martes, 9 de abril de 2019

Programación FITLÂ Argentina Lunes 15 a 14-abril


LUNES 15 DE ABRIL
“MESMO SEM TE TOCAR” (Aún sin tocarte) a las 18hs /
UNSAM- Teatro Tornavía (Av. 25 de Mayo 1650, San Martín)
Precio: Gratis
País: Brasil, Duración: 60 minutos

Leo, un artista callejero, entabla una búsqueda incesante por Tereza. A través de una rendija en el tiempo, rompe las barreras de tiempo y espacio para reencontrar a la mujer amada. En medio de esa búsqueda Leo indaga sobre el amor, al punto de cuestionarse si incluso ese sentimiento no es en verdad una fragilidad psicológica. El espectáculo se circunscribe en el universo del Clown, abordando de forma onírica y con humor las peripecias de un amor por momentos traicionero.

Intérpretes: Fernando Santana
Compañía: Colectivo Âmbar Brasil
Dirección: Agamenon de Abreu
Género: Unipersonal-Clown
  “BONITO” a las 20hs /
El Galpón de Guevara (Guevara 326, CABA)
Precio: $300 / Precio con descuento: $240
País: México, Duración: 60 minutos
                                                                                 
Una pausa para abrir los ojos grandes, para admirar, recibir estímulos, escuchar y sentir en el alma algún cachito eterno. Una improbable coreografía de miradas y acciones cotidianas al son de un arrullo que envuelve poco a poco, la suma de cachitos que hace avanzar. “Bonito” es un espectáculo de danza cómica que explora el uso extremo del cuerpo y la arritmia. Inspirado en el universo adolescente y sus intensidades, la obra aborda extensas gamas de emociones a través de técnicas de movimiento y una visión particular del payaso teatral.

Intérpretes: César Omar Barrios, Violeta Castro Rivas y Fernando Mánica
Compañía: Les Cabaret Capricho
Dirección: César Omar Barrios
Género: Circo contemporáneo
MARTES 16 DE ABRIL

 “EL FOLK CHOU” a las 18hs /
 UNSAM- Carpa de Circo (Av. 25 de Mayo 1650, San Martin)
Precio: Gratis
País: México, Duración: 60 minutos

 Espectáculo multidisciplinario que parodia el folklore de México a través del circo, el teatro físico, la pantomima y la interacción con el público. Protagonizado por excéntricos personajes como Don Caramelo, Doña Bella o Jou Pistolas, la obra parte de las tradiciones mexicanas para resignificarlas a través de seductoras imágenes y un humor apto para todo público. 

Intérpretes: César Omar Barrios, Violeta Castro Rivas, Fernando Mánica y Paul Valle Camacho
Compañía: Les Cabaret Capricho
Dirección: César Omar Barrios
Género: Circo contemporáneo
 “LA FAME-LIA” a las 20hs /
El Galpón de Guevara (Guevara 326, CABA)
Precio: $300 / Precio con descuento: $240
País: Costa Rica, Duración: 50 minutos

El hambre compartida, el destino trágico familiar, el deseo inconcluso de dos hermanos y sus recuerdos que viven encerrados en un tiempo que ya pasó. Ahora son parte de un olvido color sepia. La llegada de su otro hermano les rompe el cotidiano que se difumina en juego, deseo, traición y muerte. El hilo narrativo de la puesta en escena se nutre del circo contemporáneo, el teatro y el movimiento de los cuerpos/objetos. Memorias que penden de lo repentino de un suspiro, de la fragilidad de una mirada, del desequilibrio de los objetos, del polvo que nos habita, mientras todo eso... desaparecemos.

Intérpretes: David Ramírez Soto, David Azofeifa Marín y Gabriel Romero Vargas
Compañía: Los Gangarilla
Dirección: Los Gangarilla (colectiva), Género: Circo-Clown-Humor
 MIÉRCOLES 17 DE ABRIL
“MAR” a las 20:30hs / Espacio IFT (Bulogne Sur Mer 549, CABA)
Localidades: $350 / Precio con descuento: $280
País: Bolivia, Duración: 80 minutos

La obra cuenta la historia de tres hermanos, Juana, Miguel y Segundo, quienes deciden emprender un viaje para cumplir el último deseo de su madre moribunda: ser atada a una de las puertas de la casa familiar y que, una vez en el mar -algo desconocido para ella- la abandonen al albedrío de las olas. La obra es una alegoría poética del impacto sentimental en los bolivianos de la pérdida del litoral tras la Guerra del Pacífico, de la ausencia-presencia de un mar en el imaginario, en las aspiraciones de un pueblo, en el cobro de una deuda histórica. Y termina con una pregunta: ¿La restitución del mar perdido devolverá los muertos en aquella guerra?

 Intérpretes: Gonzalo Callejas, Alice Padilha y Freddy Chipana
Compañía: Teatro de los Andes, Dirección: Arístides Vargas
Género: Cuento maravilloso
 JUEVES 18 DE ABRIL
“NARICES FRÁGILES: TRAVESÍA AL ENCUENTRO DEL SER” a las
18hs / Espacio García (Vidal 3801, CABA)
Precio: $300 / Precio con descuento: $240
País: México, Duración: 60 min

 ¿Qué nos dice la noche, el viaje, el encuentro con el otro que nos construye y nos hace ser lo que somos? ¿Cómo espantamos el silencio y la ausencia? “Narices Frágiles…” es una metáfora de la vida configurada como el viaje por un camino andado contra el viento y el frío, contra el abrazo no ceñido, contra el beso de buenas noches que se cansó de esperar hasta quedarse dormido. Esta puesta en escena nos lleva a nuestras propias moradas interiores; echando mano del clown, los títeres y la danza Butoh, nos cuenta su historia con la poesía del cuerpo y la hospitalidad que permite un escenario pequeño y cercano.

 Intérprete: Verónica Jazmín González
Compañía: Colectivo Âmbar México
Dirección: Verónica Jazmín González
Asistencia de dirección: Guillermo Riegelhaupt y Salomón Santiago
Género: Unipersonal

“BONITO” a las 18hs /
 La Pajarera (Maquinista Carregal 3036, Munro)
Precio: Contribución voluntaria
País: México, Duración: 60 minutos

Una pausa para abrir los ojos grandes, para admirar, recibir estímulos, escuchar y sentir en el alma algún cachito eterno. Una improbable coreografía de miradas y acciones cotidianas al son de un arrullo que envuelve poco a poco, la suma de cachitos que hace avanzar. “Bonito” es un espectáculo de danza cómica que explora el uso extremo del cuerpo y la arritmia. Inspirado en el universo adolescente y sus intensidades, la obra aborda extensas gamas de emociones a través de técnicas de movimiento y una visión particular del payaso teatral.

Intérpretes: César Omar Barrios, Violeta Castro Rivas y Fernando Mánica
Compañía: Les Cabaret Capricho
Dirección: César Omar Barrios, Género: Circo contemporáneo

 “UN BUEN MORIR” a las20:30hs /
 El Galpón de Catalinas (Av. Benito Pérez Galdós 93, CABA)
Precio: $300 / Precio con descuento: $240
País: Bolivia-Chile, Duración: 60 minutos

Una pareja de actores comparte su último desayuno antes del amanecer: un desayuno surreal, cargado de olores y recuerdos del pasado. Él está muerto y ella tiene poco tiempo para cumplir un pacto del cual no puede dar marcha atrás. La ficción se vuelve casi un policial y la poesía de los textos genera una tensión que pone la obra en un lugar metafórico. Un Buen Morir aborda el íntimo mundo de las relaciones de pareja que siguen juntas hasta la edad madura, reflejando un universo íntimo en el que navegan y naufragan las palabras y las imágenes, a veces luminosas y a veces oscuras. Es una exploración humana del amor, la muerte, los encuentros y los desencuentros.

Intérpretes: Gonzalo Callejas y Alice Padilha Guimarães
Compañía: Teatro de los Andes
Dirección: Elías Cohen. Género: Policial poético

 VIERNES 19 DE ABRIL
“EL PAN DE CADA DÍA”
19hs / Teatro de Repertorio Norte (Carlos Francisco Melo 1756, Florida)
Precio: $300 Precio con descuento: $240
País: Argentina, Duración: 60 minutos

Ellos intentan, se equivocan y vuelven a intentar... Porque el amor está ahí, debajo del velo, detrás de las máscaras. Cuando agua y harina se encuentran, son inseparables. Pero ese amor se hizo pan... tan común y cotidiano, como necesario. Una historia sin palabras. Donde la imagen como un cuadro vivo nos moviliza y conduce a través de la vida cotidiana de una pareja. Las costumbres y los mandatos amasan anhelos, frustraciones y desencuentros.

Intérpretes: Gabriela Pagés y Mario Marino
Compañía: La Compasiva Teatro
Dirección: Alfredo Badalamenti. Género: Teatro
 “LA SOLEDAD DE LAS LUCIÉRNAGAS” a las 19hs /
Club de Cultura Céspedes (Céspedes 3929, CABA)
Precio: Contribución voluntaria
País: Ecuador-Colombia-Argentina, Duración: 60 minutos

Hay cosas en la vida que no pueden ser enseñadas sino que deben ser vividas. La obra cuenta la historia de una pareja de educadores que no quiere enseñar de la misma forma que les enseñaron a ellos, al tiempo que desarrollan una relación profunda en términos emocionales. A través de un profundo cuestionamiento a los procesos educativos que imponen al estudiante un sinfín de normas, moral, culpa, etcétera, la obra interroga acerca de qué cosas son verdaderamente propias y cuales son “heredadas” sin opción, incluyendo maneras de ser, de pensar y de sentir de cada persona.

Intérpretes: Alegría Cáceres Benavidez y Víctor Stivelman
Compañía: Teatro Puentes Invisibles
Dirección: Arístides Vargas, Género: Drama surrealista

 “LA DESEJADA” (La deseada) a las 21hs /
Teatro 25 de Mayo- Salón circular (Av. Triunvirato 4444, CABA)
Precio: $300 / Precio con descuento: $240
País: Brasil, Duración: 55 minutos

 Una actriz vive el conflicto de tener que habitar en un cuerpo masculino: el de un rey predestinado a la muerte para alimentar el sueño de su pueblo. En medio descubre que lo ama y que quiere salvarlo para salvarse. Una ficción poética que inquieta y agita las nieblas del imaginario. Un viaje a los universos masculino y femenino, al ser y el parecer, a la devastadora lucha del individuo y su destino. El espectáculo cuenta la historia de Don Sebastián, rey de Portugal, que se transformó en mito por sus extrañas prácticas, por las cuestiones no resueltas sobre su género y por nunca haber aceptado matrimonio.

Intérpretes: Nayara Homem
Compañía: Grupo Viapalco
Dirección: Moncho Rodríguez, Género: Unipersonal

domingo, 7 de abril de 2019

Llega una nueva edición de Baficito, con lo mejor del cine infantil y juvenil


Para toda la familia

La 21° edición del BAFICI presenta su clásica sección con títulos elegidos para que los más chicos se acerquen a películas distintas a las que habitualmente copan la cartelera comercial porteña.

 El Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires presenta la sección Baficito, en el marco del 21° Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente (BAFICI). En esta oportunidad, además de las funciones en salas se podrá disfrutar todas las tardes de proyecciones gratuitas de las películas infantiles programadas y otras como Pollitos en fuga y Babe 2: Un Cerdito en la Ciudad, en el Jardín del Museo de Arte Español Enrique Larreta, y en bares y centro culturales de distintos barrios de la ciudad. También, talleres gratuitos con inscripción previa y un show musical a cargo de Catalejorquesta - La Mar en Coche, en la Usina del Arte, el sábado 6 de abril, a las 15 h.

Este año, Baficito, presenta una selección de nueve films que son la excusa perfecta para acompañar a los más chicos al cine. Entre ellos, Astérix: Le Secret de la potion magique, de Alexandre Astier y Louis Clichy, la segunda película animada digitalmente de Astérix y pandilla que es, a la vez, una adaptación de El secreto de la poción mágica y una celebración por los 60 años de la famosa historieta francesa; Dilili à Paris, de Michel Ocelot -un viejo conocido de la sección- que, ambientado durante la Belle Époque, cuenta la historia de Dilili y su joven acompañante quienes investigan con la ayuda de algunos de los más extraordinarios artistas y científicos de aquel tiempo como Marie Curie, Renoir, Monet, Degas, Proust, Debussy, Picasso y Pasteur; y Minuscule 2: Les Mandibules du Bout du Monde, la esperada secuela de Minúsculos (estuvo en BAFICI en 2013), de Thomas Szabo y Hélène Giraud, que se centra en una intrépida vaquita de San Antonio que tras ser enviada a una isla del Caribe, enfrentará toda clase de peligros mientras aguarda el rescate de sus amigas, las hormigas.

 Además, Captain Morten and the Spider Queen, de Kaspar Jancis, un stop-motion al estilo de Jack y el durazno gigante que cuenta la aventura del pequeño Morten que vive al cuidado de su severa tía Anna en la tienda de café y al que un accidente mágico lo convierte en miniatura; Hoffmaniada, de Stanislav Sokolov, una animación que transporta a E.T.A. Hoffman (compositor, escritor, dramaturgo, dibujante, caricaturista) a su propio mundo de escritos fantasmagóricos, donde deberá luchar para defender el amor y la belleza contra quienes los amenazan; y Louis and Luca - Mission to the Moon, de Rasmus S. Sivertsen, que sigue a la misión noruega que llevará a la Luna a los ya conocidos y clásicos Luca, el erizo, y la urraca Louis (las creaciones del autor Kjell Aukrust). Para los más pequeños se suma Bikes, la aventura digital de Spokesville, una ciudad donde las bicicletas hablan y deben lidiar con los avances de la modernidad.

Por último, dos títulos que implican una presencia muy significativa del anime, la animación japonesa, en el Festival: Mirai, del gran Mamoru Hosoda, que ya había deslumbrado con Wolf Children y es considerado una leyenda viviente, que cuenta la historia del pequeño Kun, quien se siente relegado por sus padres cuando nace su hermana, pero ciertos poderes mágicos del jardín hogareño le permitirán redescubrir a su familia y emprender vibrantes aventuras; y Okko's Inn, de Kitarō Kōsaka, la más reciente producción animada del afamado estudio Madhouse que se centra en la dulce Okko, quien tras perder a sus padres en un accidente, se muda a la tradicional posada japonesa que administra su abuela, donde pronto comienza a trabajar y descubrirá a un grupo de alegres fantasmas que le harán compañía.



También, se ofrecerán talleres gratuitos con inscripción previa a través de la web del Festival (www.buenosaires.gob.ar/festivales) para que los chicos puedan poner en práctica algunas técnicas de realización vinculadas al cine: Cuadro x cuadro, destinado a aprender animación stop motion con celulares, que tendrá lugar el 14 de abril, a las 16 h en el Espacio Cultural Julián Centeya en  el barrio de Boedo, y el Taller de máscaras animadas: ¡Chau miedos!, un clásico de La mar en acción! que estará presente en el BAFICI el sábado 6 a las 16.30 h en la Usina del Arte, ubicada en La Boca.

 Las películas de la sección

 Astérix: Le Secret de la potion magique (Alexandre Astier, Louis Clichy)

Tras caerse de un árbol, el viejo Panoramix se percata de que ya es hora de legar su mítica poción mágica a un joven druida. Con la ayuda de Ásterix y Óbelix recorrerá toda la tierra gala para encontrarlo. Una nueva e hilarante película animada de los famosos enemigos del César.

Domingo 7, Gaumont 1, 15.25; sábado 13, Multiplex Belgrano 4, 18.30.

 Captain Morten and the Spider Queen (Kaspar Jancis)

El pequeño Morten vive al cuidado de su severa tía Anna en la tienda de café. Mientras espera que su papá regrese de altamar, un accidente mágico lo convierte en miniatura. Ahora, como capitán de su barco de juguete y junto a una tripulación de insectos, vivirá una aventura inolvidable.

Sábado 6, Multiplex Belgrano 5, 16.05; domingo 7, Multiplex Belgrano 5, 10.15; sábado 13, Gaumont 2, 17.

 Dilili à Paris (Michel Ocelot)

En una Belle Époque plena, parisina y animada, la pequeña Dilili y su joven acompañante investigan una serie de misteriosos secuestros de niñas. Con una ciudad y un momento únicos como telón de fondo, Dilili contará con la ayuda de los más extraordinarios artistas y científicos de aquel tiempo.

Domingo 7, Alianza Francesa, 15; sábado 13, Multiplex Belgrano 1, 17.30.

 Hoffmaniada (Stanislav Sokolov)

La animación maestra de Sokolov transporta a E.T.A. Hoffman a su propio mundo de escritos fantasmagóricos, donde deberá luchar para defender el amor y la belleza contra quienes los amenazan. Personajes inolvidables e incesantes aventuras en un universo en el que sueños y realidad no se diferencian.

Viernes 5, Multiplex Belgrano 5, 17.40; sábado 6, Multiplex Belgrano 5, 12; domingo 14, Gaumont 2, 13.10.



Louis and Luca - Mission to the Moon (Rasmus S. Sivertsen)

En la carrera internacional a la Luna, la misión noruega está liderada por Reodor, el brillante inventor de la aldea de Flåklypa. Con Luca, el erizo, y la urraca Louis como valientes astronautas, la aventura y la diversión regresan en esta saga de elaborada animación stop-motion y adorables personajes.

Domingo 7, Multiplex Belgrano 7, 13.45; sábado 13, Multiplex Belgrano 3, 15.35;  Domingo 14, Multiplex Belgrano 3, 15.35.

Minuscule 2: Les Mandibules du bout du monde (Thomas Szabo, Hélène Giraud) Tras ser enviada a una isla del Caribe, una intrépida vaquita de San Antonio enfrentará toda clase de peligros mientras aguarda el rescate de sus amigas, las hormigas. Un verdadero acontecimiento para el cine de animación: la esperada secuela de la inventiva Minúsculos (2013, Bafici ‘14) ya está acá.

Viernes 5, Multiplex Belgrano 5, 19.30; sábado 6, Multiplex Belgrano 5, 13.55; sábado 13, Alianza Francesa, 14.

 Mirai (Mamoru Hosoda)

Cuando su hermana Mirai nace, el pequeño Kun se siente relegado por sus padres, pero ciertos poderes mágicos del jardín hogareño le permitirán redescubrir a su familia y emprender vibrantes aventuras. Luego de la notable Wolf Children, Hosoda vuelve para confirmar los trazos de su personal universo.

Viernes 5, Gaumont 1, 18; domigno 7, Gaumont 1, 17.30; domingo 14, Multiplex Belgrano 4, 13.20.

 Okko’s Inn (Kitarō Kōsaka)

En la más reciente producción animada del afamado estudio Madhouse, la dulce Okko, tras perder a sus padres en un accidente, se muda a la tradicional posada japonesa que administra su abuela, donde pronto comienza a trabajar. Allí también descubrirá a un grupo de alegres fantasmas que le harán compañía.

Sábado 6, Multiplex Belgrano 5, 18.05; domingo 7, Multiplex Belgrano 5, 14.25; sábado 13, Gaumont 2, 19.

Gratis, al aire libre

 En el marco del BAFICI al aire libre se proyectarán en el Jardín del Museo de Arte Español Enrique Larreta:

Babe 2: Un Cerdito en la Ciudad (George Miller): La secuela de Babe, el chanchito valiente, que sube a nuestro héroe en un avión hacia la gran ciudad. Allí deberá sortear incontables obstáculos y ganar un concurso de mascotas para salvar a su granja de la quiebra. Jueves 4, 17 h.

Bikes (Manuel J. García): Spokesville es una ciudad con una población bastante peculiar: sus habitantes son bicicletas. Ante la llegada del novedoso motor a nafta, una de ellas, Speedy, emprende una dramática carrera que definirá el futuro de la ciudad. Viernes 5, 17 h.

Coraline y la puerta secreta (Henry Selick): En la última fábula animada de Henry Selick —autor de El extraño mundo de Jack—, la pequeña y audaz Coraline descubre, en su nueva casa, un portal que conduce hacia una realidad paralela. Pronto descubrirá sus espeluznantes secretos. Lunes 8, 17 h.

Pollitos en fuga (Peter Lord, Nick Park): Cuando el gallo Rocky aterriza en una granja de gallinas, las prisioneras lo ven como la oportunidad perfecta para huir de sus malvados dueños. El primer largometraje de los estudios Aardman lleva la síntesis entre comedia y animación a otro nivel. Sábado 13, 17 h.


Las entradas pueden conseguirse de manera online en buenosaires.gob.ar/festivales

viernes, 5 de abril de 2019

Los estrenos de la semana

Una linda semana para ver una interesante cartelera cinematográfica, solos o en familia.  


-"4x4" (2019). Dirección: Mariano Cohn, Elenco: Peter Lanzani, Dady Brieva, Luis Brandoni, Género: Thriller, Origen: Argentina / España. Duración: 90 minutos. Apta para mayores de 16 años.

Una lujosa 4x4 está estacionada en la vereda en un barrio como tantos de Buenos Aires. Un chico entra en ella para robar. Pero cuando quiere salir, no puede. Las puertas no responden, los vidrios tampoco, la 4x4 es un bunker blindado. La situación es desesperante: está encerrado. Alguien desde afuera tiene el control del vehículo y parece tener un plan.

Mi Opinión: Lo que nos trae es un tema cotidiano, la inseguridad; aquí un joven intenta robar una 4x4, (previo a esto la cámara realiza un repaso por las calles de la zona con casas que tienen distintas protecciones), logra ingresar al vehículo estacionado y cae en una trampa mortal,  queda atrapado, le resulta imposible salir y va agotando todos los intentos de fuga.

A partir de ese momento se van construyendo momentos de mucha tensión, intriga y suspenso. Con el transcurso de los minutos vamos conociendo más de la víctima, el victimario, el verdugo y el animal. Uno tiene un plan y el otro tiene propósito, que puede ser aceptado o no,  pero todo se va transformando en un juego macabro (bajo otra temática pero similar al juego del miedo).

Alguno de los momentos que se destacan tienen que ver con: la asfixia, el encierro, la prohibición, la desesperación, el ahogo, la angustia, el dolor, el miedo y la paranoia,  entre otros, acompañado con el sonido, los silencios, la música, el movimiento alrededor del sujeto y la interpretación de Peter Lanzani que resulta excelente, este ofrece un gran degaste, desde la actuación,  lo físico todo su desenvolvimiento y hasta la relación entre un grillo, su única compañía, y los llamados de quien lo retiene.  Dentro del elenco secundario encontramos a: Luis Brandoni, quien los pocos minutos que está en pantalla se luce y el correcto personaje de Dady Brieva primero como una voz y luego con su presencia.

La trama además posee algo de thriller psicológico y mientras van corriendo los minutos el público se va involucrando más y más, acompañando al personaje principal y luego al resto, donde a la hora de evaluar se van dividendo los juzgamientos, como suele suceder ante ciertos hechos de inseguridad. En una secuencia se ve un afiche con una publicidad “El hombre de al lado 2”, para pensarlo. La película cumple con lo que propone, se sostiene y nos lleva a la polémica, el análisis y el debate. Disfrutable banda sonora de Dante Spinetta. Y por último algo importante dentro de los créditos finales hay que quedarse un rato para ver una escena extra. Muy Buena.
-SHAZAM! (2019). Dirección: David Sandberg, Actores: Zachary Levi, Asher Angel, Mark Strong, Jack Dylan Grazer, Género: Acción. Origen: Estados Unidos. Duración: 132 minutos. Versiones: Subtitulada / Doblada. Apta para todo público con leyenda.

Todos tenemos un superhéroe dentro de nosotros, solo se necesita un poco de magia para sacarlo. En el caso de Billy Batson, al gritar una sola palabra, SHAZAM, este niño adoptado de 14 años de edad puede convertirse en el Superhéroe adulto Shazam, cortesía de un antiguo mago. Todavía un niño de corazón, dentro de un cuerpo desgarrado y divino, Shazam se deleita en esta versión adulta de sí mismo al hacer lo que cualquier adolescente con superpoderes haría: ¡divertirse con ellos! ¿Puede volar? ¿Tiene visión de rayos X? ¿Puede disparar un rayo de sus manos? ¿Puede omitir su examen de estudios sociales? Shazam se propone poner a prueba los límites de sus habilidades con la alegre inocencia de un niño. Pero necesitará dominar estos poderes rápidamente para luchar contra las fuerzas mortales del mal controladas por el Dr. Thaddeus Sivana.

Mi Opinión: La trama desde un comienzo resuelta ingeniosa, entre los cambios que existen entre el adolescente Billy Batson (Asher Angel, es dúctil en su personaje) y su transformación en Shazam (Zachary Levi, Thor: El mundo oscuro -2013. Esta estupendo y nació para componer este personaje, tiene mucha plasticidad en su cara y cuerpo, además de carisma) cuenta con súper poderes otorgados por el mago Shazam (Djimon Hounsou), estos son siete. En un principio no los sabe manejar pero con el tiempo y la ayuda de quien lo acompaña, su hermano adoptivo y compinche Freddy Freeman (Jack Dylan Grazer),  y la adorable hermana adoptiva  Darla Dudley (Faithe Herman) que sabe guardar un secreto, juntos  lo logran todo.

Su desarrollo está en dos tiempos por lo tanto aparecen situaciones y personajes de otro universo,  toca un tema recurrente en este tipo de historias, que es la lucha entre el bien y el mal, para ello aparece un súper villano (Mark Strong) y despliegan una intensa batalla. También hay varias referencias a otras películas, habla de la familia, del amor, el abandono, el bullying, se menciona a los siete pecados capitales y uno a los que hay que derrotar es el de la envidia. Este filme tiene una línea mucho más juvenil, llena de humor, acción, emociones y un show de diversión, bien colorida, nacen nuevos héroes y cumple con la propuesta. Cuando todo concluya no te muevas de tu butaca quédate hasta el último de los créditos porque hay dos escenas extras. Muy Buena.
-“CEMENTERIO DE ANIMALES” (2019). Dirección: Kevin Kölsch y Dennis Widmyer, Actores: Jason Clarke, Amy Seimetz, John Lithgow, Género: Terror. Origen: Estados Unidos. Duración: 101 minutos. Versiones: Subtitulada / Doblada. Apta para mayores de 16 años.

Louis Creed (Jason Clarke, “Obsesión”, “El primer hombre en la luna”),  su esposa Rachel (Amy Seimetz, “Alien: Covenant”) y sus dos hijos Gage y Ellie (Jeté Laurence, “El muñeco de nieve”) se mudan a una casa rural donde son bienvenidos e informados sobre el misterioso cementerio de mascotas ubicado cerca de su casa. Después de la tragedia de la muerte de un gato atropellado por un camión, Louis lo entierra en el misterioso cementerio, que definitivamente no es lo que parece, a veces la muerte es mejor.

Mi Opinión: Muchas novelas de Stephen King (escritor estadounidense de novelas de terror, ficción sobrenatural, misterio, ciencia ficción y literatura fantástica, de 71 años), se han ido transformando en series y películas, hasta se han hechos parodias  por ejemplo en “Los Simpsons” utilizando algunas escenas de ciertas películas. En esta ocasión después de treinta años tenemos como primera adaptación este “Cementerio de animales”.


Es parecida a la original en algunos pasajes, pero le han hecho ciertos cambios, comienza bien, generando buenos climas, tensión, atmósfera cargada con elementos del género y momentos dentro de la trama bastantes emotivos. Además toca temas fuertes como la muerte, se plantea que se esconde detrás de ella, la soledad, la perdida y los miedos del pasado.

Pero llegando a su último tramo el film va decayendo, se siente una adaptación floja, con pocos matices, un guión flojo, escenas un tanto ridículas, pero goza de buenas intensiones y resulta ideal para las nuevas generaciones. Buena.
-“VAN GOGH EN LAS PUERTAS DE LA ETERNIDAD". Dirección: Julian Schnabel. Actores: Willem Dafoe, Rupert Friend, Oscar Isaac, Mads Mikkelsen, Emmanuelle Seigner, Género: Biografía. Origen: Suiza / Irlanda / Reino Unido / Francia / Estados Unidos, Duración: 111 minutos. Apta para mayores de 13 años.

Basada en los relatos de vida, hechos, rumores y retratos que solo existieron en la mente del post-impresionista Vincent van Gogh. La historia narra su vida en Francia donde vivió por un tiempo y convivió de cerca Paul Gauguin. Un tiempo en el que se creó las obras maestras más espectaculares con las que el día de hoy es reconocido en todo el mundo.

Mi Opinión: Fuera de todo su desarrollo que resulta interesante, uno de los puntos más altos es la extraordinaria actuación, prolija, conmovedora está encarnada por Willem  Dafoe (fue nominado por primera vez al Oscar por este trabajo), lo acompaña un elenco secundario Oscar Isaacs (interpreta a Paul Gauguin, se luce) y Rupert Friend (Theo Van Gogh interesante personaje), entre otros.

Su trama está más enfocada a sus sentimientos, en la mirada, en el interior del artista, como observaba a su alrededor, donde está marcada su soledad, su angustia y su fragilidad. Sufría el bulling de cierta parte de la sociedad, murió a los 37 años, a pesar que era un adelantado a su época, no tuvo un gran reconocimiento.  Se recrea con estupendos colores, vestuario, una fotografía y locaciones bellísimas, aclaran ciertos mitos y está lleno de metáforas. Uno de los puntos en contra son: planos largos, silencios extensos, momentos estáticos,  diálogos algo repetitivos y su ritmo un tanto lento. Muy Buena.
-“CHACO” (2017). Dirección: Daniele Incalcaterra y Fausta Quattrini, Género: Documental. Origen: Argentina / Italia / Suiza, Duración: 106 minutos, Apta para todo público.

Cada día se destruyen 2000 hectáreas de bosque en el Chaco paraguayo. Luego del El Impenetrable (2012), el director Daniele Incalcaterra, con la codirectora Fausta Quattrini, una vez más expone los desafíos y problemas relacionados con las 5.000 hectáreas de bosque virgen heredadas de su padre.

Incalcaterra trata obstinadamente devolver esta tierra a los guaraníes Ñandevas, los legítimos propietarios del bosque, y de resistir a un proyecto de deforestación para la producción industrial de soja transgénica y carne. Pero algunos no aprecian su acción. Comienza una lucha amarga e intransigente contra los intereses financieros y burocráticos. Incalcaterra espera, basándose en un decreto del presidente Fernando Lugo, crear una reserva natural llamada Arcadia y un observatorio científico para estudiar los efectos devastadores de la deforestación. ¿Quién ganará? ¿Una política respetuosa con la naturaleza o la del dinero? ¿Corrupción, amenazas y peligro o esperanza y utopía? Una película poderosa y emocionante construida como un sombrío thriller político.

Mi Opinión: Se encuentra hablado en qon, pilagá, wichí y otras lenguas, con una realidad que golpea y un planteo sobre la quita de derechos de la tierra, interesante, todo está dicho a través de este documental fuerte, puntual e imponente. Además goza de una estupenda fotografía. Pero tiene algunos momentos en que su narración tiende a ser lenta y demasiado pausada, igualmente merece ser vista. Buena.
-" EDUARDO PAVLOVSKY- RESISTIR CHOLO". Dirección: Miguel Mirra. Género: Documental. Origen: Argentina. Duración: 80 minutos. Apta Para todo público con reservas.

Con testimonios de Martín y Federico Pavlovsky, Jorge Dubati, Norman Briski, Ricardo Bartís, Susy Evans y la participación de Eduardo Misch, Eduardo Pavlovsky , Resistir Cholo es un documental de Miguel Mirra que recorre la obra teatral de Eduardo Pavlovsky, al mismo tiempo que se expone su vinculación con su época y su compromiso social y político. Incluye, además un registro de los ensayos de una puesta en escena con partes de sus obras, fragmentos de Potestad, con el propio Tato en escena.
-“PALAU, LA PELÍCULA” (2019). Dirección: Kevin Knoblock, Actores: Gastón Pauls, Santiago Achaga, Agustin Amoedo, Alexia Moyano, Michel Noher, Género: Biográfica, Origen: Estados Unidos, Duración: 130 minutos. Apta para todo público.

Esta es la historia real de un hombre que nació en un pequeño pueblo de Argentina, dedicó toda su vida a la obra del Señor y se embarcó en un viaje increíble, convirtiéndose en uno de los más grandes evangelistas de la historia. El legado de Luis Palau y lo que Dios puede hacer con un corazón dispuesto servirá de inspiración para muchos por generaciones.
-"PAGLIACCI" (2018). Dirección: Chico Gomes, Julio Hey, Luiza Villaca, Pedro Moscalcoff, Luiz Villaça, Género: Documental. Origen: Brasil. Duración: 73 minutos, Apta para todo público.

Pagliacci muestra cómo un hombre tímido fuera de los escenarios se transforma cuando asume la persona del payaso. Desde el fallecimiento del amigo y socio Domingos Montagner, en 2016, Fernando conduce el proceso de la construcción de una versión teatróloga y circense de la ópera homónima por primera vez sin la presencia física de Domingos, pero con nuevos socios que encontró en los talleres impartidos por la dupla de Fernando Paz y Filipe Bregantim. El documental narra la construcción del espectáculo desde los primeros ensayos hasta un montaje ya maduro, dos semanas después del estreno
Por: Susana Salerno
@susanasalerno1

Comenzó el BAFICI 2019


Apertura con la proyección de “Claudia”, de Sebastián De Caro

El Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires presenta el 21° Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente (BAFICI). La apertura se realizó este miércoles en simultáneo en el Espacio INCAA Cine Gaumont y gratis en el Anfiteatro del Parque Centenario, con la comedia nacional "Claudia", de Sebastián De Caro, protagonizada por Dolores Fonzi.

En la película, que tuvo su premiere mundial en la inauguración del Festival, Claudia, una organizadora de eventos obsesiva y perfeccionista, se ve en problemas cuando debe planificar una importante boda. Todo entra en una vorágine de diversas complicaciones, incluyendo una novia arrepentida y sucesos extraños. Claudia es una película para cinéfilos y al mismo tiempo para todo el mundo: De Caro cita a Tarantino, a Hitchcock, a Hawks, a Favio y también a Welles. Pero al mismo tiempo, es una historia fuera de lo común y llena de magia capaz de divertir a un gran público.

Para consultar la programación completa: buenosaires.gob.ar/festivales

jueves, 4 de abril de 2019

Programación FITLÂ Argentina sábado al domingo 14-abril



SÁBADO 13 DE ABRIL


“EL MUNDO DE DONDO” a las 16:30hs /
Teatro 25 de Mayo- Salón circular (Av. Triunvirato 4444, CABA)
Precio: $300 / Precio con descuento: $240,
País: Argentina, Duración: 55 minutos

La obra es un recorrido profundo, sensible y sincero por las preguntas que los chicos se hacen sobre lo que significa nacer y crecer. Desplegando varios recursos artísticos, el público podrá sorprenderse con este espectáculo que contiene títeres de mesa, títere de boca con varilla, teatro, máscara, y dibujos en vivo. Una de sus principales características es la interacción de los personajes con el público presente. Lo disfrutan niños y adultos.

Intérpretes: Julia Sigliano, Compañía: Compañía Julia Sigliano,
Dirección: Julia Sigliano y Manuel Mansilla, Género: Títeres para toda la familia,
 “EL FOLK CHOU” a las 19hs /
C.C. Comunitario Crear Vale la Pena (Madame Curie 1955, Beccar)
Precio: Contribución voluntaria
País: México, Duración: 60 minutos

Espectáculo multidisciplinario que parodia el folklore de México a través del circo, el teatro físico, la pantomima y la interacción con el público. Protagonizado por excéntricos personajes como Don Caramelo, Doña Bella o Jou Pistolas, la obra parte de las tradiciones mexicanas para resignificarlas a través de seductoras imágenes y un humor apto para todo público. 

Intérpretes: César Omar Barrios, Violeta Castro Rivas, Fernando Mánica y Paul Valle Camacho
Compañía: Les Cabaret Capricho
Dirección: César Omar Barrios, Género: Circo contemporáneo,
 “VIENTO NOCTURNO” a las 20hs /
Cine Teatro York (Juan Bautista Alberdi 895, Olivos)
Precio: Gratis (se retiran en boletería una hora antes de la función)
Tráiler: https://vimeo.com/176699716
País: Colombia-Estados Unidos, Duración: 65 minutos

Obra autobiográfica que narra la experiencia de tortura del autor a manos del ejército colombiano y el secuestro, tortura y asesinato de su hermano a manos de grupos paramilitares en Colombia.  La obra explora la capacidad de los seres humanos de transformar en acciones creadoras los sentimientos destructivos de quienes han sido víctimas de la violencia y la guerra. Gracias al Teatro Imagen y otras técnicas de vanguardia la obra brinda al público la oportunidad de participar y manifestar sus reacciones y reflexiones. Con esta obra y sus innovadores talleres Héctor Aristizábal ha visitado más de 50 países.

Intérpretes: Héctor Aristizábal
Compañía: ImaginAction, Dirección: Héctor Aristizábal, Género: Unipersonal


“LA PAJARERA: GESTOS FEMENINOS DE RESISTENCIA” a las 20hs /
C.C. de la Memoria Haroldo Conti (Av. del Libertador 8151, CABA)
Precio: Gratis (se retiran en boletería una hora antes de la función)
País: Colombia-Canadá, Duración: 50 minutos

 Creación colectiva que narra momentos traumáticos de un pasado que persiste en el presente, y la esperanza de una sanación en un futuro. Los cuerpos de las mujeres portan las huellas, las cargas de sus historias de vida; por varias razones muchas se callan, dejando esos cuerpos presos, el cuerpo como su propia jaula. Esos cuerpos no podrán ser libres hasta que no sean reinventados, rompiendo el silencio que se les impone. Esta obra se inspira en testimonios y poesías de mujeres de la Plaza de Mayo (Argentina), de militantes de Ciudad Juárez (México), de mujeres víctimas de Colombia y de experiencias propias de las intérpretes.

Intérpretes: Ariane Denault Lauzier e Ingrid Osorio Castro
Compañía: Colectivo Mujeres de Fuego, Dirección: Ariane Denault Lauzier
Género: Teatro físico documental


“LA SOLEDAD DE LAS LUCIÉRNAGAS” a las 21hs /
Banfield Teatro Ensamble (Juan Larrea 350, Banfield)
Precio: $300 Precio con descuento: $240
País: Ecuador-Colombia-Argentina, Duración: 60 minutos

 Hay cosas en la vida que no pueden ser enseñadas sino que deben ser vividas. La obra cuenta la historia de una pareja de educadores que no quiere enseñar de la misma forma que les enseñaron a ellos, al tiempo que desarrollan una relación profunda en términos emocionales. A través de un profundo cuestionamiento a los procesos educativos que imponen al estudiante un sinfín de normas, moral, culpa, etcétera, la obra interroga acerca de qué cosas son verdaderamente propias y cuales son “heredadas” sin opción, incluyendo maneras de ser, de pensar y de sentir de cada persona.

 Intérpretes: Alegría Cáceres Benavidez y Víctor Stivelman
Compañía: Teatro Puentes Invisibles
Dirección: Arístides Vargas
Género: Drama surrealista

                                                        DOMINGO 14 DE ABRIL

 “VISITE ARGENTINA” a las 18hs /
C.C. Comunitario Crear Vale la Pena (Madame Curie 1955, Beccar)
Precio: Contribución voluntaria. País: Argentina, Duración: 55 minutos

 Un embajador itinerante y su grupo de excéntricos promotores intentarán convencer al espectador por todos los medios de que visitar este país es lo mejor que le pudo pasar en la vida: tango, danzas folklóricas, arte culinario, doma, artes marciales, y toda la magia milenaria de un exótico país seducirán al público, que no resistirá la desesperante tentación de comprarse un billete de avión y VISITAR ARGENTINA! Esta obra de Julia Muzio y Jorge Costa está realizada utilizando diferentes bailes populares y elementos estructurales de la cultura nacional llevados a través del Clown, la parodia y la sátira al campo teatral.

Intérpretes: Julia Muzio y Jorge Costa
Compañía: CiaJuliayJorge, Dirección: CiaJuliayJorge, Género: Humor físico
                                               “THE CRAZY MOZARTS” a las 19hs /
C.C. de la Memoria Haroldo Conti (Av. del Libertador 8151, CABA)
Precio: Gratis,
País: Argentina, Duración: 60 minutos

 Un original concierto de música clásica interpretado con instrumentos insólitos de la mano de dos locos excéntricos. Inspirado en el cine mudo y los dibujos animados, el público será cómplice de una sinfonía de gags, situaciones absurdas y números de circo de alto nivel. Un espectáculo auténtico, lleno de humor y circo, donde nada es lo que parece. “The Crazy Mozarts” es el cuarto espectáculo de la compañía Mundo Costrini, dirigida por Sebastián Guz, clown de renombre internacional con más de 20 años de trayectoria.

Intérpretes: Sebastián Gus y Santiago Blomberg
Compañía: Compañía Mundo Costrini
Dirección: Sebastián Gus, Género: Circo y Clown
“GARRA Y ESPLENDOR” a las 20:30hs /
Club social en Vicente López (a definir)
Precio: Gratis. País: Argentina, Duración: 60 minutos

 Cinco musicastros regresan al barrio para deslumbrar con su talento a vecinas enamoradizas que ya se mudaron. Aguas Argentinas presenta un espectáculo humorístico y musical que conjuga el tango, el bolero y la pasión por el fútbol, si es que tales cosas pueden reunirse sin perder la compostura. Los Beatles de Sudamérica, según afirman quienes jamás los escucharon. Dijo la crítica: “El único quinteto capaz de cantarle al amor y al divorcio con la misma alegría”.

 Intérpretes: Hugo De Bernardi, Facundo di Stéfano, Gastón Maziéres, Nicolás Wio y Juan Ignacio Sicardi. Compañía: Aguas Argentinas,  Dirección: Fernando Ferrer, Género: Musical
 “MIGRANTES” a las 21hs /
El Galpón de Guevara (Guevara 326, CABA)
Precio: $300 / Precio con descuento: $240
País: Argentina/Chile/Colombia, Duración: 80 minutos

 Del autor contemporáneo argentino Gabriel Fernández Chapo, la obra cuenta la historia de seis migrantes latinos en Europa. Seis actores de nacionalidades diferentes: una argentina, una boliviana, un ecuatoriano, un mexicano, un colombiano y un chileno. Acompañados por un músico en escena, cada uno cuenta su viaje. ¿Por qué dejaron su país? ¿Qué dejaron? ¿Qué extrañan? ¿Por qué se quedan? Nostalgia, confrontación, descubrimiento. Cada uno realizara su propio viaje iniciático, con su acento, con su tradición, con sus colores y costumbres.

 Intérpretes: Mariana Maciel, Vladimir Chorny, César Riveros, Paul Criollo y Juan Prada
Compañía: Compañía Mirando al Sur, Dirección: Greta Risa, Género: Teatro,


miércoles, 3 de abril de 2019

Programación FITLÂ Argentina Miércoles 10 al viernes 12-abril


MIÉRCOLES 10 DE ABRIL

 “UN BUEN MORIR” a las 20hs / Cine Teatro York (Juan Bautista Alberdi 895, Olivos)
Precio: Gratis (se retiran en boletería una hora antes de la función)
País: Bolivia-Chile, Duración: 60 minutos

Una pareja de actores comparte su último desayuno antes del amanecer: un desayuno surreal, cargado de olores y recuerdos del pasado. Él está muerto y ella tiene poco tiempo para cumplir un pacto del cual no puede dar marcha atrás. La ficción se vuelve casi un policial y la poesía de los textos genera una tensión que pone la obra en un lugar metafórico. Un Buen Morir aborda el íntimo mundo de las relaciones de pareja que siguen juntas hasta la edad madura, reflejando un universo íntimo en el que navegan y naufragan las palabras y las imágenes, a veces luminosas y a veces oscuras. Es una exploración humana del amor, la muerte, los encuentros y los desencuentros.

 Intérpretes: Gonzalo Callejas y Alice Padilha Guimarães, Compañía: Teatro de los Andes
Dirección: Elías Cohen, Género: Policial poético
                                                            JUEVES 11 DE ABRIL
“MESMO SEM TE TOCAR” (Aún sin tocarte) a las 20hs /
Teatro 25 de Mayo- Salón circular (Av. Triunvirato 4444, CABA)
Precio: $300 / Precio con descuento: $240
País: Brasil, Duración: 60 minutos

Leo, un artista callejero, entabla una búsqueda incesante por Tereza. A través de una rendija en el tiempo, rompe las barreras de tiempo y espacio para reencontrar a la mujer amada. En medio de esa búsqueda Leo indaga sobre el amor, al punto de cuestionarse si incluso ese sentimiento no es en verdad una fragilidad psicológica. El espectáculo se circunscribe en el universo del Clown, abordando de forma onírica y con humor las peripecias de un amor por momentos traicionero.

Intérpretes: Fernando Santana
Compañía: Colectivo Âmbar Brasil
Dirección: Agamenon de Abreu
Género: Unipersonal-Clown
VIERNES 12 DE ABRIL

 “EL CANTAR DE LOS SOÑANTES” a las 21hs /
Teatro 25 de Mayo- Salón circular (Av. Triunvirato 4444, CABA)
Precio: $300 / Precio con descuento: $240
País: Argentina, Duración: 65 minutos

Dormir...despertar... la tarea de ablandar el ladrillo todos los días, la tarea de abrirse paso en la masa pegajosa que se proclama mundo. ¿Estamos dormidos o despiertos? Los mismos zapatos, el mismo sabor a la misma pasta dentífrica. ¿Y está mal si las cosas nos encuentran cada vez y son las mismas? ¿Por qué estaría mal? Pero estamos obligados a que el sol salga todos los días... ¿Soñamos o estamos tomando café con leche? Abrimos los ojos, un sueño se desvanece, un sueño frustrado, un sueño abandonado... ¿Cómo resucitar al sueño? Dialogando con autores argentinos notables, J. Cortázar, E. Tuñon, Lamborghini, R. Juarroz entre otros, espiamos la conducta humana como un misterio inagotable.

 Intérpretes: Hugo de Bernardi y Andrea Ojeda
Compañía: Periplo Compañía Teatral
Dirección: Diego Cazabat
Género: Tragicomedia onírica

                                            “A DESEJADA” (La deseada) a las 21:30hs /
UNA- Sede French (French 3614)
Precio: $270 / Precio con descuento: $200 / Comunidad UNA: $130
País: Brasil
Duración: 55 minutos

 Una actriz vive el conflicto de tener que habitar en un cuerpo masculino: el de un rey predestinado a la muerte para alimentar el sueño de su pueblo. En medio descubre que lo ama y que quiere salvarlo para salvarse. Una ficción poética que inquieta y agita las nieblas del imaginario. Un viaje a los universos masculino y femenino, al ser y el parecer, a la devastadora lucha del individuo y su destino. El espectáculo cuenta la historia de Don Sebastián, rey de Portugal, que se transformó en mito por sus extrañas prácticas, por las cuestiones no resueltas sobre su género y por nunca haber aceptado matrimonio.

Intérpretes: Nayara Homem
Compañía: Grupo Viapalco
Dirección: Moncho Rodríguez
Género: Unipersonal

martes, 2 de abril de 2019

FITLÂ Argentina 2019

Festival Itinerante de Teatro Latinoamericano
Del 10 al 21 de abril de 2019 en la ciudad de Buenos Aires
Grilla completa: www.festivalfitla.com