viernes, 31 de julio de 2015

Mas estrenos de este Jueves 30-

Varios estrenos ya finalizando las vacaciones de invierno.

 -“RELATOS IRANÍES” (2014). Dirección: Rakhshan Bani-Etemad. Elenco: Bahareh Daneshgar, Farhad Aslani, Foojan Arefpoor, Golab Adineh, Mohammadreza Forootan, Saber Abar. Género: Drama. Duración: 91 minutos. Apta para mayores de 13 años con reservas.

Síntesis: Repasa los diferentes personajes femeninos de la filmografía de Rakhshan Banietemad, mujeres en un mundo de hombres, representando las diferentes clases sociales, que luchan por hacer valer sus derechos como operarias, cineastas, escritoras o trabajadoras sociales y que componen una imagen valiente y honesta de la sociedad actual de Irán. Todos ellos tienen algo en común: son apasionados y están enamorados.

Mi Opinión: Con este film la cineasta iraní Rakhshan Bani-Etemad volvió a la ficción el año pasado en el Festival de Venecia. Esta es una historia coral de siete  personajes cada uno a través del dialogo van contando y mostrando su vida y experiencia, sus problemas personales, sociales, y la crisis de un país. Una vez más se muestra a la mujer iraní que sometida a un sistema machista sufre la persecución dentro de una sociedad dictatorial. Muy Buena.
-“VACACIONES” (2015). Dirección: John Francis Daley y Jonathan Goldstein. Elenco: Ed Helms, Leslie Mann, Chris Hemsworth,… Género: Comedia. Duración: 98 minutos. Apta para mayores de 13 años con reservas.

Síntesis: Rusty Griswold (Ed Helms) lleva a su propia familia de vacaciones al parque de diversiones  Walley World para reiniciar la llama de la pasión con su esposa Debbie Griswold (Christina Applegate)  y mejorar la relación con sus hijos Kevin Griswold (Steele Stebbins) y James Griswold (Skyler Gisondo). Pero divertidos obstáculos se pondrán en su camino.

Mi Opinión: Los protagonistas son los actores Ed Helms y Christina Applegate (buenos comediantes) quienes junto a sus hijos deciden salir de vacaciones a lo largo de varios kilómetros y vivirán una serie de aventuras y desventuras entre chistes sexuales, momentos alocados y  graciosos. Entretenida. Buena.
-“LA RELIGIOSA” (2013). Dirección: Guillaume Nicloux. Elenco: Pauline Etienne, Isabelle Huppert, Louise Bourgoin, Martina Gedeck, Françoise Lebrun, Agathe Bonitzer, Alice de Lencquesaing, Gilles Cohen, Marc Barbé, Lou Castel, Fabrizio Rongione. Género: Drama. Duración: 110 minutos. Apta para mayores de 16 años.

Síntesis: Siglo XVIII. Suzanne Simonin (Pauline Etienne), una chica de 16 años es forzada por su familia a entrar en una orden religiosa, aunque ella aspiraba otra cosa para su vida. En el convento, se enfrenta a la arbitraria autoridad de la madre superiora. Gracias a su pasión y a su fuerza resistirá el rigor de la disciplina religiosa, pero no dejará de luchar para recuperar la ansiada libertad.

Mi Opinión: Dos chicas logran casarse pero la tercera (Pauline Etienne, buena interpretación), es el fruto de una relación clandestina de su madre es enviada a un convento en contra de su voluntad, allí sufre todo tipo de crueldades, y más aún cuando llega a otro convento a cargo de la Madre Superiora Saint-Eutrope (memorable la actuación de Isabelle Huppert). El guión es previsible y en algunos momentos aburre un poco. Buena.
-“A PURO GESTO, UN RITUAL DE TANGO” (2011). Dirección: Gabriel Reich.  Género: Documental. Duración: 62 minutos. Apta para todo público.

Síntesis: Emigrado a San Pablo, Martín Mirol decide armar una orquesta típica de tango en una ciudad en la que el ambiente vive otra cultura. Después de diez años tocando con "De Puro Guapos", la orquesta típica que forma en Brasil, encara un viaje a las raíces del género, una búsqueda sobre lo que significa la música popular que llegó a ser patrimonio de la humanidad.
A puro gesto es un recorrido por la historia y el alma de la música, la poesía y el baile. Bares, peñas, milongas, lugares y personajes que ya no sólo hacen, sino que son tango.
La película fue declarada de Interés Cultural por el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires y obtuvo el galardón al Mejor Documental en el Festival de Cine Nacional de Villa Carlos Paz (2012).

Mi Opinión: Una historia que transita por el amor al tango de Martín Mirol, un argentino que vivió su adolescencia  en Brasil y hace un recorrido desde ese país hasta el Río de la Plata. En ese trayecto un encuentro con músicos, cantantes y directores  y mundo lleno de anécdotas. Buena.
-“JUEGO LIMPIO” (2014). Dirección: Andrea Sedlácková. Elenco: Anna Geislerová, Vlastina Svátková, Eva Josefíková,... Género: Drama. Duración: 100 minutos. Apta para mayores de 13 años.

Síntesis: Situada en los primeros años de la década de los 80’, Fair Play - Juego limpio cuenta la historia de Anna (Judit Bárdos, una buena interpretación de esta actriz checa), una joven atleta checoslovaca. Ella forma parte del equipo de su país que aspira a clasificarse a los Juegos Olímpicos de Los Ángeles 1984. Cuando algunos altos funcionarios descubren su talento, deciden acelerar su carrera. Incluyen a Anna, sin que ella lo sepa, en un proyecto de investigación de esteroides anabolizantes ilegales auspiciado por el estado. Una vez que le son administradas las sustancias, ella logra mejorar sus registros, pero también comienza a sentir efectos secundarios que perjudican su salud. Al descubrir la verdad, deberá tomar una decisión que puede terminar con su prometedora carrera.

Mi Opinión: Muestra la terrible vivencia que sufre una joven adolescente encerrada en un régimen comunista, solo tiene que obedecer y perder la libertad de vivir y amar. A pesar que su madre intenta ayudarla pero su sueldo no alcanza y para ganar un poco más realiza otro trabajo escribiendo a máquina en contra del sistema pero es  monitoreada por la policía estatal y vemos las dificultades de un régimen dictatorial. Se van generando buenos climas  bajo las diferentes estaciones del año, buenas actuaciones y una muy buena fotografía. Buena.
-“LOS CUADROS AL SOL” (2013). Dirección: Arian Frank. Género: Documental. Duración: 91 minutos. Apta para todo público.

Síntesis: ¿Qué sucede al volver al lugar que nos dio cobijo? Una colonia al pie de un salar nos habla de un sitio calmo, de imágenes idílicas de la gente que la habitó y de su particular belleza en puertas de la Patagonia. Incapaz de escapar al laberíntico escenario de fines de los 70, este espacio se diluye hasta dejar sólo recuerdos.

Mi Opinión: No puedo ofrecer una apreciación de esta película. No se envió ningún DVD ni tampoco se realizó ninguna función de prensa. Se estrena hoy en una sola sala.
Por: Susana Salerno
@susanasalerno1

jueves, 30 de julio de 2015

Película: Misión imposible - Nación secreta

Dirección: Christopher McQuarrie
Elenco: Tom Cruise, Jeremy Renner,…
Género: Acción
Origen: Estados Unidos, 2015
Duración: 131 minutos
Apta para mayores de 13 años
Estreno en Argentina: 30.07.15

A pura adrenalina los espectadores disfrutarán de Tom Cruise  en escenas por carreteras a alta velocidad, por aire y debajo del agua.

La presentación comienza a toda acción entre Benji Dunn (Simon Pegg, "Misión imposible: Protocolo fantasma"), Luther Stickell (Ving Rhames, "Misión imposible 2", "Misión Imposible 3") y  Ethan Hunt  quien aparece en pleno despegue de un avión se trepa y en pleno vuelo intenta ingresar al mismo.
Ahora se encarga una nueva misión a Ethan Hunt (Tom Cruise, acá es el protagonista y productor) y su equipo que se enfrentan a una tarea bastante difícil hasta el momento, debiendo erradicar al Sindicato, una organización internacional clandestina y que está comprometida en eliminar al IMF. Cuando la amenaza se pone más potente todo el peligro rodea a Ethan, quien ira teniendo distintos destinos: Londres,  Cuba, Paris, Viena y Marruecos, entre otras locaciones.
La misión se torna más difícil con una terrible lucha con el doctor de los huesos que es el rompehuesos y en un calabozo se une una bella y extraña mujer Ilsa  Faust, (sueca Rebecca Ferguson) que se ira trasladando entre dos bandos. Ilsa es una experta luchadora, maneja a la perfección las artes marciales y con una estupenda destreza. Ethan se enfrenta constantemente con los malos que están dirigidos por un temible villano de nombre Solomon Lane (Sean Harris Lane, “Prometheus", efectivo y odiable).
Antes que los chicos malos logren dominarlo todo, Ethan  y sus hombres William Brandt, Benji Dunn, Luther Stickell y el contrariado Alan Hunley (Alec Baldwin),  idearán grandes planes para poner a salvo los secretos de un país. Su misión no será fácil,  se va complementando con explosiones, persecuciones, el peligro acecha por todas partes, luchas cuerpo a cuerpo, mucha tensión, armamento de gran calibre, espionaje, a toda velocidad en  motocicleta, alta adrenalina en auto y debajo del agua e increíbles escenas de acción. Entretenida de principio a fin.
Dirigida por Christopher McQuarrie (“Jack Reacher”, 2012), vuelve a trabajar junto al carismático y creíble Tom Cruise quien a los 53 años se atreve a realizar escenas de alto riesgo y no utiliza dobles. Se logran escenas espectaculares e impactantes, con toques de humor aunque con un guión por momentos es algo reiterativo. Muy buenas locaciones que además nos ofrecen una estupenda fotografía y genial la banda sonora. Sale con más de 200 copias y  se encuentra doblada y subtitulada. Y ya se prepara la sexta entrega.

Mi Opinión: Muy Buena
Por: Susana Salerno
@susanasalerno1

martes, 28 de julio de 2015

Película: Félix y Meira

Dirección: Maxime Giroux
Elenco: Martin Dubreuil, Hadas Yaron,… 
Género: Drama
Origen: Canadá, 2014
Duración: 105 minutos
Apta para mayores de 13 años
Estreno en Argentina: 23.07.15

Dos seres encerrados en mundos que no les pertenecen y el destino decide cruzarlos.

Narra los momentos que comienza a sentir en su interior Meira (Hadas Yaron, “La esposa prometida”), una joven casada y madre de una niña que ya no se siente cómoda viviendo según los estrictos preceptos religiosos de la comunidad judía jasídica en Montreal, no sabe muy bien cómo salir de ese universo, aunque sea lo único que ha conocido,  no se la ve feliz, esta fastidiosa y  a escondidas dibuja y toma anticonceptivos. Su esposo Shulem (Luzer Twersky, "Romeo y Julieta en yiddish") mientras se prepara para el Shabat, la observa, nota ciertas asperezas y se enoja cuando la encuentra escuchando música soul.
Por otro lado esta Félix (Martin Dubreuil, "Les 7 jours du talion"), un ser solitario y soltero. Su  padre Théodore (Benoît Girard "Camping sauvage") con quien tuvo algunas diferencias acaba de fallecer y ahora debe arreglar algunas situaciones legales con su hermana Caroline (Anne-Élisabeth Bossé, "Laurence Anyways"). Por casualidad estas dos almas (Félix y Meira) desdichadas se encuentran y se conocen. Comienzan lentamente a relacionarse y no tenían que enamorarse pero sucede.
Plantea aquellos momentos en los cuales se deben cumplir lo mandatos religiosos.  Las mujeres deben tener todos los hijos que lleguen y las que se divorcian lo pierden todo, ya no son recibidas por la familia o comunidad, los hijos quedan al cuidado de los padres y se quedan sin nada, pero si el hombre quiere alguna excepción puede ocurrir.
Es una historia de amor de mundos diferentes (ella ahogada en una comunidad de la cual no quiere ser parte y él, que soporta la muerte de su padre y su vida no tiene rumbo), ambos están perdidos en la vida, son curiosos y tienen inquietudes.  Ellos a partir que se conocen tienen una segunda oportunidad y le pueden dar un vuelco a sus vidas. Aunque el director deja un final abierto en esa góndola en Venecia. Contó con un cuidado vestuario, la fotografía Sara Mishara y su realización fue con mucho respeto. Las actuaciones son correctas, varias metáforas, se van creando buenos climas y a veces se marcan planos fijos y largos.

Mi Opinión: Buena
Por: Susana Salerno
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sábado, 25 de julio de 2015

Película: Merello x Carreras

Dirección: Victoria Carreras.
Actores: Enrique Carreras, Tita Merello,...
Género: Documental
Origen: Argentina, 2015
Duración: 61 minutos
Apta para todo público con reservas
Estreno en Argentina: 23.07.15

Un documental emotivo, lleno de amor y de anécdotas.

Victoria Carreras narra la relación especial que tenía Laura Ana Merello, más conocida como Tita Merello (1904-2002), con su familia. Ella se hizo amiga del padre de Victoria, Enrique Carreras, haciendo cine. Cuenta cuando tenía cuatro años en 1970 y veía como se reunía Enrique Carreras su padre en el living de su casa y ella solía llamar la atención molestando al perro de Tita.
La gran actriz y cantante argentina Tita Merello adoptó a la familia Carreras como propia y se instaló cada domingo en su casa, compartiendo distintos almuerzos y así iban surgiendo distintas charlas, confesiones, lecturas y anécdotas sobre su vida, sus shows y reuniones. Todos en familia pasaban momentos encantadores.
En sus últimos años Tita no se dejaba filmar, ni fotografiar, pero en 1995 cuando Enrique estaba por morir y Victoria Carreras se encontraba embarazada de Carolina y sentía la necesidad de tener un recuerdo para poder mostrarle a su hija Carolina y así surge este documental autorizado por Tita Merello.
Victoria Carreras logra realizar este emotivo documental con un material inédito, además de: libros, fotos, collares, vestidos,  su ropa interior, distintas personalidades que dieron su testimonio, vemos varios shows,  sus canciones y todo su profesionalismo. Así se va construyendo un testimonio lleno de: pasión, amor y momentos inolvidables. Con mucho respeto, llena de humor, emociona y vuelve a darle vida a nuestra “Tita de Buenos Aires”. A la hora de armar el guión estuvieron Alejandra Marino y Victoria Carreras. Tuve la posibilidad de ver una de las proyecciones durante “BAFICI” y los espectadores la disfrutaban, se reían, se emocionaban y la aplaudían de pie.

Mi Opinión: Muy Buena
Por: Susana Salerno
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Película: El gran pequeño

Dirección: Alejandro Monteverde
Elenco: Emily Watson, Tom Wilkinson,..
Género: Drama
Origen: México/Estados Unidos, 2015
Duración: 106 minutos
Apta para mayores de 13 años
Estreno en Argentina: 23.07.15

Una fábula conmovedora.

La película se encuentra ambientada en los años 40 en, O’Hare un pequeño pueblo costero ubicado en California, allí vive con su familia, Pepper Flynt Busbee (Jakob Salvati), de unos 8 años apodado “Little Boy”,  quien debido a su corta estatura es rechazado y molestado por otros niños del lugar que se burlan constantemente. El único amigo es su padre James Busbee (Michael Rapaport), con el que pasa momentos maravillosos y comparten todo tipo de actividades.
Pero su dicha se ve opacada cuando London Busbee (David Henrie), su hermano mayor, no es admitido en el ejército debido a su pie plano y el padre tiene que tomar el compromiso con la patria y debe ir a combatir en la Segunda Guerra Mundial contra las fuerzas japonesas. Las cosas cambian en la familia Busbee, Pepper la pasa mal, es agredido constantemente (sufre el bullying) por Freddy Fox (Matthew Scott Miller) y su banda, su madre acosada por el viudo Doctor Fox (Kevin James) y London se siente culpable, bebe demasiado e intenta inventar una máquina.
Lo que ilusiona a Pepper es la llegada y el encuentro con un mago itinerante Ben Eagle (Ben Chaplin), quien le hace creer que con la magia lo puede todo hasta traer de vuelta a casa a su padre. Pero quien intentará guiarlo es el cura de la zona Oliver (Tom Wilkinson), mezclando su fe con los mandatos de la iglesia, uniendo magia, esperanza, solidaridad  y milagro.
Uno de los peores momentos que vive Pepper es cuando debe dejar de lado el odio hacia uno de sus vecinos, en plena guerra, justo a un japonés Hashimoto (Cary-Hiroyuki Tagawa), que se encuentra viviendo en la zona, quien se ha quedado sin familia y los lugareños obviamente no aceptan a este hombre y la enemistad está generalizada.
Su narración contiene una serie de lecciones morales, las cuales no se encuentran muy elaboradas, la historia habla de los sueños, del amor, el rencor, el racismo, la intolerancia, la xenofobia, hasta del bullying y acerca de que la fe puede mover montañas, pero la forma que se eligió para contar esto es demasiado lacrimógena y contiene varias situaciones que no convencen. Se promociona como una gran aventura familiar para atraer a los chicos pero no cuenta con un protagonista atractivo, muy melodramática y con demasiados golpes bajos.

Mi Opinión: Regular
Por: Susana Salerno
@susanasalerno1

jueves, 23 de julio de 2015

Película: Pixeles

Dirección: Chris Columbus
Elenco: Adam Sandler, Kevin James,...
Género: Aventuras/Acción
Origen: Estados Unidos, 2015
Duración 105 minutos.
Formatos: Imax; 2D; 3D.
Versiones: Subtitulada/Doblada
Apta para todo público
Estreno en Argentina: 23.07.15

Un buen entretenimiento para grandes y chicos con muchos toques de humor y nostalgia.

Todo comienza en 1982 cuando un grupo de jóvenes participan en una competición mundial de juegos de arcade, y conjuntamente la NASA lanza una cápsula del tiempo al espacio con imágenes sobre la vida en la Tierra. La idea nace de forma pacífica, pero los alienígenas malinterpretan los videos feeds de las clásicas máquinas de videojuegos y con los años deciden atacar la Tierra.
Ante este ataque tan potente, aquellos niños que ahora son grandes se unirán para enfrentar al enemigo, como por ejemplo el Presidente de los Estados Unidos Will Cooper (Kevin James, “Son como niños 2”, “Hotel Transylvania 2”) que le pide ayuda a su mejor amigo de la infancia, quien jugaba estupendamente bien a los videojuegos de los 80 Sam Brenner (Adam Sandler, “Son como niños 2”, “Hotel Transylvania 2”), ahora se dedica a instalar distintos equipos electrónicos a domicilio, pero ante tan poderoso desafío también formarán parte del equipo otros jugadores de aquellos años: Ludlow Lamonsoff (Josh Gad, "21: Blackjack"), Eddie Plant (Peter Dinklage, “Muerte en un funeral”) un convicto, quien le arrebató a Sam en los 80 el título de campeón mundial de los videojuegos, pero ahora será parte del programa y se incorpora también la teniente coronel Violet Van Patten (Michelle Monaghan, “Con derecho a roce”), recientemente separada madre de un hijo y que comprenderá ahora que la unión hace la fuerza y que todos juntos salvarán el planeta.
Los alienígenas atacan la Tierra de forma muy original, sus personajes son de videojuegos: Donkey Kong, Pac-Man, Qbert, Centipede, Space Invader, Frogger, Tetris, Breakout y Pinball entre otros. A quienes pasaban horas frente a estos juegos les llegó la hora de demostrar todo su valor y conocimientos. Ahora tienen una segunda oportunidad de levantar su autoestima y salvar a la humanidad.
Nos brinda un merecido homenaje a los videos juegos. Muchos recordarán aquellos juegos de los años 80 como Commodore 64 y aquellos espectadores que hayan vivido su infancia en los ´80 la disfrutarán muchísimo (una pincelada nostálgica). Contiene mucho humor de principio a fin, los efectos digitales son asombrosos, atractiva, con toques del cine catástrofe, muy colorida, con varias escenas de lujo, momentos increíbles en una cancha de fútbol en Londres, un personaje divertido y adorable "Q (asterisco) BERT", una heroína ninja Lady Lisa (interpretada por Ashley Benson) que se enamora de ella, Ludlow. Bien aprovechado el 3D y con una batalla final sorprendente.
Llena de personajes y cameos: Jane Krakowski es la primera dama,  Brian Cox como Admiral Porter, Shia LaBeouf como Detective Walters, Nick Nolte como Clarence Cooper, Lainie Kazan, Hugh Jackman, Madonna, Tōru Iwatani, Dan Aykroyd, entre otros.
Tiene similitud con “Marcianos al ataque” de Tim Burton y “Cazafantasmas”, entre otras. El director es Chris Columbus el mismo de "Harry Potter y la piedra filosofal",  " Harry Potter y la cámara secreta",  "Percy Jackson y el ladrón del rayo", entre algunos films, además fue guionista de "Los Goonies" y "Gremlins", entre otras.

Mi Opinión: Muy Buena
Por: Susana Salerno
@susanasalerno1



domingo, 19 de julio de 2015

Parte de los estrenos de este jueves 16-

Se renuevo la cartelera, aquí una pequeña guía para que puedas elegir entre algunas propuestas cinematográficas.

-“MICHAEL KOHLHAAS”, (2013). Dirección: Arnaud des Pallières. Elenco: Mads Mikkelsen, Mélusine Mayance, Delphine Chuillot… Género: Drama. Origen: Alemania/ Francia. Duración: 122 minutos. Apta para mayores de 13 años. En la sala Leopoldo Lugones.

En el siglo XVI, en algún lugar en las Cevenas, Michael Kohlhaas  (Mads Mikkelsen, "Casino Royale", “La cacería”), un mercader de caballos prósperos tiene una vida feliz y acomodada. Víctima de una injusticia, este hombre bondadoso e íntegro recluta un ejército, saquea las ciudades para restablecer su derecho y tiene un estilo de justiciero al nivel de Robin Hood.
Se encuentra basada en hechos reales. Contiene imágenes impactantes, llena de personajes y situaciones, una buena reconstrucción de época, un poco fuerte, cruel, con pocos diálogos y por momentos se van generando buenos climas pero varias escenas resultan algo lentas y se va haciendo un tanto soporífera.  Cuenta con un buen elenco secundario: Denis Lavant, Bruno Ganz (es un gobernador corrupto, siempre eficaz), Sergi López, Mélusine Mayance, Delphine Chuillot, David Cross, entre otros. Buena.
-“REFUGIADOS EN SU TIERRA” (2013). Dirección y Guión: Nicolas Bietti, Fernando Molina. Género: Documental. Duración: 96 minutos. Origen: Argentina. Apta para todo público. En el cine Incaa Km 0 Gaumont.

Este documental se filmó durante cuatro años en el sur de Chile y narra la vida de un grupo de personas que regresa a su pueblo tras la erupción de un volcán en 2008, para impedir que las autoridades abandonen el lugar. Allí se encuentran con un escenario desolador, el río se ha desbordado y muchas casas han desaparecido por completo. Los años pasan y el veredicto final sobre el futuro del pueblo no llega.
A veces con la naturaleza no se puede. Su relato resulta fuerte y a través de la cámara muestra el dolor, la impotencia y contiene algunos planteos. Intenta llevar a la reflexión a los espectadores, se apoya en las imágenes con una notable fotografía y un buen guión aunque por momentos resulta un tanto reiterativo. Llega a nuestras salas después de dos años y ha ganado varios premios en distintos festivales. Buena.
-“LOS BESOS” (2014). Dirección y Guión: Jazmín Carballo. Elenco: Leandro Colja, Matías Pellegrini Sánchez, Agustín Balbi Gotusso, Jazmín Carballo, Valentina Braceras Funes, Lucila Escalante, Javier Rabinovich. Género: Drama. Origen: Argentina. Duración: 86 minutos. Apta para mayores de 13 años. En una sola sala.

Síntesis: Un vuelo demorado hace que Jerónimo prolongue su estadía en la ciudad donde está de visita. Allí se reencuentra con Lisa. Tiempo atrás fueron pareja y hoy lo parejo está lejos de sus decisiones. Lisa lo invita a esperar en su casa hasta que despegue el avión. Mientras tanto comparten los amigos: Dante que quiere hacer una película y Lucila que quiere cantar su canción. La incertidumbre del vuelo a salir hace eco en sus formas de vincularse. Personajes que oscilan en un verano de indecisión donde nada parece apurarlos. Filmada en blanco y negro.

Mi Opinión: No puedo ofrecer una apreciación de esta película. No se envió ningún DVD ni tampoco se realizó ninguna función de prensa.

Te ofrecemos el siguiente tráiler para que vayas disfrutando una de las tantas películas. El mismo fue elegido en forma totalmente aleatoria.
Por: Susana Salerno
@susanasalerno1

sábado, 18 de julio de 2015

Película: Ciudades de papel

Dirección: Jake Schreier
Elenco: Cara Delevingne, Halston Sage,..
Género: Suspenso
Origen: Estados Unidos, 2015
Duración: 109 minutos
Apta para todo público
Estreno en Argentina: 16.07.15

Cuando el amor lo puede todo.

Narra los momentos que vive Quentin (Nat Wolff, “Bajo la misma estrella”), desde que conoce a su vecina de en frente Margo Roth Spiegelman (Cara Delevingne, “Anna Karenina”) y para él es amor a primera vista. Ellos durante su infancia son amigos y comparten casi todo hasta que un día porque él no se anima a hacer algo se distancian.
Margo se ausenta, pasa el tiempo y son adolescentes. No lo mira como antes, cada uno hace su vida y Quentin siente que tiene mala suerte en el amor y  pasa sus días sin sobresaltos junto a sus amigos Ben (Austin Abrams, "Gangster Squad") y Radar (Justicia Smith). Una noche Margo ingresa cubierta por la ventana a su habitación y lo convence para que la acompañe en un “road trip” algo muy especial, ella se enteró que su novio la engaño con su mejor amiga y quiere que Quentin la ayude para vengarse de todos aquellos que le hicieron daño.
Quentin será su cómplice en una gran aventura que durará una noche y tiene una única esperanza, que ella se enamore de él. Al día siguiente descubre que su deseo no es posible porque Margo ha desaparecido sin decir nada a nadie y sin dejar rastro. La misteriosa desaparición de la rebelde Margo no resulta de vital importancia para sus padres dado que no es la primera vez que se escapa, pero Quentin intentará analizar ciertas pistas y tiene fe de encontrarla.
Es una historia que emociona, enamora y divierte. Narra las aventuras y desventuras de dos adolescentes, ambos bastante diferentes pero tienen: deseos y sueños, además también pueden sufrir frustraciones y desencantos. Demuestra una vez más que las chicas pueden llegar a ser más lanzadas y los adolescentes enamorados pueden llegar a darle todos los gustos a la hora de ser aceptados. Las actuaciones son correctas y dentro de la trama hay un cameo a Ansel Elgort (“Bajo la misma estrella”). La complementan una tibia banda sonora, buena fotografía y momentos misteriosos. Termina siendo un agradable pasatiempo similar a una telenovela de la tarde.

Mi Opinión: Buena
Por: Susana Salerno
@susanasalerno1

jueves, 16 de julio de 2015

Película: Ant-Man el hombre hormiga

Dirección: Peyton Reed
Elenco: Paul Rudd, Michael Douglas, Corey Stoll,…
Género: Ciencia Ficción
Origen: Estados Unidos, 2015
Duración: 117 minutos
Apta para todo público con reservas.
Formato: 2D/3D
Versiones: Subtitulada/Doblada
Estreno en Argentina: 16.07.15

Llega el nuevo superhéroe de Marvel trayendo mucha acción, chistes,  efectos especiales y entretenimiento.

Vuelve a la pantalla grande otra de superhéroes de la mano de Marvel. Aquí el experimentado Dr. Hank Pym (Michael Douglas), es el inventor de la partícula Pym que puede reducir cosas y personas. Este millonario además se encuentra a cargo de un poderoso laboratorio y por supuesto tiene sus enemigos. Por otro lado vemos al ingeniero electrónico Scott Land (interpretado por el carismático Paul Rudd) que acaba de salir de la cárcel. Es un ladrón muy hábil e inteligente que  se trepa por todos lados como un gato cuenta con una gran destreza y le ha robado a los poderosos.

Ahora se encuentra en la etapa que desea tener una vida digna, que le dé la posibilidad de recuperar la tenencia de su hija Cassie Lang (Abby Ryder Fortson, “Con derecho a roce”). Su ex-esposa (Judy Greer), se encuentra en pareja con un policía llamado Paxton (Bobby Cannavale, "Chef la receta de la felicidad") y como es un ex convicto todo le resultará más difícil (aquí hay una crítica al sistema).

Surgen una serie de situaciones para que Scott se ponga al servicio del Dr. Hank Pym, un antiguo agente de S.H.I.E.L.D, quien descubrió cómo reducir humanos al tamaño de una hormiga a través de las partículas subatómicas, acompañado por un traje también creado por él, que aumenta su fuerza, habilidades y es difícil de detectar. Los encargados de entrenarlo son Pym y su bella hija Hope (Evangeline Lilly, “En tierra hostil”), a este nuevo “Hombre hormiga” para salvar a la humanidad de los planes de dominación del villano de turno Darren Cross / Yellowjacket (Corey Stoll, "El legado de Bourne"), un antiguo discípulo de Pym.

Cuando nuestro superhéroe se transforma al tamaño de una hormiga vemos como todo se ve a su alrededor, sufre momentos terribles cuando se encuentra con personajes de otras estaturas, como así también se plantea cuanto te toca ver todo desde otra dimensión. Contiene algunas pequeñas similitudes a otras del género. Se mezcla a la perfección la acción, el comic, la ciencia ficción y los momentos dramáticos. Emociona, contiene mucho humor y mantiene el alma de la historieta. Muy cuidado los rubros técnicos, el 3D resulta en varios momentos, buena paleta de colores, sigue presente la lucha entre el bien y el mal, una pelea final extraordinaria entre Yellowjacket y el Hombre hormiga. En el medio de los créditos finales hay sorpresas y escenas extras.  Quedamos a la espera de la segunda parte.

 Mi Opinión: Muy buena
Por: Susana Salerno
@susanasalerno1

martes, 14 de julio de 2015

Otros estrenos del jueves 9 de julio.

-"8 APELLIDOS VASCOS". Dirección: Emilio Martínez Lázaro. Elenco: Dani Rovira, Clara Lago, Carmen Machi, Karra Elejalde... Género: Comedia. Duración: 95 minutos. Apta para mayores de 13 años.

Narra los momentos que vive Rafa (Dani Rovira, ganador del Goya al Mejor Actor de Reparto) un joven andaluz que no ha tenido que salir jamás de su Sevilla natal para conseguir lo único que le importa en la vida: el fino, la gomina, el Betis y las mujeres.

Todo cambia cuando conoce una hermosa mujer que se resiste a sus encantos,  Amaia (Clara Lago), una chica vasca. Se arriesga a todo para conquistarla, se va trasladando de pueblo en pueblo, donde se hace pasar por vasco para vencer su resistencia y para esto se va cambiando su apellido por vascos: Arguiñano, Igartiburu, Erentxun, Gabilondo, Urdangarín, Otegi, Zubizarreta e incluso Clemente, de ahí está relacionado el título del film.

Esta es una comedia clásica romántica llena de enredos y que tiene momentos divertidos, chistes que se encuentran relacionados con ellos y situaciones que muchos de los espectadores no comprendemos ya que son problemas de sus regiones. Por ej.) las broncas entre gallegos y vascos, entre otros. Va mostrando un sector de España y sus características culturales.

Posee toques políticos, una buena dirección de arte y fotografía. Una historia costumbrista, en ocasiones algo reiterativa, trillada y grotesca. Muchos de los diálogos se pierden y no se comprenden por lo que se deberían haber utilizado subtítulos. El guión es esquemático pero con un buen elenco. Una película taquillera en España que conto con un presupuesto de 3 millones de euros y la recaudación final fue de 38 millones de euros. Buena.

-"MI VIEJA Y QUERIDA DAMA". Dirección y Guión: Israel Horovitz. Elenco: Maggie Smith, Kevin Kline, Kristin Scott Thomas, Dominique Pinon...Género: Drama. Duración 107 minutos. Apta para mayores de 16 años.

Todo va girando en torno a tres personajes principales: Mathias  Gold (Kevin Kline), un neoyorquino que necesita dinero y se traslada a París para hacerse cargo del departamento que heredó de su padre con quien no se hablaba.

Pero cuando llega al lugar se encuentra con una señora mayor (Mathilde) que vive allí con su hija. Todo se complicará aún más cuando se entere que, según la ley francesa, no podrá quedarse con su herencia hasta que Mathilde Girard (Maggie Smith) fallezca.

Cuenta con muy buenas actuaciones, dirección de arte, fotografía y banda sonora. Va mezclando un tono dramático, romántico, el humor agridulce y te deja alguna moraleja. Tiene buenos diálogos y toques bastante teatrales. Buena.

-"PROYECTO MARIPOSA". Dirección: Sergio Cucho Costantino. Género: Documental. Duración: 77 minutos. Apta para todo público. En una sala.

Síntesis: Una historia de amor entre rejas. David Mazal y Catalina Garraza, se conocieron por cartas en prisión, ambos combatientes montoneros. Detenidos en 1976 y liberados en 1983.
Durante varios años se enviaron cartas cada uno desde su celda, sin verse las caras jamás.
Se enamoraron por medio de esas palabras escritas. Tenían un código "Llego La mariposa".
Salieron en libertad el mismo día, el 3 de diciembre de 1983. Se tomaron de las manos y jamás se soltaron.

Mi Opinión: No puedo ofrecer una apreciación de esta película. No se envió ningún DVD ni tampoco se realizó ninguna función de prensa. Se encuentra en una sola sala.

Por: Susana Salerno
@susanasalerno1

 Te ofrecemos el siguiente tráiler para que vayas disfrutando una de las tantas películas. El mismo fue elegido en forma totalmente aleatoria.

domingo, 12 de julio de 2015

Película: La horca

Dirección: Chris Lofing, Travis Cluff
Elenco: Cassidy Gifford, Ryan Shoos...
Género: Terror
Origen: Estados Unidos, 2015
Duración: 81 minutos
Apta para mayores de 16 años con reservas
Estreno en Argentina: 09.07.15

Al conmemorar la tragedia de la escuela pronto descubren que algunas cosas es mejor dejarlas en el pasado.

El título original de esta película  es "The gallows", distribuida por Warner Bros,  escrita y dirigida por Travis Cluff y Chris Lofing, y cuenta con el apoyo de Jason Blum, productor de "Actividad paranormal" y "La noche del demonio". El elenco es poco conocido: Pfeifer Brown, Ryan Shoos, Reese Mishler, Cassidy Gifford, entre otros.
Todo comienza mostrando una cinta que fue encontrada por la policía donde se encuentra filmada una tragedia de octubre 1993 y que es lo único que quedo como evidencia. Veinte años después en el mismo colegio preparan la misma obra y para ello se reúnen un grupo de jóvenes en esa pequeña ciudad. Durante los ensayos uno de los jóvenes que es bastante desagradable y pesado Ryan Shoos (Ryan Shoos) se pasa haciendo malos chistes, se burla y esta con su mejor amiga.
Dentro de la obra Reese Mishler (Reese Houser) demuestra que no es muy buen actor y tiene que conquistar a Pfeifer Brown (Pfeifer Ross) pero toda cambia cuando Ryan descubre una puerta especial rota en el auditorio de la escuela, él invita a su novia Cassidy (Cassidy Spilker), Pfeifer,  Reese y todos comienzan un juego muy especial con varias situaciones extrañas, gritos, llantos, momentos dolorosos, la aparición del fantasma Charlie y escenas que resulta mejor no adelantar demasiado.
Filmada como un falso documental, al estilo de "El Proyecto de la Bruja de Blair “y "Rec" entre otras. Con momentos vertiginosos, con este estilo todo el momento cámara en mano en ciertos instantes termina mareando,   contiene una serie de recursos gastados, guiños de otras similares, un flojo guión y algún pequeño sobresalto. Un pobre presupuesto de unos diez millones de dólares, actores poco conocidos que vienen más de las series de televisión,  un casting pobre y apoyada por un buen marketing. Un film cien por ciento pochoclero que puede llamar la atención a las nuevas generaciones.

Mi Opinión: Buena
Por: Susana Salerno

jueves, 9 de julio de 2015

Película: Locos sueltos en el zoo

Dirección: Luis Barros
Elenco: Emilio Disi, Fabián Gianola,...
Género: Comedia
Duración: 87 minutos
Origen: Argentina, 2015
Apta para todo público
Estreno en Argentina: 09.07.15

Una comedia familiar argentina.

Parece que en estos días con el pretexto de las vacaciones de invierno y llevar a entretener a los niños de la familia se ponen en cartelera comedias de corte familiar. La semana pasada “socios por accidente 2” y ahora es el turno de “Locos sueltos en el zoo”, con algún actor pero más con figuras que nacen de la televisión. Y pensar que en las vacaciones de 2013 llegaba a la pantalla grande “Metegol” de Juan José Campanella. En esta ocasión nos acercamos un poco a películas como: “Los superagentes” y/o “Bañeros”.
Se desarrolla con un argumento precario. Un viejo guardián del Zoo, Gregorio (Alberto Fernández de Rosa), conoce un gran secreto. Por la noche, los animales hablan. Al enterarse de este gran secreto, un poderoso empresario (Matías Alé) intentará apoderarse de ellos para venderlos a Las Vegas especialmente al gorila. Para esto cuenta con la ayuda de dos detectives los hermanos Bielsa (Pachu Peña y Alvaro Navia) que son muy torpes y cometerán todo tipo de locuras. Julián, el nuevo guardián, el director del Zoo y la veterinaria, tratarán de desbaratar todo intento.
Esta película viene muy bien promocionada en todas las redes sociales y medios de comunicación, con un gran marketing y pensada para entretener en estas vacaciones de invierno que se avecinan y quizás sirva un poco para apoyar nuestro zoológico (aunque durante la Avant Premier y otros momentos hubo una fuerte protesta con quienes no quieren que el zoológico siga funcionando y proteger a los animales, además que afirman que durante cuatro semanas estos sufrieron).
Uno de los atractivos son los animalitos que hablan similares a otras películas (“Una noche en el museo”, "Dr. Dolittle", entre otras, pero no llegan ni a compararse en cuanto a calidad tanto técnica como argumental). Lo que sigue son mujeres bellas: Luciana Salazar, Mariana “La niña Loly” Antoniale y Karina Jelinek, que lo único que hacen es exhibir su figura; continuando con una serie de malos chistes, sketches, situaciones torpes y bizarras, son parte de este film fallido: Fabián Gianola, Emilio Disi, Gladys Florimonte, Nazareno Móttola, Matias Alé, Pachu Peña, y cameos a figuras conocidas: Ivana Nadal, Marley, entre otras.  Ni el tráiler resulta atractivo, otro de los tantos problemas es que carece de guión y buenas actuaciones.

Mi Opinión: Regular
Por: Susana Salerno

Película: Terminator Génesis

Dirección: Alan Taylor
Elenco: Arnold Schwarzenegger, Jason Clarke,…
Género: Acción/Ciencia Ficción
Origen: Estados Unidos, 2015
Duración: 126 minutos
Apta para mayores de 13 años
Formatos: 2D; 3D; Imax.
Versiones: Subtitulada/Doblada
Estreno en Argentina: 09.07.15

Arnold Schwarzenegger continua vigente y vuelve a ofrecer puro entretenimiento para viejas y nuevas generaciones.

Esta es la quinta entrega de “Terminator” (que inició James Cameron en 1984), funcionando como una secuela, precuela y reboot de la franquicia. Dentro del elenco se encuentra Arnold Schwarzenegger y lo completan: Emilia Clarke, Jason Clarke, Jai Courtney, Matt Smith, Byung-hun Lee, Dayo Okeniyi, Courtney B. Vance, Sandrine Holt y J.K. Simmons. El guión de Patrick Lussier (dirigió “Infierno al volante”) y Laeta Kalogridis ("Alejandro Magno"; "Avatar"), ambos conocedores del género, saben lo que le gusta a los espectadores.
El guión es sencillo. Todo comienza en 2029 cuando John Connor (Jason Clarke, “El gran Gatsby”) envía a Kyle Reese (Jai Courtney, “Divergente”), a través de una máquina del tiempo (como si fuera “El túnel del tiempo”) y hacia al pasado, para impedir que maten a Sarah Connor (Emilia Clarke, “Juego de tronos”) que es la madre de John y de esa manera asegurar el futuro. El lugar en el cual cae es la Ciudad de Los Ángeles en 1984 .Kyle comienza a tener varios recuerdos del pasado.
De esta manera se van alternando las líneas de tiempo, viajando al futuro y al pasado (1984,1997, 2017,….), pasando por diferentes años y de esta forma se unen las historias anteriores, con sus personajes (similar a “Volver al futuro”, donde ellos se veían como eran antes y después), incluyendo varias referencia, humor, y frases que muchos recordarán (los que vieron las anteriores).
Acá se presenta a Arnold Schwarzenegger (muy bien caracterizado, se divierte y hasta se ríe de él mismo) un cíborg enviado para proteger a Sarah, siguiendo por persecuciones, luchas interminables, explosiones, mucha acción y escenas maravillosas que sobrepasan la pantalla. En alguno de estos momentos muchas secuencias hacen que se luzca el 3D.
Y como suele suceder a veces en este tipo de historias, algunos de los actores quedan un tanto desaprovechados como el caso de: Matt Smith y JK Simmons. Otras de las actuaciones son acartonadas, pero seguimos teniendo peleas cibernéticas con sujetos que son capaces de reconstruirse a sí mismos segundo a segundo y seguir peleando por mucho tiempo y siempre está en juego el bien y el mal. Este es el inicio de una nueva saga y atrapará a las viejas generaciones y nuevas como lo hizo en los ochenta. La banda sonora de “Terminator 5 Génesis” es de Lorne Balfe ("El origen", "Los pingüinos de Madagascar"). Después de los créditos finales hay escenas extras.

Mi Opinión: Buena
Por: Susana Salerno

“”SOS, nací mujer” vuelve este unipersonal.

Entrevista a Carolina Papaleo después de su unipersonal en el Cine Teatro Paramount realizada gracias a la colaboración de “La coctelera cultural”.

Susana Salerno: Buenas noches Carolina bienvenida al Partido de Tres de Febrero Caseros, muchísimas gracias por haber aceptado esta invitación, "S.O.S nací mujer".

Carolina Papaleo: Si la verdad, gracias al Senado de la Provincia estoy recorriendo la misma y me ha tocado estrenar en Tres de Febrero con esta gira con un recibimiento en un Teatro enorme, que me asuste cuando recién llegue porque dije ¡ay Dios!, cuanta gente entrará y la verdad la gente estuvo híper puntual muchísimo más temprano que comenzara la función y la hicimos entrar para que no sufrieran frío. El Teatro estaba repleto así que feliz.

S.S.: Una gran emoción y me pareció desde mi punto de vista la gente como te recibió este público, además los hombres como se animaron a participar del monólogo y eso a veces es medio difícil porque no son actores, son espectadores.

C.P.: Y si a lo mejor les da un poco de vergüenza pero yo creo que es un espectáculo que cuando llega a esa parte que es la última donde es la relación de las mujeres y los varones cuando ya somos grandes creo que ya están como tranquilos en ese espacio. Que es, Yo digo un espectáculo femenino que no es un espectáculo feminista, es un espectáculo que está escrito por mi yo digo que es femenino porque  lo escribí yo que soy una mujer. No es un espectáculo donde dice que los varones no sirven o que no deberían estar en el mundo, no hay  un ataque hacia ellos sino un comprender entre los varones y las mujeres las cosas como nos crían como nos imponen cuando llega ese casi final ya están como relajado que saben que no hay nada en contra de ellos...  Fueron súper participativos subieron ocho en vez de siete como yo necesitaba, la verdad que lo disfrute mucho

S.S.: Cuanto llevas haciendo este unipersonal y además el recorrido, estoy enterada que has estado en otros lugares.

C.P.: Si, por ejemplo en marzo hice esta nueva versión "SOS nací mujer", que se lanzó en enero en el Paseo La Plaza que estaba los viernes y sábados en ese momento, en marzo pare de hacer la obra  y me dedique hacer todas funciones vendidas por "el mes de la mujer" así que me dedique a empresas y diferentes entidades que me contrataron. Después ahora empecé otra temporada y hasta finales de julio voy a estar en Paseo la Plaza por lo menos hasta finales de julio y entre semana también  los viernes que pueda voy a empezar esta gira por la Provincia de Buenos Aires.

S. S.: Además de esta obra estás haciendo otra en Paseo La Plaza

C.P.: Estoy haciendo otra que ya se termina que va los viernes y se llama “Las mujeres no saben decir adiós” pero yo esa no la escribí no tengo nada  que ver.

S.S.: Si, la estuve viendo en su momento porque ahí trabaja una gran amiga María Rojí.

C.P.: Si claro María Rojí que hacia el tercer personaje. Claro porque en realidad esta es la tercera temporada que hacemos en el Paseo La Plaza, gracias a esa obra es como estaba ese espacio yo en enero conseguí estar con mi unipersonal.

S.S.: Bueno, muchísimas gracias por esto que nos ofreciste esta noche la verdad muy linda muy amena totalmente recomendable, entonces te podemos ver en La Plaza doble.

C.P.: Si sábados a las 21 horas o sino  esperar la recorrida que si hay algún otro lugar cerquita se pueden ir para ahí

S.S.: Digo doble porque hay otra obra más tuya, por partida doble

C.P.: Si estoy por partida doble.

S.S.: Un beso grande, muchísimas gracias siempre por tu calidez y esto que haces por el público, tanto te agradecemos. Gracias.

Cobertura: Susana Salerno.

domingo, 5 de julio de 2015

Película: Socios por accidente 2

Dirección: Nicanor Loreti y Fabián Forte
Elenco: José María Listorti, Pedro Alfonso,...
Género: Comedia 
Origen: Argentina, 2015
Duración: 81 minutos
Apta para todo publico
Estreno en la Argentina: 02.07.15

Una comedia de corte familiar y solo para fanáticos.

Luego del gran éxito de “Socios por accidente” en julio del 2014  con la dupla protagónica de: José María Listorti y Pedro Alfonso, vuelven a las salas con una segunda parte,  acompañados por algunos que siguen siendo de la partida Anita Martinez, Lourdes Mansilla y las nuevas figuras que son: Luz Cipriota y Mario Pasik, entre otros.
Todo comienza a alta velocidad bajo un bello paisaje que refleja una de las tantas bellezas de nuestro país. Han secuestrado a Rocío (Lourdes Mansilla) ahora de unos 15 años y que es  la hija de Matías (José María Listorti) quien junto a Rody (Pedro Alfonso) agente secreto intentarán salvarla. A través del flashback la historia va unos días atrás previo a dicho suceso. Ahora Matías es un traductor  muy importante de la lengua rusa y es el encargado de asistir al primer ministro ruso (Mario Pasik) en la Argentina. Matías se encuentra de novio con una atractiva mujer Jess (Luz Cipriota) que sigue manteniendo las mismas diferencias con su ex Sabrina (Anita Martinez) quien ya no se encuentra más saliendo con Rody.
El alto funcionario del gobierno ruso (Mario Pasik) ha sido amenazado de muerte y sin querer se encuentra involucrado Matías. Él tiene una bomba muy especial que es un explosivo mortal y la tiene dentro de su cuerpo. Si esta explota pueden morir todos los que se encuentren a su alrededor por lo tanto hay que desactivarla antes que sea demasiado tarde. Infaltable que se encuentre un grupo de terroristas y Rody como agente secreto intentará salvarlos a todos.
Esta segunda parte es una secuela de una exitosa buddy movie nacional estrenada el año pasado, y la dupla de Listorti y Alfonso funciona porque ellos juntos tienen muy buena química, ambos saben posar frente a cámara con todo su cuerpo, es algo que han aprendido de la televisión pero el cine no es televisión y sería bueno que a la hora de ser parte de un elenco hubiesen tomado algunas clases de actuación.
Su narración se encuentra rodeada de varios sketches como si fuera televisión y no se ven variantes, con un humor muy básico, filmada en La Rioja, con una banda sonora pegadiza, varios sponsor,  momentos escatológicos, luchas y varios cameo entre los que se incluyen: Gabriel Schultz, Paula Chávez, Christian Sancho,  Nicolás Vazquez. Cabe destacar a Martín “Campi” Campilongo en una participación que resulta un acierto.
Es una comedia de corte familiar, podríamos decir que ya  se han hecho otras similares en los setenta. Y como en pocos días comienzan las vacaciones de invierno hay que estrenar este tipo de historias para los que son fans. Aunque sea tan floja como su antecesora,  en definitiva los que la van a pasar de maravilla en los cines son los buscadores de este tipo de pasatiempos y para ellos la buena noticia es que se viene una tercera parte. Dentro de los créditos finales se pueden ver escenas extras.

Mi Opinión: Regular
Por: Susana Salerno

jueves, 2 de julio de 2015

Película: Minions

Dirección: Pierre Coffin y Kyle Balda
Voces: Thalía, Ricky Martin,…
Género: Comedia Animada/Aventura
Origen: Estados Unidos, 2015
Duración: 91 minutos 
Apta para todo público con reservas
Formato: 2D-3D
Estreno en Argentina: 02.07.15

La diversión se viste de amarillo llega a más de 320 salas.

Hace unos años todos disfrutábamos en cine de “Madagascar” una película animada estadounidense que con el tiempo se fue transformando en una saga, sus protagonistas: Alex el león, Marty la cebra, Gloria la hipopótamo y Melman la jirafa, pero también participaban un simpático grupo de 4 pingüinos liderados por su jefe llamado Skipper y lo mismo sucedía con “Shrek” y “El Gato con botas”. Prácticamente lo mismo se ve con los Minions; personajes que se los veía en “Mi villano favorito” y formaban parte de la historia,  pero estos personajes amarillos también captaron rápidamente el interés de los espectadores y ahora tienen su historia.
Los Minions son pequeñas criaturas de color amarillo  que han existido desde hace muchos años, estuvieron en todas las eras, destruyendo de forma  accidental todos sus amos, incluyendo a los dinosaurios como un T. Rex. Estuvieron con el hombre de las cavernas, un faraón egipcio, un rey medieval, un capitán pirata, Genghis Khan, Napoleón y Drácula. Luego comienzan una nueva vida en la Antártida.
Ya no tienen un amo, caen en una profunda depresión y un grupo debe salvar la tribu por lo tanto salen en misión a buscar un  jefe maligno a quien servir. Kevin acompañado por el rebelde Stuart y el adorable Bob llegan a Nueva York en 1968 (42 años antes de Gru), se encuentran con una gran  diversidad de personajes y a través de un programa de TV ven una super villana Scarlet Overkill  (en la versión latina de este film con la voz de Thalía)  y su esposo Herb Overkill (con la voz de Ricky Martin), emprenden un viaje para encontrarla y servirla en todas sus necesidades. Una gran aventura que se desarrolla en distintos escenarios (Nueva York, Orlando, Londres) y una sucesión de momentos alocados nos esperan.
Es una historia muy divertida para toda la familia, la disfrutan los niños y adultos porque está llena de gags y referencias. Resulta muy graciosa, contiene muchos mensajes y personajes. La banda sonora con canciones de: The Who, The Beatles, The Rolling Stones, The Doors y The Kinks, entre otros. Escuchar los diálogos y discursos de los Minions resulta muy cómico con  esa mezcla de indio, español, francés e italiano, además haciendo referencia a comidas es una fiesta.
Muy colorida, bien narrada,  te reís los 90 minutos, no decae nunca. Abundan las persecuciones y peleas. Una película a puro entretenimiento, con sorpresas, llena de aventuras y mucha acción. Quédate hasta el último de los créditos porque tenes escenas extras. Todas las proyecciones son dobladas al castellano. No hay copias en inglés, para eso deberemos esperar a que salga la copia en DVD y tal vez en versión extendida.

Mi Opinión: Muy Buena
Por: Susana Salerno

miércoles, 1 de julio de 2015

Película: Escribiendo de amor

Dirección y Guión: Marc Lawrance
Elenco: Hugh Grant, Marisa Tomei,...
Género: Romántica
Origen: Estados Unidos, 2014
Duración: 107 minutos
Apta para todo público
Estreno en Argentina: 25.06.15

La vida te da una segunda oportunidad y tenes que saber aprovecharla.

Cuenta las alternativas vividas por el guionista Keith Michaels (Hugh Grant, logra emocionar en algún momento), en un momento en el cual gozó de todo tipo de reconocimientos, hasta ganó un premio Globo de Oro por una película, lo cual le dio reconocimiento ante muchas personas. Se encuentra casado y feliz con su esposa  y su hijo Tom pero todo eso también quedó en el pasado.
Quince años más tarde, con casi cincuenta años, está divorciado, sin haber escrito un éxito en años y sin un centavo. Necesita urgente comenzar a ganar dinero, por lo que le pide a su agente que le consiga  cualquier trabajo para poder subsistir. No se encuentra del todo convencido con el nuevo trabajo que finalmente obtiene per lo acepta; ahora será profesor de guión en la Universidad de Binghamton en Nueva York. A pocas horas de encontrarse en el lugar concurre a un negocio de cocina rápida y allí conoce a varias jovencitas, se emborracha y termina en la cama con Karen  (Bella Heathcote) en su primera noche en el campus.
El primer día en ese lugar conoce a Jim (Chris Elliott) vecino y maestro de Shakespeare, un ser encantador. Una vez allí, el director, el Dr. Lerner (J.K. Simmons) lo recibe con cajas repletas de guiones que deberá leer y corregir. Sufre varios encontronazos con distintas personas como con Mary Weldon  (Allison Janney) además de varias situaciones. Cada uno de los personajes vive diferentes alternativas: Keith, que no es capaz de mantener un romance bien, Holly Carpenter (Marisa Tomei) una madre soltera, optimista, que tiene dos trabajos para poder obtener el título universitario y Lerner quien sufre los distintos momentos con su esposa y cuatro hijas.
La historia en algún punto habla de las segundas oportunidades, además el director y guionista Marc Lawrence (“Letra y música”; “Amor a segunda vista”) menciona a varios actores, referenciándolos con algún tema que le da un toque muy especial como a: Matt Damon, Channing Tatum, Ryan Gosling, Jack Nicholson, entre otros. También se citan películas como “DirtyDancing”, “Star Wars”, entre otras.
Una historia que se sostiene por el alto nivel interpretativo de sus protagonistas como así también por el elenco secundario aunque algunos podrían haberse aprovechado más. Tiene varios toques románticos, están las complejidades de las personas. En parte es como reescribir sus vidas, si bien es previsible, divierte, entretiene y enamora. Dentro de los créditos hay escenas extras.

Mi Opinión: Buena
Por: Susana Salerno