Balance Cine 2021

 

Finalizó el 2021, un año muy duro para el mundo debido a la pandemia que nos afectó a todos y que aún continua.  Como casi todos los años me resulta bastante difícil seleccionar las mejores quince películas del año estrenadas en nuestro país.

Claramente toda selección es subjetiva, por lo tanto, es altamente probable que muchas películas hayan quedado injustamente fuera. Les deseo a todos un excelente 2022 y ¡Que viva el Cine!

-Papelito de Sebastián Giovenale.

-Soul de Pete Docter y Kemp Powers.

-Sector vip de Eduardo Pinto.

-Corpus Christi de Jan Komasa

-La audición de Ina Weisse

-Cruella de Craig Gillespie

-Cry macho de Clint Eastwood.

-El caso Collini de Marco Kreuzpaintner.

-Yo nena yo princesa de Federico Palazzo.

-Encanto de Jared Bush,Byron Howard y Charise Castro Smith.

-La casa Gucci de Ridley Scott,

-La crónica francesa de Wes Anderson,

-El misterio de Soho de Edgar Wright.

-Errante corazón de Leonardo Brzezicki.

-El cuento del tío de Ignacio Antonio Guggiari.

Por @susanasalerno1

Estrenos en cine jueves 30 de diciembre

A un click de distancia (2021). Dirección: Natalie Morales, Actores: Natalie Morales, Mark Duplass, Desean Terry, Christine Quesada, Género: Comedia Dramática. Origen: Estados Unidos. Duración: 1 hora 31 minutos. SAM 13

Creo que con el tiempo vamos a identificar aquellos trabajos que se realizaron en épocas de pandemia dado que varias actividades fueron de forma virtual. Hace algunos meses vimos la obra de teatro por streaming "Detrás del arco iris” dirigida y protagonizada por Osvaldo Laport, luego por televisión “Terapia en cuarentena” dirigida por Juan Pablo Gugliotta y como película “Murciélagos”, entre otras. En esta oportunidad se estrena en cine “A un click de distancia” cuya narración se va dando a través de video-chats que van efectuando dos personajes, cada uno en su casa.

Will (personaje que nunca vemos solo por fotografías) es el marido de Adam (Mark Duplass, "La noche más oscura") y le regala unas clases semanales de español por su cumpleaños número 45. Se puede observar que llevan una vida de lujos, en cambio la profesora cuyo nombre es Cariño (Natalie Morales, coprotagonista y directora del film. Además, está en el guion y producción, "Wall Street 2: el dinero nunca duerme") vive en Costa Rica parece que está sola y no se ve que tenga una vida muy acomodada desde lo económico.

Ellos diariamente se comunican a través de video chats y no solo practican el idioma, sino que además van entablando una relación de amistad, de compañerismo y comprensión. A lo largo de esos intercambios que tienen a diario vamos descubriendo las personalidades de cada uno: sus miedos, sus tristezas, su soledad y sus alegrías, además de las distintas emociones que pueden surgir a partir de esa relación.

Cuenta con la maravillosa fotografía de Jeremy Mackie, la cual describe los lugares donde transitan esas charlas, la acción y otros elementos ricos los constituyen los diálogos que abundan en fluidez y dinamismo. El film se encuentra dividido en capítulos: “Inmersión”, “Comprensión”, “Contexto”, “Gramática”, “Crédito extra” y “Fluidez” cuyos contenidos están bien aprovechados y la relación entre ambos crece satisfactoriamente. Las actuaciones de ambos son muy buenas y le aportan dinamismo, emoción, humor, sorpresas, buenos giros en la trama, la propuesta resulta interesante y logra entretener al espectador con tan solo dos actores en pantalla. Muy Buena.

El aro resurrección (2020). Dirección: Norio Tsuruta. Elenco: Meng-Po Fu, Mu-Si Ni, Yihan Sun, Género: Terror. Origen: China. Duración: 1 hora 30 minutos. En español. SAM13 con reservas.

Este film está basado en la novela “Ella murió en QQ”, del chino Ma Boyong, una famosa obra de terror. La historia se desarrolla en una ciudad al sur de China. Un joven Tang Jing lee una novela que se encuentra en la web, escrita por personas que ella conoce. Pero en el relato aparece un capítulo nuevo de autor desconocido. Parece que esta ficción esta maldita porque los que la leen mueren y sus muertes pasar a ser parte de la trama en la web.  

Esta joven que leyó esa novela muere y dicen que se suicidó. Su prima Zhou Xiao Nuo (Yihan Sun) no cree en ese informe y con la ayuda de Ma-Ming (Meng-Po Fu) que tiene conocimientos de hechos paranormales comienzan a investigar para resolver el misterio de esta novela publicada en internet que provoca la muerte a todo aquel que la lee. A medida que pasa el tiempo esta joven pareja se involucra y vive situaciones extrañas, hablan con la policía y aunque todo parezca loco les cuentan su hipótesis: ellos descubrieron que los suicidios son a través de la hipnosis.

Lo que se ve en distintos momentos es a una chica misteriosa con su largo pelo oscuro cubriendo su cara en una imagen distorsionada, una serie de apariciones fantasmales, entre otros hechos, voces en off, vagas explicaciones, momentos absurdos y actuaciones poco convincentes. Le falta suspenso, intenta asustar y ser inquietante, le suma elementos psicológicos, pero no logra su propósito. En los créditos finales brinda una advertencia sobre el uso de internet. Regular.

Sexo desafortunado o porno loco (2021), Dirección: Radu Jude, Actores: Katia Pascariu, Claudia Ieremia, Olimpia Malai, Nicodim Ungureanu, Alexandru Potocean, Andi Vasluianu, Oana Maria Zaharia, Gabriel Spahiu, Florin Petrescu, Alex Bogdan, Comedia Dramática, Origen: Rumanía/ Luxemburgo/ República Checa/ Croacia /Suiza /Reino Unido. Duración: 106 minutos. SAM 18.

Todo comienza cuando una profesora de escuela secundaria hace un video casero porno grabando un momento de intimidad junto a su esposo en un dormitorio y lo sube en una red para adultos, pero lamentablemente para ella sus alumnos acceden a ese sitio, lo ven y lo viralizan en toda la escuela.

Esto trae una fuerte discusión telefónica por las calles entre la profesora Emilia (Katia Pascariu) y su esposo, quien fue el que subió el video casero, explicando todos los prejuicios que esto le trae con los padres de sus alumnos, entre otras personas, analizando como lo va a enfrentar y no sabe como la va a recibir la directora de la escuela, también desconoce que le espera en la reunión de padres quienes piden su despido. 

Además de tocar este tema el director hace un recorrido por Rumania, mostrando edificios, arquitectura, las calles, los que transitan las calles, los comportamientos de distintas personas (imágenes realistas), se suman una serie de fotos de archivo sobre el antisemitismo rumano, sucesos de los últimos sesenta años de la historia de ese país y una Rumanía que a 32 años de la caída del totalitarismo de Ceausescu y como siguió todo, ante una Bucarest capitalista.

La película se encuentra dividida en tres partes: “Calle de un solo sentido”, “Diccionario de breves anécdotas, signos y maravillas” y “Praxis e insinuaciones (comedia de situación)”. Emi estaba reconocida como una profesora ejemplar y a pesar de todo es fuerte, no se rinde ante tal situación, todo lo contrario, se enfrenta a todo y lucha para salvar su reputación.

Si prestamos atención veremos que todo se grabó en medio de la pandemia por COVID19 tanto actores como otras personas utilizan el cubrebocas. Es un film arriesgado y un poco extenso. Se encuentra bien narrada, es irónica, sarcástica, contiene un humor ácido, su guion ingenioso haciendo mordaces comentarios, desnudando los prejuicios de la sociedad, también tiene ciertos toques racistas, habla de la doble moral y de los nuevos inmigrantes. Los actores les dan buenos matices y fluidez a sus personajes, acompañados por una buena música y la fotografía de Marius Pandariu. Este film acaba de ganar el Oso de oro en el Festival de Berlín. Buena

Un viaje con Mamá (2020). Dirección y Guion:  Alessandro Genovesi, Actores: Fabio De Luigi, Valentina Lodovini, Diego Abatantuono, Angelica Elli, Niccolò Tredese, Bianca Usai, Matteo Castellucci, Género: Comedia. Origen: Italia. Duración: 1 hora 40 minutos.

Carlo (Fabio De Luigi), Giulia (Valentina Lodovini) y sus tres hijos van a Laponia a encontrarse con Santa Claus. Pero las cosas no saldrán según lo planeado...

Chango, la luz descubre (2021), Dirección: Alejandra Martín y Paola Rizzi, Con la presencia y los testimonios de: Chango Monti, Pino Solanas, Lita Stantic, Luis Puenzo, Pompeyo Audivert, Juan Campanella, Ariel Winograd, entre otros. Género: Documental.Duración: 84 minutos. ATP.Estreno: CINE.AR TV Jueves 30 de Diciembre y Sábado 1 de Enero, CINE.AR PLAY / Cine Gaumont.

Chango, la luz descubre, un homenaje en vida al director de fotografía de las únicas películas argentinas galardonadas con el Oscar a “mejor película extranjera” (La historia oficial, de 1985, y El secreto de sus ojos, de 2009), sigue los incansables días de Félix “Chango” Monti mientras filma "Mamá se fue de viaje", con el director Ariel Winograd, y al mismo tiempo ilumina la obra "La farsa de los ausentes", junto a Pompeyo Audivert en el Teatro  General San Martín.

A través del testimonio de varios de los directores y directoras con los que el Chango colaboró, conoceremos la vida y carrera de un hombre que, a punto de cumplir 80 años, sabe que siempre hay una oportunidad para “hacerlo mejor”.

Por: @susanasalerno1

Estrenos en cine jueves 23 de diciembre de 2021

Matrix resurrecciones (2021). Dirección:  Lana Wachowski, Actores: Keanu Reeves, Carrie-Anne Moss, Lambert Wilson, Brian J. Smith, Jessica Henwick, Neil Patrick Harris, Yahya Abdul-Mateen II, Jada Pinkett Smith, Daniel Bernhardt, Jonathan Groff, Género: Ciencia Ficción / Acción / Aventura. Origen: Estados Unidos. Duración: 2 horas 28 minutos. Formatos: 2D /4D. Versiones: Subtitulado/ español. SAM 13.

La directora Lana Wachowski nos trae "Matrix Resurrecciones", reúne a las estrellas originales Keanu Reeves y Carrie-Anne Moss en los icónicos papeles que los hicieron famosos, Neo y Trinity. La película también está protagonizada por Yahya Abdul-Mateen II ("Candyman", la franquicia de "Aquaman"), Jessica Henwick ("Iron Fist", "Star Wars: El despertar de la fuerza"), Jonathan Groff ("Hamilton", "Mindhunter"), Neil Patrick Harris ("Perdida"), Priyanka Chopra Jonas ("Quantico"), Christina Ricci ("Atrapada en el Manicomio La Historia de Nellie Bly", "Las Crónicas de Lizzie Borden "), Telma Hopkins (serie de televisión "Muertos para Mi"), Eréndira Ibarra ("Sense8", "Ingobernable"), Toby Onwumere ("Empire"), Max Riemelt ("Sense8"), Brian J. Smith ("Sense8" , "Treadstone") y Jada Pinkett Smith ("Agente Bajo Fuego", "Gotham").

La primera película de Matrix en 1999 se convirtió en algo espectacular, uno de los mejores films de ciencia ficción y muchas personas quedaron sorprendidas porque tenía muy buenos efectos especiales, la utilización de CGI y muchos de estos rubros técnicos fueron utilizados después por otras películas.

Los fans disfrutarán esta nueva propuesta "Matrix Resurrecciones" ya que en la construcción de esta trama todo puede suceder porque vuelve aparecer en escena Neo (Keanu Reeves) y lo acompaña su analista (Neil Patrick Harris), esta atormentado por varios recuerdos que llegan a su memoria, una serie de acontecimientos lo persiguen hasta llegar al reencuentro con Trinity (Carrie Anne Moss) que está casada, tiene dos hijos y por el momento no lo recuerda.

A Neo su analista le da la píldora azul, lo vemos en ciertos momentos tomarla, pero un día se tropieza con Morpheus (este ahora es distinto, como en otro tiempo porque no lo interpreta Laurence Fishburne, sino Yahya Abdul-Mateen II, de la reciente “Candyman”), el cual le entrega la píldora roja. Iremos viendo distintos personajes y momentos increíbles, y el flashback es uno de los recursos que ayudará a todos los espectadores.

Lo que sigue es una sucesión de escenas con mucha acción en distintos escenarios, los rubros técnicos vuelven a ser extraordinarios, contiene secuencias de humor, un personaje especial un gatito negro que forma parte de la trama, una serie de elementos para observar, hay romance, actuaciones correctas y también una vuelta de tuerca y te sugiero que te quedes en tu butaca porque tenes una escena postcrédito. Buena.

La Sombra Del Gato (2021). Dirección: José María Cicala. Actores: Mónica Antonópulos, Rita Cortese, Matías Desiderio, Maite Lanata, Luis Machín, Jay Montalvo, Danny Trejo, Miguel Ángel Solá, Guillermo Zapata. Duración: 1 hora 27 minutos. SAM 13.

La trama comienza con la joven adolescente Emma (Maite Lanata, “Mia”, “Bruja”) vive en una granja alejada de todo junto a su padre Oscar “Gato” Madison (Guillermo Zapata, “Sola”), otro de los personajes Ana (Rita Cortese, “Bruja”), Kimana (Griselda Sánchez, “Sola”), Sombra (Danny Trejo “Machete”) y una gallina llamada Fidelia. Emma filma con una cámara de juguete fabricada por ella como si fuera una cineasta y va presentando a cada uno de los personajes mientras vive en un mundo irreal creado por su padre.

Emma es muy curiosa, se esconde en la camioneta familiar y vive unas horas de aventuras en la ciudad, participando de una comparsa de carnaval y baila a su modo. Allí encuentra un celular, este hecho cambiará la vida de todos, lo esconde y un día graba un video y los sube a internet. Eso llega a ser visto por su madre (Mónica Antonópulos, “El encanto”) ambas quieren vivir juntas y recuperar el tiempo perdido, para eso Emma abandona a todos dado que quiere vivir con su Mamá a la que creía muerta. Pero los propósitos de ambas no serán los mismos.

A medida que corre la cinta vamos conociendo varias situaciones del pasado a través del flashback donde entran en acción otros familiares y personajes que no conocía Emma como por ejemplo los de Miguel Ángel Solá y Luis Machín. La trama tiene un buen elenco y hasta incluye estrellas internacionales. Se van creando distintas atmósferas, con elementos sobrenaturales, situaciones disparatadas y con guiños al cine de terror que incluye cultos demoníacos. Parte de su relato posee un toque gótico y tiene algo de cine bizarro. Falla en lo que intenta construir, resulta fallida y ambiciosa, aunque por momentos entretiene. Regular.

https://vimeo.com/586975251/20a26a8f5b

Por: @susanasalerno1

Cuarta semana de diciembre con estrenos y novedades en las pantallas del INCAA

El Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA) anuncia la renovación en la cartelera de sus pantallas, los estrenos disponibles a partir del jueves 23 de diciembre que llegan a CINE.AR Play son 9, de Martín Barrenechea Baraibar y  Nicolás Branca Rossi  y La sombra del gato, de José María Cicala.  

En el caso de las producciones nacionales de 9 y La sombra del gato, tal cómo indica la normativa de estrenos en emergencia sanitaria ambas películas salen en simultáneo CINE.AR Play,  Complejo Gaumont y Espacios INCAA.

 Y continúan en las pantallas del Complejo Gaumont Falklinas de Santiago Garcia Isler, En la cabeza de papá de Walter Tejblum y Jorge Piwowarski Roza y Las siamesas de Paula Hernández.

 ¡Atención! 

Por favor tener presente que los días 24 y 25 de diciembre de 2021, el COMPLEJO GAUMONT permanecerá cerrado por motivo de celebración de las fiestas religiosas Nochebuena y Navidad.

JUEVES ESTRENO 

A continuación los estrenos que tendrán emisiones en CINE.AR TV el jueves 23 de diciembre y su correspondiente repetición el sábado 25 de diciembre en el  mismo horario; estos estrenos estarán disponibles en la plataforma de cine nacional CINE.AR Play , desde el 24 de diciembre y por una semana sin cargo.

CARTELERA DE ESTRENOS DEL COMPLEJO GAUMONT

Sala Leonardo Favio

ESTRENOS

La sombra del gato, de José María Cicala.

Horarios:13:30, 16:00, 18:30 y 21:00hs

Género: Ficción

Calificación: SAM 13

Sala Fernando Birri

9, de Martín Barrenechea Baraibar y  Nicolás Branca Rossi

Horarios: 12:30, 15:00, 17:30 y 20:00hs

Género: Ficción

Calificación: SAM 13

Sala María Luisa Bemberg

ESTRENO

Tres en la deriva del acto creativo de Fernando Pino Solanas.

23 al 29 de diciembre, a las 19:30hs

Año: 2021

Duración: 96 minutos.

Género: Documental.

Dirección: Fernando "Pino" Solanas.

Guion: Fernando "Pino" Solanas.

Música: Mauro Lázzaro.

Fotografía: Nicolás Sulcic, Fernando "Pino" Solanas.

Participación: Fernando "Pino" Solanas, Luis Felipe Noé, Eduardo Pavlovsky, Gaspar Noé, Juan Diego Solanas.

Sinopsis: Tres en la deriva del acto creativo' es la película póstuma de Fernando Pino Solanas, que refleja conversaciones y reflexiones sobre tres hombres de la cultura y del arte de diversas extracciones: Eduardo Tato Pavlovsky, Luis Felipe Yuyo Noé y el propio Solanas.

CONTINÚAN EN CARTELERA

Falklinas de Santiago García Isler.

Horarios: del 23 al 29 de diciembre, a las 14:30hs.

En la cabeza de papá de Walter Tejblum y Jorge Piwowarski Roza

Horarios: del 23 al 29 de diciembre, a las 17:00hs.

Las siamesas, de Paula Hernández

Horarios: del 23 y 29 de diciembre, a las 22:00hs.

CARTELERA ESPACIOS INCAA

 9, de Martín Barrenechea Baraibar y  Nicolás Branca Rossi

Género: Ficción.

Calificación: SAM 13

Espacio INCAA Cine Teatro Renzi (La Banda)

Jueves 23 de diciembre 18:00 hs.

Domingo 26 de diciembre 18:00 hs.

Lunes 27 de diciembre 18:00 hs.

Martes 28 de diciembre 18:00 hs.

Miércoles 29 de diciembre 18:00 hs.

Espacio INCAA Centro Cultural Cotesma (San Martín de los Andes)

Jueves 23 de diciembre 19:30 hs.

Domingo 26 de diciembre 19:30 hs.

Lunes 27 de diciembre 19:30 hs.

Martes 28  de diciembre 19:30 hs.

Miércoles 29 de diciembre 19:30 hs.

COMPLEJO GAUMONT  Avenida Rivadavia 1635, C1033, CABA.

Las entradas del Complejo Gaumont, para el público general tienen un valor de: $90.- pesos (noventa pesos).

Descuentos: Jubilados y pensionados: $45.- pesos, ( cuarenta y cinco pesos).

Estudiantes terciarios y universitarios: $45.- pesos, ( cuarenta y cinco pesos).

Cine.Ar Play Festeja 2.000.000 de usuarios en un nuevo aniversario

El Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA), tiene la inmensa alegría de anunciar los 2.000.000 de usuarios activos alcanzados en el festejo de los 6 años de vida de la plataforma de cine argentino CINE.AR Play, desarrollada conjuntamente con ARSAT.

El 25 de noviembre de 2015 se lanzaba ODEON, plataforma gratuita de contenidos argentinos. Desde abril de 2017 hasta el presente, ya bajo la denominación de CINE.AR Play, la plataforma sigue en plena vigencia y con números en alza, con gran presencia en todo el territorio nacional. Además, desde el 2018, el universo se amplió para los usuarios y CINE.AR Play se puede ver desde cualquier lugar del mundo, con una penetración del 77 %.

En cuanto a los números históricos, se alcanzó la cantidad de 2.008.996 de usuarios activos registrados exitosamente, lo que transforma a CINE.AR Play en la segunda plataforma de streaming del país con mayor cantidad de consumidores.

Entre otros registros salientes, se destacan las 2030 horas publicadas de material y las 11.414.127 de visualizaciones totales, segmentadas en más de 5.440.000 de películas, 4.770.000 de series y 1.200.000 de cortos. Si la referencia apunta a las horas acumuladas, se superaron las 6.700.000.

Es importante recordar que en el actual contexto de pandemia, la plataforma se transformó en una valiosa herramienta para los directores y directoras que, impedidos de realizar sus estrenos de manera presencial, lo hicieron a través de CINE.AR Play y CINE.AR TV, con la posibilidad de brindar sus contenidos a los espectadores durante una semana, de forma absolutamente gratuita.

CINE.AR Play se encuentra disponible para una gran variedad de pantallas, que incluyen dispositivos móviles (iOS y Android) y televisores inteligentes (LG, SAMSUNG entre otras), lo que la transforma en una ventana accesible para la difusión de los contenidos audiovisuales argentinos. Su grilla está compuesta por contenidos de producción nacional: películas, cortometrajes, documentales y programas de producción propia que abarcan diversas temáticas, con el objetivo de llegar masivamente a un público de todas las edades.

CINE.AR Play es la plataforma de Video a Demanda (VOD) del INCAA y ARSAT, donde podés disfrutar de un catálogo gratuito de películas, series y cortometrajes de todos los géneros y estilos. CINE.AR PLAY es de muy fácil registro y está disponible en todo el mundo. Podés ver contenidos a través de una computadora, tablet, celular o Smart TV.

CINE.AR TV es el canal de televisión del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales. En nuestro canal CINE.AR vas a poder encontrar programación nacional las 24 horas, sin cortes comerciales. La grilla incluye películas, cortometrajes y programas de producción propia que abarcan diversas temáticas, llegando a un público masivo de todas las edades. El canal se encuentra en el 22.4 de TDA, 60 de Cablevisión, 640 de Cablevisión HD, 300 de Cablevisión Digital, 512 de DirecTV, 33 de Telecentro, 400 de Telecentro Digital y 1049 de Telecentro HD.

Academia de Cine en Argentina

 NUEVAS AUTORIDADES 2021-2023

El pasado martes 14 de diciembre a las 16:30hrs. en el C.C. San Martín, se llevó a cabo la continuación de la Asamblea General Ordinaria para realizar las elecciones de nuevas autoridades. Por voto unánime se decidió que la Comisión Directiva que regirá el rumbo de la Academia durante los próximos 2 (dos) años será de la siguiente manera:

Presidente: Hernan Findling // Vicepresidenta 1° : Sabrina Farji // Vicepresidente 2° : Daniel Pensa // Tesorera: Rosalía Ortiz de Zárate // Secretaria: Victoria Aizenstat.

Vocales : Inés de Oliveira // Nathalia Videla Peña // Martin Salinas // Hugo Colace // Eleonora Wexler // Pablo Ingercher.

Revisores de cuenta: Martin Desalvo / Sandra Iurcovich / Diego Corsini / Vanesa Pagani.

Al asumir el cargo como Presidente, Hernán Findling nombró como Presidente Honorario a Bernardo Zupnik.

Presentación temporada 2022 - CTBA

 En el Teatro San Martín se presentó la programación para el año próximo y se anunciaron los ganadores del Premio CTBA

El Ministerio de Cultura, a través del Complejo Teatral de Buenos Aires, el viernes 17 a las 14 horas se anunció en el Hall Alfredo Alcón del Teatro San Martín (Avda. Corrientes 1530), la programación de la Temporada 2022 para todas las salas del Complejo Teatral de Buenos Aires. Asimismo, se dieron a conocer los ganadores del Premio CTBA a la Creación y Producción de Artes Escénicas en Salas del Circuito Independiente 2021.

En un Hall colmado por buena parte de los artistas de los espectáculos que integrarán la programación del próximo año, además de la prensa especializada, funcionarios e invitados especiales, alrededor de las 14.30 el ministro de cultura, Enrique Avogadro, y el director general y artístico del Complejo Teatral de Buenos Aires, Jorge Telerman, anunciaron los ganadores del Premio CTBA a la Creación y Producción de Artes Escénicas en Salas del Circuito Independiente 2021, destinado al financiamiento de espectáculos y favorecer así el regreso del público a las salas porteñas. Ambos funcionarios coincidieron en remarcar la importancia de este premio de apoyo a la actividad escénica independiente, gracias al cual cada uno de los proyectos seleccionados recibirá $ 500.000.-

Tras la proyección de un video con imágenes de los protagonistas de las obras que integrarán la programación, el director Jorge Telerman dio la bienvenida al jefe de gobierno de la Ciudad, Horacio Rodríguez Larreta, quien llegó acompañado por su jefe de gabinete, Felipe Miguel.   

Rodríguez Larreta expresó que “es un orgullo llevar la cultura a todos los barrios de la ciudad. Estuve hace poco en Mataderos y fue muy emocionante recibir el agradecimiento de los vecinos por esta nueva sala. Por mi parte, quiero agradecer al equipo del Complejo por el compromiso en los momentos muy difíciles que pasamos. A pesar de ello, fuimos entre los primeros en volver a ofrecer espectáculos con público, hasta llegar a la plena presencialidad que tenemos hoy, por supuesto que tomando los recaudos y respetando los protocolos. Sé del esfuerzo enorme realizado para ir retomando lo más rápido posible la normalidad. El San Martín y las salas del Complejo significan un orgullo para nuestra cultura y para acercar esa cultura a todos”. 

Por su parte, Felipe Miguel expresó: “me sumo al agradecimiento que mencionaba Horacio. Sé que han hecho un esfuerzo gigante por sostener la programación en un tiempo difícil. Y ahora que las salas pueden llenarse nuevamente, el entusiasmo es enorme. Quiero compartir ese entusiasmo con todos ustedes por la programación que tendremos el año próximo. Y felicitar no solo a los artistas que suben al escenario sino a todos los técnicos y al personal en general que lo hace posible. Muchísimas gracias”.  

A su turno, el ministro Avogadro felicitó a todos los artistas que integrarán la programación y confesó que “ya estoy paladeando los espectáculos que veremos dentro de no mucho tiempo”. Avogadro también destacó “el enorme compromiso del equipo del CTBA durante la pandemia, que colaboró voluntariamente con el personal de salud en el vacunatorio que funcionó en este mismo hall”. 

En cuanto a la programación, Telerman recordó que “hace dos años presentábamos la temporada para 2020 después de un 2019 glorioso, con localidades agotadas en la mayoría de los espectáculos, récord de funciones realizadas y una ampliación inédita en el perfil del público. Y después llegó el fatídico marzo de 2020 que, sin embargo, nunca nos paralizó. Porque abrimos nuestras salas cada vez que se pudo y, cuando no, lanzamos el ciclo Modos Híbridos entre otras actividades virtuales. Y durante este 2021 también tuvimos una muy buena respuesta de público a pesar de las dificultades”. Telerman también destacó la alegría por la reapertura de una nueva sala, el Cine Teatro El Plata, que se convirtió rápidamente en un espacio muy convocante, así como por las 40 nominaciones al Premio ACE que recibieron los espectáculos del Complejo Teatral de Buenos Aires. Finalmente, además de describir la totalidad de espectáculos de la Temporada 2022 del CTBA (que se encuentra en una carpeta adjunta) el director del CTBA destacó especialmente que se intensificará el proyecto Teatros Accesibles que, con el impulso de la Fundación Amigos del Teatro San Martín y el apoyo de Mecenazgo Cultural de la Ciudad de Buenos Aires, se propone la plena inclusión en la vida cultural de las personas con discapacidad. 

Presentación de la Temporada 2022 del Complejo Teatral de Buenos Aires:

Estrenos 16 de diciembre - Cine

Spiderman: sin camino a casa (2021). Dirección: Jon Watts.Actores: Tom Holland,Zendaya, Jacob Batalon, Benedict Cumberbatch, Marisa Tomei, Alfred Molina, Jamie Foxx.Género: Comic / Aventuras. Origen: Estados Unidos. Duración: 2 horas 28 minutos. Versiones: Subtitulado / español. Formatos:

 Tercera entrega del Spiderman con Tom Holland que seguiría después de los eventos ocurridos en Spiderman: Lejos de casa, donde el superhéroe viajaba con sus amigos a Europa y se encontraba con un nuevo villano que ponía en riesgo su seguridad e identidad secreta.

En esta oportunidad Peter Parker acudirá a Dr. Strange para solicitar su ayuda y revertir lo que Mysterio reveló. Pero al realizar el hechizo algo sale mal, abriendo el multiverso y trayendo a su realidad a villanos como Dr. Octopus y Electro.

Petite Maman (2021). Dirección: Céline Sciamma, Actores: Joséphine Sanz, Gabrielle Sanz, Nina Meurisse, Stéphane Varupenne, Margot Abascal, Género: Drama. Origen: Francia, Duración: 1 hora 12 minutos.

Llega a la cartelera una nueva película de la directora francesa Céline Sciamma ("Retrato de una mujer en llamas", "Tomboy", "Water Lilies") en la que nos cuenta las vivencias de Nelly, una niña de ocho años que acaba de perder a su abuela (Margot Abascal). Ella se despide de las personas donde estuvo   grand-mère. Es un momento complicado para la familia hacer el duelo y Nelly (Joséphine Sanz) se instala con sus padres en la casa donde creció su mamá Marion (Nina Meurisse).

Comienzan a limpiar esa casa que se encuentra llena de recuerdos (fotos, juguetes, juegos, entre otros) rodeada de un enorme bosque donde su madre pasaba larga horas, hasta construyó una casita con ramas y hojas para refugiarse y jugar. Un día, disfrutando el lugar como lo hacía su madre cuando tenía su edad, se encuentra con una niña enigmática y automáticamente establecen un hermoso vinculo lleno de magia y pureza.

Juntas construyen una amistad única que solo ellas pueden vivir, nadie las ve, se conectan rápidamente, elaboran una casita entre ramas y hojas de color otoñal. Comparten una cabaña en el bosque en la que todos los días se encuentran y comparten, mantienen un diálogo de escasos parlamentos, se dicen más con miradas y acciones y, entre juegos y confidencias, viven un momento mágico que marcaran para siempre a Nelly.

Su narración es delicada, sensible y emotiva. Toda pasa a través de la mirada de esa niña de ocho años para hablarnos del amor, de los miedos, de la niñez, del duelo, de la inocencia, afrontar la falta, la soledad, el vacío y hasta tiene una cierta mirada maternal. Se van creando interesantes climas y tomando elementos fantásticos, tiene algo de fábula y un tono espiritual. Se juega con lo temporal, acompañado con una exquisita banda sonora, los colores pasteles adecuados y una buena elección de los planos. En definitiva, un film que te lleva a la reflexión. Muy Buena.

Una sola noche. Dirección: Luis Hitoshi Díaz. Actores: Emilia Attías, Naím Sibara, Género: Comedia Romántica. Origen: Argentina. Duración: 1 hora 13 minutos.

Dos extraños. Una sola noche. Ninguno espera nada de ese día. Lo que aún no saben es que están por vivir un encuentro que podría torcer sus destinos para siempre.

Lucía trabaja como asistente ejecutiva en una importante galería de arte en Buenos Aires. Acaba de romper con su novio y va a para pasar la noche de fin de año en Nueva York para olvidar. Quiere evitar pensar que ya tiene 36 años, que el tiempo corre demasiado rápido y se le está escapando, que se encuentra otra vez sola y sus días están atrapados en una rutina que ya no huele a futuro. Por eso va en busca del calor de otro cielo, de otra ciudad.

El avión en el que viaja debe aterrizar por un frente de tormenta y los pasajeros son enviados a un hotel de lujo hasta el día siguiente. En ese hotel, Lucía conoce a Horacio, de 44 años, quien está pasando sus últimas horas en la ciudad antes de emprender el regreso a París, su lugar de residencia. En Francia, Horacio goza de una vida aparentemente perfecta. Vive un presente lleno de confort sin sobresaltos, pero también sin emoción ni entusiasmo.

Luego de un breve diálogo casual, él la invita a compartir esa estadía improvisada con la única expectativa de disfrutar de mutua compañía por un rato. Esa noche, la última del año, invita a abrir el corazón. Y Lucía y Horacio deciden hacer un pacto: todo lo que digan durante la velada será cierto. En lo que dure ese paréntesis involuntario de sus vidas sólo vale la verdad. Saben que el próximo sol va a separarlos, que cada uno seguirá su rumbo y probablemente no vuelvan a verse.

¿Por qué no aprovechar la presencia de un/a desconocido/a para ser, por una vez, brutalmente honestos? En esa apuesta ambos se embarcan ingenuamente, creyendo que no hay nada que perder. Como si la posibilidad de enamorarse no fuese, acaso, el mayor de los riesgos.

Falklinas (2021). Dirección: Santiago García Isler.Intérpretes: Andrew Graham Yooll,Osvaldo Ardiles, Simón Winchester, Rafael Wollmann, Laura Mc Coy, Género: Documental. Duración: 1 hora 8 minutos. ATP con leyenda. Estreno en el Cine Gaumont y en CINE.AR TV jueves 16 y sábado 18 a las 20 HS.

En 1982 la guerra de Malvinas enfrentó combatientes de Argentina y del Reino Unido. Pero su onda expansiva sacudió a miles de almas en muchos países. Este documental cuenta cinco historias de civiles a los que el conflicto les cambió la vida para siempre. Una indagación acerca de encontrarse en el lugar correcto en el momento indicado, o, todo lo contrario.

En la cabeza de papá. Dirección: Walter Tejblum, Jorge Piwowarski Roza. Elenco: Mario Alarcón, Sergio Surraco, Maida Andrenacci, Vivian El Jaber, Dan Breitman, Carlos Portaluppi. Estreno en Cine Gaumont. También por CINE.AR TV este jueves 16 a las 22 Hs.A partir del viernes 17 disponible gratis en CINE.AR PLAY por una semana.

La historia comienza cuando Osvaldo vende un caserón familiar por un millón de dólares, pero, tras sufrir un accidente cerebrovascular, no recuerda dónde guardó el dinero. Por lo tanto, sus hijos deben lograr que el protagonista rememore los días previos al ACV.

Por @susanasalerno1

Estrenos en cine jueves 9 de diciembre

Amor sin barreras (2021). Dirección: Steven Spielberg. Actores: Ansel Elgort, Ariana DeBose, David Alvarez, Rachel Zegler, Rita Moreno. Género: Musical. Origen: Estados Unidos. Duración: 2 h 36 minutos.

Steven Spielberg (74 años) ha realizado más de 40 largometrajes y dirigido todo tipo de géneros: ciencia ficción, aventura, thriller, acción, bélico y drama histórico. Ahora se da el gusto de incursionar en el musical, algo que le faltaba en su larga lista.

 “West Side Story” fue un exitoso film que en 1961 obtuvo 10 Premios Oscar. Es una historia de amor prohibido, que tiene de por medio la rivalidad entre las pandillas callejeras de adolescentes de diferentes orígenes étnicos, “los Jets” y “los Sharks”. Esta es una nueva adaptación de la obra original de Broadway de 1957.

Lo que vemos aquí son dos pandillas callejeras apodadas “los Jets” y “los puertorriqueños” conducidos por Riff (Mike Faist, actor, cantante estadounidense "Wildling") y Bernardo (David Alvarez, bailarín y actor canadiense) respectivamente que han sido rivales durante mucho tiempo. Y está Tony (Ansel Elgort, actor, cantante y DJ estadounidense, "El Jilguero"), un ex de los Jets que acaba de salir de prisión y comenzó a trabajar en el negocio de Valentina (Rita Moreno – 89 años-, está actriz interpreto a Anita en West Side Story, 1961y ganó el Oscar a la Mejor actriz de reparto por este papel).

En una casa humilde vive María (Rachel Zegler, cantante y actriz estadounidense, tiene 20 años de edad) una joven llena de sueños, junto a su hermano Bernardo y su esposa Anita (Ariana DeBose actriz, cantante y bailarina estadounidense conocida por sus trabajos en el teatro musical y en películas y televisión). Los tres concurren al baile junto con Chino (Josh Andrés Rivera) que es el mejor amigo de Bernardo y quiere que su hermana se case con él. Pero cuando Tony y María se conocen allí quedan ambos flechados y nace ese amor prohibido por pertenecer a esas bandas rivales, algo que tiene un toque shakespeariano.

El inicio entre escombros donde varias viviendas han sido destruidas y allí se va a construir departamentos caros y dejan a varias familias sin hogares, allí están estas las dos bandas que se pelean constantemente; en distintas ocasiones interviene la policía y envuelta entre distintas situaciones está el amor adolescente puro de María y Tony y la única manera que tienen para continuar su amor es huir de allí, pero ella aún no está preparada para tal decisión.

El espectador queda impactado ante cada secuencia, con su inicio, baile, una paleta de colores diferente y también en penumbras. Muy buen diseño de producción y coreografías que se combinan a la perfección en cada toma, una cámara que se mueve con gran dinamismo, un ritmo vertiginoso, ambientación, estética y canciones ("Dance at the Gym", "America", “María”, entre otras). La película nos muestra entre otras cosas: las luchas de clases, los prejuicios raciales, la discriminación y la xenofobia, entre otros elementos. Además, esta ese toque nostálgico y poético.  Uno de los problemas que tiene es con uno los personajes protagonistas Ansel Elgort poco expresivo, Rachel Zegler se luce un rostro encantador, puro y le da matices, Ariana DeBose está estupenda y en cada escena que aparece brilla. El resto del elenco está correcto. Muy Buena.

Clifford: el gran perro rojo (2021), Dirección:  Walter Becker. Actores: Jack Whitehall, John Cleese, Sienna Guillory, Kenan Thompson, Rosie Perez. Género: Animación /Familiar. Origen: Estados Unidos. Duración: 1 hora 36 minutos. ATP.

Clifford: el gran perro rojo: Basada en la serie de libros infantiles basada en los años 60 y luego en la serie animada de los años 2000. Esta les ofrece a sus seguidores la magia de un perro gigante. Son personajes populares, algo similar sucedió con: Paddington, Garfield, El oso Yogui y Los Pitufos, entre otras. Agradable, de corte familiar.

Aquí nos encontramos frente a una niña solitaria llamada Emily Elizabeth (Darby Camp) que sufre bulling en la escuela, cambio de casa y de escuela, vive sola con su madre Maggie (Sienna Guillory) que trabaja intensamente y es el único sostén de la familia. Un día tiene que irse a trabajar por dos semanas bastante lejos de su casa y eso implica que debe dejar con una niñera a Emily que tiene 12 años de edad. Al no conseguir ninguna disponible, queda a cargo de su hermano Casey (Jack Whitehall, "Jungle Cruise") que es un tiro al aire.

El tío Casey debe cuidar a Emily y un día cuando salen de la escuela pasan juntos por una tienda donde se encuentran varios animales exóticos. El lugar se encuentra a cargo de Bridwell (John Cleese) quien les regala un pequeño cachorro rojo. Pero donde vive no puede llevar mascotas dado que está prohibido. No lo llevan, pero el perrito se mete en la mochila de Emily sin que nadie lo sepa, ellos tienen una conexión especial desde el primer día que se ven. Cuando descubren la mascota en el departamento Casey intenta devolverlo, pero ante el pedido de Emily se quedará solo una noche y lo bautizan con el nombre de Clifford.

A la mañana siguiente en ese pequeño departamento de Nueva York Clifford crece de manera mágica y se convierte en un perro de unos 3 metros. Todo se transforma en ciento de situaciones alocadas, divertidas y una mascota que se viraliza por su tamaño y travesuras, entre otros hechos. También aparece en escena un científico loco como villano que quiere apoderarse de Clifford y darle un destino perverso. Pero Emily cuenta con la ayuda de varios entre ellos el único amigo que tiene en la escuela llamado Owen (Izaac Wang) y el padre de este.

El film es puro entretenimiento, tiene persecuciones y es para pasar un buen momento. La película se encuentra llena de clichés y humor. Es disfrutable, contiene efectos especiales, resulta predecible, carece de guion y es poco creativa. Cuenta con varios mensajes entre ellos que el amor lo puede todo, porque fue el amor que lo hizo crecer al perro, aceptarnos a nosotros, amar al diferente, valorar a las personas de gran corazón, entre otras. Posee enseñanzas y reflexiones. Buena.

El perfecto David (2021). Dirección: Felipe Gomez Aparicio. Actores: Umbra Colombo, Mauricio Di Yorio, Diego Starosta, Antonella Ferrari, José Luis Sain, Género: Drama. Origen: Uruguay / Argentina. Duración: 1 hora 15 minutos. SAM 16.

Esta es la ópera prima de Felipe Gómez Aparicio y nos narra los momentos de un joven (Mauricio Di Yorio, logra una muy buena composición es su debut en la actuación), adolescente que vive junto a su madre Juana (Umbra Colombo, muy buena interpretación). Él entrena día y noche para llegar a tener un cuerpo perfecto porque su madre es una artista plástica y quiere que su hijo llegue a la perfección física para una muestra.

Ingresamos al universo del fisicoculturismo y observamos como David cuida su alimentación, pasa larga horas en el gimnasio y entrenando en su casa, no sale con sus amistades, no va a fiestas, no tiene sexo, se acuesta temprano y se levanta a horario, mantiene una dieta estricta. Lleva una vida rutinaria para llegar a su objetivo y no duda en incorporar a su cuerpo anabólicos junto a pastillas e inyecciones. En el colegio privado donde concurre sufre burlas, maltratos y constantes comentarios machistas. 

En su casa no se escucha música, a su madre se la ve fría y siempre esta seria, es un ser oscuro, vive obsesionada con el cuerpo perfecto de su hijo, no existe la presencia de padre ni se lo nombra, es más, no sabe nada de él y todo es hermético y enigmático. La mayoría de los lugares donde transita son a media luz, utilizando colores opacos. Por momentos se siente asfixiante y existen situaciones sin diálogos que dicen mucho más, además en distintos pasajes surgen dudas acerca de como se asume la propia sexualidad. Muy Buena.

CONFERENCIA DE PRENSA: 

“Ese fin de semana" (2021). Dirección y Guión: Mara Pescio, Reparto: Miss Bolivia, Irina Missisco, Laura Kramer, Gabriela Saidón, Sergio Prina, Lola Banfi, Origen: Argentina, Duración: 67 minutos. SAM13

Durante los primeros minutos vemos a Julia (Miss Bolivia) que se gana la vida cantando (en un cover de “Virus”) tiene serios problemas económicos y decide regresa a su ciudad natal, lugar que abandonó hace unos diez años por un delito. Una vez allí se reencuentra con su hija Clara (Irina Missisco) de 17 años a quien dejó con su padre sin decir mucho.

Ahora uno de los propósitos es firmarle a Clara la autorización para que esta pueda vivir con su papá en otro país, pero la joven no quiere irse de este hogar. Mientras pasa ese fin de semana, ambas van viviendo distintos acontecimientos dentro de los cuales se puede observar la relación entre esa madre con su hija y a lo largo de ese periodo analizamos que quiere cada una, sus proyectos de vida. Pero también están alrededor de Julia quienes quieren cobrar lo que le debe.

La gran parte de la historia transcurre en una comunidad donde son varios monoblocks, participaron varios no actores oriundos de la zona y allí desarrollan sus actividades, que en gran parte se muestran. El film opta por detenerse en planos largos, imágenes y en la fotografía. No logra transmitir emoción ni sorpresa, la historia no consigue llegar a todos los espectadores. Le falta un hilo conector, un rumbo, sin dudas la película tiene buenas intenciones, pero no consigue llegar a buen puerto. Regular. 

El cuento del tío, Dirección y Guion: Nacho Guggiari. Actores: Luis Ziembrowski, Alejandra Flechner, Mónica Villa, Martín Slipak, Silvia Pérez, Jorge D'Elía, Sandra Criolani, Ailén Maciel, Jonatan Nugnes, María de Cousandier, Origen: Argentina. Duración: 72 minutos. P-13

Esta es la ópera prima de Nacho Guggiari y casualmente se estrena a pocos días que muchos de nosotros estemos reunidos en algún lugar para recibir la Navidad. Lo que vamos viendo y conociendo al principio es a cada uno de los personajes, como es la convivencia entre ellos, sus actividades, sus estilos de vida, sus ideas, sus creencias y sus ambiciones.

Toda la secuencia transcurre en un departamento y en una noche. Una familia disfuncional y en decadencia recibe al tío Rodo (Jorge D'Elía) al que no ven hace bastante tiempo. El matrimonio de Mario y Rita (Luis Ziembrowski y Alejandra Flechner) son los padres de Rafa (Jonatan Nugnes), un joven discapacitado, él tío es afectuoso y le trajo un regalo especial al Rafa que cuando cae en sus manos provoca una tragedia.

 Estos personajes que se encuentran en esa festividad en esa noche tan especial de una forma u otra especulan con la herencia de Tío, este apenas llega le dice que tiene una sorpresa para ellos, pero: ¿cuál es?, será quien tocó el timbre a las 12 en punto; ella es Gachi (Silvia Perez) la esposa del tío Rodo y acaban de casarse hace algunos días. Actualmente, todos quieren conseguir el dinero del tío que es una fortuna.

Esta es una comedia negra que juega muy bien con el absurdo, con la sátira, con personajes que te sacan más de una carcajada. Es una película muy divertida que se encuentra apoyada por un gran elenco: Luis Ziembrowski, Alejandra Flechner, Mónica Villa, Martín Slipak, entre otros. Cada uno se destaca y hay una buena construcción de personajes, además tiene ese toque Hitchcockiano y un desarrollo que hace que resulte efectiva. Una vez más toca el tema de los valores de la clase media argentina con una interesante crítica y un final sorpresivo. Contiene similitudes a “Esperando la Carroza”, de Alejandro Doria y “Muerte en un funeral" (2007) de Frank Oz. Muy buena.

No mires arriba (2021). Dirección: Adam McKay. Elenco:  Leonardo DiCaprio, Jennifer Lawrence, Timothée Chalamet, Cate Blanchett, Meryl Streep, Matthew Perry Origen: Estados Unidos. Duración: 2 horas 25 minutos. SAM 13-

Dos astrónomos poco notorios descubren que un comenta va a destruir la Tierra y se embarcan en una gira mediática descomunal para alertar a la humanidad del peligro inminente.

Un Jabalí al  acecho (2021). Dirección: Daniel Alvaredo, Actores:  Ailín Salas, Fabián Arenillas, Gabriel Gallicchio, Género: Suspenso. Duración: 1 hora 8 minutos.

Un alto jefe policial corrupto, una hermosa joven, un joven inocente. Un robo, quién vive y quién muere, la historia se va contando desde el punto de vista de cada uno de ellos, la trama va atrapando hasta el final.

Por: @susanasalerno1

People’s Choice Awards 2021: los ganadores

 

Este martes se entregaron los premios que celebran lo mejor del cine, televisión, música, moda y más campos de la cultura pop.

CINE

Película del 2021

Black Widow - GANADORA

Coming 2 America

F9: The Fast Saga

Dune

No Time To Die

Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings

The Tomorrow War

Venom: Let There Be Carnage

Película de comedia del 2021

Free Guy - GANADORA

Coming 2 America

He’s All That

Hitman’s Wife’s Bodyguard

Jungle Cruise

Space Jam: A New Legacy

Thunder Force

Vacation Friends

Película de acción del 2021

Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings - GANADORA

Black Widow

F9: The Fast Saga

Godzilla vs. Kong

No Time To Die

The Suicide Squad

The Tomorrow War

Venom: Let There Be Carnage

Película de drama del 2021

Cruella - GANADORA

A Quiet Place Part II

Dune

Fatherhood

Halloween Kills

In The Heights

Old

Respect

Película familiar del 2021

Luca - GANADORA

Cinderella

Raya and the Last Dragon

The Boss Baby: Family Business 5 The Mitchells vs. the Machines

Tom and Jerry

Vivo

Yes Day

Estrella de cine masculina del 2021

Dwayne Johnson, Jungle Cruise - GANADOR

Chris Pratt, The Tomorrow War

Daniel Craig, No Time To Die

Eddie Murphy, Coming 2 America

John Cena, F9: The Fast Saga

Ryan Reynolds, Free Guy

Simu Liu, Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings

Vin Diesel, F9: The Fast Saga

Estrella de cine femenina del 2021

Scarlett Johansson, Black Widow - GANADORA

Awkwafina, Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings

Charlize Theron, F9: The Fast Saga

Florence Pugh, Black Widow

Jennifer Hudson, Respect

Leslie Jones, Coming 2 America

Margot Robbie, The Suicide Squad

Salma Hayek, Hitman’s Wife’s Bodyguard

Estrella de cine de drama del 2021

Kevin Hart, Fatherhood - GANADOR

Anthony Ramos, In The Heights

Emily Blunt, A Quiet Place Part II

Emma Stone, Cruella

Jamie Lee Curtis, Halloween Kills

Jason Momoa, Dune

Jennifer Hudson, Respect

Timothée Chalamet, Dune

La actriz y cantante Sarah Hyland brilló en la alfombra de los People's Choice Awards. (Foto: E! ENTERTAINMENT).

Estrella de cine de comedia del 2021

Dwayne Johnson, Jungle Cruise - GANADOR

Eddie Murphy, Coming 2 America

Emily Blunt, Jungle Cruise

Leslie Jones, Coming 2 America

Melissa McCarthy, Thunder Force

Octavia Spencer, Thunder Force

Ryan Reynolds, Free Guy

Salma Hayek, Hitman’s Wife’s Bodyguard

Estrella de cine de acción del 2021

Simu Liu, Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings - GANADOR

Charlize Theron, F9: The Fast Saga

Chris Pratt, The Tomorrow War

Daniel Craig, No Time To Die

Florence Pugh, Black Widow

John Cena, F9: The Fast Saga

Scarlett Johansson, Black Widow

Vin Diesel, F9: The Fast Saga

TELEVISIÓN

Show del 2021

Loki - GANADOR

Cobra Kai

Grey’s Anatomy

Law & Order: Special Victims Unit

Saturday Night Live

The Bachelor

This Is Us

WandaVision

Show de drama del 2021

Grey’s Anatomy - GANADOR

Outer Banks

9-1-1

Cobra Kai

Law & Order: Special Victims Unit

The Equalizer

The Walking Dead

This Is Us

Show de comedia del 2021

Never Have I Ever - GANADOR

Brooklyn Nine-Nine

Grown-ish

Only Murders in the Building

Saturday Night Live

Ted Lasso

The Upshaws

Young Rock

Reality show del 2021

Keeping Up With the Kardashians - GANADOR

90 Day Fiancé

Bachelor In Paradise

Below Deck

Jersey Shore: Family Vacation

Love & Hip Hop Atlanta

The Real Housewives of Beverly Hills

The Real Housewives of Atlanta

Show de competencia de 2021

The Voice - GANADOR 

America’s Got Talent

American Idol

Dancing With The Stars

RuPaul’s Drag Race

The Bachelor

The Bachelorette

The Masked Singer

Estrella de televisión masculina de 2021

Tom Hiddleston, Loki - GANADOR

Anthony Mackie, The Falcon and the Winter Soldier

Chase Stokes, Outer Banks

Dwayne Johnson, Young Rock

Jason Sudeikis, Ted Lasso

Kenan Thompson, Saturday Night Live

Norman Reedus, The Walking Dead

Sterling K. Brown, This Is Us

Estrella de televisión femenina de 2021

Ellen Pompeo, Grey’s Anatomy - GANADORA

Angela Bassett, 9-1-1

Elizabeth Olsen, WandaVision

Kathryn Hahn, WandaVision

Mandy Moore, This Is Us

Mariska Hargitay, Law & Order: Special Victims Unit

Queen Latifah, The Equalizer

Yara Shahidi, Grown-ish

Estrella de televisión de drama de 2021

Chase Stokes, Outer Banks - GANADOR

Norman Reedus, The Walking Dead

Angela Bassett, 9-1-1

Ellen Pompeo, Grey’s Anatomy

Mandy Moore, This Is Us

Mariska Hargitay, Law & Order: Special Victims Unit

Queen Latifah, The Equalizer

Sterling K. Brown, This Is Us

Estrella de televisión de comedia de 2021

Selena Gomez, Only Murders in the Building - GANADORA

Andy Samberg, Brooklyn Nine-Nine

Dwayne Johnson, Young Rock

Jason Sudeikis, Ted Lasso

Kenan Thompson, Saturday Night Live

Steve Martin, Only Murders in the Building

Wanda Sykes, The Upshaws

Yara Shahidi, Grown-ish

Talk show diurno de 2021

The Ellen DeGeneres Show - GANADOR

Good Morning America

Live with Kelly and Ryan

Red Table Talk

The Kelly Clarkson Show

The View

The Wendy Williams Show

Today

Talk show nocturno de 2021

The Tonight Show Starring Jimmy Fallon - GANADOR

Full Frontal with Samantha Bee

Jimmy Kimmel Live!

Last Week Tonight with John Oliver

Late Night With Seth Meyers

The Daily Show with Trevor Noah

The Late Late Show with James Corden

The Late Show with Stephen Colbert

Concursante de programa de competencia del 2021

JoJo Siwa, Dancing With the Stars - GANADORA

Cody Rigsby, Dancing With the Stars

Gottmik, RuPaul’s Drag Race

JoJo, The Masked Singer

Katie Thurston, The Bachelorette

Matt James, The Bachelor

Symone, RuPaul’s Drag Race

Wiz Khalifa, The Masked Singer

Estrella de reality show del 2021

Khloé Kardashian, Keeping Up With the Kardashians - GANADORA

Erica Mena, Love & Hip Hop Atlanta

Joe Amabile, Bachelor In Paradise

Kandi Burruss, The Real Housewives of Atlanta

Kim Kardashian West, Keeping Up With the Kardashians

Lisa Rinna, The Real Housewives of Beverly Hills

Mike “The Situation” Sorrentino, Jersey Shore: Family Vacation

Nicole “Snooki” Polizzi, Jersey Shore: Family Vacation

Mejor show ‘bingeworthy’

Squid Game - GANADOR

Cobra Kai

Loki

Mare of Easttown

Outer Banks

Sex/Life

Ted Lasso

The White Lotus

Show de ciencia ficción/fantasía del 2021

Lucifer - GANADOR

Loki

La Brea

Shadow and Bone

Superman and Lois

The Falcon and the Winter Soldier

The Flash

WandaVision

MÚSICA

Artista masculino del 2021

Lil Nas X - GANADOR

Bad Bunny

Drake

Ed Sheeran

Justin Bieber

Luke Combs

Shawn Mendes

The Weeknd

Artista femenina del 2021

Adele - GANADORA

Billie Eilish

Cardi B

Doja Cat

Halsey

Megan Thee Stallion

Olivia Rodrigo

Saweetie

Grupo del 2021

BTS - GANADOR

Coldplay

Dan + Shay

Imagine Dragons

Jonas Brothers

Maroon 5

Migos

twenty one pilots

Canción del 2021

“Butter” BTS - GANADOR

“Bad Habits” Ed Sheeran

“Easy On Me” Adele

“good 4 u” Olivia Rodrigo

“Montero (Call Me By Your Name)” Lil Nas X

“Peaches” Justin Bieber feat. Daniel Caesar & Giveon

“Stay” The Kid LAROI & Justin Bieber

“Up” Cardi B

Álbum del 2021

Sour, Olivia Rodrigo - GANADOR

Certified Lover Boy, Drake

Culture III, Migos

Happier Than Ever, Billie Eilish

Justice, Justin Bieber

Montero, Lil Nas X

Planet Her, Doja Cat

star-crossed, Kacey Musgraves

Artista country del 2021

Blake Shelton - GANADOR

Carrie Underwood

Dan + Shay

Kacey Musgraves

Kane Brown

Luke Bryan

Luke Combs

Miranda Lambert

Artista Latino del 2021

Bad Bunny - GANADOR

Anuel AA

Becky G

Daddy Yankee

J Balvin

Karol G

Maluma

Natti Natasha

Artista nuevo del 2021

Olivia Rodrigo - GANADORA

24kGoldn

Bella Poarch

Giveon

Rauw Alejandro

Tate McRae

The Kid LAROI

TOMORROW X TOGETHER

Vídeo musical del 2021

“Butter,” BTS - GANADOR

“Easy On Me,” Adele

“good 4 u,” Olivia Rodrigo

“Location,” Karol G, Anuel AA, J Balvin

“Montero (Call Me By Your Name),” Lil Nas X

“My Universe,” Coldplay X BTS

“Peaches,” Justin Bieber feat. Daniel Caesar & Giveon

“Stay,” The Kid LAROI, Justin Bieber

Colaboración del 2021

“Stay,” The Kid LAROI & Justin Bieber - GANADOR

“Best Friend,” Saweetie feat. Doja Cat

“Industry Baby,” Lil Nas X & Jack Harlow

“Kiss Me More,” Doja Cat feat. SZA

“Leave The Door Open,” Silk Sonic (Bruno Mars & Anderson .Paak)

“Peaches,” Justin Bieber feat. Daniel Caesar & Giveon

“Way 2 Sexy,” Drake feat. Future & Young Thug

“You Right,” Doja Cat, The Weeknd

CULTURA POP

Estrella social del 2021

Britney Spears - GANADORA

Addison Rae

Charli D’Amelio

Dwayne Johnson

Justin Bieber

Kim Kardashian West

Kylie Jenner

Lil Nas X

Especial pop del 2021

Friends: The Reunion - GANADOR

Billie Eilish: The World’s a Little Blurry

Demi Lovato: Dancing with the Devil

Justin Bieber: Our World

Olympic Highlights with Kevin Hart and Snoop Dogg

Oprah with Meghan and Harry

P!nk: All I Know So Far

Savage X Fenty Show Vol. 3

Acto de comedia del 2021

Vaccinated and Horny Tour, Chelsea Handler - GANADOR

Back To Abnormal Tour, Trevor Noah

Bo Burnham: Inside, Bo Burnham

From Scratch Tour, John Mulaney

Sorry, Harriet Tubman, Phoebe Robinson

The King’s Jester Tour, Hasan Minhaj

The Milk & Money Tour, Ali Wong

You Know What It Is, Marlon Wayans

Game changer del 2021

Simone Biles - GANADORA

Alex Morgan

Bubba Wallace

Carl Nassib

Naomi Osaka

Patrick Mahomes

Serena Williams

Sunisa Lee

Podcast pop de 2021

Anything Goes with Emma Chamberlain - GANADOR

Armchair Expert

Call Her Daddy

Chicks in the Office

Conan O’Brien Needs a Friend

Couple Things with Shawn and Andrew

SmartLess

Why Won’t You Date Me? with Nicole Byer

Novedades y estrenos en las pantallas del INCAA

NUTRIDA CARTELERA EN LA SEGUNDA SEMANA DE DICIEMBRE EN LAS PANTALLAS DEL INCAA

El COMPLEJO GAUMONT, CINE.AR, CINE.AR PLAY y ESPACIOS INCAA,

Renuevan sus propuestas con estrenos, novedades y permanencia en .

El Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA) anuncia la renovación de la cartelera de sus pantallas, entre ellos los estrenos de CINE.AR PLAY a partir del martes 7 de diciembre llegan “Algo se enciende”, de Luciana Gentinetta y “La plata contada”, de Sebastián Diaz; además se suman “Los sentidos” de Marcelo Burd, “Las buenas intenciones” de Ana García Blaya, “Ciegos” de Fernando Zuber, entre otras. 

En tanto que el  9 de diciembre, a la cartelera del  Complejo Gaumont llegan los estrenos de “Ese fin de semana” de Mara Pescio, “Un jabalí al acecho” de Daniel Alvaredo y “El perfecto David” de Felipe Gómez Aparicio. 

CARTELERA DE ESTRENOS DEL COMPLEJO CINE GAUMONT

SALA LEONARDO FAVIO

“Ese fin de semana” Horarios: 12:30, 15:00, 17:30 y 20:00, Argentina, 2021 Dirección: Mara Pescio

Duración: 67 min.Guión: Mara Pescio Asistente de dirección: Ezequiel Pierri, Agustín Gagliardi

Director de Sonido: Nahuel Palenque Música: Rita Zart - Mavi Díaz Montaje: Florencia Gómez García, Andrés Pepe Estrada Director de Arte: José “Sepu” Rodríguez, Adrián Suárez

Maquillaje: Néstor Burgos Vestuario: Luciana Bobadilla, Paola Polleto, Fotografía: Inés Duacastella, Armin Marchesini Weihmuller, Producción: Maravilla Cine, Murillo Cine, Santiago Carabante, Persona Non Grata, Producción ejecutiva: Paula Zyngierman, Georgina Baisch, Cecilia Salim, Tathiani Sacilotto. Reparto: Miss Bolivia, Irina Missisco, Laura Kramer, Gabriela Saidón, Sergio Prina, Lola Banfi

Sinopsis: Julia regresa a Misiones y al barrio del que se alejó tras una estafa. Vuelve a firmar un permiso para autorizar a su hija a mudarse junto a su padre y para recuperar aquel dinero que dejó allí. Ese reencuentro con su pasado no resultará como esperaba.

Biofilmografía de la directora: ​​Mara Pescio (Buenos Aires, 1975) es licenciada en Letras por la Universidad de Buenos Aires. Ha escrito diversos guiones para la televisión y dirigido los cortometrajes Navidad (2015, codirigido con Martín Rodríguez Redondo) y De vuelta (2016), que obtuvo una mención especial en el Festival de Delhi. Ese fin de semana, su ópera prima, tuvo su estreno en la sección Nuevos directores del Festival de San Sebastián en 2021. Actualmente trabaja en la postproducción del documental Barrio Modelo.

 Premios: Foro de Coproducción de San Sebastián 2017. Ganadora del  WIP “La mujer y el cine”, Argentina 2021. Premio Universidad del Cine. Ganadora del WIP Iberoamericano SANFIC 2021, Chile 2021. Premio Yagan y Goes to Cannes.

SALA FERNANDO BIRRI

“Un Jabalí al acecho”, Horarios: 13:30, 16:00, 18:30 y 21:00, Argentina, 2021. Dirección: Daniel Alvaredo. Duración: 71 min.. Guión: Ova Canis. Asistente De Dirección: Diego Savignano, Director De Sonido: Pablo Sala, Música: Pablo Sala. Montaje: Jose Del Peon. Director De Arte: Carolina Cichetto, Maquillaje:  Daniela Perez, Fotografía: Jorge Piwowarski Roza, Producción: Prana Films Srl, Reparto: Ailin Salas, Gabriel Gallicchio, Fabian Arenillas

Sinopsis: Un alto jefe policial corrupto, una hermosa joven, un joven inocente. Un robo, quién vive y quién muere, la historia se va contando desde el punto de vista de cada uno de ellos, la trama va atrapando hasta el final.

Biofilmografía del director: Daniel Alvaredo, Actor y Director, dirigió los largometrajes El peor día de mi vida, Señora Haidi y Paternoster, fue Director Asistente de La Boleta, además dirigió series, miniseries y programas de TV para todo el mundo.

SALA MARÍA LUISA BEMBERG

“El perfecto David”. Horarios: 19:30,Argentina - Uruguay, 2021, Dirección: Felipe Gómez Aparicio Duración: 75 min, Género: Drama. Reparto: Mauricio Di Yorio, Umbra Colombo, Nicasio Galán, Alejandro Paker, Antonella Ferrari, José Luis Sain, Sofía Saborido. Guion: Leandro Custo, Felipe Gomez Aparicio. Producción: Pablo Ingercher & Ramiro Pavón (Oh my Gómez!), Fiona Pittaluga & Martín Cuinat (Roberto me Dejó), Felipe Gómez Aparicio, Producción Ejecutiva: Pablo Ingercher, Fiona Pittaluga, Ramiro Pavón, Martín Cuinat, Hebe Tabachnik.Co-Productores: Federico Moreira (La Mayor), Nicolás Pérez Veiga (Primo), Productores Asociados: Ivan Bein, Bárbara Sarasola-Day, Federico Eibuszyc, Pasto Floreado, Marina Rodríguez-Nazar. Dirección de Fotografía: Adolpho Veloso. Dirección de Arte: Magdalena Arrieta,. Montaje: Federico Peretti. Música original: Ezequiel Flehner, Distribuye: Cine Tren

Sinopsis: Un adolescente está obsesionado con su cuerpo. Entrena día y noche. Es inducido por su madre, una artista plástica, que busca que su hijo llegue a la perfección en cuanto a las proporciones físicas. En esta historia todo crece. Crecen los músculos del chico, crecen sus dudas sexuales, crece la relación oscura con su madre. Hasta que en algún momento, todo explota.

CONTINÚAN EN LA CARTELERA DEL COMPLEJO GAUMONT

Del 9 al 15 de diciembre

SALA MARÍA LUISA BEMBERG

“Carajita”. Horarios: 14:30.Argentina, 2021.Dirección: Silvina Schnicer y Ulises Porra Guardiola.Duración: 86 min.Género: drama, suspenso.. Elenco: Cecile Van Welie, Magnolia Nuñez, Adelanny Padilla, Genesis Buret, Richard Douglas, Javier Hermida, Elenco Secundario, Mario Cersósimo, Dimitri Rivera Clara Luz Lozano, Guion: Julia Prima Perdomo, Silvina Schnicer y Ulises Porra, Asistente de dirección: Andrés Farías, Siu Chang,Director de Fotografía: Iván Gierasinchuk Música: Andrés Eodriguez. Director de Sonido: Nahuel Palenque.Montaje: Delfina Castagnino y Ulises Porra. Director de Arte: Mónica de Moya. Productor: Ulla Prida, Federico Eibuszyc, Alexandra Guerrero, Barbara Sarasola Day,Casa Productora: Pucará Cine, Wooden Boat Production,Vestuario: Natalia Aponte, Colorista: Maximiliano Pérez, Maquillaje: Katerin Feliz, Coordinación de posproducción: Josefina Castillo y Gabriel Amiel, Productor Ejecutivo: Ulla Prida, Federico Eibuszyc, Alexandra Guerrero, Bárbara Sarasola Day

Sinopsis: Sara, de 17 años, y su niñera Yarisa, de 36, tienen una relación que parece trascender su clase social: son lo más parecido a una hija y una madre, pero un accidente irrumpe en sus vidas y pone a prueba la inocente ilusión de que nada las separará.

Biofilmografía de los directores: Silvina Schnicer y Ulises Porra Guardiola son guionistas y directores. Juntos han dirigido TIGRE (2017), estrenada en el Festival Internacional de Toronto y seleccionada en la Competencia New Directors del Festival de San Sebastián. CARAJITA es el segundo largometraje de la dupla, fue estrenado en la Competencia New Directors de San Sebastián, obteniendo una Mención Especial del Jurado. Premios: Mención Especial del Jurado - Competencia New Directors del Festival de San Sebastián.

SALA MARÍA LUISA BEMBERG

“Un mundo para Julius”,  Horarios: 17:00.Argentina, 2021.Dirección: Rossana Díaz Costa..Duración: 95 min.Género: drama. Elenco: Mayella Lloclla,Fiorella de Ferrari, Nacho Fresneda, Camila Mac Lennan, Augusto Linares, Gonzalo Torres, Fernando Bacilio, Xavier Sardá, Guión: Rossana Díaz Costa, Asistente de dirección: Jorge "Koko" Prado. Director de Fotografía: Gabriel Di Martino, Música: Francesc Gener. Director de Sonido: Pablo Isola Montaje: Eric Williams.Director de Arte: Susana Torres.Productor: Rossana Díaz Costa, Fernando Díaz, Ferrán Cera. Casa Productora: Tombuktu Films(Perú), España (Visiona TV) y Machaco Films (Argentina).Vestuario: Leslie Hinojosa.Colorista: Pablo Franco. Maquillaje: Carlita Dávila. Coordinación de posproducción: Julieta Graffigna (Argentina), Eva Rose (España). Productor Ejecutivo: Ferran Cera, Rossana Díaz Costa, Fernando Díaz, Maite Pisonero (RTVE). FX: Lionel Cornistein, Abel Gómez, Daniel Venditti

Sinopsis: Julius es un niño de clase alta en la Lima de los años 50. Vive en un palacio con su aristocrática familia y una extensa servidumbre. Julius muy tempranamente empieza a sufrir golpes en su vida: luego de morir su padre, pierde a su querida hermana Cinthia y se queda solo con una madre que no lo atiende y unos hermanos que son muy poco amigables con él. Afectivamente, entonces, solo le quedan los empleados de servicio de su casa y el amor de Vilma, su nana. Conforme pasan los años, Julius poco a poco irá perdiendo la inocencia, al descubrir y nunca comprender un mundo adulto lleno de desigualdades e injusticias.

Biofilmografía de director: Rossana Díaz Costa nació en 1970, en Lima, Perú. En el 2009, fundó su productora Tombuktu Films. Como cineasta, su documental En Camino (1996), producido por TVE-Television Trust for the Environment de Inglaterra, ganó el premio “One World” de la BBC. Y su ópera prima, Viaje a Tombuctú (2013), tuvo diversos reconocimientos en festivales internacionales.

SALA MARÍA LUISA BEMBERG

“Inmortal” Horarios: 22:00. Argentina, 2020, Dirección: Fernando Spiner, Duración: 96 min Género: Drama, Fantástico. Elenco: Belén Blanco, Daniel Fanego, Diego Velázquez, Analía Couceyro, Patricio Contreras, Elvira Onetto, Guión: Fernando Spiner, Director de Fotografía: Claudio Beiza, Director de Arte: Juan Mario Roust. Director de Sonido: Sebastián González. Editor: Alejandro Parysow, Vestuarista: Gabriela González.Maquillaje: Mariana Roselli .Peinado: Dino Balanzino. Camarógrafo: Fernando Blanc. Asistente de Dirección: Adrian Tagliabue. Jefa de Producción: Clarisa Oliveri., Jefe de Locaciones: Marcelo Martinez, Directora de Producción: Oriana Castro, Productor Comercial: Daniel Botti, Productora Ejecutiva: Magdalena Schavelzon

Sinopsis: Ana regresa a Bs. As. desde Italia para realizar los trámites de la sucesión de su padre. Investigando logra dar con el Dr. Benedetti, un científico que trata de convencerla de que ha descubierto la puerta a una dimensión paralela, donde ella podría visitar a su padre muerto. Ana cree estar en medio de una gran estafa, mientras se acerca al umbral de una revelación que cambiará su vida por completo.

 CINE.AR TV JUEVES DE ESTRENOS

“Un jabalí al acecho”, de Daniel Alvaredo. Jueves 09/12, 20:00 horas. Sábado 11/12, 20:00 horas.

Disponible desde el 10 al 16 de diciembre en CINE.AR PLAY

“Ese fin de semana”, de Mara Pescio. Jueves 09/12, 22:00 horas., Sábado 11/12, 22:00 horas. Disponible desde el 10/12 al 16/12 en CINE.AR PLAY

 NOVEDADES Y ESTRENOS  EN CINE.AR PLAY

 LIBRERÍA GRATUITA, a partir del 7 de diciembre

“Los sentidos”,  de Marcelo Burd.Argentina, 2016, Duración: 72 min.Guion​: Marcelo Burd, Género: Documental, Fotografía: Diego Gachassin, Reparto: Victoria Ramos, Rosa Choque, Sixta Casimiro, Salomón Ordoñez, Florinda Nievas. Productores: Marcelo Burd, Aníbal Garisto, Felicitas Raffo.

Sinopsis: Dos maestros ponen en marcha un singular proyecto educativo en el pueblo más alto de Argentina, Olacapato, ubicado en la zona semidesértica de la Puna salteña.

 “Las buenas intenciones”, de Ana García Blaya. Argentina, 2019. Duración: 86 min. Guion: Ana García Blaya. Género: Drama, comedia. Reparto: Javier Drolas, Amanda Minujín, Ezequiel Fontanela, Carmela Minujín, Sebastián Arzeno, Jazmín Stuart, Juan Minujín Producción: Nos, Bla Bla, Tarea Fina

Sinopsis: Amanda tiene 10 años, dos hermanos menores y padres separados con los que los niños conviven alternativamente. Cuando están con su padre, Amanda se ve obligada a ocupar el lugar de adulto y a cuidar de todos, ya que Gustavo es un tipo bastante particular que ama a sus hijos pero no les presta demasiada atención.

“Ciegos”, de Fernando Zuber. Argentina, 2019. Duración: 85 min. Guion: Leonel D'Agostino, Diego Fleischer, Fernando Zuber. Género: Drama. Producción: Campo cine. ​​​​​​​Reparto: Benicio Mutti Spinetta, Marcelo Subiotto, Luis Ziembrowski, Matías Recalt, Omar Sánchez

Sinopsis: Juan es un niño de 13 años que viaja junto a Marco, su padre ciego, al pueblo de la infancia de éste. Marco perdió la vista combatiendo en la Guerra de las Malvinas. Allí también perdió a Titi, su mejor amigo de la infancia. Tras muchos años sin regresar al pueblo, Marco visitará a su madre moribunda. Así comienza un viaje que cambiará la relación de padre e hijo. 

“Lo intangible”, de Matilde Michanie. Argentina, 2019.  Duración: 66 min Guion: Horacio López, Matilde Michanie, Fotografía: Diego Gachassin, Camilo Soratti, Pablo Parra, Género: Documental.​​​​ Producción: INCAA

Sinopsis: Una aproximación a la vida y obra de Fernando García Curten. Un joven escritor y licenciado en artes visuales, emprende un viaje hacia la provincia de Buenos Aires en busca de un artista, pintor, escultor y dibujante, cuyo nombre despierta admiración entre colegas de renombre y fama internacional. Tiene la intención de escribir un libro sobre él.

 “Todo lo que veo es mío”, de Mariano Galperin y Román Podolsky. Argentina, 2017.Duración: 78 min. Guion: Mariano Galperin, Román Podolsky. Fotografía: Diego Robaldo (B&W).Música: Diego Tuñon, Género: Documental, Producción: Galperín- Podolsky, Amada Films, Reparto: Michel Noher, Malena Sánchez, Julieta Vallina, Guillermo Pfening, Julia Martínez Rubio, Luis Ziembrowski, Iván Moschner.

Sinopsis: En 1918, sucedieron en la Ciudad de Buenos Aires dos importantes hechos históricos: la inesperada llegada de la nieve y la visita de una estrella dadaísta, Marcel Duchamp. El artista que se animó a pintar bigotes a la Mona Lisa tocó suelo porteño escapando de las restricciones de la Primera Guerra Mundial, y teniendo como único contacto con sus compañeros del movimiento las cartas de puño y letra en las que describe las extrañas costumbres de los argentinos. A través de las posibilidades infinitas de la ficción, Todo lo que veo es mío reconstruye los días de Duchamp entre las visitas a los lagos de Palermo y el ritual del mate. Filmado en un elegante blanco y negro, el largometraje de la dupla Galperín-Podolsky muestra al creador del arte conceptual en la intimidad de una pieza alquilada, besando su pipa y enloquecido por encontrar la jugada perfecta de ajedrez, y devela las imágenes que nunca se encontraron sobre ese misterioso y breve exilio en la capital más austral de Sudamérica. Cada plano onírico que se acerca a la belleza compulsiva nos impregna en la retina la ilusión de que, al salir de la sala, podremos encontrar una huella de Duchamp en alguna esquina.

 “El Zoco de la buri buri”, de Lorena Jozami, Argentina, 2017, Duración: 65 min, Guion: Lorena Jozami, Fotografía: Mauricio Aslal,  Género: Documental,

 Sinopsis: El Zoco de la Buri Buri es un docu-ficción que cuenta la historia de Jorge Rosenberg, un hombre que empieza a escribir para revivir la ciudad de su infancia. La ciudad de Santiago del Estero está desapareciendo y Jorge lucha por rescatarla con la escritura, mediante unos relatos en prosa poética publicados en un periódico local con los que da vida al a ciudad vieja, de cines, empedrados y luces amarillas, fundando así una nueva: la ciudad de los Zocos. 

 “La estrella”, de Francisco Martín. Argentina, 2018,  Duración: 64 min Guion: Francisco Martín, Fotografía: Julián Maldonado, Eileen Guzmán Fernandez, Matias Quiroga, Sonido: Mailén Visintin, Gustsavo Orellano,  Producción: Cesia Cavigliasso, Milagros Fernandez. Dirección de arte: Magalí Pereyra, Analuz Valdarenas. ​​​​​​​Género: Drama. Reparto: Julieta Martin, Josías Cavigliasso, Mario Pereiro, Tomás Gianola, Florencia Moresi, Magdalena Buteler, Matías Machado, Ana Ruíz, Lucía Pihen, Carolina Aguerrido, Diego Haas, Franco Loza.

Sinopsis: Victoria es madre soltera de Salvador de ocho años, e hija de un fallecido gran boxeador cordobés. Marcos, el padre de Salvador, inicia un juicio por la tenencia legal del niño. Buscando contención, Victoria vuelve al gimnasio del que surgió su padre para ser entrenada por Miguel, a pesar de la resistencia de Salvador.

 “El balerazo”, de Demián Rugna. Argentina, 2015. Duración:  16 min ​​​​Reparto: Demián Salomón, la abuela tata, Osqui Ferrero.

 “En sesión”, de Gonzalo Mellid, Argentina, 2019, ​​​​​​​Duración:  16 min Guion: Gonzalo Mellid, Fotografía: Paula Calamente. Montaje: Ludovico Opipari. Producción: Luis Marcelo Constant y Alejandro Olarte Cicala. Dirección de arte: Fátima Maldonado, Reparto:  Ignacio Saralegui y Florencia Calvi​​​​​​​

Sinopsis: Ignacio sorprende a su psicóloga con una fuerte declaración durante su última sesión.

“Dark Blood”, de Harold Trompetero. Argentina, 2021. Duración:  83 min Guion: Jeiver Pinto, Gerardo Pinzón, Harold Trompetero. Reparto: John Leguizamo

Sinopsis: Un padre que es encarcelado tras cometer un brutal crimen de venganza. Se adapta a una nueva vida de abuso, que incluye heridas y humillaciones por parte de los guardias y otros prisioneros.

“Margarita”, de Florencia Calcagno. Argentina, 2016, Duración: 120 min Guion: Florencia Calcagno y Leandro Calcagno. Fotografía: Alejo Maglio. Sonido: Juan Gabriel Di Lucia. Música: Javi Punga, Producción: Gerardo Suanez Vivian. Zoetropo. Dirección de arte: Vanesa Baca, Guido Huergo Atwell, Esperanza Guzmán. Género: Drama/Comedia.  ​​​Reparto: Giselle Bonaffino, Leandro Calcagno, Andrea Cho, Gabriela Ledo, Nicolás Mateo, Julián Paz Figueira, Felipe Villanueva.

Sinopsis: Alex, un periodista de rock con problemas para asegurar su trabajo, quien entabla una relación paralela con Sol y Lupe. La resolución de este triángulo amoroso podría ser la causa del fin del mundo.

“El gran río”, de Rubén Plataneo. Argentina, 2012, Duración:  97 min, Guion: Rubén Plataneo Fotografía: Martín Frías. Música: David Dobas Bangoura. Producción: Calanda Producciones, INCAA. Género: Documental

Sinopsis: Hace más de una década, David Bangoura, un joven guineano que prefiere ser conocido por su nombre de guerrero rapero, Black Doh, quiso llegar a Europa viajando como polizón en un barco mercante. En vez de eso, los azares de un viaje rocambolesco lo depositaron en Rosario, provincia de Santa Fe. Obstinado en adaptarse y grabar su música, Black Doh consiguió el estatus de refugiado e hizo unos pocos buenos amigos. Rubén Plataneo descubrió a ese personaje “preocupado porque su madre no sabía si estaba vivo o muerto, que no dejaba de escribir canciones” y se dedicó a seguirlo en sesiones de grabación, escuchando las historias asombrosas (o terribles, como la del niño que pasó escondido en su barco casi un mes sin agua ni comida, y cuyo compañero de viaje murió a su lado) de los demás miembros de la minúscula diáspora africana, o mientras le escribía cartas a su familia. Pero no se detuvo allí: la segunda mitad de El gran río une los vértices de su relato “filial y global” viajando al puerto de Conakry, Guinea, junto al primer disco de Black Doh, cantado en soussou, francés y español.

ESTRENOS CINE.AR PLAY, a partir del 8 de diciembre:

 “Algo se enciende”, de Luciana Gentinetta Argentina, 2021, Duración:  62 min. Guion: Luciana Gentinetta. Fotografía: Mauro Fernández, ​​​​​​​Producción: Lumen Cine,

Sinopsis: En julio de 2017, Anahí Benítez, alumna de dieciséis años de la Escuela Normal Superior Antonio Mentruyt en Argentina, desapareció dejando a sus compañeros perplejos y desolados. Esta es la historia de cómo la Escuela se organizó para buscarla, para reclamar la atención de unas autoridades ineficaces, para movilizar conciencias, pero también es la historia de un vacío, una herida sin cerrar. Debut de la joven directora Luciana Gentinetta, compañera de Anahí.

“La plata contada”, de Sebastián Diaz.Argentina, 2021. Duración:  72 min. Guion: Sebastián Díaz, Fotografía: Julian Olmedo, Manuel Muschong, Producción: ORDI, INCAA ​​​Género: Documental

Sinopsis: Documental que aborda la historia de la creación, desarrollo y declinación de la ciudad de La Plata, la Nueva Capital de la Provincia de Buenos Aires, fundada el 19 de noviembre de 1882 por el Gobernador Dardo Rocha, poniendo de relieve el rol fundamental de la Masonería en el diseño y concreción de tan singular espacio urbano.

 COMPLEJO GAUMONT: Av. Rivadavia 1635, C1033, CABA.

Las entradas del Complejo Gaumont, para el público general tienen un valor de: $90.- pesos (noventa pesos).

Descuentos:

Jubilados y pensionados: $45.- pesos, ( cuarenta y cinco pesos).

Estudiantes terciarios y universitarios: $45.- pesos, ( cuarenta y cinco pesos).