lunes, 2 de marzo de 2026

2ª edición del FIDiG - Ganadores

 


Cine en Cinépolis Plaza Houssay

El domingo 1 de marzo, en el complejo Cinépolis Plaza Houssay, se realizó la ceremonia de anuncio de los ganadores de la segunda edición del Festival Internacional de Cine sobre Diversidades y Género (FIDiG Cine), que este año tuvo a Brasil como país invitado.

El jurado, integrado por los periodistas María Fernanda Mujica y Franco Torchia, y el director Nicolás Teté, otorgó el Premio Principal al cortometraje brasileño Queimando por Dentro, dirigido por Enock Carvalho y Matheus Farias.

El film sigue a Samuel, criado en el seno de una familia neopentecostal en Brasil. En el proceso de explorar su sexualidad y asumir su identidad queer, su padre le prohíbe bailar en la iglesia. Esa decisión precipita un quiebre que redefine su vínculo con la fe, la familia y su propio cuerpo.

Entre las menciones especiales, el jurado distinguió Intervalo, del realizador mexicano Roberto Fiesco, filmado en blanco y negro, donde la noche urbana y el diseño sonoro acompañan el recorrido de dos personajes atravesados por la soledad y los vínculos pendientes.

También fue reconocida Adiós a mi teta, de la directora uruguaya Andrea Treszczan Azar, que aborda desde la comedia una experiencia ligada al cuerpo y a los procesos de transformación.

La ceremonia concluyó con el estreno mundial de Solo fanáticos, presentada por su director Leo Damario y la actriz Antonella Kruger.

La película presenta a una mujer embarazada con un perfil activo en OnlyFans que regresa al barrio donde creció tras ser abandonada. En un entorno marcado por tensiones familiares y situaciones de abuso, deberá tomar decisiones para sostener su presente y el de su futuro hijo.

En un contexto atravesado por restricciones en las políticas culturales y recortes que impactan en el cine independiente, FIDiG Cine consolidó su segunda edición como espacio de exhibición y circulación para producciones que encuentran escaso lugar en los circuitos comerciales, reforzando su compromiso con narrativas vinculadas a las diversidades y las identidades de género.

La 2ª edición del FIDiG Cine se realizó con el apoyo del Centro Cultural de la Cooperación Floreal Gorini, Cinépolis, el Régimen de Promoción Cultural (Mecenazgo) del Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, la Embajada de Brasil en Buenos Aires, el Instituto Guimarães Rosa Buenos Aires, la Unión Europea en Argentina, el Encuentro de Cine Europeo, la Municipalidad del Partido de Merlo, Escribiendo Cine y el Banco Comafi.  


Estrenos en cine 🎬

 

Scream 7 (2026). Dirección: Kevin Williamson, Actores: Neve Campbell, Courteney Cox, Isabel May, Jasmin Savoy Brown, Mason Gooding, Anna Camp, Joel McHale, Mckenna Grace, Michelle Randolph, Jimmy Tatro, Género: Terror, Misterio, Thriller. Origen: Estados Unidos, Canadá. Duración: 1 hora 54 minutos. Formato: 2D, 4D. Versiones: Subtitulado, español. P16

Terror, slasher y sobresaltos asegurados

La acción comienza En Woodsboro, California. El valiente Scott (Jimmy Tatro) es fan de la serie Stab y viaja junto a su novia Madison (Michelle Randolph), a la mansión de los Macher, un lugar muy especial donde acontecieron una serie de asesinatos en 1996. En su interior tiene una serie de objetos y señales relacionada con los hechos. Existen rumores que uno de los Ghostfaces sobrevivió, mientras están allí se divierten, juegan para que termine sucediendo algo inesperado. Después aparecen los títulos de la película.

En un tranquilo pueblo vive Sidney Evans (Neve Campbell) quien rehízo su vida junto al jefe de policía Mark Evans (Joel McHale). Ella tomó ese apellido dejando atrás el suyo, cuida fervorosamente a su hija adolescente Tatum Evans (Isabel May) y se encuentra  tan atenta que hasta descubre cuando una noche ingresa por la ventana su novio Ben (Sam Rechner) como si fuera su Romeo; y en alguna charla que mantienen madre e hija se siente cierta desconexión entre ellas.

Pero como es de prever, no tardan en aparecer situaciones tormentosas y una serie de hechos extraños, hasta que llega la llamada telefónica y  Sidney escucha la terrible frase "Hola Sidney". A partir de ese momento se produce una serie de secuencias perturbadoras, sospechosas y que incluyen varias muertes, entre otros elementos. Muchos hechos sangrientos y violentos, bien gore, con muertes más espeluznantes. Se centra bien la cámara, ofreciendo además: cabezas empaladas y destrozadas, vísceras de cuerpos humanos y diversos objetos.

Sigue en la saga Neve Campbell (en la única que no estuvo fue en "Scream 6" de 2023), Courteney Cox sigue en todas las "Scream" es la reportera Gale Weathers y aparecen nuevos personajes como: Lucas Bowden interpretando a Asa Germann; Anna Camp es Jessica Bowden como la madre de este, entre otros y en la voz de Ghostface (sigue siendo el actor de doblaje estadounidense Roger L. Jackson, desde 1996 y hasta ahora). Cumple con el género, hay sorpresas y cameos y un homenaje a Halloween.

Kevin Williamson, es el director de esta película y guionista de: Scream (1996), Scream 2 (1997), Scream 4 (2011), Scream 7 (2026). Productor Ejecutivo: Scream 5 (2022) y Scream 6 (2023). La película tiene buenos giros pero no impactan demasiado, con algunos problemas de ritmo y guion, ideal para sus seguidores y para el público joven que se acerca por primera vez al género.  Buena 

Playa de lobos (2025). Dirección y Guion: Javier Veiga. Actores: Guillermo Francella, Dani Rovira, Antonia San Juan, Denisse Peña, Marta Hazas. Género: Comedia, Thriller. Origen: España, Argentina. Duración; 1 hora 40 minutos. P13 C/R,

Una comedia negra con cierta tensión asfixiante

Cerca de un paraje de las Islas Canarias se encuentra la “Isla de Lobos”. En esta isla podes mirar el mar, disfrutar y descansar en “Playa de lobos”. Un día llega en un ferry, Klaus (Guillermo Francella, “El encargado, serie de Tv), un turista argentino radicado en Suecia, se recuesta en una reposera de un parador el cual está a cargo de Manu (Dani Rovira, “Ocho Apellidos Vascos”, 2014), quien debe guardar todos los objetos de la playa cerrando todo con candado y dejando todo en orden para el día siguiente.

Pero el conflicto comienza cuando este turista le impide guardar la última reposera, quiere seguir descansando allí y disfrutando la vista del mar. Entre esa rebeldía de no irse del lugar y una acalorada discusión ellos terminan tomando unos tragos,  charlando y se confiesan ciertos hechos dolorosos de sus vidas. Dentro de los temas la supuesta infidelidad de la esposa de Klaus, Manu y los choques con su hermano Florentino (el propio Veiga), un mafioso y su salvación que puede ser el pez mero.

La propuesta por momentos es perturbadora, con toques de suspenso, algunos sobresaltos y tintes siniestros al nivel de Alfred Hitchcock, donde se ponen en marcha una serie de juegos psicológicos que siguen por el camino de una comedia negra y un thriller. Los protagonistas fluyen dentro de una buena química que se puede aproximar a una obra teatral. Si bien tiene buenos giros, la estupenda fotografía de Javier Salmones, mezclada con la banda sonora de Alfred Tapscott, entretiene en un principio pero se alarga demasiado, con diálogos repetitivos,  termina siendo floja. Regular  

Hola chau (2025). Dirección: Jorge Weller, Actores: Pablo Rosenberg, Coral Malz, Dana Semo, Kevin Rubin, Shahar Tavoch, Noe Umansky. Género: Familia, Drama, Comedia. Origen: Israel. Duración: 1 hora 25 minutos. P13

Lo primero es la unión de la familia

Gira en torno a Marcelo (Pablo Rosenberg), un cineasta argentino que vive en Israel, tiene 53 años y una vida desorganizada. No tiene éxito en su trabajo, habita un departamento demasiado chico con su esposa, hijos, yerno, nieto, bebé, suegra, la cuidadora de su suegra y un perrito muy enérgico.

Las complicaciones se agrandan cuando su padre ciego y su hermana menor Gaby (Coral Malz), con un retraso mental leve, llegan a su casa desde Argentina, los pasan a visitar y a compartir con ellos un mes, hace diez años que no se ven. Un momento divertido resulta cuando Gaby ve a su sobrino vestido con uniforme militar y piensa que se va a la guerra. La convivencia de toda la familia se convertirá en un torbellino de pasiones,  de tensiones y emociones, con situaciones divertidas, disfuncionales y angelicales.

Es una comedia dramática coral que  habla del amor familiar con un tono honesto y tierno, disfuncionales pero entrañables, entre situaciones cómicas, disparatadas, buenas actuaciones, incluyendo una buena banda sonora y fotografía. Una película sencilla, previsible y  con situaciones algo repetitivas. Buena   

Violeta Rauch (2026). Dirección y Guion: Gerard Marcó de Mas, Actores: Clara Kovacic, Julia Kraiselburd, Federico Marrero, Barbara Pombo, Matias Timpani, Género: Drama. Origen: Argentina. Duración: 1 hora 5 minutos. P13

Una propuesta filosófica y experimental

Gran parte de la trama se desarrolla en blanco y negro. hay una secretaria en una habitación en la que que no se ven ni muebles, ni ventanas, ni otros objetos, solo una cortina negra y allí  se reúnen la presidenta progresista de un país y un hombre rico (Federico Marrero) que trae nuevas ideas para dominar a la población, darle una compensación económica, que sean pobres felices, conectados a internet, consumiendo contenidos, ajustados a sus deseos, a sus pensamientos, dándole la felicidad digital, viviendo en un mundo virtual y para eso es importante implantarles en sus cuerpos un chip y así lograr la gran revolución del siglo XXI.

Pero ella le ofrece mostrarle algo porque surgió la primera falla; se trata de una ciudadana que puede traer problemas en el futuro, aunque los servicios de inteligencia controlan los movimientos que ejecutan sus redes, sus compras, los movimientos bancarios, entre otros hechos. Hasta el momento nadie salió del sistema pero aparece el primer caso, el de una mujer de 33 años, soltera, hija única, licenciada en Historia del arte, influencer en la venta de productos espirituales y que tiene más de 500 mil seguidores. Cuando observan este hecho, lo hacen en color.

Esta mujer es, Violeta Rauch (Clara Kovacic, “Homo Argentum”), una activista progresista que es apresada y la sientan en una silla para ser interrogada, le limpian la herida porque quien la trajo utilizó la fuerza. La presidenta de la Nación la considera peligrosa para el sistema más aún si lo impone al resto de la sociedad y piensan destruir ese camino.

El inicio es todo en blanco y negro, serio: entre diálogos enfáticos, silencios largos, se utiliza un castellano neutro, las actuaciones resultan desparejas y rígidas. Pero La intención de la trama es bueno, pero el tema se encuentra en como se plantea, el mensaje termina perdiendo fuerza y con una escenografía más teatral. Completan el elenco: Julia Kraiselburd ("La Maldición De Saint Catherine"), Federico Marrero (“Sin ojos”), Bárbara Pombo (“27 noches”) y Matías Timpani ("Nostalgias de conventillo"). En conclusión, es una película experimental. Regular 

El agente secreto (2025). Dirección: Kleber Mendonça Filho,  Actores: Wagner Moura, Carlos Francisco, Tânia Maria, Robério Diógenes, Roney Villela, Gabriel Leone, Alice Carvalho, Hermila Guedes, Isabél Zuaa, Maria Fernanda Cândido, Género: Crimen, Drama, Thriller. Origen: Brasil, Países bajos, Francia, Alemania. Duración: 2 horas 41 minutos. P16

Nominada a 4 Oscar incluyendo Mejor Película y ganadora de 2 Globo de Oro  incluyendo Mejor Actor, El Agente Secreto narra la historia de un profesor universitario (Wagner Moura) que en los años 70 llega a una ciudad costera durante el carnaval con la esperanza de reencontrarse con su hijo y huyendo de un turbulento pasado político, pero pronto se descubre vigilado y perseguido sin escapatoria de las garras de la corrupción. 

Amélie y los secretos de la lluvia (2025). Dirección: Maïlys Vallade, Liane-cho Han, Actores (Voces originales): Loïse Charpentier, Victoria Grobois, Yumi Fujimori, Cathy Cerda, Marc Arnaud, Laëtitia Coryn, Haylee Issembourg, Isaac Schoumsky, François Raison. Género: Animación. Origen: Francia, Bélgica. Duración: 1 hora 17 minutos. Versiones: Subtitulada, español.  ATPR

El mundo es un misterio para la pequeña Amélie, hasta que un encuentro milagroso con el chocolate despierta su insaciable curiosidad. El apego que establece con la ama de llaves de su familia, Nishio-san, la empujará a descubrir las maravillas de la naturaleza, así como las verdades emocionales que su familia oculta tras emigrar desde Bélgica a Japón en tiempos de posguerra. 

Nuestra cosa perdida (2025). Dirección y Guion: Martina Cruz. Género: Documental. Origen: Argentina. Duración: 1 hora 9 minutos. ATP

Un recorte sobre Daniel Cruz, desde la mirada de su hija, mostrando sus contrapuntos. Por un lado: el artista, un cineasta que cuenta historias y es un padre cariñoso. Por el otro, el hombre que no recuerda y es violento con su familia repitiendo involuntariamente su propia infancia.

A partir de las últimas palabras de Daniel (“No me puedo morir porque no hice una película”), nos preguntamos cuál es esa historia, si alguna vez existió y qué es lo que nunca llegó a contar. Buscamos esa película con las voces de las mujeres de la familia, los objetos que dejó y los guiones borroneados. Con fragmentos, reconstruimos quién fue Daniel y qué película inconclusa nos dejó.  

Kill Bill: The Whole Bloody Affair (2006), Director: Quentin Tarantino. Actores: Uma Thurman, Lucy Liu, Vivica A. Fox, Michael Søren Madsen, Daryl Hannah, David Carradine, Sonny Chiba, Julie Dreyfus, Chiaki Kuriyama, Gordon Liu Chia-Hui, Género: Acción, Crimen. Origen: Estados Unidos. Duración: 4 horas 8 minutos. P16R

Después de ser traicionada, herida de muerte y dada por muerta en su propio ensayo de boda, La Novia — Beatrix Kiddo — despierta de un largo coma y emprende un implacable viaje de venganza contra Bill y los demás miembros del Escuadrón de Asesinato Viper Letal. Esta versión unificada combina Kill Bill: Vol. 1 y Vol. 2 en un solo relato continuo, con secuencias inéditas — incluyendo una nueva animación — y restauraciones que revelan la historia tal como Quentin Tarantino siempre la concibió.

Entre mates y conjuros (2025). Dirección: Ernesto Aguilar. Intérpretes: Virginia Lombardo, Emiliano Diaz, Belen Gutierrez, Monica Divella. Género: Terror.  Origen: Argentina. Duración: 1 hora 43 minutos. P13

Dori es una jubilada que pasa sus días tomando mate y jugando a la Quiniela, acompañada de Claudia, la mujer que la ayuda con la limpieza de su casa. Agobiada por los problemas económicos, Claudia le habla a Dori sobre la necromancia, un ritual mediante el cual es posible consultar a los muertos sobre el futuro. Dori, decide acceder a esta práctica. Sin embargo, lo que no sabe es que profanar el descanso de los muertos puede desencadenar aterradoras consecuencias. 

REESTRENO - La saga crepúsculo: Eclipse (2010).  Dirección: David Slade. Actores:Kristen Stewart, Taylor Lautner, Xavier Samuel, Billy Burke, Justin Chon, Anna Kendrick, Jackson Rathbone, Género: Romance, Fantasía. Origen: Estados Unidos. Duración: 2 horas 4 minutos. P16

Mientras una serie de asesinatos misteriosos tienen lugar en Seattle, Bella Swan (Kristen Stewart) tiene que elegir entre su amor por el vampiro Edward Cullen (Robert Pattinson) y su amistad con el hombre lobo Jacob Black (Taylor Lautner). 

@susanasalerno1

viernes, 27 de febrero de 2026

La fragilidad de las casas 🏡 - Teatro Armenia

 

Fotografía: Pablo Ponzinibbio. Mutuverría PR

Nueva temporada

La fragilidad de las casas despliega un entramado coral que sigue los pasos de Casandra a través de las casas en las que vivió. Cada espacio se convierte en una puerta hacia sus vínculos fallidos, tropiezos amorosos, malas decisiones y huellas que construyen su identidad. ¿Cómo aprendimos a amar y qué estamos dispuestos a desaprender? Un collage teatral, en clave de comedia, donde lo audiovisual, lo musical y lo circense conviven bajo un mismo techo.

Dramaturgia: Victoria Almeida, Actúan: Guadalupe Docampo, Facundo Mejías, Julián Rodriguez Rona, Agustina Castro.

Vestuario: Antonela Fucenecco. Música original: Julián Rodriguez Rona Diseño de iluminación: Jorge Pastorino. Diseño de sonido: Leonardo Checchia. Realización de escenografía: Martin Ganem. Rigger acrobacia: Daniel Licandro. Fotografía: Pablo Ponzinibbio. Diseño gráfico: Patricio Vegezzi. Asistencia de dirección y producción: Pablo Ponzinibbio. Producción general: Marcelo Melingo, Horacio David,

Dirección: Victoria Almeida.

Duración: 70 minutos Función: sábados 21 hs

Localidades: $25.000

Estudiantes y jubilados $20.000

Promoción: 4 entradas por $80.000

En venta por Alternativa Teatral

Teatro Armenia: Armenia 1366 CABA 


jueves, 26 de febrero de 2026

Parque Centenario - Final de fiesta para Cyrano

 

Ph Carlos Furman

La celebrada versión de Cyrano de Edmond Rostand, con adaptación y dirección de Willy Landin, y protagonizada por Gabriel Goity, se despide definitivamente del público. Y lo hará a través de una única función con entrada gratuita, el sábado 28 de febrero, a las 20 horas, en el Anfiteatro del Parque Centenario (Av. Leopoldo Marechal y Av. Lillo).

Más de 200 mil espectadores en 250 funciones lleva esta verdadera superproducción estrenada en 2023 en la Sala Martín Coronado del Teatro San Martín y que, desde entonces, recorrió el país para volver contar una historia de amor que desafía las apariencias: la de un hombre noble y valiente, aunque acomplejado por su enorme nariz, perdidamente enamorado de su prima Roxane.

La función será con entrada sin cargo, que se repartirán en el anfiteatro a partir de las 18 horas (a razón de una por persona) y el ingreso de los espectadores será por orden de llegada hasta completar la capacidad del espacio. La duración del espectáculo es de 145 minutos con un intervalo. También habrá una pantalla gigante para que nadie se pierda el espectáculo.

En caso de lluvia, la función se reprogramará para el domingo 1º de marzo.

domingo, 22 de febrero de 2026

Estrenos en cine

 

La historia del sonido (2025). Dirección: Oliver Hermanus. Actores: Paul Mescal, Josh O'Connor, Molly Price, Alison Bartlett, Michael Schantz, Chris Cooper, Raphael Sbarge, Hadley Robinson, Peter Mark Kendall, Emma Canning. Género: Drama, Romance, Música. Origen: Estados Unidos, Reino Unido. Duración: 2 horas 8 minutos. P13

 Los deseos están en los silencios y la melancolía

Escrita por el debutante director Ben Shattuck, la película comienza en 1910. Lionel Worthing (Paul Mescal, "Hamnet") se crió junto a su familia en una granja de las montañas de Kentucky; allí su padre, Lionel's (Raphael Sbarge), solía cantar una canción y cuando la vuelve a escuchar le recuerda parte de su juventud y lo que dejó detrás.  Dentro de su amor por la música conoce a otro músico, David White (Josh O'Connor, "Desafiantes"), y mientras son estudiantes, recorren ese amor tan especial que también sus cuerpos transitan por las mismas pasiones y tienen un romance muy intenso.

Esa intensidad es interrumpida cuando David es alistado en el ejército durante la Primera Guerra Mundial y se distancian por un largo tiempo.  Lionel decide volver a su casa de la infancia y se reencuentra con su madre enferma (Molly Price) pero al poco tiempo se marcha y no tardan David y Lionel en reencontrarse y ante un paisaje helado van recorriendo zonas rurales de Maine, en las que van encontrando canciones de distintos intérpretes que van grabando en unos cilindros. Voces y canciones maravillosas del folk que transmiten ese fervor que es mágico. Vamos disfrutando el paso del tiempo, las vueltas de la vida, los encuentros y desencuentros, nuevos personajes y diferentes conocimientos.

Dentro de la trama se puede observar: el contexto social,  la división entre confederados y republicanos y el racismo, entre otros temas. Su relato se va desarrollando casi como una road movie, cuenta con muy buenas actuaciones de los protagonistas que tienen buena química, entre miradas, la soledad y los silencios, con buenos giros de guión que nos permite conocerlos en profundidad.  La fotografía de Alexander Dynan cumple un rol destacable, además de una buena dirección de arte, diseño sonoro y banda de sonido. Pero resulta repetitiva y le sobran algunos minutos, siendo previsible y bastante ambiciosa. Buena

¿Está funcionando esto? (2025). Dirección: Bradley Cooper, Actores: Will Arnett, Laura Dern, Andra Day, Bradley Cooper, Christine Ebersole, Ciarán Hinds, Sean Hayes, Amy Sedaris, Chloe Radcliffe, Scott Icenogle, Género: Comedia, Drama, Origen: Estados Unidos. Duración: 2 horas 1 minutos. Versiones: Subtitulado, español. P16

 Una matrimonio en crisis que busca otros rumbos

Nos encontramos frente a una comedia dramática que nos presenta al matrimonio de Tess (Laura Dern, “El hijo”) y Alex Novak (Will Arnett, “Locos por las nueces”), de mediana edad, llevan 26 años de casados y son padres de dos hijos chicos. Ellos se encuentran atravesando una crisis matrimonial y deciden por un tiempo distanciarse, viven en casas separadas, sin perder ambos el vínculo para continuar criando a sus hijos.

Una noche, caminando por las calles, Alex ingresa a un bar, abonando 15 dólares la entrada, no tiene dinero, así que para entrar gratis acepta hacer un show divertido a micrófono abierto en un pequeño escenario del lugar. Todo comienza como un juego y termina siendo algo importante para él haciendo stand-up y auto descubriéndose.

En el caso de Tess ,por dedicarse a la familia, dejó de lado algo que le gustaba mucho, el vóley, y le ofrecen ser la entrenadora de un equipo y termina aceptando. Pero ellos no son los únicos con ciertas diferencias en sus matrimonios, también están los amigos Christine (Andra Day) y su marido, Balls (Bradley Cooper), entre otros. Por otra parte están Marilyn (Christine Ebersole) y Jan (Ciarán Hinds) que son los padres de Alex, son mayores y han acordado su convivencia.

La película cuenta con las destacadas actuaciones de Will Arnet y Laura Dern, que se lucen en la pantalla grande, presentan buenos matices y tienen buena química. Dentro de los papeles secundarios resulta poco creíble Bradley Cooper quien además aquí es el director, él es el amigo drogadicto y con una personalidad especial y el resto del elenco son correctos.

Tiene como director de fotografía a Matthew Libatique, quien logra destacar varias escenas y las noches de la ciudad, cuanta con algunos momentos semi-divertidos. Pero su narrativa resulta predecible, forzada, artificial, carece de emoción, es reiterativa y mantiene un ritmo lento, el film se alargar unos 30 minutos. Buena

Líbranos del mal (2025). Dirección: Osgood Perkins. Actores: Tatiana Maslany, Rossif Sutherland, Birkett Turton, Eden Weiss, Cassandra Ebner, Tess Degenstein, Erin Boyes, Gina Vultaggio, Claire Friesen, Christin Park. Género: Terror, Misterio. Origen: Canadá, Estados Unidos. Duración: 1 hora 39 minutos. P16

Una pareja viaja a una cabaña apartada para festejar su aniversario. Cuando él se va repentinamente por una emergencia laboral, Liz (Tatiana Maslany) se enfrenta a una fuerza maligna que revela los horrores del sitio y las fracturas de su vínculo. Regular 

La Profecía: Lector omnisciente (2025). Dirección: Byung-woo Kim. Actores: Ahn Hyo-seop, Chae Soo-bin, Lee Min-ho, Kim Jisoo, Im Jin-ah, Jung Sung-il. Genero:Fantasía , Ciencia Ficción , Acción. Origen: Corea del Sur. Duración: 1 hora 56 minutos. P13

La novela favorita de Dokja se hace ominosamente realidad; utilizando su intrincado conocimiento de la inminente historia apocalíptica, el oficinista cambia el destino. 

Love (2024). Dirección y Guion: Dag Johan Haugerud.Actores: Andrea Bræin Hovig, Tayo Cittadella, Thomas Gullestad, Lars Jacob Holm, Marte Engebrigtsen, Marian Saastad Ottesen, Morten Svartveit, Brynjar Åbel Bandlien, Benjamin Danielsen, Anna Berg. Género: Drama, Romance. Origen: Noruega. Duración: 1 hora 59 minutos.P16

Marianne (Andrea Bræin Hovig), médica, y Tor (Tayo Cittadella), enfermero, evitan las relaciones. Tras conocerse en un ferry donde Tor busca encuentros casuales, Marianne explora la posibilidad de una intimidad espontánea, cuestionando las normas sociales. 

Un futuro brillante (2025). Dirección: Lucía Garibaldi.Actores: Martina Passeggi, Sofía Gala, Soledad Pelayo, Alfonso Tort, Maruja Bustamante. Género: Drama. Origen: Argentina, Alemania, Uruguay. Duración: 1 hora 38 minutos.

La inteligente e inquisitiva Elisa consigue un puesto en el norte. Aunque suena perfecto, hay un problema: nadie que va allí regresa.  

REESTRENO – La saga crepúsculo, luna nueva (2009). Dirección: Actores: Kristen Stewart, Robert Pattinson, Taylor Lautner, Ashley Greene, Rachelle Lefevre, Billy Burke, Michael Sheen, Dakota Fanning, Peter Facinelli, Elizabeth Reaser, Género: Aventura, Fantasía, Drama, Romance. Origen: Estados Unidos. Duración: 2 horas 10 minutos.

Edward abandona a Bella para protegerla, sumiéndola en una profunda depresión, de la cual la ayuda a salir su amigo Jacob Black, quien revela que es un licántropo y enemigo de los vampiros, mientras Bella busca emociones fuertes para “oír” a Edward y se enfrenta a la venganza de la vampira Victoria, quien busca matarla, aumentando el peligro y su conexión con Jacob y los hombres lobo.  Buena



NO ME LLEGO INFORMACIÓN DE:

Entre plumas y picos (2021). Dirección: Dong Long y Nigel W. Tierney.

Parque Lezama (2026). Dirección y Guion: Juan J. Campanella.

@susanasalerno1

jueves, 19 de febrero de 2026

Donde el tango nos llevó - Entrevista a Juan Ragonese

 

Las calles de Buenos Aires nos cuentan historias, nos muestran su vida cotidiana, sus personajes típicos, nos invitan a recorrerlas y con ellas, su música.

Donde el Tango Nos Llevó es un nuevo show en donde vas a descubrir una nueva forma de hacer tango, con una puesta en escena única y atrapantes voces que interpretan las canciones más icónicas haciendo de este recorrido, un espectáculo inolvidable.

Con 16 artistas en escena y una orquesta en vivo, Donde el tango nos llevó nos acerca los mejores tangos de todos los tiempos, reversionándose para vivir una experiencia emotiva, moderna y llena de música.

Idea original: Juan Pablo Ragonese y Tomás Luna

Elenco: Sofía Chamo, Bianca Curra, Yesica de Luca, Rodrigo Devita, Delfina Ipoutcha, Tomás Luna, Laura Morelli. Mauro Murcia, Juan Pablo Ragonese Nicolás Sarros, Candela Solari Pozzo.

Bailarines de Tango: Ligeia Moya y Octavio Gil Rojas

Orquesta:

Bandoneón: Cristian Gonzalo

Contrabajo: Alex Valdés

Piano: María Victoria Angeloni

Violín: Nataly Torrico.

 Dirección Coreográfica: Tomás Luna

Dirección General: Juan Pablo Ragonese

 Todos los viernes a las 21 hs


Teatro Regina: Av. Santa Fe 1235 CABA   


Fiesta del Cine del 19 al 25 de febrero

 

¡En febrero vuelve la semana de precios promocionales en salas de todo el país! Del 19 al 25 de febrero, llega una nueva edición de la Fiesta del Cine, el evento esperado por el público para disfrutar de todas las películas a precios increíbles. 

Los espectadores podrán disfrutar de las mejores películas en pantalla grande, con sonido envolvente y la más alta calidad audiovisual, que los sumerge en una atmósfera de entretenimiento, emoción y conexión con cada historia.

Las entradas tendrán un valor promocional de $4000 para funciones en salas 2D, 3D, Monster Screen y Gold Class, mientras que las funciones en sala 4D estarán disponibles por $8000.