Por el lado más bestia

Por el lado más bestia es un espectáculo de humor ácido e inteligente compuesto por los mejores monólogos y sketches que Pablo Mikozzi fue recopilando a lo largo de diez años de trabajo independiente (en distintos grupos, espectáculos de humor y de improvisación teatral).
La propuesta está basada en la técnica del bufón, con recursos pertenecientes al café concert, el varieté y la improvisación de actores, con la particular e irónica visión de Mikozzi la cual se explaya en monólogos mordaces y provocativos sobre la actualidad y el Buenos Aires urbano Teatro Moulin Blue, Rodríguez Peña 411. Tel / Reservas: 4371-8672.
Localidades $40.-
Funciones: todos los sábados a las 23.30 hs.
http://www.lemoulinbleu.com.ar/

Circo Fokus Bokus

En Circo Fokus Bokus cinco personajes llegan por la platea escapando de la lluvia en un vehículo imaginario que frena en la puerta de un circo. Entran y reparan en que no hay clowns para comenzar la función. Ellos se animan a serlo y dan comienzo al show en el que se suceden los números: dos bailarinas contorsionistas, un malabarista chino, tres gatos zanquitas que tocan rock and roll, un Tangram -antiguo juego chino de figuras geométricas animadas que generan diferentes animalitos y objetos-, un show de láser, bailarines y acróbatas rusos, un domador de leones, monos acróbatas y malabaristas y hasta un mago invisible. La música juega un rol preponderante en Circo Fokus Bokus, ya que a diferencia de los últimos espectáculos de Grupo Kukla la selección musical es ecléctica e incluye ambient, jazz, rock and roll, música electrónica, percusión africana y clásica. El espectáculo, con el que Grupo Kukla continúa celebrando sus 20 años de historia y vigencia, genera en cada cuadro un compendio de imágenes de suma belleza y mágico impacto visual enriquecido por la escenografía, la ambientación, el vestuario, el diseño de los títeres y objetos, más el aporte del láser y un novedoso diseño de iluminación. Duración: 60 min.
Sala Solidaridad- Centro Cultural de la Cooperación. Av. Corrientes 1543.
Tel. 5077-8000
Funciones: sábados y domingos a las 16.30 hs. Localidades a $ 20 y $ 25.

Batir de Alas

Dos mujeres -María y Elva- se han quedado solas y tienen hambre. Hambre de años. Don Orellana, el dueño del único almacén del pueblo solía enviarles las provisiones; ahora se las niega pues Marita, hija menor de María ligada a Orellana, ha escapado para siempre. Elva, la otra hija, la mayor, tramará su huída para liberarse del hambre y la opresión de su madre.A partir de una original y cuidada propuesta dramatúrgica, la obra expone el vínculo casi animal entre una madre impiadosa y una hija que busca un escape, su propio “batir de alas”.Las actrices recorren un texto capaz de crear un universo tan singular, a la vez humorístico y crudo, imaginativo y musical, metafórico y directo en el que el diálogo está prácticamente reinventado.
Elenco:Raquel Albéniz (María) / María Forni (Elva).- Dirección Paula Etchebehere
Funciones: sábados de marzo y abril 23 hs.
Localidades: $25 / Estud. y jubilados $20
NoAvestruz – Humboldt 1857, Palermo Reservas: 4777-6956

La visita de los Quijotes (Se reestrena)

Desde el 31 de marzo y por tercer año consecutivo, todos los miércoles a las 14.00 horas, el público tendrá la posibilidad de realizar un informativo y a la vez divertido recorrido por las instalaciones del Teatro Nacional Cervantes. Las visita de los Quijotes, el espectáculo creado y dirigido por Tony Lestingi a modo de visita guiada, reinicia sus funciones convirtiéndose en una interesante convocatoria para adentrarse en la historia del Cervantes -este año cumplirá 89 años- escuchar anécdotas, saber de sus personajes y, por cierto, conocer su bella arquitectura, la decoración de sus salas y su moderno equipamiento técnico.
Localidades es de 15 pesos para el público en general y de 10 pesos para grupos.
Teatro Nacional Cervantes: Libertad 815
Teléfono: 4816-4224

Tengo miedo torero

De Pedro Lemebel. Versión de Gerardo Begerez. Con Marcelo Iglesias, Carlos Linale, Hana Fleischmann y Julieta Bottino. Dramaturgia y direccion general: Gerardo Begerez.
Una historia de amor en el Santiago del 86.
Llega al teatro la exitosa novela del escritor chileno Pedro Lemebel. Autor de gran reconocimiento mundial, merecedor de varios premios y traducido a varios idiomas. Tengo Miedo Torero se centra en dos historias que corren de manera paralela: el romance platonico de la Loca del Frente y el revolucionario Carlos y el matrimonio apocaliptico de Augusto Pinochet y Lucia Hiriart.
Funciones: Lunes a las 20:30 Hs - Localidades: $ 30.-
Teatro La Comedia- Sala 2 - Rodríguez Peña 1062.
Teléfono: 4815-5665

Película: Séraphine

Dirección: Martin Provost
Actores: Yolande Moreau, Ulrich Tukur , entre otros
Género: Drama
Origen: Bélgica / Francia, 2008
Duración: 125 minutos
Calificación: Apta para mayores de 13 años
http://www.seraphinemovie.com/

Relata la historia de Séraphine Louis, de 42 años que vive en Senlis, se gana la vida limpiando casas, es la mujer de la limpieza de la Sra. Duphot, esta le alquila una casa a Wilhelm Uhde, un mercader alemán fascinado por los pintores modernos e ingenuos, durante una cena ofrecida por la Sra. Duphot, Wilhelm Uhde descubre un pequeño cuadro que había traído Séraphine unos días antes, este al verlo queda fascinado, lo compra y convence a Séraphine para que le enseñe otras obras suyas, hasta llega a cómpralas todas y la alienta a que siga pintando; entonces Ella poco tiempo que le sobra lo ocupa pintando.
Pero en 1914 empieza la I Guerra Mundial Wilhelm Uhde se ve obligado a huir de Francia y deja de ver a Séraphine, por cuatro años durante la guerra, llega el hambre, la miseria y los fuertes inviernos, pero Séraphine sigue pintando.
En 1927 Wilhelm Uhde regresa a Francia y se ubica en Chantilly con su hermana Anne-Marie y su compañero Helmut, por sugerencia de su hermana, decide ir a una exposición de pintores aficionados en Senlis; allí encuentra un enorme lienzo llenos de colores, cuyo estilo reconoce inmediatamente, eso solo puede ser obra de Séraphine.
Ante tal situación se siente abismado, conmovido, decide ayudarla de nuevo; pero después de unos años debido a la Gran Depresión dejo de comprar sus pinturas.
Séraphine pintaba sus cuadros con esmero, llenos de emoción, de placer, alegres, más inspirados y vende mucho, pero poco a poco cae en la locura, es encerrada en un hospital geriátrico en el área de psiquiatría, es una historia bastante interesante de esta pintora francesa de estilo naïf que vivió de 1864-1942; donde vemos su técnica muy particular, una verdadera artesana, donde la actriz Yolande Moreau protagonizó a Séraphine en esta película biográfica, con una maravillosa ambientación, llena de buen gusto, sin caer en golpes bajos, mostrada como una verdadera obra de arte y muy tierna.
Merecedora de 7 Premios César: Mejor Película, Mejor Actriz, Mejor Guión, Mejor Música, Mejor Fotografía, Mejor Dirección Artística, Mejor Vestuario y Ganadora Lumiere Awards Mejor actriz: Yolande Moreau.

Mi Opinión: Muy buena

Película: Dos Hermanos

Dirección: Daniel Burman
Actores: Graciela Borges, Antonio Gasalla, entre otros
Género: Comedia Dramática
Origen: Argentina/Uruguay, 2010
Duración: 105 minutos
Calificación: Apta para todo público

Está basada en la novela “Villa Laura”, de Sergio Dubcovsky, cuya adaptación cinematográfica cuenta con la colaboración del escritor Marcelo Birmajer y del propio Burman, protagonizada por Graciela Borges (La ciénaga, Monoblock), Antonio Gasalla (Esperando la carroza), y completan el elenco: Elena Lucena (Lala), Osmar Nuñez (Mario), Rita Cortese (Alicia), entre otros; bajo la dirección de Daniel Burman (Derecho de familia, El nido vacío).
Narra la personalidad de dos hermanos, como cambian sus vidas después del fallecimiento de su madre, ellos son muy bastantes diferentes entre sí, pero llevan el sello del seno materno, Marcos vivió más de sesenta años con su madre (Elena Lucena), está bastante protectora y por momentos algo asfixiante, Marcos su hijo, es un orfebre culto y delicado cree hallar la liberación el día que muera su madre.
Su hermana Susana (Graciela Borges), es inmadura, vive de las apariencias, individualista, egoísta, ególatra, humilla a todos, va a cocteles para aparentar y castra a su hermano hasta oprimirlo.
Ahora Marcos, se encuentra con la muerte de su madre, presionado por asuntos familiares no resueltos, deja Buenos Aires y emprender como una especie de destierro de exilio en un pequeño balneario uruguayo, todo orquestado por su hermana, diez años menor que él.
Marcos búsqueda sentirse bien lentamente se va adaptando al lugar, juega al ajedrez y comienza a tomar clases de teatro, en los ensayos va creciendo bajo el texto que no es casual elegido por el director “Edipo Rey” de Sófocles; esto le abre la mente, así puede escapar de las ausencias y de la personalidad de Susana tan avasallante y delirante.
Los dos están solos, se necesitan, pero a la vez se odian, la relación entre ellos oscila como un péndulo y día a día ajustan cuentas pendientes, hay recuerdos ocultos, situaciones no resueltas.
Está bien interpretada por todo el elenco, Elena Lucena hasta hace dos personajes, para los espectadores es un lujo ver en pantalla a Antonio Gasalla y Graciela Borges juntos, y verlos como hermanos con todo lo que significa, y algo importante, ver los créditos hasta el final porque hay yapa.

Mi Opinión: Buena