La acción transcurre en Bulgaria. Luchan los ejércitos serbios y búlgaros. Un soldado enemigo, Blumchil, irrumpe buscando refugio en la casa de la familia Petkof, familia aristócrata búlgara, sin saber que el comandante Petkof es con quien comando el ejército búlgaro. Raina, la hija, con el consentimiento de su madre Katerina, decide ayudarlo a escapar, ocultándose con una bata del padre. A partir de eso, se suceden diversos enredos. Es una comedia farsesca de G. Shaw. El aspecto más destacado de la obra, es la absurdidad de las guerras, y las desastrosas consecuencias que estas acarrean a la humanidad.
Actores: Maria Viau, Diana Santini, Luz Moyano, Marcelo Sein, Nestor Navarria, Jorge Garcia Marino y Lisandro Berenguer.
Duración de la obra: 85 minutos.Localidades: $ 230-. Estudiantes: $180-. Jubilados: $150-.
Las funciones se realizarán a partir del 29 de Junio, todos los viernes a las 20:30 hs.
Teatro Corrientes Azul. Av. Corrientes 5965. Tel: 4854-1048
Una pareja discute la manera de salvarse de la feroz crisis del año 2001, estos personajes al filo del abismo tomaran decisiones inesperadas, cuando el hermano viene a proponerles un negocio desopilante. Entre guiños y carcajadas, soñaran con un futuro maravilloso que dependerá de este negocio. Y no los descoloque ante una sociedad que avanza haciendo añicos los sueños de progreso.
Protagonizada por: Coni Vera, Alfredo Noberasco y Omar Lopardo.
Funciones:viernes a las 20:30 hs.
Localidades: $250-. Duración de la obra: 60 minutos.
Korinthio Teatro: Mario Bravo 437. CABA.
¡He visto a Dios! Es de esas obras que siempre despiertan la posibilidad de trabajar en ellas desde lo profundo de su argumento. Juegan en ella la ambición desmedida por el dinero recurriendo a cualquier medio con tal de obtenerlo, cosa que hace su protagonista, inmerso en el delito ya que es reducidor de joyas que le proveen individuos de baja calaña para los cuales Carmelo Salandra (nuestro hombre) es el ángel salvador.
Descree de la solidaridad y de Dios, argumentando que el único Dios es el dinero que se consigue por medio de la usura en la mayoría de los casos.
Un hecho trágico donde se ve involucrado su hijo, lo traslada mediante el dolor y la bebida, a enfrentarse con Dios a puro reproche, circunstancia que será aprovechada por su ayudante, Vittorio para disfrazarse de Dios, con la intención de sacarle dinero.
Un vendedor de biblias, inquilino del conventillo, descubre la farsa, entonces Carmelo Salandra, luego de haber estado casi al borde de la locura, encuentra el verdadero camino hacia Dios despojándose de las cosas materiales.
Seguramente sea esa la forma más eficaz para encontrarse definitivamente con Dios.
Protagonizada por Raul Ramos, Oscar Rovito, Paula Trucchi, Pablo Kovacs, Rolando Alvar, Nestor De Giobbi y Victoria Bobr.
Funciones: viernes a las 20 hs.
Duración de la obra: 75 minutos. Localidades: $250-.
Teatro La Máscara. Piedras 736. CABA. Reservas al 4307-0566
Desopilante comedia de enredos. Juan esta por filmar su primera película, con mucho entusiasmo prepara todo, lo que no sospecha es que aparece en su departamento su gran amigo “Pepi” quien desatará una serie de locuras increíbles. La visita de varios personajes transitarán en ese departamento. La novia de Juan, el productor y su “amante” una chica muy particular con ganas de ser actriz. La mujer del productor con su abogada, un marido celoso en búsqueda de su mujer que se instaló equivocadamente en el departamento de Juan. Una mucama absolutamente deprimida, dos ladrones que darán que hablar y un policía muy particular.
protagonizada por Mario Narciso, Nicolas Figueroa, Julieta Granja, Lulu Rosales, Santiago Mallarino, Matias Lujan, Catalina Contartese, Eve Laiz, Pablo Lay, Pablo Zagar, Adriana Nigri y Martin Alonso. Dirección general: Cristhian Quiroga.
Las funciones se realizan todos los domingos a las 21 hs.Duración de la obra: 70 minutos.Localidades: $300-.
Teatro Buenos Aires. Rodriguez Peña 411. CABA. Tel: 5263-8126.
Del Lunes 2 al Domingo 8 de Julio de 2018 en Cine Cosmos UBA - El Cultural San Martín
El Festival de Cine Colombiano es co-organizado por la agrupación Cine.ca y la Asociación Civil Cine Fértil quienes comprenden al cine de su país como una herramienta para mostrar la diversidad de Colombia y se proponen acercar los distintos géneros cinematográficos al público porteño.
Antes de cada largometraje, el festival proyectará un cortometraje previamente seleccionado en una convocatoria abierta, ofreciendo así una innovadora plataforma para directores y directoras emergentes.
Se proyectarán trece cortometrajes que competirán por el Premio del Público al Mejor Cortometraje.
Como plato fuerte, el festival alcanzará su mayor intensidad con la Retrospectiva de Luis Ospina que será un homenaje a una de las figuras más destacadas del cine Colombiano.
La misma consistirá en la proyección de cinco largometrajes y cinco cortometrajes entre los cuales se encuentran “Nuestra Película” (1993) y Todo comenzó por el fin (2015).
La entrada será libre y gratuita.
Sedes:
Cine Cosmos UBA (Av. Corrientes 2046) - CABA
El Cultural San Martin (Sarmiento 1551) - CABA
Como siempre pensamos en vos, y nos gusta ayudarte a que elijas, te
ofrecemos un breve comentario de la cartelera cinematográfica .
-“SICARIO 2 – DÍA DEL SOLDADO” (2018). Dirección: Stefano Sollima. Actores: Benicio
Del Toro, Josh Brolin, Isabela Moner, Jeffrey Donovan, Catherine Keener, Género:
Thriller/ Acción, Origen: Estados Unidos / Italia. Duración: 122 minutos. Versiones:
Subtitulada /Doblada. Apta para mayores de 16 años con reservas.
La guerra contra
las drogas en la frontera entre Estados Unidos y México se intensificó a medida
que los carteles comenzaron a traficar con terroristas en la frontera de los
Estados Unidos. Para luchar en la guerra, el agente federal Matt Graver (Josh
Brolin) vuelve a formar equipos con el voluble Alejandro (Benicio del Toro).
Mi Opinión: Esta segunda parte se encuentra llena de
personajes donde participan los anteriores y nuevos, su desarrollo fragmentado
en diferentes localizaciones e historias, resulta bien coral;una vez más se lucen Josh Brolin y Benicio del Toro, ambos sobresalen y están geniales en la
pantalla.
Se siente la
falta del personaje interpretado por la actriz británica Emily Blunt (“La chica
del tren”). Dentro de los personajes nuevos se encuentra el que intenta
componer Isabela Moner (es la hija de un capo de la droga), siendo
sobreactuado, le falta credibilidad y no resulta ser malvado, están correctos
aunque les falta mayor desarrollo: Elijah Rodriguez, Matthew Modine e Ian Bohen.
Esta trama tiene
menos suspenso, es un poco menos impactante, con algunos baches y se siente un
poco larga, aunque varios pasajes son interesantes, tiene bastante acción, ataques
terroristas, conflicto político y thriller. Contiene impactantes planos aéreos,
una fotografía increíble, la música aporta tensión, emoción, está bien dirigida y se puede disfrutar.
En el 2015
tuvimos la primera entrega, al poco tiempo ya teníamos la posibilidad de ver esta
y ahora sabemos que se transformará en una trilogía.Se mantiene el mismo guionista, Taylor
Sheridan (“Sin nada que perder”, 2016), solo nos resta esperar la tercera
parte. Muy Buena.
-“TE ATRAPÉ” (2018). Dirección: Jeff Tomsic. Actores: Jeremy Renner, Ed Helms, Jake Johnson,
Isla Fisher, Steve Berg, Annabelle Wallis, Género: Comedia. Origen: Estados
Unidos. Duración: 100 minutos. Versiones: Subtitulada /Doblada. Apta para mayores de 13 años.
Cada año, durante un mes, cinco amigos muy competitivos se
juntan para un juego de ¡Te Atrapé!, sin tabúes que han jugado desde la
primaria. Arriesgan sus vidas, sus trabajos y sus relaciones, para derrotarse
uno al otro con el grito de guerra: “¡Te atrapé!”.
Este año, el juego coincide con la boda del único jugador
invicto, lo que finalmente promete convertirlo en objeto fácil de atrapar. Pero
él sabe que ellos vienen por él… y está preparado.
Mi Opinión: Este
film se encuentra dirigido por Jeff Tomsic (su debut cinematográfico), los
protagonistas son: Hogan Malloy (Ed. Helms, “¿Qué pasó ayer?”), Bob Callahan
(Jon Hamm, “Baby: el aprendiz del crimen”), Randy "Chilli" Cilliano
(Jake Johnson, "Jurassic World") y Kevin Sable (Hannibal Buress,
“Buenos vecinos”) desde 1983 estos amigos se juntan en mayo para jugar a la “Tag”
o “Etiqueta” (traducción) o el juego de la mancha diríamos nosotros, esto
siempre se desarrolla dentro de ese mes y se encuentra inspirado en un hecho
real.
Ahora Jerry Pierce (Jeremy Renner, “La llegada”) está a
punto de casarse. Quien nunca fue etiquetado antes de que se retire, porque
este es el último año, comenzará este juego, ya han pasado los cuarenta años de
edad, pero ellos ejecutan esta recreación por lo tanto dejan de lado sus
actividades. Está lleno de persecuciones, mucha acción, divertidas acrobacias, con
buenas coreografías, momentos cómicos, hasta tontos y en varias ocasiones se
utiliza la cámara lenta.
Además se toma sus tiempos para hablar sobre: la amistad, la
lealtad, el apoyo y mostrar los hombres ultra competitivos, en esta comedia que
resulta un vivaz entretenimiento. Dentro de los créditos finales los actores
cantan y aparece un video de los jugadores reales. Buena.
-"AMIGOS POR LA
VIDA" (2017). Dirección y Guion: Francesco Bruni. Actores: Giuliano
Montaldo, Andrea Carpenzano, Donatella Finocchiaro, Arturo Bruni, Género:
Comedia Dramática. Origen: Italia. Duración: 106 minutos. Apta para mayores de
13 años.
Alessandro (Andrea Carpenzano) es un veinteañero de Roma,
inmaduro y alborotado; Giorgio (Giuliano Montaldo) un poeta olvidado de 85
años. Ambos viven a pocos pasos el uno del otro pero nunca se han cruzado,
hasta que Alessandro acepta de mala gana un trabajo como acompañante de ese
elegante señor en sus paseos de la tarde.
Con el pasar de los días, de la mente un tanto perdida del
anciano poeta y de sus versos, aflora poco a poco un recuerdo de su pasado
lejano: pistas de una verdadera búsqueda del tesoro. Siguiéndolas, Alessandro
se aventurará, junto a Giorgio, en un viaje de descubrimiento de aquella
riqueza escondida, y de la que se encuentra oculta en su corazón mismo.
Mi Opinión: Esta
comedia italiana trae a escena a Giuliano Montaldo el veterano director de 88
años de “Sacco y Vanzetti” (1971) y el joven actor italiano Andrea Carpenzano;
como es de esperar ellos son dos seres opuestos no solo por las edades, pero allí
nace una amistad increíblemente bella, uno aprenderá del otro y vivirán una gran
aventura. Además, un viaje los llevará a lograr alguna cuenta pendiente.
La cinta tiene buenos diálogos con tramas y subtramas y nos
muestra una Roma violenta y excitada. Nos lleva a la entrañable relación de
amor entre los protagonistas, la del padre e hijo, el amor entre el joven
protagonista con la madre de un amigo y el paso del tiempo. Contiene humor e
ironía, como así también momentos conmovedores de gran emoción, habla de la
juventud, la vejez y las segundas oportunidades, además como ellos recorren
distintas locaciones se convierte en una road movie. Este tipo de historias ya
la hemos visto, pero resulta entretenida y predecible. Buena.
-“GRINGO- SE BUSCA VIVO O MUERTO (2018).Dirección: Nash Edgerton, Actores: Joel Edgerton, Charlize Theron, David
Oyelowo, Thandie Newton, Paris Jackson, Género: Comedia. Origen: Australia / Estados Unidos. Duración: 111
minutos. Versiones: Subtitulada /Doblada. Apta para mayores de 16 años.
Harold Soyinka (David
Oyelowo) es un hombre de negocios que tiene sus miras puestas en un ambicioso
proyecto con dos empresarios estadounidenses. Sus expectativas son altas y
estará dispuesto a todo. Cuando parece que la operación marcha a la perfección,
la situación se complicara cuando Harold se disponga a cruzar la frontera de
Estados Unidos con México donde tendrá que decidir entre comportarse como un
ciudadano ejemplar, o arriesgarse y tratar de sobrevivir burlado a la ley en
una alocada persecución.
Mi Opinión: Esta es la segunda película del realizador
australiano Nash Edgerton (es el hermano del actor Joel Edgerton, “El Gran
Gatsby”) como guionistas Matthew Stone (“El amor cuesta caro”) y Anthony
Tambakis(“Warrior”) y como protagonista y productora Charlize Theron (“Atómica”) a
quien acompaña un buen elenco.
Todo gira en
torno a Harold Soyinka (David Oyelowo), a quien solo le interesa realizar
buenos negocios y se rápidamente millonario por lo tanto planea un ambicioso
proyecto con ese propósito, elige a dos hábiles individuos que conocen muy bien
la industria de los fármacos: Elaine Markinson (Charlize Theron) y Richard Rusk
(Joel Edgerton). Sus técnicas marchan correctamente, pero la situación se embrolla
cuando intenten huir con el dinero, y todo puede ir ingresando a un laberinto
de situaciones. Será el tiempo en que Soyinka tenga que decidir entre ser un
ciudadano honrado, o engañar a la ley para continuar sus actividades.
La cinta combina
la comedia negra, el drama de aventuras, la comedia policial, entre otros
elementos, con bastante humor negro y varias críticas. Posee algunas
sobreactuaciones de un elenco increíble, hay persecuciones, enredos, entretenida,
aunque resulta un poco larga, más allá
de alguna vuelta de tuerca, tiene algo de los hermanos Coen y toques
tarantinescos. Buena.
-“PARANORMAL” (2017).
Dirección: Dennis Bartok, Actores: Shauna Macdonald, Steve Wall, Leah McNamara,
Ross Noble, Charlotte Bradley, Género: Terror. Origen: Irlanda, Duración: 85
minutos. Apta para mayores de 16 años.
Paralizada tras un terrible accidente, Dana lucha por
recuperar su vida y su familia hasta que descubre que hay un fantasma en su
habitación de hospital.
Mi Opinión: Todo
comienza rápidamente mostrando imágenes del pasado. Luego vemos a Dana (Shauna Macdonald, "Star
Wars: Episodio VIII - Los últimos Jedi", “El descenso”) preparando el
desayuno para su familia y temprano hace fitness, yoga y corre varias cuadras antes de comenzar el día,
pero sufre un terrible accidente y es atropellada. El agresor huye y termina
internada en el Hospital de rehabilitación Hopewell.
Es un milagro que esta mujer viva, uno de sus brazos, sus
piernas, su cara muy lastimada, está conectada a un respirador y comienza a
comunicarse escribiendo con una computadora donde sale su voz. Lo difícil está
en lo alarmante que sucede en su habitación; hay un armario y ella durante las noches
nota que algo siniestro hay allí, pero nadie le cree, piensan que esto es producto
de su imaginación.
Quienes la visitan son: su esposo Steve (Steve Wall) y su
hija Gemma (Leah McNamara), después está: el enfermero Trevor (Ross Noble), el
psiquiatra Ron Stengel (Robert O’Mahoney), la directora Elizabeth Leaming
(Charlotte Bradley). Pero una historia siniestra se oculta allí desde 1972 con
un personaje llamado Eric Nilsson, y Uñas (Richard Foster-King), el título
original de la película.
En esta cinta no pasa nada que cause miedo, atmósferas
poco creativas, diálogos pobrísimos, sustos y efectos especiales baratos, un
pequeño giro hacia el final funciona, agitando la trama de lo contrario
directa. Tiene un toque similar a “Frágiles” (2005) de Jaume Balagueró. Mala.
-"DESMADRE,
FRAGMENTOS DE UNA RELACIÓN" (2017). Dirección: Sabrina Farji, Género: Drama/
Biográfica. Origen: Argentina. Duración: 74 minutos. Apta para todo público
El vínculo entre madres e hijas, contado en primer plano,
desgranado en fragmentos íntimos y personales. Una reflexión sobre el amor más
primario y el paso del tiempo.
Mi Opinión: Todo
comienza con un grupo de mujeres hablando a cámara, nos van ubicando de que se
trata este film, como se obtuvo el subsidio del INCAA, su relato contiene con
un corte familiar y están las relaciones entre madres e hijas, madre, abuela e
hijas y nietas (Leonor Schlimovich, Zoe Trilnick Farji, Joelle Levy Farji y
Sabrina Farji).
Dentro de su desarrollo vemos los vínculos, distintas madres,
testimonios de varias mujeres como las que no quieren tener hijos y las que
dicen que es maravilloso ser madre. En este film se pueden ver: los mandatos de
la vida, ser madre es un amor incondicional, lo que significaba ser divorciado en
una época, los que callan, el aborto, el recuentro con familiares, entre otros.
La cámara es una protagonista más, va siguiendo a cada
personaje, las intérpretes juntas realizan un viaje al Paraná, las relaciones
toman su intensidad, entre el viaje, la convivencia, surgen recuerdos,
reproches, antipatías del pasado, entre otras situaciones. Cada una tiene sus
sueños, anhelos y deseos, estos fragmentos de vida resultan emotivos,
divertidos y en varios de ellos algunos
espectadores se pueden sentir identificados. Buena.
-"JEANNETTE - LA INFANCIA DE JUANA DE
ARCO" (2017). Dirección:
Bruno Dumont, Actores: Aline Charles, Jeanne Voisin, Lise Leplat Prudhomme,
Lucile Gauthier, Victoria Lefebvre, Género: Musical. Origen: Francia. Duración:
105 minutos. Apta para todo público.
Francia, 1425. En
medio de la Guerra de los Cien Años, Jeannette, con sólo 8 años, cuida sus
ovejas en el pequeño pueblo de Domremy. Un día, le dice a su amiga Hauviette
que no puede aguantar más el sufrimiento que causan los ingleses. Madame
Gervaise, una monja, intenta razonar con la niña, pero Jeannette está lista
para tomar las armas y lograr la salvación del imperio francés. Guiada por su
fe, se convertirá en Juana de Arco.
Mi Opinión: Este es un musical que se divide en tres actos, el
personaje es Juana de Arco, recrea desde su infancia a los 8 años y el paso del
tiempo. Juana de Arco, interpretada por los rostros angelicales: Lise Leplat
Prudhomme y Jeanne Voisin, se desarrolla bajo un bello paisaje, un rio, colinas
y una zona cubierta de dunas, con personajes de actores poco conocidos, un
vestuario apropiado, con extraordinarios planos, va mezclando una música barroca y la
electrónica, hay bailes, rap, buenas coreografías, una estupenda paleta de
colores y un toque teatral. Además se toma su tiempo para hacer alguna crítica
a la iglesia y la sociedad moderna. Buena.
-“REINA DE CORAZONES” (2016). Dirección y Guión: Guillermo Bergandi. Género:
Documental. Origen: Argentina.Duración: 82 Minutos. Apta mayores de 13 años
Narra la historia
de diez chicas trans pertenecientes a una cooperativa de teatro que nació con
el único objetivo de sacar a las chicas de la prostitución. Estudian teatro y
producen sus espectáculos. Sus protagonistas cuentan sus sueños, muestran su
lucha y comparten sus vivencias y realidades para poder ser aceptadas y así
pertenecer a la sociedad.
Mi Opinión: Lamentablemente no puedo ofrecer un comentario, no
se realizó ninguna función para la prensa. Luego no me dieron los tiempos entre
esta publicación y concurrir al cine.
-“ SOMOS TR3S” (2018). Dirección: Marcelo Briem Stamm. Intérpretes: Charly
Etchévers, Flor Dragonetti, Juan Manuel Martino, Género: Comedia Romántica. Origen:
Argentina. Duración: 89 minutos. Apta para mayores de 18 años.
Se centra en la
historia de tres jóvenes llamados Nacho, Ana y Sebastián, los cuales se conocen
en una fiestay se enamoran entre los
tres, surgiendo una relación inesperada, donde todo es posible.
Mi Opinión: Lamentablemente no puedo ofrecer un comentario,
no se realizó ninguna función para la prensa. Luego no me dieron los tiempos
entre esta publicación y concurrir al cine.
El escenario vuelve a vibrar al ritmo del poder femenino
Es una obra de danza teatro, comprometida con la problemática de la mujer en la sociedad. Con una contundente puesta artística rica en recursos expresivos, propone un viaje hacia el interior de la mujer, desde lo externo hasta lo más recóndito. Por momentos intenso, dramático; por otros, clownesco, melodramático. Ridiculizando ciertas situaciones “cliché” donde se encasilla a la mujer, llevándolas a un extremo, como recurso de ruptura y crítica.
Son 20 mujeres. Muy diferentes pero todas guerreras, leonas, lobas...
Mujeres que ponen cuerpo, alma y voz en esta obra, para incluir a más mujer es, para no ser solo 20, para ser todas y cada mujer. Para representar. Para unir. Para preguntarse.
El mundo femenino y su magia, sus miedos, sus fantasmas y sus realidades. La relación con su propio cuerpo, con la exigencia, con la vejez, con la maternidad, con la soledad, con el sexo opuesto, con el placer, con el dar, con el recibir. Con lo vulnerable, con la fortaleza. La relación con otras mujeres. El juicio, el prejuicio. La culpa. La liberación.
Intérpretes Ana Azcurra, Sofía Bovino, Sabrina Cejas, Luz Comissoli, Camila Di Nardo, Rebeca Dunkler, Agustina Galinsky, Martina Liendo, Florencia Sardo, Antonela Simone, Flavia Siutti, Emilia Tiemroth, Cintia Torres García, Ana Zanelli, Magalí Zato, Emilia Reinhold, Pamela Frank, Lara Escobar, Sofía Sivo, Karina Novellino, Catalina Pilloto y Francisca Zabala. Duración: 70 minutos. Localidades: $ 300-Sábado-20:30 hs -Del 30/06/2018 al 15/09/2018
Llega la segunda temporada a partir del 30 de junio – El Galpón de Guevara (Guevara 326, CABA), Teléfonos: 11-3908-9888
