Dirección: Amat Escalante
Actores: Jesús Moisés Rodríguez, Rubén Sosa, entre otros
Género: Drama
Origen: México/Francia/Estados Unidos, 2008
Duración: 90 minutos
Calificacion: Apta para mayores de 16 años
www.bastardos.com.mx/
Al comienzo de la historia se ven caminando por una especie de ruta dos cuerpos minúsculos Jesús (Jesús Moisés Rodríguez) y Fausto (Rubén Sosa), son de Guanajuato, luego suben por una rampa y se dirigen a una calle, ellos viven en Los Ángeles; allí junto a otros indocumentados mexicanos esperan el pedido de alguna changa, aunque puede surgir un encuentro sexual, también allí vemos otro de los abusos de quienes lo contratan y la lucha de los mismos para recibir un buen pago; como cuando se les acerca un americano y les ofrece realizar un changa limpiar un terreno y cavar una zanga, (bajo el sol), con un pago de 8 dólares la hora, la dureza al negociar a 10 dólares y que se cumpla lo pautado, el viaje ida y vuelta.
Cada día obtienen un trabajo distinto, la misma presión para conseguir un pago digno, una rutina que se repite cada día.
En otra secuencia vemos a una madre preparando la cena para su hijo, mientras este se evade escuchando música electrónica, notamos que ellos no pueden entablar un diálogo, ella le recrimina sus llegadas tarde, las salidas con sus amigos Devon y Jeff y lo acusa de consumir drogas.
Una noche Jesús y Fausto, deciden ingresar a una casa, el pago es de diez mil dólares, por una ventana diminuta, allí se encuentra una mujer (Nina Zavarín), durmiendo, su hijo Trevor salió con sus amigos y su marido se encuentra trabajando, aunque la relación sabemos que no es buena, y además que es narco adicta, al igual que su hijo.
Cuando despierta ve a estos dos extraños en su casa y debe realizar varias actividades junto a estos individuos, para salvar su vida; asi como los americanos los humillas, ellos en parte aplican su venganza obligándola a cocinar, que le sirva gaseosa, compartir la piscina y la tele y algún abuso sexual.
Este es el segundo largo de Amat, el primero fue Sangre (2005); esta historia es interesante, porque quien la dirige conoce muy bien el tema, él es hijo de un matrimonio ilegal, su padre cruzo la frontera ilegal, luego conoció a quien luego fue su esposa a una californiana, Amat Escalante, creció con historias de migración y de adolescente trabajó con migrantes en Texas para ganarse la vida.
Este film es para realizar un serio análisis, llena de escenas o encuadres, violenta desde su presentación reflejada con el color desde el comienzo rojo, luego el verde (desesperación, perversión, esperanza), entre otros colores y en la música fuerte electrónica, la primera secuencia vemos venir desde muy lejos dos hombre empequeñecidos, que es como la sociedad los ve y pateando un balón, pateándolo hacia adelante, avanzando, es lo que ellos desean concretar, pero se encuentran llenos de obstáculos, contiene abundan los silencios y las tomas estáticas; uno de los problemas es un ritmo demasiado lento, sus giros idiomáticos, debiera estar subtitulada porque se pierden los diálogos.
Mi Opinión: Buena
jueves, 30 de diciembre de 2010
martes, 28 de diciembre de 2010
Donde vos estás el cine llega
Tiene el objetivo prioritario de difundir las películas de la cinematografía nacional en sus distintos géneros y formatos, además de incluir ciclos de cine latinoamericano y presentaciones especiales de films relevantes de la producción mundial.
Comenzará a emitir el 1 de enero de 2011 y privilegiará la producción nacional, tendrá alcance a todo el país y se emitirá por la señal digital abierta.
Acompañaron la presentación de la señal la titular del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (Incaa), Liliana Mazure, y el director del Canal 7, Tristán Bauer, quienes siguieron un video con fragmentos de películas, bajo el lema "Donde vos estás, el cine llega. Llega Incaa TV".
En la ceremonia estuvieron presentes los actores: Lola Berthet, China Zorrilla , Graciela Duffau, Leonardo Sbaraglia, Mirtha Busnelli, Esther Goris, Cecilia Cenci, Norma y Mimí Pons, Nacha Guevara, Andrea del Boca; entre otras personalidades.
Más información en http://www.incaatv.gov.ar/
Cobertura: Susana Salerno.
Película: Las crónicas de Narnia: La travesía del viajero del alba
Dirección: Michael Apted
Actores: Georgie Henley, Skandar Keynes, entre otros
Género: Aventuras
Origen: Estados Unidos, 2010
Duración: 113 minutos
Calificación: Apta para mayores de 13 años
http://www.narnia.com/mx/#/home
Está basada en el tercer libro de los siete que conforman la serie de “Las Crónicas de Narnia”, del autor C.S. Lewis. Publicadas entre 1950 y 1956, el primer film fue “Las Crónicas de Narnia: El León, la Bruja y el Ropero”, 2005; luego llego en 2008, “Las Crónicas de Narnia: EL Príncipe Caspian”, ambos con un gran éxitos, los actores: Ben Barnes como el Príncipe Caspian, Liam Neesan como la voz de Aslan, el león, Skandar Keynes como Edmund nuevo, Georgie Henley como Lucy, con Will Poulter (Son of Rambow) como su primo Eustace Scrubb .
En esta familia Peter está estudiando para sus exámenes; Susan está de vacaciones en Estados Unidos, por otro lado, Lucy y Edmund, están visitando el hogar de un pariente que vive cerca de Cambridge, durante la guerra en Inglaterra, alrededor de 1943.
Toda la aventura comienza cuando Edmund y Lucy Pevensie, junto con su primo Eustace, ingresan a una pintura y transportados de regreso a Narnia y junto al personaje nuevo que es la espléndida nave “El Viajero del Alba”.
Allí se reencuentran con el antiguo príncipe que ahora es el Rey Caspian; a partir de esto toda la trama se desarrolla en el mar, visitando una serie de islas encantadas oscuro en una búsqueda para reunir siete espadas de gran alcance y suelte el borde exterior de Narnia de un hechizo maligno.
Los dos hermanos mayores no hacen el viaje en esta oportunidad, quedan fuera del relato, toda la magia la emprenden Edmund (Skandar Keynes), Lucy (Georgie Henley) y su primo Eustace ( Will Poulter ) que le da toques de humor y algunos toques a la aventura; en alta mar se destacan otros personajes como el apuesto rey Caspian (Ben Barnes), el valiente roedor Reepicheep (Simon Pegg), un Minotauro, Pevensie, entre otros.
Todos se embarcan en la búsqueda de los 7 desaparecidos señores de Narnia tal y como le prometieron a Aslan.
En el camino se encontraran con dragones, enanos, islas mágicas y una banda de guerreros perdidos, antes de llegar al fin del mundo.
En esta versión hay más criaturas, las escenas son más conmovedoras, las imágenes son sorprendentes, tiene humor, ahora se enfrentan a: dragones, la tentación, la magia, una serpiente gigante, hechizos, su contenido es más oscuro y más profundo, con excelentes efectos visuales, que son ayudados aún más con el 3D, también la podes ver en 2 D, subtitulada y doblada al español.
Mi Opinión: Buena
Actores: Georgie Henley, Skandar Keynes, entre otros
Género: Aventuras
Origen: Estados Unidos, 2010
Duración: 113 minutos
Calificación: Apta para mayores de 13 años
http://www.narnia.com/mx/#/home
Está basada en el tercer libro de los siete que conforman la serie de “Las Crónicas de Narnia”, del autor C.S. Lewis. Publicadas entre 1950 y 1956, el primer film fue “Las Crónicas de Narnia: El León, la Bruja y el Ropero”, 2005; luego llego en 2008, “Las Crónicas de Narnia: EL Príncipe Caspian”, ambos con un gran éxitos, los actores: Ben Barnes como el Príncipe Caspian, Liam Neesan como la voz de Aslan, el león, Skandar Keynes como Edmund nuevo, Georgie Henley como Lucy, con Will Poulter (Son of Rambow) como su primo Eustace Scrubb .
En esta familia Peter está estudiando para sus exámenes; Susan está de vacaciones en Estados Unidos, por otro lado, Lucy y Edmund, están visitando el hogar de un pariente que vive cerca de Cambridge, durante la guerra en Inglaterra, alrededor de 1943.
Toda la aventura comienza cuando Edmund y Lucy Pevensie, junto con su primo Eustace, ingresan a una pintura y transportados de regreso a Narnia y junto al personaje nuevo que es la espléndida nave “El Viajero del Alba”.
Allí se reencuentran con el antiguo príncipe que ahora es el Rey Caspian; a partir de esto toda la trama se desarrolla en el mar, visitando una serie de islas encantadas oscuro en una búsqueda para reunir siete espadas de gran alcance y suelte el borde exterior de Narnia de un hechizo maligno.
Los dos hermanos mayores no hacen el viaje en esta oportunidad, quedan fuera del relato, toda la magia la emprenden Edmund (Skandar Keynes), Lucy (Georgie Henley) y su primo Eustace ( Will Poulter ) que le da toques de humor y algunos toques a la aventura; en alta mar se destacan otros personajes como el apuesto rey Caspian (Ben Barnes), el valiente roedor Reepicheep (Simon Pegg), un Minotauro, Pevensie, entre otros.
Todos se embarcan en la búsqueda de los 7 desaparecidos señores de Narnia tal y como le prometieron a Aslan.
En el camino se encontraran con dragones, enanos, islas mágicas y una banda de guerreros perdidos, antes de llegar al fin del mundo.
En esta versión hay más criaturas, las escenas son más conmovedoras, las imágenes son sorprendentes, tiene humor, ahora se enfrentan a: dragones, la tentación, la magia, una serpiente gigante, hechizos, su contenido es más oscuro y más profundo, con excelentes efectos visuales, que son ayudados aún más con el 3D, también la podes ver en 2 D, subtitulada y doblada al español.
Mi Opinión: Buena
jueves, 23 de diciembre de 2010
Película: El ilusionista
Dirección: Sylvain Chomet
Género: Animación
Origen: Francia/Reino Unidos, 2010
Duración: 90 minutos
Calificación: Apta para todo público
www.sonyclassics.com/theillusionist/
Este film fue el ganador del: Premio del Cine Europeo como Mejor Película de Animación; y Premio Spotlight como Sylvain Chomet y Jacques Tati; y Nominado a otros Premios; Nominada a la 68 edición de los Premios Globos de Oro que se realizará el domingo 16 de enero de 2011, en el Beverly Hilton.
El cineasta francés Sylvain Chomet su anterior trabajo fue "Las Trillizas de Belleville" en 2003, haciendo algunas referencias culturales, carreras de bicicletas, en esta es algo diferente una historia simple sobre un vodevil de edad y una niña a finales de 1950, toques de humor y melancólica.
Narra las travesías de un mago en 1950 desde París a Edimburgo a través de las Islas y las Tierras Altas de Escocia y la lucha por encontrar y conservar un trabajo.
El protagonista es un ilusionista francés se encuentra sin trabajo, junto a su conejo (no muy sociable) y viaja a Escocia, donde conoce a una adolescente Alice a quien la seduce a través de la magia, para ella todo se transforma como un cuento de hadas y se convierte en su fan.
Le toca atravesar momentos muy difíciles cuando los teatros de de music-hall bandas son cada vez más vacío y el rock están empezando a arrastrar al público y comienza a sentir que no tiene lugar en ese mundo moderno.
El director tiene marcaciones muy interesantes, mostrando la etapa de un artista que puede ir desapareciendo, y surgen nuevas estrellas como las del Rock, y marca toda una época.
Este personaje se ve obligado a aceptar trabajos cada vez más oscuros en teatros alternativos, bares y fiestas en el jardín; todo se va mezclando: la inocencia, el crecimiento, la vejez, el amor,
Un film con una gran belleza estética, visual, entre otras; la historia está muy bien narrada, tiene: melancolía, emoción, ilusión, creatividad, esperanza, con un mensaje muy interesante, con toques de humor, casi sin diálogos, pero se dice todo; es la excusa perfecta para ir con los chicos, todos la van a pasar muy bien y al final de los créditos, hay una escena extra corto.
Mi Opinión: Excelente
Género: Animación
Origen: Francia/Reino Unidos, 2010
Duración: 90 minutos
Calificación: Apta para todo público
www.sonyclassics.com/theillusionist/
Este film fue el ganador del: Premio del Cine Europeo como Mejor Película de Animación; y Premio Spotlight como Sylvain Chomet y Jacques Tati; y Nominado a otros Premios; Nominada a la 68 edición de los Premios Globos de Oro que se realizará el domingo 16 de enero de 2011, en el Beverly Hilton.
El cineasta francés Sylvain Chomet su anterior trabajo fue "Las Trillizas de Belleville" en 2003, haciendo algunas referencias culturales, carreras de bicicletas, en esta es algo diferente una historia simple sobre un vodevil de edad y una niña a finales de 1950, toques de humor y melancólica.
Narra las travesías de un mago en 1950 desde París a Edimburgo a través de las Islas y las Tierras Altas de Escocia y la lucha por encontrar y conservar un trabajo.
El protagonista es un ilusionista francés se encuentra sin trabajo, junto a su conejo (no muy sociable) y viaja a Escocia, donde conoce a una adolescente Alice a quien la seduce a través de la magia, para ella todo se transforma como un cuento de hadas y se convierte en su fan.
Le toca atravesar momentos muy difíciles cuando los teatros de de music-hall bandas son cada vez más vacío y el rock están empezando a arrastrar al público y comienza a sentir que no tiene lugar en ese mundo moderno.
El director tiene marcaciones muy interesantes, mostrando la etapa de un artista que puede ir desapareciendo, y surgen nuevas estrellas como las del Rock, y marca toda una época.
Este personaje se ve obligado a aceptar trabajos cada vez más oscuros en teatros alternativos, bares y fiestas en el jardín; todo se va mezclando: la inocencia, el crecimiento, la vejez, el amor,
Un film con una gran belleza estética, visual, entre otras; la historia está muy bien narrada, tiene: melancolía, emoción, ilusión, creatividad, esperanza, con un mensaje muy interesante, con toques de humor, casi sin diálogos, pero se dice todo; es la excusa perfecta para ir con los chicos, todos la van a pasar muy bien y al final de los créditos, hay una escena extra corto.
Mi Opinión: Excelente
Película: Videocracy
Dirección y Guión: Erik Gandini
Género: Documental
Origen: Dinamarca/Finlandia/Suecia/Reino Unido, 2008
Duración: 85 minutos
Calificación: Apta para mayores de 13 años
El director y guionista Erik Gandini, realizo una co-producción entre Suecia, Dinamarca, Inglaterra y Finlandia que participó en importantes Festivales como el de Venecia; el de Toronto, en donde ganó el Premio al Mejor Documental, y la 12ª edición del BAFICI.
Hace una fuerte crítica sobre el capitalismo, a través de este documental nos va metiendo en el mundo del jet set, los casting, los paparazzi, monstruosidad del imperio mediático, lo que se llega hacer por estar en la televisión y enfoca a personajes poderosos.
Donde en los casting se muestras a jóvenes, como si fuera un mercado, que bailan sensualmente, y se ofrecen para ser elegidas, estas comentan una buena manera de ganar dinero, que pueden llegar a casarse con un futbolista y hacerse millonarias rápidamente.
Por otro lado vemos a un joven de unos 26 años que quiere ser una estrella televisiva, que combina los movimientos de baile y canto de Ricky Martin con la destreza de artes marciales de Jean-Claude Van Damme, sueña en participar en un programa similar a los que buscan talentos, tener sus 15 minutos de fama y cumplir su sueño.
Es significativo el poder de Silvio Berlusconi, de 74 años, es un político italiano y actualmente Primer Ministro de la República Italiana y el líder del partido italiano el Pueblo de la Libertad; propietario del equipo de fútbol AC Milán, y empresario; es el dueño de los tres canales privados y controla el 90 por ciento de la televisión; está presente el poder político y económico.
Podemos encontrar entre Berlusconi tal vez alguna similitud con un ex presidente de Argentina, en la época de pizza con champagne.
Un importante agente de televisión, amigo de Berlusconi, suele encontrarse en una exclusiva villa de súper millonarios, también allí se encuentra el presidente, y orgulloso fascista, que lleva en su celular el himno del viejo partido de Mussolini.
Entre tantos show televisivos, una exhibición de buenos cuerpos, sexo, peleas mediáticas, desnudos, vemos una sociedad: enferma, frívola, vacía, superficial, hipócrita, el consumo, nos va metiendo en una constante reflexión, Erik Gandini de forma contundente nos da detalles, va usando el humor en los momentos precisos y dejar al espectador pensando y la preocupación sobre el futuro, con la posibilidad de que tenga vuelta atrás; y tal vez algunas situaciones no son tan diferentes a las nuestras, también podemos evaluar si estamos lejos de la sociedad italiana o no.
Mi Opinión: Muy Buena
Género: Documental
Origen: Dinamarca/Finlandia/Suecia/Reino Unido, 2008
Duración: 85 minutos
Calificación: Apta para mayores de 13 años
El director y guionista Erik Gandini, realizo una co-producción entre Suecia, Dinamarca, Inglaterra y Finlandia que participó en importantes Festivales como el de Venecia; el de Toronto, en donde ganó el Premio al Mejor Documental, y la 12ª edición del BAFICI.
Hace una fuerte crítica sobre el capitalismo, a través de este documental nos va metiendo en el mundo del jet set, los casting, los paparazzi, monstruosidad del imperio mediático, lo que se llega hacer por estar en la televisión y enfoca a personajes poderosos.
Donde en los casting se muestras a jóvenes, como si fuera un mercado, que bailan sensualmente, y se ofrecen para ser elegidas, estas comentan una buena manera de ganar dinero, que pueden llegar a casarse con un futbolista y hacerse millonarias rápidamente.
Por otro lado vemos a un joven de unos 26 años que quiere ser una estrella televisiva, que combina los movimientos de baile y canto de Ricky Martin con la destreza de artes marciales de Jean-Claude Van Damme, sueña en participar en un programa similar a los que buscan talentos, tener sus 15 minutos de fama y cumplir su sueño.
Es significativo el poder de Silvio Berlusconi, de 74 años, es un político italiano y actualmente Primer Ministro de la República Italiana y el líder del partido italiano el Pueblo de la Libertad; propietario del equipo de fútbol AC Milán, y empresario; es el dueño de los tres canales privados y controla el 90 por ciento de la televisión; está presente el poder político y económico.
Podemos encontrar entre Berlusconi tal vez alguna similitud con un ex presidente de Argentina, en la época de pizza con champagne.
Un importante agente de televisión, amigo de Berlusconi, suele encontrarse en una exclusiva villa de súper millonarios, también allí se encuentra el presidente, y orgulloso fascista, que lleva en su celular el himno del viejo partido de Mussolini.
Entre tantos show televisivos, una exhibición de buenos cuerpos, sexo, peleas mediáticas, desnudos, vemos una sociedad: enferma, frívola, vacía, superficial, hipócrita, el consumo, nos va metiendo en una constante reflexión, Erik Gandini de forma contundente nos da detalles, va usando el humor en los momentos precisos y dejar al espectador pensando y la preocupación sobre el futuro, con la posibilidad de que tenga vuelta atrás; y tal vez algunas situaciones no son tan diferentes a las nuestras, también podemos evaluar si estamos lejos de la sociedad italiana o no.
Mi Opinión: Muy Buena
miércoles, 22 de diciembre de 2010
"Las Crónicas de Narnia - La Travesía del Viajero del Alba" en Galerías Pacífico
Galerías Pacífico te invita al espacio mágico de Narnia; un lugar pensado para que los chicos se diviertan y realicen diferentes actividades recreativas, acompañando el estreno en cines de la tercera parte de "Las Crónicas de Narnia".
Además a partir del Lunes 20, hasta agotar stock, presentando una factura de $200 o más de los locales infantiles adheridos, te llevás un exclusivo regalo a elección de la película.
Visitá este sector encantado de Lunes a Sabados de 10 a 21 hs y Domingos de 12 a 21 hs.
"Las Crónicas de Narnia - La Travesía del Viajero del Alba" se estrena en cines, en versiones 2 y 3D, el martes 28 de diciembre.
Además a partir del Lunes 20, hasta agotar stock, presentando una factura de $200 o más de los locales infantiles adheridos, te llevás un exclusivo regalo a elección de la película.
Visitá este sector encantado de Lunes a Sabados de 10 a 21 hs y Domingos de 12 a 21 hs.
"Las Crónicas de Narnia - La Travesía del Viajero del Alba" se estrena en cines, en versiones 2 y 3D, el martes 28 de diciembre.
jueves, 16 de diciembre de 2010
Película: Berling calling
Dirección: Hannes Stöhr
Actores: Paul Kalkbrenner, Rita Lengyel, entre otros
Género: Drama.
Origen: Alemania, 2008
Duración: 105 Minutos
Calificación: Apta para mayores de 16 años
www.berlin-calling.de/
Recordemos que este filme también pasó por diversos festivales de todo el mundo, en países como Brasil, Islandia, Polonia, Japón y España; en Argentina se exhibió en el 9º Festival del Cine Alemán en setiembre de 2009.
Narra la vida de Martin Karow alias DJ Ickarus (Paul Kalkbrenner) un dj, pasa gran parte de su vida componiendo y de gira, su vida puede tener alguna similitud de cualquier músico de la actualidad.
Este joven regresa de una gira mundial de estrés, junto a su manager, compañera y novia Mathilde (Rita Lengyel), tiene la presión de Alice, el productor del disco, y las tentaciones del medio ambiente subterráneo Ickarus el camino de las drogas, es una víctima a causa de algunos de Mpa, un devastadores efectos psicoactivos, encerrado en una pastilla de éxtasis.
Asi comienza a iniciar un camino de autodestrucción, durante el cual pierde todo; a raíz de esto se ve obligado en diversas ocasiones a concurrir en un centro de rehabilitación, contar con la ayuda de la Dra. Dra. Petra Pablo (Corinna Harfouch), todo le resulta muy difícil, hasta debe suspender su próximo trabajo, en ese transcurso sufre varias recaídas y ahora tiene muchas cosas en juego, será capaz de salir de su enfermedad, hacer su nuevo álbum y completar su obra maestra de la música electrónica e imponerlas en todas las ciudades importantes de Europa.
Esta historia contiene un importante mensaje a los jóvenes, hablar de las relaciones entre las personas, el amor, la locura, todo aún ritmo vertiginoso, es ágil, enérgico, toca un tema muy duro pero real, con colores fuertes (muy agresivos), contiene varias subtramas, se nota que se ha realizado una muy buena investigación sobre el tema, está el negocio de la música, hasta donde llega la fama, se muestra como se realiza un tratamiento de rehabilitación de los adictos en neuropsiquiátricos alemanes, cabe destacar la actuación del protagonista Paul Kalkbrenner que marca su debut actoral, además es un buen músico, se destaca la actriz y directora Rita Lengyel, como Mathilde, que interpreta la novia bisexual del protagonista, asi como también la muy buena actuación de RP Kahl como Erbse.
El film está muy bien realizado, actuado, contado, muy buena música, es intenso, y algunos espectadores pueden llegar a encontrar alguna similitud con otros films como: “Trainspotting” (Danny Boyle, 1996), “The Doors” (Oliver Stone, 1991), entre otras.
Mi Opinión: Muy Buena
Actores: Paul Kalkbrenner, Rita Lengyel, entre otros
Género: Drama.
Origen: Alemania, 2008
Duración: 105 Minutos
Calificación: Apta para mayores de 16 años
www.berlin-calling.de/
Recordemos que este filme también pasó por diversos festivales de todo el mundo, en países como Brasil, Islandia, Polonia, Japón y España; en Argentina se exhibió en el 9º Festival del Cine Alemán en setiembre de 2009.
Narra la vida de Martin Karow alias DJ Ickarus (Paul Kalkbrenner) un dj, pasa gran parte de su vida componiendo y de gira, su vida puede tener alguna similitud de cualquier músico de la actualidad.
Este joven regresa de una gira mundial de estrés, junto a su manager, compañera y novia Mathilde (Rita Lengyel), tiene la presión de Alice, el productor del disco, y las tentaciones del medio ambiente subterráneo Ickarus el camino de las drogas, es una víctima a causa de algunos de Mpa, un devastadores efectos psicoactivos, encerrado en una pastilla de éxtasis.
Asi comienza a iniciar un camino de autodestrucción, durante el cual pierde todo; a raíz de esto se ve obligado en diversas ocasiones a concurrir en un centro de rehabilitación, contar con la ayuda de la Dra. Dra. Petra Pablo (Corinna Harfouch), todo le resulta muy difícil, hasta debe suspender su próximo trabajo, en ese transcurso sufre varias recaídas y ahora tiene muchas cosas en juego, será capaz de salir de su enfermedad, hacer su nuevo álbum y completar su obra maestra de la música electrónica e imponerlas en todas las ciudades importantes de Europa.
Esta historia contiene un importante mensaje a los jóvenes, hablar de las relaciones entre las personas, el amor, la locura, todo aún ritmo vertiginoso, es ágil, enérgico, toca un tema muy duro pero real, con colores fuertes (muy agresivos), contiene varias subtramas, se nota que se ha realizado una muy buena investigación sobre el tema, está el negocio de la música, hasta donde llega la fama, se muestra como se realiza un tratamiento de rehabilitación de los adictos en neuropsiquiátricos alemanes, cabe destacar la actuación del protagonista Paul Kalkbrenner que marca su debut actoral, además es un buen músico, se destaca la actriz y directora Rita Lengyel, como Mathilde, que interpreta la novia bisexual del protagonista, asi como también la muy buena actuación de RP Kahl como Erbse.
El film está muy bien realizado, actuado, contado, muy buena música, es intenso, y algunos espectadores pueden llegar a encontrar alguna similitud con otros films como: “Trainspotting” (Danny Boyle, 1996), “The Doors” (Oliver Stone, 1991), entre otras.
Mi Opinión: Muy Buena
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