Estrenos en cine jueves 30

 

Nefarious (2023). Dirección: Cary Solomon, Chuck Konzelman, Actores: Sean Patrick Flanery, Jordan Belfi, Tom Ohmer, Glenn Beck, Daniel Martin Berkey, Mark De Alessandro, Cameron Arnett, James Healy Jr., Sarah Hernandez, Jarret LeMaster, Género: Terror, Thriller. Origen: Estados Unidos. Duración: 1 hora 37 minutos. Versiones: Subtitulado, español. P16-

Un asesino en serie convicto en el día que está programado para su ejecución, afirma ser un demonio y pasa por una evaluación psiquiátrica para determinar si está mentalmente apto para recibir su sentencia. El film Suceso de 2023, declarada como la película que mejor retrata una posesión por la iglesia. Dentro de los top de mejores películas del 2023.

https://www.youtube.com/watch?v=lP_Kkmo5IYg

Hojas de otoño (2023). Dirección y Guión: Aki Kaurismäki. Actores: Alma Pöysti, Jussi Vatanen, Janne Hyytiäinen, Nuppu Koivu, Alina Tomnikov, Martti Suosalo, Matti Onnismaa, Sakari Kuosmanen, Simon Al-Bazoon, Maria Heiskanen. Género: Drama, Comedia, Romance, Origen: Alemania, Finlandia. Duración: 1 hora 21 minutos. P13

En la nueva película del maestro Aki Kaurismäki premiada en Cannes y precandidata al Oscar®, dos almas solitarias en busca de su primer amor se conocen casualmente en un bar de karaoke, pero el tragicómico camino a la felicidad de la pareja enfrentará numerosos obstáculos incluyendo números telefónicos perdidos, direcciones equivocadas y un encantador perro callejero.

https://www.youtube.com/watch?v=14evhHs_BJc&t=12s

En vos confío (2023). Dirección y Guión: Agustín Toscano, Género: Largometraje de no ficción. Origen: Argentina. Duración: 1 hora 23 minutos.

Desde el 2006, Susana y Nélida, las protagonistas de esta historia, están presas en la Cárcel de Mujeres de Tucumán.  Se las acusa de un crimen del que ellas dicen ser inocentes. Las condenaron a 20 años de prisión como responsables de la desaparición de una docente amiga de ellas, Beatriz Argañaraz, cuyo cuerpo jamás apareció. Susana y Nélida siguen rezando todos los días para que el cuerpo aparezca y el misterio se resuelva. Mientras tanto sus vidas cambiaron rotundamente en los últimos 16 años viviendo tras las rejas.

https://www.youtube.com/watch?v=V_96TEozZWk

Mujer perseverante (2022). Dirección y Guión: Soledad San Julián. Género: Documental. Origen: Argentina. Duración: 1 hora 8 minutos.

Rosario Quispe, una mujer de la puna, conformó una asociación de mujeres tejedoras que da sostén a las comunidades aborígenes del norte Argentino.

En 2005 fue nominada al Premio Nobel de la Paz.

https://www.youtube.com/watch?v=Pyb27XwBRUc

 

Mujer perseverante de Soledad San Julián - Rueda de prensa

Juega o muere (2023). Dirección: Eren Celeboglu, Ari Costa, Actores: Asa Butterfield, Natalia Dyer, Benjamin Evan Ainsworth, Laurel Marsden, Annabeth Gish, Kolton Stewart, Summer H. Howell, Erik Athavale, Matthew Lupu, Shylo Molina, Género:  Terror, Thriller, Origen: Estados Unidos. Reino Unido, Canadá. Duración: 1 hora 16 minutos. Versiones: Subtitulado, español. P16.

Mientras se entretenían con lo que parecía ser un juego inocente, un grupo de jóvenes invoca a un demonio, que posee a Marcus (Asa Butterfield), quien obliga a los demás a jugar juegos tradicionales como: el ahorcado, linterna con fuego o Simon dice, con consecuencias mortales. Entre los sobrevivientes a los juegos, se encuentra Billie (Natalia Dyer) la hermana de Marcus, quien se enfrentará al demonio para intentar salvar a su hermano.

https://www.youtube.com/watch?v=dheB-aDvgxw

Digimon Adventure 02: The beginning (2023). Dirección: Tomohisa Taguchi, Actores: Fukujuro Katayama, Junko Noda, Arthur Lounsbery, Naozumi Takahashi, Ayaka Asai, Koichi Tochika, Yoshitaka Yamaya, Megumi Urawa, Junya Enoki, Miwa Matsumoto, Género: Aventura, Animación. Origen: Japón. Duración: 1 hora 27 minutos. P13

Daisuke, Miyako, Iori, Takeru, Takashi, Hikari y Ken deben conciliar nuevas responsabilidades con sus socios Digimon. Pero Rui Owada, un joven misterioso, aparece afirmando ser el primer humano en asociarse con un Digimon.

https://www.youtube.com/watch?v=1DfiqNxG95M&t=3s

Oldboy (2003) Reestreno. Dirección: Park Chan-wook. Actores: Choi Min-sik, Yoo Ji-tae, Kang Hye-jung, Kim Byeong-ok, Ji Dae-han, Oh Dal-su, Lee Seung-shin, Yoon Jin-seo, Oh Tae-kyung, Yoo Yeon-seok, Género: Drama, Thriller, Misterio, Acción. Origen: Corea del Sur. Duración: 2 horas. P16R

Oh Dae-su es un hombre de negocios coreano que un día es secuestrado y confinado durante años en una celda en la que sólo hay una televisión. Y, sin embargo, ignora por qué razón está allí… Segunda parte de la «trilogía de la venganza» de Park Chan-wook.

https://www.youtube.com/watch?v=5w0Pm13Z9ZU

Por @susanasalerno1

Napoleón📽️🍿

 

Continua “Napoleón” en el Cine Teatro Paramount (3 de febrero 2561, Caseros), en castellano y subtitulada.

Entre el amor y las batallas

Nos encontramos con un drama histórico y épico. Comienza con un prólogo y con la revolución francesa de 1789, luego vemos a la archiduquesa de Austria, María Antonieta, en octubre de 1793 quien fue destronada, abucheada, insultada y ejecutada en la guillotina. Cuando ocurre el hecho es exhibida su cabeza ante todo el pueblo que se encuentra en la plaza agitando esa acción y lleno de sadismo. Ahí ya vemos de lleno la reacción de su población por esos años bien agitados.

El film transcurre entre una serie de combates, varias batallas, con grandes escenas de acción, muy sangrientas y crudas, bien gore, terrible la muerte de caballo de Napoleón, son asombrosas cada una de las batallas que se muestran, destacado por su sonido, el armamento, los cañones, la labor de una gran cantidad de extras, su fotografía, recreación de época, coreografías y una dirección impresionante, con un Ridley Scott que en pocos días cumple 86 años y sigue filmando.

Se muestran los éxitos de Napoleón como militar, su coronación, sus estrategias, cuando va a Egipto y abandona todo por una información que recibe de su esposa y su campaña a Rusia que no salió como pensaba. Pero también se enfoca en su relación con Josefina de Beauharnais (Vanessa Kirby), como se casan (su primera esposa), su convivencia, su amor, sus obsesiones, sus engaños, una pasión incondicional, los amantes de ambos y 15 años de matrimonio en los que no logra tener un heredero.

Contiene buenos diálogos, tiene humor, buena estética, humor casi satírico, muy buenos planos, buen maquillaje, vestuario y peinados, entre otros rubros.  Con respeto a la actuación de Joaquin Phoenix como el emperador francés, es correcto y está algo sobreactuado. En cambio, Vanessa Kirby, es brillante, esas miradas juntos y separados, sus silencios que hechizan, cautivan y que hacen pensar en que merece algún Premio.

La historia se resume en forma sencilla, se nota el recorte de la cinta, se omite casi una hora, algunos acontecimientos pasan muy rápido, falta desarrollo de los personajes, poca profundidad, necesita algo más, al estar tan editada tiene algunos problemas de guión, a cargo de David Scarpa y el film queda algo débil. Buena.

Napoleón (2023). Dirección. Ridley Scott. Elenco: Joaquin Phoenix, Vanessa Kirby, Tahar Rahim, Rupert Everett, Edouard Philipponnat, Catherine Walker y Ludivine Sagnier. Origen: Reino Unido-Estados Unidos.  Duración: 2 horas 38 minutos. Apta para mayores de 13 años con reservas. Versiones: Subtitulada / español. Formato: 2D y 4D, Ahora en cine luego por Apple TV+ en versión extendida.

Por @susanasalerno1

Para adquirir las entradas ingresa a ➡ http://www.tresdefebrero.gov.ar/paramount3f/

Cuando acecha la maldad 📽️🍿

 

Nadie está a salvo

La acción transcurre en un pueblo rural lejos de todo. Vemos a dos hermanos alterados: Pedro (Ezequiel Rodríguez) y Jimi (Demián Salomón) en la noche escuchan disparos y luego investigan que pasó, encuentran un cuerpo destrozado y una valija con extrañas piezas. A metros de ahí, descubren a María Elena, que tiene a su hijo Uriel postrado desde hace un año, está gordo y lleno de pus, es un “embichado” o “encarnados” es decir tiene el diablo dentro de su cuerpo. Ellos van a ver al comisario del pueblo ante tal situación, pero no encuentran ninguna respuesta satisfactoria.

Pedro y Jimi van a un campo vecino, Ruiz (Luis Ziembrowski), que tiene un importante campo y su esposa se encuentra embarazada y este embichado perjudica a todos. Por lo tanto, los tres arman un plan para alejar a Uriel del lugar y trasladarlo lo más lejos posible, pero en una situación extraña pierden el cuerpo en el camino y en la camioneta de Ruiz deja unas sustancias de su cuerpo. Algo muy extraño sucede con una de sus cabras y con ellos también.

Todo es un caos, Jimi queda muy alterado, va a buscar a su madre y se dirige a la casa de su ex esposa Sabrina, quien ya está en pareja con otro hombre y vive con sus tres hijos y uno de ellos es un adolescente autista. Hay toda una discusión; ella no le cree nada a su ex y todo termina mal. Entre huidas y persecuciones se pone en contacto con Mirtha (Silvina Sabater) quien conoce y sabe mucho sobre el peligro que corre la humanidad.

El director y guionista argentino Demián Rugna (“Aterrados”) nos ofrece una interesante propuesta, llena de enigmas, con buenos planos y manejo de cámara, va dando una serie de datos de apoco cuenta con imágenes y situaciones resultan impactantes. Llenas de brutalidad, bien gore, abunda la sangre y se profundiza muy bien el horror. Acompañado con muy buenos efectos visuales sobrenaturales y fotografía. Cuenta con buenas actuaciones y otras poco aprovechadas. Muy Buena.

Cuando acecha la maldad (2023). Director: Demián Rugna Actores: Ezequiel Rodríguez, Demián Salomón, Silvina Sabater, Virginia Garófalo, Emilio Vodanovich, Luis Ziembrowski, Paula Rubinsztein, Federico Liss, Marcelo Michinaux. Género: Terror, Thriller. Origen: Argentina. Duración: 1 hora 39 minutos. P16

 Por @susanasalerno1

Para adquirir las entradas ingresa a ➡ http://www.tresdefebrero.gov.ar/paramount3f/

Cine Teatro Paramount (3 de febrero 2561, Caseros),

Puan – Espacio INCAA 📽️🍿

 

Continúa “Puan” por Espacio INCAA en el Cine Teatro Paramount (3 de febrero 2561, Caseros).

Un duelo filosófico

Dentro de su narración seguimos a un docente, Marcelo Pena (Marcelo Subiotto), un apasionado por su profesión enseñando desde hace años Filosofía Política en la UBA, más precisamente en la Facultad de Filosofía y Letras de la calle Puan. Sus días se modifican cuando Eduardo Caselli el jefe de cátedra muere repentinamente por un infarto sufrido durante una sesión de running. Marcelo es bastante tímido, idealista y algo torpe, pero es muy bueno en su materia y puede postularse para ser el sucesor de Eduardo y sus compañeros lo incentivan para que sea el titular, es un ser querible y todos lo aprecian.

Pero acaba de llegar desde Frankfurt, Rafael Sujarchuk (Leonardo Sbaraglia), un ser individualista, vanidoso, ególatra y seductor profesor que dice frases intelectuales en alemán, en todo momento llama la atención y hasta tiene una novia bella y famosa, Vera Mota (Lali Espósito es casi un cameo). Ahora tienen que ver quién se queda con el puesto y esa es una de las batallas que debe ganar Marcelo.

Los personajes de Leonardo Sbaraglia y Marcelo Subiotto se sacan chispas en cada escena juntos y por separado, en una clase magistral de actuación, están excelentes; acompaña muy bien el resto del elenco destacándose cada uno en su rol: Alejandra Flechner, Julieta Zylberberg, Andrea Frigerio, Héctor Bidonde, Damián Dreizik y Camila Peralta. Dentro de los rubros técnicos, la directora de fotografía francesa Hélène Louvart realiza un exquisito trabajo, además de una muy buena elección de la banda sonora (Por ejemplo “Dos cero uno” Charly García), entre otros elementos.

El film muestra los problemas que viven muchos docentes para obtener un sueldo digno y acorde a sus necesidades, las dificultades que tienen a veces para dar clases y que los alumnos mantengan el interés. Contiene un muy buen toque político, social y crítico, tiene esas pinceladas filosóficas y va matizando con el humor, además de ese toque bien argentino. Resulta comprometida y con profundas reflexiones. Se mantiene la ironía, el absurdo y tiene esa tonalidad tragicómica. Habla de los valores, de las miserias humanas, del respeto y el compañerismo, entre otros temas. Muy Buena.

Puan (2023). Guion y dirección: María Alché y Benjamín Naishtat. Elenco: Marcelo Subiotto, Leonardo Sbaraglia, Julieta Zylberberg, Alejandra Flechner, Mara Bestelli, Cristina Banegas, Andrea Frigerio, Gaspar Offenhenden, Héctor Bidonde, Damián Dreizik y Camila Peralta. Género: Comedia. Origen: Argentina-Italia-Alemania-Francia-Brasil. Duración: 111 minutos. ATP

Por @susanasalerno1

DATO: La Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas eligió a la tragicomedia "Puan", dirigida por María Alché y Benjamín Naishtat, como la representante argentina en los Premios Goya de España en la categoría Mejor Película Iberoamericana.

La entrega se realizará el 10 de febrero de 2024.

Entrada general de $400 y para Jubilados y estudiantes de $100.

Para conocer toda la cartelera ingresá a ➡️ https://www.tresdefebrero.gov.ar/paramount3f/

Roberto “Polaco” Goyeneche – Espacio INCAA 📽️

 

A partir de este jueves 30 de noviembre por Espacio INCAA en el Cine Teatro Paramount (3 de febrero 2561, Caseros), con Roberto “Polaco” Goyeneche

Dirección y Guión: Marcelo Goyeneche. Protagonistas: Adriana Varela, Néstor Marconi, Litto Nebbia, José Colángelo. Género: Documental. Origen: Argentina. Duración: 1 hora 43 minutos.

Roberto “Polaco” Goyeneche, las formas de la noche narra la historia de uno de los máximos exponentes del tango argentino, quien supo conquistar a un amplio público con su extraordinaria e irrepetible voz. Gracias al material de archivo desconocido -proporcionado por familiares y amigos- que consta de imágenes caseras, grabaciones inéditas y entrevistas, el documental reconstruye la vida de esta leyenda del Tango a través del uso de su propia voz. Un documental en primera persona, el relato de Goyeneche por Goyeneche.

Entrada general de $400 y para Jubilados y estudiantes de $100.

Para conocer toda la cartelera ingresá a ➡️ https://www.tresdefebrero.gov.ar/paramount3f/

Festival de Cannes en Buenos Aires 2023

 

Del 27 al 3 de diciembre en el cine Gaumont

El Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA) y el Marché du Film del Festival de Cannes presentan, en paralelo a la 15ª edición del mercado audiovisual Ventana Sur, la Semana de Cine del Festival de Cannes 2023, que se realizará en el Cine Gaumont del 27 de noviembre al 3 de diciembre.

La Semana de Cine del Festival de Cannes propone una selección de seis películas galardonadas en la última edición del certamen ―no estrenadas aún en Argentina― presentada por el director general del Festival, Thierry Frémaux, que también ofrecerá una Master Class el martes 28 de noviembre bajo el título El cine (del) mañana. 

PROGRAMACIÓN DE LA SEMANA DE CINE DEL FESTIVAL DE CANNES 2023

Sala Leonardo Favio

Lunes 27 de noviembre a las 20 horas

Perfect Days (2023), de Wim Wenders, Drama/Comedia –2 horas 3 minutos.

Mejor actor Koji Yakusho

Hirayama parece totalmente satisfecho con su sencilla vida de limpiador de baños públicos en Tokio. Fuera de su estructurada rutina diaria, disfruta de su pasión por la música y los libros. Le encantan los árboles y les hace fotos. Una serie de encuentros inesperados revelan poco a poco más de su pasado.

 Martes 28 de noviembre a las 18 horas

El cine (del) mañana. Master Class de Thierry Frémaux

Después de la pandemia se anunció que el cine había muerto. Desde entonces, hemos demostrado que el cine no murió, y que, mejor aún, hay motivos suficientes para conservar la esperanza.

A las 20 horas Anatomy of a Fall (2023), de Justine Triet Palme D’or Drama/Crimen – 2 horas 31 minutos

Sandra, Samuel y su hijo Daniel, de 11 años, llevan un año viviendo lejos de todo en la montaña. Un día, Samuel aparece muerto al pie de su casa. Se ha abierto una investigación sobre muerte sospechosa. Sandra pronto es acusada a pesar de la ambigüedad: ¿suicidio u homicidio? Un año después, Daniel asiste al juicio de su madre, una auténtica disección de la pareja.

Miércoles 29 de noviembre a las 20 horas

Fallen Leaves (2023) / Hojas de otoño, de Aki Kaurismäki, Drama/Comedia – 1 hora 21 minutos

Premio del jurado

La película cuenta la historia de dos personas solitarias que se encuentran casualmente por la noche en Helsinki e intentan encontrar el primer, único y último amor de sus vidas. Su camino hacia esta meta se ve empañado por el alcoholismo de él, los números de teléfono perdidos, el desconocimiento de los nombres, las direcciones perdidas y la tendencia general de la vida a poner obstáculos en el camino de quienes buscan la felicidad.

Jueves 30 de noviembre a las 20 horas

Monster (2023), de Hirokazu Kore-eda, Drama/Suspenso – 2 horas 6 minutos

Mejor guión Yuji Sakamoto

Cuando su joven hijo Minato empieza a comportarse de forma extraña, su madre siente que algo va mal. Al descubrir que el responsable de todo ello es un profesor, irrumpe en la escuela exigiendo saber qué está pasando. Pero a medida que la historia se desarrolla a través de los ojos de la madre, el profesor y el niño, la verdad va saliendo poco a poco a la luz.

Viernes 1 de diciembre a las 20 horas

About Dry Grasses (2023), de Nuri Bilge Ceylan, Drama –3 horas 17 minutos.

Mejor actriz Merve Dizdar

Samet, un joven profesor de arte, está terminando su cuarto año de servicio obligatorio en un pueblo remoto de Anatolia. Después de un giro de acontecimientos que apenas puede entender, pierde la esperanza de escapar de la sombría vida en la que parece estar atrapado.

 Sábado 2 de diciembre a las 20 horas

Anatomy of a Fall (2023), de Justine Triet, Drama/Crimen – 2 horas 31 minutos.

Palme D’or

Sandra, Samuel y su hijo Daniel, de 11 años, llevan un año viviendo lejos de todo en la montaña. Un día, Samuel aparece muerto al pie de su casa. Se ha abierto una investigación sobre muerte sospechosa. Sandra pronto es acusada a pesar de la ambigüedad: ¿suicidio u homicidio? Un año después, Daniel asiste al juicio de su madre, una auténtica disección de la pareja.

Domingo 3 de diciembre

A las 20 horas The Zone of Interest (2023), de Jonathan Glazer. Drama/Bélico – 1 hora 45 minutos

Grand Prix

El comandante de Auschwitz Rudolf Höss y su esposa Hedwig se esfuerzan en construir una vida de ensueño para su familia en una casa con jardín cerca del campo. La zona de interés retrata uno de los sucesos más oscuros de la Segunda Guerra Mundial, desde un punto de vista diferente: el de los captores.

Las entradas para el público general tienen un valor de: $400.-

Descuentos: Jubilados y pensionados: $200.-

Estudiantes de todos los niveles educativos: $200.-

Afiliados de A.A.A. (Asociación Argentina de Actores), SADOP, ATE, UPCN, SUTERH, AEFYP y SICA: $200.-

Personas con certificado de discapacidad: 10% del valor del BOC. (Para acceder a estos beneficios se deberá presentar la acreditación correspondiente)

Las entradas para las películas podrán adquirirse en la boletería del Cine Gaumont el lunes 20 y martes 21 de noviembre a partir de las 9 horas, y el resto de los días a partir de las 12.

Las entradas para la Master Class se retiran el día de la charla en la boletería del Gaumont: Avenida Rivadavia 1635. CABA.

La vida es sueño 🎭

 Una versión diferente del clásico calderoniano con dirección del británico Declan Donnellan y actores españoles

Sin dudas uno de los prodigios de la literatura escénica de todos los tiempos por su capacidad de armonizar belleza poética, conflicto dramático y profundidad filosófica, La vida es sueño nos enfrenta al dilema del destino y a nuestra capacidad para hallar espacios de libertad en nuestra vida. El aclamado director inglés Declan Donnellan (Cheek by Jowl) al frente de la Compañía Nacional de Teatro Clásico de España ofrece una versión radical, plagada de ironía, del texto calderoniano, que elude la sacralización habitual con el que se lo aborda sin por eso restarle profundidad o belleza.

Elenco: Ernesto Arias, Prince Ezeanyim, Rebeca Matellán, Manuel Moya, Alfredo Noval, Goizalde Núñez, Antonio Prieto, Ángel Ruiz, Irene Serrano.

Platea $ 6.900

Duración: 1 hora 50 minutos

Las funciones tendrán lugar los días sábado 25 y domingo 26, miércoles 29 y jueves 30 de noviembre. Sábado 1º y domingo 2 de diciembre. A las 20 horas.

Teatro Regio (Avda. Córdoba 6056 - CABA)

 https://complejoteatral.gob.ar/ver/la-vida-es-sueno-regio

Familia de diván 📺

 

Protagonizada por Carola Reyna y Boy Olmi, se estrena en exclusiva el próximo viernes 1 de diciembre. Luego se podrá ver completa en el on demand de la plataforma.

 Familia de Diván, fue creada por Ariana Saiegh y Gonzalo Arias, Saiegh también autora y showrunner de la serie y Arias también productor general de la ficción, además de CEO de Tronito y GM. Se trata de una comedia dramática de 8 episodios de 30 minutos dirigida por Alejandro Ciancio, que refleja las complejidades de la vida familiar luego de una separación, con un elenco estelar protagonizado por Carola Reyna y Boy Olmi.

La trama de "Familia de Diván" explora las idas y vueltas de una familia a lo largo de los años, un tema universal que promete resonar con la audiencia. Además de Reyna y Olmi, la serie cuenta con la participación de talentos consagrados como Inés Efrón, Teo D'elia, Nora Cárpena, Eleonora Wexler, Martín Seefeld, Martín Slipak, Cecilia Dopazo, Rubén Stella, Marta Lubos, Héctor Díaz, Diego Reinhold, Laura Cymer, Fabio Di Tomaso, Antonio Birabent y Alexia Moyano. Estos actores aportarán su vasta experiencia y versatilidad para dar vida a los diversos personajes que componen esta historia.

La historia central de la serie se centra en Susi (interpretada por Carola Reyna) y José (encarnado por Boy Olmi), un matrimonio y una exitosa dupla de co-terapeutas- que deciden separarse como pareja, pero no como profesionales. Durante la serie enfrentarán las críticas de La Bobe (interpretada por Nora Cárpena) y los desafíos de la vida cotidiana de sus hijos, el jóven Abel (Teo D´Elía) que vive la adolescencia sin un rumbo claro y la hija mayor Mara (Inés Efrón) quien buscará un donante para quedar embarazada. Las historias de sus pacientes tejerán un intrigante tapiz de comedia y drama en un entorno terapéutico único donde se mezcla el psicoanálisis con las terapias alternativas (bioenergética, constelaciones, tapping, etc.)

 "Familia de Diván" se presenta como un "Dramedy", un género que combina hábilmente elementos de drama y comedia para ofrecer una experiencia televisiva enriquecedora y conmovedora, brindando a los espectadores una visión perspicaz y entretenida de las relaciones familiares y la vida misma.

 Elenco: Boy Olmi, Carola Reyna, Inés Efrón, Teo D'elia, Nora Cárpena, Eleonora Wexler, Martín Seefeld, Martín Slipak, Cecilia Dopazo, Rubén Stella, Alexia Moyano, Marta Lubos, Héctor Díaz, Diego Reinhold, Laura Cymer, Fabio Di Tomaso, Antonio Birabent, Eugenia Guerty, Pablo Alarcón, Renzo Gatto, Jimena Siri, Camila Gherardi, Joaquín Garzón, Ricardo Díaz, Alejo Tixi, Alejo Daguerre, Ernesto Falcke, Cecile Caillon, Federico Cabello, Agustin Saiegh, Natalia Pascale, Nahuel Cheruse.

 Director: Alejandro Ciancio, se estrena el próximo viernes 1 de diciembre

 La nueva serie original de Flow en coproducción con Tronito y GM

 https://vimeo.com/885347417?share=copy

Entre la tradición y la modernidad 📖

 

Presentación del libro "Entre la tradición y la modernidad. Historia del Instituto Nacional de Estudios de Teatro (1936-2022)".

Que se llevará a cabo el próximo jueves 30 de noviembre de 2023, a las 15 horas, en la sede del INET, Avenida Córdoba 1199, Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

Se trata de una obra de gran valor académico y cultural, fruto de una rigurosa investigación sobre la historia y el desarrollo del Instituto Nacional de Estudios de Teatro, una entidad que ha tenido un papel fundamental en el estudio, la difusión y la preservación del teatro argentino.

El acto de presentación contará con la participación de la Dra. Viviana Usubiaga, directora nacional de Gestión Patrimonial, el Dr. Jorge Dubatti, vicedirector del Teatro Nacional Cervantes y la Dra. Lía Noguera, investigadora del CONICET.

El evento se enmarca en la celebración del Día Nacional del Teatro, conmemoración creada por iniciativa del INET.

Esta jornada recuerda la inauguración ese día de 1783 del Teatro de la Ranchería, y que pretende reconocer y homenajear la labor de los creadores, los trabajadores y los espectadores del teatro.

La entrada al evento es libre y gratuita.

Le agradecemos confirmar su asistencia al correo inet.teatro@gmail.com

Estrenos en cine jueves 23

 

Napoleón (2023). Dirección. Ridley Scott. Elenco: Joaquin Phoenix, Vanessa Kirby, Tahar Rahim, Rupert Everett, Edouard Philipponnat, Catherine Walker y Ludivine Sagnier. Origen: Reino Unido-Estados Unidos.  Duración: 2 horas 38 minutos. Apta para mayores de 13 años con reservas. Versiones: Subtitulada / español. Formato: 2D y 4D, Ahora en cine luego por Apple TV+ en versión extendida.

Entre el amor y las batallas

Nos encontramos con un drama histórico y épico. Comienza con un prólogo y con la revolución francesa de 1789, luego vemos a la archiduquesa de Austria, María Antonieta, en octubre de 1793 quien fue destronada, abucheada, insultada y ejecutada en la guillotina. Cuando ocurre el hecho es exhibida su cabeza ante todo el pueblo que se encuentra en la plaza agitando esa acción y lleno de sadismo. Ahí ya vemos de lleno la reacción de su población por esos años bien agitados.

El film transcurre entre una serie de combates, varias batallas, con grandes escenas de acción, muy sangrientas y crudas, bien gore, terrible la muerte de caballo de Napoleón, son asombrosas cada una de las batallas que se muestran, destacado por su sonido, el armamento, los cañones, la labor de una gran cantidad de extras, su fotografía, recreación de época, coreografías y una dirección impresionante, con un Ridley Scott que en pocos días cumple 86 años y sigue filmando.

Se muestran los éxitos de Napoleón como militar, su coronación, sus estrategias, cuando va a Egipto y abandona todo por una información que recibe de su esposa y su campaña a Rusia que no salió como pensaba. Pero también se enfoca en su relación con Josefina de Beauharnais (Vanessa Kirby), como se casan (su primera esposa), su convivencia, su amor, sus obsesiones, sus engaños, una pasión incondicional, los amantes de ambos y 15 años de matrimonio en los que no logra tener un heredero.

Contiene buenos diálogos, tiene humor, buena estética, humor casi satírico, muy buenos planos, buen maquillaje, vestuario y peinados, entre otros rubros.  Con respeto a la actuación de Joaquin Phoenix como el emperador francés, es correcto y está algo sobreactuado. En cambio, Vanessa Kirby, es brillante, esas miradas juntos y separados, sus silencios que hechizan, cautivan y que hacen pensar en que merece algún Premio.

La historia se resume en forma sencilla, se nota el recorte de la cinta, se omite casi una hora, algunos acontecimientos pasan muy rápido, falta desarrollo de los personajes, poca profundidad, necesita algo más, al estar tan editada tiene algunos problemas de guión, a cargo de David Scarpa y el film queda algo débil. Buena.

Un pájaro azul (2023). Dirección: Ariel Rotter, Actores: Alfonso Tort, Julieta Zylberberg, Romina Paula, Norman Briski, Susana Pampín, Alejandra Flechner, María Villar, Julián Larquier Tellarini, Veronica Hassan, Eugenia Guerty, Género: Comedia Dramática. Origen: Argentina, Uruguay. Duración: 1 hora 37 minutos. P13

Profunda y emotiva

Javier (Alfonso Tort, fantástica interpretación) y Valeria (Julieta Zylberberg, deslumbrante), están casados hace cerca de 6 años y buscan tener un hijo, ella realiza todos los métodos y tratamientos para conseguirlo y juntos concurren habitualmente a las consultas ginecológicas. Ella trabajó como vestuarista en el mundo del audiovisual y él en una editorial, ambos están bastante estresados en sus trabajos y en su convivencia, porque además buscan encontrar otro lugar para vivir.

Un día, en el trabajo de Javier aparece una directora llamada Nuria (Susana Pampín, está maravillosa) que va supervisando a cada uno de los empleados, incómoda, les suspira en la nuca ya nadie se siente tranquilo es sus escritorios. Todo no termina ahí, cuando toma un descanso se le acerca Camila (Romina Paula) una compañera de trabajo de otro sector y le dice a Javier que está embarazada de él, pero no quiere que nadie lo sepa y que fue cuando estuvieron juntos en Mendoza, solo fue algo fugaz, pero sucedió.

A partir de ese momento Javier ya no es el mismo, lo va procesando con culpa y finalmente decide contárselos a Valeria. Ella se enoja mucho, todo esto le causa un terrible dolor, por el engaño y porque esa mujer está embarazada de Javier. Ante tal situación él se va a vivir con su padre (Norman Briski, una actuación brillante) y en esa casa, va procesando su dolor, sus angustias, aparecen los recuerdos, los secretos y los reproches.

Y allí está un Pájaro Azul que habla de las relaciones humanas, la felicidad, la prosperidad y la armonía, entre otros temas. Un film muy cuidado de Ariel Rotter y un destacado elenco Alfonso Tort, Julieta Zylberberg, Norman Briski, Susana Pampín, Alejandra Flechner, Eugenia Guerty, entre otros. Contiene buenos diálogos, miradas y silencios; es profunda y posee una muy buena puesta en escena. Muy Buena.

Un pájaro azul con Ariel Rotter y Julieta Zylberberg

Trailer:

Partida (2023). Dirección: Diego Suárez. Elenco: Miriam Lanzoni, Lucila Gandolfo, Osvaldo Laport, Claudio Rissi, Guillermo Arengo, Nicolas García Hume, Mónica Villa, Daniel Pacheco, Nadia Fürst, Género: Drama. Origen: Argentina. Duración: 1 hora 26 minutos. P13R

Susy, con una vida “ideal”, dueña de una familia preciosa. Junto a Luis, su esposo actual, y sus tres hijos, logró construir un fuerte, aparentemente indestructible. Pero un llamado inesperado del pasado, hace que todo se derrumbe. Maru, su hija mayor, se entera que su padre biológico, Charly, no estaba muerto como Susy les hizo creer a todos. Esto las obliga a volver al pueblo “Pampa del infierno” y desenterrar un pasado oscuro, doloroso y temible para ambas. Pedazos de Susy joven por cada rincón; violencia que Susy soportaba en silencio, escaparse con sus pequeños hijos para no terminar muerta. Encontrarse con ese pasado a Susy, a Maru, a Luis y al propio espectador, los obliga a romper por completo con las cadenas de mentiras, y gritar la verdad, aunque duela. Un largo camino, y tener que volver a ciertos lugares sin tener opción, hace que la protagonista pueda empezar a sanar el flagelo de la violencia que recibió durante tantos años por parte de Charly.

Una cigüeña en apuros: La joya perdida (2023). Dirección: Benjamin Quabeck, Mette Tange, Actores: Jonathan Failla, Jeffrey Hylton, Dulcie Smart, Erik Hansen, Mala Ghedia, Tim Heller, Simona Berman, Erik Hansen, Kyra Jackson, Amalia Hohl, Género: Aventura, Animación, Comedia, Familia. Origen: Bélgica, Alemania, Noruega. Duración: 1 hora 24 minutos. ATP

Disfrutando del invierno en un gran lago del norte de África, Richard se entera de que esta vez no se le confiará una misión tan honorable y responsable como liderar el vuelo de una bandada de cigüeñas de regreso al norte. Sin querer aceptar esto, decide emprender un viaje independiente lleno de peligros y aventuras. En el camino, Richard se encontrará con una bandada de gorriones en apuros, capturados por los malvados pájaros marabú liderados por el codicioso pavo real Zamano. Para obtener la libertad, las aves deberán unirse en un equipo amistoso, mostrar valentía, ingenio e inventiva para resolver el enigma y encontrar un misterioso tesoro con joyas.

El espacio que ocupó, Dirección: Agostina Gianini, Género: Documental. Origen: Argentina. Duración: 1 hora.

¿Cuáles son los mandatos heredados que cargan las mujeres? La directora se esconde detrás de la cámara, pero filmando a las mujeres de su familia construye una imagen de sí misma.

https://vimeo.com/845088504/ca02b72d67?share=copy

Por @susanasalerno1

Napoleón 📽️

 

A partir de este jueves 23 de noviembre, “Napoleón” en el Cine Teatro Paramount (3 de febrero 2561, Caseros), en castellano y subtitulada

 Entre el amor y las batallas

Nos encontramos con un drama histórico y épico. Comienza con un prólogo y con la revolución francesa de 1789, luego vemos a la archiduquesa de Austria, María Antonieta, en octubre de 1793 quien fue destronada, abucheada, insultada y ejecutada en la guillotina. Cuando ocurre el hecho es exhibida su cabeza ante todo el pueblo que se encuentra en la plaza agitando esa acción y lleno de sadismo. Ahí ya vemos de lleno la reacción de su población por esos años bien agitados.

El film transcurre entre una serie de combates, varias batallas, con grandes escenas de acción, muy sangrientas y crudas, bien gore, terrible la muerte de caballo de Napoleón, son asombrosas cada una de las batallas que se muestran, destacado por su sonido, el armamento, los cañones, la labor de una gran cantidad de extras, su fotografía, recreación de época, coreografías y una dirección impresionante, con un Ridley Scott que en pocos días cumple 86 años y sigue filmando.

Se muestran los éxitos de Napoleón como militar, su coronación, sus estrategias, cuando va a Egipto y abandona todo por una información que recibe de su esposa y su campaña a Rusia que no salió como pensaba. Pero también se enfoca en su relación con Josefina de Beauharnais (Vanessa Kirby), como se casan (su primera esposa), su convivencia, su amor, sus obsesiones, sus engaños, una pasión incondicional, los amantes de ambos y 15 años de matrimonio en los que no logra tener un heredero.

Contiene buenos diálogos, tiene humor, buena estética, humor casi satírico, muy buenos planos, buen maquillaje, vestuario y peinados, entre otros rubros.  Con respeto a la actuación de Joaquin Phoenix como el emperador francés, es correcto y está algo sobreactuado. En cambio, Vanessa Kirby, es brillante, esas miradas juntos y separados, sus silencios que hechizan, cautivan y que hacen pensar en que merece algún Premio.

La historia se resume en forma sencilla, se nota el recorte de la cinta, se omite casi una hora, algunos acontecimientos pasan muy rápido, falta desarrollo de los personajes, poca profundidad, necesita algo más, al estar tan editada tiene algunos problemas de guión, a cargo de David Scarpa y el film queda algo débil. Buena.

Por @susanasalerno1

Napoleón (2023). Dirección. Ridley Scott. Elenco: Joaquin Phoenix, Vanessa Kirby, Tahar Rahim, Rupert Everett, Edouard Philipponnat, Catherine Walker y Ludivine Sagnier. Origen: Reino Unido-Estados Unidos.  Duración: 2 horas 38 minutos. Apta para mayores de 13 años con reservas. Versiones: Subtitulada / español. Formato: 2D y 4D, Ahora en cine luego por Apple TV+ en versión extendida.

Para adquirir las entradas ingresa a ➡ http://www.tresdefebrero.gov.ar/paramount3f/

Cuando acecha la maldad 📽️🍿

 

A partir de este jueves 23 de noviembre “Cuando acecha la maldad” en el Cine Teatro Paramount (3 de febrero 2561, Caseros).

Nadie está a salvo

La acción transcurre en un pueblo rural lejos de todo. Vemos a dos hermanos alterados: Pedro (Ezequiel Rodríguez) y Jimi (Demián Salomón) en la noche escuchan disparos y luego investigan que pasó, encuentran un cuerpo destrozado y una valija con extrañas piezas. A metros de ahí, descubren a María Elena, que tiene a su hijo Uriel postrado desde hace un año, está gordo y lleno de pus, es un “embichado” o “encarnados” es decir tiene el diablo dentro de su cuerpo. Ellos van a ver al comisario del pueblo ante tal situación, pero no encuentran ninguna respuesta satisfactoria.

Pedro y Jimi van a un campo vecino, Ruiz (Luis Ziembrowski), que tiene un importante campo y su esposa se encuentra embarazada y este embichado perjudica a todos. Por lo tanto, los tres arman un plan para alejar a Uriel del lugar y trasladarlo lo más lejos posible, pero en una situación extraña pierden el cuerpo en el camino y en la camioneta de Ruiz deja unas sustancias de su cuerpo. Algo muy extraño sucede con una de sus cabras y con ellos también.

Todo es un caos, Jimi queda muy alterado, va a buscar a su madre y se dirige a la casa de su ex esposa Sabrina, quien ya está en pareja con otro hombre y vive con sus tres hijos y uno de ellos es un adolescente autista. Hay toda una discusión; ella no le cree nada a su ex y todo termina mal. Entre huidas y persecuciones se pone en contacto con Mirtha (Silvina Sabater) quien conoce y sabe mucho sobre el peligro que corre la humanidad.

El director y guionista argentino Demián Rugna (“Aterrados”) nos ofrece una interesante propuesta, llena de enigmas, con buenos planos y manejo de cámara, va dando una serie de datos de apoco cuenta con imágenes y situaciones resultan impactantes. Llenas de brutalidad, bien gore, abunda la sangre y se profundiza muy bien el horror. Acompañado con muy buenos efectos visuales sobrenaturales y fotografía. Cuenta con buenas actuaciones y otras poco aprovechadas. Muy Buena.

Por @susanasalerno1

Cuando acecha la maldad (2023). Director: Demián Rugna Actores: Ezequiel Rodríguez, Demián Salomón, Silvina Sabater, Virginia Garófalo, Emilio Vodanovich, Luis Ziembrowski, Paula Rubinsztein, Federico Liss, Marcelo Michinaux. Género: Terror, Thriller. Origen: Argentina. Duración: 1 hora 39 minutos. P16

Para adquirir las entradas ingresa a ➡ http://www.tresdefebrero.gov.ar/paramount3f/

Puan – Espacio INCAA 📽️

 

A partir de este jueves 23 de noviembre por Espacio INCAA en el Cine Teatro Paramount (3 de febrero 2561, Caseros), con “Puan”.

 Un duelo filosófico

Dentro de su narración seguimos a un docente, Marcelo Pena (Marcelo Subiotto), un apasionado por su profesión enseñando desde hace años Filosofía Política en la UBA, más precisamente en la Facultad de Filosofía y Letras de la calle Puan. Sus días se modifican cuando Eduardo Caselli el jefe de cátedra muere repentinamente por un infarto sufrido durante una sesión de running. Marcelo es bastante tímido, idealista y algo torpe, pero es muy bueno en su materia y puede postularse para ser el sucesor de Eduardo y sus compañeros lo incentivan para que sea el titular, es un ser querible y todos lo aprecian.

Pero acaba de llegar desde Frankfurt, Rafael Sujarchuk (Leonardo Sbaraglia), un ser individualista, vanidoso, ególatra y seductor profesor que dice frases intelectuales en alemán, en todo momento llama la atención y hasta tiene una novia bella y famosa, Vera Mota (Lali Espósito es casi un cameo). Ahora tienen que ver quién se queda con el puesto y esa es una de las batallas que debe ganar Marcelo.

Los personajes de Leonardo Sbaraglia y Marcelo Subiotto se sacan chispas en cada escena juntos y por separado, en una clase magistral de actuación, están excelentes; acompaña muy bien el resto del elenco destacándose cada uno en su rol: Alejandra Flechner, Julieta Zylberberg, Andrea Frigerio, Héctor Bidonde, Damián Dreizik y Camila Peralta. Dentro de los rubros técnicos, la directora de fotografía francesa Hélène Louvart realiza un exquisito trabajo, además de una muy buena elección de la banda sonora (Por ejemplo “Dos cero uno” Charly García), entre otros elementos.

El film muestra los problemas que viven muchos docentes para obtener un sueldo digno y acorde a sus necesidades, las dificultades que tienen a veces para dar clases y que los alumnos mantengan el interés. Contiene un muy buen toque político, social y crítico, tiene esas pinceladas filosóficas y va matizando con el humor, además de ese toque bien argentino. Resulta comprometida y con profundas reflexiones. Se mantiene la ironía, el absurdo y tiene esa tonalidad tragicómica. Habla de los valores, de las miserias humanas, del respeto y el compañerismo, entre otros temas. Muy Buena.

Por @susanasalerno1

Puan (2023). Guion y dirección: María Alché y Benjamín Naishtat. Elenco: Marcelo Subiotto, Leonardo Sbaraglia, Julieta Zylberberg, Alejandra Flechner, Mara Bestelli, Cristina Banegas, Andrea Frigerio, Gaspar Offenhenden, Héctor Bidonde, Damián Dreizik y Camila Peralta. Género: Comedia. Origen: Argentina-Italia-Alemania-Francia-Brasil. Duración: 111 minutos. ATP

Entrega general de $400 y para Jubilados y estudiantes de $100.

Para conocer toda la cartelera ingresá a ➡️ https://www.tresdefebrero.gov.ar/paramount3f/

"A mi manera, El hotel de las Ladies" - Teatro 🎭

 La obra transcurre en un Gran Hotel de Lujo, donde las y los artistas estarán hospedados, y además tendrán que desplegar en el escenario, sus performances para el mejor público selecto, “el espectador”.

Roberto Kirchoff como Lady Star presenta “A mi manera, El Hotel de las Ladies” lleva más de 10 años haciendo temporada en Mar del Plata. Fue declarada de Interés cultural, turístico, y social por ambas Cámaras de la Provincia de Buenos Aires, Senadores y Diputados. También por la Municipalidad de Tres de Febrero. A nivel internacional fue ganador a Mejor transformista en el certamen, “Transformarte”, España.

Viernes 17 de noviembre a las 20 horas

 🎟️ ENTRADA LIBRE Y GRATUITA

 Podes adquirir tus entradas a partir de las 18 h en la boletería del cine. Para más información ingresá a 👉🏻 https://www.tresdefebrero.gov.ar/paramount3f/

Cine Teatro Paramount: 3 de febrero 2561, Caseros

Mujeres impares 📖

 

En el marco del programa "Apoyar Cultura" te invitamos a compartir la presentación de la 2da edición del libro “Mujeres Impares” de Stella Maris Leguiza.

Se trata de una serie de once cuentos de ficción cuyas protagonistas son mujeres que se encuentran frente a elementos extraños dentro de lo cotidiano que vienen a transformarlas. La literatura de la autora se inscribe dentro de la tradición del género rioplatense y hace lugar a la mirada de la mujer como centro de la acción. El libro ha sido editado por Editorial Enero y la contratapa escrita por Natalia Zito, reconocida escritora argentina, autora de "Rara," "Veintisiete noches", "Vos y Traidores" entre otros títulos.

🗓️ Viernes 17 de noviembre - 18 horas

Para compartir una tarde llena de historias, con entrada libre y gratuita.

 📌 Sede Cultural Marechal Alpatacal 3325, Santos Lugares

Estrenos en cine jueves 16

 

Los juegos del hambre: balada de pájaros cantores y serpientes (2023). Dirección: Francis Lawrence. Actores: Tom Blyth, Rachel Zegler, Josh Andrés Rivera, Hunter Schafer, Viola Davis, Peter Dinklage, Fionnula Flanagan, Isobel Jesper Jones, Jason Schwartzman, Jerome Lance, Género: Thriller, Acción, Drama. Origen: Estados Unidos. Duración: 2 horas 37 minutos. Formato:2D, 4D. Versiones: Subtitulada / español. P13R

Muy buena adaptación de la novela homónima de Suzanne Collins

En esta precuela "Los juegos del hambre" vamos a conocer un poco más del personaje Coriolanus Snow (Tom Blyth), entre otros detalles. Varias décadas antes de la ceremonia de cosecha cuando Katniss Everdeen fue la elegida en el Distrito 12.

Panem sigue en conflicto entre el Capitolio y los distritos, en la antesala de los décimos juegos de hambre, la población quiere ver como se pelean y se matan entre ellos. Motivo por el cual la doctora Volumnia Gaul (Viola Davis) recluta a 24 alumnos con mejores calificaciones de la Academia del Capitolio. Uno de ellos es un joven de 18 años Coriolanus Snow (quien años después será del presidente e interpretado por Donald Sutherland, un tirano), es inteligente, hábil y tiene problemas económicos. Ambos son huérfanos y pertenecen a distintas clases sociales.

 Es seleccionado como mentor del distrito 12 uno de los más pobres y con pocas posibilidades de ganar los juegos, Lucy Gray Baird (Rachel Zegler, “Amor sin barreras”, quien el año que vine será “Blancanieves”), que tiene 16 años, es muy especial, cantante, es una revelación y tiene destreza para huir del peligro. Él a verla queda impactado y lo arriesga todo para acompañarla en su primer encuentro le regla una rosa blanca (algo bastante simbólico los que conocen la saga saben de que se trata y los que no, viendo las otras cintas lo sabrán).

Por otra parte, está el decano de la Academia (Peter Dinklage, de Game of Thrones), quien odia a Coriolanus. A medida que transcurra el film iremos conociendo más a cada personaje. Cuento hasta ahí para que cada espectador pueda disfrutar de su desarrollo. Vamos descubriendo como nace todo, contiene buenos diálogos, se encuentra dividida en tres actos y su ritmo es irregular porque se toma sus tiempos.

Sobresaliente la actuación de Viola Davis y Peter Dinklage, Rachel Zegler tiene ángel y Tom Blyth, al igual que el resto del elenco están correctos. Su desarrollo resulta impactante, finalmente se revelará quién es un pájaro cantor y quién es una serpiente. Para reflexionar, la diferencia entre los humanos y de que somos capaces, sale a la luz lo peor de las personas cuando nos ponen al límite, entre otras representaciones. La música resulta muy importante en la saga, escucharemos distintos temas y cuenta con un buen diseño de producción, vestuario, está muy cuidada y se destacan otros rubros técnicos. Muy Buena.

El demonio entre nosotros (2023). Dirección: Lawrence Fowler, Actores: Michaela Longden, Rebecca Phillipson, Tom Millen, Victor Mellors, Simon Davies, Sarah Alexandra Marks, Honor Davis-Pye, Georgina Jane, Ivy Deakin, Alice Thoma, Género: Terror. Origen: Estados Unidos. Duración: 1 hora 43 minutos. P13R

 Un thriller sobrenatural de bajo presupuesto

Margot Richardson (Michaela Longden), regresa a la casa de su familia desesperada por descubrir al asesino de su hermana Evie 20 años atrás. A medida que ella transita por los distintos lugares de la finca se va encontrando con recuerdo, un reloj que marca las 09:09 y el fantasma de Evie esta allí, pero tal vez descubrir la verdad puede ser peligroso.

Margot está casada con Mason Richardson (Tom Millen), aún sigue traumada, tiene su terapeuta y sabe que, si se siente muy presionada y no logra estabilizarse mentalmente, no controla sus emociones puede retroceder y es posible que tengan que internarla. Debe lograr cierta estabilidad y no exaltarse tanto.

El ritmo de esta película es muy lento y por momentos uno mira más de una vez el reloj. La cámara va describiendo ciertos detalles, ambientes tristes, con el fin de generar atmósferas escalofriantes, sus lugares ofrecen poca luz, las velas encendidas intentan generar cierta tensión con ruidos que resultan exagerados. Prácticamente todo queda en el intento, no genera ningún sobresalto, sin sorpresas, predecible y con un guión muy pobre, aunque los actores están bien. Regular.

Cambio, Cambio (2022), Dirección y guión: Lautaro García Candela. Intérpretes: Ignacio Quesada, Camila Peralta, Valeria Santa, Darío Levy, Mucio Manchini, Género: Drama, Suspenso. Origen: Argentina. Duración: 1 hora 30 minutos. P13

Pablo y Florencia trabajan en la peatonal Florida, epicentro económico y turístico de Buenos Aires. Las dificultades económicas y la perspectiva de un viaje dificultan su convivencia. Pero azarosamente encuentran la manera de hacer negocios cambiando dólares con su propia comunidad de vendedores, comunal y horizontal. Cuando su jefe se entera, su proyecto peligra.

El otro hijo (2023), Dirección y Guión: Juan Sebastián Quebrada. Intérpretes: Miguel González, Ilona Almansa, Jenny Navarrete, Simón Trujillo. Género: Drama. Origen: Colombia, Argentina, Francia, Duración: 1 hora 30 minutos. P16

Federico y su hermano Simón viven plenamente su adolescencia hasta el día en que Simón muere al caer de un balcón en una fiesta. Mientras su entorno familiar se desmorona ante sus ojos, Federico intenta vivir con normalidad sus últimas semanas de colegio. Incapaz de hacer el duelo, se va acercando a Laura, la novia de su hermano fallecido, en quien parece encontrar alivio.

El portal Dirección y Guión: Andrés Perugini. Género: Documental. Origen: Argentina. Duración: 1 hora 5 minutos. ATP.

Rufino Tibaldi fue un curandero venerado por sus milagros en un pequeño pueblo de provincia, cuyo recuerdo se ve empañado por acusaciones sobre su manera de sanar. Fuerzas oscuras rondan la región y muchos vecinos se lo atribuyen a él, ¿pero ¿qué hay detrás de estas creencias? ¿Realidad, sugestión o coincidencia? El portal es ese umbral entre los que creen y los que no creen.

Roberto “Polaco” Goyeneche, las formas de la noche (2023), Dirección y Guión: Marcelo Goyeneche. Protagonistas: Adriana Varela, Néstor Marconi, Litto Nebbia, José Colángelo. Género: Documental. Origen: Argentina. Duración: 1 hora 43 minutos.

Roberto “Polaco” Goyeneche, las formas de la noche narra la historia de uno de los máximos exponentes del tango argentino, quien supo conquistar a un amplio público con su extraordinaria e irrepetible voz. Gracias al material de archivo desconocido -proporcionado por familiares y amigos- que consta de imágenes caseras, grabaciones inéditas y entrevistas, el documental reconstruye la vida de esta leyenda del Tango a través del uso de su propia voz. Un documental en primera persona, el relato de Goyeneche por Goyeneche.

Elena sabe (2023). Dirección: Anahí Berneri. Actores: Mercedes Morán, Erica Rivas. Género: Drama. Origen: Argentina. Duración: 1 hora 40 minutos. P13 Ahora en cine y a partir del viernes 24 de noviembre por Netflix

Basada en “Elena sabe”, la novela de Claudia Piñeiro. Elena busca al responsable de la repentina muerte de su hija Rita. Al no obtener respuestas, es ella quien, aun padeciendo un Parkinson terminal, encarna la investigación. Para obtener ayuda de una antigua amiga de su hija, emprende un viaje en tren desde los suburbios a la capital. En búsqueda de la verdad, inevitables recuerdos la confrontarán con la madre que fue.

Por @susanasalerno1

Los juegos del hambre: balada de pájaros cantores y serpientes 📽️🍿

 A partir de este jueves 16 de noviembre podés disfrutar de “Los juegos del hambre: balada de pájaros cantores y serpientes” en el Cine Teatro Paramount (3 de febrero 2561, Caseros), en castellano y subtitulada.

 Muy buena adaptación de la novela homónima de Suzanne Collins

En esta precuela “Los juegos del hambre” vamos a conocer un poco más del personaje Coriolanus Snow (Tom Blyth), entre otros detalles. Varias décadas antes de la ceremonia de cosecha cuando Katniss Everdeen fue la elegida en el Distrito 12.

Panem sigue en conflicto entre el Capitolio y los distritos, en la antesala de los décimos juegos de hambre, la población quiere ver como se pelean y se matan entre ellos. Motivo por el cual la doctora Volumnia Gaul (Viola Davis) recluta a 24 alumnos con mejores calificaciones de la Academia del Capitolio. Uno de ellos es un joven de 18 años Coriolanus Snow (quien años después será del presidente e interpretado por Donald Sutherland, un tirano), es inteligente, hábil y tiene problemas económicos. Ambos son huérfanos y pertenecen a distintas clases sociales.

Es seleccionado como mentor del distrito 12 uno de los más pobres y con pocas posibilidades de ganar los juegos, Lucy Gray Baird (Rachel Zegler, “Amor sin barreras”, quien el año que vine será “Blancanieves”), que tiene 16 años, es muy especial, cantante, es una revelación y tiene destreza para huir del peligro. Él a verla queda impactado y lo arriesga todo para acompañarla en su primer encuentro le regla una rosa blanca (algo bastante simbólico los que conocen la saga saben de que se trata y los que no, viendo las otras cintas lo sabrán).

Por otra parte, está el decano de la Academia (Peter Dinklage, de Game of Thrones), quien odia a Coriolanus. A medida que transcurra el film iremos conociendo más a cada personaje. Cuento hasta ahí para que cada espectador pueda disfrutar de su desarrollo. Vamos descubriendo como nace todo, contiene buenos diálogos, se encuentra dividida en tres actos y su ritmo es irregular porque se toma sus tiempos.

Sobresaliente la actuación de Viola Davis y Peter Dinklage, Rachel Zegler tiene ángel y Tom Blyth, al igual que el resto del elenco están correctos. Su desarrollo resulta impactante, finalmente se revelará quién es un pájaro cantor y quién es una serpiente. Para reflexionar, la diferencia entre los humanos y de que somos capaces, sale a la luz lo peor de las personas cuando nos ponen al límite, entre otras representaciones. La música resulta muy importante en la saga, escucharemos distintos temas y cuenta con un buen diseño de producción, vestuario, está muy cuidada y se destacan otros rubros técnicos. Muy Buena.

Los juegos del hambre: balada de pájaros cantores y serpientes (2023). Dirección: Francis Lawrence. Actores: Tom Blyth, Rachel Zegler, Josh Andrés Rivera, Hunter Schafer, Viola Davis, Peter Dinklage, Fionnula Flanagan, Isobel Jesper Jones, Jason Schwartzman, Jerome Lance, Género: Thriller, Acción, Drama. Origen: Estados Unidos. Duración: 2 horas 37 minutos. Formato:2D, 4D. Versiones: Subtitulada / español. P13R

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“The Marvels”📽️🍿

 

Esta semana seguí disfrutando “The Marvels” en el Cine Teatro Paramount (3 de febrero 2561, Caseros), en castellano.

Las tres actrices ofrecieron actuaciones agradables

La villana alienígena una guerrera llamada Dar-Benn (Zawe Ashton) descubre que le falta uno de los brazaletes de energía cuántica que le da mayor poder, hará todo lo posible para apoderarse del mismo y no tardará en obtener una conexión cósmica, a través de la cual terminará encontrándose con las tres superheroínas. Estás son: Khamala Khan (Iman Vellani), una adolescente, quien debe aprender a manejar poderes, ella tiene el otro brazalete (recuerden que se lo dio su abuela), la Capitana Marvel (Brie Larson) sigue resolviendo dificultades en el espacio y Monica Rambeau (Teyonah Parris) y son ayudadas por Nick Fury (Samuel L. Jackson) en el espacio.  Todos deberán trabajar juntos para salvar el universo The Marvels.

Dentro de la trama continúa el conflicto entre los Skrull y los Kree, las tres heroínas se intercalan de lugar de un lado a otro, apela al multiverso, intercambiándose entre ellas, sin pretenderlo ni controlarlo y se van abriendo portales. Ante esta problemática, se ven obligadas a formar un equipo para luchar contra la poderosa Dar-Benn y evitar que forme portales dimensionales.

La película es puro entretenimiento, tiene basta acción, chistes, aporta algo de humor la familia Kamala Khan y un ritmo frenético, ante un guión flojo. Se mezcla la comedia, el drama y la acción termina siendo ligera y transformándose en una película anodina. Llena de peleas, coreografiadas y algunas repetitivas, varios viajes al espacio, en uno de ellos todos los diálogos son resueltos cantando.  Algunas escenas son absurdas y ridículas.  A la capitana Marvel la acompaña su gato Goose, que tiene la particularidad de devorarse a los malvados, este resulta atractivo en un principio, pero después termina siendo exagerado.

El desarrollo de la trama no resulta del todo bueno y las que salvan la propuesta son las tres actrices protagónicas, buena química y carisma, además de un Samuel L. Jackson, en el caso de la villana resulta decepcionante. Los momentos más relevantes son cuando aparecen conexiones con otros personajes y eventos del universo.

La película número 33 del Universo Cinematográfico de Marvel. Uno de los puntos que se agradecen es que la historia dura 1 hora y 45 minutos. Solo para fanáticos, y aquellos incondicionales. Al final contiene una escena post créditos. Regular.

Por @susanasalerno1

The marvels (2023). Dirección: Nia DaCosta, Actores: Brie Larson, Teyonah Parris, Iman Vellani, Lashana Lynch, Samuel L. Jackson, Park Seo-jun, Shamier Anderson, Zawe Ashton, Mohan Kapur, Zenobia Shroff, Género: Acción, Aventura. Origen: Estados Unidos. Duración: 1 hora 45 minutos. Versiones: Subtitulo / español. Formato: 2D, 3D, 4D. P13.

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Norma - Espacio INCAA 📽️🍿

A partir de este jueves 16 de noviembre podes disfrutar de Espacio INCAA en el Cine Teatro Paramount (3 de febrero 2561, Caseros), con “Norma”.

 ▶ La crisis de la mediana edad

Norma (Mercedes Morán) vive en Las Tucas, un pueblo tranquilo, monótono, tiene un buen pasar económico, está casada hace bastante tiempo con Gustavo (Alejandro Awada) un ser aburrido y ambos se encuentran envueltos en la rutina y sin estímulos. La vida de Norma se derrumba cuando inesperadamente Rosita (Claudia Cantero), su empleada doméstica de toda la vida, le dice que renuncia, se va ese mismo día y se toma su tiempo para reprocharle ciertas cosas que sucedieron a lo largo de varios años.

Norma sufre ese abandono y se siente desbordada. De golpe debe ocuparse de todas las tareas del hogar y de sus actividades. Se siente desamparada, angustiada, agobiada y hasta toma pastillas para poder dormir, pero cuando su hija Inés (Mercedes “Mey” Scápola) le deja ropa para lavar ahí encuentra algo que ella lo percibe como una ayuda. Busca un cable a tierra, sigue con sus clases de pintura, la relación con sus compañeras allí y decide pasar más tiempo en una casa quinta que está abandonada, ahí encuentra un poco de aire fresco y su dedicación con la jardinería es otra de sus alternativas.

Lo que va pasando es un viaje de autodescubrimiento, entre los nuevos replanteos, aparece la posibilidad de relacionarse con las terapias alternativas a raíz que conoce a Judith (Lorena Vega) una psicóloga muy especial, la cual acepta su pedido de no ser su terapeuta sino su amiga. Emprenden juntas una gran aventura y en esa búsqueda juntas logran tener afinidad, son compinches y viven juntas una gran cantidad de sucesos sorprendentes.

Mercedes Morán es la protagonista y debuta como coguionista con esta historia y bajo la dirección de Santiago Giralt (“Antes del estreno”). En estos personajes tenemos tres generaciones: como Estela, a Elvira Onetto que es la madre de la protagonista; Beba interpretada por Mirella Pascual es la hermana; Inés interpretada por Mercedes “Mey” Scápola, hija de Morán en la vida real y aquí en la ficción. Otros papeles secundarios están interpretados algunos mejor que otros.

Habla de los vínculos entre madre e hija, de pareja, de amistad y de hermanas, está presente la angustia, la desilusión, la soledad, la traición, la frustración y está esa mirada femenina.  Contiene bastante humor, hay sorpresas, vueltas de tuerca y tiene cierta crítica social.  Buena

Norma (2023). Dirección: Santiago Giralt. Elenco: Mercedes Morán, Alejandro Awada, Lorena Vega, Mercedes Scápola, y la participación especial de Marco Antonio Caponi, Mirella Pascual, Claudia Cantero, Elvira Onetto, Elizabeth Vernaci, Género: Comedia. Origen: Argentina. Duración: 1 hora 33 minutos. P16, Ahora en Cines luego se podrá ver por la plataforma de streaming Netflix.

https://www.youtube.com/watch?v=Ofl9AecfSfQ

 Por @susanasalerno1

Entrada general de $400 y para Jubilados y estudiantes de $100.

Ingresa ➡️ https://www.tresdefebrero.gov.ar/paramount3f/