Película: Locamente enamoradas

Dirección: Hilde Van Mieghem

Actores: Wine Dierickx, Wine Dierickx, entre otros

Género: Comedia Romántica

Origen: Bélgica, 2010

Duración: 90 minutos

Apta para mayores de 16 años

Cuatro mujeres de edades diferentes donde el sexo puede resultar un manjar como el caviar.

Gira en torno a los avatares del amor en el mundo femenino (en distintas edades). Ellas son cuatro mujeres que viven en la misma casa: Eva, la hija adolescente locamente enamorada; su mamá, Judith; la tía Bárbara, y la hermana mayor, Michelle.

Vemos a  Judith (Veerle Dobbelaere) una actriz exitosa, divorciada, y que cree que encontró el amor junto a un famoso escritor. Ella es bastante bipolar, en cada infortunio amoroso termina llorando en el hombro de su ex Bert (Koen De Bouw), este sigue participando de sus desdichas amorosas.

Pero otra de las mujeres del grupo tampoco la pasa nada bien. Esta Michelle (Marie Vinck), es solo hija de Bert con otra mujer que no es Judith, como toda adolescente se encuentra llena de sueños, trabaja en el estudio de arquitectura de su padre pero vive a su sombra. Este aún la ve una niña. Ella no se siente enamorada de su novio de colegio Fré,   esta enamorada en secreto de Matías (Kevin Janssens) este es el novio de  Bárbara (Wine Dierickx), la hermana de Judith. Esta pareja se pasa haciendo tratamientos porque quieren tener un hijo, aunque Bárbara tiene demasiadas inquietudes termina relacionando con un colega, un profesor de historia y viven una increíble aventura.

Y llegamos a Eva (Aline Van Hulle), un personaje bastante importante es quien cuenta cada uno de los enredos y situaciones  al espectador mediante la voz en off, es la hija de Judith de otro matrimonio, la más vibrante del grupo, quien se enamora por primera vez y quiere su primer beso y sentir distintas sensaciones.

Ellas son cuatro hermosas mujeres, sensibles, apasionadas,  también un poco desorientadas y que viven los affaires amorosos constantemente, pero además existen otras presencias masculinas como Johan (Koen De Graeve) un atrayente soltero y quien deseos varios y el cargado de desatar escenas románticas,  y el personaje del director de cine Theo (Huub Stapel) un galán y que seduce con solo mirar.

Se encuentra filmada con un estilo original, diferente al que estamos acostumbrados, vamos siguiendo las vidas de esta mujeres, sus aventuras y deseos, sus fantasías sexuales y el primer amor, las hormonas estallan, mucho dialogo al estilo Woody Allen, por momentos tiene un corte teatral, buena fotografía, música y bien colorida. Algunos recursos técnicos ingeniosos como cuando se ve reflejada una situación sexual en un adorno navideño. No resulta ser una historia del todo solida, su guión tiene algunos baches y resulta aburrida y termina dejando cierto sabor amargo.

Mi Opinión: Regular
Por: Susana Salerno

Película: ¿Qué pasó ayer? Parte 3

Dirección: Todd Phillips

Actores: Bradley Cooper, Ed Helms, entre otros

Género: Comedia

Origen: Estados Unidos, 2013

Duración: 100 minutos

Apta para mayores de 16 años

Llega el fin de la trilogía con situaciones divertidas, más humor negro y el cierre de la historia donde comenzó todo.

Esta película comenzó en el 2009 dirigida por Todd Phillips, protagonizada por Bradley Cooper, Ed Helms, Zach Galifianakis y Justin Bartha, obtuvo un gran éxito y hasta un globo de oro a la mejor comedia.Un grupo de amigos se iban a Las Vegas, se instalaban en el Caesars Palace, el motivo: se casa Doug Bilings (Justin Bartha) , y sus amigos Phil Wenneck (Bradley Cooper), Stu Price (Ed Helms), y Alan (Zach Galifianakis),  le organizan una despedida de soltero. El problema es que al día siguiente no recuerdan nada y perdieron al novio. En el 2011 llega la segunda parte con la misma dirección y protagonistas, viajan a Tailandia para celebrar la boda de Stu a Lauren (Jamie Chung), se incorporan otros personajes y surge un conflicto similar al de la película anterior y superó la recaudación de la anterior.

Esta nueva entrega comienza donde terminó la anterior luego del arresto en Bangkok, Leslie Chow (Ken Jeong) está en la cárcel y logra escapar. La trama continua con Alan (Zach Galifianakis), que ya tiene 42 años, toma cerveza mientras conduce y  se lo ve feliz  con una jirafa que acaba de comprar, pero surge un imprevisto, y se abre con una  escena  de acción y dramáticamente. Tras un fuerte enojo el  padre de Alan (Jeffrey Tambor), muere, Alan entra en una depresión, después de una reunión familiar,  sus amigos proponen llevarlo a una clínica psiquiátrica.

Como siempre, siguen juntos  y en cada decisión emprenden el viaje y en el camino son interrumpidos por un grupo de hombres, esta Doug negro (Mike Epps) y un jefe misterioso Marshall (John Goodman)  y  los obliga a que encuentren a Leslie Chow, quien le robó 21 millones en lingotes de oro y para que cumplan secuestra a Doug y solo les restan 72 horas.

Quien tiene información de Chow es Alan (mas chiquilín) por lo tanto emprenden el viaje a Tijuana, México, salen nuevamente a la aventura, donde se van encontrando con situaciones muy divertidas, conflictos y  eventualidades. A lo largo de la historia se recuerdan escenas de las dos entregas anteriores, y las situaciones que pasaron con el personaje de Chow (ahora esta re loco).

Y en el guión se encuentran personajes ya conocidos de Heather Graham como Jade (la stripper que se casa con Stu en el primer film) ahora embarazada y, esta su hijo, a quien Alan había apodado Carlos, aquí hay momentos que te conmueven y a la vez te divierten. Aparece como villano John Goodman y lo acompaña un personaje conocido como  “el Doug negro”, el personaje interpretado por Mike Epps en el primer film. Y no faltan hechos locos como unos gallos alimentados con cocaína, entre otras.

Existen los personajes claves para el humor como: Ken Jeong,  Zach Galifianakis y el de Cassie (Melissa McCarthy, “Damas en guerra”, su rol le valió una nominación al Oscar) una conocedora de la comedia cuya presencia enaltece la historia. Nuevamente participa Mike  Tyson,  el  mono capuchino hembra “Crystal” ("Una noche en el museo"-2006; " Un zoológico en Casa"-2011; "El guardián del zoológico"- 2011), entre otros. Y como ya nos tienen acostumbrados quédate a ver los créditos finales porque hay Yapa para que te sigas riendo.

Tiene una soberbia banda sonora y fotografía, además de muy buenos sponsor. Quienes vuelvan a elegir este film ya saben que van a ver, la trama es super conocida, situaciones y personajes divertidos, perdura la amistad, una comedia de humor negro y  esta termina donde comenzó todo.

Mi Opinión: Buena

Por: Susana Salerno

"Hoy Caviar"

Un espectáculo lleno de humor, talento e ironía.

Este jueves 23 se estrenó en el teatro La Casona "Hoy caviar" un espectáculo de la compañía teatral de Jean François Casanovas junto a Walter Soares, el  elenco lo componen: Nicolás Arellano, Cristian Avila, Fefe Baldino, Lola Hunkeler, Rocio Martinez, Conrado Moressi, Diego Nocera, Fifi Poulakidas y Juan Salas. Y el productor  general Fernando Lupiz.

Todo comienza y finaliza con la presencia de dos urraquitas parlanchinas que gozan de un  buen humor negro, van a opinar de como Caviar se transforma a lo largo de tres décadas de estadía en la Argentina.

Solo resta que el espectador disfrute del espectáculo a lo largo de unos ochenta minutos, con más de veinticinco escenas y varios cambios de vestuarios  de alto nivel (Jean François Casanovas y Walter Soares), los mismos se hacen rápidamente, nunca se pierde el ritmo y esto ya es costumbre en todos los show que venimos viendo.

Iremos haciendo una recorrida por distintas historias relacionadas con la ópera, tropical, tango, pop, alfombra roja de Hollywood, orquesta de señoritas, entre otras.
Todo acompañado por excelentes profesionales, transformistas, bellas mujeres y un gran cuerpo de baile. El show tiene mucho humor, fantasía, buena música y sonido, además las luces ayudan a los distintos cuadros.

El espectáculo entretiene en todo momento, con homenajes y sorpresas. Se destaca el gran profesionalismo. Hay  momentos impactantes con la presencia de imponentes trajes, máscaras de látex, demonios, y trajes de luces. El escenario se apodera de una estética desbordante que además se ve rodeado de un saludable humor negro. El grupo Caviar cumple 38 años arriba de las tablas y lo festejan junto a su público.

Teatro La Casona, Av. Corrientes 1975.  CABA

Funciones viernes y sábados 21:30 hs, domingos 20:30hs.

Localidades: desde 120$

Mi Opinión: Muy Buena

Por: Susana Salerno

Película: Ginger & Rosa

Dirección y Guión: Sally Potter

Actores: Elle Fanning, Alice Englert, entre otros

Género: Drama

Origen: Dinamarca/Canadá/Reino Unido/Croacia, 2012

Duración: 90 minutos

Apta para mayores de 13 años

Dos adolescentes se encuentran descubriendo el mundo de los adultos.

La directora inglesa Sally Potter primero se sitúa mostrando el terrible estallido en agosto de 1945 del bombardeo atómico sobre Hiroshima y Nagasaki. Pasamos a Londres en ese mismo año donde dos jóvenes amigas parturientas se encuentran dando a luz a sus niñas.

Pasamos a Londres en 1962,  una etapa difícil donde se habla sobre una posible guerra nuclear,  el planeta vive la crisis con la existencia de los misiles en Cuba. La Unión Soviética, Estados Unidos y probables bombas, estos temas se escuchan constantemente por radio, (Una etapa que fue conocida como “la guerra fría”, un enfrentamiento político, económico, social,  ideológico, tecnológico, militar, informativo e incluso deportivo).

En medio de todo esto están Ginger  (Elle Fanning de 15 años, hermana, Dakota Fanning), su madre Natalie (Christina Hendricks, “Bajo el mismo techo”),quien no se encuentra feliz  y Rosa (Alice Englert, “Hermosas Criaturas”, además hija del cineasta Jane Campion),  madre  soltera de la clase trabajadora  Anoushka (Jodhi May, “El último de los mohicanos”), son dos adolescentes amigas desde que nacieron,  inseparables, pasan gran parte de sus vidas juntas y hablan: sobre los chicos, el amor, la religión y política, faltan a la escuela, coquetean y tienen sus sueños. Ginger se siente más atraída por la poesía y las protestas políticas pero Rosa le enseña a fumar, a besar a los chicos y a rezar.

Roland  (Alessandro Nivola, “Coco antes de Chanel”) El padre de Ginger, profesor frustrado, no cree en Dios, es  un pacifista y  le agradan las mujeres más jóvenes, este comienza frecuentar reuniones y manifestaciones contra la guerra y las armas nucleares. Este engaña a su mujer y luego de una fuerte discusión se separa de su mujer.

Estas jóvenes van sufriendo distintas situaciones y constantemente toleran la posible destrucción del mundo, en un momento Ginger dice- “Todos podemos morir mañana” y le encanta leer Poemas de Thomas Stearns Eliot. Cada una de ellas se manifiesta diferente, sus posturas e ideologías lo son, una reza, otra es más liberal y pertenecen a clases sociales distintas.

Mientras Ginger sufre por la separación de sus padres, encuentra refugio junto a una pareja homosexual formada por dos hombres (Timothy Spall y Oliver Platt), su amiga norteamericana y poeta Bella (Annette Bening, “Mi familia”). Ahora  Ginger se va aferrando a otras cosas de la vida y algo pasa entre ella y Rosa. No es conveniente ir contando demasiado de la trama.

La realizadora Potter ("Orlando",1992) nos introduce en un melodrama de la adolescencia que habla sobre la amistad, las traiciones,  los problemas sociales, los miedos, la hipocresía, la lucha de la mujer por tener un lugar y la igualdad. Diálogos interesantes, todo acompañado por melodías de jazz, (va generando climas)  y una buena  fotografía, el guión tiene algunos pequeños baches (son justos los momentos que decae), la historia no es novedosa, aunque resulta ser un drama sólido acompañado por buenas actuaciones.

Mi Opinión: Buena

Por: Susana Salerno

Película: Cuando yo te vuelva a ver

Dirección: Rodolfo Durán

Actores: Ana María Picchio, Manuel Callau, entre otros

Género: Comedia Dramática

Origen: Argentina, 2013

Duración: 84 minutos

Apta para todo público

Una historia de amor que perdura pese a la distancia y el tiempo.

El cineasta Rodolfo Durán (“Terapias alternativas, 2007)  vuelve a trabajar con Manuel Callau. En esta historia interpreta a Paco, él vuelve a la Argentina después de 36 años de ausencia, se encuentra radicado en España donde  armó su vida y ahora regresa a su país natal por unos días porque es el padrino de la boda de su amigo Eliseo  (Pascual Condito).

A su sobrino Pablo (Nicolás Condito) le encanta filmar, dice que su sueño es estudiar cine, (un toque muy simpático),  se encarga de hacerlo de manera amateur en dicha boda. En esa fiesta hay distintos personajes que no se desarrollan demasiado (luego vemos que otro es el punto), pero no falta el borracho que da la nota (se podría haber explotado mas). Entre copa y copa Félix (Alejandro Awada) conoce a Ethel  (Miriam Lanzoni) encargada del catering, entablan un pequeño acercamiento.

Mientras Zoe (Juana Dates, nieta de Ana María Picchio en la vida real) conoce de manera ocasional a Paco, esta niña es parte de la fiesta de forma circunstancial en realidad acompaña a su abuela Margarita. De esta manera varios personajes se van entrelazando.

Luego de esa fiesta la vida de cada uno de los personajes ya no será la misma, Paco ve en la filmación de su sobrino a Margarita (Ana  María Picchio), rápidamente a través del flashback vemos la vida de ambos .El primer encuentro en una librería Margarita (Delfina Peña la interpreta de joven, quien en la vida real es la hija de Ana María Picchio) y Paco más joven  (Francisco González Gil) vivieron en Buenos Aires una intensa historia de amor  y él decidió en los 70 partir hacia otras tierras.

Ahora todo en él comienza a movilizarse, surgen los recuerdos y un recorrido por los lugares de su juventud, la historia va y viene en el tiempo, vamos comprendiendo un poco más como fueron esos días. Y nos sirve para conocer un poco más a Paco quien aun se siente ahogado por su ex mujer española  Pilar, desde que está en Buenos Aires no deja de llamarlo por teléfono, ellos tuvieron un hijo adolescente.  Y por otro lado sabemos de Margarita :es maestra jubilada, viuda, tiene un micro emprendimiento de catering junto a su socia y amiga Ethel, es madre de una hija divorciada y  embarazada por segunda vez, es Valeria (Malena Solda), esta intenta reconstruir su vida.

En conclusión sus vidas sentimentales no fueron del todo felices, se encuentran atravesando una angustiante soledad, ellos no lograron sus sueños, proyectos y no han encontrado el amor. Y así cada una de estas escenas nos moviliza con ese amor que quedo trunco en el pasado y hoy con la ayuda de su socia Ethel y Félix el  hermano de Paco, organizan ese reencuentro tan esperado para Paco y para nosotros los espectadores, viendo esas expresiones en sus rostros tan especiales.

En todo momento la historia es acompañada con toques musicales, se van creando diferentes climas y los actores Picchio, Callau, Awada y Solda sobresalen con sus excelentes actuaciones  (despuntan todo su oficio), salen los antiguos rencores, reproches, ausencias, cartas sin abrir, fotos, orgullo y secretos.

¿Puede renacer el amor?  ¿Uno se puede reencontrar con los afectos?  ¿Se puede recuperar el tiempo perdido? ¿Existen las segundas oportunidades, después de tanto tiempo? Y así surgen varios otros interrogantes que el espectador ira resolviendo, bajo un relato nostálgico,  simple y costumbrista. No cuenta con un gran guión,  pero es muy agradable, tierna, emotiva te llega al corazón desde: la música, con muy buenos planos y actuaciones sublimes.

Mi Opinión: Buena

Por: Susana Salerno

Película: Rápidos y furiosos 6

Dirección: Justin Lin

Actores: Vin Diesel, Paul Walker, entre otros

Género: Suspenso/Policial/Acción

Origen: Estados Unidos, 2013

Duración: 130 minutos

Apta para mayores de 13 años con reservas

Llega a pura adrenalina, más divertida y a un ritmo vertiginoso, superando a las anteriores.

Esta es una de las sagas más taquilleras de los últimos años. Todo comenzó en el 2001 hasta llegar  a esta nueva entrega y la historia continua dado que la recaudación la sigue acompañando. Las historias fueron recorriendo diferentes locaciones: Londres, Inglaterra, Los Ángeles, Miami, Tokio, República Dominicana, México y Río de Janeiro.

En su presentación a ritmo apresurado vemos imágenes haciendo un resumen de las anteriores. En la anterior arrastraban una caja fuerte gigante por las calles de Río de Janeiro con una importante suma de dinero, cada uno de los integrantes se llevó cerca de 11 millones de dólares, y esto les daba la posibilidad de dedicarse a su vida privada.

Pero ciertos hechos parecen que no van a dar descanso el agente Luke Hobbs (Dwayne Johnson) vuelve a alistar a Dominic Toretto (Vin Diesel) y Brian O'Conner (Paul Walker) y a todo el equipo para eliminar a una banda de delincuentes (relacionado con la tecnología) comandados por el villano Owen Shaw (Luke Evans) un ex agente de las fuerzas especiales británicas.

Ellos viven en las Islas Canarias, Toretto está junto a Elena (Elsa Pataky) y Brian O'Conner con Mia Toretto (Jordana Brewster) ellos acaban de tener un bebé. No es fácil el regreso y hay algunas referencias a la quinta parte. En medio de persecuciones a parece como mercenaria el personaje de Letty (Michelle Rodriguez) la ex de  Dominic Toretto a quien creía muerta, (una recurso trillado, perdió la memoria). Se toman su tiempo para dar la explicación porque sigue viva y otros detalles de la anterior.

La trama recorre las zonas de: España, Moscú y Londres, y si algún seguidor desmemoriado se olvido algún detalle tiene la ayuda del flahback, un auto increíble, otros blindados y veloces. Vemos la buena química entre los protagonistas, escenas de Tyrese Gibson, ofrece bastante humor y acertada la presencia de las bellas Gina Carano (31) y  Gal Gadot (28) como Gisele  se lucen peleando. Contiene algunos baches argumentales, pero hay que tomar en cuenta que es bastante difícil en algunos casos sostener 130 minutos, pero como tiene ese ritmo frenético y humor que más de un seguidor no lo tendrá en cuenta, lo justifica.

Es pura diversión pochoclera, en ningún momento falta la acción, traiciones, explosiones, varios helicópteros, vuelan autos, edificios, todo, hasta un tanque de guerra, y no faltan: emoción, sorpresas,  adrenalina, y velocidad. Visualmente es imparable y no da descanso. Hay muchas escenas de persecuciones y de destrozos, pero la del avión es impactante.

Cabe destacar: la música está a cargo del español  Lucas Vidal (29) (“El cuervo”- 2012; “Mientras duermes”- 2011), y fotografía por Stephen F. Windon (“GI Joe: El Contraataque", 2013; "Rápidos y furiosos 5in Control", 2011; "Rápido y furioso: Reto Tokio", 2006). En  lo posible elegí una buena sala, la podes ver en copias  subtituladas y dobladas al castellano.

Como ya nos tienen acostumbrados hay que quedarse a ver todos los créditos finales.  Pegado a los títulos finales te algunas recomendaciones y te anticipa que se viene “Rápido furioso 7” prevista para el 2014 con la dirección de  James Wan y el elenco: Jason Statham, Vin Diesel, Dwayne Johnson, Paul Walker, Sung Kang y Tyrese Gibson.

Mi Opinión: Muy Buena

Por: Susana Salerno

Película: Rouge Amargo

Dirección: Gustavo Cova

Actores: Luciano Cáceres, Emme, entre otros

Género: Policial/Thriller

Origen: Argentina, 2012

Duración: 93 minutos

Apta para mayores de 16 años

Un thriller intenso y lleno de acción. Un policial nacional que mezcla: corrupción, política y  prostitución.

Varias producciones nacionales vienen apostando al cine de género, como por ejemplo "La plegaria del vidente” (2011) de Gonzalo Calzada, entre otras, ahora el que se anima es Gustavo Cova, que tuvo su debut cinematográfico junto a  Horacio Maldonado en “Alguien te está mirando” (1988) una mezcla de terror y ciencia ficción, llegan otras  y luego las películas animadas "Boogie, el aceitoso" (2009) y  "Gaturro, la película" (2010).

Tomo comienza con una serie de anuncios relacionados a: narcóticos, prostitución, corrupción y sospechas. Un hombre (Luciano Cáceres) se registra en un viejo hotel en la peligrosa zona roja de la ciudad, no sabemos mucho, porque él se encuentra en ese lugar. Y luego es sorprendido por ruidos violentos en los pasillos de dicho lugar, es el primer encuentro con Cyntia (Emme), una joven totalmente desnuda que le pide ayuda. Sin dudarlo este saca su arma, se enfrenta a un hombre violento, un asesino apellidado Báez (Cesar Vianco), ¿Es un sicario? Luchas y  forcejeos, ella puede sacar sus cosas del lugar y ambos deben huir de la policía.

Pero el fallecido no es un hombre común, se trata del Diputado Nacional  Ferrari. La persona designada para investigar es el Inspector Marchetti (Rubén Stella) un experto y alguien que es muy difícil de engañar. Quien sigue el caso es un joven periodista Luis Harili (Nicolás Pauls) que tiene las presiones lógicas por  la envergadura  del caso.

Mientras los sospechosos se refugian en la casa de Rita (Gustavo Moro), una travesti de buen corazón amiga de Cyntia. El espectador a esta altura ya sabe que  él es Julián un ex convicto y de  ellas observaremos que deben unirse para poder escapar de la justicia. Los destinos de Cyntia y Julián  se unen sin saberlo ni desearlo, porque ellos son culpados por el asesinato de un  político,  deberán escapar de quienes los siguen y descubrir quién está detrás del crimen.

Todo queda envuelto en un crimen, un poder corrupto, varios secretos y sospechas, los que se encuentran implicados son un ex presidiario, una prostituta y un travesti ¿quién puede creer en ellos?

Los espectadores se encuentran frente a  un relato policial, un  thriller con mucha acción, con escenas de peleas cuerpo a cuerpo, luchas con cierta coreografía, corridas, tiros y persecuciones, situaciones similares a las que vemos habitualmente en alguna película norteamericana, que pueden resultar logradas o no, y acá el espectador deberá juzgar si está bien o mal.

Nos chocamos  con estos seres marginales, calles con prostitutas, boliches de travestis, las drogas, la corrupción, los encubrimientos, policías homofóbicos y agresivos, los políticos corruptos, el periodismo y la ética. La trama además tiene misterio, secretos y enigmas, y cerca del final una vuelta de tuerca. Personajes bien delineados en los cuales cada uno se luce o no a su medida. No posee un guión muy potente pero entretiene.

Mi Opinión: Buena

Por: Susana Salerno