Un fin de semana
largo con interesantes estrenos y armar tu salida al cine.
-“AVENGERS: INFINITY WAR” (2018). Dirección: Joe Russo y Anthony
Russo. Actores: Chris Hemsworth, Chris Evans, Robert Downey Jr., Chris Pratt,
Mark Ruffalo, Elizabeth Olsen, Tom Holland, Scarlett Johansson , Karen Gillan,
Tom Hiddleston, Cobie Smulders, Benedict Cumberbatch, Josh Brolin, Zoe Saldana,
Sebastian Stan, Paul Bettany, Paul Rudd, Jeremy Renner, Chadwick Boseman,
Benicio Del Toro, Dave Bautista. Género: Comic / Aventuras/ Acción. Origen:
Estados Unidos. Duración: 149 minutos. Versiones: Doblada/Subtitulada. Formato:
2D/3D/4D. Apta para mayores de 13 años.
A medida que los Vengadores y sus aliados han seguido
protegiendo al mundo de las amenazas demasiado grandes para que cualquier héroe
solo las pueda manejar, ha surgido un nuevo peligro de las sombras cósmicas:
Thanos. Un déspota de infamia intergaláctica, su objetivo es recoger las seis
Piedras del Infinito, artefactos de poder inimaginable, y usarlos para infligir
su voluntad retorcida sobre toda la realidad. Todo por lo que los Vengadores
han luchado ha conducido hasta este momento: el destino de la Tierra y la
existencia misma nunca ha sido más incierto.
Mi Opinión: En
esta entrega se unen varios personajes de Marvel, todos juntos luchan contra el
mal, allí están: Iron Man (Robert Downey Jr. “El juez”), El hombre Araña (Tom
Holland, “Una guerra brillante”), Hulk (Mark Ruffalo, “Thor: Ragnarok”), Dr. Strange (Benedict
Cumberbatch. “Thor: Ragnarok), Viuda Negra (Scarlett Johansson, "Hasta que
el cuerpo aguante"), Thor (Chris Hemsworth, “Thor: Ragnarok"), Steve
Rogers (Chris Evans, "Spider-Man: de regreso a casa"), Pantera Negra
(Chadwick Boseman), los protagonistas de las Guardianes de la Galaxia, incluyendo
los increíbles personajes de Groot (voz Vin Diesel), Rocket
(voz Bradley Cooper), entre otros y hasta hay un cameo de Stan Lee.
Cuenta con un gran elenco coral que deberá luchar contra
el poderoso Thanos (Josh Brolin, "Everest", "Puro Vicio".
Muy buena interpretación, esta increíble) y sus discípulos, antes
que este destruya todo si llega a reunir las seis Piedras del infinito.
Se va complementando con muchas
situaciones divertidas, con dinámica y un ritmo que no da respiro, diálogos
ingeniosos, mucho humor de todo tipo, emociona,
peleas de todo tipo en el espacio y en la tierra impresionante, hay sorpresas, visualmente
y técnicamente brillante. Escena final post crédito, por lo tanto se seguirá
rodando por suerte, mientras continúe la conquista económica. Su secuela, aún
sin título, está programada para estrenarse el 3 de mayo de 2019. Muy Buena.
-"LAS ESTRELLAS DE
CINE NUNCA MUEREN” (2017). Dirección:
Paul McGuigan. Actores: Jamie Bell, Annette Bening, Julie Walters, Vanessa
Redgrave, Stephen Graham. Género: Drama: Origen: Reino Unido. Duración:
105 minutos. Apta para mayores de 13 años con reservas.
En septiembre de 1981, el actor Peter Turner recibe un
llamado que cambiará su vida: su ex amante, la actriz ganadora del Oscar Gloria
Grahame se ha descompensado en un hotel de Lancaster. Como ella se niega a ser
atendida por los médicos, él deberá llevársela a su casa familiar de Liverpool.
Mi Opinión: En
esta ocasión nos metemos en una linda historia de amor, bien romántica como así
también agridulce, a través de los recuerdos del actor británico Peter Turner (Jamie
Bell, "Cuatro fantásticos", Billy Elliot") quien fue el último
amante de la talentosa actriz Gloria Grahame
(Annette Bening). Este material es de un libro autobiográfico del actor
Peter Turner.
Ella es una actriz consagrada que paso por cuatro
matrimonios, se enamora de un joven aspirante a actor de Liverpool y se enfrentan
a la sociedad a fines de los 70, con su apasionante romance, porque ella era 29
años mayor que él.
El relato comienza en 1981, cuando Peter Turner pasa a
buscar a Gloria Grahame que no se encuentra bien de salud y la lleva a su
humilde casa donde vive con sus padres y hermano, solo piensa en cuidarla y
proteger.
Dentro de ese periodo que se encuentra en la casa de
Peter en distintos momentos ambos comienzan a recordar cada instante de felicidad,
en distintas ciudades, todo a través de flashback, el relato va y viene todo el
tiempo. Ellos formaron una gran historia de amor que solo la muerte los podía
separar.
Estamos frente a una buena recreación de época, con buena
estética, una banda sonora y fotografía estupenda de gran belleza, una paleta
de colores increíbles y se van creando muy buenos climas. Las actuaciones son
muy buenas, del actor británico Jamie Bell, sentida, conmovedora, sus
expresiones y la presencia de la actriz norteamericana Annette Bening eclipsa
la pantalla y juntos tienen muy buena química.
Dentro del elenco secundario siempre rinden, son un lujo
tenerlas en escena a: Julie Walters y Vanessa Redgrave. El film entretiene, se
disfruta, es de buen gusto y sincero. Buena.
-"NADA QUE
PERDER-PARTE 1" (2018). Director:
Alexandre Avancini. Actores: Petrônio Gontijo, Day Mesquita. Beth Goulart,
André Gonçalves Barbosa. Género: Drama / Biográfico, Origen: Brasil. Duración:
130 minutos. Apta para mayores de 13 años.
Basada en hechos reales, la película revela los episodios
más impactantes de la vida de
Edir Macedo, el hombre que enfrentó al poder público,
rompió con los paradigmas religiosos de Brasil y se convirtió en uno de sus más
grandes líderes. La historia del país en los años 60, 70, 80 y 90 es el telón
de fondo de su trayectoria, siempre rodeada de momentos difíciles, polémicos y
controvertidos, como su detención en 1992, en San Pablo.
Mi Opinión: La
historia según se dice está basada en hechos reales, dirigida por Alexandre Avancini (“Moisés y los diez
mandamientos, la película”) y como guionista al americano Stephen P. Lindsey (“Siempre
a su lado”) y Emílio Boechat, que tiene como protagonista al actor brasilero Petrônio
Gontijo (Tiene actualmente 49 años, interpretó
a Aarón en “Moisés y los diez
mandamientos” un personaje basado en la biblia). Fue rodada en Brasil, en
África del Sur y en Jerusalén y es la primera parte de una trilogía. La
producción contó con más de 100 actores, 6.000 extras y mil autos antiguos
alquilados.
Cuenta una historia de superación del Obispo Edir Macedo,
pasando desde 1953 a 1992, es decir desde niño en Río de las Flores, municipio
de Río de Janeiro, hasta los 47 años (la primera parte), en un Brasil castigado
por problemas políticos, económicos y sociales. Al protagonista lo rodean
momentos difíciles, polémicos y controvertidos, como su detención en 1992, en
San Pablo.
El film se encuentra basado en el libro autobiográfico de
este hombre que muestra como se enfrentó
a todas las críticas, adversidades, persecución,
oposición, critica y habla sobre las creencias. Uno de los principales líderes
del neopentecostalismo y propietario del Grupo Record, Edir Macedo fue acusado
de charlatanismo y preso temporalmente y hoy es dueño de un patrimonio estimado
en más de 1.000 millones de dólares.
Los actores José Victor Pires y Enzo Barone interpretan,
respectivamente, a Edir Macedo joven y niño, en cambio su adultez por el actor Petronio Gontijo quien tuvo que cambiar
su postura corporal, sacarse un poco de cabello en lugar de usar prótesis y consiguió
un personaje muy fuerte. La película se presenta doblada, su desarrollo no
conmueve y termina transformándose en un mensaje de propaganda pensado para sus fieles seguidores.
Contiene escenas finales post crédito. Se estrena en: Paraguay,
Perú y Uruguay el 3 de mayo, Chile 10 de mayo y en Ecuador y Estados Unidos 11
de mayo, entre otros países, además participará en mayo en el Festival
Internacional de Cine de Cannes. Buena.
-“AMANTES POR UN
DIA” (2017). Dirección: Philippe
Garrel. Actores: Éric Caravaca, Esther Garrel, Louise Chevillotte, Paul
Toucang, Félix Kysyl. Género: Drama: Origen: Francia. Duración: 76 minutos. Apta
para mayores de 16 años.
Luego de una ruptura, una chica de 23 años regresa a la
casa de su padre.
Allí, descubrirá que éste tiene una relación con una
joven de su misma edad.
Mi Opinión:
Toda rodada en blanco y negro, la historia gira mostrando los distintos momentos
que viven tres protagonistas: un profesor de filosofía de la Universidad Gilles
(Éric Caravaca), hace poco tiempo que esta conviviendo con la joven Ariane
(Louise Chevillotte), su alumna e inesperadamente llega la hija de Gilles, Jeanne
(Esther Garrel, es la hija de Philippe Garrel), para quedarse con ellos porque
su novio la echó.
En este film refleja el amor, la fidelidad, los celos, el deseo sexual, infidelidades,
autoengaños, enojos y el desenfreno, entre estos tres seres que viven al borde
de distintas crisis, y comienza a estar presente la amistad y la convivencia
entre Jeanne y Ariane y una relación algo extraña; por un lado entre la hijastra
y madrastra, ambas tienen 23 años, van surgiendo ciertas incomodidades.
Se van creando buenas atmosferas, climas y es intimista, fascinante.
Varias escenas son como una pintura no solo de buen gusto, planos y
contraplanos refinados, diálogos inteligentes, un humor sutil, tierno,
armonioso, y pasional. Muy Buena.
En el verano de
1993, luego de la muerte de sus padres, la pequeña Frida enfrenta los primeros
días de convivencia con su nueva familia adoptiva en Cataluña. Antes de que
termine la temporada, la niña tendrá que aprender a lidiar con sus propias
emociones y sus padres a amarla como si fuera su propia hija.
Mi Opinión: Todo
gira alrededor de la mirada de una niña de seis años, Frida (Laia Artigas), sus
padres fallecen y se va a vivir con sus tíos Esteve (David Verdaguer), es el
hermano de su madre, Marga (Bruna Cusi) y
su prima Anna (Paula Robles), además de seguir viéndose con sus abuelos y amigos.
La película está basada en las vivencias de la directora
Carla Simon durante el verano de 1993 en el que perdió a su madre y tres años
antes había muerto su padre. En el Verano 1993 se filmó en el mismo pueblo
donde Carla tuvo que vivir cuando tenía 6 años.
La cámara se para frente a la imagen de Frida, detallando
cada momento de su vida, los integrantes de esta historia se irán conociendo,
donde están presente sus sueños, alegrías y tristezas. Existen secretos y
mentiras y temas que los niños no deben ni escuchar ni saber, pero en algún
momento todo se descubre, contiene interesantes diálogos y resulta bastante emotiva,
logra llegar a los corazones de los espectadores y cuenta con un buen montaje y
guión. Muy Buena.
Un chico de 19 años decide sumarse al ejército. Le
asignan el puesto de tambor en la banda militar y su nueva rutina combina
entrenamiento de guerra con ensayos musicales ¿Qué significa ser soldado en un
país sin guerras?
Mi Opinión: Vemos
al joven Juan José González que viene de un pueblo y se va integrando a las
distintas actividades que se desarrollan en el ejército , lugar donde eligió estar,
dejando todos los afectos y costumbres atrás para formar parte de la banda
militar. La historia relata cuales fueron las causas y porque quiere ser
soldado.
La cámara observa al protagonista como así también a cada personaje
de este documental, en cada una de sus disciplinas, en los desfiles, las
prácticas y las clases. Buena.
Por: Susana Salerno
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