-“VICTORIA Y ABDUL”
(2017). Dirección: Stephen Frears. Actores: Judi Dench, Ali Fazal, Tim
Pigott-Smith, Género: Drama. Origen:
Reino Unido/Estados Unidos. Duración: 111 minutos. Apta para todo público con
leyenda.
Una extraordinaria historia, basada en hechos reales, sobre
la inesperada amistad entre la Reina Victoria (Judi Dench, ganadora al Premio
Oscar) y Abdul Karim (Ali Fazal), un joven enviado desde la India para ayudar
en los servicios del 50 Aniversario del mandato de la reina. Conforme la
relación con el joven incrementa, ella comenzará a cuestionar todas las
restricciones que ha vivido a lo largo de su reinado y ser irá creando un
fuerte lazo de amistad que su círculo de confianza no podrá pasar
desapercibido. Un nuevo mundo se abrirá ante los ojos de la Reina Victoria
despertando en ella un lado más humano.
Escrita
por Lee Hall (“Billy Elliot”) y basada en el libro de Shrabani Basu:
"Victoria y Abdul: La historia verdadera del confidente más cercano de la
reina". Aquí vemos los últimos días en el poder de la Reina Victoria (Judi
Dench), un ser malhumorado, severo y ambicioso. Se hace presente como todos van
al ritmo de ella y se la ve un tanto harta de la rutina.
Surgirán varios cambios con la llegada de dos ciudadanos de
la India: Mohammed (Adeel Akhtar) y Abdul Kareem (Ali Fazal) quienes van a entregar
a la reina una moneda conmemorativa, pero hay ciertas reglas de protocolo como
por ejemplo, no mirar directamente a los ojos de su majestad, que Abdul Kareem
no cumple y termina mirándola directamente a los ojos. A partir de ese momento y
con el pasar de los días surge entre ellos una amistad que desafiará a todos.
A la reina Victoria, este hindú tan simpático, seductor y un tanto caradura
le hace ver la vida sacándola un poco de
tantas formalidades, le muestra que también existen otras cosas, sin alterar
demasiado la suya.
El film se encuentra basado en hechos reales y habla de una
entrañable amistad entres dos seres de distintas clases sociales pero que van a
descubrir que poseen muchas cosas en común-, cuenta con muy buenos diálogos, un gran vestuario,
estupenda ambientación de época, una encantadora y tierna historia que contiene
buenos toques de humor.
A través de su desarrollo podemos ver las reglas de
protocolo, el manejo de la política, y las costumbres británicas. El resto de
los personajes son: primer ministro Lord Salisbury (Michael Gambon, “Kingsman:
El círculo de oro”), la Baronesa Churchill (Olivia Williams, "Enseñanza de
vida") príncipe heredero “Bertie” (Eddie Izzard, "Valkiria") y
el médico particular de la reina; el Dr. Reid, (Paul Higgins, Serie de
televisión "Line of Duty"). Muy
Buena.
-“SUBURBICON-BIENVENIDOS
AL PARAÍSO” (2017). Dirección: George Clooney. Actores: Matt Damon,
Julianne Moore, Oscar Isaac, Tony Espinosa, Karimah Westbrook, Género:
Suspenso. Origen: Reino Unido/Estados Unidos. Duración: 105 minutos. Versiones:
Subtitulada/Doblada. Apta para mayores de 16 años.
Suburbicon es una pacifica e idílica colonia sub-urbana con
grandes casas y jardines bien cuidados... el lugar perfecto para criar a una
familia, donde durante el verano de 1959, la familia Lodge vive el estilo de
vida que siempre quiso tener.
Sin embargo esta aparente tranquilidad oculta una realidad
perturbadora, ya que el esposo y padre Gardner Lodge (Matt Damon) será expuesto
a la traición, el engaño y la violencia.
Este es un cuento entre personas muy erróneas que al parecer
tomaron muy malas decisiones. Bienvenidos a Suburbicon.
Aquí
tenemos como director y guionista a George Clooney (“Operación Monumento”, “Buenas
noches, y buena suerte”) junto a los hermanos Coen (¡Ave César!) y Grant Heslov
(“El rey escorpión”), y como protagonistas: Matt Damon (“La gran muralla”) y
Julianne Moore ("Kingsman: El círculo de oro") y con la destacada
actuación como actor secundario Oscar Isaac (X-Men: Apocalipsis).
Esta es una divertida comedia negra ambientada en 1959, irónica, dura y con una trama ágil. Se ven
los problemas raciales y el maltrato que los negros recibían constantemente,
como cuando vemos a la Señora Mayers (Karimah Westbrook) obligada a comprar sus alimentos en otro lugar
después de que un vendedor se niega a vendérselos, y otras agresiones muy
fuertes.
Por otro lado vemos una familia blanca integrada por: Gardner
(Matt Damon), Rose y Margaret (ambas interpretadas por Julianne Moore, una vez
más estupenda), y el joven hijo Nicky (Noah Jupe, próximamente lo veremos en
“Extraordinario”). Esta es una familia muy particular que sufre la amenaza de Sloan
y Louis (Glenn Fleshler y Alex Hassell). También están las miradas de dos niños
de estas familias Andy Mayers (Tony Espinosa) y Nicky (Noah Jupe).
Se encuentra muy bien interpretada por cada uno de los
actores y sus caricaturas, una buena lectura de la época, algo de thriller,
violenta, con escenas gore, muy buena
ambientación, con pinceladas de humor y toques de sátira. Podría obtener
algunas nominaciones para los Oscar de 2018. Muy Buena.
-“DESAPARECIDO”
(2017). Dirección: Luis Prieto. Actores: Halle Berry, Sage Correa, Chris
McGinn, Género: Thriller. Origen: Estados Unidos. Duración: 95 minutos. Versiones:
Subtitulada/Doblada. Apta para mayores de 13 años con reservas.
¿Qué harías si mientras estás disfrutando de una tarde en la
plaza con tu hijo de pronto él desaparece? Comienzas a caminar rápido, gritando
su nombre, pero nadie responde. La adrenalina sube por tu garganta y el miedo
se apodera de ti mientras giras en 180 grados y… ahí está tu hijo. Una mujer lo
tira del brazo y lo mete en el interior de un auto, mientras corres desesperado
por tratar de alcanzarlo.
La
trama resulta bastante sencilla: Karla (Halle Berry, “Cambio de vida”, “Gatúblea”)
es una madre soltera que intenta poder cuidar a su hijo bajo todos los
obstáculos que se le presentan, trabaja duro de mesera para mantener a su
pequeño hijo, Frankie (Sage Correa).
Un día mientras ella se encuentra con su hijo Frankie en el
parque este desaparece y así comienza una búsqueda incansable, a los hechos se
suman una serie de personajes, siguen
una serie de persecuciones y diálogos absurdos. El argumento tiene alguna
similitud al film “Búsqueda implacable”.
Este film es un thriller de acción, tensión, con un ritmo
ágil y mucha adrenalina, donde Halle Berry lleva todo el peso para sostenerla, un guión que por momentos resulta inverosímil,
con una trama bastante trillada, pero que termina siendo buen pasatiempo. Buena.
-“SOY TU KARMA”
(2017). Dirección: Who. Actores: Florencia
Peña, Guillermo Toledo, Ana María Orozco, Género: Comedia. Origen: Argentina.
Duración: 80 minutos. Apta para mayores de 13 años.
En el día de su compromiso Darío despierta al lado de una
mujer que no es su novia, Renata, una completa desconocida.
¿Es una trampa tendida por su ex mujer o por su suegro?
¿Una broma pesada de sus amigos? ¿Una estafa?
Esta misteriosa aparición no será la única y otros
personajes van invadiendo la casa.
Esta
es una comedia de enredos que tiene como protagonistas al español Willy Toledo (“Crimen Ferpecto”) y la colombiana Ana María
Orozco (“Betty la fea”). Esta es la ópera prima de Who, quien cree en las
reencarnaciones.
Este hombre que está a punto de casarse con Melisa (Leonora
Balcarce), en algunas horas se verá conjuntamente con sus suegros Ricardo y
Teresa (Boy Olmi y Silvia Perez), pero esa mañana se enfrenta a sus vidas
pasadas que solo él ve, las cuales se le presentan en su casa para cobrarse una
confesión: una de ella es Renata (Ana María Orozco) que viene a resolver; un
joven pirómano se comporta extraño (Ariel nuñez); Margarita (Liz Solari) una
monja pero también con toques sensuales y Nuria (Florencia Peña) una médium que
viene del 2068.
Otro de los personajes que harán de las suyas son: una
vecina metida que tiene algunos secretos (Luisa Kuliok), la ex (Agatha
Fresco), los guardias de seguridad (Juan
Manuel Castiglione y Gino Renni) y un intruso (Emilio Disi).
Lo que dice el film es que todos tenemos algo que ocultar, a
veces tenemos que pagar errores del pasado y cada vida que tenemos puede llegar
a complica la otra. Este es un film diferente desde su desarrollo, resultando alocado
y algo delirante. Regular.
Desde niña, Sook-Hee ha sido entrenada para convertirse en
una asesina. Luego de la muerte de su mentor, Sook-Hee es reclutada por Madame
Kwon, la jefa del servicio de información de Corea del Sur, para ser agente del
gobierno. "Danos diez años de tu vida y tendrás tu libertad". Su
nueva identidad es Chae Yeon-Soo, una actriz de teatro de 27 años. Con esa
promesa, Sook-Hee emprende una nueva vida. Para una mujer que ha vivido como
asesina, llevar una existencia normal no resulta una tarea sencilla. Pero
cuando dos hombres entran en su vida, los secretos de su pasado serán
desvelados y Sook-Hee se ve obligada a tomar cartas en el asunto.
La
protagonista Sook-Hee (Ok-bin Kim) es una
mujer entrenada, una máquina para matar que quiere llevar una vida normal criando
a su hija Eun-hye y trabajar como actriz
aunque se ve obligada a colaborar en
peligrosas misiones para el gobierno y bajo las ordenes de su jefe Kwon (Kim
Seo-hyung).
En distintos momentos y a través del flashbacks vamos
conociendo mucho más a esta increíble mujer. La trama nos brinda espionaje,
mucha acción, peleas increíbles muy bien coreografiadas, sangre, violencia y explosiones,
que no te dan respiro. Además en distintas secuencias conocemos secretos y explicaciones
que van cautivando a los espectadores que buscan este tipo de género. Tiene
algún hilo conductor con “Kill Bill”.
Cabe destacar que esta película consiguió estar seleccionada
en Cannes fuera de competencia. Buena.
-“LA COMUNIDAD DE LOS
CORAZONES ROTOS” (2015). Dirección: Samuel Benchetrit. Actores: Isabelle
Huppert, Gustave Kervern, Valeria Bruni Tedeschi, Tassadit Mandi, Jules
Benchetrit, Michael Pitt, Mickaël Graehling, Larouci Didi, Abdelmajid “Mickey”
Barja, Thierry Gimenez, Género: Drama. Origen: Francia. Duración: 100 minutos.
Apta para mayores de 13 años.
Determinados encuentros improbables traen ternura, risas y
compasión a un mundo de alienación urbana.
Distintas
situaciones se suceden en un edificio en los suburbios de una ciudad francesa
que puede ser cualquiera.
Viven seres solitarios y extraños, ellos son: Sterkowitz
(Gustave Kervern, “Aaltra”), hosco , tacaño y que se encuentra ubicado en el
primer piso y se niega a pagar el ascensor, tiempo más tarde algo le sucede y
circunstancialmente conoce a una enfermera (Valeria Bruni Tedeschi, “Munich”); Jeanne
Meyer (Isabelle Huppert, “Elle”), una actriz en crisis y que entabla una
relación con un joven adolescente Charly (Jules Benchetrit, el hijo del
director en la vida real) que es su vecino del departamento de enfrente, que se
encuentra solo, algo pasó con su familia; y un personaje bastante insólito por
las circunstancias en que llega al lugar, es un astronauta americano John
McKenzie (Michael Pitt, “Seven Psychopaths”) quien cae perdido en la casa de la
cariñosa y fraternal Señora Hamida (Tassadit Mandi) una argelina que tiene su
hijo en la cárcel.
Cada uno de estos personajes se destaca en esta historia
coral, ellos son seres solitarios y a lo largo del film veremos sus desventuras
y vivencias. Contiene diálogos ingeniosos, momentos
alocados, gags visualmente divertidos y una pincelada de surrealismo.
El film bajo un ritmo pausado, nos presenta una crítica
social, la falta de comunicación, el egoísmo, el no mirar a tu alrededor, la
incomprensión, como te podes comunicar aunque no hablemos el mismo idioma,
entre otros temas. Buena.
-“BAD CAT” (2016).
Dirección: Mehmet Kurtulus y Ayse Ünal, Voces Originales: Ugur Yücel, Demet
Evgar, Okan Yalabik, Género: Comedia / Animación. Origen: Turquía. Duración: 86
minutos. Versiones: Doblada/Subtitulada. Apta para mayores de 13 años.
En uno de los peores barrios de Estambul, Rifki la gaviota y
Riza la Rata se preparan para la gran fiesta organizada por Turro, el líder de
la pandilla, un gato temperamental y loco por las gatas. Pero lo que comienza
como una noche más de parranda, pronto se convertirá en un caos fuera de
control.
Esta
es una comedia de acción animada para adultos dirigida por Mehmet Kurtuluş y
Ayşe Ünal; está basada en la novela gráfica Kötu Kedi Şerafettin de Bülent Üst.
El protagonista es Serafettin, un gato atigrado mal hablado, no goza de buenas
costumbres, roba, bebe, fuma, pelea, es
un antihéroe, sus amigos son: Riza, el ratón, y Rifki, la gaviota y le gusta
una gatita blanca Misket.
Se encuentra cargada de humor negro, lo siguen una serie de
personajes entre situaciones disparatadas, llena de gags, con una buena banda sonora
y una buena paleta de colores. Regular.
-“MAREA HUMANA”
(2017). Dirección: Ai Weiwei. Actores: Israa Abboud, Hiba Abed, Rami Abu
Sondos, Género: Documental. Origen: Alemania. Duración: 140 minutos. Apta para
mayores de 13 años con reservas.
Más de 65 millones de personas en todo el mundo han sido
obligadas a salir de sus hogares para escapar del hambre, el cambio climático y
la guerra en el mayor desplazamiento humano desde la Segunda Guerra Mundial.
Marea humana, un viaje épico de la película conducido por el artista renombrado
internacional Ai Weiwei, da una expresión visual de gran alcance a esta
migración humana masiva. El documental esclarece tanto la escalofriante escala
de la crisis de refugiados como su impacto humano profundamente personal.
Su
narración nos muestra diferentes historias de vidas castigadas por la guerra,
la pobreza, los cambios climáticos y el desabastecimiento. Resultan muy fuertes
las imágenes, muy crudas, escenas de terrible miseria, la crisis global de los
refugiados en distintos países: Afganistán, Tailandia, Bangladesh, Italia,
Francia, Grecia, Alemania, Hungría, Irak, Israel, Jordania, Kenia, Líbano, Macedonia, Malasia,
México, Pakistán, Palestina, Serbia, Suiza, Siria, Tailandia y Turquía.
Muchos de los refugiados llegan en barcos y balsas, en
algunos casos en condiciones inhumanas,
hay imágenes desgarradoras, llega a incomodar en distintos momentos, el mismo
director chino Ai Weiwei (por razones políticas ahora vive en Alemania) se pone
frente a cámara, hace selfies, cocina, hasta corta el cabello, intercambia
pasaportes, realiza distintas entrevistas y va sacando ásperos testimonios.
Parte de las filmaciones están realizadas por drones, con
telefonía móvil, a cámara en mano y varias tomas aéreas. Estupenda la fotografía
del australiano Christopher Doyle (“Hero”, “2046”), buen montaje y paleta de
colores que ira resaltando y generando diferentes climas. Este film sirve para
prestar atención, formar conciencia e humanizar. Le sobrarían unos 15 minutos
aproximadamente. Muy Buena.
-“LA NOCHE MÁS FRÍA”
(2017). Dirección y Guión: Cristian
Tapia Marchiori. Actores: Juan Palomino, Esteban Masturini, Sergio Surraco, Celeste
Gerez, Mariano Cáceres, Daniel Valenzuela, Pasta Dioguardi, Alejandro Fiore, Género:
Drama. Origen: Argentina. Duración: 84 minutos. Apta para mayores de 13 años
Carlos, ex combatiente de Malvinas, vive en el corazón de
una plaza de gran ciudad, bajo una Glorieta que el vecindario fue cediendo con
el tiempo. Apareció allí después de la Guerra, cuando perdió trágicamente a su
familia... Hoy, mientras busca reencontrarse con su hijo, barre veredas a
cambio de propinas o algo que lo ayude a pasar las noches de este invierno que
está siendo muy cruel con su salud. Por comentarios se ha enterado que esta
será la noche más fría del año. Impulsado por el deseo de preservar su salud,
ha preparado sus pocas pertenencias para irse a dormir a un refugio municipal.
Sin embargo la suerte le juega una mala pasada y como consecuencia de un
incidente en la puerta del refugio, sucede lo peor e injustamente se queda
afuera... De repente se encuentra totalmente desprotegido, está lejos de la
plaza, sin abrigo y débil de salud. La noche más fría del año se avecina, y
Carlos, con lo poco que logró juntar de la basura, deberá enfrentar un sin fin
de adversidades en una lucha despareja contra dos enemigos muy crueles: la
soledad y el frío. Así comienza la noche más fría, aferrado a su deseo de
sobrevivir, deberá luchar con todas sus fuerzas para lograrlo.
Basada en hechos reales. Lamentablemente no puedo ofrecer un comentario, no se
realizó una función para la prensa. Pido disculpas a mis lectores, a veces no
se puede ver todo. Mis comentarios en esta página se publican el mismo día del
estreno, no después.
-“EL PUTO
INOLVIDABLE- VIDA DE CARLOS JÁUREGUI” (2016). Dirección: Lucas Santa Ana. Género:
Documental. Origen: Argentina. Duración: 84 minutos. Apta para mayores de 13
años.
Carlos Jáuregui, activista por los derechos gays, amigo,
amante, luchador, ícono, un inspirador de masas. Fue el primer gay en salir en
la portada de una revista en los años 80. Su convicción y su valor cambiaron la
vida del colectivo LGBT argentino y la historia de un país y su legislación.
Luchó por la visibilidad de los gays, lesbianas y trans. Impulsó la primera
Marcha del Orgullo en la Argentina unificando el movimiento LGBTIQ. Sentó las
bases del diálogo y el camino a la anti discriminación hacia la comunidad
homosexual. Perdió la vida en su batalla personal contra el VIH en 1996.
Lamentablemente
no puedo ofrecer un comentario, no se realizó una función para la prensa. Pido
disculpas a mis lectores, a veces no se puede ver todo. Mis comentarios en esta
página se publican el mismo día del estreno, no después.
-"LA FRATERNIDAD
DEL DESIERTO" (2016). Dirección y Guión: Iair Kon Protagonistas:
Arturo Paoli, Julio Saquero, Patricio Rice, Enrique de Solan, Mario Grippo,
Antonio Puigjané, Silvia Petitti, Rafael Sifre, Luis González, Lucila Maraga.
Género: Documental. Origen: Argentina. Duración: 79 minutos. Apta para todo público con leyenda.
El filósofo uruguayo Julio Saquero viaja al encuentro del
sacerdote italiano Arturo Paoli para reeditar el debate que los Hermanitos del
Evangelio de Charles de Foucauld sostenían en el desierto de La Rioja hace 40
años: participar o no de la acción política y revolucionaria.
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disculpas a mis lectores, a veces no se puede ver todo. Mis comentarios en esta
página se publican el mismo día del estreno, no después.
-“DÍAS CONTADOS”
(2017). Dirección: Mariano
Cirigliano. Actores: Matías Alé, Georgina Barbarossa, Hernán Aloi, César
Córdoba, Candela Cáceres, Sabrina Ravelli, Beto César, Carolina Papaleo. Género:
Thriller. Origen: Argentina. Duración: 77 minutos. Apta para mayores de 16 años
con reservas.
Cinco personas atrapadas en un galpón y una historia de
venganza.
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-"LA
BOHÉME". Dirección: Richard Jones. Actores: Mariusz Kwiecien, Nicole
Car, Michael Fabiano, Simona Mihai. Duración: 163 minutos. Apta para todo
público.
Cuando Rodolfo, un poeta sin dinero, conoce a Mimí, una
costurera, ellos se enamoran instantáneamente. Pero su felicidad peligra cuando
Rodolfo se entera que Mimí está gravemente enferma.
Lamentablemente no puedo ofrecer un comentario, no se realizó una función para
la prensa. Pido disculpas a mis lectores, a veces no se puede ver todo. Mis
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