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El día de la revelación (2026). Dirección: Steven Spielberg. Actores:  Emily Blunt, Josh O'Connor, Colin Firth, Colman Domingo, Eve Hewson, Wyatt Russell. Género: Thriller, Drama, Ciencia Ficción. Origen: Estados Unidos. Duración: 2 horas 25 minutos. R13

 La verdad no se puede ocultar para siempre

Los que forman parte de esta trama son, el Doctor Daniel Kellner (Josh O'Connor, “La historia del sonido”), un experto en ciberseguridad que huye con su mochila llevándose un dispositivo con información secreta del gobierno, producto de una investigación que le llevó varios años. Quien lo acompaña es su novia Jane Blankenship (Eve Hewson, hija de Bono), una ex novicia, y juntos buscaran un refugio en un principio y quien mantiene contacto con él es Hugo Wakefield (Colman Domingo) un empleado de la corporación Wardex. Noah Scanlon (Colin Firth), es el director y líder de dicha corporación quien considera que la humanidad aún no está preparada para conocer esa información clasificada, porque alteraría a la sociedad, la religión y los sistemas políticos.  Por otra parte, vemos a Margaret Fairchild (Emily Blunt, “Oppenheimer”), en Kansas City trabajando en la TV como pronosticadora del tiempo.

Una mañana, antes de concurrir a su trabajo, Margaret Fairchild habla con su pareja Jackson (Wyatt Russell) acerca de que quiere mudarse de la casa que están viviendo y justo cuando están por desayunar ingresa por su ventana un pájaro de color rojizo que establece un contacto especial con Margaret. A partir de ese momento ya no será la misma; cuando llega a su trabajo utiliza un idioma extraño y se descompensa. Inmediatamente la atienden en el hospital y no le encuentran nada, pero con el tiempo veremos que adquirió un don: mira a las personas y sabe lo que piensan, hasta conoce donde se encuentran. 

Margaret y Daniel son buscados y perseguidos (contiene mucha acción durante esas intensas persecuciones y un encuentro entre ellos que no es casual). Él está decidido a dar a conocer al mundo un archivo que Estados Unidos mantuvo en secreto hace más de cincuenta años, esos registros contienen información que muestra que en todo el planeta existen extraterrestres y OVNIS. Ella a través de sus dones y un dispositivo especial que lleva entre sus manos tiene la posibilidad de escapar de situaciones peligrosas, pero solo por unos minutos.

La actuación de Emily Blunt es brillante, interpreta cualquier personaje, debería estar nominada al Oscar para la entrega del próximo año, Josh O'Connor logra una interpretación creíble y destacada, ambos tienen muy buena química. Por otra parte, aportan solidos personajes compuestos por: Colin Firth, Colman Domingo, Eve Hewson, entre otros.

Steven Spielberg sigue siendo sobresaliente y tiene una gran capacidad de mantener atento a los espectadores, con su gran manejo de la cámara, realizando encuadres y tomas increíbles, con algún plano secuencia y matiza con el lenguaje visual. A sus 79 años, el director sigue demostrando esa brillantez innata en cada estreno y reflejando sus mayores virtudes técnicas y narrativas. Contiene algunos guiños a: “Encuentros cercanos de tercer tipo” (1977), “E.T. el extraterrestre” (1982), “La guerra de los mundos” (2005).

Este thriller de ciencia ficción resulta atrapante por: su tono de misterio, suspenso, enigmas, intriga, que entretiene de principio a fin, en una gran aventura llena de emociones y los rubros técnicos dominantes. Observar sobre los misterios del universo, si existen otras vidas, plantea si está bien que el gobierno te oculte información y si esto podría provocar problemas religiosos, políticos y sociales. Te lleva a reflexionar sobre la necesidad de imponer a la humanidad las máquinas, habla de un mundo que está mal, al borde de la extinción si continúan las guerras, plantea como está la sociedad en este momento. Pasando por el poder, la verdad y la mentira. Hasta el momento es la mejor película del año, que tuvo un presupuesto no muy abultado, solo de 115 millones de dólares. Excelente

Letras robadas (2026). Dirección: John Carney. Actores: Paul Rudd, Nick Jonas, Género: Drama musical. Origen: Irlanda, Estados Unidos. Género: Comedia dramática, Musical. Duración: 1 hora 38 minutos. Supervisión parental sugerida.

La creatividad y los vínculos

Esta es una historia sobre el amor, la familia, los sueños, la amistad y la música. Un músico estadounidense, Rick Power (Paul Rudd, "Anaconda"), se casa con una irlandesa Rachel (Marcella Plunkett, “Cenicienta”) y de esa linda relación nació Aja (Beth Fallon) que ahora es una adolescente encantadora, él dejo sus anhelos de juventud y los fines de semana junto a un grupo de músicos cincuentones, en Dublín, formaron una banda de covers y tocan en fiestas.

Un día Rick junto a sus músicos van a realizar un espectáculo para una boda que se lleva a cabo en un Castillo y justo allí conoce a Danny Wilson (Nick Jonas, "Midway: ataque en Altamar"). Un cantante muy famoso que ahora se quiere lanzar como solista y está bloqueado necesita componer un tema. Esa noche cantan juntos y se divierten en el escenario, más tarde comparten unas copas, charlan y ambos intercambian canciones y música. Pasan una hermosa noche creando.

Transcurren varios meses y Rick escucha una de sus canciones, “Cómo escribir una canción sin ti”, en un centro comercial con la voz de Danny y se entera que este llena estadios, realiza varias giras, gana premios, su tema está en primer puesto, el éxito es internacional y su novia Marcia (Havana Rose Liu) cree que lo compuso para ella. Rick comienza una búsqueda contrarreloj para que todos conozcan la verdad, que le crean que ese tema musical es de él, incluyendo su familia. Quiere encontrar a Danny para que lo reconozca, este lo evade y su representante (Jack Reynor) un ser ambicioso e implacable que no quiere que nadie sepa la verdad. Además, le hace saber que si sigue insistiendo con el tema presentará acciones legales.

Cuenta con muy buenas actuaciones, la destacada dirección de fotografía de Yaron Orbach, una destacada paleta de colores y el diseño de producción de Anna Carney. Vemos esas calles de Dublín, sus pubs, las casas de la clase trabajadora, contrastando con casas y mansiones de lujo, los músicos callejeros y las diferentes clases sociales, entre otros elementos. Un guion inteligente que nos habla de los derechos de autor, de la industria comercial, los egos, las frustraciones, las mentiras, los deseos y los vínculos. Conecta rápidamente con el espectador, es emotiva, tierna y te lleva a reflexionar acerca de que la felicidad está en pequeños hechos. Para salir de la sala con una sonrisa y cantando.

El cineasta irlandés, John Carney (54 años), fue bajista de la banda de rock irlandesa The Frames entre 1991 y 1993 y también dirigió algunos de sus videos musicales, entre otros trabajos muy reconocidos. Muy Buena

Familia (2024). Dirección: Francesco Costabile. Actores: Francesco Gheghi, Barbara Ronchi, Francesco Di Leva. Género: Drama. Origen: Italia. Duración: 2 horas. Restringida para menores de 17 años

Luigi Celeste (Francesco Gheghi) tiene veinte años y vive con su madre, Licia Licino (Barbara Ronchi) a, y su hermano, Alessandro Celeste (Marco Cicalese). Los tres comparten una unión profunda, forjada en la resistencia contra un pasado oscuro: hace casi diez años que no ven a Franco Celeste (Francesco Di Leva), el padre que convirtió su infancia en un territorio dominado por el miedo y la violencia.

Mientras Luigi busca un sentido de pertenencia refugiándose en grupos de extrema derecha —donde la rabia se respira como una religión—, lo inesperado sucede: Franco regresa. El hombre que envenenaba todo lo que tocaba reclama su lugar, amenazando con convertir a sus seres queridos, una vez más, en prisioneros de su sombra. La de Luigi y su familia es una historia que desciende al fondo del abismo para emprender un camino de renacimiento, cueste lo que cueste. Buena

Las 100 noches del deseo (2025). Dirección: Julia Jackman. Actores: Emma Corrin, Nicholas Galitzine, Charli XCX, Maika Monroe, Amir El-Masry, Felicity Jones, Richard E. Grant. Género: Romance, fantasía, Origen: Reino Unido. Duración: 1 hora 31 minutos. Restringida para menores de 13 años

En un comienzo resulta algo entretenida, pero luego resulta decepcionante

La trama trascurre en una época que no se encuentra del todo definida y que va entre un pasado y el futuro dentro de la Edad media, en un mundo patriarcal y machista, gobernada por un dictador, Birdman (Richard E. Grant, "Núremberg: El juicio del siglo"), las mujeres tienen prohibido razonar, leer y escribir. Están sujetas a concebir hijos, criarlos, deben ser sumisas ante sus maridos, complacerlos en todo y aquellas que no logran concebir podían ser excluidas. Pero algunas mujeres a escondidas lograron trasgredir las leyes y atreverse a escribir historias.

El matrimonio compuesto por Cherry (Maika Monroe, "Longlegs") y Jerome (Amir El-Masry, “Cacería en Venecia”) es interrogado por el déspota Birdman porque pasaron varios meses de su unión y aún no han tenido hijos; este les da un plazo, pero lo que este dictador no sabe es que Jerome no siente amor por su esposa y no tienen ningún tipo de relación, de hecho ella duerme sola todas las noches. A tal punto llega su desinterés que invita a quedarse en el castillo a su amigo Manfred (Nicholas Galitzine, “Amos del universo”) y se toma la libertad de apostarle que lo dejará solo durante 100 noches y él tendrá que seducir a su vergonzosa y callada esposa, y se va de viaje para darles libertad.

Pero lo que no saben es que Cherry tiene su dama de compañía y amiga Hero (Emma Corrin, "Nosferatu"), quien la protege y para ello tiene un libro lleno de historias para relatar durante las noches y evitar que Manfred seduzca a Cherry. Por las noches estos textos le traen pesadillas a Manfred que están relacionadas con Cherry y se siente desconcertado. Por otra parte, la relación entre Cherry y Hero crece y surge algo más profundo.

La directora británica Julia Jackman lleva a la pantalla grande “Las cien noches de Hero” de Isabel Greenberg (título original) tiene cierto toque de cuento de hadas y de fantasía acompañado con un vestuario de la diseñadora Susie Coulthard, acorde a la trama, entre otros elementos. Se siente cierta vinculación con los cuentos de “Las mil y una noches”, con Hero en el papel de Shahrazad, también podría asociarse a “El cuento de la criada” (The Handmaid's Tale) es una célebre novela distópica publicada en 1985 por la escritora canadiense Margaret Atwood.

Tiene un estilo victoriano, con toques de comedia negra gótica y parodia, dentro de su narración se utiliza la voz en off, metáforas que le faltan profundidad, le falta erotismo, es visualmente impactante, con una destacada fotografía y tiene algo de obra de teatro. Cuenta con buenos planos y trascurre en una sola locación, las actuaciones algo sobreactuadas y a la vez caricaturescas. En el último de los créditos hay algo más. Buena

@susanasalerno1