Película: Invictus

Dirección: Clint Eastwood
Actores: Morgan Freeman, Matt Damon, entre otros.
Género: Drama
Origen: Estados Unidos, 2009
Duración: 134 minutos
Calificación: Apta para todo público

wwws.la.warnerbros.com/invictus

Se hicieron varios film con la figura de Nelson Mandela, como por ejemplo Goodbye Bafana en el 2007, un drama dirigido por Bille August que centra su trama en la relación que surgió entre quien fuera presidente de Sudáfrica y James Gregory, su carcelero.
Este film no sólo mezcla en su trama contenidos de perfil político, sino que también gira en torno a un acontecimiento que, pese a estar enmarcado en el deporte, fue trascendente a nivel histórico y social.
Dirigido por Clint Eastwood protagonizado por Morgan Freeman y Matt Damon; el resto del elenco: Tony Kgoroge, Patrick Mofokeng, Julian Lewis Jones, Adjoa Andoh, Marguerite Wheatley.
Comienza cuando Nelson Mandela es liberado el 11 de febrero de 1990, llega al poder, después que estuvo 27 años en prisión, muestra en una secuencia el director como estaban divididos negros y blancos en u partido de rugby.
En 1995, esto lo recordará más de un memorioso fanático de los deportes, los Springboks, un equipo integrado por jugadores blancos, debía jugar la final del Campeonato Mundial de Rugby, no sólo era ganar sino lograr a través de ese triunfo, el pueblo se uniera sin importar el color de la piel; y tenían que enfrentar temibles All Blacks de Nueva Zelanda que eran los grandes candidatos.
Esto lo uso Nelson Mandela, para terminar con el odio y la desconfianza entre negros y blancos, (y no se equivocó); la propuesta no gira en torno a un partido de rugby, sino que lo presenta como un vínculo, para reconciliar a un país que estaba al borde de la guerra civil.
En todo momento con su discurso pacifista cree él poder lograr su sueño por el equipo de rugby transmitido por su Capitán Francois Peinaar, (Matt Damon), con un gran esfuerzo para conseguir el triunfo y con ello el apoyo de toda una nación.
Esta historia que nos trae Clint Eastwood logra meter al espectador en la cada escena, tiene muy buena toma aérea, muy buen guión, contiene algunas escenas obvias y fingidas, algunas situaciones recurrentes por parte de la dirección: la violencia, la piedad, entre otros temas, y la historia logra dar un mensaje, respaldado por correctas actuaciones; (aunque Morgan Freeman está algo acartonado, respeta sus movimientos).

Calificación: Buena

Película: Nine, una vida de pasión

Dirección: Rob Marshall
Actores: Nicole Kidman, Kate Hudson, Penélope Cruz, entre otros.
Género: Musical
Origen: Estados Unidos/Italia, 2009
Duración: 118 minutos
Calificación: Apta para mayores de 13 años

http://ninemovie.com.au/

Son muy pocas las producciones que logran reunir en un mismo elenco a figuras convocantes, como: Nicole Kidman, Kate Hudson, Daniel Day-Lewis, Penélope Cruz, Marion Cotillard, Sophia Loren, Judi Dench, y Fergie.
Pero este es un merito de Rob Marshall quien se consagro con “Chicago” en el 2002 la película ganó diversos premios como: seis Premios Oscar a la mejor película, Oscar a la mejor actriz de reparto Catherine Zeta-Jones, Oscar al mejor diseño de vestuario, Oscar a la mejor dirección artística, Oscar al mejor montaje, y Oscar al mejor sonido; Ganadora de tres Globo de Oro a la mejor película - Comedia o musical ; Mejor Actor y Actriz; y el reparto ganó un Premio SAG al Mejor Reparto; entre otros premios.
Cuenta la historia de Guido Contini (Daniel Day-Lewis), un famoso director de cine del mundo mientras se enfrenta con los medios y lo combina con su crisis creativa y suma problemas personales; perdió la inspiración, está exhausto, perseguido por la prensa, él ya viene de dos fracasos, esta es su nueva película “Italia” .
Se debe equilibrar las muchas mujeres de su vida, incluyendo a su esposa sufrida Luisa Contini (Marion Cotillard), su amante Carla (Penélope Cruz), su musa Claudia estrella de cine (Nicole Kidman), su confidente y diseñadora de vestuario Lili (Judi Dench), una periodista de moda de América, seductora Stephanie (Kate Hudson), la puta de su juventud (Fergie) y su madre Mamma(Sophia Loren).
Es un musical sombrío, tan valiente como brillante, sofisticada, sexy y elegantemente, atractiva, que gracias al desempeño de Rob Marshall como director, impresiona con los pasajes de un blanco y negro a los colores rojos, los rojos furiosos, los azules y entretiene.
Tiene algunos buenos diálogos, Daniel Day Lewis canta, baila, interpreta que es sobresaliente; coreografía maravillosas, números musicales, una historia previsible, esta desaprovechada el personaje de Nicole Kidman y en parte quiere emular un poco al Chicago pero hay varias diferencias.
Este trabajo incluye 12 canciones interpretadas por este destacado reparto, el tema más pegadizo es Be Italian, buena interpretación de Fergie, aparecen tres nuevas canciones compuestas por Maury Yeston: Guarda La luna por Sophia Loren, Cinema Italiano realizado por Kate Hudson y Take It All creado para Marion Cotillard, entre otras.

Calificación: Buena

Película: Tierra de zombies

Dirección: Ruben Fleischer.
Actores: Emma Stone, Bill Murray, entre otros
Género: Terror, Comedia.
Origen: Estados Unidos, 2009
Duración: 88 minutos
Calificación: Apta para mayores de 16 años
www.zombieland.com/

Este director Ruben Fleischer comenzó su carrera en vídeos musicales de bajo presupuesto, que le permitieron firmar un contrato con una productora donde pudo dirigir anuncios y vídeos musicales de mayor presupuesto. Luego conoció a Rob y Big Black, con quienes creó y desarrolló Rob & Big, un reality de televisión que se emitió en la cadena MTV, esta película "Tierra de zombies" es su ópera prima como director de ficción y aventura.
El elenco está compuesto por: Emma Stone, Jesse Eisenberg, Woody Harrelson, Abigail Breslin. Derek Graf, Amber Heard, Bill Murray, entre otros.
Dos hombres encuentran la la manera de sobrevivir en un mundo colmado de zombies, Columbus (Jesse Eisenberg) es un gran cobarde, pero frente a la posibilidad de ser devorado por zombies, descubre que el miedo puede mantenerlo con vida; Tallahassee (Woody Harrelson) es un alocado asesino de zombies cuyo único objetivo consiste en hallar el último muffin del planeta.
A ellos se le suman Wichita (Emma Stone) y Little Rock (Abigail Bresilin), quienes también crearon métodos muy peculiares para sobrevivir en el caos generado por los zombies, el nuevo grupo deberá definir qué es peor: su mutua dependencia o la posibilidad de caer en las garras de los muertos vivientes.
La historia está bien interpretada, como fueron elaborando la paranoia, el caos, las distintas secuencias logran ser divertidas, entretenidas, dinámica, escenas gore muy cómicas, la historia es algo estructurada, algunas secuencias le falta conexión, hay fallas de guión, no saben cómo terminarla, es decir el desenlace, como el final queda abierto ya se está rodando la segunda parte y en 3D.

Calificación: Buena

Película: Cinco días sin Nora

Guión y Dirección: Mariana Chenillo
Actores: Enrique Arreola, Ari Brickman, entre otros
Género: Drama
Origen: México, 2008
Duración: 92 minutos
Calificación: Apta para mayores de 13 años

Esta historia comienza cuando José (Fernando Luján) encuentra a Nora (Silvia Mariscal) en su departamento, muerta. Ella actualmente es su ex esposa. El, su vecino de enfrente, desde la ventana de su casa pueden verse, están separados hace 20 años, tienen un hijo Rubén (Ari Brickman), casado, con hijos, y que se encuentra en el exterior.
En un momento él piensa que vivió con el tema del suicidio desde 1969 cuando su hijo tenía apenas 4 años, y luego de algunos años se divorcian, aunque él todavía no comprende los porque de Nora, no quería vivir.
Cuando llega El rabino (Martin LaSalle) explica a José que, debido a la celebración de las festividades del Pesaj (es decir las Pascuas Judías), junto con algunos otros factores, si Nora no está enterrada el mismo día, tendrán que esperar casi cinco días para poder llevar a cabo el entierro.
Resulta que antes de morir, Nora ideó un plan maquiavélico, se suicidó justo un miércoles, en medio de las celebraciones, por lo tanto ella como buena madre judía, a pesar de estar muerta digita todo, dejó varias cosas preparadas, para que todos estén pendientes de ella hasta el momento del funeral. Pero José encuentra algo, una foto misteriosa debajo de la cama y dará lugar a una serie de situaciones muy cómicas, bastante de comedia negra, un tono de sainete, situaciones ácidas, varios gags, con resultados inesperados, a veces existe una historia de amor escondida, cítrica a la religión y a las costumbres.
Contiene buenos encuadres, un guión con ciertos objetivos, buenas: actuaciones, ambientación y fotografía.
Esta película en el último Festival de cine de Mar del Plata fue la ganadora “el Astor de Oro 2009”, Cinco días sin Nora, es una comedia dramática con toques de humor negro muy bien logrados, aborda los protocolos familiares y religiosos.

Calificación: Buena

Oh Dios Mío

Cuenta la historia de un encuentro muy particular: el de una psicóloga y un nuevo paciente que la requiere con urgencia y es nada menos que … Dios. Una propuesta que habla de la fe, de sus límites y necesidades; de los límites y las necesidades de la existencia humana. Nos encontramos con un Dios enfermo, quien se pregunta qué es lo que ha creado. Una comedia tierna y reflexiva sobre el mundo y la existencia humana.Autora: Anat Gov; Interpretes: Silvia Franc y Eduardo Wigutow; Música Original: Gabriel Goldman; Vestuario y Escenografía: Alicia Vera; Asistencia de Dirección: Juan Richards; Traducción y Dirección General: Juan Freund.

Auditorio Ben Ami, Jean Jaures 746. Teléfonos: 4961-0527.

Funciones: jueves y sábados a las 21 hs.

Localidades: $35.

Película: Astro Boy

Dirección: David Bowers.
Voces: Nathan Lane, Donald Sutherland, Freddie Highmore, Bill Nighy, Samuel L. Jackson, Charlize Theron, Kristen Bell, Nicolas Cage.
Género: Animación
Origen: Estados Unidos, 2009
Duración: 94 minutos
Calificación: Apta para todo público
www.astroboy-lapelicula.com.ar/

Luego de exitosos años como serie de televisión en todo el mundo, entre 1951, 1963 y 1981 creada por Osamu Tezuka, rápidamente convertida en ícono de la cultura moderna, que cambiaría la historia del manga japonés e inauguraría la era del anime, ahora llega a la pantalla grande esta película.
El director David Bowers su primer película, fue “Flushed Away”(Lo que el agua se llevó); para esta logro convocar un gran elenco para poner las voces a sus personajes: Nathan Lane (Stuart Little 2), Donald Sutherland (Cold Mountain), Freddie Highmore (Las crónicas de Spiderwick), Bill Nighy (Valkiria), Samuel L. Jackson (The Spirit), Charlize Theron (La Carretera) , Kristen Bell (Pulse), Nicolas Cage (G-Force. Licencia para espiar), entre otros.
Ambientada en la futurista Metro City, todo comienza cuando el Profesor Tenma (Nicolas Cage) realiza una demostración del un nuevo robot llamado "el protector de la Paz", este usa la energía positiva extraída de un fragmento de meteorito extraterrestre, pero como en todo al extraer toda la energía positiva quedó un residuo de energía negativa la cual atrae al jefe de la armada, ordenando sustituir la energía positiva por la negativa y cargar al nuevo robot, esto ocasiona un desastre, más aún cuando dentro del laboratorio se encontraba Toby (un niño muy inteligente) hijo el Profesor Tenma, quien muere.
Este hombre como cualquier padre queda destrozado, como es un científico crea a un Robot súper poderoso hecho a la imagen de su hijo (como una clonación), y le da vida utilizando la energía positiva, pero después de unos días analiza y lo quiere destruir ya que sabe que su hijo no puede ser remplazado por “Astro Boy” ( Freddie Highmore).
Este joven robot huye cuando escucha el rechazo de su padre, y se entera la verdad, pero es rodeado de fuerzas armadas que quieren el pedazo de energía positiva, puede escapar y a partir de ahí se encuentra con un nuevo mundo para él: la llamada superficie, donde están todos los robots descompuestos, ahí encuentra nuevos amigos tanto Robots como humanos, estos últimos no saben que es un Robot y lo aceptan como uno de ellos.
Este joven robot va descubriendo sus habilidades como poder volar, a una gran velocidad, visión de rayos X, entre otros súper poderes.
Emprendiendo un viaje en busca de aceptación como cualquier ser humano, en su búsqueda le sirve para aprender las alegrías y emociones, tratar de aceptar su destino, cuando se entera que sus amigos y familia corren peligro él acude a ayudarlos, habla de los marginados, el aceptar la muerte, la idea de que los robots hagan el trabajo de los humanos, un mensaje ecológicas; estos son temas está muy bien mezclado el drama con la animación (un tanto cruel para los niños).
Al film le falta más acción (se enfoco más el tema como nace el personaje), acá el niño tiene unos 8 años aproximadamente, en la serie tenía unos 13 años, por este dato cabe suponer que tal vez se piense hacer una saga, la música característica de la serie no está, poca aventura, muy buena la animación (con los adelantos tecnológicos de hoy); sin ninguna duda fue pensada para los nostálgicos que quieran revivir aquellos años de su niñez compartiendo esta historia con los mas pequeños.
En Argentina se estrena con copias dobladas al castellano por lo tanto para poder escuchar las voces originales, hay que esperar el lanzamiento en DVD .Este film tuvo un presupuesto de unos 60 millones de dólares, hasta el momento el más alto en cine de animación.

Calificación: Buena

Harry Potter y las reliquias de la muerte: Se verá en 3D

Harry Potter y las reliquias de la muerte será llevada a las tres dimensiones, ambas dirigidas por David Yates, (el mismo que dirigió Harry Potter y la Orden del Fénix y Harry Potter y el Príncipe Mestizo), se estrenarán en los cine de Argentina el próximo 18 de noviembre y (la segunda parte) 14 de julio de 2011.

El elenco compuesto por: Daniel Radcliffe (Harry Potter),Emma Watson (Hermione Granger), Rupert Grint (Ron Weasley), Gary Oldman (Sirius Black), Helena Bonham Carter (Bellatrix Lestrange), Ralph Fiennes (Lord Voldemort), Alan Rickman (Severus Snape), John Hurt (Mr. Ollivander), entre otros.

"Harry Potter y las reliquias de la muerte" es el cierre de las adaptaciones cinematográficas de la saga de novelas del joven mago creada por la talentosa escritora JK Rowling.

Si tenemos en cuenta las entregas anteriores seguramente esta será la película más vista del año.

Se comenta que el costo puede rondar unos cinco millones de dólares para todo el metraje de las dos películas de Harry Potter y las reliquias de la muerte.

La banda sonora original de la esperada primera parte de Harry Potter y las reliquias de la muerte estará en manos de Alexandre Desplat; quien fuera el encargado de la música de "El curioso caso de Benjamin. Button".

Se estrena en Argentina el próximo 18 de noviembre"Harry Potter y las Reliquias de la Muerte Parte 1",y el 14 de julio de 2011 "Harry Potter y las Reliquias de la Muerte Parte 2"; donde se recrea la batalla final de Harry Potter contra Voldemort; ambas en el formato de 3D.