Finalizó el 2021, un año muy duro para el mundo debido a la
pandemia que nos afectó a todos y que aún continua.Como casi todos los años me resulta bastante
difícil seleccionar las mejores quince películas del año estrenadas en nuestro
país.
Claramente toda selección es subjetiva, por lo tanto, es
altamente probable que muchas películas hayan quedado injustamente fuera. Les
deseo a todos un excelente 2022 y ¡Que viva el Cine!
-Papelito de Sebastián Giovenale.
-Soul de Pete Docter y Kemp Powers.
-Sector vip de Eduardo Pinto.
-Corpus Christi de Jan Komasa
-La audición de Ina Weisse
-Cruella de Craig Gillespie
-Cry macho de Clint Eastwood.
-El caso Collini de Marco Kreuzpaintner.
-Yo nena yo princesa de Federico Palazzo.
-Encanto de Jared Bush,Byron Howard y Charise Castro Smith.
A un click de distancia (2021). Dirección: Natalie Morales, Actores: Natalie Morales, Mark Duplass, Desean Terry, Christine Quesada, Género: Comedia Dramática. Origen: Estados Unidos. Duración: 1 hora 31 minutos. SAM 13
Creo que con el tiempo vamos a identificar aquellos trabajos que se realizaron en épocas de pandemia dado que varias actividades fueron de forma virtual. Hace algunos meses vimos la obra de teatro por streaming "Detrás del arco iris” dirigida y protagonizada por Osvaldo Laport, luego por televisión “Terapia en cuarentena” dirigida por Juan Pablo Gugliotta y como película “Murciélagos”, entre otras. En esta oportunidad se estrena en cine “A un click de distancia” cuya narración se va dando a través de video-chats que van efectuando dos personajes, cada uno en su casa.
Will (personaje que nunca vemos solo por fotografías) es el marido de Adam (Mark Duplass, "La noche más oscura") y le regala unas clases semanales de español por su cumpleaños número 45. Se puede observar que llevan una vida de lujos, en cambio la profesora cuyo nombre es Cariño (Natalie Morales, coprotagonista y directora del film. Además, está en el guion y producción, "Wall Street 2: el dinero nunca duerme") vive en Costa Rica parece que está sola y no se ve que tenga una vida muy acomodada desde lo económico.
Ellos diariamente se comunican a través de video chats y no solo practican el idioma, sino que además van entablando una relación de amistad, de compañerismo y comprensión. A lo largo de esos intercambios que tienen a diario vamos descubriendo las personalidades de cada uno: sus miedos, sus tristezas, su soledad y sus alegrías, además de las distintas emociones que pueden surgir a partir de esa relación.
Cuenta con la maravillosa fotografía de Jeremy Mackie, la cual describe los lugares donde transitan esas charlas, la acción y otros elementos ricos los constituyen los diálogos que abundan en fluidez y dinamismo. El film se encuentra dividido en capítulos: “Inmersión”, “Comprensión”, “Contexto”, “Gramática”, “Crédito extra” y “Fluidez” cuyos contenidos están bien aprovechados y la relación entre ambos crece satisfactoriamente. Las actuaciones de ambos son muy buenas y le aportan dinamismo, emoción, humor, sorpresas, buenos giros en la trama, la propuesta resulta interesante y logra entretener al espectador con tan solo dos actores en pantalla. Muy Buena.
El aro resurrección (2020). Dirección: Norio Tsuruta. Elenco: Meng-Po Fu, Mu-Si Ni, Yihan Sun, Género: Terror. Origen: China. Duración: 1 hora 30 minutos. En español. SAM13 con reservas.
Este film está basado en la novela “Ella murió en QQ”, del chino Ma Boyong, una famosa obra de terror. La historia se desarrolla en una ciudad al sur de China. Un joven Tang Jing lee una novela que se encuentra en la web, escrita por personas que ella conoce. Pero en el relato aparece un capítulo nuevo de autor desconocido. Parece que esta ficción esta maldita porque los que la leen mueren y sus muertes pasar a ser parte de la trama en la web.
Esta joven que leyó esa novela muere y dicen que se suicidó. Su prima Zhou Xiao Nuo (Yihan Sun) no cree en ese informe y con la ayuda de Ma-Ming (Meng-Po Fu) que tiene conocimientos de hechos paranormales comienzan a investigar para resolver el misterio de esta novela publicada en internet que provoca la muerte a todo aquel que la lee. A medida que pasa el tiempo esta joven pareja se involucra y vive situaciones extrañas, hablan con la policía y aunque todo parezca loco les cuentan su hipótesis: ellos descubrieron que los suicidios son a través de la hipnosis.
Lo que se ve en distintos momentos es a una chica misteriosa con su largo pelo oscuro cubriendo su cara en una imagen distorsionada, una serie de apariciones fantasmales, entre otros hechos, voces en off, vagas explicaciones, momentos absurdos y actuaciones poco convincentes. Le falta suspenso, intenta asustar y ser inquietante, le suma elementos psicológicos, pero no logra su propósito. En los créditos finales brinda una advertencia sobre el uso de internet. Regular.
Sexo desafortunado o porno loco (2021), Dirección: Radu Jude, Actores: Katia Pascariu, Claudia Ieremia, Olimpia Malai, Nicodim Ungureanu, Alexandru Potocean, Andi Vasluianu, Oana Maria Zaharia, Gabriel Spahiu, Florin Petrescu, Alex Bogdan, Comedia Dramática, Origen: Rumanía/ Luxemburgo/ República Checa/ Croacia /Suiza /Reino Unido. Duración: 106 minutos. SAM 18.
Todo comienza cuando una profesora de escuela secundaria hace un video casero porno grabando un momento de intimidad junto a su esposo en un dormitorio y lo sube en una red para adultos, pero lamentablemente para ella sus alumnos acceden a ese sitio, lo ven y lo viralizan en toda la escuela.
Esto trae una fuerte discusión telefónica por las calles entre la profesora Emilia (Katia Pascariu) y su esposo, quien fue el que subió el video casero, explicando todos los prejuicios que esto le trae con los padres de sus alumnos, entre otras personas, analizando como lo va a enfrentar y no sabe como la va a recibir la directora de la escuela, también desconoce que le espera en la reunión de padres quienes piden su despido.
Además de tocar este tema el director hace un recorrido por Rumania, mostrando edificios, arquitectura, las calles, los que transitan las calles, los comportamientos de distintas personas (imágenes realistas), se suman una serie de fotos de archivo sobre el antisemitismo rumano, sucesos de los últimos sesenta años de la historia de ese país y una Rumanía que a 32 años de la caída del totalitarismo de Ceausescu y como siguió todo, ante una Bucarest capitalista.
La película se encuentra dividida en tres partes: “Calle de un solo sentido”, “Diccionario de breves anécdotas, signos y maravillas” y “Praxis e insinuaciones (comedia de situación)”. Emi estaba reconocida como una profesora ejemplar y a pesar de todo es fuerte, no se rinde ante tal situación, todo lo contrario, se enfrenta a todo y lucha para salvar su reputación.
Si prestamos atención veremos que todo se grabó en medio de la pandemia por COVID19 tanto actores como otras personas utilizan el cubrebocas. Es un film arriesgado y un poco extenso. Se encuentra bien narrada, es irónica, sarcástica, contiene un humor ácido, su guion ingenioso haciendo mordaces comentarios, desnudando los prejuicios de la sociedad, también tiene ciertos toques racistas, habla de la doble moral y de los nuevos inmigrantes. Los actores les dan buenos matices y fluidez a sus personajes, acompañados por una buena música y la fotografía de Marius Pandariu. Este film acaba de ganar el Oso de oro en el Festival de Berlín. Buena
Un viaje con Mamá (2020). Dirección y Guion: Alessandro Genovesi, Actores: Fabio De Luigi, Valentina Lodovini, Diego Abatantuono, Angelica Elli, Niccolò Tredese, Bianca Usai, Matteo Castellucci, Género: Comedia. Origen: Italia. Duración: 1 hora 40 minutos.
Carlo (Fabio De Luigi), Giulia (Valentina Lodovini) y sus tres hijos van a Laponia a encontrarse con Santa Claus. Pero las cosas no saldrán según lo planeado...
Chango, la luz descubre (2021), Dirección: Alejandra Martín y Paola Rizzi, Con la presencia y los testimonios de: Chango Monti, Pino Solanas, Lita Stantic, Luis Puenzo, Pompeyo Audivert, Juan Campanella, Ariel Winograd, entre otros. Género: Documental.Duración: 84 minutos. ATP.Estreno: CINE.AR TV Jueves 30 de Diciembre y Sábado 1 de Enero, CINE.AR PLAY / Cine Gaumont.
Chango, la luz descubre, un homenaje en vida al director de fotografía de las únicas películas argentinas galardonadas con el Oscar a “mejor película extranjera” (La historia oficial, de 1985, y El secreto de sus ojos, de 2009), sigue los incansables días de Félix “Chango” Monti mientras filma "Mamá se fue de viaje", con el director Ariel Winograd, y al mismo tiempo ilumina la obra "La farsa de los ausentes", junto a Pompeyo Audivert en el Teatro General San Martín.
A través del testimonio de varios de los directores y directoras con los que el Chango colaboró, conoceremos la vida y carrera de un hombre que, a punto de cumplir 80 años, sabe que siempre hay una oportunidad para “hacerlo mejor”.
Matrix resurrecciones (2021). Dirección: Lana Wachowski, Actores: Keanu Reeves, Carrie-Anne Moss, Lambert Wilson, Brian J. Smith, Jessica Henwick, Neil Patrick Harris, Yahya Abdul-Mateen II, Jada Pinkett Smith, Daniel Bernhardt, Jonathan Groff, Género: Ciencia Ficción / Acción / Aventura. Origen: Estados Unidos. Duración: 2 horas 28 minutos. Formatos: 2D /4D. Versiones: Subtitulado/ español. SAM 13.
La directora Lana Wachowski nos trae "Matrix Resurrecciones", reúne a las estrellas originales Keanu Reeves y Carrie-Anne Moss en los icónicos papeles que los hicieron famosos, Neo y Trinity. La película también está protagonizada por Yahya Abdul-Mateen II ("Candyman", la franquicia de "Aquaman"), Jessica Henwick ("Iron Fist", "Star Wars: El despertar de la fuerza"), Jonathan Groff ("Hamilton", "Mindhunter"), Neil Patrick Harris ("Perdida"), Priyanka Chopra Jonas ("Quantico"), Christina Ricci ("Atrapada en el Manicomio La Historia de Nellie Bly", "Las Crónicas de Lizzie Borden "), Telma Hopkins (serie de televisión "Muertos para Mi"), Eréndira Ibarra ("Sense8", "Ingobernable"), Toby Onwumere ("Empire"), Max Riemelt ("Sense8"), Brian J. Smith ("Sense8" , "Treadstone") y Jada Pinkett Smith ("Agente Bajo Fuego", "Gotham").
La primera película de Matrix en 1999 se convirtió en algo espectacular, uno de los mejores films de ciencia ficción y muchas personas quedaron sorprendidas porque tenía muy buenos efectos especiales, la utilización de CGI y muchos de estos rubros técnicos fueron utilizados después por otras películas.
Los fans disfrutarán esta nueva propuesta "Matrix Resurrecciones" ya que en la construcción de esta trama todo puede suceder porque vuelve aparecer en escena Neo (Keanu Reeves) y lo acompaña su analista (Neil Patrick Harris), esta atormentado por varios recuerdos que llegan a su memoria, una serie de acontecimientos lo persiguen hasta llegar al reencuentro con Trinity (Carrie Anne Moss) que está casada, tiene dos hijos y por el momento no lo recuerda.
A Neo su analista le da la píldora azul, lo vemos en ciertos momentos tomarla, pero un día se tropieza con Morpheus (este ahora es distinto, como en otro tiempo porque no lo interpreta Laurence Fishburne, sino Yahya Abdul-Mateen II, de la reciente “Candyman”), el cual le entrega la píldora roja. Iremos viendo distintos personajes y momentos increíbles, y el flashback es uno de los recursos que ayudará a todos los espectadores.
Lo que sigue es una sucesión de escenas con mucha acción en distintos escenarios, los rubros técnicos vuelven a ser extraordinarios, contiene secuencias de humor, un personaje especial un gatito negro que forma parte de la trama, una serie de elementos para observar, hay romance, actuaciones correctas y también una vuelta de tuerca y te sugiero que te quedes en tu butaca porque tenes una escena postcrédito. Buena.
La Sombra Del Gato (2021). Dirección: José María Cicala. Actores: Mónica Antonópulos, Rita Cortese, Matías Desiderio, Maite Lanata, Luis Machín, Jay Montalvo, Danny Trejo, Miguel Ángel Solá, Guillermo Zapata. Duración: 1 hora 27 minutos. SAM 13.
La trama comienza con la joven adolescente Emma (Maite Lanata, “Mia”, “Bruja”) vive en una granja alejada de todo junto a su padre Oscar “Gato” Madison (Guillermo Zapata, “Sola”), otro de los personajes Ana (Rita Cortese, “Bruja”), Kimana (Griselda Sánchez, “Sola”), Sombra (Danny Trejo “Machete”) y una gallina llamada Fidelia. Emma filma con una cámara de juguete fabricada por ella como si fuera una cineasta y va presentando a cada uno de los personajes mientras vive en un mundo irreal creado por su padre.
Emma es muy curiosa, se esconde en la camioneta familiar y vive unas horas de aventuras en la ciudad, participando de una comparsa de carnaval y baila a su modo. Allí encuentra un celular, este hecho cambiará la vida de todos, lo esconde y un día graba un video y los sube a internet. Eso llega a ser visto por su madre (Mónica Antonópulos, “El encanto”) ambas quieren vivir juntas y recuperar el tiempo perdido, para eso Emma abandona a todos dado que quiere vivir con su Mamá a la que creía muerta. Pero los propósitos de ambas no serán los mismos.
A medida que corre la cinta vamos conociendo varias situaciones del pasado a través del flashback donde entran en acción otros familiares y personajes que no conocía Emma como por ejemplo los de Miguel Ángel Solá y Luis Machín. La trama tiene un buen elenco y hasta incluye estrellas internacionales. Se van creando distintas atmósferas, con elementos sobrenaturales, situaciones disparatadas y con guiños al cine de terror que incluye cultos demoníacos. Parte de su relato posee un toque gótico y tiene algo de cine bizarro. Falla en lo que intenta construir, resulta fallida y ambiciosa, aunque por momentos entretiene. Regular.
El Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA) anuncia la renovación en la cartelera de sus pantallas, los estrenos disponibles a partir del jueves 23 de diciembre que llegan a CINE.AR Play son 9, de Martín Barrenechea Baraibar y Nicolás Branca Rossi y La sombra del gato, de José María Cicala.
En el caso de las producciones nacionales de 9 y La sombra del gato, tal cómo indica la normativa de estrenos en emergencia sanitaria ambas películas salen en simultáneo CINE.AR Play, Complejo Gaumont y Espacios INCAA.
Y continúan en las pantallas del Complejo Gaumont Falklinas de Santiago Garcia Isler, En la cabeza de papá de Walter Tejblum y Jorge Piwowarski Roza y Las siamesas de Paula Hernández.
¡Atención!
Por favor tener presente que los días 24 y 25 de diciembre de 2021, el COMPLEJO GAUMONT permanecerá cerrado por motivo de celebración de las fiestas religiosas Nochebuena y Navidad.
JUEVES ESTRENO
A continuación los estrenos que tendrán emisiones en CINE.AR TV el jueves 23 de diciembre y su correspondiente repetición el sábado 25 de diciembre en el mismo horario; estos estrenos estarán disponibles en la plataforma de cine nacional CINE.AR Play , desde el 24 de diciembre y por una semana sin cargo.
CARTELERA DE ESTRENOS DEL COMPLEJO GAUMONT
Sala Leonardo Favio
ESTRENOS
La sombra del gato, de José María Cicala.
Horarios:13:30, 16:00, 18:30 y 21:00hs
Género: Ficción
Calificación: SAM 13
Sala Fernando Birri
9, de Martín Barrenechea Baraibar y Nicolás Branca Rossi
Horarios: 12:30, 15:00, 17:30 y 20:00hs
Género: Ficción
Calificación: SAM 13
Sala María Luisa Bemberg
ESTRENO
Tres en la deriva del acto creativo de Fernando Pino Solanas.
23 al 29 de diciembre, a las 19:30hs
Año: 2021
Duración: 96 minutos.
Género: Documental.
Dirección: Fernando "Pino" Solanas.
Guion: Fernando "Pino" Solanas.
Música: Mauro Lázzaro.
Fotografía: Nicolás Sulcic, Fernando "Pino" Solanas.
Participación: Fernando "Pino" Solanas, Luis Felipe Noé, Eduardo Pavlovsky, Gaspar Noé, Juan Diego Solanas.
Sinopsis: Tres en la deriva del acto creativo' es la película póstuma de Fernando Pino Solanas, que refleja conversaciones y reflexiones sobre tres hombres de la cultura y del arte de diversas extracciones: Eduardo Tato Pavlovsky, Luis Felipe Yuyo Noé y el propio Solanas.
CONTINÚAN EN CARTELERA
Falklinas de Santiago García Isler.
Horarios: del 23 al 29 de diciembre, a las 14:30hs.
En la cabeza de papá de Walter Tejblum y Jorge Piwowarski Roza
Horarios: del 23 al 29 de diciembre, a las 17:00hs.
Las siamesas, de Paula Hernández
Horarios: del 23 y 29 de diciembre, a las 22:00hs.
CARTELERA ESPACIOS INCAA
9, de Martín Barrenechea Baraibar y Nicolás Branca Rossi
Género: Ficción.
Calificación: SAM 13
Espacio INCAA Cine Teatro Renzi (La Banda)
Jueves 23 de diciembre 18:00 hs.
Domingo 26 de diciembre 18:00 hs.
Lunes 27 de diciembre 18:00 hs.
Martes 28 de diciembre 18:00 hs.
Miércoles 29 de diciembre 18:00 hs.
Espacio INCAA Centro Cultural Cotesma (San Martín de los Andes)
El Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA), tiene la inmensa alegría de anunciar los 2.000.000 de usuarios activos alcanzados en el festejo de los 6 años de vida de la plataforma de cine argentino CINE.AR Play, desarrollada conjuntamente con ARSAT.
El 25 de noviembre de 2015 se lanzaba ODEON, plataforma gratuita de contenidos argentinos. Desde abril de 2017 hasta el presente, ya bajo la denominación de CINE.AR Play, la plataforma sigue en plena vigencia y con números en alza, con gran presencia en todo el territorio nacional. Además, desde el 2018, el universo se amplió para los usuarios y CINE.AR Play se puede ver desde cualquier lugar del mundo, con una penetración del 77 %.
En cuanto a los números históricos, se alcanzó la cantidad de 2.008.996 de usuarios activos registrados exitosamente, lo que transforma a CINE.AR Play en la segunda plataforma de streaming del país con mayor cantidad de consumidores.
Entre otros registros salientes, se destacan las 2030 horas publicadas de material y las 11.414.127 de visualizaciones totales, segmentadas en más de 5.440.000 de películas, 4.770.000 de series y 1.200.000 de cortos. Si la referencia apunta a las horas acumuladas, se superaron las 6.700.000.
Es importante recordar que en el actual contexto de pandemia, la plataforma se transformó en una valiosa herramienta para los directores y directoras que, impedidos de realizar sus estrenos de manera presencial, lo hicieron a través de CINE.AR Play y CINE.AR TV, con la posibilidad de brindar sus contenidos a los espectadores durante una semana, de forma absolutamente gratuita.
CINE.AR Play se encuentra disponible para una gran variedad de pantallas, que incluyen dispositivos móviles (iOS y Android) y televisores inteligentes (LG, SAMSUNG entre otras), lo que la transforma en una ventana accesible para la difusión de los contenidos audiovisuales argentinos. Su grilla está compuesta por contenidos de producción nacional: películas, cortometrajes, documentales y programas de producción propia que abarcan diversas temáticas, con el objetivo de llegar masivamente a un público de todas las edades.
CINE.AR Play es la plataforma de Video a Demanda (VOD) del INCAA y ARSAT, donde podés disfrutar de un catálogo gratuito de películas, series y cortometrajes de todos los géneros y estilos. CINE.AR PLAY es de muy fácil registro y está disponible en todo el mundo. Podés ver contenidos a través de una computadora, tablet, celular o Smart TV.
CINE.AR TV es el canal de televisión del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales. En nuestro canal CINE.AR vas a poder encontrar programación nacional las 24 horas, sin cortes comerciales. La grilla incluye películas, cortometrajes y programas de producción propia que abarcan diversas temáticas, llegando a un público masivo de todas las edades. El canal se encuentra en el 22.4 de TDA, 60 de Cablevisión, 640 de Cablevisión HD, 300 de Cablevisión Digital, 512 de DirecTV, 33 de Telecentro, 400 de Telecentro Digital y 1049 de Telecentro HD.
El pasado martes 14 de diciembre a las 16:30hrs. en el C.C. San Martín, se llevó a cabo la continuación de la Asamblea General Ordinaria para realizar las elecciones de nuevas autoridades. Por voto unánime se decidió que la Comisión Directiva que regirá el rumbo de la Academia durante los próximos 2 (dos) años será de la siguiente manera:
Presidente: Hernan Findling // Vicepresidenta 1° : Sabrina Farji // Vicepresidente 2° : Daniel Pensa // Tesorera: Rosalía Ortiz de Zárate // Secretaria: Victoria Aizenstat.
Vocales : Inés de Oliveira // Nathalia Videla Peña // Martin Salinas // Hugo Colace // Eleonora Wexler // Pablo Ingercher.
Revisores de cuenta: Martin Desalvo / Sandra Iurcovich / Diego Corsini / Vanesa Pagani.
Al asumir el cargo como Presidente, Hernán Findling nombró como Presidente Honorario a Bernardo Zupnik.
En el Teatro San Martín se presentó la programación para el año próximo y se anunciaron los ganadores del Premio CTBA
El Ministerio de Cultura, a través del Complejo Teatral de Buenos Aires, el viernes 17 a las 14 horas se anunció en el Hall Alfredo Alcón del Teatro San Martín (Avda. Corrientes 1530), la programación de la Temporada 2022 para todas las salas del Complejo Teatral de Buenos Aires. Asimismo, se dieron a conocer los ganadores del Premio CTBA a la Creación y Producción de Artes Escénicas en Salas del Circuito Independiente 2021.
En un Hall colmado por buena parte de los artistas de los espectáculos que integrarán la programación del próximo año, además de la prensa especializada, funcionarios e invitados especiales, alrededor de las 14.30 el ministro de cultura, Enrique Avogadro, y el director general y artístico del Complejo Teatral de Buenos Aires, Jorge Telerman, anunciaron los ganadores del Premio CTBA a la Creación y Producción de Artes Escénicas en Salas del Circuito Independiente 2021, destinado al financiamiento de espectáculos y favorecer así el regreso del público a las salas porteñas. Ambos funcionarios coincidieron en remarcar la importancia de este premio de apoyo a la actividad escénica independiente, gracias al cual cada uno de los proyectos seleccionados recibirá $ 500.000.-
Tras la proyección de un video con imágenes de los protagonistas de las obras que integrarán la programación, el director Jorge Telerman dio la bienvenida al jefe de gobierno de la Ciudad, Horacio Rodríguez Larreta, quien llegó acompañado por su jefe de gabinete, Felipe Miguel.
Rodríguez Larreta expresó que “es un orgullo llevar la cultura a todos los barrios de la ciudad. Estuve hace poco en Mataderos y fue muy emocionante recibir el agradecimiento de los vecinos por esta nueva sala. Por mi parte, quiero agradecer al equipo del Complejo por el compromiso en los momentos muy difíciles que pasamos. A pesar de ello, fuimos entre los primeros en volver a ofrecer espectáculos con público, hasta llegar a la plena presencialidad que tenemos hoy, por supuesto que tomando los recaudos y respetando los protocolos. Sé del esfuerzo enorme realizado para ir retomando lo más rápido posible la normalidad. El San Martín y las salas del Complejo significan un orgullo para nuestra cultura y para acercar esa cultura a todos”.
Por su parte, Felipe Miguel expresó: “me sumo al agradecimiento que mencionaba Horacio. Sé que han hecho un esfuerzo gigante por sostener la programación en un tiempo difícil. Y ahora que las salas pueden llenarse nuevamente, el entusiasmo es enorme. Quiero compartir ese entusiasmo con todos ustedes por la programación que tendremos el año próximo. Y felicitar no solo a los artistas que suben al escenario sino a todos los técnicos y al personal en general que lo hace posible. Muchísimas gracias”.
A su turno, el ministro Avogadro felicitó a todos los artistas que integrarán la programación y confesó que “ya estoy paladeando los espectáculos que veremos dentro de no mucho tiempo”. Avogadro también destacó “el enorme compromiso del equipo del CTBA durante la pandemia, que colaboró voluntariamente con el personal de salud en el vacunatorio que funcionó en este mismo hall”.
En cuanto a la programación, Telerman recordó que “hace dos años presentábamos la temporada para 2020 después de un 2019 glorioso, con localidades agotadas en la mayoría de los espectáculos, récord de funciones realizadas y una ampliación inédita en el perfil del público. Y después llegó el fatídico marzo de 2020 que, sin embargo, nunca nos paralizó. Porque abrimos nuestras salas cada vez que se pudo y, cuando no, lanzamos el ciclo Modos Híbridos entre otras actividades virtuales. Y durante este 2021 también tuvimos una muy buena respuesta de público a pesar de las dificultades”. Telerman también destacó la alegría por la reapertura de una nueva sala, el Cine Teatro El Plata, que se convirtió rápidamente en un espacio muy convocante, así como por las 40 nominaciones al Premio ACE que recibieron los espectáculos del Complejo Teatral de Buenos Aires. Finalmente, además de describir la totalidad de espectáculos de la Temporada 2022 del CTBA (que se encuentra en una carpeta adjunta) el director del CTBA destacó especialmente que se intensificará el proyecto Teatros Accesibles que, con el impulso de la Fundación Amigos del Teatro San Martín y el apoyo de Mecenazgo Cultural de la Ciudad de Buenos Aires, se propone la plena inclusión en la vida cultural de las personas con discapacidad.
Presentación de la Temporada 2022 del Complejo Teatral de Buenos Aires:
