martes, 8 de enero de 2019

El nuevo espectáculo de Valeria Ambrosio “Viva la vida, un tributo a los jóvenes de ayer"

Con las canciones de los años 70.

Cuenta la historia de seis amigos de alrededor de treinta años que sellan un pacto en una noche de año nuevo: juran exiliarse todos a una casita en el tigre apenas aparezcan los primeros síntomas de vejez en ellos, para vivir juntos y felices lo que les quede de vida.

El momento llega, cuarenta años después. Ellos organizan el viaje y emprenden la aventura soñada. Luego de varios meses de convivencia, la muerte de uno de los amigos desencadena una serie de situaciones en las que iremos descubriendo secretos, sueños y recuerdos borrosos que finalmente irán fortaleciendo el vínculo entre ellos.

Protagonizado por Nora Cárpena, Rodolfo Ranni, Mercedes Carreras, Alberto Martín, Marta Bianchi y Jorge Martinez.

Orquesta en vivo:Patricio Witis, Natalia Cociuffo, Ivanna Rossi, Andrea Lovera, Christian Gimenez, Lula Rosenthal y Emanuel Robredo Ortiz.

Dirección General: Valeria Ambrosio

Funciones: Miércoles a Sábado 21.00 hs – Domingos 20.30 hs.
Localidades desde $450.

Teatro Lola Membrives: Av. Corrientes 1280. CABA, Teléfono: 011 4381-0076.

lunes, 7 de enero de 2019

Los ganadores de los Globos de Oro 2019


El mexicano Alfonso Cuarón se llevó dos estatuillas en los Globos de Oro como mejor director y a la mejor película de habla no inglesa por "Roma".

La ceremonia se realizó el domingo 6 de enero en Los Ángeles y tuvo  como anfitriones a los actores Sandra Oh y Andy Samberg.

La Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood en su 76° edición de los Globos de Oro reconoce lo mejor del año en las producciones de cine y televisión.

El film “Green Book” (el estreno en nuestro país está previsto para el 14 de febrero),  estaba nominada en cinco categorías y se llevó tres estatuillas: mejor película de comedia o musical, mejor actor de reparto (Mahershala Ali) y mejor guión (Peter Farrelly, Nick Vallelonga y Brian Currie). Mientras “Bohemian Rhapsody, estaba nominada en dos rubros y se llevo ambas estatuillas: mejor película y  actor de drama (Rami Malek). La mexicana “Roma” nominada en 3 categorías se llevó dos: mejor película extranjera y mejor director (Alfonso Cuarón).

A continuación todos los ganadores:

MEJOR PELÍCULA (Drama)

Pantera Negra
Infiltrado en el KKKlan
Bohemian Rhapsody- Ganador.
If Beale Street Coud Talk
Nace una estrella

MEJOR PELÍCULA (Comedia o Musical)

Locamente millonarios
La favorita
Green Book- Ganador.
El regreso de Mary Poppins
El vicepresidente

MEJOR DIRECTOR

Bradley Cooper - Nace una estrella
Alfonso Cuarón – Roma- Ganador.
Peter Farrelly - Green Book
Spike Lee - Infiltrado en el KKKlan
Adam McKay - El vicepresidente

MEJOR GUIÓN

Roma
El vicepresidente
La Favorita
Green Book- Ganador
If Beale Street Could Talk

MEJOR ACTOR (Drama)

Bradley Cooper - Nace una estrella
Willem Dafoe - Van Gogh: En las puertas de la eternidad
Lucas Hedges - Boy Erased
Rami Malek - Bohemian Rhapsody- Ganador
John David Washington - Infiltrados en el KKKlan

MEJOR ACTRIZ (Drama)

Glenn Close - La esposa- Ganador
Lady Gaga - Nace una estrella
Nicole Kidman - Destrucción
Melisa McCarthy - Can you ever forgive me?
Rosamund Pike - A Private War

MEJOR ACTOR (Comedia o Musical)

Christian Bale - El vicepresidente- Ganador
Viggo Mortensen - Green Book
Robert Redford - The Old Man and the Gun
John C. Reilly - Stan & Ollie
Lin-Manuel Miranda - El regreso de Mary Poppins

MEJOR ACTRIZ (Comedia o Musical)

Emily Blunt - El regreso de Mary Poppins
Olivia Colman - La Favorita- Ganador
Charlize Theron - Tully
Constance Wu - Locamente millonarios
Elsie Fisher - Eight Grade

MEJOR ACTOR DE REPARTO

Mahershala Ali - Green Book- Ganador
Timothee Chalamet - Beautiful Boy
Adam Driver - Infiltrado en el KKKlan
Richard E-Grant - Can you ever forgive me?
Sam Rockwell - El vicepresidente

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO

Amy Adams - El vicepresidente
Claire Foy - El primer hombre en la luna
Regina King - If Beale Street Coud Talk- Ganador
Emma Stone - La favorita
Rachel Weiz - La favorita

MEJOR PELICULA EXTRANJERA

Capernaum (Libano) (La ciudad olvidada)
Girl (Bélgica)
Never Look Away (Alemania)
Roma de Alfonso Cuarón (México) - Ganador
Shoplifters (Japón)

MEJOR PELICULA ANIMADA

Los increíbles 2
Wifi Ralph
Isla de perros
Spiderman: un nuevo universo- Ganador
Mirai

MEJOR BANDA SONORA

Marco Berltrami- Un lugar en silencio
Alexandre Desplat- Isla de perros
Ludwig Göransson- Pantera Negra
Justin Hurwitz - El primer hombre en la luna- Ganador
Marc Shaiman - El regreso de Mary Poppins

MEJOR CANCIÓN

All the Stars - Pantera Negra
Girl in the Movies - Dumplin'
Requiem for a Private War - A Private War
Revelation - Boy Erased
Shallow - Nace una estrella- Ganador

TELEVISIÓN

Mejor serie dramática

The Americans- Ganador
Bodyguard
Homecoming
Killing Eve
Pose

Mejor serie (Comedia o musical)

Barry
The Good Place
Kidding
The Kominsky Method- Ganador
The Marvelous Mrs Maisel

Mejor miniserie o película para televisión

The Alienist
The Assassination of Gianni Versace: American Crime Story- Ganador
Escape at Dannemora
Sharp Objects
A Very English Scandal

Mejor actor (Drama)

Jason Bateman, Ozark
Stephan James, Homecoming
Richard Madden, Bodyguard- Ganador
Billy Porter, Pose
Matthew Rhys, The Americans

Mejor actriz (Drama)

Caitrona Balfe, Outlander
Elisabeth Moss, The Handmaid's Tale
Sandra Oh, Killing Eve- Ganador
Julia Roberts, Homecoming
Keri Russell, The Americans

Mejor actriz (Comedia o musical)

Kristen Bell, The Good Place
Candice Bergen, Murphy Brown
Alison Brie, GLOW
Rachel Brosnahan, The Marvelous Mrs. Maisel- Ganador
Debra Messing, Will & Grace

Mejor actor (Comedia o musical)

Sacha Baron Cohen, Who Is America
Jim Carrey, Kidding
Michael Douglas, The Kominsky Method- Ganador
Donald Glover, Atlanta
Bill Hader, Barry

Mejor actriz de miniserie o película para televisión

Amy Adams, Sharp Objects
Patricia Arquette, Escape at Dannemora- Ganador
Connie Britton, Dirty John
Laura Dern, The Tale
Regina King, Seven Seconds

Mejor actor de miniserie o película para televisión

Antonio Banderas, Genius: Picasso
Daniel Bruhl, The Alienist
Darren Criss, The Assassination of Gianni Versace: American Crime Story- Ganador
Benedict Cumberbatch, Patrick Melrose
Hugh Grant, A Very English Scandal

Mejor actriz de reparto, miniserie o película para televisión

Alex Borstein, The Marvelous Mrs. Maisel
Patricia Clarkson, Sharp Objects- Ganador
Penélope Cruz, The Assassination of Gianni Versace: American Crime Story
Thandie Newton, Westworld
Yvonne Strahovski, The Handmaid's Tale

Mejor actor de reparto, miniserie o película para televisión

Alan Arkin, The Kominsky Method
Kieran Culkin, Succession
Edgar Ramirez, The Assassination of Gianni Versace: American Crime Story
Ben Whishaw, A Very English Scandal- Ganador
Henry Winkler, Barry

Premio a la trayectoria: Carol Burnett

Premio Cecil B. Demille: Jeff Bridges

Las nominaciones para los Oscar 2019 se darán a conocer el martes 22 de enero por la señal TNT.

Por: Susana Salerno

jueves, 3 de enero de 2019

Los estrenos de la semana


En el primer jueves de 2019 todos los estrenos

-"WIFI RALPH" (2018). Dirección:  Rich Moore, Phil Johnston,   Voces Originales: John C. Reilly, Sarah Silverman, Gal Gadot, Taraji P. Henson Jack McBrayer, Jane Lynch, Alan Tudyk, Alfred Molina, Ed O’Neill, Sean Giambrone, Flula Borg,  Timothy Simons, Ali Wong, Hamish Blake, GloZell Green, Irene Bedard, Kristen Bell, Jodi Benson, Auli‘i Cravalho, Jennifer Hale, Kate Higgins, Linda Larkin, Kelly Macdonald, Idina Menzel, Mandy Moore, Paige O’Hara, Pamela Ribon, Anika Noni Rose, Ming-Na Wen. Género: Animación. Origen: Estados Unidos. Duración: 112 minutos. Versiones: Subtitulada / Doblada. Formato: 2D / 3D /4D. Apta para todo público.
          
En Wifi Ralph, el chico torpe de los videojuegos (voz original en inglés de John C. Reilly) y su mejor amiga Vanellope von Schweetz (voz original en inglés de Sarah Silverman) dejan las comodidades del arcade (salón de videojuegos) de Litwak en un intento por salvar el videojuego de Vanellope, “Sugar Rush”. Su búsqueda los lleva al inexplorado y expansivo mundo de Internet en el que tienen que confiar en los ciudadanos de Internet para que les indiquen el camino. Allí también reciben la ayuda de una emprendedora de sitios web llamada Yesss (voz original en inglés de Taraji P. Henson), que es el algoritmo principal y el corazón y alma de “BuzzzTube”, la página web que marca tendencias y de Shank (voz en inglés de Gal Gadot), la fuerte y talentosa conductora de “Slaughter Race”, un ultra peligroso juego de carreras online, que Vanellope adora incondicionalmente, tanto que Ralph teme que pueda perder a la única amiga que ha tenido. Wifi Ralph, dirigida por Rich Moore (Zootopia, Ralph el demoledor) y Phil Johnston (co-escritor de Ralph el demoledor y Zootopia, escritor de Cedar Rapids), y producida por Clark Spencer (Zootopia, Ralph el demoledor, Bolt, Un perro fuera de serie, Lilo & Stitch).

Mi Opinión: En esta secuela regresa a la aventura y la diversión, con los mismos personajes y nuevos, con el mismo hilo conductor. En esta ocasión Ralph  (John C. Reilly) y Vanellope  (Sarah Silverman) ingresan al mundo de Internet para conseguir un nuevo volante para Sugar Rush porque,  si no lo consiguen, Litwak queda fuera de juego y Vanellope pierde su casa.

El espectador debe prestar atención a cada secuencia, logra llamar la atención, para reflexionar sobre: el compañerismo, el respeto, el bulling y la pertenencia. Contiene algunas metáforas, referencia a otras películas y de esta manera resulta más atractiva para los adultos, buena paleta de colores,  hay humor negro y está bien construida. Dentro de los créditos finales tenes dos escenas extras. Muy Buena.
 -“LA MULA” (2018). Dirección: Clint Eastwood, Actores: Clint Eastwood, Bradley Cooper, Taissa Farmiga, Michael Peña, Laurence Fishburne, Clifton Collins Jr., Dianne Wiest, Ignacio Serricchio, Alison Eastwood, Manny Montana, Género: Drama / Thriller, Origen: Estados Unidos. Duración: 116 minutos. Apta para mayores de 16 años.

A Earl Stone (Eastwood), un octogenario que está en quiebra, solo, y que se enfrenta a la ejecución hipotecaria de su negocio, se le ofrece un trabajo aparentemente fácil: sólo requiere conducir. Pero, sin saberlo, Earl se convierte en traficante de drogas para un cártel mexicano, y pasa a estar bajo el radar del agente de la DEA Colin Bates (Cooper).

Mi Opinión: Por lo general tener como director y protagonista a Clint Eastwood, con sus 88 años,  es todo un disfrute. esta trama se encuentra inspirada en los hechos reales y su personaje es Leonard Sharp, pero acá su nombre es Earl Stone, comienza en 2005, este tiene sus bienes hipotecados, está viviendo una penosa situación económica a su avanzada edad, veterano de guerra, su vida da un vuelco cuando le ofrecen un trabajo, transportar unos paquetes, y día tras día se convierte, en un traficante de drogas para un cártel mexicano, conoce muy bien la ruta, por su avanzada edad no resulta sospechoso y nadie desconfía de este viejo indefenso.

Earl Stone es un ser complicado con su familia, a través del flashback se va conociendo su pasado (sus problemas con su ex esposa, su hija y nieta), sus errores y sus características, goza de cierto carisma con algunas personas y especialmente con las mujeres es un conquistador.

En esta road movie el protagonista se va cruzando con distintos personajes, entre el grupo de los traficantes comienza a ser respetado, hasta el jefe Laton (Andy García, un actor de carácter que sabe muy bien construir personajes) desea conocerlo, otros intérpretes están correctos: Ignacio Serricchio, Michael Peña, como agente de DEA Bradley Cooper, Alison Eastwood es su hija en la vida real y en esta ficción,  entre otros.

Resulta ser una cinta interesante, está bien contada,  muestra los problemas sociales, políticos, toca temas relacionados con la inmigración, racismo, vejez, culpa, dolor, soledad, familia y arrepentimiento. El espectador está pendiente de su desenlace, entretiene, emociona y tiene buenos toques de humor, sublime el momento entre Eastwood y Bradley Cooper, como así también Andy García, para reflexionar y se destaca el trabajo de fotografía de Yves Bélanger (Brooklyn). Muy Buena.
  -“JEFA POR ACCIDENTE” (2018).  Dirección: Peter Segal, Actores: Jennifer Lopez, Vanessa Hudgens, Leah Remini, Milo Ventimiglia, Annaleigh Ashford, Freddie Stroma, Charlyne Yi, Treat Williams, Dave Foley, Elizabeth Masucci, Género: Comedia Romántica. Origen: Estados Unidos. Duración: 103 minutos. Apta para todo público.

Una trabajadora de Costco reinventa su vida y su historia de vida y le demuestra a Madison Avenue lo que puede lograr la astucia callejera. “Second Act” es una comedia romántica del estilo de Working Girl y Maid In Manhattan. Cuando el empleado de una gran tienda reinventa su vida y su estilo de vida, tiene la oportunidad de demostrarle a Madison Avenue que la astucia callejera es tan valiosa como un título universitario y que nunca es demasiado tarde para una segunda oportunidad.

Mi Opinión: Resulta una cinta sencilla, una historia clásica, dirigida por Peter Segal ("Cincuenta primeras citas"), narra los momentos que vive una trabajadora de un negocio, habla de las segundas oportunidades, de una mujer a los cuarenta años que sin tener una carrera  es conocedora del mercado y puede llegar al éxito, solo es cuestión de actitud.

Su desarrollo en un principio resulta bastante acertado y un buen pasatiempo, pero con el pasar de los minutos se vuelve predecible, sin sorpresas, poco creíble y por momentos absurda. Quien tiene mucho carisma para la comedia es  Jenifer López, intenta sobrellevarla, otra es la actriz Vanessa Hudgens  tiene gancho y juntas tienen muy buena química. Regular.
-“PLAZA PARÍS” (2017). Dirección y Guión: Lucia Murat. Actores: Grace Passô, Joana de Verona, Marco Antonio Caponi, Género: Drama. Origen: Brasil. Duración: 110 minutos. Apta para mayores de 16 años con reservas.

Muestra el conflicto entre Camila una psicoanalista extranjera y su paciente Gloria, trabajadora de la universidad pública de Rio, en la que coinciden. Gloria trata de seguir con su vida a pesar de los traumas causados por su padre abusivo y hermano narcotraficante y en las sesiones de terapia con Camila, se dará una relación de contratransferencia, donde el miedo del otro dominará la trama.

Mi Opinión: Un film de gran actualidad sobre la violencia, la discriminación, la desigualdad,  las clases sociales, rodado por la cineasta brasileña Lúcia Murat que sabe lo que está contando porque ella participó en los movimientos estudiantiles y guerrilleros contra la dictadura militar en Brasil en los años 1960-1970. Fue encarcelada y torturada por agentes militares; esa experiencia ejerció una fuerte influencia en su trabajo.

Nos encontramos frente a un thriller duro y oscuro, que muestra psicoanálisis frente a las inquietudes y los trastornos de una paciente, sobre la violencia, gran parte de esto se desarrolla en una sala, allí están por un lado, Camila (Joana de Verona) una joven psicóloga que  estudió sobre la violencia en el país y Gloria (Grace Pass, estupenda interpretación) que sufre la indiferencia de la sociedad y de un duro pasado.

Esta ascensorista se encuentra encerrada en su pasado y su presente, casi similar como su ámbito laborar, ese lugar asfixiante,  la violencia, la soledad, la tristeza, los prejuicios, la invaden y sufre cuando visita a su hermano Jonas (Alex Brasil) en la cárcel, y también está la relación con Samuel (Dígale Ribeiro), un vecino y enamorado. Buena.
Por: Susana Salerno

martes, 1 de enero de 2019

CALENDARIO 2019 del Museo del cine


Desde 1997 el Museo del Cine edita un calendario que homenajea a los grandes nombres y títulos del cine nacional de todos los tiempos con las fotos que el Museo conserva a nivel patrimonial y otras que se suman de las últimas producciones. Cada año, una temática o un homenaje (como el merecidísimo a la fotógrafa Annemarie Heinrich hace dos años) y una mirada distintiva sobre el cine nacional.

Se realizó como cada año (aunque en esta oportunidad un poco más austera) la presentación del “Calendario” en el Museo del Cine, en el barrio de la Boca, donde pudimos ver la nueva exposición y muy linda por cierto del Ducrós. En la planta baja podes disfrutar un poco de historia del cine argentino y en la planta alta una muestra relacionada con la animación.

Estuvieron presentes en el evento: Fernando Spiner, Luis Ziembrowski, David Blaustein, Enrique Avogadro  ministro de cultura de la ciudad de Buenos Aires,  entre otros. Este 2019 el Calendario está relacionado con los malos de la película, en tapa del calendario esta Claudio Rissi del film “Aballay, el hombre sin miedo”, en la misma hay un texto que explica un poco esto, dice “Antagonistas, antihéroes, villanos, monstruos, rufianes, psicópatas, estafadores, pistoleros…Generalmente inteligentes, despóticos, ambiciosos y vengativos, componen una variopinta galería de personajes exponentes de la representación de la maldad en el cine y fuente inagotable para el lucimiento de los actores que los componen”. En la tapa la soberbia Ana María Lynch, de la “La Quintrala, Doña Catalina de los Ríos y Lisperguer” (1955) de Hugo del Carril, la más mala del cine.

El detalle mes por mes:


ENERO: Guillermo Battaglia en “El ángel desnudo”

FEBRERO: Gianni Lunadei en “Plata dulce”

MARZO: Rodolfo Ranni en “El arreglo”

ABRIL: Guillermo Francella en “El clan”

MAYO: Elsa O’ Connor y Ricardo Galache en “El misterioso Tío Silas”

JUNIO: Luis Ziembrowski en “El patrón radiografía de un crimen”

JULIO: Abel Ayala “El niño de barro”

AGOSTO: Daniel Fanego en “Todos tenemos un plan”

SEPTIEMBRE: Zoe Ducós en “La de los ojos color del tiempo”

OCTUBRE: Àlex Brendemühl en “Wakolda”

NOVIEMBRE: Nathan Pinzón en “El rufián”

DICIEMBRE: Narciso Ibañez Menta en  “Obras maestras del terror”

2020: Lorenzo Ferro en “El ángel”

Lo podes adquirir y colaborar con el Museo, de Miércoles a Lunes, días hábiles de 11 a 18, sábados, domingos y feriados de 10 a 19hs.

Museo del Cine: Caffarena 49/51, La Boca. Teléfono: 4307.1969
 
Por: Susana Salerno

sábado, 29 de diciembre de 2018

Las diez películas más vistas del 2018

Películas que tuvieron un año brillante que superaron el millón de espectadores fueron:

-"Los increíbles 2" con 3.530.793 espectadores.
-"Coco" 3.140.000,
-“Avengers: Infinity War”  2.856.341;
-“Hotel Transylvania  3”  2.568.575;
-“Jurassic World: El Reino Caído”  2.332.076;
-“Bohemian Rhapsody”  1.388.569;


-“El ángel” 1.333.441;
-“Jumanji- en la selva”  1.309.744;
-“La monja”,  1.154.454
- “Deadpool 2” 1.007.099.

Otras películas nacionales: El amor menos pensado con 770.000; Re Loca con 745.000; Mi obra maestra 720.000; El porto lo mejor del amor 535.000; Animal 460.000; Acusada con 370.000 y Pérdida con 265.000 espectadores.

viernes, 28 de diciembre de 2018

Las películas más destacadas del año 2018

Un repaso por algunos de los mejores films de este año.

2018 resultó ser un año con una gran cantidad de estrenos, y quizás una de las particularidades que se pueden observar es la prolífica producción del cine nacional, más allá que muchas de las películas fueron coproducciones con España y algunos otros países de América y Europa.
La variedad de géneros marcó la diferencia en esta oportunidad, destacándose el tratamiento de temas como la xenofobia y la discriminación.

Se estrenaron en total 470 películas, de las cuales 198  son argentinas, 120 de Estados Unidos y el resto se reparte entre Latinoamérica, Europa y Asia. Estas cifras marcan a las claras que el cine, promediando los primeros veinte años del siglo XXI  y contradiciendo muchas predicciones que anunciaban su final, sigue más vivo que nunca.

Este es un ranking personal de algunas de las mejores películas de 2018, solo elegí 15 en forma aleatoria, por supuesto que hay muchas más pero enumerarlas excedería el propósito de este informe. Feliz 2019.


A continuación las seleccionadas:

-"COCO"  (2017). Dirección: Lee Unkrich y Adrian Molina. Voces Originales: Benjamín Bratt, Gael García Bernal, Anthony Gonzalez, Alanna Ubach, Renée Victor, Jaime Camil, Alfonso Arau, Herbert Siguenza, Gabriel Iglesias, Selene Luna, Género: Animación, Origen: Estados Unidos. Duración: 105 minutos. Apta para todo pública con leyenda.

A pesar de la incomprensible prohibición de la música desde hace varias generaciones en su familia, Miguel (Anthony Gonzalez) sueña con convertirse en un músico consagrado, como su ídolo Ernesto de la Cruz (voz original en inglés de Benjamín Bratt, “Traffic). Desesperado por probar su talento, Miguel se encuentra en la impresionante y colorida Tierra de los Muertos como resultado de una misteriosa cadena de eventos. En el camino, encuentra al simpático timador Héctor (voz original en inglés de Gael García Bernal, “Eva no duerme”), y juntos se embarcan en una extraordinaria travesía para develar la verdadera razón detrás de la historia familiar de Miguel.

-“TRES ANUNCIOS POR UN CRIMEN” (2017). Dirección y Guión: Martin McDonagh, Actores: Frances McDormand, Woody Harrelson, Sam Rockwell, Abbie Cornish, Peter Dinklage, John Hawkes, Género: Suspenso. Origen: Reino Unido/Estados Unidos. Duración: 115 minutos. Apta para mayores de 16 años.

Después de que pasaron varios meses sin que el asesino de su hija haya sido capturado, Mildred Hayes (Frances McDormand, “Fargo”, “Casi famosos”, “Tierra fría”) decide hacer algo arriesgado, y pintar 3 carteles que están en el ingreso de su pueblo con un mensaje controversial dirigido al jefe de la policía local: William Willoughby (Woody Harrelson, “Tierra de zombies”) .

-“LAS HORAS MÁS OSCURAS” (2017). Dirección: Joe Wright. Actores: Gary Oldman, Lily James, Kristin Scott Thomas, Género: Histórica/Drama/Biográfica. Origen: Reino Unido/Estados Unidos Duración: 125 minutos. Apta para todo público.

Una emocionante e inspiradora historia real surge en la víspera de la Segunda Guerra Mundial. A días de convertirse en el Primer Ministro de La Gran Bretaña, Winston Churchill, debe enfrentar uno de los momentos decisivos en la historia: considerar un acuerdo de paz con la Alemania Nazi o permanecer fiel a los ideales de libertad de toda una nación.

Mientras el poderío Nazi aumenta su expansión al occidente de Europa, y la amenaza de una invasión es inminente, Churchill deberá enfrentarse a una nación incrédula, un rey escéptico y a la conspiración de su propio partido para superar las horas más oscuras de su vida, y dirigir a una nación para cambiar el curso de la historia.

-“LA FORMA DEL AGUA” (2017). Dirección: Guillermo del Toro. Actores: Sally Hawkins, Octavia Spencer, Michael Shannon, Género: Ciencia Ficción. Origen: Estados Unidos, Duración: 123 minutos. Apta para mayores de 16 años.

En 1962, la solitaria Elisa (Sally Hawkins) está atrapada en una vida de silencio y aislamiento. Trabaja en un laboratorio del gobierno de máxima seguridad. Su vida cambiará por completo cuando descubra, junto a su compañera Zelda (Octavia Spencer), un experimento clasificado como "secreto".

-“UNA MUJER FANTÁSTICA” (2017). Dirección: Sebastián Lelio. Actores: Luis Gnecco, Daniela Vega, Francisco Reyes, Aline Küppenheim, Género: Drama. Origen: Chile/ Alemania/ España/ Estados Unidos, Duración: 104 minutos. Apta para mayores de 13 años con reservas.

Marina (Daniela Vega), una joven camarera aspirante a cantante y Orlando (Francisco Reyes), veinte años mayor, están enamorados y planean un futuro juntos. Sin embargo, un hecho terrible e inesperado hará que Marina se vea obligada a enfrentar a la familia de él y a la sociedad misma para demostrar lo que ella es: una mujer fuerte, compleja, pasional, fantástica…


-“UN LUGAR EN SILENCIO” (2018). Dirección: John Krasinski. Actores: John Krasinski, Emily Blunt, Noah Jupe, Millicent Simmonds, Leon Russom, Género: Terror/Suspenso. Origen: Estados Unidos. Duración: 90 minutos. Apta para mayores de 13 años con reservas.

En medio de un hermoso bosque, lleno de quietud y armonía, una familia lleva su día a día con la mayor normalidad posible, pero en absoluto silencio. Sin embargo, después de que un pequeño accidente en casa provoca un ruido, todos se aterran y escuchan cómo algo allá afuera se acerca a su hogar, de forma amenazante. Bajo la dirección de John Krasinski, este thriller está protagonizado por él y Emily Blunt y cuenta con las actuaciones de Noah Jupe y Millicent Simmonds, quien realmente es sorda.


-"READY PLAYER ONE: COMIENZA EL JUEGO" (2018). Dirección: Steven Spielberg. Actores: Tye Sheridan, Olivia Cooke, Ben Mendelsohn, Lena Waithe, Hannah John-Kamen, TJ Miller, Simon Pegg, Win Morisaki, Philip Zhao, Mark Rylance, Género: Ciencia Ficción,  Origen: Estados Unidos. Duración: 140 minutos. Versiones: Subtitulada/Doblada. Formatos: 2D/3D/4D. Apta para mayores de 13 años.

La historia sucede en 2045, con el mundo al borde del caos y el colapso. Pero la gente encuentra la salvación en OASIS, universo expansivo de realidad virtual creado por el brillante y excéntrico James Halliday (Mark Rylance). Halliday muere y su inmensa fortuna será heredada por la primera persona que encuentre un huevo de Pascua digital que él escondió en algún lugar de OASIS... y así se detona una competencia que engancha al mundo entero. Cuando Wade Watts (Tye Sheridan) —un joven e improbable héroe— decide unirse a la competencia, se ve arrastrado dentro de una vertiginosa cacería de tesoros que distorsiona la realidad a través de un universo fantástico de misterio, exploración y peligro.

-“ISLA DE PERROS” (2018). Dirección: Wes Anderson. Voces Originales: Scarlett Johansson, Tilda Swinton, Liev Schreiber, Bryan Cranston, Edward Norton, Bill Murray, Frances McDormand, Jeff Goldblum, Greta Gerwig, Género: Animación. Origen: Alemania/Estados Unidos. Duración: 101 minutos. Apta para mayores de 13 años.

Todos los perros de la ciudad Megasaki han sido deportados a la Isla de la Basura. Allí fue a parar Spots, el mejor amigo del pequeño Atari, quien pronto se lanza a una peligrosa misión de rescate. Wes Anderson vuelve a maravillarnos con una fábula animada fiel a su inconfundible universo estético.

-“DESOBEDIENCIA” (2017). Dirección: Sebastián Lelio, Actores: Rachel Weisz, Rachel McAdams, Alessandro Nivola Género: Drama. Origen: Reino Unido/Estados Unidos/ Irlanda. Duración: 114 minutos. Apta para mayores de 16 años.

Una mujer regresa a su comunidad judía ortodoxa tras la muerte de su padre rabino y provoca controversia cuando muestra interés en una vieja amistad de la infancia.

-“INFILTRADO DEL KKKLAN” (2018). Dirección: Spike Lee, Actores: John David Washington, Adam Driver, Laura Harrier, Topher Grace, Corey Hawkins, Ryan Eggold, Jaspar Pääkkönen, Género: Policial / Comedia / Biográfica. Origen: Estados Unidos. Duración: 135 minutos. Apta para mayores de 13 años con reservas.

En 1979, Ron se convierte en el primer policía negro de Colorado Springs, pero sus superiores no le reciben de buen grado. Ron y su compañero Flip, judío, afrontan una misión casi suicida: infiltrarse en el Ku Klux Klan local y desmantelarlo.

-“MARILYN” (2018). Dirección: Martín Rodríguez Redondo, Actores: Germán de Silva, Catalina Saavedra, Walter Rodríguez, Ignacio Giménez, Rodolfo García Werner, Andrew Bargstead, Josefina Paredes, Germán Baudino, Género: Drama. Origen: Argentina / Chile, Duración: 80 minutos. Apta para mayores de 16 años con reservas.

Marcos, un campesino de diecisiete años, descubre su sexualidad en un ambiente hostil. Apodado Marilyn por otros adolescentes en la ciudad, se convierte en el objetivo tanto del deseo humano como de la discriminación. Marcos se siente empujado a una esquina cada vez más.

-“ROJO” (2018). Dirección: Benjamín Naishtat, Actores: Dario Grandinetti, Andrea Frigerio, Alfredo Castro, Diego Cremonesi, Género: Drama. Origen: Argentina / Brasil / Francia / Holanda / Alemania, Duración: 109 minutos. Apta para mayores de 13 años con reservas.

A mediados de los años 70, un hombre extraño llega a una calma ciudad de provincia. En un restaurant, y sin motivos aparentes, comienza a agredir a Claudio Morán (Dario Grandinetti), un reconocido abogado. La comunidad apoya al abogado y el extraño es humillado y expulsado del lugar. Más tarde y camino a casa, Claudio y su mujer Susana (Andrea Frigerio), son interceptados por el hombre extraño quien está determinado a cobrarse una terrible venganza. El abogado toma entonces un camino sin retorno, de muerte, secretos y silencios.

Ganadora de 3 premios en el Festival de Cine de San Sebastian: Mejor Actor para Dario Grandinetti, Mejor Director para Benjamin Naishtat y Mejor Fotografía para Pedro Sotero.

-"LA NOCHE DE 12 AÑOS" (2018), Dirección y Guión: Álvaro Brechner, Actores: Alfonso de la Torre, Chino Darin, Soledad Villamil, César Troncoso, Mirella Pascual, Alfonso Tort, Género: Drama. Origen: Uruguay/Argentina/España. Duración: 123 minutos. Apta para mayores de 13 años con reservas.

1973. Uruguay está bajo el poder de la dictadura militar. Una noche de otoño, nueve presos Tupamaros son sacados de sus celdas en una operación militar secreta. La orden es precisa: “como no pudimos matarles, vamos a volverles locos”. Los tres hombres permanecerán aislados durante 12 años. Entre ellos Pepe Mujica, quien más tarde llegó a convertirse en presidente de Uruguay.

-“VERANO DE 1993” (2017). Dirección y Guión: Carla Simón. Actores: Laia Artigas, Bruna Cusí, David Verdaguer. Género: Drama. Origen: España. Duración: 97 minutos. Apta para mayores de 13 años.

En el verano de 1993, luego de la muerte de sus padres, la pequeña Frida enfrenta los primeros días de convivencia con su nueva familia adoptiva en Cataluña. Antes de que termine la temporada, la niña tendrá que aprender a lidiar con sus propias emociones y sus padres a amarla como si fuera su propia hija.

-“EL ÁNGEL” (2018). Dirección: Luis Ortega. Actores: Lorenzo Ferro, Daniel Fanego, Cecilia Roth, Mercedes Morán, Ricardo “Chino” Darín, Peter Lanzani, Luis Gnecco, Género: Policial. Origen: Argentina/España. Apta para mayores de 16 años.

Buenos Aires 1971. Carlitos (Lorenzo “Toto” Ferro) es un joven de 17 años con un andar de película y rulos rubios que caen sobre su cara de niño. Desde chiquito se encariñó con lo ajeno, pero fue en la temprana adolescencia cuando (como si se tratara de una iluminación) descubrió que su vocación era ser ladrón. Cuando conoce en su nuevo colegio a Ramón (Ricardo “Chino” Darín, “Muerte en Buenos Aires”), inmediatamente se siente atraído por él y decide llamar su atención. Juntos comienzan una historia de descubrimiento, amor y crimen. Matar se vuelve una consecuencia, un eslabón de una cadena irrefrenable hasta que Carlitos es atrapado por la policía. Por su aspecto angelical, la prensa lo apoda "El Ángel de la Muerte". Rápidamente se transforma en una estrella mediática que llama la atención de todos por su belleza. Se le adjudican más de cuarenta robos y once asesinatos. Hoy, con más de 45 años en la cárcel, Carlos Robledo Puch es el preso más antiguo de la historia penal argentina.

Por: Susana Salerno

jueves, 27 de diciembre de 2018

Los estrenos de la semana


Para despedir este 2018 siete estrenos.

 -"TERREMOTO" (2018). Dirección: John Andreas Andersen, Actores: Kristoffer Joner, Ane Dahl Torp, Género: Drama.  Origen: Noruega.. Duración: 106 minutos. Versiones: Subtitulada / Doblada. Apta para mayores de 13 años con reservas.

En 1904 un terremoto de magnitud 5.4 sacudió a Oslo con el epicentro en la Fosa de Oslo que corre debajo de la capital noruega. En el presente, científicos comienzan a detectar señales que indican que un nuevo terremoto está en camino.

Mi Opinión: En junio de 2016 se estrenó en nuestro país la película Noruega "Bølgen" que acá se titulo "La última ola" dirigida por  Roar Uthaug, ahora llega “Terremoto” (“Skjelvet”), secuela de aquella. La trama es la misma y los mismos protagonistas un geólogo Kristian Eikjord (Kristoffer Joner, "Misión Imposible 6: Fallout"), vive en Geiranger, se entera que un colega muere en un túnel subfluvial, cree saber que está sucediendo, ahora en Oslo investiga y es el lugar donde va a ocurrir la catástrofe.

Su compañero y amigo dejo datos, la hija de este, Marit Lindblom (Kathrine Thorborg Johansen), lo ayuda a Kristian Eikjord a encontrar la verdad, juntos tienen que salvar a millones de personas, a pesar que él viene de vivir un pasado tormentoso, por ese motivo se encuentra distanciado de su esposa Idun Karlsen (Ane Dahl Torp), de su hijo adolescente Sondre Eikjord (Jonas Hoff Oftebro) y de su hija pequeña Julia Eikjord (Edith Haagenrud-Sande).

Lo que sigue ya se percibe, edificios destruidos, todo lleno de escombros, horror, gritos,  muertes, heridos, tensión, repletos de clichés y bien apocalíptico. Su director es el noruego John Andreas Andersen, fotógrafo de cine, quien además trabajo en la dirección de algunos episodios de la serie "Occupied". Buena.
 -"TRES ROSTROS" (2018). Dirección: Jafar Panahi, Actores: Jafar Panahi, Behnaz Jafari, Marziyeh Rezaei, Género: Drama. Origen: Irán. Duración: 100 minutos. Apta para mayores de 13 años.

Tres actrices en diferentes etapas de sus carreras. Una desde antes de la revolución islámica de 1979, otra popularmente conocida en todo el país y la última una joven que desea asistir a un conservatorio de teatro.

Mi Opinión: Este film llega de la mano del cineasta iraní Jafar Panahi cuyas películas han recibido numerosos premios entre los que se destacan el León de Oro en el Festival Internacional de Cine de Venecia y el Oso de Oro en el Festival de Cine de Berlín.

Aquí muestra las tres caras de esas mujeres que se escapan de la tradición. El primer disparador es una historia fuerte, una adolescente filma a través de su celular las causas de su desaparición, cuando llega este vídeo de Marziyeh, a las manos de Behnaz Jafari, popular actriz de televisión que se interpreta a sí misma (esta es otra de esas caras) y en esa dolorosa investigación la acompaña el mismo Jafar Panahi, juntos recorren los pueblos del nordeste buscando un señal. La tercera cara es la de otra a actriz y su retiro.

En este road movie nos encontramos con distintos personajes e historias, entrelazados con temas sociales, culturales y políticos, por ejemplo una mujer guardando su tumba que es el lugar donde va a pasar la eternidad, las caras de una realidad, los conflictos de las mujeres y  la aridez del paisaje, todo acompañado por buenos diálogos y se complementa con algunas metáforas y símbolos acompañados por unas pinceladas de humor. Muy Buena.
 -"ENAMORADO DE MI MUJER" (2018). Dirección: Daniel Auteuil, Actores: Daniel Auteuil, Adriana Ugarte, Gérard Depardieu, Sandrine Kiberlain, Género: Comedia. Origen: Francia / Bélgica. Duración: 84 minutos. Apta mayores de 13 años.

Daniel está muy enamorado de su esposa, pero tiene mucha imaginación y un mejor amigo a veces engorroso. Cuando éste le informa que tiene una nueva novia, deciden organizar una cena de parejas en las que Daniel se verá atrapado entre su esposa, que lo conoce de memoria, y sus fantasías con la novia de su amigo.

Mi Opinión: Vuelven a trabajar juntos Daniel Auteuil y Gérard Depardieu, en una comedia de enredos con toques teatrales, acompañados por la sensual y bella Adriana Ugarte cuyo personaje hace fantasear al personaje que compone Auteuil aunque es la novia del otro protagonista, Gérard Depardieu y despierta los celos de la esposa de Daniel (Auteuil), interpretada por la estupenda actriz y cantante francesa Sandrine Kiberlain.

Su trama es ligera, al espectador no le produce demasiadas risas espontaneas, es reiterativa, entretiene por momentos, posee una buena fotografía, un guión flojo y poco efectivo y un final débil. Daniel Auteuil es un actor francés muy reconocido y esta es la cuarta película que dirige en cine. Regular.
 -"ONE SHOT" (2017). Dirección y Guión: Sergio Mazza, Intérpretes: María Laura Aleman, Esther Goris, Belén Blanco, Género: Drama. Origen: Argentina. Duración: 84 minutos. Apta para mayores de 16 años

Marita es una mujer transexual de 60 años que vive en un pequeño pueblo de Entre Ríos en el interior de Argentina. Para poder adoptar su verdadera identidad de género, años atrás completó su transición a Marita.

Pero no fue sólo ella la que experimentó estos cambios drásticos en su vida. Su ex mujer, Mercedes, de quien aún sigue profundamente enamorada, se vio atravesada por su transexualidad, al igual que el resto de su familia, hecho que las llevo a separarse.

Mi Opinión: Narra los momentos que vive Marita (María Laura Aleman, logra una buena interpretación) transexual, madre, abuela y escribana que vive en un pueblo (infierno grande) y que por esta decisión de cambiar su sexo, ya nadie quiere atenderse con ella. Para colmo Mercedes (Esther Goris, en una correcta actuación), su ex esposa, quiere vender su parte de la escribanía para desvincularse de Marita, se siente incómoda con esa relación con una trans, hasta la acompañó a operarse, pero está llena de dolor y heridas que no cicatrizan.

El dolor de Marita no termina aquí, su hija (Belén Blanco) acepta su condición, pero esta le cuenta que en el colegio hicieron un pedido que no retire más a los niños, además el marido termina alejándose por esta razón. Marita  sufre el rechazo y la incomprensión de todos los que viven a su alrededor, pero ante la adversidad es una mujer muy valiente que lleva todo el peso de su pasado.

Por otra parte vemos a  Sensei (Chang Hung Cheng) que al igual que Marita es una persona incomprendida por su origen, es un ser solitario, trabaja en un supermercado, solo tiene una clienta a quien le hace masajes en sus horas libres y le saca fotos a esta prostituta.

El film es interesante por su planteo, con varios planos secuencias con diálogos agiles e inteligentes, con toques de documental detallando estadísticas sobre la discriminación, los inmigrantes, entre otros temas, varias secuencias que están filmadas con cámara en mano que le da otro toque, se encuentra dividida en episodios, pero por momentos no logra convencer del todo. Buena.
 -"BUMBLEBEE" (2018). Dirección: Travis Knight. Actores: Hailee Steinfeld, John Cena, Pamela Adlon, Jorge Lendeborg Jr., Abby Quinn, Ricardo Hoyos, Género: Acción / Ciencia Ficción, Origen: Estados Unidos. Duración: 114 minutos. Formatos: 2 D / 3D / 4D, Versiones: Subtitulada / Doblada. Apta para mayores de 13 años.


Escapándose en el año 1987, Bumblebee encuentra refugio en un desarmadero cercano a una playa de California. Charlie, de 18 años y buscando su lugar en el mundo, descubre a Bumblebee destruido y con las consecuencias de la guerra encima.

Mi Opinión:  En esta ocasión los personajes secundarios que no logran destacarse, son: Memo (Jorge Lendeborg, “Spider-Man: Homecoming”), que está enamorado de Charlie (la protagonista que es el centro de la historia, junto a B-127, es una actriz y cantante estadounidense, Hailee Steinfeld)   y quien debe guardar el secreto, el Agente Burns (John Cena) y el Dr. Powell (John Ortiz), dejan entrar al enemigo de manera accidental. Están Otis el hermano menor de Charlie, Sally la madre  y Ron (Stephen Schneider) el padrastro, que no aportan mucha a la historia.

Una trama sencilla, ambientada en los 80, con una bella fotografía, visualmente es atractiva, llena de efectos especiales, tiene momentos épicos, espíritu de aventuras,  llenos de acción, con varios momentos para la nostalgia, bien de los ochenta, tiene un toque más familiar y varios mensajes. En la producción ejecutiva está Steven Spielberg que es toda una garantía. Buena.
-"RÍO MEKONG” (2017). Dirección: Leonel D'Agostino y Laura Ortego, Género: Documental. Origen: Argentina. Duración: 60 minutos. Apta para todo público.


A los 16 años, Vanit Ritchanaporn, escapó nadando el Río Mekong de su Laos natal, huyendo de una guerra civil tras la Guerra de Vietnam. En 1979, por iniciativa de las Naciones Unidas, llegó como refugiado a la Argentina. Hoy vive con su familia en la ciudad de Chascomús, donde preside la comunidad laosiana más grande de la provincia de Buenos Aires. En cada uno de sus actos cotidianos, Vanit busca mantener viva su memoria y reconstruir un puente con su tierra natal que se ha perdido para siempre.
-"CUANDO BRILLAN LAS ESTRELLAS" (2018). Dirección: Natalia Hernández, Actores: Sebastian Rotstein, Gastón Pauls, Esteban Menis, Género: Comedia. Origen: Argentina. Duración: 83 minutos. Apta para mayores de 13 años

Siendo un niño, Lucas se enamora de Ana. Su historia queda trunca: ella se muda y él le pierde el rastro. Hoy Lucas hace crucigramas y tiene una vida amoroso-sexual casi nula. Mientras tanto, su amigo Santiago tiene una cita a ciegas con Verónica que termina a los pocos segundos. La vecina de Verónica está metida en una relación secreta y bastante tóxica.
Por: Susana Salerno