Seis títulos para
disfrutar durante la semana.
-“LIGA DE LA
JUSTICIA” (2017). Dirección: Zack Snyder. Actores: Ben Affleck, Gal Gadot, Jason Momoa,
Ezra Miller, Diane Lane, Henry Cavill, Amy Adams, Jesse Eisenberg, J.K.
Simmons, Jeremy Irons, Amber Heard, Robin Wright, Ciarán Hinds, Connie Nielsen,
Billy Crudup, Género: Aventuras. Origen: Estados Unidos, Duración: 121
minutos. Versiones: Subtitulada/Doblada. Formatos: 2D/3D4D. Apta para mayores
de 13 años.
Motivado por su renovada fe en la humanidad e inspirado
por el acto abnegado de Superman, Bruce Wayne une fuerzas con su nueva aliada,
Diana Prince, para enfrentar a un enemigo más amenazador. Batman y Mujer
Maravilla trabajarán juntos para encontrar y reclutar a un equipo de
metahumanos para dar batalla a esta nueva amenaza. Sin embargo y pese a la
formación de esta liga de héroes inédita —Batman, Mujer Maravilla, Aquaman,
Cyborg y Flash—, puede que ya sea demasiado tarde para salvar al planeta de un
ataque de proporciones catastróficas.
Se
unen los superhéroes (Aquaman, Flash, Ciborg, Wonder Woman, Batman y Superman), para salvar al mundo del mal.
Este film se encuentra dirigido por el exitoso cineasta Zack Snyder ("300",
"Watchmen", “Batman v Superman: El amanecer de la justicia”), su
trama resulta divertida, este director es un experto en este tipo de técnicas,
con el fin de hacer sobresalir algunas secuencias se utiliza muy bien la cámara rápida y lenta,
todos los personajes tienen muy buena química, contiene muchos momentos
graciosos, escenas de acción espectaculares.
El film es puro entretenimiento y
posee una paleta de colores diferente, la música está bien pero no es
memorable, aquí lo que falla es el guión porque no alcanza.
Conto con un presupuesto de 300 millones de dólares. Hay
que quedarse hasta el último de los créditos porque hay dos escenas extras. Buena.
-“A LA GUERRA POR
AMOR” (2016). Dirección: Pif. Actores: Pif, Miriam Leone, Andrea Di
Stefano, Género: Drama. Origen: Italia.
Duración: 99 minutos. Apta para mayores de 13 años.
Ambientada en la época de la llegada de los americanos a
Sicilia durante la II Guerra Mundial, el personaje principal de la película,
Arturo, tendrá que enlistarse en el ejército de Estados Unidos si quiere
ganarse el corazón de su amada Flora.
Dirigida,
escrita y protagonizada por Pif (su personaje Arturo Giammaresi) estuvo nominada a 6 premios
David di Donatello.
Es una historia romántica pero con toques dramáticos. Arturo Giammaresi tiene un objetivo: conseguir
el consentimiento del padre de Flora (Miriam Leone) para que pueda casarse con
ésta y no lo haga con otro. Por otro lado y paralelamente, narra los momentos
que vive una madre con su hijo en Sicilia que están sufriendo las consecuencias
de la II Guerra Mundial.
Vamos viendo el dramatismo, en un contexto bélico, las consecuencias de la guerra, con toques de
humor e ironía, entre momentos de confusión y tensión, la mafia y los oficiales del ejército de los Estados Unidos, la mala política y
momentos de emociones fuertes.
En algún momento te hace pensar que serías capaz de hacer
por amor. Contiene personajes bien construidos, acompañados de unas buenas
localizaciones, una maravillosa fotografía (Roberto Forza) y banda sonora (Santi
Pulvirenti). Muy Buena.
-“THE SQUARE” (2017). Dirección y Guión: Ruben
Östlund, Actores: Claes Bang, Elisabeth Moss, Dominic West, Género: Drama. Origen:
Francia / Alemania / Suecia / Dinamarca. Duración: 142 minutos. Apta para
mayores de 16 años.
Christian, manager
de un museo de arte contemporáneo, se encarga de una exhibición titulada
"The Square" en la que hay una instalación que fomenta valores
humanos y altruistas. Cuando contrata a una agencia de relaciones públicas para
difundir el evento, la reacción del público será totalmente inesperada y lo
sumirá en una profunda crisis existencial.
El
film toca varios temas sobre: la hipocresía, las banalidades, el egoísmo, las diferencias
sociales, el desprecio de la clase acomodada y los refugiados en Europa.
Pasando por distintas situaciones por ejemplo cuando una
joven pide ayuda y la indiferencia de los transeúntes; a este hombre que ofrece
su ayuda le terminan robando su billetera, sus gemelos y celular y una serie de
incomodidades que sufrirá; el encuentro sexual del manager Christian con una
periodista Anne (Elizabeth Moss); la tensión
durante una cena de etiqueta en el museo cuando un actor que simula ser un
simio y traspasa los límites, todo esto entre sarcasmos a los cuales recurre el
director utilizándolos como recurso.
El cineasta sueco Östlund presenta una fuerte crítica a los valores
sociales, económicos y culturales, con pinceladas de humor absurdo, grotesco,
sátira y sarcasmo. Para prestar atención a varias referencias y simbolismos.
Recordemos que en mayo este film ganó la Palma de Oro en
el Festival de Cannes, y ahora espera ser elegida en los Premios Oscar en el rubro
Mejor película hablada en lengua extranjera. Muy Buena.
Los Hartmann son una familia alemana, en apariencia,
normal: Angelika (Senta Berger), una maestra recientemente jubilada, decide dar
asilo a un refugiado en su casa de Munich muy a pesar de su renuente marido,
Richard (Heiner Lauterbach). La llegada de Diallo (Eric Kabongo), un joven
nigeriano, será el disparador de una serie de eventos que no solo alterarán la
vida de los Hartmann sino también de la ciudad entera. Estos acontecimientos
pondrán a prueba la dinámica familiar así como la adaptación al país por parte
de Diallo. Pero, a pesar del caos, prevalecerá la esperanza de que la familia -
y toda Alemania - recupere la estabilidad, la confianza en sí misma y la paz.
Llega
de la mano del actor, director, guionista y compositor alemán Simon Verhoeven
(es hijo de la actriz Senta Berger y del director Michael Verhoeven, hermano
del actor Luca Verhoeven y nieto del actor y director Paul Verhoeven).
Ambientada en la época actual, toca varios temas sobre
los refugiados en Europa, el racismo, la
crisis matrimonial, la discriminación, los conflictos entre padres e hijos, el
no afrontar la edad que tenes, el amor y
los choques culturales. Este joven refugiado les hará ver la vida de otra
manera y todos aprenderán de todos.
Es una comedia ligera, con buenos diálogos y gags, habla
de la amistad, con toques de ironía, hay
secretos y mentiras. Está bien tocado el tema de los refugiados estas personas que
se ven obligadas a dejar su lugar de origen para escapar de las guerras, de la
pobreza, del hambre, deben dejar sus familias para encontrar una vida mejor. Un
film para reflexionar. Acompaña adecuadamente la banda sonora de Gary Go y la fotografía de Jo Heim. Muy Buena.
-“BEPO” (2016).
Dirección y Guión: Marcelo Gálvez.
Actores: Edgardo Desimone, Luciano Guglielmino, Jose Luis Gonzalez. Origen:
Argentina. Duración: 72 minutos. Apta
para todo público con reservas.
Basada en el libro Bepo: vida secreta de un linyera de
Hugo Nario, la película narra las vivencias de un croto legendario: José
Américo “Bepo” Ghezzi. Situada en 1935, propone un viaje filosófico hacia un mundo
de linyeras y anarquistas que vivían libremente viajando en los trenes de carga
por toda la Argentina.
Lamentablemente
no puedo ofrecer un comentario, no se realizó una función para la prensa. Pido
disculpas a mis lectores, a veces no se puede ver todo. Mis comentarios en el
portal se publican el mismo día del estreno, no después.
-“CAUCE” (2017). Dirección:
Agustín Falco. Actores: Juan Nemirovsky, Alberto Ajaka, Luis Machín, Martín
Slipak, Agustina Ferrari, Manuela Viale. Género: Drama. Origen: Argentina. Apta
para mayores de 16 años
Ariel es un joven de clase media, padre de familia, que
sorpresivamente pierde su trabajo en el contexto de una ola de despidos.
Alterado y ocultando a su familia lo que sucedió, se escapa del cumpleaños de
su suegro para ir a un club nocturno, donde un viejo conocido le ofrece formar
parte de un negocio narco. Ariel acepta, confiando en que su participación será
acotada, pero las cosas se salen de control.
Por: Susana Salerno
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