sábado, 25 de abril de 2026

Entrevista a Cecilia Chiarandini - Memoria de un crepúsculo 🎙️

 

25 años después de una única y lejana aventura, Magui y Juan vuelven a encontrarse. Ella, exitosa en los medios; él, dueño de una modesta empresa de jardinería. Dos vidas distintas, un mismo pasado.

El reencuentro enciende la ilusión de una segunda oportunidad. Pero cuando todo parece posible, una confesión inesperada irrumpe y revela un episodio oscuro que nunca salió a la luz.

Entre lo que fue y lo que pudo haber sido, Magui y Juan se enfrentan a ese instante perdido en el que, tal vez, todo era posible.

Dirección: Merceditas Elordi. Con Cecilia Chiarandini y Alejandro Giles.

Funciones: Jueves a las 20 horas

Localidades: $ 22.000.- Jubilados y estudiantes: $ 18.000.-

Ítaca Complejo Teatral – Humahuaca 4027 - CABA 


Película Michael 🎶 🎤 🎟️

 

Una bio-pic con escenas musicales y ensayos algo vibrantes, entre otros elementos

Comienza contando parte de la infancia de Michael en Gary, Indiana en 1966, quien con tan solo 8 años, (interpretado por Juliano Valdi de niño, se come la pantalla, maravilloso)  tenía una voz privilegiada, lograba buenos movimientos con su cuerpo, bailaba con gran carisma y junto a sus hermanos varones formaron “The Jackson 5”. Su padre Joseph (Colman Domingo, en una interpretación sobresaliente) un ser intimidante y autoritario,  le exigía que ensaye constantemente, no le interesaba que fuera la escuela,  miraba a su hijo como una máquina de hacer dinero,  y si no le obedecía o cometía algún error (niño) era castigado duramente con el cinturón de este, su madre Katherine (Nia Long, esta correcta) sufría ante estos hechos y la relación entre ellos es hermosa.

Este niño termina sin tener infancia porque su padre lo somete a duros ensayos, lo representaba,  era un ser abusivo donde le decía constantemente que en la vida somos “ganadores o perdedores”, este niño leía “el mago de oz”, también las historias de Peter Pan ese era su momento, también el disfrutar con su madre entre helado, pochoclos, películas y siempre palabras de aliento y el amor, en cambio con sus hermanos no se ve una gran conexión, en un primer momento solo en los escenarios, en su casa y durante las comidas.

Fue creciendo y ya no podía disfrutar de juegos de mesa, entre otros, él era una máquina de ganar mucho dinero con sus shows, sus discos, deslumbraba a sus fans, pero pese a todo se sentía solo por eso tenía como mascota a un chimpancé pequeño llamado Bubbles. Paseaba  una llama de nombre Louie en su jardín, había una jirafa, serpientes,  aves exóticas, entre otros animales. Una vida marcada por sus ascensos, conflictos familiares, crisis personales y complejidades.

Dentro de las actuaciones, observamos el debut como actor del músico y bailarín Jaafar Jackson, hijo de Jermaine Jackson y sobrino de Michael Jackson, es parecido a Michael Jackson,  impecable; el niño Juliano Valdi, que lo interpreta dentro de su niñez, canta y baila, está estupendo, muestra un gran futuro;  KeiLyn Durrel Jones interpreta al guardaespaldas y amigo; Miles Teller ("Whiplash") como su representante,  estos dos últimos personajes poco desarrollados. Todo bajo la dirección de Antoine Fuqua (Día de entrenamiento, El justiciero, Revancha, Los siete magníficos).

Está película hace un homenaje a su figura, mostrando parte de su vida, no se mete en polémicas, pongamos en claro que la realización es una producción de los hermanos de Jackson y este es uno de los motivos que sea más sosegada, edulcorada y superficial. Se centra más en su talento y la vida profesional desde 1966 a 1988. Cuenta con muy buen vestuario, muy buena edición de sonido, su música y sus shows con sus coreografías, contagia para vibrar junto a esto. Hay un pequeño homenaje al cine mostrando algunas películas que sirvieron como fuente de inspiración.

Uno de los problemas consiste en que ciertos hechos pasan muy rápido, posee varios saltos atemporales, no indaga sobre la enfermedad que sufría en la piel (vitíligo), le falta algunas relaciones importantes que tuvo, el vínculo con su guardaespaldas, desaprovechado el abogado, no termina de profundizar, se siente algo artificial, la cámara se mueve demasiado, falta la carga emocional y costo unos 155 millones de dólares. Hay varios cameos y dentro del  final se anuncia que hay segunda parte diciendo la frase  “su historia continúa”. Regular

Michael (2026). Dirección: Antoine Fuqua, Actores: Jaafar Jackson, Nia Long, Laura Harrier, Miles Teller, Colman Domingo, Juliano Krue Valdi, Joseph David-Jones, Nathaniel Logan McIntyre, Jamal Henderson, Rhyan Hill. Género: Música, Drama. Origen: Reino Unido, Estados Unidos. Duración: 2 horas 7 minutos. Versiones: Subtitulada, español. Formato: 2D y 4D. R13 

GRACIAS @cinepolisarg  https://www.cinepolis.com.ar/

@susanasalerno1

Estrenos de cine 🎫

 

El bufón 2 (2025). Dirección y Guion: Colin Krawchuk. Actores: Jessica Ambuehl, Kaitlyn Trentham, Hassen Kacem, Charles Mckee, Dingani Beza, Jay Grant.Género: Terror. Origen: Estados unidos. Duración: 1 hora 27 minutos. R17 (Restringida para menores de 17 años: contiene material que puede ser inadecuado para menores de esa edad sin supervisión de padres o tutores).

Terror, soledad y bullying

La narración ronda en los momentos que vive una adolescente llamada Max (Kaitlyn Trentham, “Haven” serie de tv), a sus quince años. A ella le gusta la magia, estudia todos los trucos que existen y en la noche de Halloween sale con su disfraz que incluye una galera. En su recorrido por las calles debido al acontecimiento se ve todo decorado con distintos tipos de calabazas iluminadas, varios personajes por las calles disfrazados y corriendo,  hojas otoñales y zonas oscuras.

Max camina sola por el lugar, conocidos de ella se burlan de su aspecto y de su magia, sufre de bullying pero no tarda en encontrarse con  The Jester (Michael Sheffield), un mago cuyos trucos son peligrosos y todos están sellados por la muerte. En un principio solo se ven unos minutos, este se va encontrando con otros personas y todo termina siendo sangriento, aunque pueda parecer simpático y carismático, sus acciones son macabras. Max se vuelve a encontrar con este siniestro personaje y algo sucederá entre ellos.

Recordemos que en la primer entrega, en el 2023, un malévolo ser conocido como “El Bufón” aterroriza a los habitantes de un pequeño pueblo en la noche de Halloween, ahora vuelve bajo la misma dirección de Colin Krawchuk , quien en esta ocasión está en el guion. En esta oportunidad no es necesario ver la primera para seguir la trama de esta segunda parte.

El Bufón 2 es una buena  propuesta para los fanáticos del terror. En esta segunda entrega se explica un poco más el origen este villano. La película contiene tintes psicológicos, slasher, es visualmente perturbadora, con una atmósfera de tensión, situaciones asfixiantes, con un buen ritmo y paleta de colores y como es de esperar escenas bien violentas. Buena

El mago del Kremlin (2025). Dirección: Olivier Assayas. Actores: Paul Dano, Jude Law, Alicia Vikander, Tom Sturridge, Will Keen, Jeffrey Wright, Andris Keišs, Magne-Håvard Brekke, Matthew Baunsgard, Anton Lytvynov. Género: Drama, Thriller. Origen: Francia, Estados Unidos. Duración: 2 horas 32 minutos. Versiones: Subtitulada, español.  G (Audiencia General: contenido adecuado para personas de todas las edades).

En medio del caos postsoviético de los años 90, el joven Vadim Baranov (Paul Dano) empieza a labrarse un camino como artista y productor de televisión. Su elocuencia y conexión con las altas esferas le llevan a convertirse, de la noche a la mañana, en el asesor de un agente del KGB con un brillante porvenir: Vladimir Putin (Jude Law). Desde las entrañas del poder, ambos darán forma a la nueva Rusia, difuminando los límites entre la verdad y la mentira. 

Instante (2026). Dirección: Daniel Silveira, Pablo Bustos y Álvaro Galarza Lima, Actores: Manuela Viale, Pablo Yotich, Magui Bravi, Alejandro Fiore. Género: Drama. Origen: Argentina. Duración: 1 hora 35 minutos. P16

.Un relato coral

Esta es una historia coral y dos de estas se entrelazan. Una terapeuta ,Cecilia (Magui Bravi), coordina un grupo de pacientes oncológicos para sobrellevar su profesión la cual es difícil; se analiza y dialoga con Ferraro (Alberto Fiore), quien es otro especialista, no deberían involucrarse pero entre esos encuentros va surgiendo el amor y una relación especial.

Por otra parte, Juan (Pablo Yotich), tiene un taller mecánico, separado de Malena con quien no se lleva demasiado bien y tienen una hija llamada Sofía (Selene Moscardi) y aunque  la relación entre ambos no es la mejor, están en plenos preparativos por el cumpleaños de quince de su amada Sofía. Él se entera que está enfermo y mientras transita ese momento conoce a Lucía (Manuela Viale), ellos son dos desconocidos con el diagnostico de una enfermedad terminal. Concurren a charlas grupales y se enamoran.

La película tiene varios problemas: las actuaciones resultan desparejas, los personajes no están bien claros, poco expresivos y los diálogos no ayudan. Resulta previsible, no es del todo atractiva, con un ritmo lento, exceso del melodrama, una fiesta de 15 años rodeada por la tristeza, impactando con la calvicie de los personajes, los que no siguen porque mueren, apuesta a las lágrimas y golpes bajos. Mala 

Dreamflow, la escuela está en peligro (2025). Dirección: Gabriel Saie. Género: Documental. Origen: Argentina. Duración: 1 hora 1 minuto. ATP

En Samne Ghat, un asentamiento marginal a orillas del Ganges en la ciudad sagrada de Varanasi, un grupo de adolescentes de la casta más baja sostiene una escuela comunitaria. Guiados por Jesumiel, una joven argentina, se forman para convertirse en maestros de los niños del lugar. En una sociedad estructurada por la discriminación de castas, la escuela enfrenta una amenaza que pone en riesgo su continuidad. Buena 

NO SE REALIZO FUNCIÓN PARA LA PRENSA. SOLO SE ENVIO INFORMACIÓN.

Michael (2026). Dirección: Antoine Fuqua, Actores: Jaafar Jackson, Nia Long, Laura Harrier, Miles Teller, Colman Domingo, Juliano Krue Valdi, Joseph David-Jones, Nathaniel Logan McIntyre, Jamal Henderson, Rhyan Hill. Género: Drama, Música. Origen: Reino Unido, Estados Unidos. Duración: 2 horas 7 minutos. Versiones: Subtitulada, español. Formato: 2D y 4D. R13

Muestra el viaje de Michael Jackson más allá de la música, desde el descubrimiento de su extraordinario talento como líder de los Jackson Five hasta convertirse en una visionaria estrella cuya ambición creativa despertó un incansable afán por consagrarse como el mayor icono de la industria del entretenimiento.  

@susanasalerno1

jueves, 23 de abril de 2026

Michael Jackson “El Rey del Pop”

 

Se estrena en pantalla grande con Garantía Cinépolis

Michael, es una experiencia cinematográfica que retrata la vida de Michael Jackson desde sus inicios como participante de The Jackson 5 hasta su consolidación como una megastrella global que transformó la industria musical con su visión creativa, libertad e inigualable talento.

Dirigida por el reconocido el cineasta Antoine Fuqua (Día de entrenamiento, 2001), y escrita por el tres veces nominado al Óscar, John Logan (Gladiator, 2000), y producida por el ganador al premio del Óscar Graham King (Bohemian Rhaspody, 2018), la película reúne a un equipo creativo de primer nivel que busca capturar todo el impacto visual y emocional de la trama.

La venta de entradas Cinépolis está disponible a través de la web, la app y MovieClub. 

MICHAEL

El largometraje explora la vida artística del cantante, su disciplina y su búsqueda constante por romper barreras dentro de la música y el espectáculo, mostrando el alcance cultural que dejó en distintas generaciones. A través de una narrativa íntima y espectacular que conduce al público hacia el universo del pop y el origen de esta leyenda.

Como parte del elenco principal, Jaafar Jackson, sobrino del artista, debuta en el cine dando vida a Michael Jackson, con una interpretación cargada de sensibilidad y homenaje, reforzando el vínculo que comparten en la vida real. El reparto se complementa con el talento de Nia Long (Are We There Yet?, 2005), Julian Eo Krue Vladi (Arco, 2025), Miles Teller (Top Gun: Maverick, 2022) y el nominado a los Premios de la Academia, Colman Domingo (Sing Sing, 2023).

Michael destaca por su sólida dirección, trama y propuesta cinematográfica, reafirmando el compromiso del sello de Garantía Cinépolis de ofrecer historias que disfrutan diversas audiencias y se viven mejor en la pantalla grande.

Comprá tus entradas a través del sitio web, la App Cinépolis GO y MovieClub. 

Porque hay íconos que nunca se olvidan. Disfrutá de Michael en Cinépolis.

https://www.cinepolis.com.ar/

miércoles, 22 de abril de 2026

La Provincia de Buenos Aires en la Feria Internacional del Libro 📚

 

Desde el 23-abril

El stand contará con la oferta de más de 100 editoriales bonaerenses y una programación especial por los 50 años del último golpe cívico-militar.

Además, habrá más de 200 actividades entre charlas, debates, talleres y presentaciones con autores y editores. 

Habrá descuentos exclusivos del Banco Provincia.

El Stand 602 del Pabellón Azul será el epicentro de la cultura bonaerense, con la oferta de más de 700 títulos de 100 editoriales independientes, las novedades de Ediciones Bonaerenses y la presencia de editoriales municipales, además de una nutrida agenda de presentaciones, talleres y homenajes.

También estarán presentes más de 50 editoriales universitarias de todo el país con más de 100 títulos, la colección Identidades Bonaerenses de la Dirección General de Cultura y Educación y la producción de la editorial MeVeJu del Ministerio de Justicia y Derechos Humanos.

A 50 años del inicio de la última dictadura cívico-militar, el stand bonaerense se presenta bajo el lema “Una Provincia con Memoria”, un espacio de encuentro donde la literatura y la identidad se entrelazan con la defensa de los Derechos Humanos. En ese marco, se llevará adelante una programación especial que incluirá un reconocimiento a personalidades y artistas de la cultura perseguidos durante la dictadura, destacando su rol en la construcción de la memoria colectiva y la defensa de la democracia.

 “A través de la lectura creamos, pensamos, imaginamos y sentimos. No se puede leer solos: lo hacemos con otros y otras para construir un mundo y una sociedad más justa”, afirmó la presidenta del Instituto Cultural, Florencia Saintout. “En esta nueva edición, el stand de nuestra Provincia será un espacio de encuentro, donde la palabra y la lectura son herramientas claves para la construcción de la memoria colectiva en tiempos donde nos quieren imponer el olvido y el silencio”, concluyó.

Entre las más de 200 actividades previstas, se destacan la presentación del libro Olvidar es imposible de Sergio Maldonado, el viernes 24 de abril a las 20:00, junto a la periodista Ana Cacopardo. El sábado 25 a las 16:00, se presentará la colección Versos Aparecidos, realizada en conjunto con la Secretaría de Derechos Humanos del Ministerio de Justicia; y ese mismo día, a las 18:00, los poemas de la segunda edición del Concurso de Poesía Néstor Perlongher.

El miércoles 29 a las 17:00 tendrá lugar Palabras para hacer un fuego, una evocación a Alejandra Pizarnik que combina poema, instalación y coda. Y el jueves 7 de mayo a las 21:00 se realizará Evita, un homenaje, una performance a cargo de Esther Goris.

Ediciones Bonaerenses —la editorial pública estatal del gobierno de la Provincia— presentará parte de su variado catálogo, con títulos como En el cielo un hombre, de Manuel Crespo; Trajes y costumbres de la provincia de Buenos Aires, de César Hipólito Bacle; Como el sol en el alba, de Hamlet Lima Quintana; y En los muelles. Historia de los puertos de la Provincia. Toda la agenda del stand estará disponible en

 https://institutocultural.gba.gob.ar/

Quienes visiten el stand accederán además a un descuento exclusivo del Banco Provincia del 25% pagando con Clave o QR con Cuenta DNI –hasta $8.000 por persona durante todo el evento–, beneficio que se suma a la promoción vigente para todos los stands de la Feria: 20% de ahorro y hasta 3 cuotas sin interés con tarjeta de crédito, sin tope de reintegro y con un 10% adicional abonando por NFC.

La Feria Internacional del Libro estará abierta desde las 14:00 hasta las 22:00. Los sábados, domingos y feriados, el horario será de 13:00 a 22:00. El sábado 25 de abril será la Noche de la Feria, con horario extendido hasta las 00:00 y entrada libre a partir de las 20:00.

Ph: prensa institucional pba

sábado, 18 de abril de 2026

Estrenos de cine 🎫

 

La posesión de la momia (2026), Dirección y Guion: Lee Cronin. Actores: Jack Reynor, Laia Costa, May Calamawy, Natalie Grace, Veronica Falcón, May Elghety, Shylo Molina, Billie Roy, Hayat Kamille, Emily Mitchell. Género: Terror. Origen: Estados Unidos, Irlanda. Duración: 2 horas 13 minutos. Versiones: Subtitulada, español Formato: 2D, 4D, R-17 (Restringido - Menores de 17 años): Contenido para mayores de 17 años.

El coraje de una madre para salvar su hogar

La narración cuenta que un matrimonio estadounidense vive en El Cairo por razones laborales, donde Charlie Cannon  (Jack Reynor, “Midsommar”) y Larissa Cannon (Laia Costa, “Victoria”), tiene dos hijos: Katie y Sebastián Cannon (Shylo Molina). Una tarde, él se queda a cargo de sus hijos y es justo el día que están a punto de regresar a su país y Charlie está cerrando contrato para comenzar en un canal de noticias en Nueva York.

Cuando va a buscar a Katie, que estaba en el jardín, descubre que fue raptada. Entre una tormenta de arena corre la “maga” (Hayat Kamille). No queda ningún rastro, los investigadores siguen el caso y queda sin resolver. Pasan unos ocho años y Charlie y Larissa está viviendo con su hijo Sebastián y otra hija Maud Cannon (Billie Roy); Tomemos en cuenta que ella estaba embarazada mientras estaban en Egipto.  También se encuentra junto a ellos la madre de Larissa, Carmen Santiago (actriz mexicana Verónica Falcón).

Viven en Albuquerque, Nuevo México y  reciben un mensaje diciendo que encontraron a Katie viva (interpretada por Natalie Grace) y que estuvo encerrada en un sarcófago. Se la llevan del hospital a su casa, luce extraña, no habla, tiene su cabello desprolijo, las uñas de sus extremidades muy largas y duras, su piel lastimada, llena de vendas, su mirada extraña al igual que su comportamiento. Ellos terminan acudiendo a una investigadora egipcia (May Calamawy) quien los ayudará y él acude al Profesor en antropología Bixler (Mark Mitchinson).

Está bien dirigida, con  algunas secuencias inquietantes, sobresaltos, un buen uso de los planos, tiene mucha sangre, vómitos, cuerpos descuartizados, dentaduras volando, buen maquillaje y hay un  tributo a “El exorcista” y "Posesión infernal", entre otros films. La  fotografía está a cargo de David Garbett y el sonido de Peter Albrechtsen.  Siempre inquietante, aunque resulta bastante previsible, hay personajes que entran y salen que no se explica demasiado. Ideal para los fans del género y aquellos espectadores jóvenes que comienzan a verlo. Buena 

Caso 137 (2025). Dirección: Dominik Moll, Actores: Léa Drucker, Yoann Blanc, Antonia Buresi, Etienne Guillou-Kervern, Guslagie Malanda, Kevin Debonne, Laurent Bozzi, Dorothée Martinet, Aleksandra Yermak, Alexandre Ionescu. Género: Thriller. Origen: Francia. Duración: 1 hora 55 minutos. R-13 (Restringido - Menores de 13 años): Contenido para mayores de 13 años.

Inspirada en hechos reales

Este es un film inspirado en hechos reales y ambientada en diciembre de 2018. Comienza con una gran revuelta organizada por los llamados ““movimiento de chalecos amarillos” a quienes  se los conoce así debido al color de su vestimenta, que utilizan para ser más visible en las carreteras y de esa forma los puedan distinguir. En una de esas manifestaciones, un joven de unos 20 años, Guillaume Girard, queda muy malherido cuando le dispararon con un fusil de balas de goma y un proyectil impacta en su cabeza  ocasionando graves heridas que supusieron unas secuelas que le quedaron de por vida.

La inspectora de asuntos internos, Stéphanie Bertrand (Léa Drucker, “Close”), toma la investigación y habla con la madre del joven, que casualmente esa familia vive en St. Dizier, el pueblo que ella conoce porque nació y creció allí y en el que aún sigue viviendo su madre. También se llama a declarar a los jefes de policía que estuvieron ese día por las calles.

Nos encontramos con un thriller policial fuerte, con toque político, intenso y bien narrado.  El título del film “Caso 137” está relacionado con el número de esta investigación policial. A lo largo de la película se van viendo distintas filmaciones de los hechos y sus calles, en un minucioso recorrido, que incluye búsqueda de testigos, entre otros elementos. Buen trabajo actoral, desde la protagonista, Léa Drucker, incluyendo el elenco secundario. Lo que no logra mantener es el ritmo, que por momentos se torna un tanto lento. Un final para reflexionar. Buena 

Memoria de una madre (2026). Dirección: Mauro Iván Ojeda. Actores: Mateo Berti, Miguel Bosco, Lorenzo Crespo, Vilma Echeverría, Guadalupe Aldaz Gallo, Virginia Garófalo, Edgardo Molinelli, Julieta Palermo, Santino Resta, Género: Terror. Origen: Argentina. R-17 (Restringido - Menores de 17 años): Contenido para mayores de 17 años.

Una serie de sucesos siniestros y una presencia maligna

En un hogar viven varios adolescentes y un día un matrimonio (Miguel Bosco y Virginia Garófal) adoptan a Genero (Santino Resta). Una vez en casa se encuentra con quienes serán sus hermanos: Nuria (Julieta Palermo) y Samuel (Mateo Berti) que también fueron adoptados.

Todo se desarrolla en un ambiente de armonía, pero con el pasar de los días, se comienza a sentir un clima angustioso y asfixiante. Hay algo que va más allá, entre ruido de ventanas, maderas crujientes, perturbadora, la sombra de una abuela muerta, todo se va acercando a un terror psicológico.

El film tiene buenos efectos, maquillaje, fotografía y locación, entre situaciones naturales y sobrenaturales. El problema está en su desarrollo, que no termina de concluir, con un flojo guión y actuaciones desparejas. Resulta previsible, con situaciones muy trilladas y que no llegan a impactar. Regular 

David (2025). Dirección: Phil Cunningham y Brent Dawes. Actores voces originales: Brandon Engman, Brian Stivale, Shahar Tavoch, Aaron Tavaler, Miri Mesika, Jack Wagman, Adam Meir,  Género: Animación. Origen: Estados Unidos, Sudáfrica, Duración: 1 hora 49 minutos. ATP.

La fe, el coraje y el amor

La acción comienza cuando el joven David (Brandon Engman, voz de joven) se encuentra en el campo cuidando  su rebaño de ovejas y hay una que está a punto de parir. Él la protege cuando justo aparece un león y lo enfrenta con valentía para salvarla, sigue su camino con destreza, canciones y humor. David vive con sus padres, Jesé y Nitzevet (Héctor y Miri Mesika),  sus siete hermanos y dos hermanas.

Samuel (Brian Stivale) le dice a la familia de David que Dios ha rechazado a Saúl como rey por su indisciplina y proclama a David como el futuro líder de Israel. Este finalmente va al palacio toca la lira para el rey Saúl y se va ganando un lugar allí. Pero la armonía no dura mucho debido a que los filisteos, dirigidos por el rey Aquis (Asim Chaudhry), desafían a Israel con su triunfador, Goliat (Kamran Nikhad). Es un  gigante de varios metros de altura que decidirá enfrentarse en un duelo a muerte contra el mejor guerrero de Israel.  Por su fe y valentía David se enfrenta a Goliat y se terminan retirando los filisteos.

David con los años se convierte en un gran soldado del ejército de Saúl y comienza una profunda amistad con Jonatán (Mark Jacobson), hijo de Saúl. Con el tiempo lo inquieta la profecía de Samuel y nota el ascenso de David, por lo que termina atacándolo. David escapa y se esconde junto a los suyos en una cueva en el desierto; pero Saúl ordena a su ejército que lo persiga y miente diciendo que este lo quiso asesinar.

“David” se basa en el Libro de Samuel del “Antiguo Testamento”. La película tiene una buena animación, es colorida, está llena de las canciones y música. Pensada para los niños para que tengan ciertos conocimientos sobre una parte de la historia de la biblia, en base a la fe, la valentía, los valores, el amor familiar e invita a la reflexión. De corte familiar pero las escenas se alargan demasiado, se hace un poco aburrida, no logra mantener el ritmo, no termina de ser atractiva y le sobran unos 25 minutos. Regular 

Risa y la cabina del viento (2025). Dirección: Juan Cabral, Actores: Diego Peretti, Elena Romero, Cazzu, Joaquin Furriel, Gustavo Garzon. Género: Drama. Origen: Argentina. Duración: 1 hora 34 minutos. G (Audiencia General): Contenido adecuado para todo público.

Luego de perder a su papá en un trágico incendio, Risa, una niña de 10 años, descubre un teléfono público fuera de servicio que le permite hablar con los muertos. Cada uno de ellos tiene un deseo, un pedido, algo que resolver. Si Risa los ayuda con sus asuntos pendientes en el mundo de los vivos, ellos le dejarán cumplir su deseo imposible: el de hablar con su padre una última vez.  

@susanasalerno1

viernes, 17 de abril de 2026

El INCAA implementa un nuevo sistema de calificación de contenidos audiovisuales

 

El Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales pone en vigencia el nuevo Protocolo de Calificación de Contenidos Audiovisuales, aprobado mediante Resolución Conjunta del INCAA, la Secretaría Nacional de Niñez, Adolescencia y Familia y la Secretaría de Educación de la Nación.

El sistema establece cinco categorías de calificación basadas en criterios técnicos, objetivos y verificables, con el fin de orientar al público sobre la idoneidad etaria de los contenidos audiovisuales, sin ningún tipo de censura previa.

Las nuevas categorías

G — Audiencia General: contenido adecuado para personas de todas las edades.

SP — Supervisión Parental Sugerida: contenido general, con recomendación de acompañamiento adulto para niños pequeños.

R-13 — Restringida para menores de 13 años: contiene material que puede ser inadecuado para menores de esa edad sin supervisión de padres o tutores.

R-17 — Restringida para menores de 17 años: contiene material que puede ser inadecuado para menores de esa edad sin supervisión de padres o tutores.

C — Solo apta para mayores de 18 años: contenido de exhibición exclusivamente condicionada.

¿Cómo se determina la calificación?

La calificación se asigna a través de una matriz técnica de evaluación que analiza ocho ejes: violencia, discriminación, miedo, sexo, lenguaje inapropiado, sustancias psicoactivas, comportamientos peligrosos y complejidad temática. Los criterios son objetivos, medibles y no subjetivos, garantizando transparencia y previsibilidad para toda la industria.

¿Qué pasa con las películas ya calificadas?

Las películas calificadas con anterioridad mantienen su calificación, que se homologa automáticamente al nuevo sistema de la siguiente manera: ATP equivale a G, ATP con leyendas y/o reservas equivale a SP, SAM 13 equivale a R-13, y toda categoría superior a SAM 13 se homologa a R-17.

Placas informativas

Toda película deberá incorporar al inicio de su exhibición una placa informativa con la categoría asignada. Las placas oficiales del INCAA están disponibles para descarga en incaa.gob.ar

Resolución conjunta 1/2026

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