Estrenos de cine 📽️

 

Solo por una noche (2026). Dirección: Will Gluck. Actores: Monica Barbaro, Callum Turner, Maya Hawke, Julia Fox. Género: Romance, Comedia. Origen: Estados Unidos. Duración: 1 hora 42 minutos. R13

Owen (Callum Turner, “Emma”), recién dejado por su pareja, y Allie (Mónica Barbaro, “Un completo desconocido”), una romántica esperanzada, podrían ser los únicos solteros en la ciudad que buscan algo más que un encuentro casual. Ambos sienten una chispa cuando se conocen, pero una serie de tropiezos y aventuras complican su noche, manteniéndolos separados. Mientras corren el uno hacia el otro y a la vez se alejan por toda la ciudad, podrían descubrir que lo que más desean está más cerca de lo que imaginan.  

La guerra de los últimos (2026). Dirección: Ridley Scott, Actores: Jacob Elordi, Josh Brolin, Margaret Qualley, Guy Pearce, Benedict Wong, Allison Janney, Género: Suspenso, Ciencia ficción. Thriller. Acción, Origen: Estados Unidos, Reino Unidos. Duración: 1 hora 58 minutos, R17

Scott cuenta la historia de Hig (Jacob Elordi), un joven piloto que, junto a Bangley (Josh Brolin), un militar experto en supervivencia ha construido un refugio eficiente pero aislado en un despiadado mundo postapocalíptico, hasta que una misteriosa transmisión de radio lo impulsa a aventurarse en lo desconocido en busca de la esperanza y la humanidad en las que aún cree.  

Impacto mortal (2026). Dirección: Renny Harlin. Actores: Aaron Eckhart, Ben Kingsley, Angus Sampson, Lucy Barret, Molly Belle Wright, Richard Crouchley, Nashi, Rob Kipa-Williams, Género: Suspenso, Thriller. Origen: España, Nueva Zelanda, Estados Unidos, China, Duración: 1 hora 46 minutos. R13

Un grupo de pasajeros internacionales en ruta de Los Ángeles a Shanghai se ven obligados a realizar un aterrizaje de emergencia en aguas infestadas de tiburones. Ahora deben superar el frenesí de los tiburones merodeantes.  

Coyote vs. Acme (2026). Dirección: Dave Green, Actores: John Cena, Will Forte, Lana Condor, Kelsey Leos Montoya, Tone Bell, Género: Comedia / Aventura / Familiar / Live Action +. Origen: Estados Unidos, Duración: 1hora 41 minutos. ATP

 Un film disparatado con un humor ingenioso

Todo comienza con las primeras imágenes, cuando aparece en escena el científico loco, Doctor Lorre, personaje animado de los Looney Tunes, que ante ciertas situaciones complejas decide huir. Luego aparecen dos personajes muy queridos El coyote y El Correcaminos, estos vienen batiéndose a duelo desde 1949 y de todas las trampas que le pone el coyote siempre el Correcaminos sale airoso fallando cada uno de esos intentos, situaciones que producen mucha gracia.

Ante la difusión de una noticia, El Coyote, reúne todas las pruebas y los distintos elementos que utilizó y fallaron en varias cajas y decide ir a la oficina del abogado Kevin Avery (Will Forte), para demandar a una empresa multimillonaria, Acme, manejada por Buddy Crane (John Cena), ambos se conocen porque estudiaron juntos pero este último gracias a sus artimañas es muy poderoso y difícil derrocarlo.

Esta es una comedia que tiene mucho humor físico, acción constante, corridas y aventuras. La trama está llena de persecuciones, logra un propuesta graciosa, ligera y simpática. Se va mezclando la animación con personajes similar a otras producciones como ¿Quién engañó a Roger Rabbit?, Alvin y las ardillas y Los Pitufos, entre otros. Aparecen varios personajes y algunas sorpresas. Este es un buen homenaje a Looney Tunes. Resulta entretenida, nostálgica, dejando algunas reflexiones sobre la justicia, el no rendirse jamás y la perseverancia, entre otros temas. Buena

Lu y Pau (2026). Dirección y Montaje: Nicanor Loreti, Actores: Jazmin Stuart, Lorena Vega, Demian Salomón, Paula Manzone, Género: Thriller. Origen: Argentina. Duración: 1 hora 14 minutos. R13

Jessi está a punto de ir presa por diez años. Pero Lu y Pau, su hermana y su mejor amiga, tienen un plan: asaltar tres financieras en un solo día para juntar dólares y coimear al fiscal. Un planazo.

En resumen: Dos mujeres, un coche, cero planes.  

Tierra de crimen (2025). Dirección y Guion: Sven Bresser. Actores: Anna Loeffen, Gerrit Knobbe, Loïs Reinders, Lola van Zoggel, Susan Beijer. Género: Drama. Origen: Bélgica, Paises Bajos, Duración: 1 hora 45 minutos. R17

Johan, cortador de cañas, halla una niña muerta en su terreno y siente una culpa confusa. Mientras cuida de su nieta, emprende la búsqueda del mal.  

Cin3 Fili4 (2026). Dirección: Raúl Perrone, Intérpretes: Juan Gerlot, Francina Adeff, Francisco Bereny, Joel Roch, Inés Urdinez, Origen: Argentina. Duración: 1 hora 30 minutos. SP

Un relato de cinefilia que se despliega dentro de un mundo moldeado por imágenes codificadas - una verdadera terra incógnita habitada por fantasmas y los santos personales del placer cinematográfico - donde un grupo de jóvenes deambula entre textos de Puig, café, cigarrillos y conversaciones interminables sobre el arte del cine.   

RE-ESTRENO Harry Potter y la piedra filosofal (2001).  Dirección: Chris Columbus. Actores: Daniel Radcliffe, Rupert Grint, Emma Watson, Robbie Coltrane, Richard Harris, Maggie Smith, Alan Rickman, Richard Griffiths. Género: Aventura Fantasía. Origen: Reino Unido, Estados Unidos. Duración: 2 horas 32 minutos. G

Cuando Harry Potter (Daniel Radcliffe) cumple 11 años se entera que es huérfano, hijo de dos magos y que posee poderes mágicos. En la Escuela de Magia y Brujería de Hogwarts aprende a jugar el deporte de alturas, Quidditch y juega un emocionante juego de ajedrez, en vías a encarar al Mago Oscuro que está empeñado en destruirlo. 

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La lluvia de fuego 🎭

 

Silvina Ocampo y Juan José Hernández. Dirección Marilú Marini

Silvina Ocampo, quien amaba las flores y los jardines, escribió con la complicidad de Juan José Hernández La lluvia de fuego, donde florecen la fantasía y la imaginación de la infancia. Esa imaginación que no está sujeta a los límites de la lógica o las convenciones sociales. La lluvia de fuego abre el camino a un encuentro con un cotidiano transformado por una mirada lúdica y maliciosa, que hace revivir recuerdos tal vez olvidados, pero nunca perdidos. Su tono es el de la comedia y el folletín de suspenso: hace sonreír ante situaciones íntimas que evocan una imagen de la Argentina de tarjeta postal.

Elenco: Valeria Lois, Carolina Saade, Agustín Rittano, Damián Mai y Mercedes Beno Mendizábal.

Desde el 29 de agosto hasta el 8 de noviembre

Sábado 29 a las 19 horas. Domingo 30 a las 18.30 horas

A partir del miércoles 2 de septiembre,

miércoles a sábados, 20.30 horas. Domingos, 19.30 horas

Jueves 10 y viernes 11 de septiembre, funciones en el marco de los Proyectos Nacionales del FIBA

Funciones: Agosto: Sábado 29 a las 19 horas. Domingo 30 a las 18.30 horas Septiembre: Miércoles a sábados, 20.30 horas. Domingos, 19.30 horas

Duración: 90 minutos

Valor de las localidades: $ 21.000 miércoles $ 12.000

Teatro San Martín, Sala Casacuberta: Av. Corrientes 1530. Caba

Lo mucho que te amé 🎭

 

La obra teatral «Lo mucho que te amé», adaptada de la novela de Eduardo Sacheri y dirigida por Corina Fiorillo en el Teatro Nacional Cervantes, se ambienta en el barrio porteño de Palermo durante los años 50 y 60…

De Corina Fiorillo, Eduardo Sacheri y Belén Brito

Adaptación sobre la novela homónima de Eduardo Sacheri

Intérprete musical Lucía Gómez

Intérprete musical Tomás Pol

Dirigida por Corina Fiorillo

Funciones: jueves a domingo a las 18 h, desde el jueves 27 de agosto hasta el 25 de octubre, inclusive.

Duración aproximada: 60 minutos

Sugerida a partir de los 16 años.

Teatro Nacional Cervantes Libertad 815, esquina Av. Córdoba. CABA

La ópera de tres centavos

Entre el teatro y la ópera, las canciones y las actuaciones, la representación y la realidad La ópera de tres centavos expone una crítica feroz a una sociedad en la que criminales, empresarios y autoridades integran un mismo engranaje. Y cuestiona la frontera entre lo legal y lo ilegal, lo moral y lo amoral, lo imaginario y lo real. A casi un siglo de su estreno, en 1928 y hacia el final de la República de Weimar, un tiempo caracterizado por profundas desigualdades, crisis recurrentes, corrupción y una creciente desconfianza hacia las instituciones, la historia no solo repite contextos y vicios, sino que los profundiza con descarnada crueldad sobre los cuerpos de sus ciudadanos.

Del 21 de agosto al 13 de septiembre

Jueves 10, viernes 11, sábado 12 y domingo 13 de septiembre, funciones en el marco del FIBA

Una coproducción entre el Teatro Colón y el Complejo Teatral de Buenos Aires

La ópera de tres centavos (Die Dreigroschenoper) de Bertolt Brecht (texto) y Kurt Weill (música) en colaboración con Elisabeth Hauptmann, se presenta con licencia de ©️ Suhrkamp Verlag GmbH, Berlin The Threepenny Opera – Play with music (1928), de Kurt Weill. Libreto de Bertolt Brecht. Editor original: Universal Edition Viena.

Representante exclusivo: Barry Editorial www.barryeditorial.com.ar

Autores: Bertolt Brecht (libro) y Kurt Weill (música). Dirección general: Gabriel Calderón. Dirección musical: Annunziata Tomaro. Elenco: Roberto Peloni, Alejandro Paker, Laura Silva, Evelyn Basile, Jessica Abouchian, Juan Cottet, Enrique Dumont, Rocío Noziglia y otros.

Funciones: Miércoles a sábados, 20 horas. Domingos, 19 horas

Valor de las localidades: Platea, platea alta y palcos $ 50.000 / Tertulia $ 30.000 / Miércoles entrada general $ 30.000

Teatro Presidente Alvear, (El acceso a platea alta y a la tertulia es por escalera): Av. Corrientes 1659, CABA

💚 Semana de Cine Italiano en Cinépolis Recoleta

 

Del 3 al 9 de septiembre

Programación:

LA VITA VA COSI'/LA VIDA ES ASÍ

DIRECCIÓN: Riccardo Milani. ELENCO: Virginia Raffaele, Diego Abatantuono, Aldo Baglio, Año: 2025. Duración: 1 hora 58 minutos. Origen: Italia. Género: Comedia, Drama.

SINOPSIS: Narra las vidas entrelazadas de personajes ambientados en los pintorescos paisajes de Cerdeña, Italia, y explora las conexiones humanas, las emociones y los viajes personales.

CHE DIO PERDONA A TUTTI/QUE DIOS PERDONA A TODOS

DIRECCIÓN: Pif, ELENCO: Pif, Giusy Buscemi, Carlos Hipólito. Año: 2026. Duración: 1 hora 53 minutos. Origen:  Italia. Género: Drama.

SINOPSIS: Arturo es un agente inmobiliario en Sicilia que finge ser un católico devoto para recuperar a su novia. Su fanatismo religioso exagerado solo causa problemas y aleja más al amor de su vida

LA GIOIA/LA ALEGRÍA

DIRECCIÓN: Nicolangelo Gelormini, ELENCO: Valeria Golino, Jasmine Trinca, Saul Nanni, Año: 2025, Duración: 1 hora 48 minutos. Origen: Italia Género: Drama,

SINOPSIS: Gioia, profesora de instituto que vive con sus padres, conoce a Alessio, alumno que se prostituye para ayudar a su madre. Entre ellos surge un vínculo prohibido y frágil, inexplicablemente necesario.

LE CITTÀ DI PIANURA/UNA ÚLTIMA COPA

DIRECCIÓN: Francesco Sossai, ELENCO: Filippo Scotti, Sergio Romano, Pierpaolo Capovilla. Año: 2025.  Duración: 1 hora 40 minutos. Origen: Italia, Alemania. Género: Comedia, Crimen, Drama,

SINOPSIS: Dos tipos impetuosos cincuentones buscan su última copa. Al toparse con Giulio, un tímido estudiante de arquitectura, vagan por bares de Veneto, transformando su visión de la vida y el amor.

PRIMAVERA/PRIMAVERA

DIRECCIÓN: Damiano Michieletto, ELENCO: Michele Riondino, Tecla Insolia, Andrea Pennacchi, Año: 2025, Duración: 1 hora 50 minutos. Origen: Italia, Francia. Género: Drama

SINOPSIS: Una talentosa violinista, Cecilia, confinada en un orfanato, conoce a Vivaldi, quien se convierte en su maestro. Bajo su tutoría y a través de su música, gana valor para liberarse de la vida a la que estaba destinada y perseguir su pasión.

LA CITTÀ PROIBITA/LA CIUDAD PROHIBIDA

DIRECCIÓN: Gabriele Mainetti ELENCO: Enrico Borello, Yaxi Liu, Marco Giallini. Año: 2025 Duración: 2 horas 19 minutos. Origen: Italia Género: Acción, Thriller.

SINOPSIS: El hijo de un restaurante endeudado y una chica extranjera buscan a sus familiares mientras luchan juntos contra los criminales más despiadados del bajo mundo romano.

IL RAPIMENTO DI ARABELLA/EL SECUESTRO DE ARABELLA

DIRECCIÓN: Carolina Cavalli. ELENCO: Benedetta Porcaroli, Lucrezia Guglielmino, Chris Pine, Año: 2025, Duración: 1 hora 47 minutos. Origen: Italia Género: Drama, Thriller, Comedia.

SINOPSIS: Holly, una mujer italiana, duda de su identidad hasta que un encuentro con una niña de 7 años perspicaz cambia su perspectiva sobre la vida.

UN ANNO DI SCUOLA/UN AÑO DE ESCUELA

DIRECCIÓN: Laura Samani, ELENCO: Stella Wendick, Giacomo Covi, Pietro Giustolisi, Año: 2025, Duración: 1 hora 42 minutos. Origen: Italia, Francia. Género: Drama

SINOPSIS: En 2007, Fred se muda a Trieste con su padre, matriculándose en la Preparatoria Técnica. Se convierte en la única chica en una clase exclusivamente masculina, interrumpiendo el deseo secreto de sus amigos Antero, Pasini y Mititas por ella.

PER TE/COSAS QUE NO OLVIDARÉ

DIRECCIÓN: Alessandro Aronadio, ELENCO: Edoardo Leo, Teresa Saponangelo, Javier Francesco Leoni, Año: 2025 Duración: 1 hora 40 minutos. Origen: Italia, Género: Drama.

SINOPSIS: Paolo poco a poco comienza a perder pedazos de su memoria. Opta por mantenerse cerca de lo que de verdad importa: junto a su hijo, se embarca en un viaje de vida cotidiana compartida, risas repentinas y silencios que hablan.

BREVE STORIA D'AMORE/BREVE HISTORIA DE AMOR

DIRECCIÓN: Ludovica Rampoldi, ELENCO: Pilar Fogliati, Adriano Giannini, Andrea Carpenzano. Año: 2025, Duración: 1 hora 38 minutos. Origen: Italia, Género: Comedia, Drama, Romance,

SINOPSIS: Lea y Rocco, amantes secretos, encuentran su relación tomando un giro oscuro a medida que Lea se vuelve obsesiva, tratando de insertarse en la vida cotidiana de Rocco.

TRE CIOTOLE/TRES ADIOSES

DIRECCIÓN: Isabel Coixet, ELENCO: Alba Rohrwacher, Elio Germano, Francesco Carril. Año: 2025, Duración: 2 horas. Origen: Italia y España. Género: Drama

SINOPSIS: Una pareja, Marta y Antonio, se separan tras lo que parece una disputa insignificante.

TESTA O CROCE?/ CARA O CRUZ?

DIRECCIÓN: Alessio Rigo de Righi Matteo Zoppis. ELENCO: Nadia Tereszkiewicz, Alessandro Borghi, John C. Reilly, Año: 2025, Duración: 1 hora 53 minutos. Origen: Italia, Estados Unidos. Género: Western, Drama

SINOPSIS: En la Italia postunitaria, dos jóvenes amantes huyen tras el asesinato del esposo de ella. Todos están tras su pista, pero nadie conoce la verdad.

En esta edición se contará con la presencia de grandes invitados además de la delegación italiana:

 

Pierfrancesco Diliberto (Che Dio Perdona Tutti)

Riccardo Milani (La vita va cosi’)

Nicolangelo Geormini (La Giogia)

 

Todas las películas se proyectarán en idioma original con subtítulos.

Para adquirir entradas www.cinepolis.com.ar o en las boleterías de

Cinépolis Recoleta - Vicente López 2051

CINECITTA: www.filmitalia.org

Entrevista Flor Berthold – Teatro 🎭

 

Dialogamos con la actriz, directora, dramaturga y guionista Flor Berthold que dirige “La suerte ajena” en el Teatro Border (Godoy Cruz 1838, CABA).

Un plan para conseguir dinero que pone a sus protagonistas en medio de un juego que les va a cambiar la vida a todos "La suerte ajena" De Braian Ross.

Actúan: Juli Coria - Santiago Ceresetto - Braian Ross - Graciana Urbani, Dirección: Flor Berthold. Funciones: lunes 20.30hs.

Gregorio, un jubilado solitario, y una joven pareja embarazada al borde del desalojo quedan unidos por una mentira que parecía inofensiva. Lo que comienza como un improvisado plan para conseguir dinero termina convirtiéndose en un juego de consecuencias imprevisibles en la que la suerte de todos va a cambiar.

Por otra parte, podemos concurrir al Teatro El grito (Costa Rica 5459), por "Van Gogh está vivo" Autoría: Flor Berthold, Actúan: Joaquin Berthold, los sábados 20:30 horas.

ARGENMATCH 🔥 Amor Argento🔥❤️

 

El dueño de la prestigiosa empresa vitivinícola San Huberto (Miguel Ángel Cherutti) organiza una elegante reunión para homenajear a sus empleados más fieles por su trayectoria, entre ellos su querido ordenanza (Nito Artaza), un hombre de confianza que conoce todos los secretos de la casa... y quizá también algunos que no debería. Pero cuando una simple aplicación de citas irrumpe inesperadamente en la celebración, todo se desmadra: los secretos empiezan a salir a la luz, las identidades se confunden, las pasiones se encienden, las mentiras se multiplican y la noche se transforma en una verdadera bomba de enredos.

Nadie está a salvo. Nadie dice toda la verdad. Y nadie volverá a ser el mismo. "ARGENMATCH (Amor Argento)" es una comedia para disfrutar en familia, con un ritmo vertiginoso, personajes entrañables y situaciones delirantes que harán reír sin parar de principio a fin. Un espectáculo que celebra el humor, el amor, el absurdo cotidiano y la esencia más vibrante de la gran Comedia Argentina.

 🎭Elenco:

Nito Artaza @artazanito

Miguel Ángel Cherutti @miguelacherutti

Belén Francese @belufrancese

Larry de Clay @larrydeclayok

Tamara Bella @tamibellatb

Nancy Meijide @nanchu87

 

✍️Autor: Gabriel Almiron @gaby_almiron

🎬Dirección: Martin Mariani

🎼Dirección musical: Martin Bianchedi @bianchedimartin

🎬Asistente de dirección: Sergio Rodolao @sergiorodook

👨🏼‍🔧Producción ejecutiva: Claudio Cabré @claudiocabreok

🎭Realizador escenográfico: Claudio Perez

👩🏼‍💻Producción de Contenidos y diseño: Tinu François @tinufrancois.media

📷Fotografía: Nacho Lunadei @nacholunadei

Funciones: jueves a domingo

Duración: 70 minutos.

 🎫 Entradas por @plateanet

Multiescena: Av. Corrientes 1764, CABA

Estrenos de cine 📽️

La noche del demonio: Están entre nosotros (2026). Dirección: Jacob Chase, Actores: Amelia Eve, Lin Shaye, Sam Spruell, Brandon Perea, Laura Gordon, Maisie Richardson-Sellers, Género: Terror, Thriller. Origen: Australia, Estados Unidos. Duración: 1 hora 46 minutos. R17

Amelia Eve interpreta a Gemma, una joven madre que cría a su hija en la casa donde creció y descubre que puede viajar al Más Allá, el reino purgatorial de las almas perdidas en el corazón del universo de Insidious. Cuando algo maligno la persigue, Gemma descubre una habilidad que lo cambia todo: no solo puede entrar al Más Allá, sino que también puede traer de vuelta al mundo real a quienes viven allí. Una vez que los demonios se dan cuenta de su poder, nuestro mundo se convierte en su patio de recreo. Buena  

Tu Corazón Será Destrozado (2026). Dirección: Mikhail Vaynberg, Actores: Veronika Zhuravleva, Daniel Vegas, Alya Mayer, Maksim Saprykin, Evgeniya Loza, Pavel Kuzmin. Género: Drama Romántico. Origen: Rusia. Duración: 2 horas 14 minutos. R17

Polina llega a un nuevo colegio intentando pasar desapercibida, pero rápidamente se convierte en el blanco de los abusos de sus compañeros. Cuando el chico más temido del colegio interviene, ella acepta un trato inesperado: él fingirá ser su novio para protegerla, pero ella deberá seguir todas sus reglas. Lo que comienza como un acuerdo frío termina convirtiéndose en una relación intensa donde los sentimientos reales comienzan a aparecer… y donde cualquier error puede terminar rompiendo un corazón. Regular   

El gran falsificador (2025) Dirección: Jean-Paul Salomé. Actores: Reda Kateb, Sara Giraudeau, Bastien Bouillon, Quentin Dolmaire, Pierre Lottin, Camille Japy, Lolita Chammah, Olivier Loustau, Arthur Teboul, Víctor Poirier, Género: Drama, Origen: Francia. Duración: 2 horas 8 minutos. R13

Jan Bojarski, un joven ingeniero polaco, se refugia en Francia durante la guerra. Allí utiliza sus habilidades para fabricar documentos falsos durante la ocupación alemana. Tras la guerra, su falta de registro civil le impide patentar sus numerosos inventos y se ve obligado a realizar trabajos mal remunerados… hasta el día en que un gánster le propone utilizar su excepcional talento para fabricar billetes falsos. Así comienza para él una doble vida a espaldas de su familia. Muy pronto, se encontrará en el punto de mira del inspector Mattei, el mejor policía de Francia. Muy Buena  

La Muerte De Robin Hood (2026). Dirección y Guion: Michael Sarnoski, Actores: Hugh Jackman, Jodie Comer, Bill Skarsgård, Murray Bartlett, Noah Jupe. Género: Aventura, Drama. Origen: Estados Unidos, Reino Unido, Irlanda. Duración: 2 horas 2 minutos. R17

Robin Hood intenta lidiar con sus demonios tras una larga vida de crímenes y asesinatos. Cuando en una sangrienta batalla resulta herido de gravedad, es enviado a un misterioso castillo para que curen sus heridas. Allí conocerá a una mujer que le ofrecerá una última oportunidad de redención. Muy Buena  

RE-ESTRENO - Mi vecino Totoro (1988). Dirección y Guion: Hayao Miyazaki. Género: Animación. Origen: Japón. Duración: 1 hora 26 minutos. ATP

La historia sigue a Satsuki y Mei, quienes se trasladan con su padre a una antigua casa en el campo mientras su madre se recupera en un hospital cercano. Entre los árboles, los campos y los senderos del bosque, las niñas descubren criaturas mágicas que habitan en su entorno, siendo Totoro, un espíritu del bosque grande y amable, el centro de su fascinación. A través de juegos, pequeñas aventuras y encuentros inesperados, las hermanas experimentan la maravilla de lo cotidiano y la capacidad de la imaginación para transformar la realidad.  

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CULTURA ABIERTA

 

“La imaginación como bien público”.

Mesa redonda organizada por Argentores y Ciudad Cultural Konex, con la participación de Alejandro Dolina, Mauricio Kartun, Teresa Parodi y Sergio Vainman.

En 48 horas entradas agotadas.

La convocatoria de Argentores y Ciudad  Cultural Konex para participar en el encuentro “La imaginación como bien público”, que se organizó como un nuevo encuentro en el marco de “Cultura Abierta”, campaña que Argentores viene desarrollando desde el año pasado, destacando el rol de la cultura, ha despertada tal interés que en 48 horas se han agotado las entradas para participar de la mesa redonda que tendrá lugar el próximo martes 25 de agosto, a las 19 en la Sala Auditorio de Ciudad Cultural Konex, Sarmiento 3131 y que tendrá como protagonistas a Alejandro Dolina, Mauricio Kartún, Teresa Parodi y Sergio Vainman (panelista y moderador).

La propuesta propone analizar el presente de la actividad cultural nacional, los desafíos que enfrenta hoy la comunidad artística y la necesidad imperiosa de sostener los espacios de creación.

Cabe destacar que la actividad es totalmente gratuita, pero cuenta con cupos limitados por la capacidad de la sala, que ha superado con creces la expectativa de los organizadores, dado el interés que claramente una parte de la sociedad tiene de debatir los temas, hoy muy afectados, que se relacionan con nuestra cultura, que de alguna manera es un espejo de muestra sociedad. 

LOS EXPOSITORES:

Alejandro Dolina: Escritor, músico, cantante y figura emblemática de la radiofonía argentina. Creador y conductor del histórico ciclo “La venganza será terrible”. Autor de exitosas obras como “Crónicas del Ángel Gris”, ha sido distinguido como Ciudadano Ilustre de la Ciudad de Buenos Aires y galardonado con los premios Konex y Argentores, entre otros.

Mauricio Kartun: Dramaturgo, director teatral y maestro de dramaturgos. Autor de más de treinta obras, entre las que destacan “Chau Misterix”, “La Madonnita” y “Terrenal”. Su fundamental aporte a la escena nacional le ha valido múltiples reconocimientos, como el Gran Premio de Honor de Argentores, el ACE de Oro y el Premio Nacional de Dramaturgia.

Teresa Parodi: Cantautora y una de las voces más representativas de la música popular argentina y latinoamericana. Con más de 30 discos editados, sus canciones son emblema de la identidad de nuestro país. Fue la primera Ministra de Cultura de la Nación y su obra ha sido galardonada, entre otros, con el Premio Konex de Platino y el Premio Gardel. En 2026 ha sido elegida como Vicepresidenta de CISAC, Confederación Internacional de Sociedades de Autores y Compositores.

Sergio Vainman: Reconocido autor de televisión, teatro y plataformas. Creador de ciclos televisivos históricos que marcaron a generaciones enteras, como “Montaña rusa”, “Clave de Sol”, “Zona de riesgo” y “Los Machos”, entre otras. Obtuvo numerosos premios, entre los cuales figuran el Martín Fierro, Broadcasting, Konex, Prensario y Argentores. Defensor incansable de los derechos autorales, se desempeña en la actualidad como Vicepresidente de Argentores.

Cultura Abierta es una invitación permanente de nuestra entidad al debate, la reflexión colectiva y la defensa activa de nuestros derechos.

Disculpen si comemos 🎭

 

Cuatro actores en cuatro obras breves transitan historias simples y divertidas. Diversos personajes protagonizan situaciones aparentemente inofensivas, en las que no falta la ironía. Ni tampoco, la comida. Un cura comete el pecado de la gula y una enfermera lleva la comida a una habitación equivocada. Un cafetero ofrece infusiones calientes en medio de cadáveres y una médium se entona con whisky. ¿Qué más puede pasar?

Dramaturgia: María Ana Rago. Actúan: Jennifer Avila, Mirella Calentino, Martin Eeren, Gabriela Granda, Dora Tilli Bebán. Dirección: Eduardo Calvo.

Duración: 65 minutos.

Funciones: domingo 13 horas

Espacio Callejón: Humahuaca 3759 CABA

David 🎭

 

Companyia Hongaresa de Teatre (España)

Es una tragicomedia con tintes negros sobre los abusos de unos seres humanos contra otros. La historia de un padre y un hijo, pero también la de un verdugo y una víctima. Y de un verdugo que, a su vez, será víctima. Y de una víctima que será verdugo de otras víctimas que, a su vez, podrían ser verdugos. ¿Cuándo se romperá esta cadena de abusos, esta serie del dolor? ¿Cómo es posible que en el ser humano convivan los sentimientos más piadosos con los más terribles?

Desde el 13 hasta el 23 de agosto

Con los auspicios del Gobierno de España, el Ayuntamiento de Valencia y la Agregaduría Cultural de la Embajada de España.

Actores: Enric Juezas y Ángel Fígols. Texto y dirección Paco Zarzoso.

Espacio escénico Los Reyes del Mambo. Diseño de iluminación Mingo Albir. Diseño de vestuario Adame. Música y diseño de sonido Raimon Flores Civera, Juan José Párraga de la Virgen. Diseño de video Sergio Serrano. Dirección técnica en Argentina Leandra Rodríguez.Coordinación de producción internacional Daniel Cazacu. Violín Alexandra Carmen Frateanu. Caracterización Inma Fuentes. Asistencia de dirección Marcos Sproston. Producción ejecutiva Blanca Martínez. Coordinación de producción artística Daniela Cristóbal, Demian Nieto,  Coordinación de producción técnica Abril Leverone. Coordinación técnica de escenarios Alejandro Martínez. Coordinación de talleres de escenografía Muriel Giménez. Coordinación de talleres de vestuario Camila Ferrín, Sofía Davies, Laura Parody.

Funciones: Desde el 13 de agosto miércoles a domingos, 19.30 horas

Duración: 55 minutos

Valor de las localidades: $ 30.000

Teatro San Martín, Sala Cunill Cabanellas: Av. Corrientes 1530. CABA

Recomiendo Muy Buena

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Estrenos en cine 📽️

 

El final de la Calle Oak (2026). Dirección y Guion: David Robert Mitchell. Actores: Anne Hathaway, Ewan McGregor, Maisy Stella, Christian Convery, Jordan Alexa Davis, Anne Gee Byrd, Simms May, Género: Ciencia Ficción. Duración: 1 hora 39 minutos. G

Mucha adrenalina y pochoclos

Greg (Ewan McGregor), es un hombre sereno, buen amigo, trabaja como repartidor de pizzas con su automóvil adecuado para esa tarea, su esposa Denise (Anne Hathaway), se pasa largas horas escribiendo en el sótano de su casa y en un futuro quiere que le publiquen su novela, aspirando a que mejore su calidad vida. Greg y Denise tienen dos, hijos Brian Platt (Christian Convery) y Audrey Platt (Maisy Stella).

En la zona se van desatando ciertos acontecimientos extraños hasta que una noche en el lugar se desata una terrible tormenta, una extraña luz cambia la vida de esta familia y la de sus conocidos. Se abre un portal y pasan a otra época, lo que sigue, y que se ve en el tráiler, es un escenario repleto de criaturas prehistóricas, incluyendo todo tipo de dinosaurios y donde todos luchan por salvar sus vidas.

Una vez más es estupenda verla en acción a la actriz Anne Hathaway siendo una gran heroína, madre y esposa que lucha por salvar a su familia.  McGregor interpreta a un padre encantador y ofrece su valentía ante las adversidades del momento. Dentro de los actores jóvenes Maisy Stella es ingeniosa, mientras Christian Convery (Frankenstein, 2025) es el niño que sufre bullying y está enamorado de una vecina, ambos actúan correctamente, al igual que el resto del elenco.

Cuenta con la gran dirección y guion de David Robert Mitchell. Una historia sencilla, que ofrece estupendos planos, una fotografía que tiene cierto toque retro, emulando con sus colores a una película de 35mm, acompañado por un ritmo frenético, una atmósfera asfixiante, bastante suspenso, incluyendo un escenario gore, entretenimiento puro, vibrante y divertida.

Es una historia sencilla, con un tono ochentoso y familiar, llena de aventuras, que habla bastante de los vínculos y del amor familiar. Cuenta con un guión que hace ciertas referencias a otros filmes como: “Regreso al futuro”, “Poltergeist” y “El resplandor”, entre otros. Muy Buena

PAW Patrol: La dino película (2026). Dirección: Cal Brunker. Actores - voces originales: Mckenna Grace, Fortune Feimster, Terry Crews, Paris Hilton, Bill Nye, Género: Animación. Origen: Estados Unidos. Duración: 1 hora 28 minutos. ATP

La Patrulla Canina naufraga en una isla con dinosaurios donde conocen a Rex, un cachorro experto. Cuando Humdinger causa una erupción volcánica, deberán realizar rescates épicos para salvar la isla. Buena

Yo, Narciso (2026). Dirección: Adrián Suar. Actores. Natalia Oreiro, Adrián Suar, Julieta Zylberberg, Sofi Morandi, Moria Casán, Patricia Viggiano, Eleonora Wexler, Mariano Saborido, Lucila Mangone, Jessica Abouchain, Juan Isola, Género: Comedia, Romance, Drama. Origen: Argentina. Duración: 1 hora 34 minutos. G

Rocío, profesora universitaria de sociología, escribe un libro sobre el narcisismo moderno y decide estudiar el fenómeno desde adentro. Elige como caso a Máximo, un carismático cirujano plástico, y bajo una identidad falsa se hace pasar por paciente interesada en un retoque estético para observarlo sin ser descubierta. Las consultas empiezan a convertirse en citas donde él despliega todo su encanto. Buena

Insaciable (2026). Dirección y Guion: Natalie Erika James, Actores: Midori Francis, Madeleine Madden, Danielle Macdonald, Robert Taylor, Género: Terror, suspenso. Origen: Australia, Finlandia. Duración: 1 hora 56 minutos. R17

Cuando Hana, una estudiante de medicina de primer año, se obsesiona con perder peso tras reencontrarse con una amiga que luce una transformación dramática, se ve arrastrada a un perturbador mundo de obsesión por la imagen corporal. Motivada por su interés amoroso, la influencer de fitness Alanya, para unirse a un programa de transformación extrema, Hana comienza a tomar las pastillas de dieta que su amiga le dio. Los resultados son inmediatos, pero al no poder costear su alto precio, decide analizar el contenido de las píldoras, solo para descubrir que contienen cenizas humanas. Desesperada por más, comienza a cosechar huesos de un cadáver en su clase de anatomía. A medida que los kilos desaparecen, Hana empieza a ser acechada por el fantasma de la persona que está consumiendo. Lo que al principio es una curiosidad espectral, pronto se convierte en una presencia aterradora y voraz que consume su vida. Con su percepción de la realidad desmoronándose y el espíritu ganando poder, Hana deberá encontrar la forma de liberarse antes de perder el control por completo.  

Un trago de infierno (2024). Dirección: Pilar Boyle y Mariano Asseff. Actores: Pilar Boyle, Ignacio Torres, José Luis Arias, Cristian Cabrera. Género: Terror psicológico. Origen: Argentina. Duración: 1 hora 30 minutos. R-17 (Apta mayores de 17 años) 

Una pesadilla lúcida, una espiral descendente hacia lo más profundo de la mente.

Niko enfrenta sus miedos y fantasías mientras los límites entre la realidad y la ficción se desdibujan.  Acechada por visiones perturbadoras y presencias opresivas, descubre que lo más peligroso es aquello que se oculta dentro de uno mismo. 

Sin Ley (2026). Dirección: Carlos Lasso. Actores: Brian Bulay, Maru Gandolfo, Tony Rodriguez, Claduio Medina, Enrique bogado, Sabina Guazardi, Alan Clement, Nazarena Serra, Echu Rondan, Carlos Vuletich, Juansek Soleres, Priscila Salto. Género: Acción. Origen: Argentina. Duración: 1 hora 6 minutos.

Nico, un ex policía viudo y padre de una adolescente, entrena boxeadores tras ser expulsado de la fuerza. Cuando su hija es secuestrada por una mafia, desata una cacería brutal.  

El punto. Un documental sobre Ismael Quiles (2026). Dirección: Martín Serra. Género: Documental. Origen: Argentina. Duración: 1 hora 38 minutos. ATP

El largometraje documental El punto narra la vida de Ismael Quiles, sacerdote jesuita y filósofo español radicado en Buenos Aires, fundador de la Universidad del Salvador y pionero en el diálogo entre Oriente y Occidente. A través de material de archivo inédito y testimonios de especialistas y/o testigos de la vida y obra quilesiana, el film recorre con ritmo y sutileza la trayectoria de una de las mentes más brillantes y vanguardistas del siglo XX argentino. Buscando recuperar para nuestra época la vigencia y potencial de su filosofía in-sistencial, El Punto invita al espectador a descubrir su propio núcleo interior, el punto, concepto central en el pensamiento de Quiles. Buena

https://vimeo.com/1209328406

NO ME LLEGO NINGUNA INFORMACIÓN:

Adolescencia, Sexo y Muerte en Campamento Miasma (2026). Dirección y Guion: Jane Schoenbrun.

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Lucio y Yo 🎭

 

El proyecto más personal de José María Muscari

La obra reúne en escena a Esteban Pérez y Máximo Meyer para contar la historia real del vínculo entre Muscari y su hijo adolescente Lucio: el encuentro entre dos personas que, sin imaginarlo, comenzaron a construir una familia.

Con una fuerte impronta autobiográfica, Lucio y Yo recorre el proceso de adopción, la convivencia, los desafíos de la paternidad y las transformaciones que atraviesan tanto a un padre como a un hijo en el camino de convertirse en familia.

Desde el video viral de Lucio que cambió el rumbo de sus vidas hasta la intimidad del día a día compartido, la obra propone un recorrido sensible, emotivo y profundamente humano.

Lucio y Yo en una reflexión sobre los vínculos y las maneras inesperadas en las que el amor puede transformar una vida.

Autoría y Dirección: José María Muscari. Actúan: Esteban Pérez y Máximo Meyer. Contenidos audiovisuales y digital: Eric Baez, Enchulame contenidos. Diseño de iluminación: Fer Chacoma. Diseño de arte: Paola Luttini. Asist. dirección y Producción: Santiago Longo. Producción General: Paola Luttini.

Funciones: viernes y sábados a las 21:30 hs

Duración: 1 hora 10 minutos.

Centro Cultural de la Cooperación: Av Corrientes 1543. CABA

Recomiendo

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🎙️ Entrevista a Ana María Cores 🎙️

 

Dialogamos con la cantante y actriz Ana María Cores 💃🏼🎭

En la Sala Caras y Caretas “Las mujeres de Lorca” la multipremiada obra de teatro musical escrita por Marisé Monteiro, basada en la vida y obra de Federico García Lorca, con dirección general, puesta en escena y música original de Nacho Medina y protagonizada por Ana María Cores.

La obra cuenta la historia de Rosario, una mujer atrapada en un mundo rural regido por una sociedad machista y por el miedo al qué dirán. Ella, a espera de un amor imposible, se ha resignado con total entereza a una soltería irremediable que la ha condenado a una vida solitaria, cuyo único sentido es cuidar con recelo la Huerta de San Vicente, propiedad de la familia Lorca, que permanece en el exilio.

La acción se ubica en noviembre de 1975. Son tiempos de cambio, la muerte de Francisco Franco ha dado fin a un largo período de dictadura que mantuvo a España dividida en dos bandos irreconciliables. La esperanza ha vencido al miedo. En todas partes se habla de libertad, de consenso y una fiebre erótica “destapa” las fantasías de un pueblo que empieza a descubrir el sexo sin tabúes… En medio de tanta efervescencia, una tarde cualquiera, en un lejano paraje de Granada, irrumpe, en la monótona rutina de la protagonista, un interlocutor imaginario que la traslada al tiempo que compartió con Federico, ya sea, poniéndole voz a los personajes de su teatro, o rememorando los momentos claves de la vida de del poeta y la manera que se percibe frente al mundo.

La pieza tiene momentos festivos, marcados por el humor, y otros en las que el drama irrumpe con toda su fuerza intercalando la palabra textual, con sus más famosos poemas convertidos en canciones, que son tomados como una continuación natural del relato.

De esta forma, la protagonista, evoca anécdotas y vivencias, entrando y saliendo de las historias de estas mujeres que él inmortalizó, para finalmente revelarle al espectador que ella es, en definitiva, todas las mujeres del teatro lorquiano: Apasionada, como Mariana Pineda. Rebelde, como La Zapatera prodigiosa. Vacía, como Yerma.  Con la esperanza muerta, como Doña Rosita la soltera. De luto como Bernarda Alba y sin consuelo, como la madre de Bodas de sangre.

Completan el elenco Carmen Mesa (Cantaora y Bailaora), Giuliana Sosa (Piano), Paula Carrizo (Guitarra) y Lucía Cuesta (Violín) y Nahuel Cuadrelli (Voz en off).

El diseño de escenografía y vestuario es de Azul Borenstein, el diseño coreográfico de Eva Iglesias, la dirección musical, arreglos musicales y arreglos corales de Giuliana Sosa, el diseño de iluminación de Agnese Lozupone, el diseño de visuales de Juan Selva,  la dirección vocal y coral de Lali Vidal, el diseño de sonido de Hernán Altamirano, el diseño Gráfico de Damián Zerba, la edición de videos de Manuel Mazzei, la asistencia de iluminación de Belén Rivero, Lailén Álvarez, la asistencia de escenografía y vestuario de Maia Doudchitzky, la asistencia de dirección de Iara Sarmiento, la producción ejecutiva de Adrián Andrada y la producción general de Chino Carreras.

Duración: 80 min

Funciones: Viernes a las 19:30 hs.

ENTRADAS EN PASSLINE $ 40.000

 https://www.passline.com/eventos-plano/las-mujeres-de-lorca

Sala Caras y Caretas, Sarmiento 2037. CABA  

🎙️ Entrevista a Muriel Rébori 🎙️

 

Nunca me detuve una obra de Muriel Rébori

Clara, una enfermera, se prepara para dar un importante discurso. Pero, antes de salir de su casa, encuentra una nota de su novio, Salvador, un buzo profesional. "Me voy. Me llevo la paellera”, acompañada de un misterioso sable y un traje de neoprene.

Clara emprende una búsqueda desesperada por toda la ciudad. En un recorrido donde lo cotidiano se vuelve extraordinario, su imaginación será la brújula. Ella corre, llora, nada, escapa, sostiene y baila con un sable sobre su cabeza. Y se detiene. En un mundo que empuja a correr sin pausa y donde la exigencia parece no dar tregua, Nunca me detuve invita a hacer algo cada vez más difícil: detenerse. ¿Cuándo fue la última vez que te detuviste?

Función: viernes a las 21.30 Hs.

Autora: Muriel Rébori. Actuación: Muriel Rébori, Asesoría dramatúrgica: Brenda Howlin. Duración: 60 minutos. Entrada general $22.000. En venta por Alternativa Teatral

🎭 Teatro Arriba - Honduras 4753. CABA  

Estrenos en cine 🎬

 

El día D: Bajo presión (2026), Dirección: Anthony Maras. Actores: Brendan Fraser, Andrew Scott, Chris Messina, Kerry Condon, Damian Lewis, Género: Drama, Basada en hechos reales. Origen: Reino Unido, Francia, Estados Unidos. Versiones: Subtitulada, español. R 13

Vemos como fueron las horas previas al desembarco a Normandía

La película narra las horas previas al 6 de junio de 1944. El desembarco en las costas de Normandía en una operación que cambiaría el curso de la Segunda Guerra Mundial, antes que varios soldados llegaran a las playas francesas pero un importante grupo de hombres tenían que encontrar el momento indicado para dicho desembarco, por este motivo uno de los personajes principales es el clima.

Una de las personalidades importantes es el meteorólogo británico James Stagg (Andrew Scott, "Todos somos extraños". Excelente interpretación), encargado de suministrar la información precisa para que la operación sea un éxito y aunque tenga serios problemas familiares tiene que estar muy concentrado en sus tareas. Al frente de esta operación también estaba Dwight D. Eisenhower (Brendan Fraser, "Familia en renta". Sobresaliente actuación) comandante de las fuerzas aliadas en Europa y quien toma todas las decisiones y asumir las consecuencias.

En el largometraje del cineasta australiano Anthony Maras (Hotel Mumbai: el atentado - 2018), además: coguionista, editor y uno de los productores, la máxima tensión se concentra en los diálogos y en el meticuloso proceso de aquel desembarco, cuyo desarrollo dramático tiene su origen en una obra teatral.

La producción destaca por una excelente construcción de personajes y se van creando ciertas atmósferas claustrofóbicas que consolidan un thriller psicológico de constante suspenso, donde el desembarco propiamente dicho se mantiene fuera de campo. El apartado visual sobresale gracias a la fotografía de Jamie Ramsay (Mira cómo corren) y al diseño de producción de Daniel Taylor y la banda sonora de Volker Bertelmann. Asimismo, la narrativa se enriquece mediante el uso de recursos documentales como comunicaciones y mapas, entre otros elementos. En definitiva, se trata de un film atrapante que, con total seguridad, se posicionará firmemente en la temporada de premios y obtendrá varias nominaciones a los premios Oscar. Muy Buena

Engendro (2026), Dirección: Hanna Bergholm. Reparto: Rupert Grint, Seidi Haarla, Pamela Tola y Pirkko Saisio. Género: Terror sobrenatural / Thriller psicológico. Origen: Finlandia, Lituania, Francia y Reino Unido, Duración: 1 hora 32 minutos. Versiones: Español, subtitulada.  R17 (restringida para menores de 17 años)

.La maternidad combinada con el terror

Una pareja formada por Saga (Seidi Haarla) y Jon (Rupert Grint, “Llaman a la puerta”) deciden ir a vivir a una casa alejada de todo en medio del bosque. Hay maquinas viejas, alambres (arrinconados) y mucha vegetación. Saga conoce ese lugar que pertenecía a su abuela y tiene una gran conexión con esa gran vegetación, una vez allí en uno de esos árboles ellos tienen una relación sexual muy apasionada y después de ese encuentro ella queda embarazada.

Pasan los meses y nace Kuura. Saga, desde el día de su nacimiento nota algo extraño en ese bebé, llora mucho, gruñe, muerde los pezones de la madre, prefiere la sangre, le molesta la luz, se quema con cualquier metal, prefiere la oscuridad y el viento, su evolución es rápida, no quiere comer la papilla, ni sopa, no come alimentos que suelen consumir los bebés y prefiere la carne cruda.

Saga no se siente feliz con el niño. Lo nota muy agresivo y peligroso. El día del parto le lastimó su vagina, en un principio camina con muletas, no logra perder los kilos, posee estrías monstruosas en su abdomen y el resto de la familia no la apoya. Su marido Jon lo ve normal, piensa que ella esta pasando por la depresión post parto y que tiene problemas psicológicos, también está la opinión de la hermana de ella, Taru (Pamela Tola), quien tiene una hija, Anna (Silvia Saloranta). Kuura le arranca de un mordisco y se come el dedo índice derecho Anna y a una médica (Pirkko Saisio), le arranca un aro de una oreja.

La película funciona como un cuento siniestro o una fábula satírica, no encontramos con una historia sobre criaturas mitológicas escandinavas. Por momentos resulta inquietante, extraña, con suspenso y tensión, de bajo presupuesto, con efectos especiales flojos y cerca del final no termina de satisfacer. Llega de la mano de la cineasta finlandesa Hanna Bergholm. Regular  

Franz (2025). Dirección: Agnieszka Holland. Actores: Idan Weiss, Peter Kurth, Jenovéfa Boková, Ivan Trojan, Sandra Korzeniak, Género: Biografía, Drama. Origen: República Checa, Polonia, Alemania, Francia, Turquía, Duración: 2 horas 7 minutos. R17

Una biopic sobre Franz Kafka

La narración se divide en diferentes etapas. A medida que corre la cinta va teniendo varios saltos temporales para conocer mejor al escritor Franz Kafka (1883-1924) quien viene del seno de una familia de judíos asquenazíes, donde vamos viendo desde su nacimiento hasta su muerte. La relación entre Franz (Idan Weiss) un ser tranquilo, tímido y frágil con Hermann Kafka (Peter Kurth) es bastante tensa ante un padre muy exigente. Franz nunca se casó, aunque se relacionó con algunas mujeres. Falleció a los 40 años porque se enfermó de tuberculosis.

El film es bastante irregular, con un montaje confuso y algo superficial. Contiene algunas escenas que resultan interesantes y tiene la muy buena interpretación del debutante Idan Weiss. Se realizó un muy buen casting, cuenta con una buena dirección artística, el diseño de vestuario y el maquillaje, con un gran trabajo del director de fotografía Tomasz Naumiuk, entre otros rubros.  La realizadora es la polaca Agnieszka Holland. Buena

La Invitación (2026), Dirección: Olivia Wilde. Elenco: Seth Rogen, Olivia Wilde, Penélope Cruz, Edward Norton. Género: Comedia, Drama. Origen Estados Unidos, Duración: 1 hora 47 minutos. R17

Una comedia inteligente sobre la convivencia y la sexualidad

Los primeros personajes que conocemos son un matrimonio compuesto por Joe (Seth Rogen) y Angela (Olivia Wilde aquí es la directora y una de las protagonistas). Ellos son padres de una preadolescente de 12 años, llevan varios años de casados, inmersos en la rutina y viven en un departamento en San Francisco. Él es musico, da clases y sufre de dolores en su espalda, ella se ocupa de su familia y realiza todos los quehaceres de la casa.

Después de una intensa jornada de trabajo, Joe regresa a su hogar cansado y se entera que su esposa invitó a comer a los vecinos del piso de arriba, le pide que postergue ese encuentro, pero ella se rehúsa; hasta compró una alfombra nueva y preparó otras cosas para recibirlos, pero ya es demasiado tarde, ellos tocan el timbre.

Los vecinos de arriba son una pareja joven compuesta por: Piña (Penélope Cruza), es sexóloga y terapeuta y Hawk (Edward Norton), un exbombero. A medida que corren los minutos ellos les cuentan como se conocieron y les piden disculpas por los ruidos que se generan durante las noches, les confiesa cuales son los motivos y le terminan diciendo que sienten una conexión especial con Joe y Ángela y le proponen un pequeño juego.

A partir de ese momento estos cuatro protagonistas liberarán tensiones y los anfitriones descubrirán fantasías, deseos, sacarán a la luz pasiones escondidas y secretos, entre otros sentimientos. Las interpretaciones son estupendas, todo transcurre en una sola locación, con momentos desopilantes, para reírse, emocionarse y reflexionar.

Esta es el remake de “Sentimental” (2020), película de Cesc Gay interpretada por:  Javier Cámara, Griselda Siciliani, entre otros; que surge de la obra teatral “Los vecinos de arriba” (2015), fue un éxito estrenado bajo el título original en catalán “Els veïns de Dalt”. Y en Argentina se estrenó la obra de teatro "Los vecinos de arriba" con dirección de Javier Daulte. Buena

Canelones (2026). Dirección: Chiri Basilis, Ana Gussoni. Actores: Verónica Llinás, Darío Barassi, César Bordón, Agustín Aristarán, Beatriz Spelzini, Belén Brito, Ernesto Claudio, Max Artusi, Franco Quercia, Género: Comedia negra. Origen: Argentina. Duración: 1 hora 31 minutos. SP. Próximamente en Flow

Canelones, inspirada en hechos reales, es un thriller nocturno que sigue el secuestro de Chichita, la madre del escritor Hernán Casciari, a manos de Daniel Olesnik en 2015. Olesnik busca saldar una deuda de sangre: vengar la broma adolescente de Hernán y su amigo Chiri en 1987, que empujó a su propia madre al suicidio. Una ineludible espiral de venganza, asfixiante y fatal, que transcurre en una única noche. 

El mundo al revés (2025), Dirección: Agostina Di Luciano y Leon Schwitter. Género: Documental. Origen: Suiza, Argentina. Duración: 1 hora 17 min Estreno en: Sala Leopoldo Lugones

En un pequeño pueblo del campo argentino, los habitantes llevan una vida caracterizada por la naturaleza y la rutina. Cuando una noche al anciano granjero Omar se le aparece una luz, emprende con su nieto Noah un viaje en busca de sentido. En una villa de vacaciones cuyos propietarios nunca están, las dos amas de llaves Rosana y Lily hacen un descubrimiento que les abre nuevos conocimientos.  

La mujer de fuego (2025). Duración: Ignacio Ascúa. Actores:  Mariana Bruno, Mora Arenillas, Marian Moretti, Género: Comedia dramática. Origen: Argentina. Duración:  1 hora 20 minutos. G 

Marina consigue su primer protagónico pero la pandemia se lo quita. Frustrada y perdida, conoce a una activista socioambiental que la enfrenta a sus propios prejuicios para decidir: si salir a la calle en defensa de su territorio o seguir su sueño.  

NO RECIBI GACETILLA DE PRENSA

Las escaleras de Luli (2025). Dirección: Cristian Salas. Actores: María del Mar Manrique, Fabio Gago, Delia Campregher, Marina Revelli, Carolina Pesasi y Carlos Ferrer. Género: Drama psicológico / Fantástico. Origen: Argentina. Duración: 1 hora 50 minutos. G  

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Entrevista a María Marull 🎙️ - Teatro 🎭

 

LA PILARCITA Una obra escrita y dirigida por María Marull, Duración 65 minutos. Viernes 20 y 22 hs en El Camarín de las Musas 🎭 Mario Bravo 960, CABA

Selva, y su enigmática pareja, Horacio, llegan desde la gran ciudad a este remoto pueblo correntino en busca de un milagro. Se hospedan en un precario hotel regenteado por Celina, la hija de los dueños y Celeste, su amiga adolescente, que borda día y noche en el patio del hotel para terminar su traje de comparsera. Celina estudia para ingresar a la facultad e irse del pueblo, Hernán, su hermano ya se fue pero vuelve para participar del concurso de Compuesto Correntino en la fiesta de La Pilarcita. Cuando Selva comprende que, según la tradición, antes de pedir un milagro hay que ofrendar una muñeca creada especialmente para la ocasión, contrata a Celeste para que la ayude a confeccionarla. Mientras el pueblo entero se prepara para homenajear a la santita popular, Selva y Celeste trabarán una extraña amistad que cambiará sus destinos, ¿milagrosamente? Están los que creen que el milagro es algo que llega inesperada y arbitrariamente y están aquellos que lo construyen día a día, casi de manera artesanal...

 

LO QUE EL RÍO HACE escrita, actuada y dirigida por María y Paula Marull. Duración: 1 hora 40 minutos. Viernes y sábados 20 hs. en el Teatro Astros 🎭

Amelia está desbordada, perdida entre objetos y obligaciones, su presente es una montaña de exigencias que trata de escalar cada mañana. La muerte de su padre la obliga a volver al pueblo donde pasó su infancia: un escenario vacío donde nada es como lo recordaba; salvo el río, que la invitará a reconocerse en su reflejo o a sumergirse hasta tocar el fondo.

Teatro Astros: Av. Corrientes 746 CABA  

Entrevista a Lotersztein, Santoro y Chandelier - Teatro 🎭

 

⭐ La frecuencia del fuego es una micro obra de ciencia ficción escrita por Svitlana Matus que indaga acerca de la condición humana en un mundo gobernado por grandes corporaciones, mediante el uso de la inteligencia artificial. ¿Es posible codificar una emoción, una experiencia, un recuerdo?

 Dirige: Eleonora Lotersztein. Actúan: Amapola Santoro y Maru Chandelier.

 Funciones: sábados a las 18 horas y los domingos a las 17 horas.

 Las entradas por alternativa o en la boletería del Teatro.

📌 Descuento para estudiantes, jubilados y personas con CUD.

 Teatro La máscara: Piedras 736 CABA