Fernando Samartin interpreta a Sandro ¡Única Función! Teatro Gran Rex 8 de abril.

Fernando Samartin, en la piel del Gitano, recorre los temas más románticos del recordado Ídolo de América, acompañado por quienes fueron sus músicos. Tan solo habrá una única función para disfrutar de este increíble show. La cita será el viernes 8 de abril a las 21:00 horas en el Teatro Gran Rex (Av. Corrientes 857, CABA). Las entradas se pueden conseguir en la boletería del teatro o por Ticketek.

Fernando Samartin vuelve a ponerse en la piel de Sandro y nada menos que en el escenario que fue la casa del ídolo: el Teatro Gran Rex. La música del Gitano vuelve a sonar en el escenario donde batió sus propios récords de audiencia.

Fernando, ganador de premio ACE y un premio Hugo a revelación por la comedia musical "Por amor a Sandro"; recorrió los escenarios más prestigiosos del país (Gran Rex, Teatro Ópera, Luna Park, entre otros), y algunos de los lugares más exclusivos de Latinoamérica (Teatro Caupolicán y Nescafé de las Artes, en Santiago de Chile, Conrad de Punta del Este, Melico Salazar de Costa Rica, como invitado de la prestigiosa Orquesta Filarmónica).

Cuenta también con un amplio recorrido por los programas de TV más famosos e influyentes de nuestro país: Showmatch, Susana Giménez en varias oportunidades; el especial 50 años de Almorzando con Mirtha Legrand, los musicales de "Solamente Vos" con Adrián Suar y Natalia Oreiro; Polémica en el Bar, Animales Sueltos y muchísimos otros.

Grandes figuras de la música, y amigos de Sandro, compartieron dúos musicales con Fernando en distintas oportunidades.: Palito Ortega, Patricia Sosa, Jairo, César "Banana" Pueyrredón, Juan Carlos Baglietto, Chico Novarro, entre otros, engalanaron el homenaje con su voz, talento y amor hacia el Gitano.

En el show estará presente Matías Santoianni, quien fue elegido por el propio Roberto Sánchez para coprotagonizar los espectáculos "El Hombre de la Rosa" y "La Profecía", quien será el maestro de ceremonias dándole su toque mágico, emotivo y humorístico a esta noche tan especial.

También tendrá la presencia estelar de Clara Ballestero, cantautora y nieta de Oscar Anderle, histórico mánager de Sandro y co autor de todos sus hits.

En resumen, un show único e imperdible donde el respeto hacia su figura de ídolo popular es lo primero.

El fuego continúa.

"Mostro" - Teatro El Tinglado

 

Estreno 27 de Febrero a las 12 hs.

El domingo 27 de Febrero a las 12 hs. Se estrena la obra “Mostro” de Emilio Ferrero, protagonizada por Gabriel Lenn y Monica Stricker, con dirección de Gabriel Lenn. Diseño de escenografía y vestuario: Sabrina López Hovhannessian. Diseño de luces: Manuel Mazza.  Artes gráficas: Nahuel Lamoglia. Composición sonora: Julián Vilar. Producción Ejecutiva: Mónica Stricker. Asistente de producción y Redes: Franco Capece. Dirección: Gabriel Lenn. Producción general: MES.

Las funciones se realizarán todos los domingos a las 12 hs. En el teatro El Tinglado. Mario Bravo 948. CABA. Entradas en venta: http://www.alternativateatral.com.ar/ http://www.teatroeltinglado.com.ar Tel: 4863-1188.

Duración de la obra: 55 minutos. Entradas: $800.

"Mostro" es una obra de teatro, que nos conecta con la infancia porteña de los años "70", describiendo nuestros propios monstruos internos, de ser nosotros mismos analizando al monstruo que vive debajo de la cama mientras arriba intenta dormir el niño o niña que fuimos. Tratando temas como la violencia intrafamiliar, mencionando aquellos juegos en la vereda, como las carreras de autitos con masilla y cucharita, el celo de las niñas y sus muñecas, las figuritas del mundial, los éxodos hacia "la costa" en las vacaciones y las cartas escritas a mano que algún cartero arrimaba a los barrios junto a la esperanza de los enamorados.

En 2019, resultó ganadora del 1er premio del concurso de dramaturgia de humor del Cigomático Mayor, organizado por la Dirección de Cultura de Santa Rosa La Pampa.

Cuenta con el apoyo de Proteatro.

Comenzaron los ensayos de Julio César

Dirigida por José María Muscari, comenzaron los ensayos del clásico shakesperiano con Moria Casán al frente del elenco.

El Ministerio de Cultura, a través del Complejo Teatral de Buenos Aires, informa que el martes 22 comenzaron los ensayos de Julio César, de William Shakespeare, espectáculo que con versión y dirección de José María Muscari tiene a Moria Casán como protagonista, al frente de un reparto de notables figuras.

Julio César tendrá el diseño sonoro de Camilo Zentner y Ariel Gato, el diseño de luces de Omar Posemato, el diseño de vestuario de Camila Milessi y Emiliano Blanco para Kostüme, el diseño de escenografía de Gabriel Caputo, la colaboración artística es de Paola Luttini, y la dirección y realización audiovisual a cargo de Rosario Gonzalez del Cerro.

El reparto estará integrado por Moria Casán como Julio César, Marita Ballesteros como Marco Antonio, Malena Solda como Casio, Alejandra Radano como Bruto, Mario Alarcón como Calfurnia, Mariano Torre como Porcia, Mirta Wons como Lucio, Vivian El Jaber como Kasca, Fabiana García Lago como Octavio y Payuca como Tribunio.

Las funciones se realizarán desde fines de abril en el Cine Teatro El Plata de Mataderos, Av. Juan Bautista Alberdi 5765.

Batman: disfrutá de todas las actividades previas al estreno

 En este fin de semana largo.

Pasá a ver el mural ubicado en Gorriti y Darwin (Palermo) y subí tu foto a redes usando #BatmanPelícula. ¡Si pasás a partir de las 20 hs. podrás verlo iluminado!

Además, del domingo 27 de febrero al miércoles 2 de marzo a partir de las 20 hs., Buenos Aires se convierte en Ciudad Gótica y se encenderá la bati-señal que estará recorriendo distintos barrios de la Capital Federal y Gran Buenos Aires.

Y por último, del sábado 26 de febrero al martes 1ro de marzo, entre las 14 y las 19 hs., vas a poder acercarte y participar del stand ubicado en la Plaza del Zorzal del Abasto Shopping. Habrá una exhibición con réplicas de elementos del traje de Batman, resolviendo acertijos podrás ganar premios de la película y vas a poder hacerte unos increíbles aerotattoos.

Pre estreno 2 de marzo / estreno 3 de marzo,  #BatmanPelícula

Película Belfast

 

Un sentido homenaje a Belfast, Capital de Irlanda del Norte

Su trama consiste en una autobiografía a medias del cineasta Kenneth Branagh, ambientada a finales de la década de los 60 en Irlanda del Norte. Sus imágenes tienen una pincelada en color para luego continuar en blanco y negro. Todo se va desarrollando a través de la mirada de un niño llamado Buddy (Jude Hill) de tan solo nueve años que vive cómodamente en un barrio de Belfast y disfruta cada momento junto a sus amigos y sus travesuras junto a sus vecinos. Es encantador ver la inocencia de esos niños, como juegan al fútbol y realizan otras actividades. A todo esto, se sumarán las conversaciones que Buddy tiene con sus abuelos donde se verán reflejados: el amor, los miedos y la existencia.

Buddy viene de una familia protestante que se lleva bien con los vecinos con quienes comparten distintos momentos, aunque algunos sean católicos, los niños juegan en las calles, digamos que reina la paz y la felicidad. Este niño tiene un rostro que traspasa la pantalla y resultan maravillosas esas escenas, como cuando concurre al cine a ver por ejemplo “Chitty Chitty Bang Bang”, y allí ya se deslumbra y descubre su amor por el cine. Pero una mañana de agosto de 1969 surgen los disturbios y finaliza la armonía. Ante tal situación la madre de Buddy lo busca desesperadamente, como así también a su otro hijo de quince años, estas revueltas entre católicos y protestantes se desarrollaron por años y sufrieron miles de familias, tal es así que Irlanda Norte pertenece al Reino Unido, pero no a Gran Bretaña.

Dirigida por Kenneth Branagh, quien además es uno de los productores, cuenta con la fotografía muy cuidada de Haris Zambarloukos (“Muerte en el Nilo”) y la estupenda música de Van Morrison, todo esto lo completa un gran elenco:  Jamie Dornan, Judi Dench, Ciarán Hinds, Lewis McAskie, Lara McDonnell, Caitríona Balfe, entre otros.

Muy bien ambientada y haciendo un retrato de la infancia y un homenaje a ese lugar donde se desarrolla, marcando el amor a los orígenes, con una fuerte carga dramática y plasmando acertadamente el contexto socio político de la época en la que se desarrollan los conflictos. llena de momentos emotivos, es tierna y tiene una cuota de humor. en algunos puntos podemos vincularla a “Roma” de Alfonso Cuarón, también a “Jojo rabbit”.

Esta película se encuentra nominada a siete premios Oscar Mejor película, guión original, sonido, dirección, canción, actor de reparto (Ciarán Hinds) y actriz de reparto (Judi Dench). Muy Buena.

Belfast (2021).  Dirección y Guión: Kenneth Branagh. Actores: Jude Hill, Lewis McAskie, Caitriona Balfe, Jamie Dornan, Judi Dench, Ciarán Hinds, Lara McDonnell, Gerard Horan, Turlough Convery, Sid Sagar. Género: Drama. Origen: Reino Unido. Duración: 1 hora 38 minutos. SAM 13

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Película La llamada final

 

Un pedido inverosímil: hacer una llamada telefónica a cambio de dinero.

La trama se sitúa en el otoño de 1987: el joven Chris (Chester Rushing) se muda junto a su madre a un pequeño pueblo, allí comienza a relacionarse con Tonya (Erin Sanders) una chica bastante rebelde que perdió hace un tiempo a su hermana menor, Zack (Mike Manning) y Brett (Sloane Morgan Siegel). Los chicos que conoce Chris son bastantes rebeldes y burlones, y suelen molestar a la anciana Edith Cranston (Lin Shaye) que fue la niñera de la hermana menor de Tonya y de la que comentan que es una bruja. Una noche van a la casa de esta a visitarla para seguir con sus tonterías y allí se encuentran con su esposo Edward Cranston (Tobin Bell) y estos se enteran que esta mujer se suicidó.

El viudo dialoga con ellos y les ofrece un desafío: deben hacer una llamada de un minuto para mantenerla con vida a Edith, quien logre la consigna ganará 100 mil dólares, la difunta pidió ser enterrada con el teléfono, por lo tanto, cada uno deberá llamar a la anciana. Lo que no saben es que cada uno de ellos puede alcanzar la peor pesadilla y ser parte de una terrible venganza.

Es una historia sencilla y dentro de elenco que encuentran dos actores muy reconocidos por sus trabajos dentro del género Lin Shaye en “Insidious” y Tobin Bell en “Saw”; sus rostros lo dicen todo. El resto de elenco es inexpresivo, aunque cuenta con muchos elementos para crear climas como: pasillos oscuros, puertas que se cierran y se abren, ventanas rotas y espejos. La película se encuentra llena de clichés, ciertas atmósferas atormentadoras, su música no la favorece y todo esto no alcanza porque no resulta efectivo y queda en el intento. Por lo demás resulta muy predecible. Regular.

La llamada final (2020). Dirección: Timothy Woodward Jr. Actores: Lin Shaye, Tobin Bell, Chester Rushing, Erin Sanders, Judd Lormand, Mike C. Manning, Sloane Morgan Siegel, Randy J. Goodwin, Brooklyn Anne Miller, Leah Contreras, Género: Terror, Thriller, Origen: Estados Unidos. Duración: 1 hora 37 minutos, Versiones: Subtitulado / español. SAM 16

Por @susanasalerno1

"Siglo de Oro Español" en el C.C.Cooperación

Desde el viernes 4 de Marzo 20h./ Dirección Santiago Doria

La Compañía Argentina de Teatro Clásico dirigida por Santiago Doria, iniciará la temporada 2022 presentando el Ciclo: "Siglo de Oro Español", compuesto por tres deliciosas y emblemáticas comedias de enredo del Siglo de Oro que se representarán en forma alternada.

Componen el ciclo: La Celosa de sí misma de Tirso de Molina, La discreta enamorada de Lope de Vega y El lindo Don Diego  de Agustín Moreto.

El elenco de la Compañía Argentina de Teatro Clásico  está integrado por orden alfabético por: Irene Almus, Gastón Ares, Andrés D´Adamo, Mónica D´Agostino, Pablo Di Felice, Francisco Pesqueira, Jazmín Ríos, Gabriel Virtuoso y Ana Yovino.

Intervienen en los distintos espectáculos: Gaby Goldman y Gerardo Gardelín en música original, Leandra Rodriguez, Sebastián Ochoa y Horacio Novelle en diseño de luces, Susana Zilbervarg y Maydée Arigós en vestuario, Fernando Lendoiro en fotografía y diseño gráfico y en prensa Haydée Marocchi.

La producción ejecutiva de la Compañía Argentina de Teatro Clásico, está a cargo de Fabi Maneiro y la dirección artística de Santiago Doria.

Las funciones se realizarán a partir del 4 de marzo, todos los viernes a las 20 horas en la Sala Solidaridad del Centro Cultural de la Cooperación Av. Corrientes 1543. Precio de las Localidades: $1.200.-

Para el mes de julio La Compañía ha sido invitada a estrenar en España, “La Celosa de sí misma” de Tirso de Molina en el Festival Internacional del Siglo de Oro de Almagro.

El Padrino - Celebrá el 50°

Sé testigo de la saga de la familia Corleone por primera vez en 4K Ultra HD. Celebra el 50° aniversario de la obra maestra de Francis Ford Coppola, El Padrino, en cines selectos el 24 de febrero y en 4K Ultra HD Blu-ray y digital el 22 de marzo. #ElPadrino50 🌹

Película: El Padrino. Dirigida por: Francis Ford Coppola, Elenco: Marlon Brando, Al Pacino, James Caan, Robert Duvall, Diane Keaton, John Cazale, Talia Shire, Richard S. Castellano, Sterling Hayden, Gianni Russo, Rudy Bond, John Marley, Richard Conte, Al Lettieri, Abe Vigoda, Franco Citti, Lenny Montana, Al Martino, Joe Spinell, Simonetta Stefanelli, Morgana King, Alex Rocco, John Martino, Salvatore Corsitto, Richard Bright, Tony Giorgio, Vito Scotti, Jeannie Linero, Julie Gregg, Angelo Infanti, Corrado Gaipa, Saro Urzi, Origen: Estados Unidos. Género: Drama. Duración: 2 h 55 minutos. Apta para mayores de 16 años. http://www.thegodfather.com/

Sinopsis: América, años 40. Don Vito Corleone (Marlon Brando) es el respetado y temido jefe de una de las cinco familias de la mafia de Nueva York. Tiene cuatro hijos: Connie (Talia Shire), el impulsivo Sonny (James Caan), el pusilánime Fredo (John Cazale) y Michael (Al Pacino), que no quiere saber nada de los negocios de su padre. Cuando Corleone, en contra de los consejos de 'Il consigliere' Tom Hagen (Robert Duvall), se niega a participar en el negocio de las drogas, el jefe de otra banda ordena su asesinato. Empieza entonces una violenta y cruenta guerra entre las familias mafiosas.

Brando rechazó el Oscar, en su lugar envió a la ceremonia a una actriz estadounidense de origen indio, que se manifestó en contra del tratamiento que recibía su pueblo en las películas de Hollywood y por los acontecimientos que ocurrían por aquel entonces en Wounded Knee.

En la 45.ª ceremonia de los Premios Óscar, ganando los Premios Oscar por mejor película, mejor actor (Marlon Brando) y mejor guion adaptado (para Puzo y Coppola). Entre sus otras siete candidaturas al Oscar estuvieron las de Pacino, James Caan, Robert Duvall (a mejor actor de reparto), y Coppola a mejor director.

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Estrenos en cine jueves 24 de febrero

 

Belfast (2021). Dirección y Guión: Kenneth Branagh. Actores: Caitriona Balfe, Judi Dench, Jude Hill, Jamie Dornan, Ciarán Hinds, Lara McDonnell, Gerard Horan, Turlough Convery, Gerard McCarthy, Bríd Brennan. Género: Drama. Origen: Reino Unido. Duración: 1 hora 38 minutos. SAM 13

Del aclamado director Kenneth Branagh, y protagonizado por un reconocido reparto Belfast es una historia personal y alegre sobre el poder de la memoria, ambientada a finales de la década de los 60s en Irlanda del Norte. Esta conmovedora historia se centra en Buddy, un joven en plena adolescencia, cuya vida está llena de amor familiar, travesuras infantiles, y un romance intenso. Sin embargo, con su querida ciudad natal atrapada en una creciente agitación, su familia se enfrenta a una decisión trascendental: esperar a que el conflicto pase o dejar todo atrás para iniciar una nueva vida.

La llamada final (2020). Dirección: Timothy Woodward Jr. Actores: Lin Shaye, Tobin Bell, Chester Rushing, Erin Sanders, Judd Lormand, Mike C. Manning, Sloane Morgan Siegel, Randy J. Goodwin, Brooklyn Anne Miller, Leah Contreras, Género: Terror, Thriller, Origen: Estados Unidos. Duración: 1 hora 37 minutos, Versiones: Subtitulado / español. SAM 16

Situada en el otoño de 1987. Tras la inesperada muerte de una anciana sospechosa de ser bruja, un grupo de amigos que la atormentaba se ven obligados a llamar a un teléfono instalado en el interior de ataúd. Sin embargo, alguien al otro lado de la línea les contestará y les mostrará lo que es convertir su vida en un infierno.

La leyenda del rey cangrejo (2021). Dirección: Alessio Rigo de Righi y Matteo Zoppis.Actores: Gabriele Silli, Maria Alexandra Lungu, Darío Levy, Jorge Prado, Ercole Colnago, Daniel Turk, Mariano Arce, Bruno Di Giovanni, Severino Sperandio, Género: Drama. Origen: Argentina / Francia /Italia. Duración: 1 hora 45 minutos. SAM 13.

Entre vasos de vino, un grupo de viejos cazadores recuerda la historia de Luciano: loco, justiciero, bastardo y sobre todo una leyenda. Italia, fines del siglo XIX. Luciano es un borracho que, como todo loco de pueblo, sacude las estructuras de su comunidad al no querer encajar en ninguna de ellas. La rebelión ante la autoridad y un amor prohibido desencadenan una tragedia. Convertido en un desafortunado criminal, Luciano es exiliado a la lejana Tierra del Fuego donde, con la ayuda de despiadados buscadores de oro, se embarca en la búsqueda de un mítico tesoro, trazando el camino de su redención. Sin embargo, en estas tierras estériles, sólo la locura y la codicia pueden triunfar.

El hombre que vendió su piel (2020). Dirección y guión: Kahouter Ben Hania. Dirección: Kaouther Ben Hania,Actores: Yahya Mahayni, Monica Bellucci, Koen De Bouw, Rupert Wynne-James, Darina Al Joundi, Najoua Zouhair, Saad Lostan, Husam Chadat, Christian Vadim, Marc de Panda, Género: Drama.  Origen: Francia, Túnez, Alemania, Bélgica, Suecia, Turquía, Chipre. Duración:  1 h 44 minutos. SAM 13 c/reservas.

Sam Ali (Yahya Mahayni), un joven sensible e impulsivo de Siria, abandona su país poniendo rumbo hacia el Líbano huyendo de la guerra. Para poder viajar por Europa y vivir así con el amor de su vida, acepta tatuarse la espalda a manos de uno de los artistas contemporáneos más importantes que existen. Tras convertir su cuerpo en una prestigiosa obra de arte, Sam comprende poco a poco que su decisión implica todo lo contrario a lo que él deseaba en un principio: la libertad.

Jackass para siempre (2022). Dirección: Jeff Tremaine, Actores: Johnny Knoxville, Steve-O, Chris Pontius, Dave England, Jason Acuña, Ehren McGhehey, Preston Lacy, Zach Holmes, Sean McInerney, Jasper Dolphin, Género: Acción / Comedia / Documental. Origen: Estados Unidos. Versiones: Subtitulado / español. SAM 16

Celebre la alegría de un tiro perfectamente ejecutado en la ingle cuando Johnny Knoxville, Steve-O y el resto de la pandilla regresan junto con algunos recién llegados para una ronda final de exhibiciones de acrobacias y comedia hilarantes, tremendamente absurdas y, a menudo, peligrosas.

Pasión, amor y muerte (2021). Dirección: Collin Schiffli. Actores: Diego Boneta, Alexandra Daddario, Travis Fimmel, Justin Chatwin, Wade Allain-Marcus, Emmanuelle Chriqui, Nicola Correia Damude, John Ralston, Michelle Nolden, Stuart Hughes. Género: Acción / Comedia. Origen: Estados Unidos. Duración: 1 hora 32 minutos. SAM 13 c/reservas.

Los Rathcart y los Gibbon son los Montesco y Capuleto del tiempo moderno, dos familias rivales que cada una controla su propio imperio medi tico en la ciudad. Sus hijos adolescentes Mary Rathcart y Ben Gibbon deciden ignorar esta enemistad familiar y se enamoran, pero, como en Romeo y Julieta sus padres están determinados a mantenerlos separados.

Digimond adventure - La última evolución (2020). Dirección: Tomohisa Taguchi, Actores: Natsuki Hanae, Mao Ichimichi, Suzuko Mimori, Yoshimasa Hosoya, Junya Enoki, Mutsumi Tamura, Hitomi Yoshida, Junya Ikeda, Chika Sakamoto, Mayumi Yamaguchi, Origen: Japón. Género: Animación. Duración: 1 hora 34 minutos. Solo en español.  ATP c/r

“Tai es ahora un estudiante universitario que vive solo y trabaja todos los días, pero cuyo futuro aún no está decidido. Mientras Matt y otros continúan trabajando en incidentes relacionados con los Digimon, ocurre un fenómeno sin precedentes. Un temporizador de cuenta regresiva se activa en sus Digivices y se dan cuenta de que cuanto más luchen con su compañero Digimon, más rápido se romperá su vínculo con ellos. ¿Continuarán peleando por el bien del mundo a costa de perder a su compañero Digimon? El momento de elegir se acerca rápidamente. Hay poco tiempo antes de que los niños elegidos se conviertan en adultos. Esta es la última aventura de Tai y Agumon”.

Por @susanasalerno1

Festival Internacional de Cine Israelí en Argentina

 

Martes 24 de febrero al 3 de marzo de 2022

Con el patrocinio de la Embajada de Israel en Argentina, se brindará lo mejor y más reciente del cine de Israel en las salas de Cinépolis Recoleta, Rosario, Mendoza, y paralelamente online  (https://seret-argentina-2022.eventive.org/welcome)  para toda Argentina.

Programación del Festival de Cine Israelí

La mayoría de las películas son estrenos exclusivos en Argentina como por ejemplo la película de apertura: "Voces Doradas", dirigida por Evgeny Ruman, ganadora del premio a Mejor Película en Tallin Black Nights Film Festival, la cual será estrenada comercialmente por Mirada Distribution.

"Love it was not (No fue amor)", dirigida por Maya Sarfaty, ganadora en el Festival de Cine DocAviv como Mejor Documental; "Forgiveness (El Perdón)", dirigida por Guy Amir y Hanan Savyon, y "Sublet (Subarriendo)", dirigida por Eytan Fox.

Todas las películas reflejan lo mejor y más reciente del cine israelí de los últimos años. Otros de los títulos que se presentarán son: "Asuntos de Familia", de la directora Maha Haj. Y "Asia", de reciente estreno en Argentina, dirigida por Ruthy Pribar, galardonada con el premio a Mejor Actriz (Shira Hass, "Poco Ortodoxa") en el Festival de Cine de Tribeca y premiada por la Academia de Cine Israelí como Mejor Película, Mejor Dirección, Mejor Guión y más.

En este gran festival se podrán apreciar un total de 14 películas significativas, emocionantes y entretenidas.

“La selección de los estrenos se realizó en base a lo más reconocido y premiado de festivales internacionales”, dice la directora artística y agrega que, una de las propuestas interesantes para este 2022, es "A 100 Metros de Distancia", producción de cortometrajes en tiempo real, creada con 12 destacados cineastas durante la peor época de cuarentena en Israel.

Patty Hochmann especifica que “estos cortometrajes son un reflejo de los desafíos que hemos tenido que vivir durante los últimos dos años”.

Otros títulos que se podrán ver entre el 24 de febrero y el 3 de marzo es la exitosa comedia dramática de Rama Burshtein, "Un novio para mi boda"; el documental, "Menachem Begin: Paz y Guerra"; y los galardonados films, "El Repostero de Berlín", "Entre Dos Mundos", "El Acoso, "La Esposa Prometida" y "El Testamento" – coproducción entre Austria e Israel.

Por otra parte, el público podrá disfrutar de sesiones de reflexión con preguntas y respuestas (Q&A) a algunas de las directoras y directores de las películas del festival de cine.  

Seret Argentina 2022 se realizará, en forma presencial en, las salas de Cinépolis Recoleta, Mendoza y Rosario, y también en formato online para toda Argentina, dando la posibilidad de que las películas se puedan ver y disfrutar durante los ocho días que dura el festival, deleitando a todos y a todas con la gran calidad del cine israelí.

Película: Uncharted - Fuera del mapa

 

Una película de aventura, fantasía y acción

Apenas comienza vemos a uno de los protagonistas flotando en el aire e intentando sostenerse a través de un cargamento que va cayendo al igual que otras personas y el peligro acecha. Luego nos situamos dieciséis años antes donde vemos la relación entre dos hermanos en un orfanato: Nathan Drake (joven Tiernan Jones /adulto Tom Holland) y Sam (de joven por Rudy Pankow), este último debe huir, pero le deja a su hermano menor una serie de enseñanzas y un anillo y unos algunos objetos que lo llevaran en un futuro a algo muy especial.

Nathan Drake trabaja como barman, tiene un gran carisma, rapidez y simpatía, conoce a Víctor "Sully" Sullivan (Mark Wahlberg,) un astuto estafador y no pasa mucho tiempo para unirse a una gran aventura, ellos se convierten en cazadores de un tesoro muy valioso que perteneció a la expedición de Fernando de Magallanes y El Cano en el siglo XVI (dan algunos datos históricos), también se une la bella Chloe (Sophia Ali). Este trio va a vivir una gran hazaña donde deberán enfrentarse a una guerrera fría, una experta en las artes marciales Braddock (Tati Gabrielle) que trabaja junto a toda la maldad de Santiago Moncada (Antonio Banderas), este dice que le pertenece a su familia y es capaz de matar a cualquiera para lograr su objetivo.

El film se encuentra basado en una de las series de videojuegos de PlayStation más vendido, creado por Naughty Dog, aquí "Uncharted" con algunos cambios. Es una gran aventura épica, bien pochoclera. contó con un presupuesto de 120 millones de dólares, tiene mucha acción, van atravesando por distintos peligros, misterio, romance, humor y buenos efectos digitales. Ellos van pasando por túneles, cuevas, trampas, grutas e irán resolviendo varios enigmas. Su argumento es flojo, pero cuenta con un atractivo elenco, locaciones de gran belleza, por lo tanto, tiene una buena fotografía y la música acompaña a la perfección. Se puede encontrar alguna similitud a: "Jungle Cruise", "Indiana Jones” y "Piratas del Caribe", entre otras. Su final es abierto por lo tanto tendremos segunda parte, quizás una tercera y cuarta. Contiene escenas post créditos. Buena.

Uncharted: fuera del mapa (2022). Dirección: Ruben Fleischer. Actores: Tom Holland, Mark Wahlberg, Sophia Ali, Tati Gabrielle, Antonio Banderas, Patricia Meeden, Sarah Petrick, Rubén Doblas Gundersen. Género: Acción / Aventura. Origen: Estados Unidos, Versiones: Subtitulado / español. Formatos: 2D / 4D. Duración: 1 hora 56 minutos. SAM 13

Por: @susanasalerno1

Película: Justicieros

 

Un thriller de acción con un buen toque de comedia negra

Primero vamos con la presentación de los personajes principales: por un lado, está Markus (Mads Mikkelsen) un padre de familia militar que se debe a su trabajo y no puede estar en distintas circunstancias con su esposa Emma (Anne Birgitte Lind) e hija Mathilde (Andrea Heick Gadeberg) algo que la adolescente le reprocha. A Mathilde le robaron la bicicleta y deciden salir en auto, pero este no arranca. Por otro lado, está un matemático Otto (Nikolaj Lie Kaas, “El reino” la serie), que es despedido. Estos tres personajes deciden viajar en tren justo ese día, sufren un terrible accidente y muere Emma, solo sobreviven Mathilde y Otto, entre otros, ellos no se conocen.

Dada la situación, Markus (Mads Mikkelsen actor de “Otra ronda” de Thomas Vinterberg, ganadora al Oscar a Mejor Película Extranjera), regresa a su hogar. Otto recuerda a Mathilde en el hospital porque justo le iba a ceder su asiento antes de esta terrible tragedia. No se queda tranquilo comienza analizar como buen matemático y llega a la conclusión que fue un atentado para eso acude a sus amigos Lennart (Lars Brygmann) y Emmenthaler (Nicolas Bro).

Markus es un hombre rudo de fuerte temperamento, a tal punto que cuando ve a Sirius (Albert Rudbeck Lindhardt, “Otra ronda”) el novio de Mathilda reacciona muy mal y termina agrediéndolo. Finalmente lo visitan Otto, Lennart y Emmenthaler y le demuestran que lo del tren no fue un accidente. Él los escucha atentamente y a partir de ese momento se enfurece y prepara como si fuera el campo de batalla, sin dialogar con nadie decide ejecutar a los culpables, justica por mano propia. Los cuatro terminarán convirtiéndose en los Jinetes de la justicia.

El cineasta danés Anders Thomas Jensen nos ofrece un film sólido, con una narración bien construida, maneja muy bien los tiempos, la tensión y el suspenso. Cuenta con buenas actuaciones y se encuentra llena de personajes y situaciones insólitas, va mezclando distintos géneros: la comedia negra, lo bizarro y la sátira en un contundente thriller policial con mucha acción y que no da respiro. Contiene escenas violentas, también tiene un toque de dramatismo, diálogos divertidos y ácidos y están esos instantes familiares tiernos.  Algunas escenas tienen cierta similitud al cine de los hermanos Coen. Muy Buena.

Justicieros (2020). Dirección: Anders Thomas Jensen. Elenco: Mads Mikkelsen, Nikolaj Lie Kaas, Gustav Lindh, Roland Møller, Nicolas Bro, Lars Brygmann, Albert Rudbeck Lindhardt, Morten Suurballe, Jakob Ulrik Lohmann, Rikke Louise Andersson, Jesper Groth, Gustav Dyekjær Giese, Henrik Noél Olesen, Jesper Ole Feit Andersen, Kaspar Velberg, Rigmor Ranthe, Anne Birgitte Lind, Peder Holm Johansen, Raivo Trass, Johanne Dal-Lewkovitch. Género: Acción / Comedia / Drama. Origen: Dinamarca / Suecia / Finlandia, Versiones: Subtitulado /español. Duración: 1 h 56 minutos. SAM 16

Por: @susanasalerno1

Película: Spencer

 

Un film atractivo

En esta oportunidad el cineasta chileno Pablo Larraín (“Ema”, “No”) ingresa en parte de la vida de otra mujer muy popular (ya lo hizo en “Jackie”) y se nota que no quiere hacer un biopic sobre Diana, princesa de Gales. En este film “Spencer” ingresa al interior, a sus estados de ánimo, las presiones, sus tormentos y su amor, el abandono, pasando por la depresión, la bulimia y los miedos.

La película se encuentra ambientada en diciembre de 1991, cuando la familia real británica se prepara para pasar las vacaciones de Navidad en la residencia de campo de Sandringham House, propiedad de la reina ubicada en Norfolk. En esos momentos Diana, princesa de Gales (Kristen Stewart, nominada al Oscar a Mejor Actriz), estaba pasando por distintas emociones. Su matrimonio con el príncipe Carlos (Jack Farthing, “La hija oscura”) para ese entonces se encontraba quebrado y no era el soñado, ellos tenían muchas diferencias además del romance que éste mantenía con Camilla Parker-Bowles (Emma Darwall-Smith).

La cámara va siguiendo a Diana y vamos viendo el protocolo que debía seguir en cada momento, un vestuario indicado para cada ocasión, su imagen pública, la foto familiar, la relación con sus hijos y el trato con su asistente Maggie (Sally Hawkins) quien además la escucha, pasando por la observación del jefe de cocina Darren McGrady (Sean Harris), entre otros hechos.

Pablo Larraín intenta mostrar de Diana: sus emociones, sentimientos, esas cortinas que deben estar siempre cerradas, allí están sus miedos y su relación tormentosa con su marido. Está llena de contradicciones y cargada de: tormentos y visiones, sus pesadillas con Ana Bolena (ex reina de Inglaterra decapitada en 1536 acusada de adulterio incesto y alta traición) y esa oscuridad que representa a la muerte.

El director se toma sus tiempos para mostrar el alma de la protagonista, creando interesantes atmósferas y cuenta con la interpretación de Kristen Stewart que lo hace correctamente y nos retrata sus impresiones, haciendo una descripción muy íntima, humanizando al personaje y sugiere, aunque algunos gestos y modales no son muy convincentes la actriz se luce. Su fotografía, vestuario, ambientación, entre otros elementos son estupendos. Un film muy cuidado y visualmente cautivante. Buena.

Spencer (2021). Dirección: Pablo Larraín. Actores: Kristen Stewart, Jack Farthing, Sally Hawkins, Timothy Spall, Sean Harris, Thomas Douglas, Olga Hellsing, Matthias Wolkowski, Oriana Gordon, Ryan Wichert, Género: Biografía / Drama. Origen: Reino Unido/ Alemania / Estados Unidos / Chile, Duración: 1 hora 57 minutos. SAM 13

Por @susanasalerno1

Película: El territorio del amor

 

Las personalidades opuestas se complementan porque ellos se enamoran apasionadamente

Vamos conociendo a los personajes a través de un bello paisaje: María (Déborah François) es una joven inquieta y rebelde que tiene 30 años y se encuentra en Taiwan con Oliver (Paul Hamy) que tiene la misma edad, es muy tímido, tranquilo, silencioso y habla catorce idiomas. Los dos son guías de turismo, pero muy distintos entre sí. Finalmente se enamoran repentinamente y van viviendo un romance entrañable y lleno de felicidad.

Ellos deciden afianzar su relación, van construyendo su amor a través del compañerismo, la comprensión y la convivencia. Pero Oliver con el tiempo se siente agotado, deciden ir al médico y lo espera una batalla de análisis para diagnosticarle leucemia, con muy pocas posibilidades de recuperarse. Juntos deciden ir a Estrasburgo a un centro especializado en hematología buscando una luz de esperanza. María es tenaz y no se da por vencida, también la acompañan sus suegros, ella lo deja todo y se dedica a estar con él y va buscando distintas alternativas para que Oliver revierta su enfermedad.

Es una película romántica francesa escrita y dirigida por Romain Progitore, que se encuentra divida en partes, primero hay comedia y romance, luego pasamos a descubrir esta enfermedad y por último como lo termina asimilando la pareja. Los protagonistas: Déborah François y Paul Hamy, juntos tienen muy buena química, ponen todo su potencial a partir de muy buenas actuaciones dándole matices, sumando imágenes que ilustran lo que va sucediendo en el interior de él, entre otras herramientas. Por momentos resulta algo pausada y poética. Cuenta con una banda sonora pacifica, su iluminación y paleta de colores son apropiadas reflejando cada sentimiento y emoción. Buena

El territorio del amor (2018). Dirección: Romain Cogitore, Actores: Déborah François, Paul Hamy, Vincent Pérez, Aviis Zhong, Nanou Garcia, Daniel Martin, Christiane Millet, Género: Drama. Origen: Francia / Taiwán. Duración: 1 hora 37 minutos. SAM 13 con reservas.

Por @susanasalerno1

📣 [Estreno 2022] Un muerto en el placard

 

Una comedia policial con ciertas connotaciones patéticamente mafiosas.

Dos personajes arquetípicos -colegas de dudosa ocupación- se constituyen en una metáfora del "ser nacional". Por medio de situaciones caricaturescas, la muerte es la protagonista del vínculo entre estos personajes, en un clima de risas de principio a fin, como una forma de sobrellevar un destino inexorable.

Funciones los miércoles a las 21hs

Entradas $1000.

Actúan: Pasta Dioguardi y Marcelo Serre

Asesoramiento en Arte y Vestuario: Pheonía Veloz

Realización de muñeco y utilería: Alejandra Ferreyra

Dispositivo Escénico y Banda Sonora: Guillermo Ghio

Realización Dispositivo Escénico: Jorge Capranzano

Operador de Luces: Gustavo Lista

Diseño Gráfico: Dora Schoj

Comunicación y Prensa: Mutuverría PR

Asistencia de Producción: Emilia Cornier

Diseño de Luces, Fotografía y Asistencia de Dirección: Tamara Turczyn

Autor: Daniel Dalmaroni

Dirección General: Guillermo Ghio

Duración: 60 minutos

NÜN TEATRO BAR Juan Ramirez de Velasco 419 CABA, Teléfono: 011 4854-2107

Estrenos en cine jueves 17 de febrero

 

Uncharted fuera del mapa (2022). Dirección: Ruben Fleischer. Actores: Tom Holland, Mark Wahlberg, Sophia Ali, Tati Gabrielle, Antonio Banderas, Patricia Meeden, Sarah Petrick, Rubén Doblas Gundersen. Género: Acción / Aventura. Origen: Estados Unidos, Versiones: Subtitulado / español. Formatos: 2D / 4D. Duración: 1 hora 56 minutos. SAM 13

Uncharted está basada en una de las series de videojuegos más vendidas y aclamadas por la crítica de todos los tiempos. Cuenta la historia de Nathan Drake y su primera aventura con su rival convertido en socio: Victor "Sully" Sullivan. Protagonizada por Tom Holland en el papel de Nathan Drake y Mark Wahlberg en el de Sully, un personaje muy ingenioso, Uncharted mostrará al público cómo Nathan Drake se convierte en el cazador de tesoros mientras resuelve uno de los mayores misterios y tesoros de la historia, en una aventura épica de acción que se extiende por todo el mundo.

Spencer (2021). Dirección: Pablo Larraín. Actores: Kristen Stewart, Jack Farthing, Sally Hawkins, Timothy Spall, Sean Harris, Thomas Douglas, Olga Hellsing, Matthias Wolkowski, Oriana Gordon, Ryan Wichert, Género: Biografía / Drama. Origen: Reino Unido/ Alemania / Estados Unidos / Chile, Duración: 1 hora 57 minutos. SAM 13.

Cuenta la historia de un fin de semana crucial a principios de los años 90, cuando la princesa Diana -de nombre Diana Frances Spencer- decidió que su matrimonio con el príncipe Carlos no estaba funcionando, y que necesitaba desviarse de un camino que la había puesto en primera fila para algún día ser reina... El drama tiene lugar durante tres días, en una de sus últimas vacaciones de Navidad en la Casa de Windsor en su finca de Sandringham en Norfolk, Inglaterra.

Justicieros (2020). Dirección: Anders Thomas Jensen. Elenco: Mads Mikkelsen, Nikolaj Lie Kaas, Gustav Lindh, Roland Møller, Nicolas Bro, Lars Brygmann, Albert Rudbeck Lindhardt, Morten Suurballe, Jakob Ulrik Lohmann, Rikke Louise Andersson, Jesper Groth, Gustav Dyekjær Giese, Henrik Noél Olesen, Jesper Ole Feit Andersen, Kaspar Velberg, Rigmor Ranthe, Anne Birgitte Lind, Peder Holm Johansen, Raivo Trass, Johanne Dal-Lewkovitch. Género: Acción / Comedia / Drama. Origen: Dinamarca / Suecia / Finlandia, Duración: 1 h 56 minutos. SAM 16

Markus (Mads Mikkelsen) debe regresar del frente de batalla para cuidar a su hija Mathilde, luego de la muerte de su esposa, en un trágico accidente de tren. Mientras trata de lidiar con las emociones del duelo y la relación con su hija adolescente, recibe la visita de un sobreviviente y dos de sus colegas quienes sostienen que el supuesto accidente puede haber sido provocado.

El territorio del amor (2018). Dirección: Romain Cogitore, Actores: Déborah François, Paul Hamy, Vincent Pérez, Aviis Zhong, Nanou Garcia, Daniel Martin, Christiane Millet, Género: Drama. Origen: Francia / Taiwán. Duración: 1 hora 37 minutos. SAM 13 con reservas.

María (Déborah François) tiene 30 años, es impaciente, rebelde y experta en holandés. Olivier (Paul Hamy) tiene la misma edad, es lento, tímido y habla catorce idiomas. Se encuentran en Taiwan. Y de repente, la impactante novedad. Es su historia. La de la increíble fuerza de un amor. Y la de sus confines, en donde todo empieza a fallar. Excepto María.

Punto rojo (2021). Dirección: Nicanor Loreti. Elenco: Demián Salomón, Edgardo Castro, Moro Angheleri, Juan Palomino, Paula Manzone, Matías Lértora, Alejandro Ruiz Díaz, Género: Comedia Negra. Origen Argentina. Duración: 73 minutos. SAM16

Diego tiene a un tipo en el baúl. Al mismo tiempo, participa en un concurso de trivia de fútbol. Para colmo de males, el del baúl, de apodo Nesquik, había secuestrado originalmente a Diego y terminó siendo el secuestrado. Cuando cae un cuerpo del cielo sobre el techo del coche, las cosas se complican aún más. La llegada de una agente del gobierno hace que la historia tome un giro inesperado y todo se vuelva más absurdo, más violento. Sólo sobrevivirá el más apto.

Una comedia negra policial con influencias del primer Aristarain y los Hermanos Coen de Simplemente Sangre (Blood Simple) y Sin Lugar para los Débiles (No Country for Old Men). 

En compañía (2021). Dirección: Ada Frontini, Género: Documental. Origen: Argentina. Duración: 63 minutos. ATP.

“En compañía” indaga el amor entre las personas y los perros a través de escenas cargadas de intimidad: caricias, hábitos, juegos y cuidados, historias de advenimiento y de pérdidas, protección y desarraigo. Los relatos se entremezclan y componen un mapa sobre el amor y sus enigmas.

Noche americana (2020). Dirección: Alejandro Bazzano. Actores: Florencia Raggi, Rafael Ferro, Alan Daicz, Luis Cao, Sofía Lara, Género: Comedia. Origen: Argentina / Uruguay. Duración: 93 minutos. SAM 16

Iván es un músico desconocido de 24 años que recibe la noticia de que su vuelo desde Roma fue cancelado. Una vez en el hotel, descubre que una estrella de cine argentina veinte años mayor que él se encuentra en la misma situación. Todo parece soñado para Iván cuando ella le abre la puerta a una aventura, pero la tensión crece cuando aparecen el marido y la hija de la actriz.

Por @susanasalerno1

Todos los ganadores del GOYA 2022

Este sábado se llevó a cabo la 36ª entrega de los Premios Goya, el evento en el que la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas premia lo mejor del cine español, que tuvo lugar en el Palau de les Arts Reina Sofía de Valencia.

El film español "El buen patrón", de Fernando León de Aranoa, se encontraba nominada en veinte categorías y se llevo seis premios Goya, entre ellos a la mejor película.

Lista de todos los nominados y ganadores

Mejor película

El buen patrón -GANADOR

Libertad

Madres paralelas

Maixabel

Mediterráneo

Mejor actor protagonista

Javier Bardem por El buen patrón - GANADOR

Javier Gutiérrez por La hija

Luis Tosar por Maixabel

Eduard Fernández por Mediterráneo

Mejor actriz protagonista

Emma Suárez por Josefina

Petra Martínez por La vida era eso

Penélope Cruz por Madres paralelas

Blanca Portillo por Maixabel -GANADOR

Mejor actor de reparto

Celso Bugallo por El buen patrón

Fernando Albizu por El buen patrón

Manolo Solo por El buen patrón

Urko Olazábal por Maixabel GANADOR.

Mejor actriz de reparto

Sonia Almarcha por El buen patrón

Nora Navas por Libertad -GANADOR

Aitana Sánchez-Gijón por Madres paralelas

Milena Smit por Madres paralelas

Mejor dirección

Fernando León de Aranoa por El buen patrón- GANADOR

Manuel Martín Cuenca por La hija

Pedro Almodóvar por Madres paralelas

Iciar Bollaín por Maixabel

Mejor actor revelación

Óscar de la Fuente por El buen patrón

Tarik Rmili por El buen patrón

Chechu Salgado por Las leyes de la frontera GANADOR

Jorge Motos por Lucas

Mejor actriz revelación

Ángela Cervantes por Chavalas

Almudena Amor por El buen patrón

Nicolle García por Libertad

María Cerezuela por Maixabel - GANADOR

Mejor dirección Novel

Carol Rodríguez Colás por Chavalas

Javier Marco por Josefina

David Martín de los Santos por La vida era eso

Clara Roquet por Libertad GANADOR

Mejor guion original

Fernando León de Aranoa por El buen patrón GANADOR

Clara Roquet por Libertad

Iciar Bollaín, Isa Campo por Maixabel

Juanjo Giménez Peña, Pere Altamira por Tres

Mejor guion adaptado

Júlia de Paz Solvas, Núria Dunjó López por Ama

Agustí Villaronga por El vientre del mar

Daniel Monzón y Jorge Guerricaechevarría por Las leyes de la frontera- GANADOR

Benito Zambrano y Cristina Campos por Pan de limón con semillas de amapola

Mejor película de animación

Gora automatikoa

Mironins

Salvar el árbol (Zutik!)

Valentina -GANADOR

Mejor película documental

El retorno: La vida después del ISIS

Héroes, silencio y rock and roll

Quién lo impide GANADOR

Un blues para Teherán

Mejor película para Iberoamérica

“Canción sin nombre”, de Melina León (Perú)

“La cordillera de los sueños”, de Patricia Guzmán (Chile) GANADOR

“Las siamesas”, de Paula Hernández (Argentina)

“Los lobos”, de Samuel Kishi (México)

Mejor película europea

Adiós, idiotas (Francia)

El hombre perfecto (Alemania)

Otra ronda (Dinamarca) GANADOR

Una joven prometedora (Reino Unido)

Mejor canción original

“Burst Out” – Compositores: Àngel Leiro, Jean-Paul Dupeyron, Xavier Capellas para Álbum de posguerra.

“Que me busquen por dentro” – Compositores: Antonio Orozco, Jordi Colell Pinillos para El cover.

“Las leyes de la frontera” – Compositores: Alejandro García Rodríguez, Antonio Molinero León, Daniel Escortell Blandino, José Manuel Cabrera Escot, Miguel García Cantero para Las leyes de la frontera.

“Te espera el mar” – Compositores: María José Llergo, para Mediterráneo GANADOR.

Mejor música original

Zeltia Montes, por El buen patrón GANADOR

Fatima Al Qadiri, por La abuela

Alberto Iglesias, por Maixabel

Arnau Bataller, por Mediterráneo

Mejor corto de ficción

Farrucas

Mindanao

Totem Loba GANADOR

Votamos

Yalla

Mejor corto documental

Dajla: Cine y olvido

Figurante

Mamá GANADOR

Ulises

Mejor corto de animación

Nacer

Proceso de selección

The Monkey GANADOR

Umbrellas

Mejor dirección de fotografía

El buen patrón

Libertad

Madres paralelas

Mediterráneo GANADOR

Mejor sonido

El buen patrón

Madres paralelas

Maixabel

Tres GANADOR

Mejor montaje

Bajocero

El buen patrón GANADOR

Josefina

Maixabel

Mejores efectos especiales

El buen patrón

La abuela

Mediterráneo

Way Down GANADOR

Mejor dirección artística

El buen patrón

Las leyes de la frontera GANADOR

Madres paralelas

Maixabel

Mejor diseño y vestuario

El amor en su lugar

El buen patrón

Las leyes de la frontera GANADOR

Maixabel

Mejor maquillaje y peluquería

El buen patrón

Las leyes de la frontera GANADOR

Libertad

Maixabel

Mejor dirección de producción

El amor en su lugar

El buen patrón

Maixabel

Mediterráneo GANADOR

Goya de Honor: José Sacristán

Primer Premio Goya Internacional: Cate Blanchett

Película: Muerte en el Nilo

Muerte en el Nilo (2022). Dirección: Kenneth Branagh, Actores: Kenneth Branagh, Gal Gadot, Letitia Wright, Armie Hammer, Annette Bening, Ali Fazal, Sophie Okonedo, Tom Bateman, Emma Mackey, Dawn French, Género: Crimen / Drama / Misterio. Origen: Reino Unido / Estados Unidos, Versiones: Subtitulada / español. Duración: 2 horas 7 minutos. Versiones: Subtitulado / español. SAM 13.

Después de varios retrasos finalmente se estrena en los cines “Muerte en el Nilo” producida, dirigida y protagonizada por Kenneth Branagh; el guión corresponde a Michael Green (“Jungle Cruise”), que se basa en la novela de Agatha Christie (1937). Recordemos que en 1978 fue llevada al cine por John Guillermin encabezada por Peter Ustinov en “Muerte en el Nilo”. Tuvimos "Asesinato en el Orient express” en 1974 protagonizada por Albert Finney, en un tren de lujo que queda bloqueado en la nieve y alguien es asesinado en un vagón durante la noche y el detective Poirot debe resolver en caso y luego en 2017 Kenneth Branagh dirigió y protagonizó como Hércules Poirot “Asesinato en el Expreso de Oriente”.

Esta nueva versión comienza con un breve prólogo. En enero de 1914 en Bélgica cuando Hercule Poirot (Kenneth Branagh, “Tenet”) es soldado durante la Primera Guerra Mundial, pasa el tiempo y lo vemos en Londres en 1937 que se encuentra en un club nocturno y se van presentando distintos personajes: Simon Doyle (Armie Hammer) baila con pasión junto a su prometida Jacqueline de Bellefort (Emma Mackey) pero llega la amiga de esta, Linnet Ridgeway (Gal Gadot, “Alerta roja”, “Mujer maravilla), con toda su sensualidad  y baila excitantemente con Simon.

Pasan seis semanas y en Egipto Hercule Poirot se encuentra con su amigo Bouc (Tom Bateman) y es invitado a viajar en un crucero de lujo, allí se encuentra con la pareja de recién casados en su luna de miel con Simon y Linnet. Varios se encuentran en dicha embarcación: Euphemia Bouc (Annette Bening), ex prometido de Linnet, Linus Windlesham (Russell Brand), el primo y abogado Andrew Katchadourian (Ali Fazal), ex compañera de Linnet, Rosalie Otterbourne (Letitia Wright), Salome Otterbourne (Sophie Okonedo), Louise Bourget (Rose Leslie), entre otros. Todo es alegría, pero aparece en ese viaje Jacqueline de Bellefort que no está dispuesta a renunciar al amor de Simon, todos quedan sorprendidos al verla y piensan que se trae entre manos. Casi todos sabemos que la primera muerte es la de Linnet Ridgeway y toda la tripulación es sospechosa y el detective Poirot tendrá que descubrir el o los asesinos.

Es una sólida y entretenida película que va rondando entre la intriga, el misterio y un contexto político social. se encarga de describir la historia de cada uno de los personajes y le va dando los giros necesarios para que los espectadores sospechen y participen en descubrir la identidad del asesino. Pero también nos da la posibilidad de conocer un poco más el pasado de Poirot, que hay detrás de sus trajes elegantes y su aspecto físico. Vemos su soledad, su corazón roto, su amistad con Bouc, y nos muestra el encierro en su trabajo y esa melancolía que lo atrapa.

Una historia clásica donde está presente el desamor, el amor, el deseo, las envidias, la traición la infidelidad, la ambición y las hipocresías, entre otros temas. Tiene un elenco de lujo con personajes poco aprovechados. El diseño de producción es minucioso, el vestuario es de gran lucimiento, bajo escenarios lujosos, detrás de todo eso está la fotografía de Haris Zambarloukos ("Belfast", "Cenicienta") reflejando el Nilo y las pirámides entre otros elementos. El ritmo al comienzo es un tanto lento y se toma su tiempo para ir preparando imágenes que despierten la atención de los espectadores. El film no deslumbra, le sobran unos minutos, pero no resulta aburrida, logra el objetivo. Muy Buena.

Por @susanasalerno1

Película: Cásate conmigo

 

Cásate conmigo (2022). Dirección: Kat Coiro, Actores: Jennifer Lopez, Owen Wilson, Maluma, John Bradley, Sarah Silverman, Chloe Coleman, Michelle Buteau, Utkarsh Ambudkar, Brady Noon, Jimmy Fallon, Género: Comedia Romántica. Origen: Estados Unidos. Versiones: Subtitulada / español. Duración: 1 hora 52 minutos. Versiones: Subtitulado / español. ATP.

Una popular pareja de cantantes: Kat Valdez (Jennifer Lopez) y Bastian (Maluma, debut cinematográfico) reciben 20 millones de visitas en las redes sociales, son muy queridos por el público y reciben a diario varios regalos. Están a punto de cantar juntos una canción que compusieron para su boda cuyo título es "Marry Me", pero minutos antes de que se concrete la boda en el Madison Square Garden ella se entera que su pareja le fue infiel y el hecho se viraliza en las redes sociales.

Kat impulsivamente decide casarse con un desconocido que se encuentra entre el público, Charlie Gilbert (Owen Wilson) un profesor de matemáticas, divorciado y padre de Lou Gilbert (Chloe Coleman, “Avatar 2”) de 12 años y quien también está allí es su mejor amiga Parker Debbs (Sarah Silverman). A partir de ese momento Kat y Charlie, ambos con vidas muy diferentes comienzan a conocerse y a vivir una serie de situaciones disparatadas y emotivas.

Es una clásica comedia romántica, simple y sencilla, con varios números musicales y canciones nuevas que sirven para promocionar su nuevo trabajo. Las actuaciones de Wilson y López se encuentran un tanto desaprovechadas. La película está llena de clichés, metáforas, algunos absurdos, es muy previsible y le sobran unos 20 minutos. Solo para distraerse, entretenida, bien pochoclera, apta para fans del género, Maluma y de Jennifer Lopez. Se estrena justo en la semana del "Día de los enamorados" - "Día de San Valentín". Buena.

Por @susanasalerno1