El mago de Oz 🎭

 

Podríamos decir que el Mago de Oz es un cuento que nos llama a asomarnos a la vida mirando por el ojo de la fantasía.

 Este viaje iniciático de Dorothy se apoya en uno de los pilares fundamentales que nos constituyen como seres humanos: la amistad; que, de cierta forma, le da sentido a nuestra existencia. ¿Se imaginan qué gris sería nuestro paso por este mundo sin amigos y sin amigas?

En este relato no hay superhéroes, ni príncipes salvadores, ni nadie que rescate a nadie; solo personajes imperfectos, “fallados” (así me gusta llamarlos cariñosamente). Algo les falta, hay algo que no tienen, que solo se completa con el amor, el respeto, la sinceridad y la confianza del otro.

En estos tiempos extraños en los que la sombra del individualismo nos oscurece, sumergirnos en esta historia nos invita a sentirnos más humanos, más cercanos, más sensibles. El camino es mucho más lindo y divertido, si lo compartimos con los demás.

ELENCO

Dorothy Albana Fuentes

Espantapájaros Leo Trento

Hombre de Lata Emiliano Larea

León Claudio Martínez Bel

Bruja buena del norte y Bruja mala del oeste Vanesa Butera

Mago de Oz y tío Enrique Luis Longhi

Dady, asistente de la Bruja del oeste / Munchines / Ciudadanos Esmeralda Azul Cabrera

Tía Emma / Munchines / Cuervos / Ciudadanos Esmeralda Delfina García Escudero

Munchines / Cuervos / Ciudadanos Esmeralda / Monos voladores Agustín Morcillo

Munchines / Ciudadanos Esmeralda / Jefe monos voladores Agustín Pérez Costa

Granjeros / Munchines / Cuervos / Portero de Ciudad Esmeralda Nico Repetto

Granjeros / Munchines / Ciudadanos Esmeralda / Monos voladores Leo Robaglio

Munchines / Ciudadanos Esmeralda / Monos voladores Giuliana Tagliamonte

Granjeros / Munchines / Cuervos / Ciudadanos Esmeralda / Monos voladores Fiorella Tucci Hiriart

 ORQUESTA

Percusión Nicolás Antonio Arroyo

Violín Ariadna Bruschini

Corno Martcho Mavrov

Cello Paula Pomeraniec

Flauta Gabriel Romero

Clarinete Matías Tchicourel

Coreografía Vanesa García Millán

Equipo Creativo Coreográfico: Agustín Almirón (diseño de Tap), Santiago Toledo y Fiorella Tucci

Diseño de escenografía Gonzalo Córdoba Estévez

Asistencia de escenografía Uriel Cistaro

Diseño de vestuario Sofía Di Nunzio

Asistencia de vestuario Camila Pizarro

Colaboración en vestuario Mora Pedemonti

Diseño de iluminación Gonzalo Córdova

Diseño musical/sonoro Alejandro Blanco

Artes visuales Johanna Wilhelm y Federico Lamas

Música Ángel Mahler y Martín Bianchedi

Adaptación/arreglos y dirección musical Damián Mahler

Adaptación/arreglos y producción musical Martín Bianchedi

Dirección vocal/ pianista de ensayos Pablo Citarella

Dirección general Sebastián Irigo

Producción TNC Marlene Nordlinger y Romina Ciera

Asistencia de dirección TNC Toia Béhèran y Sonia Riobo

Vacaciones de invierno del jueves 16 de julio al 2 de agosto de miércoles a domingo a las 14:30 h.

Para público general luego de vacaciones de invierno: sábados y domingos a las 14:30 h.

 

Palcos y platea: 35.000 pesos. Platea balcón: 30.000 pesos. Tertulia: 20.000 pesos. Promo en vacaciones de invierno: Pack familiar 4x2 (abonando dos entradas acceden cuatro personas), Adquirir de manera online, próximamente, vía Alternativa Teatral.

O en la boletería del Teatro (Libertad 815), de miércoles a domingo de 10 a 21 h.

Fecha estreno 16/07/2026 // Última función 27/09/2026

Teatro Nacional Cervantes: Libertad 815 CABA

Película Moscas

 

Un laberinto de emociones

La película se encuentra toda filmada en blanco y negro. Allí conocemos a Olga (Teresa Sánchez), una mujer solitaria, huraña, metódica y que vive sola. Los primeros minutos vemos como lucha con una mosca que no la deja descansar y luego la sigue molestando hasta que le da su fin. Le van sucediendo una serie de situaciones que la obligan a alquilar una habitación dentro de su hogar. A los pocos días se le presenta Tulio (Enrique Arreola) para ocupar dicha pieza, la esposa de este se encuentra internada en el hospital en grave estado y lentamente la relación entre ellos es buena.

Cuando se gana la confianza de Olga este hombre mete a su hijo de nueve años, Cristian, a escondidas a la habitación, pero cuando ella descubre tal situación los echa. Con el pasar de las horas Olga se vuelve a encontrar con Cristian y ellos lentamente establecen una buena relación, comparten salidas y juegos, siendo un refugio emocional. Olga lo ayuda al niño para que pueda ingresar a la habitación donde se encuentra internada su madre.

Esta es la nueva película de Fernando Eimbcke (Temporada de Patos, Club Sándwich) como director, coguionista y productor, en este caso en una comedia dramática, que va marcando las injusticias sociales, la enfermedad en este caso de una madre, la desolación, las pérdidas no resueltas, la mosca como un símbolo (preocupación, dolor, incomodidad, entre otros estados), ese toque humano y sin caer en golpes bajos, todo acompañado por la banda sonora de Camilo Lara. Buena

Moscas (2026). Dirección: Fernando Eimbcke, Elenco: Teresa Sánchez, Bastián Escobar, Hugo Ramírez, Enrique Arreola, Género: Comedia Dramática. Origen: México, España. Duración: 1 hora 39 minutos. SP

Estreno en Cines: 2 de Julio de 2026.

Gentileza: #Cinepolis   

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Estrenos en cine 🎬

 

Moana (2026). Dirección: Thomas Kail. Actores: Catherine Laga'aia, Dwayne Johnson, John Tui, Frankie Adams, Rena Owen. Género: Fantasía, Aventura. Origen: Estados Unidos, Nueva Zelanda. Duración: 1 hora 55 minutos. Apta para todo público.

Una aventura entretenida

Todo comienza con una voz en off que va relatando como se formó la isla de Motunui, lugar donde trascurre la acción. Allí conocemos a su población y a quienes los guía Tui (John Tui, “Rápidos y furiosos: Hobbs & Shaw”) y Sina (Frankie Adams). Su sucesora será su hija Maona (niña Amaya Masoli / adulta Catherine Laga'aia), su padre la protege y no quiere que arriesgue su vida porque cuando él no esté ella tendrá que cuidar a todos.

Ella es una joven inquieta y su abuela paterna, Gramma Tala (Rena Owen,) la incentiva en sus acciones, le cuenta leyenda del lugar y la fortalece, dialogan a causa de que en este momento por una antigua maldición la vegetación no crece y los peces no llegan a la isla. Para que todo vuelva a ser como antes debe convencer al semi dios, Maui (Dwayne Johnson), de devolver el corazón robado de la diosa Te Fiti.

Si ese viaje sale bien le devolverá la prosperidad a su pueblo, Moana es aceptada por el océano, el conflicto está en encontrarse con el engreído y vanidoso Maui quien robó el corazón místico de la diosa de la creación hace mil años, ahora necesita convencer a Maui y devolverle la prosperidad a la isla, pero todo esto no será fácil dada la personalidad de este semi dios.

La película cuenta con toda la frescura y carisma de la actriz debutante, Catherine Laga'aia, la buena química junto a Dwayne Johnson, "The Rock" que cumple con su personaje, además es uno de los productores y el elenco secundario está acorde con la trama. Todos cantan y bailan y le dan los elementos necesarios para atrapar a los espectadores.

Tiene un buen diseño de producción, la fotografía aprovecha los paisajes naturales de Hawái y otras islas del Pacífico, llena de color y animales muy especiales, hay algo de animación en algunas secuencias. Posee un gran despliegue visual, humor, magia, fantasía y buenos mensajes. Buena.  

Dos pianos (2025). Dirección: Arnaud Desplechin. Actores: François Civil, Nadia Tereszkiewicz, Charlotte Rampling, Hippolyte Girardot, Anne Kesseler. Género: Drama. Origen: Francia. Duración: 1 hora 55 minutos. Apta para todo público.

El pasado y el presente se entrelazan

Se centra en Mathias Vogler (François Civil), un prodigioso y joven pianista que se encuentra sumergido en una gran depresión, sufre insomnio por las noches y excesos de alcohol y debe regresa a su ciudad natal después de una larga temporada en Japón debido a una propuesta que le hace su antigua mentora Elena Auden (Charlotte Rampling), una reconocida pianista que tiene una particularidad ejecuta su instrumento sin partituras y quiere tocar junto a él un dúo de piano en un concierto.

Pero ese regreso le trae recuerdos muy fuertes de su pasado, momentos que quedaron interrumpidos en el tiempo, pero aparecen junto a él, aquel viejo amor con Claude (Nadia Tereszkiewicz), despierta sus emociones cuando ve un niño en el parque y se ve reflejado en este como un espejo.

Toda su primera parte resulta intrigante, a medida que trascurre la acción las piezas de este rompecabezas se van encajando, poco a poco vamos comprendiendo al protagonista, a través de buenos giros argumentales, con un buen uso metáforas, incluyendo buenos encuadras, que te inquietan elegantemente, interpelando esa búsqueda de identidad y sin caer en golpes bajos. Cuenta con la excelente actuación de Charlotte Rampling, además se destacan: François Civil y Nadia Tereszkiewicz y una trama acompañada por la música clásica. Muy Buena

Evil Dead: En llamas (2026). Dirección: Sébastien Vanicek. Actores: Souheila Yacoub, Tandi Wright, Hunter Doohan, Luciane Buchanan, Erroll Shand, Maude Davey, George Pullar, Tapiwa Soropa, Keanu Karim, Alain Chabat y Greta Van Den Brink. Género: Terror. Origen: Nueva Zelanda, Estados Unidos, Canadá, Duración: 1 hora 50 minutos.  Apta para mayores de 17 años.

Evil dead en llamas nos ofrece la aventura más salvaje y aterradora de la franquicia hasta la fecha, irrumpiendo en la gran pantalla con un nuevo capítulo de carnicería y caos demoníaco. Tras la pérdida de su esposo, una mujer busca consuelo junto a sus suegros en la apartada casa familiar. A medida que, uno por uno, se transforman en Deadites -convirtiendo la reunión en una reunión familiar infernal-, ella descubre que los votos que hizo en vida… perduran incluso en la muerte. Buena

Los caminantes de la calle (2025). Dirección:  Juan Martín Hsu, Actores: Victoria Almeida, Andrés Alberto Tan He, Yuchen Che, Chien Min Lee, Yam Pin Kon, Emilio Chau Chiu, Género: Drama, Thriller. Origen: Argentina, Perú. Duración: 1 hora 30 minutos. R13

Inspirada en hechos reales, esta historia entrelaza thriller policial y drama migrante al seguir a una fiscal y un policía chino que, a través de escuchas telefónicas en dialecto cantonés, intentan desmantelar una de las mafias chinas más poderosas que controla a la comunidad china en Argentina. Buena

Trial (2025). Dirección y Guion: Ernesto Aguilar. Actores: Clara Kovacic, Juano Arana, Lara Lusnich, Antonio Mayana. Género: Terror. Origen: Argentina, España. Duración: 1 hora 12 minutos. R17

Wendy es una mujer felizmente casada que lleva una vida normal, hasta que terribles pesadillas y visiones y la llegada de una misteriosa joven revelan un pasado oscuro, lleno de horror, violencia, brujería y muerte. 

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Entrevista a Sofia Galliano 🎙️

Egresada de la Escuela Municipal de Artes Urbanas de Rosario, en la carrera de Intérpretes en las Artes del Circo. Tambien se forma en la Escuela Nacional de Circo de Río de Janeiro (Brasil). Licenciada en Psicología, egresada de la Universidad Nacional de Rosario.

Es co-fundadora de Cía. NIDO, compañía argentina-uruguaya de circo con quien creó diversos espectáculos y proyectos en colaboración con otras compañías, asociaciones y cooperativas. Con el espectáculo “Antes Crudo” se presentó por Argentina, Uruguay y Brasil. Formó parte de “Proyecto Reflexus”, una coproducción Arg- Uru- Brasil apoyado por IBERESCENA y dirigido por Roberto Magro (Italia).

Es parte de la compañía “Proyecto Migra”, una cooperativa cultural especializada en circo contemporáneo con una fuerte impronta teatral, referente en Argentina y América Latina por la calidad y singularidad de sus propuestas. Se desempeña como artista, docente y gestora. Actualmente actúa en el espectáculo “Un Domingo”, de la compañía “Proyecto Migra”, dirigido por Florent Bergal (Francia) con mas de 6 años en la cartelera porteña. Es intérprete y co autora de la obra “Velar la Noche” dirigida por Gabi Parigi.

Hace más de diez años dicta talleres y seminarios de trapecio fijo y suspensión capilar; como así también laboratorios escénicos para acróbatas aérexs. Creó Elogio a la Suspensión, un proyecto pedagógico para artistas aérexs. Con sus distintos proyectos artísticos y pedagógicos se ha presentado en distintas ciudades de Argentina, Uruguay, Chile, Brasil, Italia y Canadá. 

Estrenos en cine 🎬

 

Minions & Monstruos (2026). Dirección: Pierre Coffin y Patrick Delage. Actores: Allison Janney, Christoph Waltz, Jeff Bridges, Jesse Eisenberg, Zoey Deutch, Bobby Moynihan, Phil LaMarr, Trey Parker, Pierre Coffin. Género: Animación. Origen: Estados Unidos. Duración: 1 hora 30 minutos. Formato: 2D,3D y 4D. ATP.

Una aventura monstruosamente divertida

Los Minions tiene una formula increíble para hacer reír casi sin parar con su humor físico, sus hazañas ingeniosas, diálogos, acción y torpezas. Un grupo de niños ingresan a los estudios de Hollywood y una guía, Olivia (voz Allison Janney), les va contando historias de todo lo que se encuentra allí, en esa caminata habla de estos personajes “los Minions” y a partir de ese momento ingresamos a un mundo increíble.

El relato comienza con una tribu de Minions que buscan un líder para seguir, pero esta búsqueda con distintos personajes va fracasando. Aparecen James (voz Coffin) y Henry que relatan sus habilidades. Se encuentran todos en California persiguiendo a unos ladrones y ofreciendo una serie de errores. Laa cuestión es que terminan siendo parte de una filmación y conocen al director de cine Max (voz Christoph Waltz); cuando ven esto, los hermanos Frank y Elwood Bright (ambos con la voz del genial Jeff Bridges) que son los inversionistas y forman parte de la compañía Bright Brothers Pictures los contratan. Todo marcha bien hasta que surge el primer hecho fallido.

El filme traza un viaje por la historia del cine, desde la época muda hasta la sonora, entrelazando múltiples referencias a clásicos inolvidables. La trama sorprende con la aparición de un robot humanoide, un claro guiño a “El día que la Tierra se detuvo”, así como de un robot alienígena y diversos monstruos cinematográficos.

El relato se enriquece con ingeniosas situaciones que involucran a leyendas como Charles Chaplin, Buster Keaton, Orson Welles y Humphrey Bogart, además de incluir un divertido cameo de George Lucas. Esta propuesta se convierte en una experiencia sumamente entretenida y desbordante de acción, gracias a un sinfín de momentos cómicos, una galería repleta de personajes memorables, una fotografía impecable y una estupenda banda sonora. Contiene escenas post créditos. Muy Buena

El afinador (2025). Dirección: Daniel Roher. Elenco: Dustin Hoffman, Jean Reno, Leo Woodall, Ellyn Jameson, Alisen Richmond-Peck, Tim Blair, Tovah Feldshuh, Lior Raz. Género: Suspenso, Thriller. Origen: Canadá, Estados Unidos. Duración: 1 hora 47 minutos. R13

Un thriller atrapante

En Nueva York lo que narra en un principio la relación que tienen Niki White (Leo Woodall, “Nuremberg: El Juicio del Siglo”) y Harry Horowitz (Dustin Hoffman, “Megalópolis”), su mentor, en la afinación de pianos, este joven realiza trabajos a diario, pero ahora Harry está muy enfermo e internado. El joven Niki tuvo que abandonar su carrera de músico profesional porque sufre de hiperacusia (intolerante a los ruidos), por ese problema usa constantemente unos auriculares como protectores auditivos.

Un día conoce a Ruthie (Havana Rose Liu, “Letras robadas”), una aspirante a compositora musical, él va a afinar su piano ya que tiene próximamente un concierto muy importante y con el tiempo entablan una relación amorosa. Una noche mientras se encuentra realizando su trabajo, unos ruidos muy molestos para sus oídos lo interrumpen. Niki se dirige hacia el ambiente de donde provienen y allí conoce a Uri (Lior Raz, “Gladiador II”), a quien le abre una caja fuerte, le hace una propuesta, aunque en un momento duda, pero necesita el dinero para pagar la internación de Harry y Marla (Tovah Feldshuh, “Lady in the Water”), que es la esposa de Harry, y acepta la ayuda desconociendo de donde proviene. Decide trabaja para Uri y su gente abriendo cajas fuertes de gente adinerada, estafadora y capitalista que no extrañará lo que terminen sacando.

La película cuenta con maravillosas actuaciones y dos personajes que solo aparecen unos minutos (cameos) como Jean Renó (actor) y Herbie Hancock (pianista, tecladista y compositor estadounidense de jazz). Contiene buen ritmo, acción, romance y suspenso, buena música, resulta muy entretenida, disfrutable, con toques de thriller y lujosas locaciones. Muy Buena

Los caminantes de la calle (2025). Dirección:  Juan Martín Hsu, Elenco: Victoria Almeida, Andrés Alberto Tan He, Yuchen Che, Chien Min Lee, Yam Pin Kon, Emilio Chau Chiu, Género: Drama, Thriller. Origen: Argentina, Perú. Duración: 1 hora 30 minutos. R13

Inspirada en hechos reales, esta historia entrelaza thriller policial y drama migrante al seguir a una fiscal y un policía chino que, a través de escuchas telefónicas en dialecto cantonés, intentan desmantelar una de las mafias chinas más poderosas que controla a la comunidad china en Argentina.

https://www.youtube.com/watch?v=FsWWxS5xWHs

NO RECIBI GACETILLA DE PRENSA

Moscas (2026). Dirección: Fernando Eimbcke, Elenco: Teresa Sánchez, Bastián Escobar, Hugo Ramírez, Enrique Arreola, Género: Comedia Dramática. Origen: México, España. Duración: 1 hora 39 minutos. SP

@susanasalerno1

Entrevista a Carla Haffar y Martín Ortiz - Telefonistas 📞

Una comedia trágica ambientada durante el bombardeo a Plaza de Mayo de 1955. Mientras la historia se precipita hacia uno de los episodios más dramáticos del país, tres telefonistas de la Casa Rosada atraviesan una jornada marcada por rumores, amores, traiciones y tensiones políticas. Escrita y dirigida por Martín Ortiz, con actuaciones de Celeste Gerez, Carla Haffar, Luciana Procaccini y Cristian Sabaz.

Funciones: Viernes, 20.30 Hs

🎫 Entradas por Alternativa Teatral

Centro Cultural de la Cooperación, Sala Raúl Gonzalez Tuñón:  Av. Corrientes 1543, CABA  

La maldición de la Playa Bristol 🏖

 

Únicas cuatro funciones

La maldición de la Playa Bristol es una comedia grotesca, con toques de humor negro, que cuenta la historia de dos hermanas que viven atadas a su madre y al pasado que las empuja cada año a repetir los mismos rituales.

Teresa y Yolanda, hermanas de 60 años y pico, cada marzo viajan a “La Feliz”, para recordar y mantener vivo el momento doloroso que las marcó para siempre y que cambió sus vidas.  Esta vez la madre agoniza en el Hospital de Mar del Plata. Las hermanas esperan, varadas en ese lugar y en el tiempo que transcurre más lento de lo normal. Los días se hacen noches desde los ventanales del hospital. En esta espera surgen los recuerdos.

Ancladas en un pasado, glorioso y no tanto, donde se entremezclan los amores, los odios y algunos secretos que han sobrevivido a décadas de ocultamientos y a capas de arena. Solas en la inmensidad del hospital público y también solas en la inmensidad de la playa. Ya no volverán a ser las mismas. “La arena de la Bristol se metió en sus huesos."

Dirección: Ale Ojeda. Dramaturgia: Pablo Mascareño.

Actúan: Mauricio Camilo y Javier Pironi. Asistente de dirección: Carol Peiretti.

Domingos a las 20:30 hs

Entradas desde $25.000

En venta en Alternativa Teatral

Duración: 50 minutos

NÜN Teatro Bar - Juan Ramírez de Velasco 419. CABA