La magia de Sandro aun sigue viva

Este musical que homenajeará a Roberto Sanchez quien conquisto América; se estrenará en Enero de 2012 en Buenos Aires con dirección de Ariel Del Mastro, con producción de Héctor Caballero, entre otros; en el Teatro Broadway.
Esta producción tendrá un sello totalmente nacional y el espectáculo sorprenderá con una original puesta con un gran despliegue, músicos en vivo y un equipo de reconocidos creativos, todos argentinos.

El día que se realizo la presentación de dicho espectáculo, el elenco mostró como adelanto algunos cuadros de lo que será la mega producción teatral sobre la vida de nuestro querido Sandro, la puesta resultó un auténtico viaje a los años 60s y con las interpretaciones de Natalia Cociuffo -en el papel de Alicia, la “nena” de esta historia-, Fernando Samartín -en una sorprendente recreación de Sandro- y Christian Giménez como Antonio en el rol del esposo, junto a un grupo de talentosos actores, cantantes y bailarines.
Además estuvieron presentes las “nenas” originales de Sandro, quienes aportaron detalles de sus historias y vivencias; ellas disfrutaron esta presentación a pleno, mientras se realizaban algunas notas al elenco por parte de la prensa; no dejaron de bailar todos sus temas; y a la salida todos los presentes recibimos un obsequio.

“Por Amor a Sandro” -El Musical de América-, se estrenará el 20 enero en el Teatro Broadway en Av. Corrientes 1155, Teléfono: 4382-2345- Capital Federal.

Verano Fox Sports

Fox Sports presenta la 5ta temporada de” Verano Fox Sports”, conducido por Nicolás Emiliano Cajg, -más conocido como “Cayetano”- y las modelos Débora Bello y Soledad Ainesa. Además contará con la participación especial de Juanky Jurado, Lola Bezerra, Luly Drozdek y Tomás Fricher.
Se emitirá en vivo de lunes a viernes de 13 a 14 horas (con horario y día de repeticiones a confirmar) para toda Latinoamérica, a partir del lunes 2 de enero.
En un formato magazine, entretenimiento e interés general, con invitados, en donde la diversión y el humor serán una parte fundamental del programa.
Contará con invitados especiales sorpresa todos los días y se cubrirán los principales eventos deportivos y sociales del verano a través de móviles en vivo en toda la Costa argentina y los principales centros turísticos de Latinoamérica.
Este año el canal líder de Latinoamérica renueva su propuesta con nuevos contenidos y producción original, apostando fuerte a la temporada veraniega con una nueva edición del show emblema de cada comienzo de año: Verano Fox Sports.

Película: Un zoológico en casa

Dirección: Cameron Crowe
Actores: Matt Damon, Scarlett Johansson, entre otros
Género: Comedia Dramática
Origen. Estados Unidos, 2011
Duración: 124 minutos
Calificación: Apta para todo público
http://www.unzoologicoencasa.com/

Como para finalizar este año llega “Un zoológico en casa” una comedia para toda la familia, basada en las memorias de Benjamín Mee, un hombre que se gastó todos sus ahorros para comprar un zoo en ruinas, con más de 200 animales exóticos en la campiña inglesa; pero cuando es llevada al cine se desarrolla en Estados Unidos y también se le realiza algunos cambios.
Aquí vemos a Matt Damon (interpreta a Benjamín Mee), un periodista de Los Ángeles, viudo hace unos seis meses de su adorada esposa Katherine (Stephanie Szostak), que solo la vemos a través de sus recuerdos constantes, es padre de dos hijos: el adolescente, Dylan (Colin Ford) y Rossie (Maggie Elizabeth Jones), pronto observamos que él es un hombre lleno de tristeza y de recuerdos.
Su hijo Dylan de 14 años demuestra constantemente su rebeldía, en la escuela y en su vida diaria, parte de esto lo refleja en sus dibujos, una noche la vida de Benjamín hace un crash, la niña no puede dormir sus vecinos se divierten, es cuando Rossie dice- “Papá la felicidad hace mucho ruido”, a raíz de esto, de sus sentimientos y del mal comportamiento de Dylan, al otro día Benjamín decide mudarse.
Aquí comienza toda una aventura cuando Benjamín encuentra el lugar ideal, deja su trabajo e intenta dejar todo atrás, gasta todo su dinero en la compra de un zoológico en ruinas pese a las advertencias de su hermano el contador Duncan Mee (Thomas Haden Church) y se instala junto a sus hijos.
Su misión es restaurar el lugar “Aventura Animal Rosemoor” lograr la reapertura del Zoo para el 7 de julio, junto a un equipo de trabajo: Kelly Foster (Scarlett Johansson), Robin Jones (Patrick Fugit), Peter MacCready (Angus Macfadyen), la adolescente Lily (Elle Fanning), entre otros, y no puede faltar el malvado de turno el inspector Walter Ferris (John Michael Higgins) es muy riguroso y temido, él dirá si el lugar se encuentra habilitado.
Nada para el grupo y esta familia será fácil, trabajaran contra reloj, existen todo tipo de inconvenientes, un tigre muy enfermo, serpientes, un oso que requiere especial atención, entre otras situaciones y como es de prever todo se logra, porque la unión hace la fuerza.
Es una comedia emotiva, tierna, con bastante humor, no faltaran las escenas románticas y las de tensión, es una buena opción a la hora de elegir una película para este fin de año, muy buena la fotografía del mexicano Rodrigo Prieto, el mismo de “Agua para elefante”, “Secreto en la montaña”, “Los abrazos rotos”, “Babel”, entre otras y una estupenda banda sonora, estas son las historias que le gusta llevar al cine Cameron Crowe con personajes que salen a flote, otras similares: Jerry Maguire, Casi Famosos, Elizabethtown, entre otras.

Mi Opinión: Buena
Por: Susana Salerno

Película: La cueva de los sueños olvidados 3D

Dirección y Guión: Werner Herzog
Género: Documental
Origen: Estados Unidos/Francia/Alemania/Reino Unido/Canadá, 2010
Duración: 90 minutos
Calificación: Apta para todo público
http://www.caveofforgottendreams.co.uk/

La cueva de Chauvet, situada en el sur de Francia, es la elegida por el director alemán Werner Herzog para rodar este apasionante documental en tres dimensiones y allí se encuentran pinturas rupestres de unos 32.000 años de antigüedad.
Dicha cueva fue descubierta 18 de diciembre 1994 por una expedición privada dirigida por Jean-Marie Chauvet, de ahí su nombre.
Gran parte se va desarrollando en el interior de la misma, se entrevista a: arqueólogos, paleontólogos, geólogos, científicos e historiadores, vemos allí imágenes atractivas, en muchas secuencias a la luz de las antorchas, se ven pinturas de caballos, mamuts, garras de osos, entre otras figuras.
Con el fin de darle un poco de vida al lugar, de manera muy artística muestra un clip de Fred Astaire bailando con su sombra de Swing Time (1936), en otra secuencia se hace un silencio para escuchar el latido del corazón, es el momento que Herzog pregunta: Si dicho sonido es el de su ritmo cardíaco u otro.
Nos trasladamos a solo unos kilómetros y allí encontramos una central nuclear, para producir su energía necesita enfriar el agua que utiliza y, teóricamente, inofensiva, estas aguas se mezclan y encontramos cocodrilos albinos.
La narración de Herzog resulta reflexiva, divertida y conmovedora, con una maravillosa fotografía, los silencios también forman parte de la artística, cuenta con una minuciosa investigación y junto a su gran equipo de trabajo todo resulta fascinante y un encanto.

Mi Opinión: Muy Buena
Por: Susana Salerno

Película: Las canciones de amor

Dirección y Guión: Christophe Honoré
Actores: Louis Garrel, Ludivine Sagnier, entre otros
Género: musical
Origen: Francia, 2007
Duración: 100 minutos
Calificación: Apta para mayores de 16 años
http://www.profun.de/chansonderliebe/

Este film se estrenó en Cannes 2007, en Argentina se presento durante la clausura del BAFICI 2008 y luego en el Festival del Cine Francés en marzo de 2010 (que se realizó en los cines del Patio Bullrich), y ahora se estrena después de 4 años.
Narra la relación que tiene Ismaël Bénoliel (Louis Garrel) y Julie Pommeraye (Ludivine Sagnier) cansados un poco de la rutina invitan a Alice (Clotilde Hesme) a vivir con ellos, formando un triángulo amoroso es decir una ménage à trois, cargado de sentimientos, todo funciona bien hasta que aparecen los celos.
Ellos hablan de esta relación con la familia de Julie, al Padre (Jean-Marie Winling), a la Madre (Brigitte Roüan), a sus hermanas Jeanne (Chiara Mastroianni) y Jasmine (Alice Butaud); todo con total naturalidad, pero tiene una estética muy particular todo es a través de canciones, todos cantan, allí se habla del amor, del afecto, de la amistad, de la soledad, de las penas y hasta de la tragedia.
El film se encuentra dividido en tres episodios (la partida-la ausencia-el regreso), tiene un buen montaje y puesta en escena, casi todas las canciones hablan del amor, que no podría vivir sin ti, Perdóname amor, y de la pasión que despierta París, logra mezclar muy bien los géneros la comedia, el drama, la tragedia y el musical, tiene color y brillo, un toque del cine clásico de los años 50, muy buenas actuaciones, no es bueno develar demasiado pero interpreta muy bien su personaje Grégoire Leprince-Ringuet en la piel del joven Erwann y si te gusta este estilo de cine te vas a deleitar en tu butaca.

Mi Opinión: Muy Buena
Por: Susana Salerno

Película: Terror en lo profundo 3D

Dirección: David R. Ellis
Actores: Sara Paxton, Dustin Milligan, entre otros
Género: Terror
Origen: Estados Unidos, 2011
Duración: 91 minutos
Calificación: Apta para mayores de 13 años
http://www.iamrogue.com/sharknight3d/fullsite/index.html

La historia que se relata no es nada novedosa y es fácil de seguir, un grupo de jóvenes van a pasar un fin de semana en una casa del lago en el Golfo de Louisiana, en una zona bastante distante de la civilización, aquí los celulares no tienen señal y nadie lleva ningún sistema de comunicación.
La anfitriona Sara (Sara Paxton), es una chica rica y bonita, (como esta actriz es atractiva y conocida el director la muestra casi toda la película en bikini); sus amigos son: Beth (Katherine McPhee), Maya (Alyssa Díaz), Nick (Dustin Milligan) quien intenta conquistarla, Blake (Chris Zylka) y Malik (Sinqua Paredes).
En un principio todo es diversión y aventura pero esta estadía se transforma en una pesadilla, cuando al deportista del grupo Malik un tiburón le arranca un brazo, es cuando deciden llevarlo de urgencia al hospital en una lancha, en ese trayecto este va perdiendo mucha sangre, es lógico los ataca dicho animal pero ellos logran escapar y refugiarse en una isla.
Pero siguen los peligros Maya es devorada, en la locura total tanto de la película como de la historia, Malik se mete al lago y mata a uno de los tiburones con un cuchillo, siguen las muertes el suspenso y las chifladuras.
Como no pueden faltar están los villanos de turno: Gordon (Joel David Moore) desagradable, Dennis (Chris Carmack) quien tiene una cuenta pendiente con Sara y Sheriff Greg Sabin (Donal Logue); ellos tienen un plan macabro filmando todo con sus cámaras muy bien ubicadas en el lugar cubriendo el ataque de los tiburones.
Confieso que cuando vi este plan rápidamente pensé que no la vea ningún loco y quiera hacer lo mismo. Su narración cae en lugares comunes, sin argumento y previsible; cuando un tiburón salta y se devora al vuelo a uno de los chicos que va a en moto acuática; una chica es mordida por varios tiburones; hay mucha sangre, algunos momentos de suspenso y humor, su trama es superficial, explota muy bien la utilización de el CGI y el 3D.
Desde que se estreno en Argentina en Julio de 1975 “Tiburón” de Steven Spielberg, pienso que hasta el momento ninguna pudo superarla, y llegaron otras que estaban bien como: "Alerta en lo Profundo"(1999), "Mar abierto"(2003), entre otras.
Quédate a ver los créditos porque después de estos hay un video musical para la canción "Bite Tiburones", interpretada por el elenco.

Mi Opinión: Regular
Por: Susana Salerno

Película: La última mirada

Dirección y Guión: Víctor Jorge Ruiz
Actores: Eugeni Roig, Victoria Almeida, entre otros
Género: Thriller
Origen: Argentina/España, 2010
Duración: 113 minutos
Calificación: Apta para mayores de 16 años

Podríamos decir que todos quedamos marcados con la peor época, la del proceso, que sufrió y aún sufre La Argentina, heridas que no cierran, y sobre este tema se realizaron muchas películas como: “La historia oficial”, “La noche de los lápices”, “Garage Olimpo”, entre otras, y esta es una forma de seguir manteniendo viva la memoria.
El problema está a veces en cómo se narra una historia, en este caso vemos la vida de Gonzalo (Eugenio Roig) su memoria continua intacta, no olvida lo que vivió siendo un niño, ahora es escritor, fue criado por sus tíos en España, sus padres fueron torturados y asesinados durante el golpe militar y ahora decide volver a su país para darle un final a la novela que habla sobre ellos.
En apariencia esta sería la forma de cerrar heridas del pasado y darle un final a esto; pero aquí notamos un flojo guión; se hospeda en la casa de unos parientes de Sonia (Katja Alemann), que vive con su esposo e hija, o casualidad una de las casas más cercanas es la del asesino de sus padres, un ex comisario Cadrinelli (Arturo Bonin) de pocas palabras, que vive con su esposa Chiche (Beatriz Spelzini) y su hija atractiva Marta (Victoria Almeida), este es otro de los puntos evidentes, ¿con quién va a involucrarse sentimentalmente?, y con Marta.
En algunas secuencias vemos a este ex comisario, vinculado en fotografías con Videla; una esposa sumisa y sufrida; y cada vez se hace más intensa la idea de tomar venganza del asesino de sus padres; por otro lado en el lugar se ven animales muertos a tiros y un vecino del lugar Bob (Raúl Techaren), le manifiesta su preocupación por la situación a Gonzalo.
De los diálogos entre Gonzalo y Marta, surge otra sospecha que ella puede ser hija de desaparecidos, y es cuando Marta decide viajar a Buenos Aires para investigar, allí se reúne con Estela de Carlotto; quien hace una aparición en el rol de abuela de Plaza de Mayo, a cargo de la institución “Hijos”.
La historia queda a mitad de camino, aborda muchos temas y situaciones, tiene algo de western, esta la tragedia al estilo Shakesperiano, (en algún momento se lo señala a Shakespeare), no termina siendo creíble, es previsible, algunas actuaciones destacables y otras poco aprovechadas, se luce la fotografía de Juan Carlos Lenardi (Años rebeldes; Eva Perón; El caso María Soledad; Dios los cría; entre otras) y es una pena que con esta película argentina terminemos este año.

Mi Opinión: Regular
Por: Susana Salerno