Cartelera Cine Teatro Paramount

 

Programación del 28 de noviembre al 4 de diciembre:

 🎥 Simón de la montaña- Espacio INCAA

-Jueves, viernes, domingo y martes - 18 horas

 Una mirada de un grupo de adolescentes con distintas discapacidades

Esta es la ópera prima de Federico Luis. El protagonista Simón (Lorenzo Ferro “El Ángel”) tiene 21 años trabaja como ayudante de mudanzas, dice que es mal cocinero y que no sabe hacerse la cama, no se siente cómodo en su hogar y los vínculos están rotos entre su madre (Laura Nevole) y su padrastro (Agustín Toscano). Y es cuando conoce a un grupo de jóvenes discapacidades diferentes y comienza a entablar una amistad con ellos, allí se siente cómodo, conecta y se identifica, se mimetiza, con movimientos corporales y tics en su rostro.

Su compinche en el grupo es Pehuén (Pehuén Pedre), se entienden, se relacionan rápidamente bien y logran una amistad entrañable y a través de él logra acercarse a la Colo llena de ternura y obtiene un acercamiento muy íntimo y se toca el tema de los deseos sexuales. Simón para acercarse cada día más a ellos simula tener una discapacidad auditiva y desea conseguir un certificado como tal y vivir junto a sus amigos.

La película habla de los prejuicios, de los deseos, de los sueños, de los miedos, del despertar sexual, de los vínculos, entre otros. Cuenta con un buen sonido se ve y se escucha una fuerte tormenta ocasionada por el viento Zonda y una buena fotografía. Cuenta con la destaca interpretación del actor Lorenzo “Toto” Ferro y dentro de los intérpretes secundarios estos logran llegar a los espectadores con sus roles. Buena  

Simón de la montaña (2024). Dirección: Federico Luis Tachella. Actores: Lorenzo Ferro, Pehuén Pedie, Kiara Supini, Laura Nevole, Agustín Toscano, Camila Hirane, Género: Drama. Origen: Argentina, Chile, México, Uruguay. Duración: 1 hora 36 minutos. P 13R Se estreno el 31-10-2024

🎥 Wicked! (parte uno)

-Jueves, martes y miércoles - 20 horas

-Viernes - 20 horas (subtitulado)

-Domingo - 19 horas

Está basada en el musical de Broadway

Esta es la primera mitad de la historia. En los créditos iniciales hay un comentario sobre parte de su desarrollo y al final nos dice lo que ya conocemos antes de ingresar a la sala: “continuará”. En un hermoso pueblo lleno de magia y color se va relatando lo que no conocemos de las brujas de Oz. Llega el día que entre todos los pobladores se habla de que la bruja malvada del oeste murió y aparece la bella Bruja Buena del Norte Glinda (Ariana Grande) dentro de una enorme burbuja y una joven del lugar le pregunta si ellas eran amigas. A partir de ahí continua con un largo flashback donde vamos conociendo la relación que tuvieron en el pasado Glinda y Elphaba (Cynthia Erivo) quienes se conocieron en la Universidad Shiz, a cargo de la misteriosa directora, Madame Morrible (Michelle Yeoh). Otro de los personajes de esta historia es el profesor de historia representado por una cabra, el Doctor Dillamond (Peter Dinklage).

Todo nos lleva a ir conociendo los orígenes de Elphaba Thropp, quien nació con una piel de color verde y por este motivo no es aceptada, especialmente por su padre, el resto la mira raro y sufre bullying. Allí va descubriendo que tiene ciertos poderes mágicos los cuales no sabe manejar, quien la observa con mayor interés es Madame Morrible y se convierte en su mentora. Glinda la bruja buena del norte, bien rosa, con mucho color y Elphaba se enfrentan a grandes desafíos, en un principio se disputan el lugar, pero con el tiempo todo termina convirtiéndose en una hermosa amistad. Ciertos cambios se avecinan cuando aparece el apuesto Fiyero (Jonathan Bailey), lo que sería similar a un príncipe azul. Los vínculos se pondrán a prueba, cuando algo les suceda a los animales elocuentes y ellas son invitadas a la Ciudad Esmeralda por el mago Oz (Jeff Goldblum).

Cuenta con las actuaciones protagónicas de Cynthia Erivo (como Elphaba) y Ariana Grande (como Glinda). Tiene buena química, con varias canciones, coreografías, brillo y color, el elenco secundario está correcto. La película habla del bullying, de la discriminación, de aceptarse a uno mismo, del amor, de la hermandad, entre otros temas.

Un buen diseño de producción a cargo Nathan Crowle ("Interstellar", "Wonka"), efectos visuales del argentino Pablo Helman (La guerra de los mundos, El irlandés) y vestuario de Paul Tazewell "Amor sin barreras"), entre otros elementos que son muy buenos. Es atractiva desde lo visual y lo narrativo engancha bien a los fanáticos. Seguramente tendrá varias nominaciones a los Premios Oscar. Resulta muy dinámica, sobre todo si tomamos en cuenta que su duración es de dos horas cuarenta, hay cameos y algunas de las imágenes pueden parecer un poco torpes el CGI. Buena.

Wicked! (parte uno) 2024. Dirección: Jon M. Chu, Elenco: Cynthia Erivo, Ariana Grande, Michelle Yeoh, Jeff Goldblum, Jonathan Bailey, Ethan Slater, Marissa Bode, Bowen Yang, Bronwyn James, Keala Settle, Género: Drama, Fantasía, Romance. Origen: Estados Unidos, Canadá, Islandia. Duración: 2 horas 40 minutos. Versiones: Subtitulada, español. Versiones: 2D,3D,4D, ATP C/L

🎥 Moana 2

-Jueves, viernes, martes y miércoles - 18 horas

-Domingo - 17 horas

 Después de recibir una llamada inesperada de los ancestros, Moana debe emprender viaje hacia los lejanos mares de Oceanía y adentrarse en aguas peligrosas y olvidadas, para una aventura única. Buena

Moana 2 (2024). Dirección: David G. Derrick Jr, Jason Hand y Dana Ledoux Miller. Voces originales (Actores): Auli'i Cravalho, Dwayne Johnson, Rose Matafeo, David Fane, Rachel House, Awhimai Fraser, Género: Animación, Aventura, Familia, Comedia, Fantasía. Origen: Canadá, Estados Unidos, Duración: 1 hora 40 minutos. Versiones: Subtitulado, español. Formato: 2D, 3D y 4D. ATP.

🎟️ Todos los miércoles tenés 50% de descuento en tu entrada (no incluye las pelis de preestreno) Para comprar tu entrada ingresá a 👉 https://misentradas.tresdefebrero.gob.ar/

Cine Teatro Paramount: 3 de febrero 2561, Caseros

Cobertura: @susanasalerno1

Presentación temporada de Mar del Plata 2025

 

Este martes 26, el empresario Carlos Rottemberg presentó los elencos que conformarán la temporada en la feliz. Con precios amigables esta temporada la localidad más cara será de 28.000 pesos.

Los espectáculos se presentarán en los teatros América, Atlas, Bristol, Lido, Mar del Plata y Neptuno.

 Las obras que estarán en cartel:

Mamma Mía! Teatro Mar del Plata

Estreno: 6 de diciembre de 2024

Intérpretes: Florencia Peña - Malena Ratner - Alejandro Paker - Jose Gimenez Zapiola "El Purre" - Leo Bosio - Alejandra Perlusky - Lula Rosenthal - Pablo Silva - Manuel Difrancesco - Martin Rodriguez - Agustin Ferraris - Gianfranco Bisutti - Lazaro Balista - Fede Rampello - Jose Della Rosa - Cata Alava - Dalila Cheb - Martina Loyato - Camila Damiani - Yasmin Corti - Cecilia Vargas.

Dirección: Ricky Pashkus

El mega show musical "Mamma Mía!" llega a La Feliz al teatro Mar del Plata. Con Florencia Peña como protagonista principal y acompañada de un talentoso elenco, el show llega a la gran ciudad lleno de luces, color y las inconfundibles melodías. La producción general de este acontecimiento teatral es de Miguel Pardo, al frente de Pardo Producciones.

QUIETO – Teatro Bristol

Estreno: 3 de enero de 2025

Intérpretes: Miguel Ángel Rodriguez y Florencia Naftulewicz

Dirección: Francisco Lumerman

Autora: Florencia Naftulewicz

Ǫuieto es un padre en su sillón.

Una hija que vuelve a rescatar a su padre de su cueva de recuerdos.

Una acumulación de palabras no dichas que intentarán decir lo innombrable. Ǫuieto es un encuentro. Nada quedará igual.

Renzo quedó viudo y se encerró en su casa sin querer ver a nadie. Julieta, su hija, decide instalarse un fin de semana en el departamento de su padre.

Ǫuieto, es la historia de un padre y una hija que en su reencuentro descubrirán cuánto están dispuestos a hacer por el otro.

TOM, DICK Y HARRY – Teatro América

Estreno: 3 de enero de 2025

Intérpretes: Mariano Martínez, Bicho Gómez, Yayo Guridi, Claribel  Medina, Gabriela Sari, Jorge Noya y Mili Schauer

Dirección: Nicolás Cabré.

Por primera vez llega a Mar del Plata esta comedia brillante donde la risa es su principal ingrediente.

Mariano Martínez, Bicho Gómez, Yayo Guridi y un gran elenco, dirigidos por Nicolás Cabré, se enredarán todas las noches en “Tom, Dick & Harry” en el escenario del América.

LA JENNY - ¿DÓNDE ESTÁ JUAN CARLOS? – Teatro Lido

Estreno: 8 de enero de 2025

Intérprete y dirección: Wali Iturriaga

Wali Iturriaga, el artista más premiado y convocante de los últimos años vuelve a Mar del Plata con su show “La Jenny ¿Dónde está Juan Carlos?”

En esta nueva aventura teatral, el multifacético artista trae una historia de enredos disparatados que hace centro en la rebelión del querido Juan Carlos con su “tóxica” esposa y madre de sus hijos: “La Jenny”.

BRUJAS – Teatro Atlas

Estreno: 3 de enero de 2025

Intérpretes: Nora Cárpena, Moria Casán, Graciela Dufau, Luisa Kuliok, María Leal

Dirección: Luis Agustoni

La obra del autor español Santiago Moncada, cuyo título original es “Entre Mujeres”, fue estrenada el 3 de enero de 1991 en el mismo teatro Atlas de la ciudad de Mar del Plata.

Una historia de cinco ex-compañeras de un colegio religioso que se juntan después de mucho tiempo para cenar en la casa de una de ellas y se desata una noche imperdible.

DOS PIRATAS Y UN TESORO – Teatro Neptuno

Estreno: 4 de enero de 2025

Intérpretes: Eugenio y Culini Weinbaum

Dirección: Luciano Brindisi

La desopilante obra nos invita a viajar por los lugares más sorprendentes del mundo y vivir junto a ellos una aventura llena de desafíos en busca de un tesoro que promete cambiarles la suerte para siempre. Un espectáculo de humor y aventuras para disfrutar con toda la familia.

"Dos piratas y un tesoro" es una propuesta diferente, dinámica y divertida con el característico humor de los hermanos Weinbaum que nos harán reír y soñar a lo grande.

TARICO ON THE ROTEMBERG - SEAN DE TERMOS Y MABELES – Teatro Neptuno

Estreno: 2 de enero de 2025

Intérpretes y dirección: Ariel Tarico y David Rotemberg

"Sean de Termos y Mabeles” no sólo divierte al público, sino que también se convierte en una catarsis sanadora en estos tiempos. Tarico y Rotemberg, con décadas de experiencia y 20 años de amistad, presentan sus mejores personajes, imitaciones, canciones y aquellos monólogos que han dejado huella en la radio y la televisión.

EL EQUILIBRISTA – Teatro Neptuno

Estreno: 5 de enero de 2025

Intérprete: Mauricio Dayub

Dirección: César Brie

Mi abuelo tocaba el acordeón junto a una caja que decía “Frágil”. Una caja similar a la que mi padre usaba para guardar las obras de arte, que remataba. Mi abuela soñaba con cajas que no abría. Un día le conté que yo también soñaba con una. Me aconsejó que no la abriera. Cuando me animé, la abrí, y entendí a mi papá. Luego abrí otra, y comprendí a mis tíos. Hasta que, en la última, me encontré a mí. Mi abuelo había atravesado el mar con su acordeón, oculto en esa caja que decía “Frágil”. El mismo mar que tuve que atravesar yo, para saber de dónde venía. Ahora entiendo por qué.

EL AMATEUR – Teatro Neptuno

Estreno: 6 de enero de 2025

Intérpretes: Mauricio Dayub y Gustavo Luppi

Dirección: Luis Romero

El Pájaro y Lopecito, sus protagonistas, logran encontrar un objetivo común y arriesgan todo lo que tienen para lograrlo.

Juntos producen un milagro: que el sueño de uno se transforme en el sueño del otro.

La amistad, la pasión y dar la vida sin esperar nada a cambio. Esa es la esencia de El amateur.

Cobertura @susanasalerno1

Estrenos en cine

 

Wicked ! (parte uno) 2024. Dirección: Jon M. Chu, Elenco: Cynthia Erivo, Ariana Grande, Michelle Yeoh, Jeff Goldblum, Jonathan Bailey, Ethan Slater, Marissa Bode, Bowen Yang, Bronwyn James, Keala Settle, Género: Drama, Fantasía, Romance. Origen: Estados Unidos, Canadá, Islandia. Duración: 2 horas 40 minutos. Versiones: Subtitulada, español. Formato: 2D,3D,4D, ATP C/L

Está basada en el musical de Broadway

Esta es la primera mitad de la historia. En los créditos iniciales hay un comentario sobre parte de su desarrollo y al final nos dice lo que ya conocemos antes de ingresar a la sala: “continuará”. En un hermoso pueblo lleno de magia y color se va relatando lo que no conocemos de las brujas de Oz. Llega el día que entre todos los pobladores se habla de que la bruja malvada del oeste murió y aparece la bella Bruja Buena del Norte Glinda (Ariana Grande) dentro de una enorme burbuja y una joven del lugar le pregunta si ellas eran amigas. A partir de ahí continua con un largo flashback donde vamos conociendo la relación que tuvieron en el pasado Glinda y Elphaba (Cynthia Erivo) quienes se conocieron en la Universidad Shiz, a cargo de la misteriosa directora, Madame Morrible (Michelle Yeoh). Otro de los personajes de esta historia es el profesor de historia representado por una cabra, el Doctor Dillamond (Peter Dinklage).

Todo nos lleva a ir conociendo los orígenes de Elphaba Thropp, quien nació con una piel de color verde y por este motivo no es aceptada, especialmente por su padre, el resto la mira raro y sufre bullying. Allí va descubriendo que tiene ciertos poderes mágicos los cuales no sabe manejar, quien la observa con mayor interés es Madame Morrible y se convierte en su mentora. Glinda la bruja buena del norte, bien rosa, con mucho color y Elphaba se enfrentan a grandes desafíos, en un principio se disputan el lugar, pero con el tiempo todo termina convirtiéndose en una hermosa amistad. Ciertos cambios se avecinan cuando aparece el apuesto Fiyero (Jonathan Bailey), lo que sería similar a un príncipe azul. Los vínculos se pondrán a prueba, cuando algo les suceda a los animales elocuentes y ellas son invitadas a la Ciudad Esmeralda por el mago Oz (Jeff Goldblum).

Cuenta con las actuaciones protagónicas de Cynthia Erivo (como Elphaba) y Ariana Grande (como Glinda). Tiene buena química, con varias canciones, coreografías, brillo y color, el elenco secundario está correcto. La película habla del bullying, de la discriminación, de aceptarse a uno mismo, del amor, de la hermandad, entre otros temas.

Un buen diseño de producción a cargo Nathan Crowle ("Interstellar", "Wonka"), efectos visuales del argentino Pablo Helman (La guerra de los mundos, El irlandés) y vestuario de Paul Tazewell "Amor sin barreras"), entre otros elementos que son muy buenos. Es atractiva desde lo visual y lo narrativo engancha bien a los fanáticos. Seguramente tendrá varias nominaciones a los Premios Oscar. Resulta muy dinámica, sobre todo si tomamos en cuenta que su duración es de dos horas cuarenta, hay cameos y algunas de las imágenes pueden parecer un poco torpes el CGI. Buena.

Chocolate para tres (2024). Dirección: Tomás Sánchez, Actores: Florencia Torrente, Gastón Soffritti, Elena Roger, Arturo Puig, Beatriz Spelzini, Andrea Pietra, Romina Gaetani, Antonio Birabent, Romina Fernandes, Marta Mediavilla, Género: Comedia Dramática. Origen: Argentina. Duración: 1 hora 26 minutos. P13

Una comedia dramática basada en hechos reales, aborda los trastornos alimenticios

Todo gira en torno a Julia (Florencia Torrente) y comienza cuando ella junto a otros familiares tiran las cenizas de Gastón (Antonio Birabent), el padre de ella, al mar. Pasa un año y Julia llega a las semifinales para el rol protagónico de una comedia musical con la complicidad de su madre Olivia (Andrea Pietra) y la coreógrafa (Cecilia Figaredo). Pero no tarda en aparecer Henry (Arturo Puig) el abuelo de Julia para pedirle que vendan el hotel en el Sur, sin embargo, ella recuerda el valor afectivo que tiene ese lugar para su padre que ya no está.

Mientras Julia piensa en su vocación, se van profundizando sus trastornos alimenticios y a través de varios flashbacks vamos conociendo un poco más la vida de ella, la relación que tenía con su padre, los motivos que hicieron que su relación se quebrará, que pasó con su profesora de canto Julia (Elena Roger), los vínculos entre su abuelo Henry y su abuela Clara (Beatriz Spelzini). Ella desea la reconciliación de sus abuelos, luchas por sus deseos, las culpas y los miedos, entre otros conflictos.

Cuenta con un destacado elenco: Arturo Puig, Beatriz Spelzini, Elena Roger, Andrea Pietra, Romina Gaetani, Gastón Soffritti, entre otros y va abarcando distintas generaciones. El título de la cinta está relacionado con una acción familiar. La trama está inspirada en hechos reales. Su desarrollo es coral, bajo los bellísimos paisajes de Purmamarca y Bariloche, toca un tema muy difícil que puede ayudar a varias personas y familias que estén pasando por este mismo proceso. Uno de los problemas es que tiene varias tramas y subtramas que no termina de concluir, falencias en el guion y actuaciones desparejas.  Buena

Vera y el placer de los otros (2023). Dirección: Federico Actis y Romina Tamburello. Actores: Luciana Grasso, Inés Estévez, David Zoela, Estefanía Nicoló, Carlos Resta, Mariano Raimondi, Ofelia Castillo. Género: Drama. Origen: Argentina Duración: 1 hora 43 minutos. P13 C/reservas

Descubriendo su propio cuerpo y el descubrimiento de la sexualidad

Una adolescente de 17 años, Vera (Luciana Grasso), va a la escuela secundaria, se entrena para competir en vóley y dice que su amiga y compañera Marina lo hace mejor que ella, sus padres le prestan atención y dividen sus tareas entre su casa y el trabajo. Adri (Inés Estévez) madre de Vera, trabaja para Roberto, que es un amigo de la familia. Su trabajo es como agente inmobiliario y asesora, muestra los distintos departamentos e intenta alquilarlos en todo Buenos Aires.

Hay un departamento especialmente que no logra alquilarlo, ya que se encuentra bastante deteriorado. Pero su hija roba las llaves del mismo y lo alquila a jóvenes que desean estar un rato a solas y ocasionalmente tener sexo. El lugar no tiene muebles, ella les da una bolsa de dormir que la higieniza a diario, solo pueden estar allí por el termino de dos horas, los encierra y cobra 500 pesos, nadie sabe esto y ella a veces escucha lo que sucede afuera, en el pasillo.

Cada uno de estos encuentros que mantienen estas parejas, significa despertar sexual, el explorar y el conocer su cuerpo. Cada día este departamento, el 3°B, se hace más popular por el boca en boca de varios adolescentes y ella tiene una amplia cartera de clientes. Con el tiempo Vera se involucra en la vida de una pareja, la de Nadia y Martin. Junto a ellos se divierte, experimenta nuevas sensaciones, pero no tarda es descubrir sus placeres y secretos familiares.

Las actuaciones resultan correctas; con momentos de humor, por el lado de la protagonista tiene una picara mirada que su rostro y cuerpo envuelve la cámara y en otra escena suma tensión, suspenso y de profundos deseos contenidos. Cuenta con diálogos y enfrentamientos entre madre e hija y la relación con su padre y amigos. Un personaje que está dando el paso de la adolescencia a la adultez, explorando la sexualidad, están en juego los placeres, la hipocresía y los secretos familiares.  Todo acompañado con una buena banda musical.

Esta ópera prima de Romina Tamburello y Federico Actis, el film tuvo un recorrido por festivales, entre ellos: Estonia, Barcelona, Miami, Mar del Plata, Johannesburgo, El Queer Film Festival de Berlín, Australia, Bilbao, Polonia, Vancouver, y numerosas distinciones en festivales LGBTQ+. Buena

Hereje (2024). Dirección y Guion: Scott Beck y Bryan Woods, Actores: Hugh Grant, Sophie Thatcher, Chloe East, Topher Grace, Elle Young, Julie Lynn-Mortensen, Haylie Hansen, Elle McKinnon, Hanna Huffman, Anesha Bailey, Género: Terror, Thriller. Origen: Estados Unidos, Canadá. Duración: 1 hora 51 minutos. Versiones: Subtitulada, español. P16

Sigue a dos jóvenes religiosas que, tras llamar a la puerta equivocada, son recibidas por el sospechoso Señor Reed (Hugh Grant). Atrapadas en una trampa mortal, las adolescentes deberán enfrentar las consecuencias de haber ingresado a la casa de un extraño y encontrar la manera de escapar.

Gaucho, Gaucho (2024). Dirección: Michael Dweck y Gregory Kershaw. Intérpretes: Guada Gonza, Tati Gonza, Jony Avalos, Solano Avalos, Género: Documental. Origen: Estados Unidos, Argentina. Duración: 1 hora 25 minutos. ATP

"Gaucho Gaucho" pinta un western argentino con imágenes y sonidos que alcanzan una belleza poética. Los aclamados fotógrafos, tres veces galardonados en Sundance, Gregory Kershaw y Michael Dweck, regresan con otro impactante trabajo de no ficción, después de llevar al público a la última pista de carreras de autos de Long Island con "The Last Race" y a los rincones secretos del campo italiano en busca de trufas blancas con "The Truffle Hunters". Esta vez, su enfoque está en las vastas montañas de Argentina, expresado a través de una impresionante fotografía en blanco y negro, y en una pequeña comunidad de gauchos que mantienen profundas conexiones con la naturaleza circundante y sus propias tradiciones. Mientras las generaciones mayores comparten su sabiduría, la película mira hacia una nueva generación que sigue luchando por el legado de sus familias en un mundo moderno.

La sociedad del afecto (2024), Dirección: Alejandra Marino y Marcela Marcolini. Género: Documental. Origen: Argentina. Duración: 1 hora 19 minutos. ATP

Descubrimiento del gran aporte cultural de María de los Ángeles “Chiqui” González. Su historia como mujer creadora, su dedicación a las infancias y a la cultura, marcada por la búsqueda de propiciar el juego como modo de reparar corazones, archivar miedos y sumergirse en viajes y binomios fantásticos.

@susanasalerno1

Cartelera Cine Teatro Paramount

 

Programación del 21 al 27 de noviembre:

 🎥 Wicked

-Jueves, martes y miércoles - 18 horas

-Viernes - 18 horas (subtitulado)

-Domingo - 17 horas

Está basada en el musical de Broadway

Esta es la primera mitad de la historia. En los créditos iniciales hay un comentario sobre parte de su desarrollo y al final nos dice lo que ya conocemos antes de ingresar a la sala: “continuará”. En un hermoso pueblo lleno de magia y color se va relatando lo que no conocemos de las brujas de Oz. Llega el día que entre todos los pobladores se habla de que la bruja malvada del oeste murió y aparece la bella Bruja Buena del Norte Glinda (Ariana Grande) dentro de una enorme burbuja y una joven del lugar le pregunta si ellas eran amigas. A partir de ahí continua con un largo flashback donde vamos conociendo la relación que tuvieron en el pasado Glinda y Elphaba (Cynthia Erivo) quienes se conocieron en la Universidad Shiz, a cargo de la misteriosa directora, Madame Morrible (Michelle Yeoh). Otro de los personajes de esta historia es el profesor de historia representado por una cabra, el Doctor Dillamond (Peter Dinklage).

Todo nos lleva a ir conociendo los orígenes de Elphaba Thropp, quien nació con una piel de color verde y por este motivo no es aceptada, especialmente por su padre, el resto la mira raro y sufre bullying. Allí va descubriendo que tiene ciertos poderes mágicos los cuales no sabe manejar, quien la observa con mayor interés es Madame Morrible y se convierte en su mentora. Glinda la bruja buena del norte, bien rosa, con mucho color y Elphaba se enfrentan a grandes desafíos, en un principio se disputan el lugar, pero con el tiempo todo termina convirtiéndose en una hermosa amistad. Ciertos cambios se avecinan cuando aparece el apuesto Fiyero (Jonathan Bailey), lo que sería similar a un príncipe azul. Los vínculos se pondrán a prueba, cuando algo les suceda a los animales elocuentes y ellas son invitadas a la Ciudad Esmeralda por el mago Oz (Jeff Goldblum).

Cuenta con las actuaciones protagónicas de Cynthia Erivo (como Elphaba) y Ariana Grande (como Glinda). Tiene buena química, con varias canciones, coreografías, brillo y color, el elenco secundario está correcto. La película habla del bullying, de la discriminación, de aceptarse a uno mismo, del amor, de la hermandad, entre otros temas.

Un buen diseño de producción a cargo Nathan Crowle ("Interstellar", "Wonka"), efectos visuales del argentino Pablo Helman (La guerra de los mundos, El irlandés) y vestuario de Paul Tazewell "Amor sin barreras"), entre otros elementos que son muy buenos. Es atractiva desde lo visual y lo narrativo engancha bien a los fanáticos. Seguramente tendrá varias nominaciones a los Premios Oscar. Resulta muy dinámica, sobre todo si tomamos en cuenta que su duración es de dos horas cuarenta, hay cameos y algunas de las imágenes pueden parecer un poco torpes el CGI. Buena.

Wicked! (parte uno) 2024. Dirección: Jon M. Chu, Elenco: Cynthia Erivo, Ariana Grande, Michelle Yeoh, Jeff Goldblum, Jonathan Bailey, Ethan Slater, Marissa Bode, Bowen Yang, Bronwyn James, Keala Settle, Género: Drama, Fantasía, Romance. Origen: Estados Unidos, Canadá, Islandia. Duración: 2 horas 40 minutos. Versiones: Subtitulada, español. Versiones: 2D,3D,4D, ATP C/L

🎥 Gladiador 2

-Jueves y miércoles - 21 horas

-Viernes y martes - 21 h (subtitulado)

-Domingo - 20 horas

Se puede disfrutar sin necesidad de haber visto la primera parte

Llega al cine esta secuela de aquel “Gladiador” que se estrenó en mayo del 2000 y de la mano del mismo cineasta, Ridley Scott, actualmente a los 86 años. Para ver esta, no necesitas haber visto la anterior, igualmente tenes unos 15 minutos aproximadamente haciendo una mención en los créditos iniciales donde se recrea con una animación un resumen de "Gladiador".

Comienza con una gran batalla. Hanno (Paul Mescal) es un guerrero en Numidia, en el norte de África, cuando vienen a invadir su territorio lucha contra los invasores romanos que van lanzando bolas de fuego a los barcos, los invasores luchan y tiran flechas. Una de estas flechas atraviesa el cuerpo de Arishat (Yuval Gonen) esposa de Hanno, muere y él es capturado y enviado a Roma. Este, furioso, jura venganza contra el general del imperio Marcus Acacius (Pedro Pascal) que está casado con Lucilla (Connie Nielsen), la hija de Marcus Aurelius y ella tiene como aliado a Derek Jacobi (Gracchus), estos dos últimos trabajaron en “Gladiador” (2000)

Hanno es visto por Macrinus (Denzel Washington) que tiene dinero, usa cadenas y anillos de oro y deberá trabajar como gladiador, además le promete la cabeza del General Marcus Acacius. Macrinus es astuto para relacionarse con los emperadores, que son dos gemelos: Geta (Joseph Quinn) y Caracalla (Fred Hechinger) son dos loquitos, perversos, sin escrúpulos, por ellos Roma esta hundida, el pueblo no está conforme y en secreto el senado se está organizando para derrocarlos.

Dentro de las interpretaciones: Denzel Washington, logra una buena interpretación, un villano odiable pero su acento neoyorkino no lo pierde; el actor irlandés Paul Mescal (“Todos somos extraños”) bien marcados sus momentos de ira, está correcto, un gran desafío a sus 28 años, se nota su preparación y compromiso; dentro de los secundarios el actor chileno Pedro Pascal un tanto desaprovechado; Connie Nielsen y Derek Jacobi regresa a la nueva cinta; Joseph Quinn y Fred Hechinger están correctos pese a que no tiene matices; aquí hay más personajes y no tienen tiempo para un mejor desarrollo. En el tráiler se muestra bastante y la mayoría de los espectadores sabrán quien es Hanno en realidad.

Toca temas relacionados con el poder político y la realidad social de la época.  El desarrollo cuenta con algunos giros, habla de los sueños que tenía Marcus Aurelius y está presente la tensión entre el pueblo y el poder. Las batallas son espectaculares, muy épica, con estupendos planos, muchos combates muy violentos y mucha sangre. Los combates en el coliseo son magníficos y un tanto exagerados (tiburones, rinocerontes, monos, entre otras). Tiene mucho ritmo, una banda sonora que te traslada y con varias referencias a la primera parte para disfrutar, es una superproducción, entretenida y bien pochoclera. Si bien hay incongruencias en la trama, porque esto es ficción y no sigue datos históricos. En ciertos rubros técnicos se nota el CGI, seguramente tendrá algunas nominaciones a los Premios Oscar sobre todo en los rubros técnicos. Buena

Gladiador 2 (2024). Dirección: Ridley Scott, Actores: Paul Mescal, Pedro Pascal, Joseph Quinn, Fred Hechinger, Lior Raz, Derek Jacobi, Connie Nielsen, Denzel Washington, May Calamawy, Peter Mensah, Género: Acción, Drama, Aventura. Origen: Reino Unido, Estados Unidos, Duración: 2 horas 28 minutos, Formato: 2D, 4D, Versiones Subtitulada, español. P13R, Estreno 14-11-2024

🎥 Sin salida – Espacio INCAA

-Jueves, domingo y martes - 18 horas

 Una historia basada en hechos reales sobre la trata de personas

Ana (Minerva Casero) es una joven estudiante que tiene una vida acomodada vive con sus padres y una hermana menor y todas las mañanas sale a correr cerca de su casa. Un día unos hombres intentan raptar una joven adolescente (Ailín Salas), pero algo sale mal, parece que deben llevar si o si una muchacha entonces rapta a Ana.

Esta despierta en el baúl de un auto atada y amordazada y no tarde en darse cuenta que fue secuestrada, pero lo peor es cuando se entera que se trata de una banda de trata de personas. A partir de ese momento intenta todas las formas posibles para escapar. Hasta que se da cuenta que está muy sola y aunque lo intente de mil maneras posible se encuentra sin salida.

Cuenta con las sólidas actuaciones de: Minerva Casero, Laura Novoa, Fabián Arenillas y Gustavo Bassani. Estos personajes, a través del flashback van y vienen todo el tiempo, resultando algo excesivo y terminando por agobiar y saturar al espectador.  Pero no deja de ser una cinta de denuncia.

El film forma parte de una cruda realidad: son muchas las personas de cualquier sexo, niños, adolescentes y jóvenes que son vendidas para lucrar con su cuerpo y muchos por esto ganan sumas millonarias. Además, algunos son personajes del poder y quienes pueden ayudar miran para otro lado y no se involucran porque a veces puede estar en riesgo sus vidas o sus intereses.

Estas personas viven sumergidas en la desgracia, en un principio figuran como desaparecidas y al termino de unos 10 años pueden ser dadas por muertas, aunque continúen vivas en cualquier lugar del mundo, terminan siendo una foto más de tantas víctimas, difícil de encontrar, y en algunos casos muchas de esas personas preferirían morir. El dolor es que no todos hacen algo para solucionar esto miran para otro lado por avaricia, ambición, por miedo, por indiferencia y terminan siendo cómplices. Más de 3 millones de estas víctimas son explotadas en lo laboral, en lo mental, sexual y en la extracción de órganos. Para finalizar termina con una leyendo que reza: “dedicada a las víctimas de trata de personas y a sus familiares, también a aquellos valientes individuos y organizaciones que luchan por poner fin a esta pesadilla”. Buena

Sin salida. Dirección: Who. Actores: Laura Novoa, Minerva Casero, Fabián Arenillas, Gustavo Bassini, Esteban Bigliardi, Viviana Puerta, Sofia Politano, Jorge Gentile, Género: Drama. Origen: Argentina. Duración: 1 hora 45 minutos. P16 Estreno 07-11-2024

Who "Sin Salida"

 @susanasalerno1

🎟️ Todos los miércoles tenés 50% de descuento en tu entrada (no incluye las pelis de preestreno) Para comprar tu entrada ingresá a 👉 https://misentradas.tresdefebrero.gob.ar/

Cine Teatro Paramount: 3 de febrero 2561, Caseros

Semana de Cine del Festival de Cannes en el Cine Gaumont

 

Del viernes 22 al domingo 24 de noviembre.

Programación del ciclo Semana de Cannes:

Emilia Pérez (2024), de Jacques Audiard (Musical/thriller- 132 min- Francia)

Ganadora del premio de Jurado y del premio a la mejor actriz para Adriana Paz, Karla Sofía Gascón, Selena Gómez, y Zoe Saldaña.

Se proyecta el viernes 22 de noviembre a las 20 horas.

Sobrecualificada e infravalorada, Rita es una abogada de un gran bufete que un día recibe una oferta inesperada: ayudar al temido jefe de un cartel a retirarse de su negocio y desaparecer para siempre convirtiéndose en la mujer que él siempre ha soñado ser.

ALL WE IMAGINE AS LIGHT (2024), de Payal Kapadia (Drama- 118 min- India)

Ganadora del Gran Prix del jurado.

Se proyecta el sábado 23 de noviembre a las 19 horas.

En Mumbai, la rutina de la enfermera Prabha se ve alterada cuando recibe un regalo inesperado de su marido, quien trabaja en Alemania. Su compañera de piso Anu, más joven, intenta en vano encontrar un lugar en la ciudad para intimar con su novio. Un viaje a una ciudad costera les permite encontrar un espacio para que sus deseos se manifiesten.

PARTHENOPE (2024), de Paolo Sorrentino (Drama/ciencia ficción- 136 min- Italia)

Se proyecta el sábado 23 de noviembre a las 22:15 horas.

El largo viaje de la vida de Parthenope, desde su nacimiento en 1950 hasta hoy. Una epopeya femenina desprovista de heroísmo, pero rebosante de una pasión inexorable por la libertad, Nápoles y los rostros del amor, todos esos amores verdaderos, inútiles e indecibles. El perfecto verano de Capri, el desenfado de la juventud, que acaba en emboscada. Y luego todos los demás: los napolitanos, hombres y mujeres, observados y amados, desilusionados y vitales, sus olas de melancolía, sus ironías trágicas y sus miradas abatidas. La vida, ordinaria o memorable, sabe ser muy larga. El paso del tiempo ofrece un vasto repertorio de emociones. Y ahí al fondo, tan cerca y tan lejos, está Nápoles, esa ciudad inefable que hechiza, encanta, grita, ríe y siempre sabe cómo hacerte daño.

ANORA (2024), de Sean Baker (Comedia dramática- 139 min- Estados Unidos)

Ganadora de la Palma de Oro.

Se proyecta el domingo 24 de noviembre a las 19 horas.

Anora, una joven prostituta de Brooklyn, tiene la oportunidad de vivir una historia a lo Cenicienta cuando conoce e impulsivamente se casa con el hijo de un oligarca ruso. Cuando la noticia llega a Rusia, su cuento de hadas se ve amenazado, ya que los padres parten hacia Nueva York para intentar conseguir la anulación del matrimonio.

THE SEED OF THE SACRED FIG (2024), de Mohammad Rasoulof (Drama- 168 min- Alemania)

Ganadora del Premio Especial del Jurado.

Se proyecta el domingo 24 de noviembre a las 22:15 horas.

El juez de instrucción Iman se enfrenta a la paranoia en medio de los disturbios políticos de Teherán. Cuando su pistola desaparece, sospecha de su mujer y sus hijas, imponiendo medidas draconianas que tensan los lazos familiares a medida que las normas sociales se desmoronan.

Entradas a la venta en la boletería del cine a partir del 18 de noviembre a las 10 horas, avenida Rivadavia 1635 (CABA)

Estrenos en cine jueves 14

 

Gladiador 2 (2024). Dirección: Ridley Scott, Actores: Paul Mescal, Pedro Pascal, Joseph Quinn, Fred Hechinger, Lior Raz, Derek Jacobi, Connie Nielsen, Denzel Washington, May Calamawy, Peter Mensah, Género: Acción, Drama, Aventura. Origen: Reino Unido, Estados Unidos, Duración: 2 hora 28 minutos, Formato: 2D, 4D, Versiones Subtitulada, español. P13R

Se puede disfrutar sin necesidad de haber visto la primera parte

Llega al cine esta secuela de aquel “Gladiador” que se estrenó en mayo del 2000 y de la mano del mismo cineasta, Ridley Scott, actualmente a los 86 años. Para ver esta, no necesitas haber visto la anterior, igualmente tenes unos 15 minutos aproximadamente haciendo una mención en los créditos iniciales donde se recrea con una animación un resumen de "Gladiador".

Comienza con una gran batalla. Hanno (Paul Mescal) es un guerrero en Numidia, en el norte de África, cuando vienen a invadir su territorio lucha contra los invasores romanos que van lanzando bolas de fuego a los barcos, los invasores luchan y tiran flechas. Una de estas flechas atraviesa el cuerpo de Arishat (Yuval Gonen) esposa de Hanno, muere y él es capturado y enviado a Roma. Este, furioso, jura venganza contra el general del imperio Marcus Acacius (Pedro Pascal) que está casado con Lucilla (Connie Nielsen), la hija de Marcus Aurelius y ella tiene como aliado a Derek Jacobi (Gracchus), estos dos últimos trabajaron en “Gladiador” (2000)

Hanno es visto por Macrinus (Denzel Washington) que tiene dinero, usa cadenas y anillos de oro y deberá trabajar como gladiador, además le promete la cabeza del General Marcus Acacius. Macrinus es astuto para relacionarse con los emperadores, que son dos gemelos: Geta (Joseph Quinn) y Caracalla (Fred Hechinger) son dos loquitos, perversos, sin escrúpulos, por ellos Roma esta hundida, el pueblo no está conforme y en secreto el senado se está organizando para derrocarlos.

Dentro de las interpretaciones: Denzel Washington, logra una buena interpretación, un villano odiable pero su acento neoyorkino no lo pierde; el actor irlandés Paul Mescal (“Todos somos extraños”) bien marcados sus momentos de ira, está correcto, un gran desafío a sus 28 años, se nota su preparación y compromiso; dentro de los secundarios el actor chileno Pedro Pascal un tanto desaprovechado; Connie Nielsen y Derek Jacobi regresa a la nueva cinta; Joseph Quinn y Fred Hechinger están correctos pese a que no tiene matices; aquí hay más personajes y no tienen tiempo para un mejor desarrollo. En el tráiler se muestra bastante y la mayoría de los espectadores sabrán quien es Hanno en realidad.

Toca temas relacionados con el poder político y la realidad social de la época.El desarrollo cuenta con algunos giros, habla de los sueños que tenía Marcus Aurelius y está presente la tensión entre el pueblo y el poder. Las batallas son espectaculares, muy épica, con estupendos planos, muchos combates muy violentos y mucha sangre. Los combates en el coliseo son magníficos y un tanto exagerados (tiburones, rinocerontes, monos, entre otras). Tiene mucho ritmo, una banda sonora que te traslada y con varias referencias a la primera parte para disfrutar, es una superproducción, entretenida y bien pochoclera. Si bien hay incongruencias en la trama, porque esto es ficción y no sigue datos históricos. En ciertos rubros técnicos se nota el CGI, seguramente tendrá algunas nominaciones a los Premios Oscar sobre todo en los rubros técnicos. Buena

Golpe de suerte en París (2024). Dirección: Woody Allen. Actores: Lou de Laâge, Niels Schneider, Melvil Poupaud, Valerie Lemercier, Elsa Zylberstein, Grégory Gadebois, Guillaume de Tonquedec, Jeanne Bournaud, Anne Loiret, Sara Martins, Arnaud Viard. Género: Drama. Origen: Francia. Duración: 1 hora 36 minutos. P13 C/R)

Woody Allen en una producción rodada en Francia, con actores franceses y en idioma francés

La narración se desarrolla en París. La joven treintañera Fanny (Lou de Laâge, “Blanca como la nieve” / “Blanche comme neige”) trabaja en una casa de subastas, está casada con Jean (Melvil Poupaud) de unos cincuenta años, su profesión dice el, es hacer ganar dinero a otros y en apariencia esta enamorados. Pero un día se cruza en el camino de Fanny un ex compañero de la universidad, Alain (Niels Schneider), ellos tuvieron un fuerte romance y como se suele decir “donde hubo fuego cenizas quedan”, porque se reúnen a comer algo y terminan en la cama.

Jean es un hombre con cierta intuición y termina contratando a un detective que va a confirmar que Fanny tiene un amorío con Alain y a pesar de todo su esposo la elogia y le hace regalos. Pero aquí entra en acción la madre de Fanny que ama las novelas policiales, comienza a sospechar de su yerno y ella se verá envuelta en una serie de enredos, porque se transforma en un detective. La trama va tomando cierto dinamismo, incluyendo giros y sorpresas.

Cuenta con las buenas actuaciones de Lou de Laâge, Melvil Poupaud y Niels Schneider y como elenco de reparto, las correctas interpretaciones de: Elsa Zylberstein, Gregorie Gadebois y Valerie Lemercier. Buena dirección de arte, la fotografía Vittorio Storaro utilizando una interesante paleta de colores resaltando ciertas situaciones y ambientes, estupenda la banda sonora, como siempre nos tiene acostumbrados en sus películas Woody Allen (en poco tiempo cumple 89 años) la inclusión del jazz y, por último, interesantes diálogos. Aunque el film resulta bastante previsible, su final tiene una vuelta de tuerca, a pesar que se repite porque se le da un toque a “Crímenes y Pecados” (1989) y está llena de guiños, igualmente entretiene y es un buen pasatiempo. Buena

Niko. La aventura de las narices frías (2024). Dirección: Kari Juusonen y Jørgen Lerdam. Género: Aventuras. Origen: Finlandia, Duración: 1 hora 26 minutos, ATP.

El reno volador Niko tiene el sueño de convertirse en miembro de las Fuerzas Voladoras de Santa. Pero su sueño se ve amenazado por la súper talentosa reno Stella, quien lo traiciona. Niko tiene que decidir entre la confianza y la lealtad.

Un panda en África (2024), Dirección: Richard Claus y Karsten Kiilerich. Género: Aventuras, Animación. Origen: Dinamarca, Duración: 1 hora 24 minutos, ATP

Un joven panda aventurero viaja de China a África para rescatar a su mejor amigo, Jielong el Dragón, que ha sido secuestrado. En su viaje descubre un nuevo mundo extraño y asombroso de montañas, desiertos y selvas.

Virgen Rosa (2024). Dirección y Guion: Dennis Smith, Actores: Juana Viale, Agustín Sullivan, Carolina Kopelioff. Género: Melodrama fantástico. Origen: Argentina. Duración: 1 hora 20 minutos. P16

Tres hermanos peregrinan durante horas en una fábrica abandonada devorada por la naturaleza. Intentan llegar a Luján, la capital de la fe, para pedir a la Virgen por la salud de su padre enfermo. Hace tiempo que los hermanos no están juntos. Ese día celebran los veinticinco años de Rosa, la menor. Ni el festejo los libera de la tensión que provoca Josefina intentando exponer los secretos familiares. Los kilómetros pasan y Josefina, Noé y Rosa nunca salen de la fábrica. Envueltos en paisajes imaginarios, los años de distancia se hacen presentes y los hermanos luchan con la memoria. Sus intentos por unir a la familia parecen una quimera imposible: el pasado emerge, una y otra vez, como un aguijón incrustado. Virgen Rosa es la historia de una virgen con el cuello rasgado y vuelto a enmendar.

Virgen Rosa de Dennis Smith, Rueda de prensa (Fragmento)

Entrevista a Dennis Smith por Virgen Rosa

Historia de dos guerreros (2024). Dirección: Pablo César. Elenco: Alejo Isnardi, Idriss Mousa Sare, Horacio Ruiz. Género: Drama/ Romántica. Origen: Argentina, Duración: 1 hora P13

Ara (22) practica artes marciales mixtas y sueña con llegar a competir en el circuito profesional de Brasil. Entrena con gran dedicación, junto a su maestro Momo (60), y trabaja en las plantaciones de cítricos en la provincia de Corrientes. Kossi (20) es un futbolista proveniente de Togo, quien gracias al esfuerzo de su familia ha conseguido llegar a Argentina para probar suerte en la liga nacional. Sin embargo, una lesión de rodilla lo margina de la actividad y, recién entonces, Kossi descubre que los intermediaros que facilitaron su llegada no tienen el menor interés en ayudarlo. Sus caminos se cruzan en pleno festival de San Baltazar, al ritmo de los tambores que celebran al rey negro. A partir de entonces comienzan a ayudarse el uno al otro para salir adelante y su vínculo se vuelve cada vez más sólido.

Revelar (2024), Dirección: Fermín Rivera. Género: Documental. Origen: Argentina, Duración: 1 hora 9 minutos, ATP

"Revelar" es un documental sobre los indicios y premoniciones que vivieron las nietas y los nietos recuperados antes de conocer su verdadera identidad.

Fermín Rivera, Rueda de prensa "Revelar" (Fragmento)

El mar invisible (2024), Dirección: Lucas Distéfano. Género: Documental. Origen: Argentina, Duración: 1 hora 5 minutos, ATP

Tres amigos ciegos muestran su relación con la ceguera y la naturaleza en la ciudad de Mar de Plata. Pablo Martínez compite para el próximo mundial de surf adaptado. Alejandro, ayuda en un centro de rehabilitación de ex presidiarios mientras entrena para ser alpinista. Micaela canta en un karaoke los fines de semana. El documental refleja la ceguera no como una discapacidad, sino como disparador de otros sentidos más ligados al tacto y la escucha.

@susanasalerno1

Cine teatro Paramount

 

Programación del 14 al 20 de noviembre:

🎥 Código traje rojo

-Jueves y miércoles - 18 horas

-Viernes y martes - 18 horas (subtitulado)

-Domingo - 17 horas

Un buen pasatiempo

Cada navidad llega desde el Polo norte “Santa Claus Nick” (J.K. Simmons, "Morbius"), su nombre es Código Rojo, se saca fotos con los niños y entre otras actividades se traslada en su carruaje y con sus renos y lo acompaña su guardaespaldas y amigo Callum Drift (Dwayne Johnson, "Black Adam") este mira las actitudes y comportamiento de los humanos y ya se siente cansado. El día que terminan con sus tareas después de cruzar el portal Callum le anuncia su retiro a Santa Claus a quien le trae preocupación, pero tiene que apoyar esta decisión.

Un grupo de personas comandado por la malvada Gryla (Kiernan Shipka, “Tornados”) rompen la cúpula protectora y secuestran a “Santa Claus Nick”. Ahora deben rescatarlo para que los niños del mundo y recuperen la navidad, muchos son los que participan para recuperar este personaje tan importante para el universo. Además, deben descubrir quien los ayudo traspasar el portal y es cuando todo indica que el involucrado es un hacker Jack O’Malley (Chris Evans, "Avengers: Endgame"), que no cree en la navidad, la organización lo captura y le explican el daño que hizo y a partir de ese momento es obligado a colabora para rescatar a Claus.

Hacen una buena dupla Dwayne Johnson y Chris Evans, son carismáticos y divertidos, aparecen personajes, mitológicos Krampus (Kristofer Hivju), oso polar García (Reinaldo Faberlle) y Zoe (Lucy Liu) la jefa del Polo norte, entre otros. Se va mezclando la acción, las persecuciones, peleas coreografiadas, intriga, aventura, la magia navideña y la fantasía. Acompañado con bellas imágenes, efectos especiales, diseño, imaginación y una banda sonora acorde entre otros elementos. Si bien es previsible y poco original, resulta muy entretenida y amena. Esta puede ser el inicio de una franquicia. Buena

Código traje rojo (2024). Dirección: Jake Kasdan, Actores: Dwayne Johnson, Chris Evans, J.K. Simmons, Bonnie Hunt, Kristofer Hivju, Kiernan Shipka, Lucy Liu, Nick Kroll, Wesley Kimmel, Mary Elizabeth Ellis, Género: Acción, Aventura, Comedia, Misterio. Origen: Estados Unidos. Duración: 2 horas 3 minutos. Formato: 2D y 4D. Versiones: Subtitulado, español. P13 Se estreno 7-noviembre-2024

🎥 Gladiador 2

-Jueves y miércoles - 20.30 horas

-Viernes y martes - 20.30 horas (subtitulado)

-Domingo - 19.30 horas

 Se puede disfrutar sin necesidad de haber visto la primera parte

Llega al cine esta secuela de aquel “Gladiador” que se estrenó en mayo del 2000 y de la mano del mismo cineasta, Ridley Scott, actualmente a los 86 años. Para ver esta, no necesitas haber visto la anterior, igualmente tenes unos 15 minutos aproximadamente haciendo una mención en los créditos iniciales donde se recrea con una animación un resumen de "Gladiador".

Comienza con una gran batalla. Hanno (Paul Mescal) es un guerrero en Numidia, en el norte de África, cuando vienen a invadir su territorio lucha contra los invasores romanos que van lanzando bolas de fuego a los barcos, los invasores luchan y tiran flechas. Una de estas flechas atraviesa el cuerpo de Arishat (Yuval Gonen) esposa de Hanno, muere y él es capturado y enviado a Roma. Este, furioso, jura venganza contra el general del imperio Marcus Acacius (Pedro Pascal) que está casado con Lucilla (Connie Nielsen), la hija de Marcus Aurelius y ella tiene como aliado a Derek Jacobi (Gracchus), estos dos últimos trabajaron en “Gladiador” (2000)

Hanno es visto por Macrinus (Denzel Washington) que tiene dinero, usa cadenas y anillos de oro y deberá trabajar como gladiador, además le promete la cabeza del General Marcus Acacius. Macrinus es astuto para relacionarse con los emperadores, que son dos gemelos: Geta (Joseph Quinn) y Caracalla (Fred Hechinger) son dos loquitos, perversos, sin escrúpulos, por ellos Roma esta hundida, el pueblo no está conforme y en secreto el senado se está organizando para derrocarlos.

Dentro de las interpretaciones: Denzel Washington, logra una buena interpretación, un villano odiable pero su acento neoyorkino no lo pierde; el actor irlandés Paul Mescal (“Todos somos extraños”) bien marcados sus momentos de ira, está correcto, un gran desafío a sus 28 años, se nota su preparación y compromiso; dentro de los secundarios el actor chileno Pedro Pascal un tanto desaprovechado; Connie Nielsen y Derek Jacobi regresa a la nueva cinta; Joseph Quinn y Fred Hechinger están correctos pese a que no tiene matices; aquí hay más personajes y no tienen tiempo para un mejor desarrollo. En el tráiler se muestra bastante y la mayoría de los espectadores sabrán quien es Hanno en realidad.

Toca temas relacionados con el poder político y la realidad social de la época. El desarrollo cuenta con algunos giros, habla de los sueños que tenía Marcus Aurelius y está presente la tensión entre el pueblo y el poder. Las batallas son espectaculares, muy épica, con estupendos planos, muchos combates muy violentos y mucha sangre. Los combates en el coliseo son magníficos y un tanto exagerados (tiburones, rinocerontes, monos, entre otras). Tiene mucho ritmo, una banda sonora que te traslada y con varias referencias a la primera parte para disfrutar, es una superproducción, entretenida y bien pochoclera. Si bien hay incongruencias en la trama, porque esto es ficción y no sigue datos históricos. En ciertos rubros técnicos se nota el CGI, seguramente tendrá algunas nominaciones a los Premios Oscar sobre todo en los rubros técnicos. Buena

Gladiador 2 (2024). Dirección: Ridley Scott, Actores: Paul Mescal, Pedro Pascal, Joseph Quinn, Fred Hechinger, Lior Raz, Derek Jacobi, Connie Nielsen, Denzel Washington, May Calamawy, Peter Mensah, Género: Acción, Drama, Aventura. Origen: Reino Unido, Estados Unidos, Duración: 2 horas 28 minutos, Formato: 2D, 4D, Versiones Subtitulada, español. P13R

🎥 Una sola primavera - Espacio INCAA

-Jueves, viernes y martes - 18 horas

Una sola primavera (2024). Dirección: Joaquín Pedretti. Guion: Joaquín Pedretti, Liz María Haedo, Milda Rivarola. Actores: María José Cabrera Ruiz Díaz, Salma Vera, Ever Enciso, Miguel Angel Romero, Mauricio Paniagua, Sonia Tiranti. Origen: Paraguay, Argentina. Género: Drama (Basado en hechos reales). Duración: 1 hora 3 minutos. ATP Se estreno 24-octubre-2024

Durante la guerra civil de 1947 de Paraguay, Nina apoya la revolución liberando presos políticos. Se enamora de un comunista que la deja embarazada y la abandona, así que ella decide huir de la guerra y del país.

🎥 Dalia y el libro rojo – Espacio INCAA

-Domingo - 18 horas

Dalia y el Libro Rojo (2024), Dirección: David Bisbano. Género: Animación. Origen: Argentina, Perú. Duración: 1 hora 46 minutos. ATP, Se estreno 17-10-2024

Cuando los personajes de la novela que su padre nunca pudo terminar cobran vida y amenazan con tomar el control de la historia, Dalia es arrastrada a una fascinante aventura dentro de El Libro Rojo. Con solo 12 horas, una hoja en blanco y una pluma, Dalia, junto a una valiente cabra convertida en guía y compañera de viaje, debe encontrar la manera de escribir el final de la historia y decidir si desea convertirse en escritora, como su padre. DALIA Y EL LIBRO ROJO es una emocionante y tierna aventura sobre la importancia de las historias, el poder de la imaginación y la valentía de elegir nuestro propio camino. Buena

@susanasalerno1

🎟️ Todos los miércoles tenés 50% de descuento en tu entrada (no incluye las pelis de preestreno) Para comprar tu entrada ingresá a 👉 https://misentradas.tresdefebrero.gob.ar/

Cine Teatro Paramount: 3 de febrero 2561, Caseros