viernes, 24 de julio de 2026

Cine Teatro Paramount 🍿✨

 

La programación de esta semana:

 📅 Jueves 23 al Domingo 26 de julio

🎥“TOY STORY 5” (2D - castellano)

- Jueves 23 - 17 h //  Domingo 26 - 15 h

Los juguetes y la tecnología

Aparece el personaje de Buzz Lightyear (Tim Allen) y lo veremos multiplicado por decenas, es como un ejército de guardianes de la galaxia, una serie de secuencias a toda acción. Y luego nos encontramos con una niña de aproximadamente 8 años llamada Bonnie (Scarlett Spears), quien juega con sus juguetes, es tímida y los vecinos cercanos a su casa son dos hermanos de su edad que no le prestan atención y encima en la escuela sus compañeritos no la incluyen.

Ella comienza a observar que todos los niños están con sus tablets con la tecnología y ya dejaron de lado los juguetes y el dialogo, su atención está volcada a las pantallas. Para animarla, sus padres le regalan Lilypad (Greta Lee, "Vidas pasadas. En el doblaje Belinda actriz y cantante) una tablet inteligente con forma de rana. Ahora el entretenimiento es digital, cuando ven esto se preocupan Woody (Tom Hanks), Buzz, Jessie (Joan Cusack) y el resto de los juguetes, quienes se unen en esta gran aventura para que los niños vuelvan a sociabilizar a través de juego, los juguetes y puedan unir las familias.  

Cuenta con varios personajes, los ya conocidos y nuevos. Entre las vivencias que tiene cada uno van pasando situaciones llenas de diversión y nostalgia. El personaje que compone Cusack, Woody, Buzz y Jessie están geniales, a todo esto, se suma que Buzz está enamorado de Jessie y no se anima a decirlo, entre otros momentos especiales.

Contiene mucho ritmo, aventuras, acción, humor, interesantes diálogos e imágenes, buena música y es muy colorida. Esta película está pensada para toda la familia y entre los espectadores encontraremos aquellos padres que tenían la edad del personaje de Bonnie (8 años) cuando se estrenó la primera Toy Story en 1995.

La película toca varios temas, sobre todo como los niños se conectan a las redes sociales y los mantiene pegados a las pantallas, estos van creciendo muy rápido juntos a la tecnología, además habla sobre el bullying, entre otros temas. Hay dos escenas post-créditos. Muy Buena

Toy Story 5 (2026). Dirección: McKenna Harris y Andrew Stanton. Actores (Voces originales): Tom Hanks, Tim Allen, McKenna Harris, Andrew Stanton, Greta Lee, Scarlett Spears, Género: Animación. Origen: Estados Unidos, Duración: 1 hora 42 minutos. ATP  Estreno 18-06-2026

🎥“MOANA” (2D - castellano)

 - Jueves 23 - 19 h  //  Viernes 24 - 19 h //  Domingo 26 - 17 h

Una aventura entretenida

Todo comienza con una voz en off que va relatando como se formó la isla de Motunui, lugar donde trascurre la acción. Allí conocemos a su población y a quienes los guía Tui (John Tui, Rápidos y furiosos: Hobbs & Shaw”) y Sina (Frankie Adams). Su sucesora será su hija Maona (niña Amaya Masoli / adulta Catherine Laga'aia), su padre la protege y no quiere que arriesgue su vida porque cuando él no esté ella tendrá que cuidar a todos.

Ella es una joven inquieta y su abuela paterna, Gramma Tala (Rena Owen,) la incentiva en sus acciones, le cuenta leyenda del lugar y la fortalece, dialogan a causa de que en este momento por una antigua maldición la vegetación no crece y los peces no llegan a la isla. Para que todo vuelva a ser como antes debe convencer al semi dios, Maui (Dwayne Johnson), de devolver el corazón robado de la diosa Te Fiti.

Si ese viaje sale bien le devolverá la prosperidad a su pueblo, Moana es aceptada por el océano, el conflicto está en encontrarse con el engreído y vanidoso Maui quien robó el corazón místico de la diosa de la creación hace mil años, ahora necesita convencer a Maui y devolverle la prosperidad a la isla, pero todo esto no será fácil dada la personalidad de este semi dios.

La película cuenta con toda la frescura y carisma de la actriz debutante, Catherine Laga'aia, la buena química junto a Dwayne Johnson, "The Rock" que cumple con su personaje, además es uno de los productores y el elenco secundario está acorde con la trama. Todos cantan y bailan y le dan los elementos necesarios para atrapar a los espectadores.

Tiene un buen diseño de producción, la fotografía aprovecha los paisajes naturales de Hawái y otras islas del Pacífico, llena de color y animales muy especiales, hay algo de animación en algunas secuencias. Posee un gran despliegue visual, humor, magia, fantasía y buenos mensajes. Buena.

Moana (2026). Dirección: Thomas Kail. Actores: Catherine Laga'aia, Dwayne Johnson, John Tui, Frankie Adams, Rena Owen. Género: Fantasía, Aventura. Origen: Estados Unidos, Nueva Zelanda. Duración: 1 hora 55 minutos. Apta para todo público. Estreno 09-07-2026  

🎥“MOON, MI AMIGO EL PANDA” (Espacio INCAA)

- Jueves 23 - 18 h // Domingo 26 - 17 h

Una película agradable y varios mensajes

Cuenta las vivencias de un niño solitario de 12 años, llamado Tian Zhao (Noé Liu Martane), quien se encuentra fascinado por los videojuegos, tiene problemas en la escuela y sus calificaciones son bajas. Su padre, Fu Zhao (Ye Liu), es muy exigente y prácticamente no habla con él, ya que siempre está ocupado por su trabajo, tampoco se ocupa de su hija  y la madre de ambos, Emma Zhao (Alexandra Lamy) solo intenta armonizar. Su padre decide que él junto a su hermana, Liya Zhao (Nina Liu Martane), se vayan a vivir lejos de la ciudad por un tiempo, a la casa de su abuela paterna Nai Nai (Sylvia Chang), ellos estarán rodeados de naturaleza en las misteriosas montañas de China.

En ese lugar rodeado de naturaleza y sin ninguna distracción, Tian tiene que dedicarse solo a estudiar, él recorre el lugar y un día se encuentra con un cachorro de panda, lo bautiza con el nombre de Moon, le lleva zanahorias frescas y juguetes, entre otros elementos. Ambos se conectan, se comprenden, se encariñan mucho y establecen un vínculo único y secreto. Se encuentran todas las tardes y se siente amigo, además, entre la vegetación y esta nueva relación lo estimula a estudiar. Y su hermana no  tarda en descubrir esta relación.

La abuela sabe todo intenta armonizar a todo la familia, es espiritual, tiene las reflexiones necesarias y conoce más de lo que se puedan imaginar.  Sus padres  no se pueden comunicar ni con los niños ni con la abuela y luego de una intensa búsqueda, los encuentran. Sus padres descubren que hicieron en esos días,  la pasión por los pandas y su felicidad; pero lo que no saben que en la China está prohibido acercarse a estos animales por protección.

La narración se desarrolla en China, en la provincia de Sichuan, un lugar donde viven varios pandas en peligro de extinción. La película tiene una particularidad: se utilizaron dos pandas reales no se recurrió al CGI, su ritmo es lento pero los espectadores disfrutamos del paisaje y las escenas con el panda, que son hermosas y nos invita a reflexionar. Uno de los problemas es que se quedan sin tiempo para resolver los problemas familiares, entre otros temas y  todo termina algo apresurado. Buena

Moon, mi amigo El Panda (2025). Dirección: Gilles de Maistre, Actores: Noé Liu Martane, Alexandra Lamy, Ye Liu, Sylvia Chang. Género: Aventura, Familiar. Origen: Francia, Bélgica. Duración: 1 hora 40 minutos, ATP Estreno 15-01-2026 

🎥“MINIONS Y MONSTRUOS” (2D - castellano)

- Viernes 24 - 17 h // Sábado 25 - 17 h

Una aventura monstruosamente divertida

Los Minions tiene una formula increíble para hacer reír casi sin parar con su humor físico, sus hazañas ingeniosas, diálogos, acción y torpezas. Un grupo de niños ingresan a los estudios de Hollywood y una guía, Olivia (voz Allison Janney), les va contando historias de todo lo que se encuentra allí, en esa caminata habla de estos personajes “los Minions” y a partir de ese momento ingresamos a un mundo increíble.

El relato comienza con una tribu de Minions que buscan un líder para seguir, pero esta búsqueda con distintos personajes va fracasando. Aparecen James (voz Coffin) y Henry que relatan sus habilidades. Se encuentran todos en California persiguiendo a unos ladrones y ofreciendo una serie de errores. Laa cuestión es que terminan siendo parte de una filmación y conocen al director de cine Max (voz Christoph Waltz); cuando ven esto, los hermanos Frank y Elwood Bright (ambos con la voz del genial Jeff Bridges) que son los inversionistas y forman parte de la compañía Bright Brothers Pictures los contratan. Todo marcha bien hasta que surge el primer hecho fallido.

El filme traza un viaje por la historia del cine, desde la época muda hasta la sonora, entrelazando múltiples referencias a clásicos inolvidables. La trama sorprende con la aparición de un robot humanoide, un claro guiño a “El día que la Tierra se detuvo”, así como de un robot alienígena y diversos monstruos cinematográficos.

El relato se enriquece con ingeniosas situaciones que involucran a leyendas como Charles Chaplin, Buster Keaton, Orson Welles y Humphrey Bogart, además de incluir un divertido cameo de George Lucas. Esta propuesta se convierte en una experiencia sumamente entretenida y desbordante de acción, gracias a un sinfín de momentos cómicos, una galería repleta de personajes memorables, una fotografía impecable y una estupenda banda sonora. Contiene escenas post créditos. Muy Buena

Minions & Monstruos (2026). Dirección: Pierre Coffin y Patrick Delage. Actores: Allison Janney, Christoph Waltz, Jeff Bridges, Jesse Eisenberg, Zoey Deutch, Bobby Moynihan, Phil LaMarr, Trey Parker, Pierre Coffin. Género: Animación. Origen: Estados Unidos. Duración: 1 hora 30 minutos.  ATP. Estreno: 02-07-2026 

🎥“COLORES PERDIDOS” (Espacio INCAA)

- Sábado 25 - 17 h

 Julián, un niño de nueve años descubre que el Cerro Sietecolores ha perdido cuatro colores. Con la ayuda de su abuelo y una brújula mágica, emprende un viaje en un tren de lata con su amigo Taca para recuperar los colores perdidos.

Colores perdidos (2023). Dirección: Roberto De Biase. Intérpretes: Mariano Torre, Cristián Salguero, Martina Garello, Gustavo Pardi, Jorge Luis Viera, Género: Animación. Origen: Argentina. Duración: 1 hora 20 minutos. Estreno 16-07-2026

🎟️ Con entrada

👉🏼 Conseguí tus entradas en  www.tresdefebrero.gov.ar/paramount3f

 📍 Cine Teatro Paramount: 3 de febrero 2561– Caseros

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jueves, 23 de julio de 2026

Estrenos en cine 🎬

 

El amor que permanece (2025). Dirección y Guion: Hlynur Pálmason. Actores: Sverrir Gudnason, Ingvar Eggert Sigurdsson, Saga Garðarsdóttir, Anders Mossling, Ída Mekkín Hlynsdóttir, Katla M. Þorgeirsdóttir, Halldór Laxness Halldórsson, Kristinn Guðmundsson, Grímur Hlynsson, Þorgils Hlynsson. Género: Drama. Origen: Dinamarca, Francia, Islandia, Suecia, Duración: 1 hora 49 minutos. ATP_ CR

Poesía visual

Narra los momentos que vive una familia. Un matrimonio, Anna (Saga Garðarsdóttir) y Magnús (Sverrir Gudnason), tienen tres hijos: Ída (Ída Mekkín Hlynsdóttir), Poglis (Þorgils Hlynsson), Grimur (Grímur Hlynsson) y una mascota encantadora llamada Panda (los tres chicos son hijos del director y el perro es la mascota de este), los niños están atravesando un momento difícil que es la separación de sus padres.

Se van viendo distintos hechos a lo largo de las cuatro estaciones del año. Por momentos los vemos felices, rodeados de naturaleza, en un lugar tranquilo alejados de todos, donde disfrutan de lo cotidiano y en armonía.  Anna es una artista plástica que esta enfocada en dar a conocer sus obras y que estas sean únicas, además, realiza las tareas hogareñas. Mientras Magnús se ausenta, cuando sale a trabajar en un barco pesquero, está atento a su familia e intenta seducir a su exesposa con quien desea recomponer la pareja.

Del director islandés Hlynur Pálmason de quien recordamos el estreno en nuestro país de Godland (2022) en agosto de 2025, llega este nuevo film experimental. El cineasta asume aquí un control creativo absoluto al encargarse del guion, la producción y la fotografía. La película contiene un ritmo pausado y una propuesta poética con destellos de humor y surrealismo, donde el imponente paisaje se convierte en un personaje más. Recurre al formato 4:3 y una composición de planos impecables, la obra equilibra diálogos y silencios con un registro visual casi documental. Además, introduce simbolismo sobre la humanidad, la naturaleza y la industrialización utilizando la ironía, entre otros elementos. Buena

Backrooms: versión extendida (2026). Dirección: Kane Parsons. Actores: Chiwetel Ejiofor, Renate Reinsve, Mark Duplass, Finn Bennett, Lukita Maxwell, Género: Terror, Ciencia Ficción. Origen: Estados Unidos, Canadá. Duración: 2 horas 7 minutos. Versiones:  Subtitulada, español. R-13

Backrooms: Sin salida presenta su versión extendida y regresa en julio a los cines argentinos con 15 minutos de contenido inédito pensados para intensificar la experiencia y profundizar la inmersión en su perturbador universo.

Una misteriosa puerta irrumpe en el sótano de una sala de exposición de muebles y abre el paso a un espacio imposible: un laberinto infinito de habitaciones desiertas y pasillos idénticos, donde el tiempo y la realidad parecen haberse fracturado. En ese universo tan hipnótico como aterrador, cada avance profundiza el enigma y transforma lo cotidiano en una experiencia de suspenso absorbente.

Comentario Backrooms (Estreno 28-05-2026) en:

https://losprotagonistas001.blogspot.com/2026/05/estrenos-de-cine_02028295263.html   

Sí, cambio (2026). Dirección: Juan Morgenfeld. Actores: Tamara Leschner, María Villar, Natasha Zaiat, Inés Urdinez, Fabián Arenillas, Horacio Marassi, Gustavo Sack, Liliana Iglesia, Julián Vila Graca, Franco Campanela, Género: Comedia. Origen: Argentina. Duración: 1 hora 27 minutos. ATP_ CR

Carla, una detective privada, pasa los días en su auto siguiendo a un sospechoso al que casi nunca ve. Mientras intenta avanzar con el caso, revisa sus vínculos más cercanos. La aparición inesperada de Alicia, una vecina, desarma la investigación y su vida personal.  

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Entrevista a Iván Steinhardt - Puntera de acero 🎭

 

Puntera de acero dirigida por Carlos Kaspar, Protagonizada por Romina Pinto e Iván Steinhardt, SÁBADOS A LAS 21 HORAS, Duración: 75 minutos, Entrada general: $25.000, A la venta en Alternativa Teatral, Beckett Teatro - Guardia Vieja 3556, CABA

Daniela Dunkelman es una abogada que trabaja como defensora de oficio en el sobrecargado sistema judicial del conurbano de la provincia de Buenos Aires. Su impronta de ver la vida con armonía y el espíritu liberal con el que elige vivir sus raíces judías se pondrán a prueba cuando le asignan la defensa de Miguel, un neonazi que acaba de cometer un crimen por odio racial que se torna tremendamente mediático. Ambos se ven forzados a tener que conocerse para armar una defensa y en ese proceso se verán interpelados al extremo en un camino de condena social que no parece tener retorno.

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lunes, 20 de julio de 2026

Alberdi, el musical 🎭

 

Es una propuesta innovadora que combina el dinamismo del rap con los ritmos del folclore argentino para narrar la vida y legado de Juan Bautista Alberdi, figura clave en la construcción de nuestra identidad nacional. La obra recorre su trayectoria desde su llegada a Buenos Aires hasta sus últimos días, revelando el impacto de sus ideas y su aporte a la consolidación de la Argentina moderna.

Con un lenguaje musical actual y una puesta en escena que integra vestuario y escenografía histórica, el espectáculo conecta con el público de manera inmediata, destacando no solo a Alberdi sino también a las personalidades que lo rodearon y marcaron el rumbo de nuestra historia.

Elenco

Juan Bautista Alberdi Pablo Flores Torres

Juan Manuel de Rosas Coqui Del Piano

Vicente López/Urquiza Leandro Ríos

J. María Gutiérrez Paulo Arletazz

E. Echeverría/Avellaneda Juan Esteban Bonora

Sarmiento/Lavalle/Quiroga Lucas Córdoba

M. Cane/ B. Mitre Lautaro Levato

Garibaldi Martín Maldonado

U. Gutiérrez Santi Marsicano

Isabel de La Sierra Merlina Di Rocca

Manuelita Rosas Abril Roitman

M. Sánchez de Thompson Malena Bruzzo

Lasthenia Videla Juliana Fandiño

Felicitas Abadia Ailin Pabago

Angelina Daugé Paula Kisel

Ignacia Gómez Isabel Baron

Petrona Rosende Jazmín Lorenzo

Encarnación Ezcurra Julieta Molina

Camila O´Gorman Fina Insua

Pueblo Dani Mercado, Gonza Cano, Gonza Cepeda, Sofía Jazmín, Luna Mendi, Cami González y Mel Servi.

Dirección general y puesta Sergio Lombardo

Dirección residente Yamile Martínez

Diseño de iluminación Sergio Lombardo y Pablo Flores Torres

Diseño y realización de escenografía Carlos Silva y Lourdes Trohavcic Mil Hojas Producciones

Diseño de vestuario Silvina Parodi

Dirección coreográfica Fina Insua

Diseño gráfico Vale Sproviero

Diseño de peinados y make up MG Studio

Producción general QCS Producciones, Formarte Producciones (Leonardo Pardo), Huellas del Arte y Dat Was Mart

Producción ejecutiva Lele Montero

Relaciones públicas Paula Kisel

Dirección vocal Florencia Grasso

Redes sociales Yamile Martínez y Merlina Di Rocca

Fotografía Norberto Salazar

Backstage Crew Yamile Martínez (cabina), Patricia Peries (vestuario), Benjamin Nicosia (cabina), Bri Pavon (jefa stage), Pancho Villagra (stage), Jazmin Goncalves (stage), Melu Ferreira (stage), Silvina Parodi (vestuario)

Realización de vestuario WYKA23, Sonia Williams, Patricia Lastra, Delia Ponce, Cecilia Gomez, Huellas del Arte y Cachivache Rental

 

Producción TNC Anabella Zarbo Colombo

Asistencia de dirección TNC Mónica Quevedo Alejandro Pellegrino

De jueves a domingo a las 20 h

Fecha estreno 23/07/2026 // Última función 02/08/2026

 

Teatro Nacional Cervantes - Sala María Guerrero: Libertad 815 - CABA

viernes, 17 de julio de 2026

Estrenos en cine 🎬

 

La odisea (2026). Dirección: Christopher Nolan. Actores: Matt Damon, Tom Holland, Anne Hathaway, Robert Pattinson, Lupita Nyong’o, Zendaya, Charlize Theron, Género: Aventura, Fantasía. Origen: Reino Unido, Estados Unidos ATP Duración: 2 horas 52 minutos. Versiones: Subtitulada, español. Formato: 2D y 4D.  SP

Una epopeya mitológica

Esta es la adaptación cinematográfica del poema épico griego de Homero, que tiene como director, coguionista y productor al británico- estadounidense Christopher Nolan (Interestelar (2014), Dunkerque (2017), Tenet (2020), Oppenheimer (2023), entre otras). Este es el primer largometraje de la historia rodado íntegramente con cámaras IMAX de 70 mm. Aquí se programaron algunas proyecciones en 35mm en otras salas y se puede ver en otra que tiene sonido Dolby Atmos. Contó con un presupuesto de aproximadamente 250 millones de dólares, convirtiéndose en la película más cara de la carrera de Nolan.

Parte de la narración comienza con la imagen del caballo de Troya que se encuentra a la orilla del mar que está casi hundido en la playa. Un grupo de quereros está oculto dentro de este y los troyanos a pesar de que tienen cierta desconfianza lo ingresan a la Ciudad porque creen que es un regalo de los dioses. En la noche, esos hombres, que estaban escondidos salen y se apoderan de Troya logrando la caída de un imperio. Estos guerreros tenían un único deseo regresar con su familia incluyendo Odiseo (Matt Damon, se destaca tiene mucho oficio) rey de Ítaca, reconocido por su inteligencia, habilidades, creador del caballo de troya y que con este ayudó a los griegos a conquistar la ciudad.

Le llevó, a Odiseo, diez años la guerra de Troya y otros diez años intentando volver a Ítaca (una de las actuales islas Jónicas, situada frente a la costa occidental de Grecia) junto a su esposa Penélope (Anne Hathaway, se luce) y su hijo Telémaco (Tom Holland), se fue enfrentando a diversas aventuras, el enojo del dios Poseidón y varios años lo tuvo en cautiverio ninfa Calipso (Charlize Theron, bastante desaprovechada), reina en la mítica isla de Ogigia, quien se enamoró de él.

Mientras van pasando todos esos años, en el palacio, Penélope teje en su telar, cuando termine elijara a su esposo, pero lo que ellos no conocen es la estrategia que ella utiliza cada noche, tiene varios que pretenden casarse con ella ante la ausencia del rey, entre ellos Antínoo (Robert Pattinson, construye un personaje inquietante en cada aparición), un ser orgulloso, violento y conocido por su brutalidad. Pasaron muchos años y la consideran viuda, ella se encierra y su hijo tiene que esperar la mayoría de edad. Ante una sucesión de hechos Telémaco decide ir hacia Esparta para encontrar a su padre. En ese viaje se encuentra con Menelao (Jon Bernthal), el rey griego de Esparta y hermano de Agamenón (Benny Safdie),

El reparto se completa con otros personajes clave: Eumeo, el fiel sirviente ciego de Odiseo (John Leguizamo); diosa Athena (Zendaya); Cyclops (Bill Irwin); y la hechicera Circe (Samantha Morton). Por su parte, Lupita Nyong'o asume un doble rol como Elena de Troya y Clitemnestra) y en esta versión no está Aquiles, acá como guerrero de Odiseo encontramos a Sinon (Elliot Page, de 1,55 m de altura), entre otros. Con respecto al trabajo actoral cada espectador podrá sacar sus conclusiones, ciertos intérpretes no logran conectar con la esencia de sus personajes.

Fiel al estilo del director, la película apuesta por una narración no lineal cargada de continuos saltos temporales. En el apartado estético, se convierte en un auténtico espectáculo visual repleto de cíclopes, monstruos marinos, rituales milenarios, sacrificios y sirenas que seducen a la tripulación con sus cantos. A través de combates cuerpo a cuerpo, la trama transita entre el dolor, la sangre, la venganza y la culpa bajo una atmósfera marcadamente sombría. Técnicamente la producción es impecable: la fotografía alcanza un realismo asombroso, el diseño sonoro hace vibrar las butacas, las secuencias de tensión correctamente construidas y la banda sonora encaja a la perfección. Sin embargo, el largometraje tropieza en su montaje con transiciones abruptas entre diálogos y escenas, sumado a un desarrollo superficial de personajes a los que les falta desarrollo y carece de emoción. Buena

El club de pesca (2024).  Dirección: Gastón Revol Molina. Actores: Paula Brasca, Iván Espeche, Adrián Azaceta, Raúl Aliaga, Matias Benedetti, Fernanda Cangi, Ricardo Pinelle, Ronda Vazquez, Género: Drama, Acción. Origen: Argentina. Duración: 1 hora 30 minutos. P13

Rodrigo y Valentina sufren una crisis matrimonial. Rodrigo se encuentra, además, en una severa crisis económica en la empresa que heredó de su padre. Por una vuelta del destino, Valentina se entera que Camila, su empleada doméstica, tiene en su posesión una antigua pintura del español Joaquin Sorolla, de gran valor económico. Ambos se ven envueltos en una odisea de decepción y engaño mientras intentan conseguir la pintura al mismo tiempo que sus vidas comienzan a derrumbarse.  

Retazos de la memoria. Dirección: Juan Pablo Tobal. GéG (Audiencia general).nero: Documental. Origen: Colombia. Duración: 1 hora 16 minutos.  G (Audiencia General).

Jeisson Castillo, artista e investigador visual colombiano, se adentra en lo profundo de la Amazonía para dictar un taller de arte, pero al intervenir un lugar sagrado, cae gravemente enfermo. Las respuestas parecen escapar a toda explicación racional.

Datos: Juan Pablo Tobal Clariá, nació en Córdoba en 1983, se especializó durante 15 años en identidades culturales y lenguas indígenas. Es el fundador de la productora Anok Films.

https://www.instagram.com/p/DavsPLvGJQ0/

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miércoles, 15 de julio de 2026

El mago de Oz 🎭

 

Podríamos decir que el Mago de Oz es un cuento que nos llama a asomarnos a la vida mirando por el ojo de la fantasía.

 Este viaje iniciático de Dorothy se apoya en uno de los pilares fundamentales que nos constituyen como seres humanos: la amistad; que, de cierta forma, le da sentido a nuestra existencia. ¿Se imaginan qué gris sería nuestro paso por este mundo sin amigos y sin amigas?

En este relato no hay superhéroes, ni príncipes salvadores, ni nadie que rescate a nadie; solo personajes imperfectos, “fallados” (así me gusta llamarlos cariñosamente). Algo les falta, hay algo que no tienen, que solo se completa con el amor, el respeto, la sinceridad y la confianza del otro.

En estos tiempos extraños en los que la sombra del individualismo nos oscurece, sumergirnos en esta historia nos invita a sentirnos más humanos, más cercanos, más sensibles. El camino es mucho más lindo y divertido, si lo compartimos con los demás.

ELENCO

Dorothy Albana Fuentes

Espantapájaros Leo Trento

Hombre de Lata Emiliano Larea

León Claudio Martínez Bel

Bruja buena del norte y Bruja mala del oeste Vanesa Butera

Mago de Oz y tío Enrique Luis Longhi

Dady, asistente de la Bruja del oeste / Munchines / Ciudadanos Esmeralda Azul Cabrera

Tía Emma / Munchines / Cuervos / Ciudadanos Esmeralda Delfina García Escudero

Munchines / Cuervos / Ciudadanos Esmeralda / Monos voladores Agustín Morcillo

Munchines / Ciudadanos Esmeralda / Jefe monos voladores Agustín Pérez Costa

Granjeros / Munchines / Cuervos / Portero de Ciudad Esmeralda Nico Repetto

Granjeros / Munchines / Ciudadanos Esmeralda / Monos voladores Leo Robaglio

Munchines / Ciudadanos Esmeralda / Monos voladores Giuliana Tagliamonte

Granjeros / Munchines / Cuervos / Ciudadanos Esmeralda / Monos voladores Fiorella Tucci Hiriart

 ORQUESTA

Percusión Nicolás Antonio Arroyo

Violín Ariadna Bruschini

Corno Martcho Mavrov

Cello Paula Pomeraniec

Flauta Gabriel Romero

Clarinete Matías Tchicourel


Coreografía Vanesa García Millán

Equipo Creativo Coreográfico: Agustín Almirón (diseño de Tap), Santiago Toledo y Fiorella Tucci

Diseño de escenografía Gonzalo Córdoba Estévez

Asistencia de escenografía Uriel Cistaro

Diseño de vestuario Sofía Di Nunzio

Asistencia de vestuario Camila Pizarro

Colaboración en vestuario Mora Pedemonti

Diseño de iluminación Gonzalo Córdova

Diseño musical/sonoro Alejandro Blanco

Artes visuales Johanna Wilhelm y Federico Lamas

Música Ángel Mahler y Martín Bianchedi

Adaptación/arreglos y dirección musical Damián Mahler

Adaptación/arreglos y producción musical Martín Bianchedi

Dirección vocal/ pianista de ensayos Pablo Citarella

Dirección general Sebastián Irigo

Producción TNC Marlene Nordlinger y Romina Ciera

Asistencia de dirección TNC Toia Béhèran y Sonia Riobo

Vacaciones de invierno del jueves 16 de julio al 2 de agosto de miércoles a domingo a las 14:30 h.

Para público general luego de vacaciones de invierno: sábados y domingos a las 14:30 h.

 

Palcos y platea: 35.000 pesos. Platea balcón: 30.000 pesos. Tertulia: 20.000 pesos. Promo en vacaciones de invierno: Pack familiar 4x2 (abonando dos entradas acceden cuatro personas), Adquirir de manera online, próximamente, vía Alternativa Teatral.

O en la boletería del Teatro (Libertad 815), de miércoles a domingo de 10 a 21 h.

Fecha estreno 16/07/2026 // Última función 27/09/2026

Teatro Nacional Cervantes: Libertad 815 CABA

Película Moscas 🎟️

 

Un laberinto de emociones

La película se encuentra toda filmada en blanco y negro. Allí conocemos a Olga (Teresa Sánchez), una mujer solitaria, huraña, metódica y que vive sola. Los primeros minutos vemos como lucha con una mosca que no la deja descansar y luego la sigue molestando hasta que le da su fin. Le van sucediendo una serie de situaciones que la obligan a alquilar una habitación dentro de su hogar. A los pocos días se le presenta Tulio (Enrique Arreola) para ocupar dicha pieza, la esposa de este se encuentra internada en el hospital en grave estado y lentamente la relación entre ellos es buena.

Cuando se gana la confianza de Olga este hombre mete a su hijo de nueve años, Cristian, a escondidas a la habitación, pero cuando ella descubre tal situación los echa. Con el pasar de las horas Olga se vuelve a encontrar con Cristian y ellos lentamente establecen una buena relación, comparten salidas y juegos, siendo un refugio emocional. Olga lo ayuda al niño para que pueda ingresar a la habitación donde se encuentra internada su madre.

Esta es la nueva película de Fernando Eimbcke (Temporada de Patos, Club Sándwich) como director, coguionista y productor, en este caso en una comedia dramática, que va marcando las injusticias sociales, la enfermedad en este caso de una madre, la desolación, las pérdidas no resueltas, la mosca como un símbolo (preocupación, dolor, incomodidad, entre otros estados), ese toque humano y sin caer en golpes bajos, todo acompañado por la banda sonora de Camilo Lara. Buena

Moscas (2026). Dirección: Fernando Eimbcke, Elenco: Teresa Sánchez, Bastián Escobar, Hugo Ramírez, Enrique Arreola, Género: Comedia Dramática. Origen: México, España. Duración: 1 hora 39 minutos. SP

Estreno en Cines: 2 de Julio de 2026.

Gentileza: #Cinepolis   

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