jueves, 31 de marzo de 2011

Película: El mecánico

Dirección: Simón West.
Actores: Jason Statham, Ben Foster, Donald Sutherland, entre otros
Género: Acción/ Thriller
Origen: Estados Unidos, 2011
Duración: 93 minutos
Calificación: Apta para mayores de 16 años con reservas
http://www.elmecanicopelicula.com.ar/
http://www.themechanicmovie.com/

Llega a los cines esta nueva historia de acción y thriller del realizador Simón West, el mismo de “Lara Croft: Tomb Raider, 2001”, entre otra, esta es la remake del thriller "Asesino a precio fijo, 1972" que fue protagonizado por Charles Bronson y dirigido por Michael Winner; como actor protagonista se eligió al británico Jason Statham, conocido en las películas similares como la saga “El transportador, en 2003, 2005 y 2009”, ahora cambia de profesión es “el mecánico”, todo se brinda a su medida, con violencia, escenas fuertes, peleas y mucha acción; habla de la confianza, el honor, la lealtad, la venganza y la amistad, tiene todo para obtener una muy buena recaudación, es un personaje convocante, el espectador sabe perfectamente que va a ver, está llena de clichés, es para comer pochoclos y el entretenimiento está asegurado.
La trama es muy sencilla Arthur Bishop (Jason Statham es un asesino a sueldo, solitario y con un extraordinario talento, todo lo hace bien, él está trabajando para una agencia del Gobierno de Estados Unidos que lo contrata para que elimine a empresarios corruptos, entre otros; pero como suele suceder, desea retirarse y tener una vida tranquila, ya cuenta con una cifra considerable.
Pero lo obligan a efectuar un trabajo doloroso, el encargo consiste en matar a su colega de toda la vida, su mentor y su único amigo, Harry McKenna (Donald Sutherland), este debe resignarse, porque si no lo hace Arthur, será otro.
Todo se complica más aun cuando se acerca a él el hijo de Harry, Steve McKenna (Ben Foster), que quiere vengar a su padre y quiere que Bishop colabore con él; exige que le enseñe el oficio, quiere conocer todos sus códigos y como es de esperar debe pasar por todo tipo de pruebas; por su destreza y luchas le da un gran atractivo a los amantes del género.
Pero lo que él no sabe aunque en parte lo sospecha, es que su pupilo le traerá complicaciones y lo pondrá contra las cuerdas en más de una oportunidad.

Mi Opinión: Buena

Película: Cacería de brujas

Dirección: Dominic Sena
Actores: Nicolás Cage, Ron Perlman, entre otros
Género: Suspenso
Origen: Estados Unidos, 2011
Duración: 95 minutos
Calificación: Apta para mayores de 13 años
http://www.seasonofthewitch.nl/witch/

El conocido actor estadounidense Nicolás Cage de 47 años parece que en estos últimos años encara personajes que le atraen y mucho, como el recientemente encarnado en” Infierno al volante 3D”, El aprendiz de brujo, Vengador fantasma y El culto siniestro ambas en el 2007, entre otras; dirigido por Dominic Sena (Terror en la Antártida, Swordfish, 60 Segundos, Kalifornia), con un gran elenco: Ron Perlman, Claire Foy, Ulrich Thomsen, Stephen Campbell Moore, Christopher Lee, entre otros.
La trama se desarrolla a comienzos del siglo XIV, en época de las cruzadas, cuando se buscaba a brujas o evidencias de brujerías, quienes eran condenadas, se perseguía a mujeres, por lo general menores y también a hombres.
Acá Nicolás Cage encarga a Behmen, es un soldado que junto a su mejor amigo Felson (Ron Perlman) y un grupo de hombres, deben transportan a una peligrosa joven (Claire Foy), a varios kilómetros a un monasterio, quien es acusada de hechicería y que a traído la peste, allí se encuentra un importante libro lleno de conjuros, que lo cuidan unos monjes, esto traerá la tranquilidad a todo un pueblo.
Su destino es bastante incierto, deben cruzar un bosque peligroso, la amenaza está latente, en el carruaje que llevan a la supuesta bruja, llegan a la memoria recuerdos poco gratos de sus batallas en las cruzadas, logra entretener en la primera parte al espectador, con: el suspenso, el terror, mucho efectos especiales, un poco de western, pero termina siendo absurda, no convence demasiado, ya se vio bastante de este estilo, nada original y finalmente termina decepcionando.

Mi opinión: Regular

Película: Nunca me abandones

Dirección: Mark Romanek
Actores: Carey Mulligan, Keira Knightley, entre otros
Género: Drama Romántico
Origen: Estados Unidos/Reino Unido, 2010
Duración: 103 minutos
Calificación: Apta para mayores de 16 años
www.foxsearchlight.com/neverletmego/

Adaptación de la homónima novela de Kazuo Ishiguro protagonizada por Kathy (Carey Mulligan), Ruth (Keira Knightley), y Tommy (Andrew Garfield), ellos fueron compañeros desde niños en una escuela inglesa.
Ahora son adolescentes y tienen un secreto algo extraño, Kathy (Carey Mulligan), es una cuidadora de unos veintiocho años que recorre Inglaterra asistiendo a donantes en diversos hospitales.
Como por el paso del tiempo, más otros problemas que fueron surgiendo en la convivencia se separaron, recuerda sentimientos de amor, celos y traiciones, situaciones que iremos conociendo de su infancia del internado rural de Hailsham para niños especiales, la vida cotidiana de estos jóvenes durante su educación y las relaciones de Kathy con sus compañeros y cuidadores.
La institución los educó y los preparó para un futuro muy importante, sus vidas se fueron entrelazando y separando (no se puede adelantar demasiado para no quitarle el suspenso).
La película se filmó en abril de 2009, durando unas pocas semanas, y tuvo como escenario entre otros el Andrew Melville Hall, con un presupuesto de quince millones de dólares, producida por DNA Films y Film4; se presento en varios festivales, como por ejemplo el Festival Internacional de Cine de Toronto de 2010, y en la apertura de la 54ª edición del Festival de Cine de Londres.
Es una historia muy interesante para analizar y reflexionar, con mucha melancolía no solo desde el tema que aborda sino desde los colores e iluminación, a quienes se metan en el film va dejando una tristeza profunda y conmueve, buenos planos de las miradas que le dan una mayor profundidad, muy bien actuada y atractiva.

Mi Opinión: Buena

Película: Divorcio a la finlandesa

Dirección: Mika Kaurismäki
Actores: Elina Knihtilä, Hannu-Pekka Björkman, entre otros
Género: Comedia Dramática
Origen: Finlandia, 2009
Duración: 102 minutos
Calificación: Apta mayores de 16 años
www.haarautuvanrakkaudentalo.fi/
http://www.branchinglove.com/

Esta es una gran suerte para los argentinos,tener la posibilidad de ver películas nórdicas en nuestro país; dirigida por Mika Kaurismäki, está basada en una novela de Petri Karray un gran elenco: Hannu-Pekka Björkman, Elina Knihtilä, Antti Reini, Tommi Eronen, Kati Outinen, Kari Väänänen, Irina Bjoörklund, Anna Easteden, Antti Virmavirta, Mari Perankoski, Kari Heiskanen, Sakari Kuosmanen, Ilkka Villi, Aino Seppo, Timo Torikka, entre otros.
Este film obtuvo tres nominaciones para los Premios Jussi (Mejor Actor, Mejor Actriz, Mejor Edición) y se exhibió en diversos festivales, como Toronto, San Pablo, Río de Janeiro y Transilvania, entre otros.
La trama gira en torno a un matrimonio. Tuula (Elina Knihtilä) es una consultora empresarial, de 35 años, (quien aparenta muchos mas), él Juhani (Hannu-Pekka Björkman), hace diez años que es terapeuta familiar, ellos profesan algo que no cumplen en sus vidas personales; no tienen hijos, viven bien en una hermosa casona frente a un lago increíble, son profesionales exitosos, pero no se sienten bien como pareja, deciden tener una separación amena y esperar el divorcio.
En un principio duermen en habitaciones separadas, acuerdan una serie de normas de convivencia, hasta que cada uno tenga su casa; pero su amigo Pekka (Tommi Eronen), (también profesional), lo invita a un pub para pasar un rato con unas mujeres, lleva a su habitación a una de ellas y tienen sexo, su ex esposa los espía y se enoja porque rompió una de las reglas de convivencia.
Ahora ella busca venganza e invita a su casa a Marco (Ilkka Villi), un amante ocasional, y acá comienza una guerra llena de venganzas; porque él pide ayuda a su hermanastro Wolffi (Antti Reini), quien es un rufián, acaba de salir de la cárcel, a través de este contrata a Nina (Anna Easteden), por 6000 €, una prostituta que trabaja para este y además escapa de la policía y de la mafia.
Esta historia muestra las relaciones humanas ante un divorcio, las situaciones no resueltas, las heridas abiertas, con muy buenos diálogos durante todo el film, bastante profunda, deja salir amor y odio, similitud con la película sueca Secretos de matrimonio (2009) decide divorciarse y seguir conviviendo, hasta la separación, conviven las cuatro personas bajo el mismo techo con una serie de reglas.
Está la locura, algunos personajes criminales y policiales que entran en escena, hay un personaje muy bien logrado el del vecino, varias situaciones divertidas, bastante humor negro y ácido, hay bastante enredo, buenas actuaciones y una hermosa fotografía de Rauno Ronkainen.

Mi Opinión: Buena

Película: El mal ajeno

Dirección: Oskar Santos
Actores: Eduardo Noriega, Angie Cepeda, Belén Rueda, entre otros
Género: Drama
Origen: España, 2010
Duración: 107 minutos
Calificación: Apta para mayores de 18 años

Los actores que encabezan Eduardo Noriega, Angie Cepeda y Belén Rueda, un gran elenco que trabajó dirigidos por Oskar Santos y como productor Alejandro Amenábar.
La mayor parte de la historia se desarrolla en un hospital con enfermos terminales, y la relación que hay entre pacientes, enfermeros y médicos; acá esta el Doctor Diego Sanz (Eduardo Noriega) un poco desinteresado de sus pacientes, es como que se inmunizo ante el dolor ajeno, trabaja junto a su esposa Pilar (Cristina Plazas) pero la relación entre ambos está terminada, su hija es una adolescente rebelde y realiza todo tipo de actos para llamar la atención.
Su vida cambia cuando ingresan al hospital Armand (Carlos Leal) y Sara (Angie Cepeda) embarazada y por haber ingerido unas pastillas sus vidas están complicadas; esa misma noche Armand amenaza a Diego con un arma; después de esto su vida da un giro impensado, varios de sus pacientes tienen la sanación, pero su hija Ainhoa (Clara Lago) y su padre comienzan a tener serios problemas de salud.
Mezclamos esto con un thriller con lo sobrenatural, pero con todo esto termina pecando por el final no convence, las actuaciones son correctas, tiene algo de culebrón, algún que otro golpe bajo, muy buenos planos, fotografía, buena actuaciones de: Belén Rueda como Isabel que es la esposa engañada, Marcel Borrás, es Juanjo, como el médico y novio del personaje de Ainhoa, Angie Cepeda, Carlos Leal, José Ángel Egido y Luis Callejo (Carlos su enfermo y amigo, aquí tiene una pierna amputada), y conto con un presupuesto aproximadamente 3.000.000 de euros.

Mi Opinión: Regular

jueves, 24 de marzo de 2011

Película: Un cuento chino

Dirección y Guión: Sebastián Borensztein
Elenco: Ricardo Darín, Muriel Santa Ana, Javier Pinto
Género: Comedia Dramática
Origen: Argentina/España, 2011
Duración: 93 minutos
Calificación: Apta para todo público con leyenda
http://www.uncuentochino.com.ar/

Esta comedia dramática está escrita y dirigida por Sebastián Borensztein (La suerte está echada), coproducida por Pampa Films y Tornasol (la misma de El secreto de sus ojos, entre otras), las locaciones en Buenos Aires y Alicante, en España; la historia se encuentra basada en hechos reales, resulta que Borensztein, un día leyó una noticia, fue algo sorprendente; una vaca se cayó de un avión en el mar, contra un bote al que hundió, a partir de esto surge un poco la historia, también esta película como muchas otras tiene una experiencia del director (es clase 63), con respeto de un ex combatiente de Malvinas.
Narra la vida de Roberto (Ricardo Darín), tiene una ferretería “De Cesare” herencia de su padre, solitario, fóbico, ermitaño, rutinario, diariamente Lionel (Iván Romanelli) le trae los diarios, (él es un coleccionista), el único contacto que tiene con el exterior son unos recortes de noticias absurdas que lo estimulan, lo movilizan, él imagina cosas, a medida que las lee; esto cuando se recrea en la película viendo las diferentes situaciones, causa mucha risa; su vida se detuvo en el tiempo y vive atrincherado en su mundo (a medida que conozcamos mas al personajes sabremos que sucedió realmente), tampoco se brinda al amor de Mari (Muriel Santa Ana).
Como todas las tardes va a aeroparque, se toma una cerveza y ve partir a los aviones, ese día ve como arrojan de un taxi a un Chino (Huang Sheng Huang), a partir de ese momento su vida cambia; estos dos personajes aparentemente no tienen nada que ver, son de culturas diferentes, ambos no se pueden comunicar este muchacho sólo habla chino y busca a su tío.
Intenta dejarlo en una comisaría y luego en la Embajada China, pero nadie quiere hacerse cargo, como él es de buena madera no lo puede dejar solo, deambulando por la ciudad ,e intenta ayudarlo, pero al mismo tiempo quiere es sacárselo de encima, porque altera su tranquilidad, pero pese a todo ellos tienen algo en común, y como se suele decir por algo se cruzaron en la vida.
El argumento remite al surrealismo o a la fábula, en donde los destinos se cruzan, hay acción, un humor muy especial, ácido, tiene mucho de comedia negra, habla del dolor del pasado, es original, inteligente, tiene mucha sutileza, como reaccionamos cuando encontramos a alguien diferente a nosotros, emotiva, irónica, optimista, porque está situación extraña logra despertarlo y traerlo de regreso a la vida, al final de los créditos hay yapa, y podríamos decir que es la historia de un argentino y un chino unidos por una vaca que cae del cielo.

Mi opinión: Muy buena

Película: Sucker Punch, Mundo Surreal

Dirección: Zack Snyder
Actores: Emily Browning, Abbie Cornish, entre otros
Género: Acción, fantástico
Origen: Estados Unidos, 2011
Duración: 110 minutos
Calificación: Apta mayores de 13 años
http://suckerpunchmovie.warnerbros.com/

Llega esta historia de la mano del realizador Zack Snyder (Amanecer de los muertos, 300, Watchmen, Ga´Hoole, la leyenda de los guardianes); dentro del elenco: Emily Browning (Una serie de catastróficas desdichas de Lemony Snickets, Barco Fantasma), Abbie Cornish (Elizabeth: la edad de oro), Jena Malone (Orgullo y prejuicio), Vanessa Anne Hudgens (High School Musical 3: Fin de curso), Carla Gugino (Watchmen), entre otros
Narra la historia de una joven Baby Doll (Emily Browning), tiene 20 años, la misma noche muere su madre y luego su hermana menor, es heredera de una gran fortuna, pero su padrastro (Gerard Plunkett), logra su internación en un instituto mental, él pide que sea sometida a una lobotomía en un plazo de cinco días.
Aunque ella fue encerrada contra su voluntad, nunca se rinde, ni pierde el deseo de sobrevivir y lucha por su libertad, para esto convence a otras cuatro chicas: la reacia Sweet Pea (Abbie Cornish), la decidida Rocket (Jena Malone), la astuta Blondie (Vanessa Hudgens), la implacablemente leal Amber (Jamie Chung) y la decidida Rocket (Jena Malone).
Junto a sus compañeras, ellas van creando un mundo de la imaginario y en esos sueños encuentra el escape de su oscura realidad e intenta escapar del terrible destino, que se encuentra en manos de Blue (Oscar Isaac), y sus seguidores Doctora Madam Gorski (Carla Gugino) y High Roller (Jon Hamm).
Dentro de ese mundo de fantasía la ayuda un Hombre sabio (Scott Glenn), para liberarse todas comienzan un ataque fantástico contra todos, enfrentan a samuráis, serpientes, una gestión virtual, y juntas están dispuestas a sacrificarse para permanecer vivas y encontrar la libertad.
Es una historia bastante original, visualmente espectacular, tiene similitudes de los films: “El origen” y “Sky Captain y el mundo de mañana", la música muy bien seleccionada, contiene aventura, acción, entretenida, muchos efectos especiales, sexy, entra en un mundo sub-real, fantástico, se encuentra presente la traición y está bien pensada para los adolescentes.

Mi opinión: Buena