despedida de soltera de Vivian.
Juntas van recorriendo distintos puntos de Italia, que forma parte de una gran
aventura, también llena de dificultades cuando pierden el equipaje, entre otras
situaciones. Con el correr de los días salen a la luz secretos, revelaciones y
el reencuentro con viejos amores, entre otros elementos.
Resulta una comedia liviana, que entretiene por momentos,
llena de chistes malos y clichés y situaciones que se ven forzadas. Lo positivo
es que los espectadores pasamos un momento agradable viajando por distintas
locaciones de Italia desde nuestra butaca (aunque últimamente estamos viendo
varias películas filmada en este país) y un elenco de lujo con muy buena química,
pero todo esto no alcanza y a pesar de todo resulta fallida. Regular.
Cría siniestra (2022). Dirección:Hanna
Bergholm. Actores: Siiri Solalinna, Sophia Heikkilä, Jani Volanen, Reino
Nordin, Oiva Ollila, Saija Lentonen, Ida Määttänen, Stella Leppikorpi, Jonna
Aaltonen, Hertta Karen, Género: Terror / Fantasía. Origen: Finlandia / Suecia,
Duración: 1 hora 31 minutos. Versiones: Subtitulado / español. P-16.
Una joven gimnasta que intenta desesperadamente complacer
a su exigente madre, descubre un extraño huevo. Ella lo esconde y lo mantiene
caliente, pero cuando sale del cascarón, lo que emerge los sorprende a todos.
El triunfo (2020). Dirección: Emmanuel Courcol, Actores:
Kad Merad, Marina Hands, Laurent Stocker, Pierre Lottin, Wabinlé Nabié,
Aleksandr Medvedev, Saïd Benchnafa, David Ayala, Mathilde Courcol-Rozès, Sofian
Khammes, Género: Comedia Dramática. Origen: Francia. Duración: 1 hora 45
minutos.
Aunque esté en el paro con frecuencia, Etienne (Kad
Meran) es un entrañable actor que dirige un taller de teatro en un centro
penitenciario. Allí́ reúne a un grupo insólito de internos para representar la
famosa obra de Samuel Beckett 'Esperando a Godot'. Cuando consigue la
autorización para realizar una gira fuera de la cárcel con su pintoresca troupe
de actores, a Etienne se le presenta finalmente la ocasión de prosperar.
Bill 79 (2023). Dirección: Mariano Galperin,
Actores: Diego Gentile, Marina Bellati, Marcelo Xicarts, Walter Jacob, Julia
Martinez Rubio, Alejandro Jovic, Guido Botto, Paco Gorriz, Elvira Onetto,
Martin Pavlovsky. Género: Drama. Origen: Argentina. Duración: 1 hora 19
minutos. P-16
Actuaciones sobresalientes y una historia que
parece irreal
El relato se encuentra inspirado en hechos reales. Bill
Evans (Diego Gentile), pianista y compositor del jazz llega a Argentina por
segunda vez; ya había tocado en el Gran Rex en 1973. La acción transcurre en
septiembre de 1979, cuando decidió realizar una serie de conciertos en Argentina,
se instaló en San Nicolás de los Arroyos (Provincia de Buenos Aires) en esa
época se encontraban instalados algunos estadounidenses que trabajaban en una
empresa petrolera y por esos años la Argentina vivía la dictadura
cívico-militar.
Dentro de su narración sabemos que Evans era adicto a la
heroína y al alcohol, además, lo perseguían fantasmas de un sufrido pasado, la
muerte de su hermano George (Walter Jacob) y su ex esposa Kiki (Julia Martinez
Rubio) ambos se suicidaron en distintas circunstancias. Por lo tanto, lo
arrastraba la depresión y esto fomentaba sus adicciones. En esta gira lo acompañan
su manager Susan (Marina Bellati), el productor Carlos
(Marcelo Xicarts, “Empieza el baile”) y sus músicos, entre otros.
Una serie de hechos desafortunados lo siguen, unas horas
antes del concierto en el Teatro Municipal, el piano se encuentra desafinado y por
este motivo pasa por la casa de un joven pianista Diego (Paco Gorriz) y su
abuela (Elvira Onetto), allí lo invitan a comer unas empanadas, toma whisky y
mira la pelea de boxeo entre Mike Rossman y Victor Emilio Galíndez. Ese paso
por la casa de este pianista le deja un recuerdo inolvidable. Luego Evans se
entera que tocará durante el concurso de “Miss Invierno 1979”.
Esta película cuenta con el guión y la dirección de Mariano
Galperín (Estudió cine en la Universidad de Nueva York y fotografía en la
Escuela de Diseño Parsons), nos trae un relato quizás conocido por pocos, recreando
parte de la vida de este exitoso músico que pasó por nuestro país unos meses
antes de su muerte, con una buena reconstrucción de época, una gran
investigación y una historia que conmueve. Cuenta con actuaciones brillantes Diego
Gentile, se mete en la piel del músico y logra transmitir su personalidad y
emociones, Marina Bellati como siempre maravillosa, entre otras. Muy Buena
La sudestada (2023). Dirección: Daniel Casabe y
Edgardo Dieleke, Actores: Juan Carrasco, Katja Alemann, Edgardo Castro, Javier
Bacchetta y Cachi Bratoz. Género: Drama / Thriller. Origen: Argentina. Duración:
1 hora 27 minutos.
Jorge "El Sabueso" Villafañez es un detective
privado solitario, machista y egoísta. Un día, en día, mientras sigue a una
famosa coreógrafa llamada Elvira, se desata inesperadamente una tormenta que
cambia para siempre sus viejas convicciones.
La sudestada - Rueda de prensa El despenador (2021). Dirección: Miguel Kohan.
Elenco: Rubén Fleita, Wara Calpanchay, Eduarda Cruz, Rogelio Quispe, Delia
Soriano, Género: Ficción documentada. Origen: Argentina / Chile / Bolivia.
Duración: 1 hora 26 minutos. P-13
Un hombre viaja al norte argentino siguiendo las pistas
de una mítica entidad precolombina encargada de las penas de los deudos. Las
rutas de noche, los hospedajes y la gran salina del poema de Zelarayán reniegan
del atajo antropológico y conforman un misterio acaso tan formidable como el
propio despenador.
El despenador . Rueda de prensa
La barbarie (2023). Dirección: Andrew Sala.
Elenco: Ignacio Quesada, Marcelo Subiotto, Tamara Rocca, Lautaro Soto. Género:
Drama Y suspenso. Origen: Argentina / Francia. Duración: 1 hora 90 minutos.
P-13
Nacho, un adolescente de 18 años, se presenta en la
estancia de cría de vacas de su padre, Marcos, a quien apenas conoce. Su padre
está muy preocupado porque, conforme se acerca el remate anual de la estancia,
están empezando a morir algunas vacas sin explicación. Cuando descubra quién
mata las vacas y por qué, Nacho terminará de entender la magnitud del problema
que subyace en ese lugar. Acorralado por la angustia y el desconcierto, deberá
tomar partido. Ser patrón o no serlo. Perpetuar el sistema, el agravio, el
abuso, o negarse a formar parte.
Cannabismedicinal Dirección: Sara Silvia
Kochen y Emiliano Serra. Con: Sara
Silvia Kochen, Raphael Mechoulam, María Laura Alasi, José “Pepe” Mujica, Género:
Documental. Origen: Argentina. Duración: 1 hora 1 minutos. ATP CL
La salud es un derecho humano. Todo tratamiento que
contribuya a recuperar el estado de bienestar debe ser investigado,
desarrollado y puesto al servicio de la población. A partir de la información
que pacientes y familiares comparten sobre los beneficios que han observado con
el tratamiento con cannabis, se inicia un camino de búsqueda, conocimiento e
investigación por parte de investigadores y profesionales de la salud,
interpelados en sus saberes por la comunidad, para entender qué es el cannabis
medicinal, cómo se usa, quiénes lo hacen y cómo lo consumen.
En ese andar, la neurocientífica Sara Silvia Kochen
descubre distintos mundos e historias: desde Raphael Mechoulam en Israel -el
científico líder en la investigación en cannabis-, a los cannabicultores
pioneros en el sur argentino; intentado así trazar un puente entre los
distintos saberes y procurar derribar las prohibiciones del último siglo sobre
el uso de la planta. Pensando en cómo avanzar con la legalidad del cannabis en
la Argentina, se acerca al modelo uruguayo y viaja a encontrarse con Pepe
Mujica.
Durante todo este camino se constituye la RACME, una Red
de CONICET de Cannabis, integrada por los interesados en la temática.
Este recorrido realizado da cuenta cómo el saber popular contribuye
al conocimiento científico y aporta para su uso sin prohibiciones, generando en
gran parte de la comunidad científica un cambio de perspectiva sobre el tema.
El futuro del cannabis ya se comenzó a escribir y forma parte de la
transformación cultural que estamos viviendo actualmente.
Rueda de prensa
Último recurso (2023). Dirección: Matías
Szulanski. Actores: María Villar, Tamara Leschner, Germán Baudino, Horacio
Marassi, Isabel Ishikawa, Franco Rios, Milena Nakasone, Valentina D'Emilio,
Fabio Zilberman, Género: Comedia Dramática. Origen: Argentina. Duración: 1 hora
19 minutos.
La llegada de un paquete a la redacción de una revista
deportiva venida a menos dispara una investigación que indicaría que el primer
Mundial de Fútbol se jugó en 1926, lo ganó Argentina y por algún motivo fue
borrado de la historia oficial.
Continúa disfrutando de "Guardianes de la galaxia
Vol. 3" en el Cine Teatro Paramount (3 de febrero 2561, Caseros) desde el
jueves 11 al miércoles 17 de mayo.
El sábado 13 de mayo a las 15 h podés disfrutar de la
función distendida
Tiene su toque nostálgico y llena de acción
El personaje principal es Rocket (Bradley Cooper) un
mapache del que conoceremos parte de su infancia, a través del flashback y
luego como fue evolucionando (lo amas, es super tierno). Todo se complica con
la aparición de Adam Warlock (Will Poulter) que lleva una gema en su frente, es
malvado y tiene mucho poder y su madre le ordena apoderarse de Rocket (esto
tiene una pequeña relación con la entrega anterior), ante tal echo todos los
guardianes pelean con este personaje, veremos una gran batalla, pero logra huir
sin concretar su misión.
Algo sucede con Rocket, Peter Quill (Chris Pratt) después
de su pérdida quedó muy mal y ahora se siente bastante culpable porque cuando
sucedió esto él estaba bastante borracho. Por otra parte, Gamora (Zoe Saldaña),
vuelve a la acción, pero no recuerda algunas situaciones sobre todo sus
sentimientos hacia Peter Quill. Para salvar a Rocket, todos los Guardianes
Quill, Gamora, Drax (Dave Bautista), Nebula (Karen Gillan), Mantis (Pom
Klementieff) y Groot (Vin Diesel) se unen porque lo primero es la familia.
Además, se suma una perra astronauta inteligente, Stakar Ogord (Sylvester
Stallone), entre otros. Se deberán a enfrentar a Alto Evolucionador (Chukwudi
Iwuji), un supervillano (se hace odiar), entre otras situaciones.
La historia sigue manteniendo su encanto, cuenta con buenos
giros, cada uno de los personajes tiene su desarrollo, conocemos más aún a
Rocket el principal en esta ocasión, crecen los personajes de Peter Quill
(Chris Pratt) y Gamora (Zoe Saldana, le da más matices), lucha por su
identidad; Groot (Vin Diesel), el árbol logra conmover y se nota que ha
madurado y Nebula (Karen Gillan), una heroína que ama al mapache y el pasado
los une. Se van develando secretos, abriendo portales y ciertos misterios.
Los espectadores se conectan con los personajes sobre
todo con el mapache y otros animales. Habla de la familia, de los vínculos, de
los miedos y de los humanos, entre otros elementos. Su desarrollo resulta
emotivo, entretenido, con grandes batallas, tiene menos humor, una estupenda
banda sonora y buenos guiños. hay un cameo, efectos visuales maravillosos, un
maquillaje brutal y estética, entre otros elementos. Tiene un buen cierre esta
trilogía. Un dato importante contiene varias escenas con luces intermitentes
que pueden afectar al público susceptibles a padecer epilepsia fotosensible u
otras fotosensibilidades. Algunas escenas se alargan un poco y le sobran unos
30 minutos. Tiene 2 (dos) escenas post créditos. Muy Buena.
Guardianes de la galaxia (2023). Dirección: James
Gunn, Actores: Chris Pratt, Zoe Saldaña, Dave Bautista, Bradley Cooper, Vin
Diesel, Karen Gillan, Pom Klementieff, Will Poulter, Sean Gunn, Elizabeth
Debicki, Género: Acción / Aventura. Origen: Estados Unidos. Duración: 2 h 30
minutos Versiones: Subtitulada / español. Formatos: 2D / 3D, P-13
