Con libro y
letras de la historiadora Marisa Vicentini y dirección general de Tomi Capano.
La obra propone un recorrido dramático por una de las historias de amor más
emblemáticas y trágicas de la historia argentina: la de Camila O’Gorman y el
sacerdote Uladislao Gutiérrez. Con música original en vivo con dirección de
Facundo Cicciu, y un elenco encabezado por Bianca Cuscuna e Iñaki Crotto junto
a catorce intérpretes en escena, la producción se presentará todos los viernes
de octubre y noviembre a las 21:00 horas. Las entradas ya se encuentran
disponibles a través de Passline.
En el contexto
del mandato absoluto con facultades extraordinarias de Juan Manuel de Rosas, el
cruce entre Camila y Uladislao da origen a una apasionada relación de amor
clandestino que desafía de manera irremediable la ley y el orden moral de la
época. Dispuestos a defender su libertad, los amantes se enfrentan a la rigidez
de las instituciones eclesiásticas y del Estado, emprendiendo una huida que
marcará su destino. Como un mito trágico, la historia muestra hasta qué punto
el poder y el peso de la reputación pueden imponerse sobre nuestras vidas, y el
coraje que se necesita para defender aquello que verdaderamente sentimos.
Con una puesta
en escena de gran despliegue visual y una sonoridad original ejecutada en
directo, “A tu lado, Camila” rescata este episodio histórico desde una mirada
contemporánea, donde el coraje, la devoción y la tragedia convergen en una
propuesta de teatro musical con impronta propia.
Elenco: Bianca
Cuscuna, Iñaki Crotto, Hernán Matorra, Olivia Galatro, Rut Feith, Enrique
Cragnolino, Gabriel Schapiro, Agos Gil Farina, Andrés Mauricio Vaca, Camila
Aita, Diego Namor, Gaby Genovese, Hernán Castelli, Lara Mut, Paloma Zárate y
Santiago Leguizamo.
Libro y
Letras: Marisa Vicentini, Música Original y Dirección Musical: Bianca Cuscuna y
Facundo Cicciu. Dirección General: Tomi Capano. Coreografía: Verónica Pacenza.
Funciones:
viernes 21 horas
Funciones
todos los viernes de octubre y noviembre. Entradas por Passline.
Madre siniestra (2026). Dirección: Rob Savage.
Actores: Jessica Chastain, Jay Duplass, Dichen Lachman, Arabella Olivia Clark,
Sean Kaufman, Adam Silver, Karen Allen, Hayley Spelman, Carrie Dimaculangan,
Travis Nelson, Género: Terror, Suspenso. Origen: Estados Unidos, Irlanda. Duración:
1 hora 33 minutos. R13
Una niña y una relación con una entidad maligna
La trama ronda alrededor de una familia compuesta por el
matrimonio formado por Úrsula (Jessica Chastain) una mujer hiperactiva y Russ
(Jay Duplass), bastante tranquilo y que tienen una hija llamada Bela (Arabella
Olivia Clark), que tiene 7 años, un rostro dulce, es muy obediente y luego de
la mudanza debe adaptarse a un nuevo lugar. Lo que notamos en los primeros
minutos es que esa pareja está atravesando una crisis matrimonial.
La niña está bastante sola, a menudo escucha como
discuten sus padres y cuando se encuentra en su habitación hay una voz que sale
del armario que comienza a establecer una relación con ella hasta que un día
este ser comienza a manifestarse en la vida cotidiana de Bela. Un día está a
punto de comer un helado, algo que su familia no le permite, y aparece su mamá quien
le ofrece prepárale una comida, algo que esta no suele hacer. Y con una actitud
extraña le pregunta ¿Puedo entrar en tu corazón?" y Bela se niega. Todo lo
que va sucediendo a partir de ese momento aterroriza a toda la familia.
Dirigida por Rob Savage, es una adaptación de la novela
de terror “Hay algo malo en casa” (Incidents Around the House) de Josh Malerman
(2024). La actuación de Jessica Chastain (It: Capítulo Dos, 2019, Mamá, 2013) logra
interpretar a la perfección dos personajes bien diferentes entre sí y la pequeña
actriz Arabella Olivia Clark, con tan solo 8 años deslumbra con una
expresividad corporal y un rostro que transmiten una gran intensidad,
recordemos su participación en otro film “La empleada” (2025) y “La mano que
mece la cuna” (2025).
Si bien la producción destaca por su sólida fotografía,
dirección de arte y maquillaje, el resultado final queda a mitad de camino. La
película intenta construir su atmósfera a través de imágenes perturbadoras,
suspenso y sobresaltos, pero se topa con un guion previsible y plagado de
clichés. La experiencia se ve afectada por una banda sonora que no aporta
dinamismo, un uso excesivo de efectos especiales y varios jumpscares que ya
habían sido revelados en el tráiler, lo que hace que el espectador anticipe
cada susto con facilidad. Además, se percibe una falta de originalidad en
secuencias que remiten directamente a clásicos como “Coraline” o “El resplandor”,
cerrando con un final abierto que solo busca justificar una secuela. Regular
La vida es así (2025). Dirección: Riccardo Milani,
Actores: Giuseppe Ignazio Loi, Virginia Raffaele, Aldo Baglio, Diego
Abatantuono, Geppi Cucciari, Jacopo Cullin, Gabriele Cossu, Massimiliano Medda,
Pietro Ragusa, Carlo Cracco, Género: Comedia Dramática. Origen: Italia. Duración:
1 hora 58 minutos. G
En una paradisíaca costa del sur de Cerdeña, los destinos
de un humilde pastor y el poderoso empresario que busca transformar sus tierras
en un exclusivo resort se enfrentan en una disputa que trasciende lo legal.
Efisio Mulas se niega a abandonar la pequeña casa donde nació y ha vivido toda
su vida, mientras su hija Francesca queda atrapada entre la promesa del
progreso y el profundo vínculo con su tierra. Cuando la negociación llega a los
tribunales, una jueza local deberá decidir el destino de ese último rincón de
costa, en un enfrentamiento entre tradición y modernidad, pertenencia y
ambición.
A cualquier precio (2026). Dirección: Elegance
Bratton. Actores: Mark Wahlberg, Yahya Abdul-Mateen II, Nicole Beharie, David
Strathairn, Giancarlo Esposito, Josh Lucas, Ethan Embry, LisaGay Hamilton,
LaChanze. Género: Drama, Historia, Thriller. Origen: Estados Unidos. Duración:
1 hora 47 minutos. R17
En el Mississippi de 1966, un joven agente negro del FBI
es enviado a investigar una oleada de brutales asesinatos de líderes de los
derechos civiles. Obligado a trabajar junto al famoso sicario de la mafia Greg
Scarpa, se ve arrastrado a una caza mortal en la que la justicia y la venganza
empiezan a confundirse.
La casa (2025). Dirección: Gustavo Triviño.
Actores: Diego Peretti, César Troncoso, Guillermo Arengo, Fabián Arenillas,
Mariano Argento, Mario Alarcón, Marta Lubos, Gastón Cocchiarale, David
Masajnik, Malena Sánchez, Heinz K. Krattiger. Género: Drama. Duración: 1 hora 48
minutos. R13
Tras quedar fuera del mercado laboral, acorralado por la
realidad, Hugo Vaca (Peretti) acepta una propuesta tan inesperada como extraña
para no perder lo único que le queda —su casa—: firmar un contrato que le
permite venderla y seguir viviendo allí hasta el final de sus días. Pero a
medida que trata con los compradores, sospecha que detrás de la operación se
esconde algo mucho más oscuro, y sin saberlo queda atrapado en un mundo
completamente ajeno que lo arrastra cada vez más profundo.
El tren fluvial (2026). Dirección: Lorenzo Ferro y
Lucas A. Vignale. Género: Drama. Origen: Argentina, Duración: 1 hora 15
minutos.
Milo crece bajo la presión de ser un gran bailarín de
malambo y el hijo "perfecto". A sus 9 años, se ilusiona con la idea
de tomar las riendas de su vida y escapar de las exigencias que sus padres
cargan sobre sus hombros: lavar los platos, cocinar, colgar cuadros, entrenar
malambo por las noches. Él quiere otra cosa. Sueña con viajar en trenes y
conocer la Ciudad de Buenos Aires, de la que tanto ha oído hablar en películas.
Pero para emanciparse de aquello que lo ata y soñar más alto, deberá atreverse
a un nuevo viaje: el de la soledad.
Hope: El primer impacto (2026). Dirección y Guion:
Na Hong-jin. Actores: Hwang Jung-min, Zo In-sung, Hoyeon, Alicia Vikander,
Michael Fassbender, Taylor Russell, Cameron Britton, Lee Sang-hee, Um Mun-suk,
Im Hyun-sik. Género: Acción, Ciencia ficción. Origen: Corea del Sur. Duración:
2 hora 40 minutos. R13
Tras un extraño hallazgo cerca de una aislada ciudad
portuaria, los habitantes se ven envueltos en una desesperada lucha por la
supervivencia.
RE-ESTRENO Cars (2006). Dirección: John Lasseter y
Joe Ranft. Voces Originales: Owen Wilson, Paul Newman, Bonnie Hunt, Jeremy
Piven, Richard Kind, John Ratzenberger, Michael Keaton. Género: Animación.
Origen: Estados Unidos. Duración: 1 hora 56 minutos. G. Se estreno: 29/6/2006,
El aspirante a campeón de carreras Rayo McQueen parece
que está a punto de conseguir el éxito, la fama y todo lo que había soñado,
hasta que por error toma un desvío inesperado en la polvorienta y solitaria
Ruta 66. Su actitud arrogante se desvanece cuando llega a una pequeña comunidad
olvidada que le enseña las cosas importantes de la vida que había olvidado.
Digger (2026).Dirección: Alejandro G. Iñárritu. Actores: Tom Cruise, Riz Ahmed, John
Goodman, Sandra Hüller, Michael Stuhlbarg, Jesse Plemmons, Emma D’Arcy, Robert
John Burke. Género: Drama. Origen: Estados Unidos/México/Reino Unido. Duración:
2 horas 9 minutos. Supervisión parental sugerida (SP)
Entre la
sátira, comedia, diálogos ingeniosos y giros argumentales
En una enorme
habitación conocemos al magnate petrolero Digger Rockwell (Tom Cruise)
personaje con prótesis faciales, una pronunciada barriga y un cabello
desprolijo que encarna visualmente la decadencia de su propio imperio. Cuando
despierta a la mañana debe encarar su rutina, con ciertas inquietudes, su
secretaria le recuerda la agenda del día, su hermana Emma (Sandra Hüller) lo
llama y le presenta una serie de quejas y exigencias, entre otros temas, pero
él está preocupado por su gata Maggie, muy adulta y enferma (todo un símbolo).
Estamos frente a uno de los hombres más poderosos del planeta, responsable
directo de un desastre ecológico a escala mundial, que vive atrapado en su
narcisismo y se autoproclama el salvador de la humanidad. Luego lo que continua
tenes que verlo.
Se puede
clasificar como una comedia negra impecable, además de una sátira que retrata
la realidad de forma brutalmente sarcástica y, pese a quien le pese, muy
realista. La trama expone la hipocresía, la desigualdad, la religión y las
negociaciones institucionales, rompiendo la cuarta pared para dialogar con el
espectador. Al presentar situaciones tan cotidianas, logra que nos riamos por
un momento, solo para hacernos reflexionar de inmediato: ¿de qué me estoy riendo?
Es una obra que transita con fuerza entre la queja, la sátira política y la
denuncia social.
Dentro del
elenco principal, Tom Cruise (Digger Rockwell), está genial, una gran
caracterización, debería ser nominado a los premios Oscar, acompañado por gran
elenco secundario: John Goodman (Presidente Compson) con todos los matices,
también debería ser nominado mejor actor de reparto y le siguen las buenas
interpretaciones de: Michael Stuhlbarg (Vicepresidente), Riz Ahmed (Ganesh),
Sandra Hüller (Emma Rockwell), Jesse Plemons (Kenny), Robert John Burke
(Fitzgerald), Sophie Wilde (Hannah), Burn Gorman (Amos), Emma D’Arcy (Lena) y
Danny Kirrane (Sandy Clarkson).
Hay que destacar la fotografía de Emmanuel Lubezki ("Gravedad", "Revenant El renacido"), el diseño de arte, vestuario y maquillaje, la banda sonora. Se puede apreciar el movimiento de cámara con esa lente que aleja imágenes y además las acerca, sus planos, los encuadres y efectos especiales. Tiene un gran plano final que incluye los créditos finales donde el público irá luego elaborando y pensando en lo que vio. Entonces algo que movió en tu interior. ¿Te hace reflexionar? ¿Te incómoda? Muy Buena
Verity la sombra del engaño (2026). Dirección:
Michael Showalter. Actores: Anne Hathaway, Dakota Johnson, Josh Hartnett.
Género: Thriller, Suspenso, Drama. Origen: Estados Unidos. Duración: 1 hora 57
minutos. R13
Un thriller
psicológico
La trama comienza
cuando Lowen Ashleigh (Dakota Johnson) está por cruzar una calle y ve un
terrible accidente de tránsito que la deja salpicada con la sangre de la
víctima. En medio de la conmoción, un carismático desconocido acude en su ayuda
e incluso le cede su camisa.
La verdadera
tensión dramática se desencadena poco después, cuando Lowen asiste a una
reunión editorial decisiva para su carrera. Allí descubre que quien la ayudo es
Jeremy Crawford (Josh Hartnett), esposo de la célebre y enigmática autora
Verity Crawford (Anne Hathaway). Tras un trágico siniestro automovilístico,
Verity ha quedado postrada, completamente inmovilizada y bajo el cuidado de la
enfermera Anna (Irina Dvorovenko), dejando inconclusa su exitosa saga
literaria.
Con el fin de
recopilar los manuscritos y notas restantes para trabajar como escritora
fantasma, Lowen acepta la oferta de la editorial y se traslada a la majestuosa
mansión familiar. Este aislado refugio, rodeado de una densa arboleda, un gran
lago que le da cierta belleza y este lugar goza de muchísimas comodidades. A
medida que corre la cinta te lleva a un clima asfixiante, perturbador y de thriller
psicológico.
Mientras esta va
leyendo el material que dejó la escritora, con varios flashbacks conocemos un
poco más a Verity, la relación con su esposo Jeremy, con su pequeño hijo Crew
Crawford (Brady Wagner) y la tragedia que rodeó a esta familia, pero también Lowen
viene de atravesar una serie de desventuras que nos iremos enterando a medida
que seguimos la trama.
La trama cuenta con una ambientación oscura, claustrofóbica, incluyendo intriga y tensión. Cuenta con buenas actuaciones y quien sobresale es Anne Hathaway, un cuerpo con pocos movimientos que dice mucho, y el resto de los personajes acompañan correctamente. Mezcla de thriller psicológico y erotismo, con escenas visualmente impecables, pero con un desenlace extremadamente predecible, con varias situaciones poco creíbles, pero al menos no aburre y entretiene. Adaptación de la novela best-seller de Colleen Hoover (2018). Buena
Relajadas y muy peligrosas (2026). Dirección y
Guion: Jon Lucas y Scott Moore. Actores: Isla Fisher, Leslie Mann, Anna Faris,
Michelle Buteau. Género: Comedia. Origen: Estados Unidos. Duración: 1 hora 37
minutos. R13
Una comedia coral femenina
Todo comienza presentando la marcada personalidad de
cuatro amigas de la infancia. Años después, convertidas en adultas, deciden
organizar una escapada a un spa de lujo para celebrar el cumpleaños de Jane
(Leslie Mann, “Mujeres al ataque”), una brillante abogada desbordada por las
exigencias del trabajo y la crianza de sus hijos.
Al viaje deciden no invitar a Mel (Isla Fisher, “Loca por
las compras”), la eterna adolescente del grupo conocida por sus bromas pesadas.
Sin embargo, Sophie (Anna Faris,” Scary Movie: Terroríficamente Incorrecta”),
la más vulnerable y complaciente del grupo quien además lidia con un jefe
explotador, la invita en secreto. Cuando llega Mel desata el caos absoluto en
el lugar y el grupo.
Por otra parte, otra de las amigas, Coco (Michelle
Buteau), una mujer divorciada que vive en un constante estado de furia mientras
lidia con un exmarido (Dominic Ona-Ariki) y su nueva pareja una mujer más
grande. Aparece en escena Kai (Adam Demos), un atractivo instructor de yoga
australiano que le interesa Jane; y Shanti (Erika Heynatz), la estricta
encargada del complejo cuyas clases se ven saboteadas por las ocurrencias de
Mel. A partir de allí, la trama se convierte en un torbellino de disputas,
revelaciones de secretos y enredos románticos y sexuales.
Aunque el elenco derrocha talento y las protagonistas muestran una química excelente, la película decae con el paso de los minutos. El guion pierde fuerza rápidamente, el humor se vuelve previsible y desbordado, careciendo de los matices necesarios para sostenerl el relato. Entretiene por momentos, pero termina sintiéndose fallida. Regular
Escondida en mi cabeza (2026), Dirección: Lucas
Vivo García Lagos. Actores: Nicolás Furtado, Alejandra Flechner, Iair Said,
Charo López, Maxi de la Cruz, Agustina “Papryka” Suásquita. Género: Comedia.
Origen: Argentina, Uruguay. Duración: 1 hora 39 minutos. R13
Erni (Nicolás Furtado), un veinteañero encantador, pero
inmaduro, trabaja en un parque de atracciones, disfrutando de una vida centrada
en el placer y la diversión. Su irresponsabilidad genera tensiones en el
trabajo y en su vida personal, y en un mismo día, su jefe Tony (Maxi de la
Cruz) lo despide y Coni (Papryka Suásquita), la chica que le gusta decide tomar
distancia. Hundido en la decepción, Erni termina en un bar donde conoce a
“Young Geezer” (Louta), un excéntrico joven británico quien, tras tomarse unas
copas juntos, lo convence de invertir su indemnización por despido en Bitcoins.
La noche se vuelve desenfrenada e imprudente, y da un giro cuando Erni
protagoniza un accidente que lo deja en coma. Catorce años después, Erni
despierta y se encuentra con que el mundo cambió, y su mundo también: sus
amores desaparecieron y su madre (Alejandra Flechner), al borde del colapso,
está llena de deudas. Sin embargo, la inversión que hizo la noche del accidente
ahora vale millones. El único problema es que no recuerda la contraseña para
acceder a su fortuna. Regular
Vértigo 2 (2026). Dirección: Michael Spierig y
Peter Spierig. Actores: Harriet Slater, Arsema Thomas, Tom Brittney, Género:
Thriller. Origen: Reino Unido, Estados Unidos, Australia, Duración: 1 hora 38
minutos. R13
En un remoto paisaje de Tailandia, un grupo de jóvenes
queda atrapado en condiciones extremas, suspendido a cientos de metros de
altura y sin una vía evidente de escape. A medida que el tiempo corre, deberán
enfrentarse no sólo a los peligros del entorno, sino también al agotamiento
físico, el miedo y la desesperación.
Hangar Rojo (2026). Dirección: Juan Pablo Sallato.
Género: Documental. Origen: Chile, Argentina, Italia. Duración: 1 hora 22
minutos. R13
Durante el golpe de Estado de Chile de 1973, el capitán
de la Fuerza Aérea Jorge Silva enfrenta una lucha interna mientras su academia
militar se convierte en un campo de prisioneros.
Retrato de un pianista (2025). Dirección: José
Luis Nacci y Elena Konieczny. Género: Documental. Origen: Argentina. Duración:
1 hora 9 minutos. G
Documental que sigue al pianista Antonio Formaro mientras
prepara un concierto. Sus días se reparten entre los ensayos, las clases, su
programa de radio, los encuentros familiares y las caminatas a orillas del mar,
donde busca sosiego. La preparación lo lleva también a recorrer pueblos del
interior tras pianos olvidados, como el que descansa en el Teatro Brazzola de
Chascomús, y a una gira por Chile que incluye una presentación en el Museo
Claudio Arrau.
Guardianes del museo 2 Los tesoros de Egipto (2026). Dirección:
Vasiliy Rovenskiy. Actores voces originales: Roman Kurtsyn, Diomid Vinogradov,
Darya Blokhina, Género: Animación. Origen: Rusia. Origen: 1 hora 30 minutos. G
Pasaron dos años desde que se salvó el Hermitage y se
robó la Mona Lisa. Ahora el ratón Maurice sueña con nuevas hazañas, pero
Vincent y Cleopatra han adquirido dos gatitos inquietos, que también desean
grandes aventuras.
Coté (María José Labandeira), cantante, compositora y docente de música.
✨ El sábado 3 de octubre a las 18 hs, COTÉ celebra una década de canciones, juegos y emociones en el Teatro Devoto. 📍 Teatro Devoto Av. Lincoln 3515, CABA
El corazón de la bestia (2026). Dirección: David
Ayer. Actores: Brad Pitt, K. Simmons, Anna Lambe, Género: Thriller, Aventura. Origen:
Estados Unidos, Duración: 1 hora 41 minutos. SP
Emoción y supervivencia
James Belmont (Brad Pitt, "F1 la película") es un
veterano del ejército estadounidense que se encuentra en algún lugar de Alaska y
retornando a su hogar. Viaja en su avioneta junto a su perro Odin, quien
también es un veterano de la armada norteamericana. Por las noches, ambos
sufren terribles pesadillas a causa de la guerra, las cuales se manifiestan a
través de flashbacks. Rápidamente se nota que la relación entre él y su perro
es maravillosa y está llena de amor.
Acampan, pasan unos días y luego James, junto a su fiel
amigo, salen con su avioneta bajo una fuerte tormenta, cuando logra
estabilizarse sufre un ataque cardiaco, se estrella en medio de un bosque,
ambos terminan heridos y se cuidan mutuamente, lo que sigue es un gran viaje de
supervivencia dentro de la naturaleza de Alaska y todos sus peligros.
Una atrapante y sencilla historia de supervivencia y
aventura con pocos personajes. Protagonizada y producida por Brad Pitt, la
película se destaca por un pastor alemán que se roba por completo la atención y
el corazón del público, todo enmarcado en una travesía a través de una
naturaleza hostil. Para profundizar en la trama, el relato se apoya en recursos
como los flashbacks y una fotografía maravillosa. Además, cuenta con un equipo
de primer nivel: está dirigida por David Ayer (Escuadrón Suicida), amigo
cercano de Pitt, y cuenta con su otro gran aliado, Damien Chazelle (Babylon),
como productor ejecutivo. Buena
Bajo tus pies (2025). Dirección: Cristian Bernard.
Actores: Maribel Verdú, Sofia Otero, Urko Olazabal, Zorion Eguileor, Género:
Thriller, Fantasía. Duración: 1 hora 34 minutos. R13
Mezcla de thriller, terror y fantasía
Isabel Castro (Maribel Verdú, “Flash”) es psicóloga. Junto a
sus dos hijos, Lucía (Sofía Otero, “20.000 especies de abejas”) y Ezequiel
(Ibai Atanes, “Tres de más”), se muda a un departamento cuyo alquiler es muy
accesible en ese edificio ubicado en el centro de Bilbao, ella se encuentra escapando
de su pasado.
Una vez instalados allí por las noches comienzan a escuchar
voces que salen de las rejillas de la ventilación, cada noche se siente
insostenible y descubre que en el piso de abajo hay tres mujeres que son
hermanas, que son bastante oscuras y existe un inquietante misterio.
Ella atiende a sus pacientes a través de la computadora,
entre los ruidos, un descanso inapropiado, temerosa de lo que le puede pasar a
ella y a sus hijos, emprende una búsqueda para descubrir la verdad, pero lo que
no sabe es que también van a formar parte en el asunto sus pequeños hijos y
juntos y separados comienzan a advertir todo tipo de sucesos paranormales
relacionados con los vecinos.
Para construir la trama de “Bajo tus pies”, el director
Cristian Bernard (“Ecos de un crimen”) se inspiró en una vivencia personal, un
período de insomnio severo provocado por los gritos nocturnos de sus vecinas
ancianas, quienes padecían demencia senil. A partir de este padecimiento
cotidiano, el cineasta transformó una molestia de la vida real en una pesadilla
de terror sobrenatural. El resultado es una producción que oscila con fluidez
entre el thriller y el terror psicológico.
Con un elenco sólido, donde algunas actuaciones destacan por
encima del resto. Aunque logra sostener el clima y construir atmósferas
alarmantes, apoyada en la notable fotografía de Juan Sebastián Vasquez, el
resultado final se ve afectado por ciertos clichés repetitivos, problemas de
montaje, diálogos forzados, un diseño de sonido deficiente y varios encuadres
fallidos.Tiene similitud con "Posesión satánica”," El bebé de
Rosemary” y “El resplandor”, entre otras. Regular
Éramos tan flacos (2025). Dirección: Carlos
Castro. Género: Documental, Origen:
Argentina. Duración: 1hora 20 minutos. G
Mitad de la década del 90 en la ciudad estudiantil de La
Plata, un joven registra con una cámara vhs. Es el contexto de confrontación de
los estudiantes con el gobierno por la aplicación de la Ley de Educación
Superior y el comienzo de una militancia universitaria que resiste las
políticas que pregonan el fin de la historia. Buena
La Isla Olvidada (2026). Dirección y Guion: Joel
Crawford y Januel P. Mercado, Voces Originales: H.E.R., Liza Soberano, Dave
Franco, Jenny Slate, Manny Jacinto, Dolly de Leon, Jo Koy, Ronny Chieng, Lea
Salonga. Género: Aventura, Familiar, Fantasía. Origen: Estados Unidos. Duración:
1 hora 49 minutos. G
Dos mejores amigos se quedan varados en el místico mundo
de Nakali, donde su único escape podría costarles su vida compartida de
recuerdos.
El último gran golpe (2026). Dirección: Derrick
Borte. Género: Acción, Suspenso. Origen: Estados Unidos, Australia. Duración: 1
hora 51 minutos. R13
Manco Kapak, propietario de un club, sufre un robo y se
enfrenta a las amenazas de los cárteles. Su sueño de vender el club y retirarse
con su novia peligra. Un desconocido finge estar interesado en comprar el club,
lo que complica más.
