viernes, 3 de abril de 2026

Estrenos en cine 🎬

 

Gioia mia - Un verano en Sicilia (2025). Dirección y Guion: Margherita Spampinato. Actores: Aurora Quattrocchi, Camille Dugay Comencini, Marco Fiore, Martina Ziami. Género: Drama. Origen: Italia. Duración: 1 hora 30 minutos. ATP

Durante la época del verano un preadolescente, Nico (Marco Fiore) , viaja a un pequeño pueblo siciliano donde vive su tía Gela (Aurora Quattrocchi, “Homo Argentum”), una solterona adulta,  en un edificio antiguo y que tiene un perro de mascota, además el lugar se encuentra lleno de imágenes religiosas. Los padres de Nico trabajan y su niñera, Violetta (Camille Dugay Comencini), no puede continuar cuidándolo porque tiene otros proyectos, entre ellos casarse.

Para Nico es un gran cambio en sus costumbres, ya que en esa casa no goza de ciertas libertades, sin wifi, sin aire acondicionado y sin electrodomésticos. Allí usan abanicos, las persianas están bajas para protegerse del sol y no tiene amigos. No se usan teléfonos móviles, se siente como en la edad media, no existen abrazos, ni golosinas, comidas o salidas especiales, solo se juega a las cartas.

La tía es gruñona, poco simpática y Nico viene de otros hábitos, en el lugar hay varias abuelas que tienen sus nietos pero en un principio no se conectan mucho con él y allí esta Rosa (Martina Ziami), una niña decidida, audaz que lo une al grupo y es tan valiente que abre la puerta de un departamento con una radiografía porque se dice que allí hay un fantasma y para ellos es todo un desafío.

Es una aventura encantadora, su tía guarda secretos y el niño, entre juegos, espíritus y fantasmas, descubre el amor juvenil, lleno de ternura  y que le ayuda a incorporar distintas emociones. La trama contiene elementos sencillos, una buena dirección de Margherita Spampinato quien debuta en esta profesión. Cuenta con buenas actuaciones, una bella ambientación, al igual que su fotografía de Claudio Cofrancesco. Buena 

Jugada maestra (2026). Dirección: John Patton Ford.  Actores: Glen Powell, Margaret Qualley, Ed Harris, Jessica Henwick, Zach Woods, Topher Grace, Raff Law, Bill Camp, James Frecheville, Nell Williams, Sean Michael, Martin Munro, Ethan Saunders, Andre Jacobs, Stevel Marc.  Origen: Reino Unido, Francia. Duración: 1 hora 45 minutos. Versiones: Subtitulada, español. P16

Becket, un potencial heredero de una fortuna millonaria, solo tiene un pequeño problema: que es el octavo en la línea de sucesión. Lo cual, por supuesto, tiene una fácil solución: matarlos a todos hasta que solo quede él. 

Super Mario Galaxy La película (2026). Dirección: Aaron Horvath y Michael Jelenic. Actores – voces originales: Chris Pratt, Anya Taylor-Joy, Charlie Day, Jack Black, Keegan-Michael Key, Kevin Michael Richardson, Género: Animación, Aventura. Origen: Japón, Estados Unidos. Duración: 1 hora 38 minutos. Versiones: Subtitulada, español. Formato: 2D, 3D y 4D. ATP

Luego de vencer a Bowser y salvar Brooklyn, Mario y amigos enfrentan una nueva amenaza: Wario, con Bowser Jr., conspira para dominar el mundo. Deben aliarse con Yoshi para detener a este dúo malvado.

Quedate tenes escenas post créditos. 

Un fantasma a su servicio (2025). Dirección: Ratchapoom Boonbunchachoke. Actores: Davika Hoorne, Wisarut Himmarat, Apasirl Nitibhon, Wanlop Rungkumjad, Wisarut Homhuan. Género: Comedia, Drama, Fantasía, Terror,  Origen: Tailandia, Francia, Singapur, Alemania. Duración: 2 horas 10 minutos. P16

Tras la muerte de Nat (Davika Hoorne) a causa de la contaminación por polvo, su esposo March (Wisarut Himmarat) descubre que su espíritu ha reencarnado en una aspiradora. La familia de March, perturbada por la reciente aparición de otro  fantasma -un obrero fallecido que paralizó la fábrica de electrodomésticos de la que son propietarios-, rechaza la inusual relación humano-fantasma. Para convencerlos de sus buenas  Intenciones, Nat se ofrece a “limpiar” la fábrica de espíritus maliciosos. 

Hijo mayor (2025). Dirección y Guion: Cecilia Kang. Actores: Chang Sung Kim, Anita B Queen, Suh Sang Bin,  Yon Chul Jung. Género: Ficción. Origen: Argentina, Francia. Duración: 1 hora 58 minutos.

Una familia coreana decide buscar nuevas posibilidades en Argentina y encuentra formas de duelar lo perdido en el camino: Lila, una adolescente coreana-argentina aún no ha encontrado su lugar en el mundo. Mientras tanto, su padre, Antonio, llega a Latinoamérica 18 años antes como un joven en busca de nuevos horizontes, y decide apostarlo todo a la promesa de un sueño de joven inmigrante. Una épica generacional que vuelve al pasado para reinventar el presente. 

Malvinas, legado de sangre (2025). Dirección: Daniel Ponce. Género: Documental. Origen: Argentina. Duración: 1 hora 5 minutos. ATP

Más de cuarenta años después de la guerra, un grupo de veteranos argentinos regresa a las Islas Malvinas acompañado por sus hijos y nietos. Lo que comienza como un reencuentro con el pasado se transforma en un acto de transmisión: una oportunidad única para que nuevas generaciones conozcan la historia a través del testimonio directo.

A través de relatos profundamente humanos, el documental reconstruye la experiencia de los soldados entre el recuerdo del horror y la búsqueda de paz. Con imágenes inéditas —incluyendo filmaciones nocturnas en el Cementerio de Darwin— y secuencias de animación 2D que recrean momentos clave del conflicto, la película propone un relato sensible sobre la memoria, el sacrificio y la identidad. 

Teniente Linyera (2025). Dirección: Fabián Benítez, Actores: Gonzalo Giménez, Marianella Baratucci, Lautaro Aguilar, Loren Acuña, Enrique Bogado, Mauricio Paniagua, Cristian Salguero, Flavio Franco, Fabián Benítez, Daniel Ramírez, Andrés Dutra. Género: Drama. Origen: Argentina. P13

En 1982, Diego, de 18 años, es llamado a la guerra de las Islas Malvinas. Luego de una experiencia traumática, intenta retornar a su barrio, su familia y su amor adolescente. A lo largo de varios años se pierde en ese intento sin lograr reconstruir los restos de fragmentos que quedan en su memoria. Convertido en linyera, varias personas intentarán ayudarlo. Entre los recuerdos de la guerra compartida con un gran amigo y el fantasma de su novia, cuando al fin logre reconstruir las piezas, nada será como en su origen. 

Un susurro invocó mi nombre (2025), Dirección: Emilia Cotella y John Mathis. Actores: Clara Kovacic, Bianca Mitnik, María José Sorbello, María Luisa Peveraro, Andrés Malakkian, Matías Sanz, Cristian Cavo, Antonio Kassab, Valeria Beltramo, Ciro Cavo Beltramo, Mía Cavo, Agustín Leonardi, Juan Atahualpa Albarraciín, Teo Rebosolan Britos. Género: Terror. Origen: Argentina, Estados Unidos, Lithuania, Duración: 1 hora 25 minutos. P13

Carla presenta la muerte de su mejor amiga, maría, durante una ceremonia de ayahuasca, una noche que deja profundas cicatrices en todos los involucrados. Diez años después, el suicidio de uno de los amigos del grupo obliga a carla a interrumpir su exitosa carrera en buenos aires y regresar a su ciudad natal. a medida que se reencuentra con sus amigos distanciados y profundiza en los secretos ocultos del pueblo, descubre un oscuro ciclo de antiguas fuerzas malignas que los une a todos, amenazando con consumirla a ella y a sus amigos restantes. 

@susanasalerno1

jueves, 2 de abril de 2026

Problema 1 🎭

 

Estreno martes 7 de abril

Un policial, un viaje en el tiempo, un intento de atrapar algo que no es real pero está en todos lados: cambia de rostro según la época, el lenguaje y la mirada de quien lo persigue.

No se asusten: dudar, fallar, seguir, hasta desentender. Más que explicarlo, el Problema 1 es atraparlo.

Teo López Puccio es matemático, comunicador de la ciencia, músico y actor.

En este concierto geométrico, en esta guía de invenciones y descubrimientos, nos lleva a conocer cuánto de matemática hay en la belleza.

Problema 1 es una obra de Teo López Puccio dirigida por Marcos Krivocapich.

Teo nació en una familia de artistas, hizo música y teatro a una edad temprana, pero a su amor por las artes se le sumó pronto una pasión por la matemática. Es licenciado en matemáticas por la Facultad de Ciencias Exactas y Naturales de la UBA, docente, y creador de contenido para la popularización de la matemática. Da charlas y participa en medios con el afán de mostrar la belleza en el pensamiento matemático. Como músico, compuso e interpretó la banda sonora de renombradas obras de teatro de la cartelera porteña.

Marcos Krivocapich es autor, titiritero, artista escénico y multimedial. Recibió premios y becas nacionales e internacionales, y desarrolló obras en residencia en Europa y Argentina.

Junto a Teo, forma parte de Estudio QP, un grupo de creación colectiva en el que se han desempeñado a lo largo de cuatro espectáculos como autores y co-directores.

Dirección: Marcos Krivocapich

Funciones: todos los martes a las 20 hs

Viernes 17 a las 22 hs

Localidades $38.000

Teatro Picadero: Pasaje Enrique Santos Discépolo 1857 CABA



Entrevista a Roberto Caute - Anclado en Madrid 🎙️


Anclado en Madrid, la obra escrita y dirigida por Roberto Ibáñez, estrena el próximo domingo 5 de abril a las 17:30 hs en el Teatro Buenos Aires (Rodríguez Peña 411, CABA). Las entradas se encuentran disponibles a través de Plateanet.

Protagonizada por Rubén Hernández Miranda y Roberto Caute, la obra propone una comedia con tintes de grotesco argentino que, desde el humor y la sensibilidad, aborda las contradicciones humanas, los mandatos sociales y las tensiones en torno a la identidad y el deseo. Una comedia hilarante para reirse desde Buenos Aires a Madrid, ida y vuelta.

La historia sigue el encuentro entre dos hombres en una situación límite: por un lado, Jacinto, un tanguero argentino tradicional que llega a España con la intención de armar un show para sobrevivir; por el otro, Carlos, quien bajo la identidad de Rita trabaja como bailarina en Madrid. A partir de este vínculo inesperado, se despliega un universo donde el afecto, el prejuicio y los secretos comienzan a entrelazarse, poniendo en juego emociones profundas y conflictos difíciles de asumir.

Con un tono que combina lo tierno y lo absurdo, la obra construye un recorrido emocional que enfrenta a sus personajes —y también al público— con la potencia de los deseos, los miedos y las decisiones que pueden cambiar una vida. Entre el humor y la incomodidad, Anclado en Madrid invita a reflexionar sobre la posibilidad de aceptar lo que irrumpe, o seguir habitando la soledad.

Autor y Dirección: Roberto Ibáñez, Elenco: Rubén Hernández Miranda, Roberto Caute, Asistente de dirección y Producción ejecutiva: Ester Noemí Traverso, Escenografía: Héctor Calmet, Vestuario: Nebur Oiram, Coreografía: Aldo Adrián Romero, Diseño gráfico y fotografía: Nicolás Martínez Gómez,

Teatro Buenos Aires (Rodríguez Peña 411, CABA). 


lunes, 30 de marzo de 2026

Entrevista a Verónica Kamlacz - Llegaron los chicos 🎭

 

Diciembre de 2023. Tras la victoria del León, Mario y Lucía reflexionan sobre la finitud de la vida y deciden cumplir con un último deseo. Mientras él sueña con robar un banco, ella opta por la adopción de un niño.

Después de atravesar trámites interminables, burocracia y obstáculos de todo tipo, la pareja finalmente recibe en su casa a los hermanos Cabrera: Prince, La Turca y Cerebrito. Allí comenzará la aventura de cinco protagonistas que intentarán conformar una familia argentina muy particular.

Dramaturgia y Dirección: Gustavo Moscona.

Actúan: Iván Altshuler, Marcelo Saltal, Verónica Kamlacz, Pablo Olarticochea, Gisela Fiordelmondo.

Funciones: viernes de marzo y abril a las 20:30 hs

Teatro Polonia (Fitz Roy 1475, CABA).  


Entrevista a Corina Fiorillo - Expectatio 🎭

 

Dos hombres esperan en un espacio indefinido.

Un zapato abandonado se convierte en el centro de su mundo y en la promesa de alguien que vendrá. Mientras el tiempo se estira y se desarma, la espera se vuelve pensamiento, juego, fe y compañía.

Esperar juntos es, quizá, una forma de no desaparecer.

Con humor, poesía y momentos de profundo vértigo emocional, la obra propone una experiencia sensible sobre el paso del tiempo, la soledad y la necesidad de ser mirados. Una pieza íntima y poderosa que combina absurdo, ternura y reflexión, donde esperar juntos se transforma en el acto más humano de todos.

Dramaturgia y Dirección: Corina Fiorillo

Actúan: Gustavo Pardi, Marcelo Savignone.

Duración: 55 minutos.

Entrada general: $18.000

VIERNES DE MARZO A LAS 20 HORAS

Belisario - Club de Cultura - Av. Corrientes 1624 CABA 


Estrenos de cine 🎬

 

Te van a matar (2026). Dirección: Kirill Sokolov. Actores: Zazie Beetz, Patricia Arquette, Tom Felton, Heather Graham, Myha'la, Darron Meyer, Armando Rivera, Gabe Gabriel, Chris van Rensburg, Megan Alexander. Género: Terror, Comedia. Origen: Estados Unidos, Sudáfrica, Canadá. Versiones: Subtitulada, español. Formato: 2D, 4D. Duración: 1hora 34 minutos. P16

Un culto demoníaco

La trama comienza cuando dos hermanas, Asia Reaves (Zazie Beetz, “Deadpool 2”) y María Reaves (Myha'la), van a un supermercado  una noche lluviosa, roban unos alimentos y son descubiertas. En ese momento deciden rápidamente huir y mientras van corriendo son atrapadas. La mayor de las hermanas, Asia, le dispara a su padre que las persigue y este termina en una ambulancia junto con la hija más chica, María.

Pasan diez años y Asia sale de la cárcel. Dentro de la investigación que realizó, le pasan el dato que su hermana se encuentra en un edificio gótico construido en 1923, este es el hotel Virgil.  Ingresa a buscar trabajo, sin develar su propósito. La persona que la recibe es Lily Woodhouse (Patricia Arquette) quien le da trabajo en el lugar, le asigna una habitación y a las 3:17 AM mientras duerme es atacada por unas personas con sotanas negras y enmascaradas; ella lucha por su supervivencia. No puedo seguir comentando más sobre el argumento, así cada espectador pueda ver los hechos. Esta es una producción de los hermanos Muschietti.

Para conocer mejor a los personajes se utiliza el flashback y se va dividiendo en capítulos. El film es una sucesión de escenas de acciones violentas y perversas, muchas peleas coreografiadas, el horror se va mezclando con el humor negro, muertes impactantes, festival del absurdo, litros y litros de sangre que muchas veces salpica la pantalla y termina resultando siniestra. En algunos momentos parece que estamos en un videojuego, tiene algo de comic y del género de lo fantástico.

Aquí los héroes son afroamericanos y los villanos arios pero ningún está del todo explotado. Ninguna de las actuaciones sobresale, exceptuando el de la protagonista Zazie Beetz una interesante heroína de acción. Referencias, desde Tarantino, Kill Bill hasta Sam Raimi y Guy Ritchie, ¿Por qué no te mueres? (2018) de este cineasta ruso  Kirill Sokolov, desde los elementos visuales, pero no en la narrativa. Apenas dura 1 hora 20 minutos aproximadamente sin incluir los créditos y se mi hizo aburrida. Regular. 

Nuremberg - el juicio del siglo (2025). Dirección: James Vanderbilt. Actores: Russell Crowe, Rami Malek, Michael Shannon, Leo Woodall, John Slattery, Richard E. Grant, Colin Hanks, Mark O'Brien, Lotte Verbeek, Wrenn Schmidt. Género: Drama. Duración: 2 horas 28 minutos. P13R

Un thriller psicológico

El último día de la guerra en Europa fue el 7 de mayo 1945, lo que se exhibe está basado en testimonios de sobrevivientes. El comienzo al juicio de Nuremberg fue un 20 de noviembre de 1945 y se sentaron en el banquillo de los acusados aquellos que participaron, torturando y llevando a la muerte a millones de personas por su condición de: Judío, negro, gitano, comunista, etc. Entre los nazis más importantes, se encuentra Hermann Göring (Russell Crowe, “Una mente brillante”), el notorio ex mariscal del Reich y segundo al mando de Hitler, junto con otros altos funcionarios nazis.

El Gobierno estadounidense contrata a Robert H. Jackson (Michael Shannon, “La forma del agua”) para organizar mejor la fiscalía en este caso, dado que sabían que se enfrentaban a un personaje inteligente como Hermann Göring, que intentaría manejar la situación a su favor en todo momento. Es por las características del acusado que  Jackson decide designar como colaborador en el caso a un psiquiatra, Douglas Kelley (Rami Malek, “Sin tiempo para morir”), para que lo estudie junto con otros altos funcionarios nazis y  de esa manera conocer todos los detalles de su colaboración con Adolf Hitler (1889-1945).

El film se encuentra  basado en el libro "El nazi y el psiquiatra", de Jack El-Hai.  Aquí se centra en el psiquiatra estadounidense teniente coronel Douglas Kelley, encargado de conocer en detalle su participación y culpabilidad sobre estos crímenes de guerra. Hermann Göring es un ser muy astuto, frio y cínico, que en el primer interrogatorio se hace el que no sabe hablar en inglés pero con el pasar del tiempo descubre que entiende perfectamente el idioma. Kelley debe evaluar la salud mental de los prisioneros nazis antes de los juicios pero hay quienes le cuestionan su método porque intenta mantener una relación con los detenidos basada en la confianza. Hasta se llega a acordar con  otro psiquiatra para evaluar a los acusados, Gustave  Gilbert (Colin Hanks), ambos tienen métodos muy diferentes.

Dentro de la trama se van mostrando imágenes reales sobre la crueldad, las torturas y los métodos de exterminio utilizados por los nazis en los campos de concentración y además se van intercalando varias escenas de la película con archivos de la época. Resulta maravillosa la interpretación de Russell Crowe al igual que Rami Malek y un sólido elenco secundario que acompaña a la perfección.

Este se lo puede dominar como un thriller psicológico y asfixiante, es cruda, tiene suspenso, tensión, mucho se dicen los personajes principales entre silencios, miradas y un guion muy interesante. Cuenta con una muy buena ambientación de época, una destacada dirección de fotografía a cargo de Dariusz Wolski, entre otros rubros técnicos. Cuestiona hasta dónde puede llegar la maldad del ser humano, hay ciertos cuestionamientos políticos, nos deja varios mensajes y quizás un interrogante ¿el hombre es malvado por naturaleza? Muy Buena.

Fui Forastero (2024). Dirección y Guion: Brandt Andersen, Actores: Yasmine Al Massri, Yahya Mahayni, Omar Sy, Ziad Bakri, Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης, Jason Beghe, Ayman Samman, Massa Daoud, Angeliki Papoulia, Saleh Bakri. Género: Drama, Thriller, Origen: Estados Unidos, Jordania, Palestina. Duración: 1 hora 44 minutos. P16

La supervivencia y los anhelos

Nos encontramos frente a una trama coral donde cinco familias diferentes en cuatro países distintos no la están pasando bien. El film nos muestra  la lucha y la búsqueda de la seguridad, la supervivencia y el padeciendo de penurias y miserias. Su objetivo es encontrar la paz y una vida más esperanzadora, llegando a conmover.

Vemos una doctora, Amira Homsi (magnífica interpretación de Yasmine Al Massri), que trabaja en un hospital incansablemente y atiende a todos por igual. Al llegar a su casa la espera su hija adolescente, Rasha (Massa Daoud), pero debe vivir distintos acontecimientos trágicos y finalmente decide huir de la ciudad, ya que no se siente segura porque sus vidas están en peligro.

A un experto soldado de nombre Mustafá (actor sirio Yahya Mahyni; “El hombre que vendió su piel”), una serie de hechos lo harán reflexionar y tomar conciencia. El caso del contrabandista Marwan (Omar Sy, actor francés de origen senegalés y mauritano), es un ser cruel y ambicioso, solo le interesa el dinero. Tiene un hijo pequeño bastante enfermo y solo desea una vida mejor lejos de Turquía y poder dejar atrás lo que estaba haciendo.

Otro de los hombres es un poeta Fathi (El actor y director israelí, Ziad Bakri), es valiente y está desesperado, tiene tres hijos y conjuntamente con su esposa quiere salvarlos de la guerra y tiene arriesgarse entre la vida y la muerte.

Y por último un capitán de la Guardia Costera griega de la Isla de Lesbos, Stavros  (Constantine Markoulakis), es quien está en un barco junto a otros e intenta ayudar a estas personas que se encuentran en una lancha insegura, algunos sin salvavidas y no todos saben nadar, este Capitán  hasta es capaz de arriesgar su vida para salvar a todos.

La película se encuentra dividida en capítulos detallando las dificultades de cada uno de estos personajes y cada uno de los relatos se lleva la atención de los espectadores. Esta es la realidad que viven millones de refugiados. Brandt Andersen es activista, escritor, director y productor estadounidense, maneja bien los tiempos y el ritmo y es un conocedor de estos hechos dado que ha sido testigo directo durante muchos años de diversos conflictos bélicos. Buena

RE ESTRENO The doors (1991). Dirección: Oliver Stone. Actores: Val Kilmer, Meg Ryan, Kyle MacLachlan, Frank Whaley, Kevin Dillon, Michael Wincott, Michael Søren Madsen, Josh Evans, Dennis Burkley, Billy Idol, Género: Música, Drama, Historia, Origen: Estados Unidos, Francia, Países Bajos. Duración: 2 horas 20 minutos. P18

Oliver Stone retrata el clima de caos, hedonismo y creatividad que marcó el final de los años sesenta a través de la vida de Jim Morrison (Val Kilmer), el enigmático y magnético líder de The Doors. La película sigue su recorrido desde los inicios de la banda hasta su temprana muerte, y se adentra en su intensa relación con Pamela Courson (Meg Ryan), su compañera y musa. Entre el sur de California, la experimentación con alucinógenos y las exploraciones en el ocultismo, Morrison construye una figura tan fascinante como autodestructiva. El viaje culmina con su trágica muerte en París, a los 27 años, y con la consolidación de un mito que marcó para siempre la historia del rock. 

RE ESTRENO 76 89 23 (2025). Dirección: Federico Benoit. Actores: Cristian Bernard, Flavio Nardini, Fernando Martín Peña, Sergio Wolf, Gabriela Copertari, Martín Slipak. Género: Documental. Origen: Argentina. Duración: 1 hora 38 minutos. P13 R

Documental que homenajea a 76 89 03 (2000). 76 89 23 mediante entrevistas, archivo, hallazgos periodísticos e ilustraciones, propone deconstruir el pasado y el presente aportando una mirada actual. Diversos testimonios enriquecen la historia desde un punto de vista analítico socio político cultural y económico a través de momentos claves en Argentina llegando a un presente en donde la cultura se encuentra cuestionada, censurada, atacada y perseguida. 

RE ESTRENO La saga Crepúsculo: Amanecer - Parte 1 (2011). Dirección: Bill Condon, Actores: Kristen Stewart, Robert Pattinson, Taylor Lautner, Billy Burke, Ashley Greene, Peter Facinelli. Género: Fantasía / Romance. Origen: Estados Unidos. Duración: 1 hora 57 minutos. Versiones: Subtitulada, español. P13

El amor que Edward y Bella sienten el uno por el otro se sella con la celebración de una gran ceremonia organizada por Alice. Durante la luna de miel, los recién casados tienen relaciones sexuales y Bella queda embarazada. El rápido crecimiento del feto, mitad humano mitad vampiro, afecta gravemente a su salud, llevándola al borde de la muerte… Primera parte de la adaptación de “Amanecer” que supone la cuarta entrega de la saga cinematográfica Crepúsculo, basada en las novelas de Stephenie Meyer. 

RE ESTRENO La saga Crepúsculo: Amanecer - Parte 2 (2012). Dirección: Bill Condon. Actores: Kristen Stewart, Robert Pattinson, Taylor Lautner, Mackenzie Foy, Michael Sheen, Dakota Fanning. Origen: Estados Unidos, Género: Fantasía, Acción. Duración: 1 hora 55 minutos. Versiones: Subtitulada, español.  P13

Tras convertirse en vampiro, Bella debe adaptarse a su nueva naturaleza. Cuando nace Renesmee, la familia Cullen tendrá que protegerse de la amenaza de los Volturi, pues existe una ley que prohíbe transformar a los niños en vampiros, ya que son difíciles de controlar y pueden provocar desastres que pongan en peligro la secreta existencia de los vampiros. Segunda parte de “Amanecer” y quinta entrega de la franquicia cinematográfica Crepúsculo, basada en las novelas de Stephenie Meyer. 

El arquero inocente (2025).  Dirección: Iván Kasanzew.Interpretes: César Luis Menotti, Daniel Pasarella, Héctor Cumpitaz, Ramón Quiroga, Ricardo La Volpe. Género: Documental. Duración: 1 hora 19 minutos. P13

En un país dividido entre el estruendo de los festejos y el silencio del terror, Argentina disputó el Mundial 1978 bajo la dictadura de Videla. A la par que la selección de Menotti buscaba la gloria, Claudio Tamburrini, arquero y joven atleta, sufría el horror de un secuestro clandestino. Su fuga fue tan milagrosa como su larga espera en la sombra, temiendo ser capturado. El documental entrelaza estas tres historias para revelar cómo el deporte, la política y la supervivencia quedaron unidos en uno de los capítulos más complejos de la memoria argentina.  Buena

@susanasalerno1

domingo, 22 de marzo de 2026

El ávido espectador en el Teatro Nacional Cervantes 🎭

 

Un grupo de amigos se reúne a comentar la obra de teatro que acaban de ver.

Como en un absurdo juego de cajas chinas, el espectador se irá dando cuenta de que no todo es lo que parece y que la “alegre e intrigante” obra que vieron tiene mucho de ellos mismos.

Alejandro Zingman, con el humor que lo caracterizaba, escribió su obra póstuma en homenaje al teatro, a sus espectadores y a la generación de la cual formó parte.

Con Carolina Adamovsky, Javier Lorenzo, Juliana Muras, Analía Sánchez, Mariano Sayavedra y Carolina Tejeda

De jueves a domingos a las 21 h

Fecha estreno 12/03/2026 Última función 10/05/2026

Teatro Nacional Cervantes: Libertad 815 CABA