Nicolás Cabré, Jorge Suárez, Nicolas Scarpino y Fredy
Villarreal, juntos para hacer reír durante 90 minutos con una obra galardonada
con premios y distinciones nacionales e internacionales.
Cuatro actores tratan de dar inicio a la función. Sin
embargo, una serie de incidentes se los impide, ya sea porque olvidan los
textos, se confunden con los momentos de entrada y salida, hay contradicciones
o comentarios sobre la información del relato. Poco a poco, intentan montar la
célebre novela de Dumas, pero las complicaciones se incrementan hasta el momento
donde deben tomar una decisión radical.
Los Mosqueteros del Rey explora la comedia a partir del
juego del "error actoral" y construye una pieza desopilante,
ocurrente e imperdible
Nuevamente dirigida por su autor, Manuel Gonzalez Gil,
producida por Julio Gallo, Juan Manuel Caballé y Ricardo Gallo, e interpretada
por Nicolás Cabré, Jorge Suárez, Nicolás Scarpino y Fredy Villarreal la obra
subirá a escena en el Teatro Astral, durante el mes de agosto. Contará con
escenografía de Julieta Askar, vestuario de Sofia Di Nunzio, música y arreglos
de Martín Bianchedi y coreografía de Rubén Cuello. Las funciones serán de
jueves a domingos. Género: comedia. Duración: 90 minutos.
En este espectáculo Anita Martínez hace un recorrido por
los vínculos que nos lleva a la risa y la reflexión. Los mandatos, el
matrimonio, los hijos, los tiempos cambiantes, la familia y las modas.
Todo gira y gira, pero siempre llegamos a un mismo lugar.
Un maridaje divertido entre monólogos y títeres para adultos y canciones
🗓️ sábado 19 agosto - 20
hs - Cine Teatro Paramount (3 de Febrero 2561 - Caseros)
🎟️ ENTRADA LIBRE Y
GRATUITA
Para conseguir tus entradas, acércate a la boletería el
mismo día de la función a partir de las 18 h.
Llega la primer Milonga electrónica de La Boca
– Bar Portuario.
DOMINGO, 20 DE AGOSTO DE 2023 A LAS 20:00
Horas.
Este domingo 20 de agosto en medio del feriado largo, se presenta La Milonguetongaprimera milonga electrónica de La Boca.
Organizada por La Milonguetonga, un colectivo de artistas de La Boca. Con las
presencias e interpretaciones de Carolina
Pirotta, Nico Calavera, Axel Mastronardi, Cristian Cisneros y Lourdes Claure, Pandora y el corto de Amira
Campora
Arranca a las 20:00 con las clases para los dos roles a cargo de
la profesora y bailarina de tango Carolina
Pirotta y la recepción de Pandora
con su partenogénesis performática.
A las 22:00 sigue la milonga de la mano del DJ Nico Calavera, para fogonear la pista de baile.
A las 23:00, toca La
Resistencia, electrotango tanguero y milongatón con Axel Xavier Mastronardi en bandoneón y el compositor y productor Nico Calavera en piano y computadora.
Exhibición en exclusiva del cortometraje “Tango 19” de y con la bailarina y profesora de tango Amira Campora.
Proyecciones de algunos textos inéditos del libro "Tango,
relatos de amor y pasión bajo el signo de la milonga" por la performer Pandora.
Y la danza de a dos de Lourdes
y Cristian, bailarines de Piazzolla
Tango.
Habrá Barra popular y comida exquisita de la casa a precios bien
populares.
Se baila hasta las 5 de la madrugada. (lunes 21 Feriado Nacional).
TANGO 19 de Amira Campora
LA MILONGUETONGA
Domingo
20 de agosto a las 20:00
Bar
Portuario
Espacio
Cultural Independiente
Pinzón
102 – Esquina Caboto – República de La Boca - CABA
Camilo, un hombre que se ha hecho a sí mismo, comenzó
como comercial, vendiendo sardinas y hoy disfruta de una gran fortuna.
Su riqueza despierta el interés de cuántos le rodean, y
aunque las excentricidades del solterón Camilo suelen desconcertarlos, no son
suficientes para que desistan del empeño de tratar de ofrecerle cualquier
exótico negocio. Entre ellos podemos ver a su querida novia, su avispado amigo,
su queridísima hermana y hasta el personal de servicio quiere subirse al carro
de su fortuna.
Elenco: Gonzalo Tejo, María Eva Lamberti,
José Brutti, Alina Tolubinska, Stella Maris Visconti, Juan Carlos Muñoz, Julio
Cesar Sáa, Marcos Chloca. Dirección: Alicia Verón.
Las funciones son los domingos a las 18:00 horas
Las entradas se pueden conseguir en Alternativa Teatral o
en la boletería del teatro desde $2.000.
Claire y Solange, dos hermanas unidas por el espanto,
juegan incansablemente a representar a su ama cuando ella está fuera de casa.
La imitan, la idolatran, la aman, ¿la odian?... Intentan una y otra vez llevar
adelante una especie de "ceremonia"… Un juego macabro y redentor que
las conducirá a la locura…
"Quererse en la esclavitud no es quererse"
“Las criadas” (“Les Bonnes”) de Jean Genet, fue estrenada
en París en 1947. Hijo de una joven prostituta, Genet nunca conoció a su padre
y muy poco a su madre, quien lo dejó en manos de la asistencia pública al año
de vida. Se crio entre el robo y la prostitución en un continuo peregrinaje por
orfanatos, reformatorios y cárceles, hasta el punto de que sólo la intervención
de figuras de la época como Sartre, Picasso y Cocteau lo salvaron de la cadena
perpetua. Fue en la soledad de la reclusión donde comenzó a escribir, con una
poética sobre lo marginal. “Las criadas” es su primera y más emblemática obra
de teatro. Su primera representación fue hecha por hombres: los mismos
reclusos.
Protagonizada por Ariel Arroyo, Daniel Di Rubba y Albert
Carlino. Ambientación, adaptación y Dirección General: Alberto Madín.
Tortugas
Ninja: Caos mutante (2023). Dirección: Jeff Rowe y Kyler Spears. Con las voces originales de Jackie
Chan, Ice Cube, Seth Rogen, John Cena, Paul Rudd, Maya Rudolph. Género:
Animación, Aventuras. Origen: Estados Unidos, Japón, Canadá. Duración: 1h 39
minutos. Versiones: Subtitulado, español. Formatos 2D, 3D, 4D. ATP C/R
De corte
familiar y llena de acción. Te hace reír, emocionar y reflexionar
Estos personajes
regresan a la pantalla grande en este nuevo formato animado. son las Tortugas
Ninjas, estos cuatro hermanos adolescentes mutantes: Leonardo (voz Nicolas
Cantu), Donatello (voz Micah Abbey), Michelangelo (voz Shamon Brown Jr.) y
Raphael (voz Brady Noon) quieren vivir fuera de las alcantarillas en la Ciudad
de Nueva York en el mundo real y convivir con los humanos sobre la tierra. Y su
padre protector, una rata mutante Splinter (voz Jackie Chan/Arturo Mercado
Chacón), no quiere a los humanos, es sobreprotector y teme por la seguridad de sus
hijos que no tienen experiencia.
En la ciudad
ocurren una serie de delitos a cargo del villano Superfly (Ice Cube), es el
líder de la banda los acompañan: Rocksteady
(voz John Cena), Bebop (voz Seth Rogen), Leatherhead (voz Rose Byrne), Ray
Fillet (Post Malone) y un personaje que se come la película Mondo Gecko (Paul
Rudd). Las Tortugas están decididas a detenerlos y a la investigación se suma
una periodista pelirroja April O’Neal (Ayo Edebiri) una chica llena de sueños.
Es una historia
simple, están los buenos y los malos, tiene mucha acción, es divertida, está
bien construida, es dinámica y las peleas son moderadas. Los personajes tienen
buena química, estos adolescentes que a veces son caprichosos, impetuosos, inocentes
e inseguros aquí muestran a un padre preocupado, sobreprotector y amable. Conmueve
porque habla del diferente y del deseo de ser aceptado. Acompaña una buena
banda sonora que funciona muy bien en las distintas escenas, resulta disfrutable,
para niños adolescentes y adultos. Buena.
Blue Beetle
(2023). Dirección: Ángel
Manuel Soto. Actores: Xolo Mariduena, Bruna Marquezine, Belissa Escobedo,
Harvey Guillén, George Lopez, Adriana Barraza, Elpidia Carrillo, Damián
Alcázar, Susan Sarandon, Raoul Max Trujillo. Género: Acción, Ciencia Ficción.
Origen: Estados Unidos. México. Duración: 2 horas 7 minutos. Versiones:
Subtitulado, español. Formatos: 2D, 4D. P13.
Un nuevo superhéroe, pero latino
Jaime Reyes (Xolo
Mariduena, “Cobra kai”), recién graduado de la Universidadde Gotham, que tiene 22 años,
busca un futuro mejor, regresa a Palmera City y se reencuentra con su hermana Milagro
Reyes (Belissa Escobedo, “El retorno de las brujas 2”) que además es amiga y
compinche. Rudy Reyes (George Lopez, “Historias de San Valentín”) su tío, un ser
gracioso e inventor, Rocío Reyes (Elpidia Carrillo, “Depredador”) la madre es
divertida y cariñosa, Alberto Reyes (Damián Alcázar, “Narcos: México”) su padre
es su guía y su abuela o Nana Reyes (Adriana Barraza, “Thor”), de gran
temperamento, un gran personaje que tuvo un pasado muy especial. Esta es su
familia disfuncional, humilde pero muy unida y que dicen que juntos pueden
vencer cualquier obstáculo. Ahora están en bancarrota.
Jaime y Milagro
mientras están trabajando conocen a Victoria Kord (Susan Sarandon, algo desaprovechada)
y Jenny Kord (actriz brasileña Bruna Marquezine, un personaje con pocos matices)
dueñas de la empresa Kord. Él en busca de un trabajo rápidamente se contacta con
Jenny y esta le da una caja para que la guarde, pero su familia es muy curiosa
y Jaime termina abriéndola; en ese momento lo posee una antigua reliquia de
biotecnología alienígena: un Escarabajo azul. Él es el elegido y
automáticamente le otorga una armadura con poderes extraordinarios e
impredecibles que cambian su destino.
La familia Reyes, inmigrante, trabajadora, respetuosa,
solidaria, decente y orgullosa de sus raíces mexicanas (dentro de sus diálogos
mezclan el inglés y mexicano). Se puede observar ese choque de clases entre los
ricos, el capitalismo y la tecnología con que fines la utilizan. Quizás tiene
alguna similitud a “Shazam”. Es una película de superhéroes, predecible, su
estructura es sencilla y no sorprende.
Hay un claro homenaje a México, a los latinos, a su cultura,
con referencias al Chapulin o Chespirito y a la telenovela clásica “María la
del barrio”, entre otros. Acompaña la música de: Calle 13, Soda Stereo, Luis Miguel,
entre otros. Contiene una edición dinámica, buenos efectos especiales, bien
épica, vibrante, con peleas bien coreografiadas y mucha acción. Se destacan las
actuaciones de: Damián Alcázar, Adriana Barraza y George Lopez. Los villanos Susan Sarandon y Raoul
Max Trujillo, no logran despegar y no sobresalen.
La cinta es muy
divertida, tiene muchos chistes, resulta entretenida y tiene su toque
melodramático. Habla de lo importante que es la familia, el amor, el
compañerismo y el tener valores, entre otras reflexiones. Contiene dos escenas
post créditos, habrá secuela y te ofrece lo que promete. Su presupuesto fue de
unos 120 millones de dólares. Buena.
The quiet girl
(2022), Dirección: Colm
Bairéad. Actores: Catherine Clinch, Carrie Crowley, Andrew Bennett, Michael
Patric, Kate Nic Chonaonaigh, Joan Sheehy, Tara Faughnan, Neans Nic Dhonncha,
Eabha Ni Chonaola, Carolyn Bracken. Género: Drama. Origen: Irlanda. Duración: 1
hora 35 minutos.P.13
Una historia profundamente conmovedora
Ambientada en 1981, Cáit (Catherine Clinch) es una niña de
unos nueve años que casi no habla, es tímida, seria y por las noches se hace
pis en la cama. En su casa, sus padres, hermanas y compañeros de escuela apenas
le prestan atención, en la escuela siempre está sola y no dialoga con nadie. Su
madre (Kate Nic Chonaonaigh), tiene tres hijos más y está embarazada, por otra
parte, es poco probable que le prepare una rica comida o un lindo desayuno. A su
padre (Michael Patric) no le interesa su casa, la lleva a Cáit a la escuela y
sube a su amante al coche porque sabe que la niña no hará ningún comentario.
Los padres de Cáit en verano deciden que se vaya a vivir
por un tiempo a la casa de unos parientes lejanos, Eibhlín (Carrie Crowley) y
Seán (Andrew Bennett), un matrimonio mayor y sin hijos que tiene su casa en el
campo. Cuando su padre la deja en ese lugar hasta se olvida de bajar la valija
con la ropa de la niña que llevaba arriba del auto, totalmente desatento con su
hija. En esa casa Cáit tendrá una nueva vida, la atienden, le enseñan distintas
actividades, la ayudan a bañarse y la tratan con mucho amor, algo que a la niña
le falta. En un principio al que le cuesta conectarse es a Seán pero con el
tiempo ellos serán una familia y los tres llenarán ese vacío de su interior. Ellos
dicen que no tienen secretos, pero ella descubre una dolorosa verdad.
El director irlandés Colm Bairéad sigue con la cámara a
la protagonista y nos trae una historia sobre el amor, la infancia, los
afectos, el crecimiento emocional y físico. La actuación de Catherine Clinch es
muy buena, te va transmitiendo todo lo que siente, mucho dice con la mirada y
sus acciones, es muy expresiva y su carita traspasa la pantalla. También son
maravillosas las interpretaciones de Carrie Crowley y Andrew Bennet.
Cuenta con la estupenda fotografía de Kate McCullough que
cautiva mostrando esos escenarios naturales del campo, sumado a la gama de
colores e iluminación y resalta todas las actividades que se desarrollan allí. La
música de Stephen Rennicks juega un rol importante y nos ofrece tensión,
creando distintas atmósferas. Un buen diseño de arte. Un film que llega al
corazón de aquel espectador sensible. Te lleva a reflexionar, entre otros
temas, sobre el rol de la paternidad. “The
Quiet Girl” es la selección de Irlanda y es finalista al Oscar de Mejor
Película Internacional 2023. Muy Buena.
La uruguaya
(2022). Dirección: Ana
García Blaya. Actores: Sebastián Arzeno, Fiorella Bottaioli, Jazmín Stuart,
Gustavo Grazón, Género: Comedia Dramática. Origen: Argentina, Uruguay. Duración:
1 hora 18 minutos. P13.
Un escritor sin inspiración hasta que aparece su musa
inspiradora que puede ser peligrosa
Todo comienza cuando vemos al protagonista Lucas Pereyra (Sebastián
Arzeno), caminando por la calle y llegando a su departamento golpeado, un brazo
con un apósito transparente por un tatuaje y Ukelele Infantil, quien lo recibe
es su esposa Catalina (Jazmin Stuart). Para saber que pasó comienza el relato
con la voz en off de Catalina 20 horas antes.
Él en Argentina no podía comprar dólares, entonces abrió una
cuenta en Uruguay, es escritor y necesita el dinero para su próxima novela.
Lucas tiene 42 años, se encuentra en una crisis en lo personal, laboral y
familiar. En uno de sus viajes a Uruguay va a una playa y mientras baila, toma
cerveza, conoce a Magalí Guerra (Fiorella Battaioli) de 21 años, entre besos
fogosos a escondidas, no logra algo más porque justo la llama su novio.
Lucas después de este encuentro queda prendido a fuego,
vuelve a Montevideo y para poder cobrar los 15000 dólares que la editora le
depositó para su próximo libro. Se instala en el hotel Radisson bastante
confortable, retira el dinero y se contacta con Magalí “La uruguaya” para
concretar ese romance que en su primer encuentro quedó trunco. Se encuentran toman
el mejor Whisky en un bar, recorren las calles del lugar, van a distintos
lugares, (algo similar a "Antes del atardecer" de Richard Linklater) y
Lucas en varios momentos le propone pasar unas horas en la habitación del hotel,
acción que Magalí rechaza.
Esta película es la adaptación de la novela del argentino
Pedro Mairal, dirigida por Ana García Blaya (Las buenas intenciones) y con
algunos cambios. Uno de los problemas del film son sus diálogos un tanto
superficiales, tiene ciertos toques emotivos, se sostiene por las buenas
actuaciones de Fiorella Battaioli y Sebastián Arzeno, también cuenta con la
participación de Gustavo Grazón,
esta genial, es su personaje y en lo que dice. La cinta tiene su mirada femenina
y una reflexión masculina. Al final dentro de los créditos hay escenas extras. Buena.
Los médicos de
Nietzsche (2023).
Dirección y Guión: Jorge Leandro Colás, Género: Documental. Origen: Argentina,
Francia. Duración: 1 hora 18 minutos. P13
En un hospital de
Buenos Aires, el doctor Esteban Rubinstein aborda la medicina general desde una
mirada extramoral. Basándose en la obra filosófica de Friedrich Nietzsche, en
su consultorio genera junto a sus pacientes un espacio de reflexión acerca del
cuerpo, la salud y la enfermedad.
El silencio de
los hombres (2023).
Dirección y guión: Lucía Lubarsky. Género: Documental. Origen: Argentina. Duración:
1 hora 18 minutos. P13
Un padre y un
hijo, atravesados por un legado de mandatos familiares, deciden finalmente
hablar. Bicho, Emma y Andrés ponen en crisis lo que se espera de ellos por ser
varones. La directora parte de los hombres de su familia para llegar a
desconocidos. Indaga en los miedos, complicidades, contradicciones y violencias
que vivieron como varones. Hoy intentan rearmarse más cerca de su deseo, ¿Qué
les toca afrontar?
Pasajes
(2023).Dirección: Ira Sachs. Actores: Franz
Rogowski, Ben Whishaw, Adèle Exarchopoulos, Erwan Kepoa Falé, Radostina
Rogliano, Théo Cholbi, Arcadi Radeff, Léa Boublil, Thibault Carterot, Tony
Daoud, Género: Drama Romántico. Origen: Francia. Duración: 1 hora 31 minutos. P16
R.
Un triángulo amoroso lleno de emociones
La trama comienza mostrando el último día de filmación en
Paris de una película que lleva el mismo título de la que estamos viendo”
Passages”. Un cineasta de cine alemán Tomas Freiburg (Franz Rogowski) en un bar
mientras baila conoce y comienza una intensa y apasionada relación con una
joven maestra Agathe (Adèle Exarchopoulos) pero él está en pareja hace bastante
tiempo con Martin (Ben Whishaw). Llega a su casa al
otro día y le miente a su pareja diciendo que se quedó en casa de Erica.
No tarda en confesar su engaño y le cuenta que está
manteniendo una relación con Agathe, que siente algo especial y que le gusta
mucho. Él se va a vivir con ella, tienen una conexión muy apasionada pero
tampoco deja de lado a Martin con quien tiene encuentros circunstanciales o no,
va a su trabajo con alguna excusa y hasta se mete en su departamento sin
importarle que Martin ahora esta con Amad (Erwan Kepoa Falé).
Tomas es egocéntrico y narcisista, construye en su cabeza la
idea de tener una familia y Martin es un ser sensible, se deja seducir y una
vez más confía. Después de una sola
noche de sexo, le cuenta que Agathe está embarazada. No solo entre ellos saltan
una serie de asperezas, sino entre los padres de ella y este triángulo amoroso presenta
una sucesión de complejidades y contradicciones de los vínculos.
Cuenta con un guión sólido, apoyado por las buenas
actuaciones de: el actor y bailarín alemán Franz Rogowski (“Undine”) una
interpretación extraordinaria; Adèle Exarchopoulos (“La vida de Adèle”, “Los
cinco diablos”) le da todos los matices que necesita su personaje y el actor
británico Ben Whishaw (“Ellas hablan”) te llega al corazón. El cineasta
estadounidense Ira Sachs (“Frankie”) realiza un buen movimiento de cámara,
utilizando interesantes planos, las escenas de sexo son explícitas, largas,
apasionadas y transmiten ese toque dramático y psicológico. La película pasó
por la última edición de BAFICI en abril de 2023. Muy Buena.
Pulsando la
vida (2023). Dirección: María
Laura Piastrellini. Género: Documental. Origen: Argentina. Duración: 1 hora 33
minutos.
Un viaje a la
música cuyana, a partir de su sonoridad, cosmovisión, poesía, danza,
gastronomía y fisonomía cultural de cada paisaje.
Este jueves 17 de agosto, llega el estreno de "Tortugas
Ninjas - Caos mutante" al Cine Teatro Paramount (3 de febrero 2561,
Caseros), en castellano, 2D y3D.
▶ Sinopsis: Después
de años de estar protegidos del mundo humano, estos hermanos se propusieron
ganarse los corazones de los neoyorquinos y ser aceptados como adolescentes
normales realizando actos heroicos. Su nueva amiga, April O’Neil, les ayudará a
enfrentarse a un misterioso sindicato del crimen, pero pronto intentarán
desequilibrarlos desatando un ejército de mutantes sobre ellos.
Tortugas
Ninja: Caos mutante (2023). Dirección: Jeff Rowe y Kyler Spears. Con las voces originales de: Jackie
Chan, Ice Cube, Seth Rogen, John Cena, Paul Rudd, Maya Rudolph. Género:
Animación, Aventuras. Origen: Estados Unidos, Japón, Canadá. Duración: 1h 39
minutos. Versiones: Subtitulado, español. Formatos: 2D, 3D. ATP C/R
De corte
familiar y llena de acción. Te hace reír, emocionar y reflexionar
Estos personajes
regresan a la pantalla grande en este nuevo formato animado. son las Tortugas
Ninjas, estos cuatro hermanos adolescentes mutantes: Leonardo (voz Nicolas
Cantu), Donatello (voz Micah Abbey), Michelangelo (voz Shamon Brown Jr.) y
Raphael (voz Brady Noon) quieren vivir fuera de las alcantarillas en la Ciudad
de Nueva York en el mundo real y convivir con los humanos sobre la tierra. Y su
padre protector, una rata mutante Splinter (voz Jackie Chan/Arturo Mercado
Chacón), no quiere a los humanos, es sobreprotector y teme por la seguridad de sus
hijos que no tienen experiencia.
En la ciudad
ocurren una serie de delitos a cargo del villano Superfly (Ice Cube), es el
líder de la banda los acompañan: Rocksteady
(voz John Cena), Bebop (voz Seth Rogen), Leatherhead (voz Rose Byrne), Ray
Fillet (Post Malone) y un personaje que se come la película Mondo Gecko (Paul
Rudd). Las Tortugas están decididas a detenerlos y a la investigación se suma
una periodista pelirroja April O’Neal (Ayo Edebiri) una chica llena de sueños.
Es una historia
simple, están los buenos y los malos, tiene mucha acción, es divertida, está
bien construida, es dinámica y las peleas son moderadas. Los personajes tienen
buena química, estos adolescentes que a veces son caprichosos, impetuosos, inocentes
e inseguros aquí muestran a un padre preocupado, sobreprotector y amable. Conmueve
porque habla del diferente y del deseo de ser aceptado. Acompaña una buena
banda sonora que funciona muy bien en las distintas escenas, resulta disfrutable,
para niños adolescentes y adultos. Buena.
Tortugas
Ninja: Caos mutante (2023). Dirección: Jeff Rowe y Kyler Spears. Con las voces originales de Jackie
Chan, Ice Cube, Seth Rogen, John Cena, Paul Rudd, Maya Rudolph. Género:
Animación, Aventuras. Origen: Estados Unidos, Japón, Canadá. Duración: 1h 39
minutos. Versiones: Subtitulado, español. Formatos 2D, 3D, 4D. ATP C/R
