viernes, 23 de octubre de 2026

Estrenos en cine 🎬

 

Clayface (2026). Dirección: James Watkins. Actores: Tom Rhys Harries, Naomi Ackie, Eddie Marsan, Max Minghella, David Dencik, Francesca Corney, Ruby Sear, Wil Coban, Joshua James, Jake Curran, Género: Terror, Ciencia Ficción, Suspenso. Origen: Estados Unidos, Reino Unido. Duración: 1 hora 48 minutos. R17

 Una segunda oportunidad

El protagonista es Tom Rhys Harries (actor gales Matt Hagen, “La odisea el regreso”), un actor cuya carrera se encuentra en ascenso en Hollywood. Es camaleónico y se entera por TV que está nominado a los premios Oscar y pronto comienza a trabajar en el rodaje de una nueva película. Esta muy feliz y a la noche va a festejar junto a su amigo Corey Bowery (Joshua James, “Cyrano”) entre alcohol, música, desde la pista de baile lo seduce una mujer muy atractiva, Mia Torrez (actriz portuguesa Joana Ribeiro, “El hombre que mató a don Quijote”). Su amigo desde lejos intenta advertirlo, pero es muy fuerte la atracción, le termina dando un beso junto con una pastilla, unas cuantas horas después ambos terminan desnudos en una cama y quienes los despiertan son unos hombres que trabajan para Markos Szabos (David Dencik, “Sin tiempo para morir”).

Mia es la novia de Markos Szobos, un poderoso mafioso, por lo que a ella la dejan marchar sin decir palabra y a él lo golpean y con unas navajas le desfiguran su bello rostro y ya no podrá trabajar, pero esto no es todo, tiene que afrontar una campaña en su contra y cuando busca justicia todos los traicionan, lo pierde todo y se tiene que ir a vivir a los suburbios de Gotham City, una ciudad sombría, desigualdad y angustiante. Allí, la desesperación lo lleva a someterse a seis cirugías reconstructivas; sin embargo, ninguna logra reparar el daño de su rostro.

Finalmente decir ir a una entrevista de la Dra. Caitlyn Corr (Naomi Ackie, "Mickey 17"), para que lo ayude, en un principio se niega, ella no tiene ningún subsidio, ni autorización, está analizando, pero termina aceptando el desafió en un procedimiento experimental de regeneración celular basado en nanotecnología avanzada, inyectando una sustancia directamente sobre los tejidos de la cara. Entre idas y venidas, termina funcionando, tiene efectos secundarios y debe aprender a controlarlos. Vive pendiente de su paciente es su creación similar a Víctor Frankenstein, abocada a este ya no atiende tanto a su pareja, John Borrelli (Max Minghella, "Babylon"), el detective que este casualmente está atento a una serie de muerte que comienzan a suceder en esa zona.

La película contine secuencias brillantemente filmadas, como la del avión en medio de fuertes turbulencias, entre otras. Va recayendo en las distintas caras del protagonista, todo lo que pasa con su cuerpo, maquillaje, prótesis y la expresión corporal. El elenco nos brinda buenas actuaciones bajo la dirección de actores de James Watkins (“No hables con extraños”) y un guion sólido. Todo esto cobra un significado mayor al recordar que la relación entre Batman (aunque ausente en esta ocasión) y Clayface representa uno de los vínculos clásicos de héroe y villano dentro del universo de Gotham.

La trama equilibra con éxito el thriller policial, el terror psicológico y el body horror. La película destaca por sus impecables efectos visuales, una notable dirección de arte y una fotografía oscura y sangrienta. Toca temas relaciones con la ambición, el amor, el lado oscuro del corazón, la corrupción y la pérdida de la identidad y la humanidad. Aunque incluye algunas subtramas que quedan sin resolver, las cuales probablemente se desarrollarán en una segunda parte, sigue siendo una propuesta sólida para los fanáticos del terror, de DC y las nuevas generaciones. Además, comparte una atmósfera y estilo similar a películas como Together juntos hasta la muerte y La sustancia. Buena  

El poder de la red (2026). Dirección y Guion: Aaron Sorkin. Actores: Mikey Madison, Jeremy Allen White, Jeremy Strong, Wunmi Mosaku, Betty Gilpin, Billy Magnussen, Bill Burr, Gbenga Akinnagbe, Anna Lambe, Aidan Laprete. Género: Drama. Origen: Estados Unidos. Duración: 1 hora 52 minutos. G

Como complemento de la exitosa película La red social, el guion original de Sorkin se basa en los hechos que dieron origen al impactante reportaje del Wall Street Journal, Los archivos de Facebook. La película se inspira en la historia real de cómo Frances Haugen (Madison), una joven ingeniera de Facebook, recluta a Jeff Horwitz (White), un reportero del Wall Street Journal, para emprender un peligroso viaje que termina por revelar los secretos mejor guardados de la red social.   

Terror en el Amazonas (2026)🐍 🌿 . Dirección: Mike P. Nelson. Actores: Logan Marshall-Green, Kiana Madeira, Jessica Rothe, Jackson Bews, Juan Pablo Shuk, Will Close, Vicente Peña, Jaime Newball, Mateo Moreno, Nelson Camayo. Género: Terror, Thriller, Acción, Origen: Estados Unidos, Alemania. Duración: 1 hora 44 minutos. R17

Una leyenda ambientada en la selva amazónica

Todo comienza cuando un barco, navegando el Río Amazonas, atraviesa la selva colombiana tripulado por un grupo de médicos voluntarios recorre distintas aldeas prestando ayuda a los pobladores que lo necesiten. Uno de los personajes principales es Lena (Kiana Madeira) que pertenece a una tribu indígena de la región y después de varios años de ausencia marcó un poco el regreso. Por otra parte, Alli (Jessica Rothe), es una estudiante de medicina cuyo deseo es igualar a su padre que ya falleció. Quien conduce el barco es Raúl (Jaime Newball), una figura paternal y protector de Lena, ella quisiera encontrar a su hermano Jorge (Sergio Herrera) perdió todo tipo de contacto desde que se fue en una expedición para salvar la aldea junto al doctor Miguel (Juan Pablo Shuk).

Ellos se van relacionando con los habitantes de lugar, donde hay buenos y malos. Una noche Alli es acosada por un hombre de manera violenta y muy agresiva, pasa por el lugar Lena que intenta ayudarla y accidentalmente muere. Ellas sin decir nada se van junto a sus compañeros en el barco. Brennan Malloy (Logan Marshall-Green), encuentra a su hermano muerto y se entera quien lo mato, busca venganza y llama por radio a Miguel y a todos para informarle que va por ellas que mataron a su hermano. Ellas luchan por su supervivencia y tienen la misma conexión con la Tierra. Para escapar de estos hombres se meten en una zona peligrosa. En ese sector habita una serpiente gigante conocida como Boiúna una criatura mitológica del folclore amazónico de Brasil y Sudamérica, es la madre de las aguas y está siempre hambrienta, decide quién muere y quién vive.

El horror se construye a través de la naturaleza: su vegetación, sus aguas, el barro, las zonas pantanosas, los insectos y los yacarés. La humedad se siente y el calor transmite un miedo constante que, acompañado por una iluminación perfecta, envuelve el ambiente en puro misterio y suspenso. Aunque algunas actuaciones se destacan más que otras, la historia logra equilibrar la tensión del relato con un acertado toque de humor.

La producción cuenta con la bella fotografía de Nick Junkersfeld (Noche de paz, noche de horror). Por su parte, el director Mike P. Nelson demuestra ser un gran conocedor del terror, el suspenso y la aventura; maneja el ritmo con experiencia mediante buenos planos y sobresaltos en los momentos precisos. Sabe hacer sentir la intriga para revelar, tras varios minutos, mostrando una serpiente de dimensiones colosales quien es la verdadera dueña, protectora de la selva y guardiana de la ecología y no dejará que nadie pueble o le quite su lugar. Asimismo, tanto al comienzo como al final, se puede apreciar una serie de fotografías en blanco y negro que retratan fielmente la geografía del lugar y a sus pobladores. Buena  

¿Querés ser mi hijo? (2026). Dirección: Hernán Guerschuny. Actores: Agustín Bernasconi, Wanda Nara, Jean Pierre Noher, Charo López, Género: Comedia. Origen: Argentina, Uruguay. Duración: 1 hora 38 minutos.  SP

Una comedia romántica que marca el primer protagónico en ficción de Wanda Nara y Agustín Bernasconi

La trama es muy sencilla: Lucía (Wanda Nara, es su debut como protagonista en la película), una mujer de unos 42 años que vive rodeada de lujos y está en pareja desde hace quince años con Salvador (Jean Pierre Noher). Sin embargo, su vida acomodada cambia drásticamente un día al regresar del shopping cargada de bolsas. Al escuchar ruidos extraños en el garaje, descubre a Salvador manteniendo una relación muy íntima en el auto con Sandy, una amiga en común. En ese mismo instante, sin darle demasiadas explicaciones, él la echa de la casa y le dice que se mude a un viejo monoambiente que su abuelo le dejó en San Telmo.

Desconsolada, Lucía arma sus valijas y se marcha. En este momento tan difícil, encuentra el apoyo afectivo de su gran amiga Maguis (Charo López, “Pepita la pistolera”), quien la contiene. Pero los problemas no terminan ahí, en su primera noche, unos vecinos escuchan música a altas horas de la madrugada y no la dejan dormir. Al ir a reclamar por el ruido, conoce a su vecino Javier (Agustín Bernasconi, es su debut cinematográfico en la ficción y su primer papel protagónico en cine), un joven mujeriego de 23 años quien termina pidiéndole un gran favor; que firme una petición para que no lo echen junto a su perro, ya que el consorcio quiere desalojarlo porque no quiere mascotas allí.

Al día siguiente, Maguis y un amigo se reúnen en su casa y le arman un curriculum muy especial. Tiene la posibilidad de ingresar a cargo muy importante a una empresa relacionadas con el deporte, pero la noche anterior al gran día, sus vecinos no la dejan dormir y termina llamando a la policía para denunciarlos. Cuando se presenta en el trabajo ella escucha ciertos comentarios y para aumentar la posibilidad de tomar el puesto inventa que tiene un hijo. Y termina haciendo un trato con su vecino Javier, se hará pasar por su hijo solo por unos días y lo pasaran en un predio exclusivo de la compañía, conviviendo bajo la estricta mirada de los directivos y compitiendo contra los demás candidatos al puesto.

A partir de ese momento, la trama se convierte en una serie de enredos y situaciones alocadas. Aunque surge un romance secreto impulsado por la atracción mutua, con alguna escena sensual incluida, el desarrollo posterior no ofrece sorpresas. Se trata de una comedia floja, previsible y superficial, con actuaciones poco convincentes, carentes de matices, un ritmo que no se sostiene y aburre. Además, plantear la diferencia de edad entre estos personajes resulta un recurso equivocado para el año 2026. Lo único rescatable es su buena fotografía y lo pintoresco de sus locaciones. El filme, dirigido por Hernán Guerschuny (“Doble discurso”), es una adaptación de la película mexicana ¿Quieres ser mi... hijo? (2023). Quizás ideal para los fans de los protagonistas. Regular   

Buenas vibraciones (2026). Dirección: Reem Kherici. Actores:  Alexandra Lamy, François Cluzet, Mitty Hazanavicius, Delphine Baril, François-Xavier Demaison, Reem Kherici, Kyan Khojandi, Camille Aumont Carnel, François Bureloup, Huguette Lacheau. Género: Comedia Romántica, Origen: Francia. Duración: 1 hora 29 minutos. R 17

Fanny y Tom llevan más de veinte años de feliz matrimonio. Pero un día estalla un secreto: ella le confiesa que nunca ha experimentado un orgasmo. Tom, ingeniero, decide entonces asumir un audaz desafío: crear un objeto que reinvente su vida íntima. Así, juntos emprenden una inesperada aventura que transformará su relación para siempre. Inspirada en la historia real detrás del invento del Womanizer, esta comedia romántica francesa celebra el amor, la complicidad y el redescubrimiento de la pareja con humor y sensibilidad. Dirigida por Reem Kherici (Paris à tout prix, Chien et Chat) y protagonizada por Alexandra Lamy y François Cluzet ("Amigos Intocables").   

Que Dios perdona a todos (2026). Dirección y Guion: Pif. Actores: Pif, Carlos Hipólito, Giusy Buscemi, Lollo Franco, Alessandro Lui, Giuseppe Menzo, Género: Comedia. Origen: Italia, Duración: 1 hora 53 minutos. G

Sicilia, en la actualidad. Arturo es un agente inmobiliario, casi infalible en su trabajo, mucho menos en su vida amorosa. Vive solo, bastante descorazonado, y cultiva una única e inquebrantable pasión: los dulces. Su vida se ilumina cuando conoce a la que es, sin duda, su alma gemela. Flora es perfecta: guapa, divertida, amable, brillante... e incluso es pastelera. Un amor inmediato y abrumador surge entre ellos. Sin embargo, los separa una presencia invisible pero poderosa: Dios. Flora es una ferviente católica, mientras que Arturo dejó de creer de niño. Para no perder a la mujer de su vida, decide fingir ser creyente y se embarca en un viaje sentimental y espiritual que lo llevará a confrontar la fe y la verdad. Esta vez, sin embargo, no está solo: lo acompaña un cómplice realmente inesperado: el Papa.  

Susana Rinaldi, libre (2025). Dirección: Isabel Marcenaro Bouter. Intérpretes: Susana Rinaldi, Inés Rinaldi, Alfredo Piro, Ligia Piro, Juan Carlos Cuacci, Juan Esteban Cuacci. Género: Documental. Origen: Argentina, Francia. Duración: 1 hora 20 minutos. G

Susana Rinaldi es la única mujer que logró un lugar de honor en un mundo de hombres: el tango. El amor hacia la literatura, a las palabras, llevó a Susana al teatro y luego al tango y sus poetas. Junta a la directora en un cine, Susana evoca su vida frente a imágenes de archivos, acompañadas por su lectura de textos de tangos o de autores elegidos.  

RE ESTRENO Los Otros (2001). Dirección y Guion: Alejandro Amenabar. Actores: Nicole Kidman, Alakina Mann, Fionnula Flanagan, James Bentley, Eric Sykes, Christopher Eccleston, Elaine Cassidy, Renée Asherson, Gordon Reid, Keith Allen, Género: Drama, Terror, Suspenso. Origen: Estados Unidos, España, Francia. Duración: 1 hora 41 minutos. SAM13

Grace educa sola a sus hijos en un aislado caserón victoriano bajo estrictas normas religiosas. Los tres nuevos sirvientes deben aprender una regla vital, la casa estará siempre en penumbra y nunca se abrirá una puerta si no se ha cerrado la anterior porque los niños sufren una extraña alergia a la luz del día. MUY BUENA  

@susanasalerno1 

Lo que va dictando el sueño, una obra de Griselda Gambaro 🌊

 

🐚 La vida de Ana está atravesada por la soledad, la hostilidad y el desamparo. Frente a ella, el mundo onírico se convierte en una vía de escape: allí, los vínculos son perfectos, los viajes maravillosos y todo parece posible.

En un viaje donde se fusionan esos dos universos, el sueño y la realidad, Ana se cruza con el Viejo, quien también habita una vida muy distinta de la que alguna vez imaginó.

¿Es posible escapar de la realidad? ¿Hasta dónde puede el sueño transformarla?

⛵️ Lo que va dictando el sueño atraviesa la vejez, los vínculos, el deseo y la esperanza, en un mundo donde soñar también puede ser una forma de resistir.

Todos los viernes de octubre, a las 22:45 hs. Duración: 75 minutos.

 🎟️ Entradas 👇🏻

 https://www.alternativateatral.com/obra97994-lo-que-va-dictando-el-sueno

 🎭 Muy Teatro — Humahuaca 4310. CABA

sábado, 17 de octubre de 2026

Vamos al teatro 🥰

 


🎩 ACTO, teatro y magia de la mano de Flor Micha y el mismo elenco de "El centésimo mono".

Viernes a las 20.30hs (Duración 1 h 10 min) en Timbre 4.

Persiguiendo sus propias huellas, tres magos regresan al origen de todo: el instante exacto en el que fueron heridos de magia para siempre. El camarín será el único territorio posible para descifrar los secretos de esta especie que resiste su extinción en ese no lugar suspendido entre la escena y la vida.

Acto es magia y teatro, pero también una invitación a la fantasía como impulso y destino; como forma de encarnar lo que nos mueve.

Entradas desde $20.000

Timbre 4 - México 3554, CABA

🕎 JUDÍA, nueva obra de Karina Hepner dirigida por Lorena Romanin.

Domingos a las 20.30 (Duración 60 min) en Espacio Callejón.

Una obra sobre la cultura, los lazos afectivos y la memoria.

Una madre se encuentra con sus hijos después de años de distancia. Pero el hogar que recuerda ya no existe. Entre tradiciones, conflictos familiares y distintas maneras de vivir la identidad judía. Una historia sobre el desarraigo, la maternidad y la búsqueda de pertenencia.

Entrada general $30.000 / Estudiantes y jubilados $27.000

Espacio Callejón - Humahuaca 3759 CABA

🩸 LA ANTICRISTA, un musical queer de Gonzalo Demaría.

Viernes a las 22.30 (Duración 1h 15 min) en Teatro El Grito.

La Gobernadora y su esposo, gobernantes vampiros de Santiago del Estero, agonizan ante la desaparición de su fuente vital: la sangre de los santiagueños.

Con humor feroz, folclore en vivo y una imaginería desbordante, "La Anticrista" es una alegoría sobre el poder, la explotación y la persistencia de los pueblos, donde lo gauchesco, lo vampírico y el verso, se funden en un universo tan absurdo como profundamente argentino.

Un espectáculo musical basado en las danzas nativas registradas por Andrés Chazarreta.

Entrada general $26.000 // Estudiantes y jubilados $20.000

Teatro El Grito - Costa Rica 5459 CABA

🫀 LA LECCIÓN DE ANATOMÍA, temporada 54 del clásico de Carlos Mathus. Últimas funciones

Sábado 17 a las 20.30 y viernes 23 octubre en Teatro Empire.

Celebra los 54 años de su estreno. La obra marcó un importante giro en el teatro argentino y fue objeto de polémicas y censura por el desnudo inicial de todo el elenco. Estrenada en 1972, estuvo en cartel de manera ininterrumpida hasta 2008, en Argentina, Uruguay, Paraguay, Venezuela, Chile, Brasil, España y el festival de Gaz, en Austria. Esta permanencia de 36 años en cartel la muestra como el mayor éxito de nuestro teatro.

En 2017, el director, actor, autor y productor Antonio Leiva, miembro del elenco original de La lección de anatomía, la repuso en el Teatro Empire de Buenos Aires, luego del fallecimiento de Carlos Mathus. Desde el 2017 hasta el 2023 fue representada con la dirección de Leiva en Argentina y Uruguay.

En 2022/2023 celebró su 50 aniversario en el Multitabaris y Multiteatro Comafi, realizando temporada de miércoles a domingos.

Varias generaciones de espectadores se han emocionado con esta obra y muchos han vuelto a verla trayendo a sus hijos y a sus nietos. Esto fue posible porque la pieza, concentrada en aspectos generales de la naturaleza humana, no ha perdido vigencia y está más fuerte que nunca.

Localidades $25.000-

Teatro Empire - Hipólito Yrigoyen 1934 CABA

Materia fílmica, una revista impresa dedicada al cine fotoquímico

 

Esta nueva publicación argentina se editará tres veces al año y explorará el mundo del cine en soporte fílmico, desde el Super 8 hasta los 65 mm. Su primer número se presentó a la prensa el 16 de octubre en Buenos Aires.

En una época en la que las tecnologías digitales impregnan prácticamente todas las etapas de la producción audiovisual, una nueva revista argentina propone volver la mirada hacia el material que dio origen al cine —y que, lejos de desaparecer, sigue generando imágenes—: la película fotoquímica.

Así nace Materia Fílmica: una nueva revista impresa dedicada por entero al universo del cine fotoquímico, que abarca cineastas, cámaras, laboratorios, técnicas, procesos, archivos y nuevas experiencias creativas.

Materia Fílmica se mueve por una convicción presente en su primer número: el soporte fílmico no pertenece únicamente a la historia del cine. Existe un interés renovado en todo el mundo por rodar en 8 mm, Super 8, 16 mm, 35 mm y 65 mm; las nuevas generaciones están descubriendo estos formatos y numerosos cineastas siguen eligiéndolos como parte de su lenguaje cinematográfico.

La revista surge como un espacio diseñado para reunir experiencias, compartir conocimientos, recuperar historias y fomentar vínculos entre cineastas, técnicos, especialistas de laboratorio, artistas e investigadores vinculados a la imagen fotoquímica.


PUNTOS DONDE CONSEGUIR LA REVISTA:

1) Twilight Records - Av Corrientes 753 Local 55 (primer piso Galería Corrientes Angosta). También ofrecen envíos por correo al interior y al exterior. Consultas: gabriel@twilight-records.com.ar

2) Rayo Rojo - Galería Bond Street - Av Santa Fe 1670 - Loc 21-23

Instagram: rayorojolibreria

3) Quiosco de revistas en Florida 510 – CABA - frente al local Mogumi).

4) Librería De Película - Av Rivadavia 7055 Loc 22 - Barrio Flores - CABA

Instagram: libreriadepelicula

5) Mercadito analógico - Serrano 1408 - Barrio Palermo - CABA

Instagram: mercaditoanalógico

6) Arcoiris Super 8 - Balcarce 773 barrio San Telmo - CABA

Instagram: arcoirissuper8

UN PRIMER NÚMERO QUE UNE HISTORIA, TÉCNICA Y CINE CONTEMPORÁNEO

El número inaugural reúne entrevistas, conversaciones, experiencias de producción y artículos técnicos que exploran diversas formas de trabajar y conceptualizar la película cinematográfica. Sus contenidos incluyen una conversación entre Sebastián Guzmán Becerra y Pietro Bulgarelli sobre la experiencia de rodar en celuloide; entrevistas con Daniela Cugliandolo, Pablo César y Gaspar Insfran; un análisis de la Canon 1014 Auto Zoom Electronic a cargo de Walter Ponte; una exploración de la obra de Paula Pellejero; un artículo sobre Salomón Pérez; una conversación con Clara Zago Sinópoli; y el artículo de Pablo César: “Proyección en soporte fílmico: ¿por qué genera una imagen tan vívida?”.

UNA REVISTA NACIDA PARA PERDURAR

Materia Fílmica se publicará tres veces al año. Tras esta edición inaugural, el segundo número está previsto para diciembre de 2026. A partir de 2027, la revista aparecerá regularmente en los meses de abril, agosto y diciembre.


EQUIPO

Director: Jorge Doncel

Editor asociado: Pablo César

Comité editorial: Paulo Pécora y Marianina Pucci

Diseño y maquetación: Franz Jacques

Corrección general: Agustina Wetzel

Colaboradores de este número: Marianina Pucci, Paulo Pécora, Walter Ponte, Pablo César, Jano Burmester, Sebastián Guzmán Becerra y Jorge Doncel.

https://www.materiafilmica.com / info@materiafilmica.com

Sobre Jorge Doncel:

Realizador audiovisual y técnico de laboratorio cinematográfico argentino. Se formó en la Universidad Nacional de La Plata (UNLP), la Escuela del SICA y la Universidad del Cine (FUC).

A lo largo de su trayectoria, ha participado en proyectos de ficción, documental y publicidad. Su obra se ha proyectado en festivales nacionales e internacionales.




Estrenos en cine 🎬

 

La caída de la Ballena (2026). Dirección: Brian Duffield, Actores: Austin Abrams, Josh Brolin, Elisabeth Shue, John Ortiz, Jane Levy, Emily Rudd, Género: Origen: Estados Unidos. Duración: 1 hora 46 minutos. R13

Una fuerte historia de reconciliación y supervivencia

La historia sigue a una familia que intenta superar, después de un año, el fallecimiento de Mitt Gardiner (Josh Brolin). Su esposa (Elisabeth Shue) y sus hijas (Jane Levy y Emily Rudd) luchan con el duelo a su manera, mientras que su hijo adolescente, Jay (Austin Abrams), se niega a llorar ante una tumba vacía: el cuerpo de su padre nunca fue recuperado y quedó en el fondo del mar.

Un día con la idea de encontrar los restos de padre, Jay ingresa al mar por un sector donde está prohibido porque más de 30 personas murieron allí, pese a todo asume los riesgos, aunque se olvidó los guantes de buceo se mete en aguas profundas. Mientras está nadando se choca con un pulpo que está escapando de un cachalote gigante, entre tanto revuelo termina siendo devorado por este animal gigantesco de 24 metros de lago y que pesa unas 60 toneladas.

A partir de ese momento, comienza una odisea contrarreloj para escapar del estómago de la criatura. En medio de un silencio sepulcral y claustrofóbico, el protagonista enfrenta situaciones aterradoras, ataques de otras criaturas atrapadas y el límite de contar con tan solo una hora de oxígeno. El protagonista a través de constantes flashbacks narra su pasado para desentrañar los motivos de su distanciamiento y analizar la relación con su padre. Así, su narración explora el proceso de duelo, la liberación de culpas y la reconciliación, apoyándose en diversos elementos simbólicos que enriquecen la trama.

 Se encuentra muy bien recreado el interior de la ballena: la cabeza, los dientes, el esófago, la garganta, la laringe, los jugos gástricos, el pulpo, la medusa que su luz es de ayuda y hay otros animales. Con la destacada actuación de Austin Abrams, quien sostiene toda la trama, y un elenco secundario que acompaña correctamente. Dentro de los rubros a destacar se encuentran: Diseño de producción, los efectos, fotografía de Aaron Morton (entre el uso de lentes especiales y planos), montaje Pietro Scalia (ganador del Oscar), el diseño de sonido, entre otros. Este filme es la adaptación de la novela homónima de Daniel Kraus, publicada en 2023. El propio Kraus coescribió el guion con el director, Brian Duffield. Aunque pueda rozar con el absurdo, es un entretenido y sólido thriller. Buena

PD: Existe una famosa leyenda que un marinero británico James Bartley en 1881 estuvo en el estómago de un cachalote durante unas 15 horas o más, tuvo daños en sus ojos y piel, pero después se supo que todo era una farsa. Científicamente es imposible sobrevivir en el estómago de un cachalote.

Tiempos de Ilusión (2026). Dirección: Olivier Nakache y Éric Toledano. Actores: Louis Garrel, Camille Cottin, Simon Boublil, Alexis Rosenstiehl, Pierre Lottin, Jeanne Lamartine, Rony Kramer, Giorgia Sinicorni, Augusto Fornari, Ragnar Le Breton, Género: Comedia Dramática. Origen: Francia. Duración: 1 hora 56 minutos. G

Una comedia emocionante y llena de humor

La historia transcurre en 1985. Una familia de clase media vive en un suburbio parisino, Yves Dayan (Louis Garrel) y Sandrine Dayan (Camille Cottin), quienes tienen dos hijos, el mayor Arnaund Dayan (Alexis Rosenstiehl y Vincent Dayan (Simon Boublil) de tan solo 13 años quien se prepara para su bar mitzvá. Ellos están en crisis, el jefe de casa sufre el desempleo, mientras la madre atiende las complicaciones de su trabajo y presta atención a sus hijos.

En esa época, los adultos intentaban mostrar que sus vidas estaban ordenadas y que todo estaba bien. Mientras los preadolescentes descubrían su primer amor hacia su compañera de colegio Anne-Karine Duchesnay (Jeanne Lamamrtine). Junto a sus amigos van a alquilar películas en VHS y siendo eróticas mucho mejor. Por otra parte, estaban las enseñanzas del rabino que es un maestro, guía y estudioso de la ley encargado de resolver dudas y liderar la comunidad en la sinagoga. Mientras su hermano mayor Arnaund no le presta demasiado atención, vive en su mundo, escucha música y graba música en casetes, los cuales vende.

Esta comedia familiar ofrece un tierno viaje en el tiempo que despierta la nostalgia y la emoción a través de situaciones sumamente divertidas. La trama profundiza en temas como la identidad, la amistad, la familia, la religión, el deseo y los primeros amores. Visualmente destaca por escenas memorables, como el liberador momento en que la protagonista baila sola en casa y su marido cuando la ve se une a ella de forma espontánea. Con sólidas actuaciones, la película brilla en su ambientación de época, gracias a un notable diseño de vestuario, música y utilería electrónica. Sin embargo, el ritmo se debilita debido a secuencias que se alargan innecesariamente, dando la sensación de que le sobran unos 30 minutos. Está dirigida por Olivier Nakache y Éric Toledano, los reconocidos creadores del éxito mundial “Amigos intocables”. Buena

CordobeCes (2026). Dirección: Lucía Palacio, Protagonistas: Kaitlin Nelson y Eddie Frari. Participaciones especiales: Chichilo Viale, El Flaco Pailos, Piñón Fijo, “Maligno” Torres y música de La K'onga, La Banda de Carlitos y Monada. Género: Comedia. Origen: Argentina. Duración: 1 hora 30 minutos. G

Kaitlin, una metódica documentalista estadounidense, llega a Córdoba con el objetivo de descifrar científicamente la "felicidad cordobesa" basándose en los videos virales de @cordobeces. Sin embargo, a medida que recorre la provincia de la mano de Eddie, y entre asados, rally, fútbol, universidad, sierras y cuarteto, malinterpreta cada ritual al intentar analizar lo que sólo se puede sentir. Cuando su vida estructurada se desmorona y su documental parece naufragar, Kaitlin debe elegir: seguir observando Córdoba a través de una lente o soltar la cámara para subirse de lleno a la "caravana". En ese momento, encuentra algo que buscaba desde el inicio sin saberlo: su lugar en el mundo.  Buena

Quiero tu sexo (2026). Dirección: Gregg Araki. Actores: Olivia Wilde, Cooper Hoffman, Mason Gooding, Chase Sui Wonders, Daveed Diggs, Charli xcx, Johnny Knoxville, Margaret Cho, Roxane Mesquida, James Duval, Género: Comedia, Thriller. Origen: Estados Unidos. Duración: 1 hora 30 minutos. R-17

Provocadora

Todo comienza cuando Elliot Bell (Cooper Hoffman, El hijo de Phillip Seymour Hoffman) despierta aparentemente de una larga siesta, abre sus ojos, encuentra un gran desorden en el living, todo revuelto, vestido ridículamente y ve a lo lejos en la piscina un cuerpo inmóvil de una mujer desnuda boca abajo, va corriendo se golpea su cara contra el borde de una puerta balcón le sangra la nariz y en ese momento hay un corte, para relatarnos que pasó.

Elliot encuentra el trabajo de su sueño, una mujer dueña de un imperio, la artista plástica Erika Tracy (Olivia Wilde), quien es dictadora, provocadora, dominante, antojadiza y bella, a él hace sus fantasías realidad porque ella lo invita a convertirse en su musa sexual, pero ojo tendrá que aceptar todos los juegos sexuales que esta proponga incluyendo del mismo sexo o distinto. Elliot ingresa a un mundo de sexo, obsesión, poder y traición, entre otros hechos. 

Esta es una comedia de enredos y conflictos sexuales, con pinceladas de thriller. Protagonizado por la actriz, directora y productora irlando-estadounidense, Olivia Wilde, el joven actor de tan solo 23 años Cooper Hoffman y la cantante británica Charli XCX, las actuaciones son correctas.  Dentro del relato tiene diálogos y situaciones picantes, elementos como el masoquismo, un humor ácido, con algo de sátira, pero todo termina en el intento y se diluye rápidamente. Regular

Street Fighter (2026). Dirección: Kitao Sakurai. Actores: Noah Centineo, Andrew Koji, Callina Liang, Joe Anoa'i, David Dastmalchian, Cody Rhodes, Andrew Schulz, Eric André, Vidyut Jammwal, Orville Peck, Género: Acción. Origen: Estados Unidos, Japón, Duración: 1 hora 59 minutos.  R13

Basado en el icónico videojuego Street Fighter.  

RE ESTRENO Los juegos del hambre (2012). Dirección: Gary Ross. Actores: Jennifer Lawrence, Josh Hutcherson, Liam Hemsworth, Woody Harrelson, Elizabeth Banks, Lenny Kravitz, Stanley Tucci, Donald Sutherland, Wes Bentley, Toby Jones, Género: acción, Ciencia Ficción. Origen: Estados Unidos. Duración: 2 horas 22 minutos. SAM +13

Katniss Everdeen (Jennifer Lawrence) toma voluntariamente el lugar de su hermana menor en los Juegos del Hambre: una competencia televisada en la que dos adolescentes de cada uno de los doce distritos de Panem son elegidos al azar para luchar hasta la muerte.  

RE ESTRENO Los juegos del hambre: En llamas (2013). Dirección: Francis Lawrence, Actores: Jennifer Lawrence, Josh Hutcherson, Liam Hemsworth, Woody Harrelson, Elizabeth Banks, Donald Sutherland, Lenny Kravitz, Philip Seymour Hoffman, Jeffrey Wright, Stanley Tucci, Género: Ciencia ficción distópica, Aventura. Origen: Estados Unidos. Duración: 2 horas 26 minutos. SAM +13

Katniss Everdeen (Jennifer Lawrence) y Peeta Mellark (Josh Hutcherson) se convierten en objetivo del Capitol cuando su victoria en los 74 Juegos de Hambre da comienzo a una rebelión en los distritos de Panem. 

RE ESTRENO Los juegos del hambre: Sinsajo - parte 1 (2014). Dirección: Francis Lawrence. Actores: Jennifer Lawrence, Josh Hutcherson, Liam Hemsworth, Woody Harrelson, Elizabeth Banks, Julianne Moore, Philip Seymour Hoffman, Jeffrey Wright, Stanley Tucci, Donald Sutherland, Género: Aventura, Ciencia ficción distópica. Origen: Estados Unidos, Canadá, Francia, Reino Unido. Duración: 2 horas 3 minutos. SAM +13

Katniss Everdeen (Jennifer Lawrence) está en el Distrito 13 después de destrozar los juegos para siempre. Bajo el liderazgo del Presidente Coin y el consejo de sus amigos de confianza, Katniss despliega sus alas mientras lucha por salvar a Peeta y a una nación conmovida por su coraje. 

RE ESTRENO Los juegos del hambre: Sinsajo - parte 2, el final (2015). Dirección: Dirección: Francis Lawrence. Jennifer Lawrence, Josh Hutcherson, Liam Hemsworth, Woody Harrelson, Elizabeth Banks, Julianne Moore, Philip Seymour Hoffman, Jeffrey Wright, Stanley Tucci, Donald Sutherland, Género: Aventura, Ciencia ficción distópica. Origen: Estados Unidos, Alemania, Canadá, Francia, Reino Unido. Duración: 2 horas 17 minutos. SAM +13 C/R

Katniss Everdeen (Jennifer Lawrence) y un equipo de rebeldes del distrito 13 se preparan para la batalla final que decidirá el futuro de Panem.   

@susanasalerno1  

viernes, 16 de octubre de 2026

Camas cruzadas 🎭

 

Marta y Luis son un matrimonio atrapado en la monotonía. Su rutina cambia cuando se mudan al edificio Erika y Jeremías, una pareja de espíritu muy libre, sumado a un encargado del edificio demasiado metido.

Elenco: Paula Volpe, Maxi Frutos, Mónica Farro, Jorge "Carna" Crivelli y Martín Coggi. Autoría: Mariela Compagnucci. Dirección: Cristhian Quiroga. Producción: Daniel Acosta,

Género: Comedia, Duración: 75 minutos, Clasificación: ATP +2 (Apta para todo público con mayores de 2 años).

Funciones: domingos a las 20:00 hs.

Localidades desde $25.000

Compra online: Disponibles a través de la plataforma Plateanet.

Teatro Multiescena (Av. Corrientes 1764, CABA)

@argen_photo

Entrevista a Lorena Romanin- Teatro 🎭

 

Judía

 Relata la historia de una madre que regresa desde Israel para reencontrarse con sus hijos tras años de distancia, lidiando con el desarraigo, la memoria, los conflictos familiares y las diversas formas de vivir la identidad judía.

 

Dramaturgia: Karina Hepner Dirección: Lorena Romanin.

Elenco: Karina Hepner, Brenda Lem, Guido Botetto y Jorgelina Vera

 

📢 Domingos 20.30 hs Duración: 60 minutos.

 🎭📍 Humahuaca 3759, Espacio Callejón.


 Hasta 29-11-2026