Los estrenos de está semana

Estos son los estrenos de esta semana: comedia, cine nacional y otros géneros. 

-“PERDIDA” (2018). Dirección: Alejandro Montiel. Actores: Rafael Spregelburd, Luisana Lopilato, Amaia Salamanca, Pedro Casablanc, Sara Sálamo, Nicolás Furtado, Oriana Sabatini, Género: Thriller, Origen: Argentina/España, Duración: 110 minutos. Apta para mayores de 18 años.

Catorce años atrás, durante un viaje de estudios, una adolescente, Cornelia Villalba, se escapa con sus compañeras para ir a bailar y se pierde en el medio de los bosques patagónicos. Nunca más se supo de ella.

Hoy, Manuela Pelari, su mejor amiga, decide usar sus herramientas de mujer policía para emprender una nueva búsqueda. Impulsada por el desacato y la necesidad imperiosa de ponerle fin a años de silencio y de vínculos rotos, se enfrenta con un poder que amenaza con convertirla en una pieza más de un engranaje que puede costarle la vida.

Un comisario que oficia de padre, un asesino impiadoso y una mujer española (Amaia Salamanca series de televisión “Sin tetas no hay paraíso”, “Gran Hotel”, “Velvet” y “Tiempos de guerra”) tan bella como peligrosa, una chica criada fuera de toda ley y un compañero que intenta adoctrinar a una Manuela dueña de la desobediencia, son los personajes que rodean una búsqueda que no da respiro. ¿Podrá Manuela completar el rompecabezas que no pudo armar cuándo era una niña? ¿Qué es peor para la vida de una persona? ¿Desconocer un secreto? ¿Guardarlo durante años o ignorar su existencia? ¿Cómo se construyen las vidas de las personas incompletas?

Mi opinión: El film está basado en la novela “Cornelia”, de Florencia Etcheves, editada en 2016. Este es el sexto largometraje de Montiel (“Un paraíso para los malditos”, “Extraños en la noche”), se encuentra filmada en Buenos Aires, San Martín de los Andes y en las Islas Canarias.

A  Manuela "Pipa" Pelari (Luisana Lopilato) la persiguen los fantasmas de un pasado doloroso, sin medir ninguna consecuencia sigue buscando incansablemente a su amiga de la adolescencia en cada caso que se le cruza, a pesar de todo se la ve una mujer perseverante, fuerte, hasta desobedece a sus superiores sin importarle nada.

Dentro de su narración se va intercalando información a través del flashback y de varios personajes secundarios, algunos se pierden en la historia, además de ciertos diálogos que resultan forzados. La actuación de Lopilato es muy buena y se nota su preparación, para manejar armas, luchar y en general esta correcta. Una buena interpretación de Amaia Salamanca aunque no logra lucirse demasiado y Oriana Sabatini (es su debut cinematográfico) compuso un personaje correcto y el resto del elenco es algo desparejo.

Este es un film comprometido, toca un tema muy difícil que lamentablemente sigue pasando sobre la trata de personas, está el dolor de esas familias que sufren y siguen esperando una respuesta mientras viven situaciones muy angustiosas. Es un film compuesto por un gran elenco que te hace pensar y a la vez  entretiene. La buena fotografía se encuentra a cargo de Guillermo Nieto (“Dormirás”, 2018). Buena.

 -“MADAME” (2017). Dirección: Amanda Sthers. Actores: Toni Collette, Harvey Keitel, Rossy de Palma, Género: Comedia. Origen: Francia. Duración: 91 minutos. Apta para todo público con leyenda.

Anne y Bob son un matrimonio de americanos que acaba de instalarse en París y han decidido realizar una cena donde invitarán a miembros de la alta sociedad americana y parisina. Ella descubre en el último momento que el hijo del primer matrimonio de su marido también ha sido invitado, haciendo así que la cena tenga trece cubiertos. Por simple superstición, decide añadir un 14°cubierto y le pide a su empleada doméstica María que se haga pasar por una rica española. Pero, el exceso de vino y una sugerente conversación hacen que María se encariñe accidentalmente con un mercante de arte inglés.

Mi Opinión: Este es el segundo largometraje, el primero en inglés, de la escritora y directora francesa Amanda Sthers (39 años).

Esta es una historia entretenida y fresca, con algunas subtramas que no logran desarrollarse, resulta imposible no enamorarte del personaje de María (Rossy de Palma, “Mujeres al borde de un ataque de nervios”), es encantadora, por otro lado la villana Anne Fredericks (Toni Collette),  insoportable, se cree que con el dinero todo se conquista y se obtiene. Estas dos actrices logran un buen duelo actoral.Algunos personajes son entrañables y otros no tanto.

Tiene por momentos un tono melancólico, hay enredos, mentiras y secretos, toques de humor negro  y buenas actuaciones, pero su ritmo termina siendo lento (porque a medida que  corren los minutos se va cayendo). Buena.

-“MIMIC-NO SIGAS LAS VOCES” (2017). Dirección y Guión: Jung Huh. Actores: Jin Heo, Jun Hyeok Lee, Hyuk-kwon Park, Género: Terror, Origen: Corea del Sur. Duración: 100 minutos. Formato: Subtitulada/Doblada. Apta para mayores de 16 años.

Cuenta la historia de una misteriosa criatura conocida como Jangsan Tiger que vive en la montaña y pueda copiar los sonidos humanos para atraerlos.

Mi Opinión: Una familia se muda lejos, se van presentando cada uno de los personajes, por un lado tenemos a Jung-ah Yum (la madre), Jin Heo (la abuela), Jun Hyeok Lee (el padre), Shin Lin-Ah (la niña en el bosque. La interpretación es impecable). Quienes viven allí, con el tiempo se encuentran atraídos con la  voz de una criatura maligna similar a un perro de caza agazapado que tiene una particularidad: atrae a sus víctimas con algún elemento de un familiar querido.

Esta es una película que habla de poseídos y a través de la cual vamos viendo una serie de hechos extraños y sobrenaturales, personajes raros, una anciana que queda ciega después de enfrentarse a esta criatura maligna, atmósferas tensas y algunos sobresaltos. En conclusión no tiene demasiadas sorpresas, no hay giros en la historia y solo resta decir que es un film ideal para los amantes de terror y las nuevas generaciones. Regular.

-“MONSIEUR & MADAME ADELMAN (2017). Dirección: Nicolas Bedos. Actores: Doria Tillier, Nicolas Bedos, Denis Podalydès, Género: Comedia. Origen: Francia/Bélgica. Duración: 120 minutos. Apta para mayores de 16 años con reservas.

Cuando Sarah (Doria Tillier) conoce a Víctor (Nicolas Bedos) en 1971, aún no sabe que van a pasar juntos 45 años de una vida llena de pasión y secretos, penas y sorpresas. La vida de una pareja.

Mi Opinión: Narra los momentos que vive una pareja: Victor es un soñador,  escritor, de ideales izquierdistas pero de una familia de clase acomodada, en cambio Sarah es de clase media, judía, Licenciada en letras. Vemos a través del paso de los años como van forjando sus vidas.

Nos encontramos con una historia de amor, con todas las dificultades que pueden llegar a tener a lo largo de los años, sus dificultades, altibajos, dolores, los hijos, el sexo, las rupturas y obstáculos. Es un lindo film con situaciones conmovedoras y tensas, humor ácido, interesantes diálogos y una buena química de los protagonistas y actuaciones. Una música que acompaña bien en las distintas situaciones y una fotografía agradable. Muy Buena.

-“GNOMOS AL ATAQUE" (2017). Dirección: Peter Lepeniotis, Voces Originales: Becky G., Tara Strong, David Koechner, Género: Animación / Infantil Origen: Canadá/Reino Unidos/Estados Unidos. Duración: 85 minutos. Formato: 2D/3D. Apta para todo público.

Chloe y su madre se ven obligadas a mudarse a una casa con gnomos en el jardín. Chloe y su amigo Liam pronto descubren que la casa esconde algo: los gnomos están vivos. Durante años han estado protegiendo al planeta de unas criaturas llamadas Troggs, que han invadido la casa a través de un portal de otro mundo. Chloe y Liam tendrán que unir fuerzas con los gnomos para luchar contra los Troggs y salvar el mundo.​

Mi Opinión: Es la excusa perfecta para pasar un grato momento con los más pequeños de la familia (hasta los 9 años), está compuesta de varios personajes, goza de una buena estética, colorida y visualmente atractiva. Su historia mezcla: la fantasía, la aventura, la comedia y el terror. Buena.

Por: Susana Salerno

@susanasalerno1

Las actividades destacadas del fin de semana en el (20) BAFICI

En su edición aniversario ofrece una programación para todos los gustos y edades, con el récord de 36 sedes en toda la Ciudad ampliando su oferta de funciones los fines de semana.

Aquí, los destacados para el fin de semana del 20, 21 y 22 de abril en materia de actividades gratuitas: proyecciones al aire libre y en barrios, talleres, charlas y shows:

Viernes 20

Taller de música

Los creadores y voces originales de las canciones de 31 minutos conversarán con el público y nos contarán sobre el origen y las temáticas de las composiciones más conocidas de la serie. Y además, ¡las interpretan en vivo, en versión acústica! Con Álvaro Díaz, Jani Dueñas y Pablo Ilabaca.

A las 11 h, en Escuela Carranza. Actividad gratuita organizada en el marco del Proyecto DIRAC: Encuentro de Música Infantil Chile-Argentina.

Los Muppets conquistan Manhattan (Estados Unidos, 1984), de Fran Oz: Proyección gratuita

Kermit y sus amigos acaban de graduarse y viajan a Nueva York para convertir su musical en un éxito de Broadway. Pero abrirse paso en la gran ciudad no será tarea sencilla. El público se renueva y los míticos Muppets siguen vigentes, y más cuando cuentan con el infalible Frank Oz detrás de cámara.

A las 17.30 h, en 21-24. Entrada gratuita

 El monstruo de la laguna negra (Estados Unidos, 1954), de Jack Arnold: Proyección al aire libre

Una expedición científica en las profundidades del Amazonas se torna una verdadera pesadilla ante la aparición de un prehistórico anfibio. Clásico indiscutido del cine de monstruos e inspiración para la última película de Guillermo del Toro.

A las 19 h, en el Anfiteatro del Parque Centenario. Entrada gratuita.

E il cibo va, el viaje de la comida italiana (Argentina-Italia, 2017), de Mercedes Córdova: Proyección al aire libre + Charla con Pietro Sorba

El recorrido de la gastronomía italiana no fue, como todo buen viaje, sólo geográfico: esta colorida indagación culinaria y cultural muestra las permanencias y los cambios de ese legado.

Antes de la función, una charla con el periodista italiano Pietro Sorba, especialista en gastronomía que participa de la película.

A las 20 h, en Plaza Francia. Actividad gratuita

Sábado 21

Grease (Estados Unidos, 1978), de Randal Kleiser: Proyección al aire libre

La inocente Sandy y Danny, un auténtico greaser, viven un inolvidable amor de verano. Pero al iniciar las clases descubren que asisten a la misma preparatoria.

A las 14 h, en Plaza Francia. Entrada gratuita

Taller de cine pintado

Un taller para que chicos y grandes con ganas de pintar sobre película 16mm puedan crear sus propias animaciones. Al final de la jornada podrán ver la película colectiva proyectada.

A las 15 h, en el Museo del Cine. Actividad gratuita

Tremendo Tulio Tour: Show de 31 minutos

En Tremendo Tulio Tour, su nuevo espectáculo para chicos (¡y grandes!), los chilenos de 31 minutos retoman el espíritu más humorístico y rockero del programa combinando títeres, una banda de rock en vivo, aventuras delirantes y risas garantizadas para todo el mundo.

A las 15 h, en el Auditorio de la Usina del Arte. Actividad gratuita organizada en el marco del Proyecto DIRAC: Encuentro de Música Infantil Chile-Argentina.

 El secreto del libro de Kells (Irlanda-Francia-Bélgica, 2009), de Nora Twomey y Tomm Moore: Proyección gratuita

La llegada de los vikingos al pueblo donde vive Brendan es inminente. El mágico e incompleto Libro Ilustrado de Kells puede albergar su salvación, pero para alcanzarla el joven deberá enfrentar múltiples desafíos en este bello film animado que deslumbra sin dejar de lado sus profundas raíces celtas.

A las 17 h, en el Complejo Padre Mugica. Entrada gratuita

 Definamos cine (un recorrido por el cine experimental de Pablo Mazzolo)

Un programa de cortos de Pablo Mazzolo, seguido de la mesa Migraciones del film: de la industria del entretenimiento al arte contemporáneo. Con Pablo Mazzolo, Andrés Denegri y Gabriela Golder.

A las 18 h, en el Moderno (Museo de Arte Moderno de Buenos Aires). Actividad gratuita

Adelanto Isla de Perros, (Reino Unido-Alemania, 2018), de Wes Anderson

Como adelanto a la Función del Clausura del Festival, un ensamble de tambores japoneses o taiko en honor a la banda sonora de la película. Además, los que vengan con sus mascotas podrán participar de un sorteo para la función.

A las 18.30 h, en Plaza Francia. Actividad gratuita

 Yo no me llamo Rubén Blades (Panamá-Argentina, 2018), de Abner Benaim: Proyección al aire libre

Ícono de la música latinoamericana, epicentro de la revolución de la salsa en los años 70, abogado graduado en Harvard y hasta candidato a presidente: esta es la historia de Rubén Blades

A las 18.30 h, en la Costanera Sur. Entrada gratuita

 Zombillénium (Francia-Bélgica, 2017), de Arthur de Pins y Alexis Ducord: Proyección al aire libre + Stand Up de Radagast

Un monstruoso secreto se esconde, literalmente, en el parque de diversiones Zombillénium. El inspector Héctor está dispuesto a clausurar el lugar cuando se ve convertido en un monstruo trabajador más, junto a los zombis y los hombres lobo. Ahora debe encontrar la forma de escapar para volver a ver a su hija.

A las 20hs, en Plaza Francia. Entrada gratuita

Domingo 22

El bueno, el malo y el feo (Italia-España-Alemania, 1966), de Sergio Leone: Proyección al aire libre

Tres mercenarios en una carrera a muerte por hallar un botín enterrado en un cementerio. Aquí, la obra maestra del spaghetti western en su versión extendida.

A las 14.30 h, en Plaza Francia. Entrada gratuita

Tarde de historieta y cine: Taller de realización de La Mar en Acción!

Para toda la familia. La propuesta es crear historietas e historias de cine a partir de los famosos personajes fotografiados por el Estudio Harcourt!

A las 15 h, en el Foyer de la Usina del Arte. Actividad gratuita

31 minutos, la película (Chile-Brasil-España, 2008), de Álvaro Díaz y Pedro Peirano: Proyección al aire libre

Una historia llena de aventuras donde los títeres protagonistas saltan desde la pantalla chica (de la televisión chilena) al cine y aparecen en una isla remota.

A las 16.30 h, en Costanera Sur. Entrada gratuita

Song of the Sea (Irlanda-Reino Unido, 2014), de Tomm Moore: Proyección gratuita

Ben, un tímido niño irlandés, y su hermana Saoirse, quien tiene el poder de transformarse en una foca, se embarcan en una mágica aventura para liberar unas hadas y así salvar al llamado “mundo de los espíritus”. Un viaje fantástico atravesado por una historia mística, visualmente deslumbrante.

A las 17 h, en Barrio 31. Entrada gratuita

Cry Baby (Estados Unidos, 1990), de John Waters: Proyección al aire libre

Años cincuenta, baby boomers, rockabilly, gel y cuero negro. “Cry Baby” Walker (un joven Johnny Depp) es capaz de hacer llorar por amor a todas las chicas.

A las 19 h, en el Anfiteatro de Parque Centenario. Entrada gratuita

Actividades gratuitas   

Las proyecciones al aire libre son gratuitas y no requieren retiro previo de entradas. El ingreso es por orden de llegada y sujeto a la capacidad de cada espacio. Las actividades especiales en el Village Recoleta y las proyecciones, charlas y eventos gratuitos en el resto de las sedes, requerirán retiro previo de entradas.

En el Village Recoleta, Centros y Espacios Culturales de la Ciudad, Museo del Cine y en El Moderno, se entregarán dos entradas por persona una hora antes del evento en el Puesto de Informes BAFICI de la sede.

En la Usina del Arte, se entregarán hasta dos entradas por persona dos horas antes del evento en el Puesto de Informes.

Para las actividades de El Aula / Área Profesional en la Usina del Arte se podrá inscribir previamente en buenosaires.gob.ar/festivales. El cupo es limitado.

Se reestrena el unipersonal de Jey Mammon

Reestreno de su unipersonal “Quien es Jey Mammon?” 

Localidades desde 350$ / Duración: 85 minutos.

Funciones: viernes 23:30 hs

Teatro Ludé (Montevideo 842, CABA)  Tel.:4811-6086

Las actividades destacadas del fin de semana en el (20) BAFICI

Aquí, los destacados para el fin de semana del 13, 14 y 15 de abril en materia de actividades gratuitas: proyecciones al aire libre y en barrios, talleres, charlas y shows

 Viernes 13

Taller de animación junto a Cartoon Saloon

Nora Twomey, directora de The Breadwinner, cuenta todo acerca del proceso de realización de esta gran película animada y conversa con el público. Modera Juan Manuel Domínguez.

A las 16 h, en la sala 10 del Village Recoleta. Actividad gratuita

 El libro de Lila (Colombia-Uruguay, 2017), de Marcela Rincón González: Proyección gratuita

La valiente y soñadora Lila está atrapada fuera de su pequeño gran mundo de ficción. Solo Ramón, el niño que solía leerla, puede salvarla. Para ello deberá volver a creer en la fantasía y embarcarse en una mágica aventura con destino a El Olvido, el tenebroso lugar donde yace su libro.

A las 17.30 h, en el Barrio Rodrigo Bueno. Entrada gratuita

Taller de cine con celular

Para chicos de 12 años en adelante, se grabará un cortometraje con celulares en el que se pondrán en práctica todas las etapas y roles implicados en la realización audiovisual. Duración: 240’.

A las 18 h, en el Centro Cultural Nicolás Olivari. Actividad gratuita

 E.T. El extraterrestre (Estados Unidos, 1982), de Steven Spielberg: Proyección al aire libre + experiencia de bici voladora en realidad virtual

Un pequeño extraterrestre varado en la Tierra se refugia en la casa de Elliott, un niño solitario que con la ayuda de sus hermanos buscará la forma de regresarlo a su hogar. Spielberg logró la mezcla perfecta entre cine de aventuras y ciencia ficción: como Elliott, creeremos en E.T. toda la vida.

A las 20 h, en Plaza Francia. Entrada gratuita

Sábado 14

Taller para niños junto a Cartoon Saloon

Con la animadora y directora irlandesa Nora Twomey, cofundadora de Cartoon Saloon.

A las 11 h, en los Piletones. Actividad gratuita

Una conversación sinvergüenza con John Waters

Una charla pública moderada por Axel Kuschevatzky. Encuentro con el artista y firma de libros.

A las 14 h, en el Auditorio de la Usina del Arte. Actividad gratuita. Se entregarán hasta dos entradas por persona dos horas antes del evento en el Puesto de Informes.

Brooklyn Experience: el desafío de producir un largometraje inmersivo

José Celestino Campusano y su equipo compartirán la experiencia de rodar un film 360. Con José Celestino Campusano, Ramiro N. Álvarez, Gabriel Pomeraniec, Luciano Leyrado y Martiniano Caballieri.

A las 16 h, en el Espacio de Realidad Virtual, en Plaza Francia. Actividad gratuita.

Sábado (Argentina, 2001), de Juan Villegas: Proyección al aire libre

Seis jóvenes deambulan por una Buenos Aires extraña y nocturna. Sus encuentros y desencuentros son el vehículo para una risa siempre un tanto incómoda, rumbo hacia un amanecer melancólico y final.

A las 16.30 h, en Parque Saavedra. Entrada gratuita

31 minutos, la película (Chile-Brasil-España, 2008),de Álvaro Díaz y Pedro Peirano: Proyección al aire libre

Una historia llena de aventuras donde los títeres protagonistas saltan desde la pantalla chica (de la televisión chilena) al cine y aparecen en una isla remota.

A las 18 h, en Plaza Francia. Entrada gratuita

 Grita (Argentina, 2018), de Yago Blanco: Proyección al aire libre

Veinte años después de la aparición y auge del movimiento Buenos Aires Hardcore, sus protagonistas, ya adultos y con hijos, comparten sus recuerdos de aquel entonces.

A las 19 h, en el Anfiteatro del Parque Centenario. Entrada gratuita

 Yo, Sandro. La película (Argentina, 2018), de Miguel Mato: Proyección al aire libre + los mejores imitadores del Gitano

Guiada por la voz del mismísimo Roberto Sánchez, la cámara reconstruye los recuerdos de la niñez, familia y amigos del pibe de barrio fanático de Elvis que devino ídolo de todo un país.

A las 20 h, en Plaza Francia. Entrada gratuita

Domingo 15

Personajes de película: Taller de creación y caracterización de La Mar en Acción!

Para que grandes y chicos pongan en marcha la creatividad, en pos de crear y caracterizar sus propios personajes de película a partir de retratos.

A las 15 h, en el Foyer de la Usina del Arte. Actividad gratuita

 Zombillénium (Francia-Bélgica, 2017), de Arthur de Pins y Alexis Ducord: Proyección al aire libre

Un monstruoso secreto se esconde, literalmente, en el parque de diversiones Zombillénium. El inspector Héctor está dispuesto a clausurar el lugar cuando se ve convertido en un monstruo trabajador más, junto a los zombis y los hombres lobo. Ahora debe encontrar la forma de escapar para volver a ver a su hija.

A las 16.30 h, en el Parque Saavedra. Entrada gratuita

 Song of the Sea (Irlanda-Reino Unido, 2014), de Tomm Moore: Proyección gratuita

Ben, un tímido niño irlandés, y su hermana Saoirse, quien tiene el poder de transformarse en una foca, se embarcan en una mágica aventura para liberar unas hadas y así salvar al llamado “mundo de los espíritus”. Un viaje fantástico atravesado por una historia mística, visualmente deslumbrante.

A las 17 h, en el Playón de Chacarita. Entrada gratuita

50 Chuseok (Argentina, 2018), de Tamae Garateguy: Proyección al aire libre + show de Nuripae (percusión tradicional coreana samulnori), y de Double-K y Victoria Cafferata (K-pop)

Una película que tiene como protagonista al actor coreano-argentino Chang Sung Kim (famoso por sus papeles en Los simuladores y Graduados), a quien le ofrecen volver a su tierra natal tras 48 años para ser el anfitrión de un video que celebra el cincuentenario de la llegada de los primeros inmigrantes surcoreanos a nuestro país.

A las 18 h, en Plaza Francia. Entrada gratuita.

John Waters: libros, sexo y otros milagros

El director de culto norteamericano hablará sobre sus libros Mis modelos de conducta y Carsick, publicados por Caja Negra. Modera: Diego Trerotola.

A las 18.30 h, en sala 8 del Village Recoleta. Actividad gratuita

Todo el año es navidad (Argentina, 2018), de Néstor Frenkel: Proyección al aire libre

Una película que se mete en el mundo de los verdaderos protagonistas de la farsa que, cada año, panza y barba blanca mediante saludan a los niños con un “jo, jo, jo”.

A las 19 h, en el Anfiteatro del Parque Centenario. Entrada gratuita

 Hairspray (Estados Unidos, 1988), de John Waters: Proyección al aire libre + presentación a cargo de John Waters

La adolescente Tracy Turnblad revoluciona la ciudad de Baltimore cuando consigue un lugar en el popular concurso de baile de TV The Corny Collins Show. Pero, cuando utilice su fama para integrar a los excluídos, se ganará más de un enemigo.

A las 21 h, en Plaza Francia. Entrada gratuita

Actividades gratuitas     

 Las proyecciones al aire libre son gratuitas y no requieren retiro previo de entradas. El ingreso es por orden de llegada y sujeto a la capacidad de cada espacio. Las actividades especiales en el Village Recoleta y las proyecciones, charlas y eventos gratuitos en el resto de las sedes, requerirán retiro previo de entradas.

En el Village Recoleta, Centros y Espacios Culturales de la Ciudad, Museo del Cine y en El Moderno, se entregarán dos entradas por persona una hora antes del evento en el Puesto de Informes BAFICI de la sede.

En la Usina del Arte, se entregarán hasta dos entradas por persona dos horas antes del evento en el Puesto de Informes.

 Para las actividades de El Aula / Área Profesional en la Usina del Arte se podrá inscribir previamente en buenosaires.gob.ar/festivales. El cupo es limitado.

La Competencia de Derechos Humanos en el (20) BAFICI

En la Competencia de Derechos Humanos las películas abordan problemáticas sociales y políticas, de minorías y género. Atravesando territorios en conflictos del pasado y el presente, las 11 que se proyectan este año son documentales y en algunas de ellas las búsquedas personales sirven para retratar lo social y político. Aquí, un listado de los títulos que se presentan en esta nueva edición:

Unas preguntas, de Kristina Konrad (Alemania-Uruguay)

En 1989, un referéndum confirmó la amnistía para militares y policías acusados de violación de los derechos humanos que el Parlamento uruguayo votó en 1986. Con material de archivo registrado por aquellos años, los ciudadanos de a pie reflexionan sobre los valores de la democracia y sus alcances.

Sábado 14, 20.45 h, V. Recoleta 9; Domingo 15, 20.30 h, V. Recoleta 9; Martes 17, 20.00 h, V. Caballito 8

 El hermano de Miguel, de Mariano Minestrelli (Argentina)

Sergio Dicovsky fue detenido y desaparecido el 19 de noviembre de 1974, en pleno gobierno de María Estela Martínez de Perón. El documental de Mariano Minestrelli acompaña a Miguel Dicovsky, su hermano, en la investigación y se convierte en un documento testimonial clave para dilucidar los hechos.

Domingo 15, 18.15 h, V. Recoleta 2; Lunes 16, 18.10 h, V. Recoleta 2; Miércoles 18, 18.15 h, V. Caballito 8

 El silencio es un cuerpo que se cae, de Agustina Comedi (Argentina)

Detrás de la cámara que captura fiestas y vacaciones familiares, hay un hombre. Es el padre de Agustina, la directora de este documental, que, a partir de películas caseras en 8mm y VHS, explora un pasado personal y a su vez descubre en sus pliegues el retrato político y social de una época.

Jueves 12, 18.30 h, V. Recoleta 4; Viernes 13, 21.15 h, V. Recoleta 4; Lunes 16, 15.30 h, A. Belgrano 1

Mekong- Paraná: Los últimos laosianos, de Ignacio Javier Luccisano (Argentina)

Desde un Laos destrozado por la guerra hasta un pueblo de Santa Fe. Ese es el épico viaje de la familia Ithanvong. La cercanía y el cariño con que se los retrata en su historia y su presente es entendible: aquí están algunos de los personajes más queribles de este o de cualquier festival.

Martes 17, 18.40 h, V. Recoleta 2; Miércoles 18, 16.00 h, V. Recoleta 2; Jueves 19, 17.45 h, V. Recoleta 2

Toda esta sangre en el monte, de Martín Céspedes (Argentina)

Cuando el agronegocio llegó con su maquinaria modernizadora, el monte santiagueño se volvió un campo de batalla. La ópera prima de Martín Céspedes es un retrato frontal de la lucha de miles de familias campesinas que reclaman sus tierras, y la de Cristian Ferreyra, un joven asesinado por defenderlas.

Viernes 13, 18.15 h, V. Recoleta 5; Sábado 14, 15.10 h, V. Recoleta 5; Lunes 16, 15.30 h, V. Caballito 8

The Green Lie, de Werner Boote (Austria)

Las contradicciones de un negocio salvaje son aquí puestas en evidencia. El mito de las políticas de sustentabilidad se derrumba gracias a una exhibición rigurosa del daño irreparable que las corporaciones causan, ese velo verde tras el cual solo está la búsqueda de mayores ganancias.

Jueves 12, 17.45 h, V. Recoleta 2; Viernes 13, 14.30 h, V. Recoleta 2; Domingo 15, 19.00 h, Espacio Cultural Carlos Gardel

 Fail to Appear, de Antoine Bourges (Canadá)

A la espera de un próximo juicio, Eric, acusado de robo, recibe la ayuda de Isolde, una joven asistente social. Con tanto cariño como pudor, Fail to Appear moldea a sus personajes mientras intentan relacionarse y poder cerrar así las intangibles brechas que las instituciones suelen ahondar.

Domingo 15, 20.45 h, V. Recoleta 2; Lunes 16, 15.50 h, V. Recoleta 2; Jueves 19, 18.00 h, A. Belgrano 3

 El entusiasmo, de Luis E.Herrero (España)

En España, la muerte de Franco y la vuelta de la democracia hacían parecer todo posible. En ese clima, la CNT, la central obrera anarquista, fue el paraguas bajo el cual todas las luchas parecían tener cabida. Un archivo notable y voces actuales para dar cuenta del ascenso y caída de un sueño.

Lunes 16, 21.10 h, V. Recoleta 4; Martes 17, 16.30 h, V. Recoleta 4; Jueves 19, 15.20 h, A. Belgrano 1

Heredera del viento, Gloria Carrión Fonseca (Nicaragua)

¿Se puede ejercer la paternidad al mismo tiempo que uno lucha por la libertad de su país? El surgimiento y la caída del sueño revolucionario sandinista distanciaron a una niña de sus padres. Treinta años más tarde, esa hija alza una cámara y nos cuenta su historia e, indirectamente, la de Nicaragua.

Lunes 16, 18.30 h, V. Recoleta 4; Martes 17, 14.00 h, V. Recoleta 4; Jueves 19, 17.15 h, A. Belgrano 1

What the Wind Took Away, de Helin Celik y Martin Klingenböck (Turquía-Austria)

Hedil y Naan han perdido todo. La masacre del Estado Islámico en Irak las forzó a dejar su tierra y trasladarse a un campo de refugiados con el sueño de emigrar a Europa como único equipaje. Un poético retrato de la lucha de dos mujeres yazidíes por conservar un ápice de humanidad para sus familias.

Miércoles 18, 18.00 h, V. Recoleta 1; Jueves 19, 18.20 h, V. Recoleta 1; Viernes 20, 15.00 h, V. Recoleta 1

Meteors, de Gürcan Keltek (Turquía-Países Bajos)

El documental, el cine experimental y la ciencia ficción se unen para retratar el resurgido conflicto armado entre kurdos y turcos. Una contienda que, al igual que este premiado film, aún permanece oculta en su propio país, y que solo la llegada de un meteorito pareciera capaz de detener.

Martes 17, 18.15 h, V. Recoleta 1; Miércoles 18, 16.00 h, V. Recoleta 1; Sábado 21, 15.00 h, V. Caballito 8

Ewen Bremner, el actor escocés estará en BAFICI

El actor escocés Ewen Bremner (el inolvidable Spud de Trainspotting y ganador del premio a Mejor Actor en la segunda edición del Festival por su trabajo en Julien Donkey-Boy) estará en Buenos Aires para presentar una selección de películas programados por el British Council en su ya clásica sección Britannia Lado B que cada año integra la programación de BAFICI desde hace 5 ediciones.

Bremner brindará un workshop y presentará filmes emblemáticos en los que participó como: Trainspotting (Reino Unido, 1996) y su secuela T2 Trainspotting: La vida en el abismo (Reino Unido, 2017), ambas de Danny Boyle; The Acid House (Reino Unido, 1998), de Paul McGuigan; y Naked (Reino Unido, 1993), de Mike Leigh.

Jueves 12

Britannia Lado B Lab: Workshop con Ewen Bremner

En este workshop se explorará el complejo arte de encarnar a otros y la relación entre directores e intérpretes de la mano del reconocido actor escocés Ewen Bremner, quien ha formado parte de películas clave como Trainspotting, Julien Donkey-Boy, Mujer Maravilla y Snowpiercer.

Con inscripción previa en info@bafici.gob.ar.

A las 15 h, en la Sala de Cámara de la Usina del Arte

Viernes 13

Masterclass | El actor como creador

En el marco del programa Britannia Lado B Lab organizado por el British Council en colaboración con el 20 BAFICI, Ewen Bremner dará una masterclass en la que develará cómo es su proceso de trabajo antes y durante una película, y cómo según su experiencia se puede lograr una mejor comunicación con el director/a.

Actividad realizada en el marco del Talents Buenos Aires en la Universidad del Cine.

Sus películas en (20) BAFICI:

Trainspotting, de Danny Boyle

Mark Renton, un joven adicto, intentará dejar atrás sus días bajo los efectos de la heroína. Pero la vida en Edimburgo y en especial sus imprevisibles amigos lo arrastrarán una y otra vez hacia ella. El film que revolucionó los años 90 regresa con su carga de música, violencia y, claro, drogas.

Sábado 14, 16.15 h, Gaumont (con Q&A posterior a la proyección junto a Ewen Bremner. Modera Javier Porta Fouz, Director Artístico del Festival); Domingo 15 h, 17.15 h, Gaumont; Martes 17, 23.10 h, V. Recoleta 6 (función presentada por Ewen Bremner).

 T2 Trainspotting: la vida en el abismo, de Danny Boyle

Mark Renton regresa a Edimburgo y se reencuentra con Spud y Sick Boy, pero también con las drogas, la autodestrucción y un Begbie sediento de venganza. Frenética como su antecesora y consciente de sí misma, la secuela de Trainspotting es el retorno al “Lust for Life” que todos necesitábamos.

Sábado 14, 18.45 h, Gaumont; Domingo 15, 20.10 h, Gaumont (ambas funciones con presentación previa de Ewen Bremner)

The Acid House, de Paul McGuigan

Un joven conoce a un dios luego de ser echado de la casa de sus padres y abandonado por su novia; otro descubre que su esposa embarazada le es infiel con el vecino; y un hooligan intercambia cuerpos con un feto tras consumir ácido. Escocia, drogas y la inimitable narrativa de Irvine Welsh.

Viernes 13, 20.50 h, Lugones; Jueves 19 h, 20.20 h, V. Caballito 7.

 Naked, de Mike Leigh

Johnny, un violento y desempleado intelectual, recorre las calles de Londres en una odisea nocturna de sexo, decadencia y autodestrucción. Aclamado por la crítica y protagonizado por un David Thewlis en el papel de su vida, Naked es uno de los grandes hitos en la filmografía de Mike Leigh.

Jueves 12, 20.45 h, V. Recoleta 9 (función presentada por Ewen Bremner); Sábado 14, 13 h, V. Recoleta 10; Sábado 21, 16.30 h, El Cultural 1.

No Song to Sing de Lukasz Gasiorowski

Producido y musicalizado por Ewen Bremner, este atrapante cortometraje sigue la historia de Natsu, una mujer que trabaja en un servicio de citas telefónicas de Tokio. Atender a hombres solitarios la llena de placer, pero cuando su mundo de fantasías se vuelve contra ella todo cambia. Se proyecta con Inferninho.

Viernes 13, 20.40 h, V. Recoleta 8 (función presentada por Ewen Bremner con Q&A posterior a la proyección); Domingo 15, 13 h, V. Recoleta 8; Martes 17, 20 h, A. Belgrano 3

Los estrenos de esta semana

Una semana cargada de estrenos cinematográficos, en esta ocasión son diez. Propuestas para todos los gustos

-“RAMPAGE: DEVASTACIÓN” (2018). Dirección: Brad Peyton. Actores: Dwayne Johnson, Jeffrey Dean Morgan, Malin Akerman, Género: Acción/Ciencia Ficción. Origen: Estados Unidos. Duración: 107 minutos. Formato: 2D/3D. Versiones: Subtitulada/Doblada. Apta para mayores de 13 años.

El primatólogo Davis Okoye (Dwayne Johnson), un hombre distante con la gente, comparte un sólido vínculo con George, el extraordinariamente inteligente gorila de montaña de lomo plateado, quien ha estado al cuidado de Davis desde su nacimiento.

Pero un errado e inescrupuloso experimento genético muta a este dócil simio en una furiosa criatura de enormes proporciones. Para colmo de males, pronto se descubre que también hay otros animales alterados de manera similar. Mientras que estos nuevos alterados depredadores dominantes se mueven a toda velocidad por Norteamérica, destruyendo todo lo que está en su camino, Okoye hace equipo con un desacreditado ingeniero en genética para obtener un antídoto abriéndose camino a la fuerza en un campo de batalla cambiante, no solo para detener una catástrofe mundial sino también para salvar a la temida criatura que alguna vez fue su amigo.

Mi Opinión: Basada en el videojuego de Bally Midway de 1986. Proyecto Rampage, con algunos cambios. En esta ocasión nuestro héroe es David Okoye (Johnson, Jumanji: bienvenidos a la jungla, G.I. Joe: La venganza), un reconocido especialista en primates, él no tiene un perro o un gato como mascota, adoptó y rescató hace un tiempo a un gorila albino y lo bautizó George; ahora ambos se entienden y se quieren.

En esa reserva convive con otros animales que son atacados con unas sustancias que modifican su ADN todo idea de Claire Wyden (Malin Akerman, 27 bodas, La propuesta) y su asistente Burke (Joe Manganiello, Magic MiKe, El hombre araña). Se transforman en animales gigantes, agresivos, destruyen todo a su alrededor, matan, además el lobo y el cocodrilo tienen otras habilidades, imposible de controlar.

Por lo tanto David (Johnson,  su personaje tiene carisma y además es el productor), junto a la Dra. Kate Caldwell (Naomie Harris, 007 operación skyfall, luz de luna) y el Agente Russell (Jeffrey Dean Morgan, Watchmen) intentarán que todo vuelva a la normalidad y salvar a George y a la población. Cuenta con buenas actuaciones y buen ritmo.

Nos encontramos frente a una historia entretenida, pochoclera, de cine catástrofe, por minuto va cayendo de todo: helicópteros, edificios, autos, entre otros elementos, mucha acción, efectos digitales, imágenes increíbles, mucha tensión, hay humor, sarcasmo,  intriga, ternura y escenas conmovedoras.  Buena.

 -“VERDAD O RETO” (2018). Dirección: Jeff Wadlow. Actores: Lucy Hale, Tyler Posey, Violett Beane, Origen: Estados Unidos. Género: Thriller/Terror. Duración: 100 minutos. Versiones: Subtitulada/ Doblada.  Apta para mayores de 16 años.

Lucy Hale (Pretty Little Liars) y Tyler Posey (Teen Wolf) encabezan el reparto de Verdad o Reto, una película de suspenso con toques sobrenaturales de Blumhouse Productions (Feliz Día de tu Muerte, Huye, Fragmentado). Un juego inofensivo de “Verdad o Reto” entre amigos se torna mortal cuando algo o alguien comienza a castigar a quien dice mentiras o se rehúsa a cumplir el reto.

Dirigida por Jeff Wadlow (Kick-Ass 2), el resto del reparto incluye a Violett Beane, Hayden Szeto, Landon Liboiron, Sophia Taylor Ali y Nolan Gerard Funk. La película fue producida por Jason Blum de Blumhouse, y como productores ejecutivos están Wadlow, Chris Roach, Jeanette Volturno y Couper Samuelson.

Mi Opinión: La trama es sencilla, un grupo de amigos van a pasar unos días a México en busca de diversión y en esa ocasión conocen a Carter (Landon Liboiron) que los lleva a un convento abandonado  y misterioso. Todo resulta extraño, lleno de secretos y comienzan a jugar a un juego muy peligroso similar a verdad o consecuencia y los espíritus se adueñan de sus cuerpos y almas.

Una serie de hechos trágicos van sacudiendo las vidas de cada uno, sus confesiones nos sirven para conocer el pasado y el presente de cada uno de los personajes quienes deberán descubrir que maldición los atrapó y como sacar de sus vidas.

Contiene escenas fuertes, hay tensión, suspenso, intriga, momentos dramáticos y sobresaltos anunciados, responde a un público adolescente que buscan este tipo de  historias, para ver acompañados con un buen balde de pochoclos o nachos.  Todo indica, si el éxito los acompaña, que llegará una segunda parte. Este film tiene cierto hilo conductor con “Destino final”. Buena.

-“PLOEY- NUNCA VOLARÁS SOLO” (2018). Dirección: Árni Ásgeirsson. Voces: Jamie Oram, Harriet Perring, Iain Stuart Robertson. Género: Animación. Origen: Islandia / Bélgica. Duración: 84 minutos. Apta para todo público.

Una pequeña ave que no aprendió a volar, para el otoño, cuando su familia emigró, deberá sobrevivir al invierno ártico, a enemigos viciosos y a sí mismos, con el fin de de reunirse con su enamorada en la próxima primavera.

Mi Opinión: Esta historia animada resulta entretenida, sobre todo para los más pequeños. Un ave pequeña decide emprender una gran aventura junto a distintos animalitos pero también deberá cuidarse de todos los peligros que encuentra en ese viaje, ya que puede ser devorado por  halcones o zorros.  

Todo se desarrolla bajo estupendos paisajes y escenarios naturales, con buenos mensajes, agradable paleta de colores y una buena banda sonora, un conjunto de elementos que la hace atractiva para  la platea menuda.  Buena.

 -“EL REENCUENTRO” (2017). Dirección: Richard Linklater. Actores: Bryan Cranston, Laurence Fishburne, Steve Carell, Género: Drama. Origen: Estados Unidos, Duración: 125 minutos. Apta para mayores de 13 años.

Después de 30 años de haber servido juntos en la guerra de Vietnam, un ex médico naval se reúne con sus viejos compañeros: el marino Nealony el reverendo Richard Mueller para enterrar a su hijo, un joven marino asesinado en la guerra de Irak.

Mi Opinión: Esta es una clásica road movie que se encuentra rodeada de la buena química de los protagonistas, con destacadas actuaciones y contiene diálogos muy ricos, además se tocan temas sociales, bélicos y religiosos.

El film sirve para reflexionar, con momentos conmovedores,  tiene toques de una comedia agridulce, entretiene aunque no mantenga el ritmo. Muy Buena.

-“EL ATELIER” (2017). Dirección: Laurent Cantet. Actores: Marina Foïs, Matthieu Lucci, Florian Beaujean, Género: Drama. Origen: Francia. Duración: 113 minutos. Apta para mayores de 13 años con reservas.

El joven Antoine asiste a un taller de escritura a cargo de una famosa novelista, Olivia. Lo que parece un simple aprendizaje pronto comienza a tomar forma en la escritura de un thriller policíaco que tiene como escenario ese propio pueblo al sur de Francia: La Ciotat. Pero en ese mismo proceso de elaboración de la ficción, la realidad parece también describirse por temores, nostalgia y miedos, lo que generará distintas emociones entre los protagonistas.

Mi Opinión: Todo gira en torno a los pobladores de la Ciudad de La Ciota, ubicada al sur de Francia. En esa zona hace varios años cerró un astillero, una fuente laboral muy importante para todos los pobladores.

Por lo tanto surge un taller de escritura patrocinado por la escritora Olivia Dejazet (Marina Foïs), allí asisten siete jóvenes,  donde hay: un musulmán, un español y un africano. Ellos charlan, discuten, piensan historias para escribirlas y no tarden en salir a la luz los problemas sociales y raciales. Uno de los jóvenes del grupo  Antoine (Matthieu Lucci) hace ejercicios cuidando su imagen, mira videos relacionados con las armas y el ejército francés. Es rebelde, provocador, se mueve sin miedos, va sacando sus frustraciones, sus broncas y las manifiesta en las clases.

A lo largo del film el director se toma sus tiempos para darnos una buena presentación de los distintos personajes, la cámara los sigue, se van construyendo diálogos fuertes, interesantes, vivaces y enérgicos,  con sugestivos primeros planos y consta de buenos giros dentro de su desarrollo. Cantet es un director humanista, comprometido, que conmueve y te hace reflexionar, aunque esta no resulte la más lograda de su filmografía.  Tiene algunos puntos en común  con “Entre los muros”. Buena.

 -“LA LIBRERÍA” (2017).  Dirección: Isabel Coixet. Actores: Emily Mortimer, Bill Nighy, Patricia Clarkson, Género: Drama. Origen: España/Reino Unido/Alemania. Duración: 113 minutos. Apta para mayores de 13 años

A finales de los años 50 Florence Green decide hacer realidad uno de sus mayores sueños: abandonar Londres y abrir una pequeña librería en un pueblo de la costa británica. Pero para su sorpresa, esta decisión desatará todo tipo de reacciones entre los habitantes de la localidad.

Mi Opinión: Todo gira en torno a Florence, interpretada por Emily Mortimer, una viuda, amable, inocente y tierna que solo busca poder concretar un sueño instalar una librería en un pequeños pueblo que elige para vivir.

Entabla una linda relación con una niña Christine (Honor Kneafsey), quien la ayuda en la librería, con un sueldo para ayudar a su familia, tiene un cliente Brundish (Bill Nighy), un hombre ermitaño, reservado y misterioso. Uno de los obstáculos Violet (Patricia Clarkson), se lo presenta, esta mujer influyente e importante en ese lugar.

Una historia que nos habla de las relaciones humanas, donde se puede observar el valor de la amistad, la honestidad, la rivalidad, los celos, la incomprensión y la indiferencia. Todo se encuentra rodeado de una hermosa fotografía, su desarrollo hace sentir el olor y el amor a los libros. Pero su ritmo es pausado, con planos y silencios alargados. Muy Buena.

-“CANDELARIA” (2017). Dirección: Jhonny Hendrix Hinestroza. Actores: Manuel Viveros, Alden Knigth, Verónica Lynn, Philipp Hochmair, Juan Oscar Margrina, Diego Martín Tomatis, Género: Drama. Origen: Colombia/ Alemania/ Argentina/ Cuba/ Noruega. Duración: 87 minutos. Apta para mayores de 13 años.

La Habana, 1994. Las vidas de Candelaria (64) y Víctor Hugo (63) pasan lento, están juntos porque no hay más opción y nunca se acostumbrarían a vivir separados. En la monotonía de sus vidas, que consisten en el ir y venir de la casa al trabajo, un día cualquiera aparece un aparato que sin querer queriendo cambia sus vidas. Es una cámara de video que Candelaria se encuentra en las sábanas sucias del hotel en donde trabaja. Esta cámara, sutilmente se mete en sus vidas. Con este objeto, tan ajeno para ambos, vuelven a mirarse, a tocarse, a amarse.

Este soplo de vida, este juego inofensivo les devuelve eso que una vez los enamoró.

Mi Opinión: Esta  película se encuentra dirigida por el colombiano Jhonny Hendrix Hinestroza, y todo va girando en torno a  los sentimientos de una pareja de ancianos muy enamorados: Candelaria (Veronica Lynn) y Víctor Hugo (Alden Knight)  que luchan por sobrevivir bajo las presiones que sufren.

El film cuenta con muy buenas actuaciones, un poquito de humor, los paisajes acompañados bajo la melancolía y la pasión, escenas dulces, tiernas, que conmueven, se generan buenos climas, goza de una buena estética, una buena ambientación, una música preciosa y una vez más deja demostrado que el amor no tiene edad, además te lleva a la reflexión. Muy Buena.

 -“FRAGMENTOS REBELADOS” (2009). Dirección: Dirección: David Blaustein. Origen: Argentina. Género: Documental. Duración: 90 minutos. Apta para todo público con leyenda.

La vida del cineasta argentino Enrique Juárez, revisada al mismo tiempo por familiares, amigos y compañeros de militancia, es la excusa que elige David Blaustein para el abordaje de los años ´60 y primeros ´70 del siglo pasado, cuando todo una generación despertó no solo a la lucha política, sino también a la asunción del cine latinoamericano como un destino y una práctica comunes.

Mi Opinión: Lamentablemente no puedo ofrecerles un comentario, no se realizó una función para la prensa. No me dieron los tiempos entre esta publicación y concurrir al cine.

 -"MI MUNDIAL" (2017). Dirección y Guión: Carlos Morelli. Actores: Jorge Bolani, Facundo Campelo, Néstor Guzzini, Marcel Keoroglian, Ernesto Liotti. Género: Deportes.  Origen: Uruguay/ Argentina/ Brasil. Duración: 102 minutos. Apta para todo público con leyenda.

Tito, un niño de 13 años y superdotado en el fútbol, atrae a un ambicioso representante que le ofrece un contrato que lo sacará a él y su familia de la pobreza. Sus padres, temiendo dejar pasar la oportunidad de una vida, parten con él para vivir en la capital. Poco a poco Tito deja de ver al fútbol como un juego, y abandona los estudios para enfrentarse a las responsabilidades del mundo adulto. Solo cuando su sueño se rompe en mil pedazos, Tito logra entender la esencia del deporte que tanto ama y estará pronto para intentar ser un campeón.

Mi Opinión: Lamentablemente no puedo ofrecerles un comentario, no se realizó una función para la prensa. No me dieron los tiempos entre esta publicación y concurrir al cine.

 -"DISTANT SKY NICK CAVE & THE BAD SEEDS" (2017). Dirección: David Barnard. Intérpretes: Nick Cave, Warren Ellis, Thomas Wydler, Martyn Casey, Jim Sclavunos, George Vjestica, Larry Mullins, Else Torp. Género: Musical. Origen: Dinamarca. Duración: 134 minutos.

Grabada en octubre de 2017 en el Royal Arena de Copenhague, Distant Sky captura el mejor concierto de Nick Cave and The Bad Seeds. La banda presentó las exquisitas composiciones del nuevo álbum Skeleton Tree, junto con los clásicos de su carrera.

Mi Opinión: Lamentablemente no puedo ofrecerles un comentario, no se realizó una función para la prensa. No me dieron los tiempos entre esta publicación y concurrir al cine.

 Por: Susana Salerno

@susanasalerno1