lunes, 25 de marzo de 2024

🎭 Pipo Pescador

 

El popular cantautor, actor y narrador ofrecerá una charla en el Hall Alfredo Alcón del Teatro San Martín con entrada libre.

El Complejo Teatral de Buenos Aires, dependiente del Ministerio de Cultura de la Ciudad, anuncia que el próximo miércoles 27 de marzo a las 18 horas tendrá lugar en el Hall Alfredo Alcón del Teatro San Martín (Avda. Corrientes 1530) un encuentro con Pipo Pescador, quien ofrecerá una charla en la que recorrerá, entre recuerdos y anécdotas, sus más celebradas creaciones musicales, las que cautivaron a varias generaciones de chicos.

La entrada es libre (por orden de llegada hasta agotar la capacidad del espacio).

Enrique Fischer, más conocido como Pipo Pescador, es cantautor, actor y narrador. Verdadero precursor del teatro para chicos en la Argentina, estudió escenografía en la Escuela Superior de Bellas Artes de La Plata. Pero el reconocimiento del público le llegó con los programas de TV y las temporadas teatrales en la calle Corrientes y en las principales ciudades del país, destacándose como una figura muy popular entre el público infantil, siempre con su famosa boina, su chaleco y su acordeón.

Seguramente su obra más conocida es la canción El auto de papá, aunque también es autor de publicaciones como Libro de cabecera, Palabras para una maestra jardinera, Magia de leer y Libro loco, además de dedicar textos y espacios de reflexión a niños con discapacidad como Casa sin ventanas, María Caracolito y La campana bajo del agua.

Protagonizó el primer film de Luis Puenzo Luces de mis zapatos. En los últimos años escribió y cantó tangos para adultos, y recibió entre otros premios el Carlos Gardel, el María Guerrero y el Santa Clara de Asís. Pipo Pescador fue declarado Personalidad Destacada de la Cultura de la Ciudad de Buenos Aires.

Teatro San Martín: Avda. Corrientes 1530. CABA

domingo, 24 de marzo de 2024

🎭 El sentido de las cosas de Sandra Franzen

 

Estreno

 Es una comedia que imagina el encuentro en una isla del Paraná, en medio de una implacable crecida, de un viejo poeta con un joven que se encuentra tan a la deriva como él. Dos navegantes que buscan su destino y en ese estado de inestabilidad, flotando y hundiéndose, indagan sobre el sentido de las cosas.

La trama de la pieza es una excusa para hablar de todas aquellas cosas que nos duelen, pero también de todas aquellas cosas que nos alegran el corazón y que nos dan una esperanza en tiempos tan turbulentos.

Víctor Laplace y Gastón Ricaud. Músico en Escena: Gonzalo Domínguez, Dirección General: Andrés Bazzalo.

 Domingo a las 19:30 horas.

Duración: 1 hora.

 Platea $10.000 / Pullman $9.000

En el Centro Cultural de la Cooperación- Sala solidaria: Av Corrientes 1543. CABA.

sábado, 23 de marzo de 2024

Estrenos en cine jueves 21 🎬

 

Ghostbusters: Apocalipsis Fantasma (2024), Dirección: Gil Kenan. Actores: Paul Rudd, Carrie Coon, Finn Wolfhard, Mckenna Grace, Kumail Nanjiani, Patton Oswalt, Género: Ciencia Ficción, aventuras, Origen: Estados Unidos. Duración: 1 hora 55 minutos. Versiones: Subtitulada, español. Formato: 2D, 4D.  Apta para mayores de 13 años.

Esta gran aventura continua viva

Comienza con una explicación y una serie de sucesos producidos en Nueva York en 1904. Ahora la familia Spengler regresa al lugar donde empezó todo, el icónico cuartel de bomberos de Nueva York, para formar equipo con los Ghostbusters compuestos por: Gary Grooberson (Paul Rudd "Ant-Man y la Avispa: Quantumanía") y Callie Spengler (Carrie Coon, “Perdida”) que tienen 2 hijos Trevor Spengler (Finn Wolfhard, “It”) el mayor y su hermana de 15 años Phoebe Spengler (Mckenna Grace, “Maligno”). Gary desea completar sus misiones, dejar de ser un padrastro ausente y que los chicos lo quieran como a un verdadero padre.

A ellos se les presentan una serie de enfrentamientos con distintos fantasmas y situaciones que les traerá varias diferencias con el alcalde Walter Peck (William Atherton). Existen amenazas de otras fuerzas malignas, una terrible amenaza por la cual todo se puede convertir en hielo, (similar a “El día después de mañana”, todo congelado). En la acción aparecen los intérpretes del ayer (actores originales Dan Aykroyd, Ernie Hudson, Bill Murray, y Annie Potts), guiños hacia el fallecido Egon Spengler (Harold Ramis), otros personajes como Melody (Emily Alyn Lind) un fantasma especial, y el gran villano Garraka.

Resulta bastante atractiva, hay cameo, varios gags y sobresaltos. Su ritmo es algo irregular y cerca del final se acelera. Hay referencias a otras películas y se va balanceando entre los viejos y nuevos personajes. La banda sonora emociona y a varios les traerá recuerdos, es un buen pasatiempo y entretiene. Al final hay una escena post créditos. Buena

El Viento Que Arrasa (2023), Dirección: Paula Hernández, Actores: Alfredo Castro, Sergi Lopez, Almudena González, Joaquín Acebo, Género: Drama. Origen: Argentina, Uruguay. Duración: 1 hora 34 minutos. P13

La mirada de dos jóvenes en un mundo rural y sometidos por los vínculos

La trama se encuentra ambientada en los 90. Un reverendo protestante, Pearson (Alfredo Castro, “El conde”), viaja en auto junto a su hija Leni (Almudena González, “Argentina 1985”) quien además es su asistente y va dejando su mensaje en distintos lugares donde sus fieles buscan la palabra de Dios. Un día, en su largo recorrido, su auto sufre un desperfecto y se quedan en el medio de la nada. Quienes lo auxilian son: un mecánico, Gringo (Sergi Lopez, “El laberinto del fauno”) y su hijo Tapioca (Joaquín Acebo, próximamente “El eternauta”).

En esta road movie vemos las diferencias de estos dos padres, en ambos casos no hay presencia materna, ambos jóvenes están sometidos bajo la tutela de estos hombres y los jóvenes son sumisos y callados. El Gringo no cree en nada y trata a su hijo brutamente y el reverendo la tiene a Leni trabajando siempre en su misión evangélica. Ellos pasan mucho tiempo juntos dado que se demora el arreglo del auto, se avecina una tormenta no solo meteorológica sino entre estos cuatro personajes.

Las actuaciones son estupendas: Alfredo Castro una vez más en una interpretación magistral; Almudena González va desarrollando tranquila su personaje hasta desatar todas las emociones; Sergi Lopez le va dando los matices necesarios y una vez más brillante y Joaquín Acebo a sus 21 años de edad, en su primera experiencia en el cine, realiza un trabajo conmovedor, despierta sensibilidad y su personaje se encuentra bien construido. Destaco una vez más el maravilloso casting de Maria Laura Berch y la gran cineasta Paula Hernández que maneja la cámara como los dioses.

La película va combinando la intriga, la tensión y el suspenso que son constantes. Todo se desarrolla entre la naturaleza, lluvia, vientos, animales, iluminación, silencios y sonidos. El clima aumenta la tensión; el calor, la tormenta y los vientos, otro de los símbolos es el rebaño, las ovejas, la miseria y los vínculos entre padres e hijos y en parte representado un drama social. Cuenta con la fotografía de Ivan Gierasinchuk ("Los sonámbulos", "Sublime") y el tema musical seleccionado “imágenes paganas” de Virus completa el clima de una película muy recomendable. Muy Buena

Recuerdos de París (2022). Dirección: Alice Winocour, Actores: Virginie Efira, Benoît Magimel, Grégoire Colin, Maya Sansa, Nastya Golubeva Carax, Amadou Mbow, Souleymane Touré, Ema Zampa, Clarisse Makundul, Jean Pierre Horcholle. Origen: Francia. Duración: 1 hora 45 minutos. P13 c/r

Una segunda oportunidad

El relato gira en torno a Mia (Virginie Efira, llena de matices y una maravillosa interpretación) ella es traductora de ruso y trabaja en una radio; está casada con el médico cirujano Vincent (Gregorie Colin), tienen una buena posición económica y viven en París. Una noche van a cenar los dos solos a un restaurant, en ese momento lo llaman del hospital por una situación urgente y ella se queda sola en el lugar. Decide regresar a su casa en su motocicleta, es sorprendida por una intensa lluvia y para resguardarse por un rato se detiene en un bar, mientras está allí se mancha sus manos con una lapicera, se higieniza en el baño y se prepara para ir a su departamento. Cuando esta por salir un grupo de terroristas ataca el lugar y quedan muy pocos sobrevivientes.

Pasan unos tres meses, su memoria quedo dañada y ante tal impacto se niega a recordar. Pero un día vuelve a pasar por aquel bar, algo de ellas quedo ahí dentro, hay una coordinadora Sara y se entera que varias de las victimas que sobrevivieron y algunos familiares hacen reuniones allí y es una manera de contenerse los unos a los otros y saber ciertos detalles. Ella se conectando con distintas personas del lugar, como una adolescente Felicia (Nastya Golubeva Carax), que le pide que no se siente en el lugar que estuvieron sus padres por última vez y el encuentro especial con Thomas (Benoit Magimel) que usa muletas y se somete a tratamientos, este la ayuda a reconstruir su memoria y es muy tierno ese vínculo que establecen.

La película va mostrando a cada uno de los personajes compuestos por un destacado elenco: Benoît Magimel, Amadou Mbow, Maya Sansa, Nastya Golubeva Carax, Anne-Lise Heimburger y Sofia Lasaffre son increíbles y en especial su protagonista. Cuenta con escenas con algún sobresalto, el horror (sin sangre y sin mostrar el rostro de los atacantes) con esos disparos ensordecedores, gritos, cuerpos que caen heridos y la muerte frente a los ojos de la protagonista. Ella en esa búsqueda debe sanar su alma, encontrarse a sí misma y en ese proceso se da cuenta de otros detalles de su vida.

Vemos esa ciudad que no para, con una iluminación suave y una paleta de colores apagados, que nos va proporcionando una ambientación melancólica, con una música que acompaña a la protagonista a profundizar su interior y poder liberar emociones. Aunque su estructura narrativa por momentos es pausada, despierta un alto impacto en el espectador. Plantea como un hecho te puede cambiar la vida en minutos y te lleva a reflexionar, como superar la adversidad y reencontrarnos con nuestro interior. Conmovedora. Esta película se encuentra inspirada en los ataques del bistro Bataclan, que se cobraron más de 100 vidas en 2015 y el hermano de la directora es uno de los sobrevivientes. Muy Buena.

Love Life (2022). Dirección: Kôji Fukada, Actores: Fumino Kimura, Kento Nagayama, Atom Sunada, Hirona Yamazaki, Misuzu Kanno, Tomorowo Taguchi, Tetta Shimada, Natsume Mito, Akari Fukunaga, Yoshiki Urayama. Género: Drama. Origen: Japón, Francia, Duración: 2 horas 3 minutos. P13 c/r

Taeko y su esposo, Jiro, viven una existencia pacífica con su hijo, Keita. Un trágico accidente hace que el padre del niño, Park, vuelva a su vida. Taeko se dedica a ayudar a este hombre sordo y sin hogar a sobrellevar el dolor y la culpa.

Cabrini (2024). Dirección: Alejandro Monteverde, Actores: Actores:  Cristiana Dell'Anna, John Lithgow, David Morse, Género: Drama, Historia. Origen: Estados Unidos. Duración: 2 horas 22 minutos. Versiones: Subtitulado, español. P13

El ascenso de una mujer pobre y audaz que se convirtió en una de las grandes empresarias del siglo XIX. La fuerza de voluntad, valor y habilidad para los negocios, superaron el sexismo y la violenta intolerancia antiitaliana del siglo XIX.

No esperes demasiado del fin del mundo (2024). Dirección y Guion: Radu Jude. Actores: Ilinca Manolache, Ovidiu Pîrșan, Nina Hoss, Dorina Lazăr, László Miske, Șerban Pavlu, Katia Pascariu, Nicodim Ungureanu, Sofia Nicolaescu, Uwe Boll, Género: Comedia, Drama. Origen: Rumania. Duración: 2 horas 43 minutos. P13 c/r

Angela es una ayudante de producción que trabaja para una empresa rumana y que recorre Bucarest para filmar un casting para un anuncio de seguridad laboral, encargado por una multinacional. Cuando uno de sus entrevistados hace una declaración escandalosa, se ve obligada a reinventar toda la historia para adaptarla a la narrativa de la empresa.

Crónica sangrienta (2022). Dirección y Guión: Ji-Yeon Jung, Elenco: Woo-hee Chun,Shin Ha-kyun, Lee Hye-yeong, Género: Paranormal, Origen: Corea del sur, Duración: 1 hora 51 minutos. P16

Me encantaría que la presentadora Jeong Se-ra diera la noticia de mi muerte». Cinco minutos antes de una transmisión en vivo, alguien que afirma que está a punto de ser asesinado llama a la presentadora de la emisora. Se-ra considera la llamada como una broma, pero su madre, So-young (Lee Hye-young), le dice que es una oportunidad para convertirse en una presentadora conocida.

Se-ra va a la casa del informante y ve los cuerpos de Mi-so y su hija. Desde ese día, la imagen de Mi-so muerta comienza a aparecer frente a Se-ra. En la escena del incidente, se encuentra con In-ho (Shin Ha-kyun), el psiquiatra de Mi-so. Las sospechas de Se-ra hacia él, van en aumento.

Luca (2021). Dirección: Enrico Casarosa. Voces Originales: Jacob Tremblay, Jack Dylan Grazer, Emma Berman, Maya Rudolph, Jim Gaffigan, Marco Barricelli, Saverio Raimondo, Género: Animación. Origen: Estados Unidos. Duración: 1 horas 38 minutos. ATP. En cine y en la plataforma de Disney

Sobre la importancia de la amistad, la autoaceptación y la valentía

Se desarrolla en un hermoso pueblo costero de la Riviera italiana, en Portorosso (este lugar existe, es un lugar bello de la costa mediterránea italiana).  En el fondo del mar vive una familia de criaturas fantásticas a quienes los pobladores lo consideran monstruos marinos. El problema llega cuando el joven Luca Paguro (voz Jacob Tremblay) quiere convivir con los humanos y su familia se lo prohíbe, pero él desobedece y a escondidas vive aventuras increíbles junto a su amigo Alberto Scorfano (voz Jack Dylan Grazer).

Durante ese verano Luca y Alberto se divierten mucho, pasean, comen helados y andan en Vespa (es una marca de motocicletas), disfrutan de un mundo diferente al suyo y viven una serie de sucesos asombrosos, todo esto a escondidas de su familia. Conoce otros personajes y una niña muy especial Giulia Marcovaldo (voz Emma Berman) habla mucho y es extrovertida y los lleva a su casa y conocen a su padre Massimo Marcovaldo (voz Marco Barricelli) un hombre de aspecto rudo, pero de gran corazón.  Y los chicos deciden anotarse en una competencia. No tardan en aparecer en el pueblo los padres de Luca Lorenzo Paguro (voz Jim Gaffigan) y Daniela Paguro (voz Maya Rudolph). Al mismo tiempo sale a la luz un secreto muy profundo.

Esta curiosidad y el vivir en la superficie lo lleva a auto descubrirse, a la libertad, a tener amigos, conocer su identidad, a realizar sus sueños y vivir ciertos desafíos de la vida en tierra. Además, habla de los vínculos familiares, de los amigos, de los miedos, de concretar tus deseos, de ser valiente y del diferente, entre otros temas. Las escenas submarinas y ese pueblo son fascinantes, una paleta de colores maravillosos, en un relato sencillo, conmovedor y lleno de matices. Dentro de los créditos finales tenes algo más. El director de la película Enrico Casarosa, nació en Génova, y hace un homenaje a la riviera italiana donde él junto a su amigo disfrutaba cada verano y le llevo más de 4 años recrear cada lugar. Igualmente llega a tener cierta similitud al film “La serenita”. Buena.

Cross Dreamers (2022). Dirección: Soledad Velasco. Intérpretes: Mirna LadyRouge, Mar Bel Vázquez Delgado, Paula Villanueva, Ornella Mel Moravia, Género: Documental. Origen: Argentina. Duración: 1hora 18 minutos. P13 En cine y en la plataforma de MUBI.

Muestra la historia de vida de Ornella, Mabel, Mirna y Paula, hombres que durante toda su vida practicaron el cross-dressing a espaldas de sus familias, esposas e hijos. Su temprana fascinación por lo femenino, los años de culpa y el miedo las han llevado a tener una doble vida, pero ese mundo que tenían armado empieza a desmoronarse.

Descansar en paz (2024). Dirección: Sebastián Borensztein. Actores: Joaquín Furriel, Griselda Siciliani, Gabriel Goity, Lali González, Santiago Zapata, Género: Drama. Origen: Argentina. Duración: 1 hora 45 minutos. P13 c/r, En cine y a partir del miércoles 27 en Netflix

Un hombre de familia, acorralado por las deudas, decide aprovechar una circunstancia casual e imprevisible para desaparecer. Después de muchos años de vivir alejado de su país bajo una identidad falsa, un hallazgo fortuito pone a prueba la tentación irresistible de querer saber cómo ha continuado la vida de los suyos en su ausencia. La pregunta se vuelve obsesión: ¿Se puede desaparecer y olvidar toda una vida? ¿Se puede empezar de cero y nunca más mirar atrás?

Sólo información del INCAA:

Abandono de cargo de Alejandro Vagnekos

 Extravagantes de Maximiliano Villar

 La vida que siempre soñaste de Germán Carver

 @susanasalerno1

miércoles, 20 de marzo de 2024

BAFICI cumple 25 años

 


Del miércoles 17 al domingo 28 de abril

El BAFICI cumple 25 años y lo celebra con más de 260 películas y 500 funciones en 13 salas

Durante 12 días la Ciudad será sede del Festival Internacional de Cine Independiente, el más importante de la región

Consolidado como el gran festival de cine independiente de América Latina, el BAFICI cumple 25 años y lo va a celebrar con una edición especial, con más de 500 funciones en 13 salas, donde se proyectarán 260 películas para todos los públicos.

Organizado por el Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, el festival se realizará del 17 al 28 de abril y, como es tradición, contará con la presencia de muchos cineastas locales e invitados internacionales para presentar sus películas, interactuar con el público y participar de diversas actividades. Y habrá, además, estrenos de películas que eligen al BAFICI para darse a conocer mundialmente.

Desde su primera edición en 1999, el BAFICI puso el acento en destacar que el cine es mucho más que el que suele ofrecerse en la cartelera comercial, que el cine es un arte en movimiento en sentidos múltiples y que hay muchas películas que están esperando a sus potenciales espectadores. Por otra parte, el BAFICI es el festival que más cine argentino estrena y en esta edición el cine local estará presente aún con mayor fuerza, novedad y variedad.

Además, por primera vez y con motivo del 25° aniversario, el festival tendrá una web propia https://bafici.org, con posibilidad de navegación entre la totalidad de la programación, las actividades especiales y toda la información necesaria.

El punto de encuentro estará ubicado en el Teatro San Martín, que será la sede base de esta edición, con funciones en su sala Lugones y en las dos del aledaño Cultural San Martín. Será el espacio de consulta, de intercambio y de pertenencia, tanto para el público general como para los acreditados. Contará con actividades, clases y un área de cowork para los acreditados y, para el público general, un sector de esparcimiento con bar y una agenda de actividades especiales. Otro de los puntos destacados este año serán las funciones en las salas de Cinépolis de Plaza Houssay, parte de una iniciativa de trabajar en conjunto los sectores público y privado.

Para este momento tan especial que significa la edición número 25, desde el BAFICI nos planteamos -como siempre- estar atentos al pulso cinematográfico de los tiempos y a la vez poner especial énfasis en mirar hacia atrás, en particular hacia la historia del cine argentino. El estreno mundial del fascinante retrato titulado Jorge Polaco de María Onis nos permitirá homenajear -con el agregado de proyecciones especiales de algunas de sus películas como La dama regresa y En el nombre del hijo- al impar director, del que se cumplen diez años de su muerte. Otro homenaje al pasado del cine argentino se producirá a partir del documental sobre Eva Landeck Maldita Eva, dirigido por Pablo Spátola, que estará acompañado por la proyección de tres cortometrajes recuperados de la directora: Entremés, Horas extras y El empleo.

Dos de los títulos que integran la sección Rescates son películas argentinas que pasaron por ediciones anteriores del BAFICI como Tan de repente de Diego Lerman y Las vidas posibles de Sandra Gugliotta. En el segmento internacional de Rescates también estarán, entre otras, Después de hora de Martin Scorsese y París, Texas de Wim Wenders. En la sección de Cine sobre cine, entre otras habrá películas recientes sobre Jean-Luc Godard, (Godard par Godard de Florence Platarets), sobre Georg Wilhelm Pabst (Pandora's Legacy de Angela Christlieb), sobre Ken Jacobs (Ken Jacobs - From Orchard Street to the Museum of Modern Art de Fred Riedel), sobre Luis Ospina (Ospina Cali Colombia de Jorge de Carvalho) y sobre Lorenza Mazzetti (Mentre parlavamo del fiume de Carla Vestroni).

Algunas películas que estarán presentes en la sección Trayectorias serán Favoriten de Ruth Beckermann, Leme do destino de Julio Bressane, The Visitor de Bruce LaBruce, Requiem de Jonas Mekas, Cosmic Miniatures de Alexander Kluge, Después de Un buen día de Néstor Frenkel, L'Empire de Bruno Dumont y MMXX de Cristi Puiu.

Tanto la película de apertura como la de clausura serán exponentes de la creatividad y variedad del cine argentino y -curiosamente- ambas tienen palabras en inglés en sus títulos. Luego de ganar la Competencia Argentina en 2023 con Terminal Young, Lucía Seles abrirá el BAFICI 2024 con School Privada Alfonsina Storni, una comedia a la que llamar singular es quedarse corto en el énfasis. ¡Para el cierre nos iremos al estadio Obras en 1987 con Fuck You! El último show, de José Luis García, quien años después de registrar a Luca Prodan y a Sumo montó esta película tan histórica como -ya les adelantamos- inolvidable.

Por último, pero no por eso menos importante, y ciertamente es un motivo muy especial de celebración, durante 2024 el BAFICI junto con A sala llena publicarán un libro -de los de papel- sobre estos veinticinco años titulado El libro de plata del BAFICI.

Entrada general: $1500

Entrada con descuento para estudiantes y jubilados: $1200

Las entradas se podrán comprar de manera online a partir del 9 de abril a las 10 en https://bafici.org o personalmente en las siguientes boleterías: del 9 al 28 de abril - Teatro San Martín (Av. Corrientes 1530), del 18 al 28 de abril - Centro Cultural San Martín (Sarmiento 1551), Espacio INCAA Cine Gaumont (Av. Rivadavia 1635), Cinépolis Plaza Houssay (Av. Córdoba 2135), Cinearte Cacodelphia (Av. Pres. Roque Sáenz Peña 1150).

Una vez comenzada la proyección no estará permitido el ingreso a la sala y la entrada perderá validez. Todas las películas de la programación del [25] BAFICI no habladas en castellano contarán con subtitulado en castellano.

Para las películas y actividades gratuitas sin reservas el ingreso es por orden de llegada y está sujeto a la capacidad de cada espacio.

Cupos

En cumplimiento con el Artículo 4 de la Ley 3.546, habrá un cupo gratuito para personas con discapacidad para que puedan acceder a las funciones con acreditación mediante el CUD en boletería. Dicho cupo tendrá́ validez hasta 30 (treinta) minutos antes del comienzo de la función.

Sedes:

Teatro San Martín - Sala Lugones / Av. Corrientes 1530

 El Cultural San Martín - Salas Graciela Borges y Manuel Antín / Sarmiento 1551

Espacio INCAA Cine Gaumont - Salas Leonardo Favio y María Luisa Bemberg / Av. Rivadavia 1635

Cinépolis, Plaza Houssay - Salas 1, 2, 3 y 4 / Av. Córdoba 2135

Cacodelphia - Salas 1, 2 y 3 / Av. Pres. Roque Sáenz Peña 1150

Museo del Cine"Pablo Ducrós Hicken" / Agustín R. Caffarena 51

martes, 19 de marzo de 2024

Cine INCAA – Arco iris, música y filosofía 🎬

 

Un documental revelador que captura la esencia y la travesía del icónico grupo musical Arco Iris, la banda formada a fines de los años ́60 por Gustavo Santaolalla, Ara Tokatlian, Guillermo Bordarampé, Dana y Horacio Gianello.

El día del estreno estarán presentes Ara Tokatlian y el director Fabio Scaturchio que dialogarán con el público presente.

Documental musical. Apta para todo público.

🔹 2D - Castellano. El miércoles 20 de marzo, a las 19 horas

📍 Cine Teatro Paramount (3 de Febrero 2561, Caseros)

Para consultar los horarios y adquirir las entradas ingresa a http://www.tresdefebrero.gov.ar/paramount3f/



lunes, 18 de marzo de 2024

Festival de Cine Francés - Cinépolis Recoleta

 

Del 21 al 27 de marzo

Por segundo año consecutivo, llega el Festival de Cine Francés a Cinépolis Recoleta, organizado por el Institut francais d´Argentina.

Durante el evento, que cuenta con el apoyo de Air Frances, TV5 Monde, Unifrance y Sofitel Recoleta, el público argentino tendrá la oportunidad exclusiva de disfrutar de 13 películas inéditas para el país y sus espectadores.

Programación

Las estrellas de París (2023).  Director: Sébastien Tulard. Actores: Riadh Belaïche, Loubna Abidar, Patrick d'Assumçao, Christine Citti, Alioune Sané, Frédéric Fix, Pascal Légitimus, Dicosh, Estéban, Marwan Amesker. Género: Drama. Origen: Francia. Duración: 1 hora 50 minutos. ATP.

Desde muy pequeño, Yazid tiene una única y gran pasión: la pastelería. Yazid, que ha crecido en familias y centros de acogida, se ha forjado un carácter indomable. Para tener éxito en el elitista mundo de la pastelería, Yazid va a tener que superar sus traumas y cambiar de actitud...

El libro de las soluciones (2023). Director: Michel Gondry, Actores: Pierre Niney, Blanche Gardin, Camille Rutherford, Frankie Wallach, Vincent Elbaz, Dominique Valadié, Françoise Lebrun, Mourad Boudaoud, Género: Comedia. Origen: Francia. Duración: 1 hora 42 minutos. P13

Marc huye con su equipo a un pequeño pueblo de las Cevenas para terminar su película en casa de su tía Denise. Una vez allí, su creatividad se manifiesta en un millón de ideas que le hunden en el caos. Marc se pone entonces a escribir El libro de las soluciones, una guía de consejos prácticos que bien podría ser la solución a todos sus problemas...

El sabor de la vida (2023). Director: Trần Anh Hùng. Actores: Benoît Magimel, Juliette Binoche, Patrick d'Assumçao, Emmanuel Salinger, Jan Hammenecker, Frédéric Fisbach, Galatéa Bellugi, Pierre Gagnaire, Bonnie Chagneau-Ravoire, Yannik Landrein. Género: Drama. Origen: Francia, Bélgica, Duración: 2 horas 15 minutos. P13

Eugénie, cocinera excepcional, trabaja desde hace 20 años al servicio del famoso cocinero gastrónomo Dodin. Con el paso del tiempo, de practicar la gastronomía y de la admiración recíproca, ha nacido entre los dos una relación sentimental. De esta unión nacen los platos, cada uno más delicioso y sabroso que el anterior, que asombran incluso hasta los más expertos de este mundo. Sin embargo, Eugénie, con sed de libertad, nunca ha querido casarse con Dodin. Entonces, éste decide hacer algo que nunca había hecho hasta la fecha: cocinar para ella.

El viaje soñado (2022). Director: Marc Fitoussi, Actores: Laure Calamy, Olivia Côte, Kristin Scott Thomas, Antoine Levannier, Mathias Minne, Alexandre Desrousseaux, Nicolas Bridet, Panos Koronis, Marie Mallia, Leelou Laridan. Género: Comedia. Origen: Francia. Duración: 1 hora 50 minutos. P13

Cuando eran adolescentes, Blandine y Magalie eran inseparables. Con el paso del tiempo, se han perdido de vista. Cuando vuelven a encontrarse, deciden hacer juntas el viaje con el que siempre soñaron. Con dirección a Grecia, al sol y a las islas. Pero también hacia los problemas, ya que las dos antiguas amigas tienen una visión muy distinta de las vacaciones... ¡y de la vida!

Fumar causa tos (2022). Director: Quentin Dupieux, Actores: Gilles Lellouche, Vincent Lacoste, Anaïs Demoustier, Jean-Pascal Zadi, Oulaya Amamra, Alain Chabat, David Marsais, Julia Faure, Adèle Exarchopoulos, Grégoire Ludig. Género: Comedia. Origen: Francia. Duración: 1 hora 17 minutos. P13.

Tras un feroz combate contra una tortuga demoníaca, cinco justicieros a quienes llaman los "TABAC FORCE", reciben la orden de batirse en retirada para reforzar la cohesión del grupo, que está empezando a degradarse. La retirada transcurre perfectamente, hasta que Lézardin, el emperador del Mal, decide aniquilar el planeta Tierra...

Increíble pero cierto (2022). Director: Quentin Dupieux. Actores: Alain Chabat, Léa Drucker, Anaïs Demoustier, Benoît Magimel, Lena Lapres, Roxane Arnal, Nagisa Morimoto, Mikaël Halimi, Grégoire Bonnet, Marie-Christine Orry. Género: Comedia, Origen: Francia. Duración: 1 hora 14 minutos. P13

Alain y Marie se mudan a la casa con la que siempre han soñado. Y eso que el agente inmobiliario se lo había advertido: lo que hay en el sótano puede cambiar sus vidas...

Amor sin tiempo (2023). Director: Bertrand Bonello. Actores: Léa Seydoux, George MacKay, Kester Lovelace, Julia Faure, Guslagie Malanda, Dasha Nekrasova, Martin Scali, Elina Löwensohn, Marta Hoskins, Félicien Pinot, Género: Drama, Romance, Origen: Canada, Francia, Duración: 2 horas 26 minutos. P13

En un futuro próximo, en el que reina la inteligencia artificial, las emociones humanas se han convertido en una amenaza. Para deshacerse de ellas, Gabrielle tiene que purificar su ADN, sumergiéndose en sus vidas pasadas. Allí volverá a encontrar a Louis, su gran amor. Pero le invade un temor, el presentimiento de que se prepara una catástrofe.

Invierno en París (2022). Director: Christophe Honoré. Actores: Paul Kircher, Vincent Lacoste, Juliette Binoche, Christophe Honoré, Erwan Kepoa Falé, Adrien Casse, Pascal Cervo, Anne Kessler, Elliot Jenicot, Isabelle Thevenoux, Género: Drama. Origen: Franacia. Duración: 2 horas 2 minutos. P16

A sus 17 años, Lucas ve cómo su adolescencia se hace añicos en un abrir y cerrar de ojos. Siente que su vida es una bestia salvaje que debe domar. Entre un hermano afincado en París y una madre con la que ahora vive solo, Lucas se verá obligado a luchar para reconquistar la esperanza y el amor.

El reino animal (2023). Director: Thomas Cailley. Actores: Romain Duris, Paul Kircher, Adèle Exarchopoulos, Tom Mercier, Billie Blain, Xavier Aubert, Saadia Bentaïeb, Gabriel Caballero, Iliana Khelifa, Paul Muguruza. Género: Ciencia Ficción, Aventura, Drama, Misterio. Origen: Francia, Bélgica. Duración: 2 horas 8 minutos. P13.

En un mundo prisionero de una oleada de mutaciones, que transforman poco a poco los hombres en animales, François hace todo lo posible para salvar a su mujer, víctima de esta extraña enfermedad. Mientras que la región se va poblando de extrañas criaturas, François se lleva a Émile, su hijo de 16 años, en una búsqueda que cambiará para siempre su existencia.

Maestro(s) (2022). Director: Bruno Chiche. Actores: Yvan Attal, Pascale Arbillot, Miou-Miou, Pierre Arditi, Caroline Anglade, Thomas Lemoine, Nils Othenin-Girard, Clément Giren, Rémy Steelcox, Valentina Vandelli. Género: Comedia. Origen: Francia, Bélgica. Duración: 1 hora 27 minutos. ATP-

En la familia Dumar, el oficio de jefe de orquesta se transmite de padres a hijos: François termina una brillante carrera internacional, mientras que Denis acaba de ganar una enésima Victoria de la Música Clásica. Cuando François aprende que ha sido elegido para dirigir la Scala, su gran y último sueño, no se lo puede creer. Encantado primero por su padre, Denis se desilusiona rápido cuando descubre que en realidad es a él a quien han nombrado para ir a Milán.

En el Adamant (2023). Director: Nicolas Philibert, Actores: Mamadi Barri, Walid Benziane, Sabine Berlière, Romain Bernardin, Jean-Paul Hazan, Pauline Hertz, Frédéric Prieur, Muriel Thourond, Sébastien Tournayre, Género: Documental. Origen: Francia, Japón. Duración: 1 hora 49 minutos. ATP

El Adamant es un Centro de Día único: es un edificio flotante. Construido sobre el Sena, en pleno centro de París, acoge a los adultos con problemas psíquicos y les ofrece cuidados para ayudarles a situarse en el tiempo y en el espacio, a volver a integrarse en la sociedad y a encontrar el ánimo. El equipo está formado por personas que resisten como pueden al derrumbamiento y a la deshumanización de la psiquiatría. Esta película nos invita a subir a bordo e ir al encuentro de los pacientes y los enfermeros, que inventan entre todos un día a día distinto cada día.

Tokyo Shaking (2021). Director: Olivier Peyon. Actores: Karin Viard, Stéphane Bak, Yumi Narita, Charlie Dupont, Jean-François Cayrey, Philippe Uchan, Émilie Gavois-Kahn, Simon Ayache, Nola Blossom, Valérie Baurens, Género: Drama. Origen: Francia, Bélgica. Duración: 1 hora 41 minutos. ATP

El 11 de marzo del 2011, Tokio sufrió el mayor terremoto de su historia, seguido por un tsunami que provocó la catástrofe de Fukushima. Alexandra, una francesa que acaba de llegar a Tokio para trabajar en un importante banco francés, va a vivir esta crisis nuclear. Dividida entre las órdenes de su empresa y la necesidad de proteger a su familia, Alexandra se va encontrar, casi a su pesar, defendiendo cierta idea del honor y de la verdad, justo cuando el miedo y el pánico los habrán destruido.

Vermin: La Plaga (2023). Director: Sébastien Vaniček. Actores: Théo Christine, Finnegan Oldfield, Jérôme Niel, Sofia Lesaffre, Lisa Nyarko, Marie-Philomène Nga, Emmanuel Bonami, Abdellah Moundy, Mahamadou Sangaré, Xing Xing Cheng, Género: Terror. Origen: Francia. Duración: 1 hora 46 minutos. P-16

Kaleb, de casi treinta años, nunca se irá de su barrio. Cuanto más pasa el tiempo, más solo se siente: está peleado con su hermana por una historia de herencia, ha roto con su mejor amigo y el resto de los amigos empieza a dudar de él. Apasionado por los animales exóticos, Kaleb lleva al edificio una araña venenosa. Cuando la araña se le escapa y pone los huevos por todo el edificio, Kaleb tendrá que aliarse con los amigos que han dejado de creer en él, para salvar el barrio.


Festival de Cine Francés 2024

Cinépolis Recoleta: Vicente López 2050, CABA

jueves, 14 de marzo de 2024

Estrenos en cine jueves 14 🎬

 

El bastardo (2023). Dirección: Nikolaj Arcel. Elenco: Mads Mikkelsen, Amanda Collin, Simon Bennebjerg, Kristine Kujath Thorp, Gustav Lindh, Jacob Ulrik Lohmann, Morten Hee Andersen, Magnus Krepper, Søren Malling, Morten Buus, Género: Drama. Origen: Dinamarca, Alemania, Suecia, Noruega. Duración: 2 horas 7 minutos. Versiones: Subtitulada / español. P16

Un film cautivante

Se desarrolla en la Dinamarca de 1755, donde un ex capitán del ejército Ludvig von Kahlen (Mads Mikkelsen), va a ver al rey para presentarle un proyecto. Le pide un terreno llamado Jutland , un lugar árido en el que no crece nada. Kahlen dice que quiere cultivar papas y que cuenta con dinero para los gastos. Ahí la mirada es otra y aunque todos se ríen y lo ven ridículo e imposible que se pueda cultivar algo, se lo cederán, pero todo será en nombre del rey.

Con quien tendrá serios problemas es con el gobernante de la zona, Frederik de Schinkel (Simon Bennebjerg), un ser despreciable, alcohólico que viola a sus sirvientas, es despiadado, tiene poder, pretende casarse con su prima Edel Helene (Kristine Kujath Thorp) esta lo repudia, pero tiene que cumplir la voluntad de su familia que está en la quiebra y él considera que esa tierra le pertenece y le dará paz.

Kahlen es justiciero, es frío, honorable, capaz de morir por su patria, no se ríe, es obstinado, solitario y cada momento le resulta más complicado. Logra reunir varias personas para conseguir sus objetivos, lucha por esa huerta y le resulta muy duro, está llena de obstáculos y él sabe quien es, hijo de un noble y una sirvienta. Entre todo lo que debe padecer, se tiene que hacer cargo de una niña Anmai Mus (Hagberg Melina) y encuentra el amor de Ann Barbara (una viuda interpretada muy bien por Amanda Collin). Ann Barbara y su marido fueron víctimas de Frederik de Schinkel. Acá vemos dos clases sociales bien marcas:  baja y alta.

El film se encuentra inspirado en la novela “Captain and Ann Barbara”, publicada en 2020 por Ida Jessen e inspirada en hechos reales. La película es un drama histórico, con toques shakespeariano y de western nórdico. Cuenta con la excelente interpretación de Mads Mikkelsen; hay un villano cruel, Simon Bennebjerg, que es odiable; también encontramos importantes personajes femeninos: Amanda Collin, Kristine Kujath Thorp y el resto de los personajes están bien desarrollados.

Nos habla del desprecio, del amor, la explotación laboral, el abuso sexual y la discriminación. Tiene un mensaje antirracista y un final para analizar. La dirección, montaje y fotografía están a cargo de Rasmus Videbaek ("The Crown", serie de Tv) y son fabulosos. Todo acompañado por un gran guion y si bien es lenta, no se hace pesada y es emocionante y arrolladora. Muy Buena

Rescate imposible (2024). Dirección: William Eubank. Actores: Russell Crowe, Liam Hemsworth, Luke Hemsworth, Milo Ventimiglia, Ricky Whittle, Daniel MacPherson, Chika Ikogwe, Robert Rabiah, George Burgess, Gunner Wright Género: Acción, Thriller. Origen: Estados Unidos. Duración: 1 hora 53 minutos. Versiones: Subtitulada / español. P16

Una misión contrarreloj

La trama es muy sencilla; un equipo de la Fuerza Delta va a Filipinas para rescatar a un agente de la CIA que fue capturado por un traficante de armas. uno de los asignados para esta riesgosa misión, JJ Kinney (Liam Hemsworth), también conocido como Playboy, Capitán Sugar (Milo Ventimiglia), Luke/Abel (Luke Hemsworth) y Bishop (Ricky Whittle), se infiltran en medio de la jungla. todos estos son hombres rudos que llegan al campamento del traficante y justo lo ataca un terrorista islámico, Saeed Hashimi (Robert Rabiah).

En medio de ese descontrol, ellos se van separando y queda solo el más débil del grupo, Kinney. A partir de ese momento le brinda toda la atención quien será su guía, sus ojos, desde una base en las Vegas, Reaper (Russell Crowe) y su fiel compañera, a través de los drones lo va guiando a lugares más seguros y que regrese con vida. Pero sus compañeros no lo ayudan mucho, ellos están pendientes de un partido de básquet universitario y otro de su esposa que está embarazada y a punto de dar a luz.

Russell Crowe se destaca en su personaje, demostrando su preocupación por sus hombres y por la tarea que realiza, el resto del elenco es superficial. Este es un thriller de acción, bien bélica, con peleas, luchas cuerpo a cuerpo, una gran aventura, hay explosiones, tiene suspenso y tensión. Hay una crítica relacionada a que en las bases a veces no les prestan atención a los llamados por teléfono. Entretenida, pochoclera, repetitiva y me parece que el final podría haber sido mejor. Buena.

Atrapados en lo Profundo (2024). Dirección: Claudio Fäh. Elenco: Colm Meaney, Will Attenborough, Jeremias Amoore, Sophie McIntosh, Phyllis Logan, Grace Nettle, James Carroll Jordan, Manuel Pacific, Peppijna Dalli, Scott Coker. Género: Origen: Estados Unidos. Duración: 1 hora 30 minutos. Versiones: Subtitulada / español.  P13R

Tensión y adrenalina que se hunden

En un vuelo viajan la hija del gobernador, Ava (Sophie McIntosh), con su novio, Jed (Jeremias Amoore), el amigo Kyle (Will Attenborough), el guardaespaldas de Ava, Brandon (Colm Meaney), unos abuelos Mardy (Phyllis Logan) y Hank (James Carroll Jordan) junto a su nieta Rosa (Grace Nettle) que viaja con un muñeco de peluche inseparable; además dentro encontramos a la tripulación: Danilo (Manuel Pacific), Madison (Peppijna Dalli), entre otros.

El vuelo va tranquilo hasta que surge la catástrofe. Ante un imprevisto explota una turbina y el avión cae en el océano Pacifico, queda hundido y suspendido entre las rocas, pero no queda mucho tiempo para que termine en el fondo del mar. Todos deberán intentar nadar hacia la superficie, que los vengan a rescatar, antes que el oxígeno comience a faltar y para colmo un grupo de hambrientos tiburones los acechan y todo es una carrera contrarreloj para salvar sus vidas. Mientras unos pilotos, Eli (David Samartin) y Liam (Scott Coker), buscan con un helicóptero el lugar de la caída.

Esta es una película de bajo presupuesto, tiene un poco de gore, un guión pobre, actuaciones mediocres, poco creíbles, situaciones absurdas, los efectos regulares, una trama trillada, tiene una duración de 90 minutos, haciéndose larga y soporífera. Ya vimos algo similar por ejemplo en “Terror a 47 metros” (2017), entre otras. Mala

Dobles de acción (2023). Dirección y Guion: Larry Yang, Actores: Jackie Chan, Liu Haocun, Kevin Guo, Wu Jing, Joey Yung, Yu Rongguang, Andy On, Xiao Shenyang, Ray Lui, Aarif Rahman. Género: Acción, Comedia, Drama. Origen: China, Rusia. Duración: 2 horas 6 minutos. Versiones: Subtitulado / español. P13

Una emocionante aventura

El relato gira en torno a Luo Zhilong (Jackie Chan) un ex doble de riesgo que cuida con amor a su caballo Red Hare, a quien crió y entrenó desde potrillo y se puede ver una conexión muy especial entre ellos. Juntos realizan actividades como artistas callejeros pero lo que ganan no alcanza para mucho y Luo posee muchas deudas.

Está a punto de perderlo todo y su amigo le sugiere que le pida ayuda a su hija Luo Xiaobao (Haocun Liu). él no esta convencido, pero finalmente va a verla, los vínculos entre ellos están cortados y en un principio nada funciona entre ambos. La joven está estudiando derecho y aún no se recibió, pero finalmente le pide a su novio Mickey (Kevin Guo) que lo ayude a su padre.

Parece que la suerte para él va cambiando ya que le ofrecen participar como doble en una película junto a su caballo, se presentan algunas dificultades, pero con la colaboración de su hija, lentamente todo se va solucionando. Su trabajo va resultando exitoso hasta que a él se le presenta un dilema con las escenas digitales.

Varias situaciones del pasado las vamos conociendo a través del flashback y vemos imágenes muy tiernas de distintos clips de las películas de Luo Zhilong. Aquí se van abordando distintos temas: el amor de Luo por su caballo y compañero, las dificultades financieras y la reconciliación con su hija, entre otros temas. Jackie Chan a sus 69 años hace un tierno homenaje a todos los dobles de riesgo (De hecho, el comenzó siéndolo). Casualmente en la reciente entrega de los Premios Oscar se habló de incluir esta nueva categoría (Dobles de riesgo) y darles la estatuilla a quien resulte ganador.

Juega con la nostalgia y va mezclando el drama, la emoción, la tensión, el amor por los animales, el respeto a estos y a la familia. Tiene acción, humor, coreografías entre peleas y acrobacia, está llena de clisés y es previsible. En definitiva, resulta algo trillada y le sobran unos cuantos minutos. Buena.

La historia de mi mujer (2021). Dirección: Ildikó Enyedi. Actores: Léa Seydoux, Gijs Naber, Louis Garrel, Josef Hader, Sergio Rubini, Jasmine Trinca, Luna Wedler, Simone Coppo, Romane Bohringer, Ulrich Matthes. Género: Drama. Origen: Francia, Alemania, Hungría. Duración: 2 horas 49 minutos. P13R

Un melodrama romántico

Se encuentra ambientada en la década de 1920. Jakob Störr (actor holandés Gijs Naber, “El libro negro”), capitán de un barco holandés, pasa gran parte de sus días en altamar. Un día se encuentra con su amigo Kodor (actor italiano Sergio Rubini, “La pasión de cristo”) en un café, le presta dinero y mientras charlan, Jacok le dice que tiene ganas de casarse y lo hará con la primera mujer que ingrese a ese lugar. Pasa un largo tiempo y aparece una sensual y bella mujer, es Lizzy (la actriz francesa Léa Seydoux, “Dune parte dos”), con quien entabla una charla y le pide casamiento, da la sensación que ella esperaba a Ridolfi (actor italiano Simone Coppo) al verla ante tal situación la saluda, pasa apenas unos minutos y se retira. A partir de ese momento comienza un juego de seducción entre ambos y terminan juntos.

Ella decora el departamento y en un principio está ahí en soledad esperándolo, cuando él llega de cada viaje, le trae algún regalo.  Pasa el tiempo el comportamiento de Lizzy va cambiando y Jacob piensa que su esposa le es infiel con un amigo de ella, el seductor y escritor Dedin (actor francés Louis Garrel, “Los tres mosqueteros D'Artagnan”) en diferentes momentos este se encuentra siempre presente. Es cuando Jacob comienza a investigar, envuelto entre los celos, el fracaso, los rencores y la ira. Pero Jacok tiene una relación secreta con la bella Grete (actriz Luna Wedler, “El falsificador”), una joven perdidamente enamorada del capitán.

El relato se encuentra dividido en siete episodios. Tiene un poco de drama, aventura, tensión y romance, no se siente química entre los protagonistas y no atraen. Cuenta con una buena ambientación, fotografía y vestuario entre otros rubros técnicos. Los planos se alargan demasiado, el ritmo es lento, carece de originalidad y plantea muchas incógnitas que no se justifican. Con una duración de casi 3 horas, que se hacen eternas y termina resultando innecesario y sin sentido. Regular.

Chagas, orquesta invisible (2024). Dirección: Lucas Martelli. Género: Documental. Origen: Argentina. Duración: 1 hora, ATPR

Salud e investigación

Este documental nos habla sobre el Chagas que continúa siendo la principal endemia parasitaria de la Argentina. Tenemos 1.5 millones de infectados, 7 millones de personas expuestas al contagio en un área endémica que abarca medio país y que se está expandiendo a nuevos ambientes por el cambio climático y las migraciones.

Este film nos muestra lo importante que es tomar los recaudos correspondientes, la labor que realizan los trabajadores de la salud y las investigaciones que siguen en pie pese a las distintas dificultades que a veces se encuentran. El Dr. Héctor Freilij, médico y director de orquesta (quien en los 90 realizó conciertos para recaudar fondos para construir un centro de investigación a nivel mundial), es uno de los referentes en la lucha contra el Chagas y ex coordinador del Plan Nacional de Chagas, da charlas en Humahuaca sobre esta enfermedad, parasitaria y endémica. Además, explica como se fue persiguiendo en otros países de América Latina.

Ofrecen testimonios y dan distintas explicaciones biólogos y biólogas, investigadores del Conicet (un organismo muy importante para estas investigaciones, entre otras) quienes, con su dedicación y búsqueda, pueden ayudar a quienes lo necesiten.

Se van recorriendo diferentes lugares, muchos de los cuales no reciben ningún apoyo y sufren la enfermedad. Lo podemos ver a través de cada detalle, con esas casas de adobe y la vinchuca, el insecto vector del Chagas. El objetivo principal de esta película es que se tome conocimiento sobre el cuidado de esta enfermedad.

La película contó con financiación del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA) y apoyo del Fondo Nacional de las Artes. Se pueden observar distintos testimonios pertenecientes a varios profesionales que participaron del film. El film se nutre con la excelente fotografía de Mario Varela y la música que acompaña en cada uno de los episodios. Cada palabra y descripción es muy interesante, emociona y duele. Muy Buena.


Lucas Martelli - Chagas, orquesta invisible

Chagas, orquesta invisible de Lucas Martelli

Eureka (2023). Director: Lisandro Alonso, Actores: Viggo Mortensen, Chiara Mastroianni, Alaina Clifford, Sadie Lapontie, Viilbjørk Malling Agger, Adanilo, Marcio Marante, Luísa Cruz, Rafi Pitts, Maria de Medeiros, Género: Drama, Western. Origen: Argentina, Francia, Portugal, Duración: 2 horas 27 minutos, P13

Enigmática y poética

El relato se divide en tres partes y mayormente se va desarrollando en una reservación indígena de Dakota del sur (Estados Unidos) y en distintas épocas. La primera secuencia comienza en blanco y negro. Vemos un western donde Murphy que va a buscar a su hija (Viggo Mortensen, destacada interpretación) se traslada en una carreta conducida por una monja, lo deja a pie y cuando llega al pueblo todo es un descontrol.  Antes se encuentra con un personaje misterioso que es El Coronel Maya (Chiara Mastroianni). Esa es una parte de la película, después iremos descubriendo que relación tiene con el resto.

En la segunda parte, conoceremos a una policía que vive juntos a su sobrina. Esta mujer es Alaina (Alaina Clifford) que patrulla por las noches y se encuentra con todo tipo de personajes, borrachos, peleas y gente que vive en la miseria total y de sus compañeros no recibe ninguna ayuda. Su sobrina Sadie (Sadie Lapointe) tiene unos veinte años, es una entrenadora local de básquetbol y no la pasa nada bien interiormente, muchas jóvenes se fueron o no están bien o se suicidaron. Un día mantiene una conversación muy adulta con su abuelo y siente que debe tomar una decisión y el anciano la ayuda.

Vamos a la tercera historia que se desarrolla en la selva amazónica en 1973 donde hay dos jóvenes que desean a la misma mujer, estos pelean por ella y después de ese hecho uno de ellos se va. Se traslada a otro lugar y allí trabaja intensamente; su tarea es buscar oro y este joven vivirá una serie de vicisitudes.

Uno de los personajes principales es una enorme cigüeña de cuello rojo que se va trasladando en la última parte de su desarrollo. Hay actores y no actores. El film nos trae una historia mística, una población indígena, western, símbolos policiales, una poción mágica, una hermosa fotografía entre cascadas y campos nevados, entre otros elementos donde se destaca lo técnico. Su ritmo es lento, su duración se siente, llega un momento que se hace larga, puede ser que termines mirando el reloj y es posible que no termines de conectarte con la trama. Regular.

Lisandro Alonso - Eureka

Tormenta de fuego incendios en la Patagonia (2022). Dirección: Luciano Nacci y Axel Emilien. Género: Documental. Origen: Argentina. Duración: 1 hora 3 minutos. ATP

El 9 de marzo del 2021 se registró en la zona de Chubut el incendio periurbano más grande de Latinoamérica. Los damnificados cuentan cómo perdieron sus casas y sus bienes sin poder hacer otra cosa que intentar sobrevivir ante la voracidad del fuego. Lo que todos sospechan es que detrás de los incendios hay una intencionalidad política y económica. Buena

Sólo información del INCAA:

Reus II, la vuelta al barrio (2023), Dirección: Luis Antonio Pereira y Eduardo Piñero. Elenco: Walter Echandy Gabriel Villanueva Diego Zalovich Marina Glezer Luis Alberto Acosta Nicolas Riera Marcelo Crawshaw Hugo Aztar Candelaria Rienzi. Género: Policial. Origen: Uruguay. Duración: 1 hora 30 minutos. SAM 13 C/R)

Guadalupe: Madre de la humanidad (2023), Dirección: Andrés Garrigó. Género: Documental. Origen: España, Duración: 1 hora 42 minutos.

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