Estreno en el Cine Teatro Paramount 📽️🍿

 

El jueves 4 de mayo se estrena en 2D y 3D "Guardianes de la Galaxia Vol. 3" en el Cine Teatro Paramount (3 de febrero 2561, Caseros).

 Star-Lord, todavía recuperándose de la pérdida de Gamora, debe reunir a su equipo para defender el universo junto con la protección de uno de los suyos. Una misión que, si no se completa, podría llevar al final de los Guardianes tal como los conocemos. “Guardians of the Galaxy vol. 3" contiene varias escenas con luces intermitentes que pueden afectar a los clientes susceptibles a padecer epilepsia fotosensible u otras fotosensibilidades.

Mi Opinión:

Tiene su toque nostálgico y llena de acción

El personaje principal es Rocket (Bradley Cooper) un mapache del que conoceremos parte de su infancia, a través del flashback y luego como fue evolucionando (lo amas, es super tierno). Todo se complica con la aparición de Adam Warlock (Will Poulter) que lleva una gema en su frente, es malvado y tiene mucho poder y su madre le ordena apoderarse de Rocket (esto tiene una pequeña relación con la entrega anterior), ante tal echo todos los guardianes pelean con este personaje, veremos una gran batalla, pero logra huir sin concretar su misión.

Algo sucede con Rocket, Peter Quill (Chris Pratt) después de su pérdida quedó muy mal y ahora se siente bastante culpable porque cuando sucedió esto él estaba bastante borracho. Por otra parte, Gamora (Zoe Saldaña), vuelve a la acción, pero no recuerda algunas situaciones sobre todo sus sentimientos hacia Peter Quill. Para salvar a Rocket, todos los Guardianes Quill, Gamora, Drax (Dave Bautista), Nebula (Karen Gillan), Mantis (Pom Klementieff) y Groot (Vin Diesel) se unen porque lo primero es la familia. Además, se suma una perra astronauta inteligente, Stakar Ogord (Sylvester Stallone), entre otros. Se deberán a enfrentar a Alto Evolucionador (Chukwudi Iwuji), un supervillano (se hace odiar), entre otras situaciones.  

La historia sigue manteniendo su encanto, cuenta con buenos giros, cada uno de los personajes tiene su desarrollo, conocemos más aún a Rocket el principal en esta ocasión, crecen los personajes de Peter Quill (Chris Pratt) y Gamora (Zoe Saldana, le da más matices), lucha por su identidad; Groot (Vin Diesel), el árbol logra conmover y se nota que ha madurado y Nebula (Karen Gillan), una heroína que ama al mapache y el pasado los une. Se van develando secretos, abriendo portales y ciertos misterios.

Los espectadores se conectan con los personajes sobre todo con el mapache y otros animales. Habla de la familia, de los vínculos, de los miedos y de los humanos, entre otros elementos. Su desarrollo resulta emotivo, entretenido, con grandes batallas, tiene menos humor, una estupenda banda sonora y buenos guiños. hay un cameo, efectos visuales maravillosos, un maquillaje brutal y estética, entre otros elementos. Tiene un buen cierre esta trilogía. Un dato importante contiene varias escenas con luces intermitentes que pueden afectar al público susceptibles a padecer epilepsia fotosensible u otras fotosensibilidades. Algunas escenas se alargan un poco y le sobran unos 30 minutos. Tiene 2 (dos) escenas post créditos. Muy Buena.

Guardianes de la galaxia (2023). Dirección: James Gunn, Actores: Chris Pratt, Zoe Saldaña, Dave Bautista, Bradley Cooper, Vin Diesel, Karen Gillan, Pom Klementieff, Will Poulter, Sean Gunn, Elizabeth Debicki, Género: Acción / Aventura. Origen: Estados Unidos. Duración: 2 h 30 minutos Versiones: Subtitulada / español. Formatos: 2D / 3D, P-13

 Para adquirir las entradas ingresa a ➡ http://www.tresdefebrero.gov.ar/paramount3f/

Por @susanasalerno1

Estrenos - Espacio INCAA - Caseros📽️

 

Este jueves 4 de mayo disfruta del Espacio INCAA en el Cine Teatro Paramount (3 de febrero 2561, Caseros), con "Silencio en la Ribera” a las 18 h.

 ▶ Sinopsis: Ensayo documental sobre la última crónica del escritor argentino Haroldo Conti, publicada en abril de 1976, un mes antes de su secuestro y desaparición. El film revive aquella crónica sobre la isla Paulino de Berisso y recupera material fílmico, estableciendo un vínculo con el presente del lugar.

 Silencio en la ribera (2022). Guión y dirección: Igor Galuk, Género: Documental. Origen: Argentina. Duración: 1 hora 12 minutos. ATP.

 Mi Opinión: Buena.

Entrada general de $200, y de $100 para jubilados y estudiantes.

 Para más información ➡ https://bit.ly/Paramount3F

 

Este viernes 5 de mayo se renueva la cartelera del Espacio INCAA en el Cine Teatro Paramount (3 de febrero 2561, Caseros), con “Tres hombres”.

 Buenas actuaciones

 Toda gira en torno a las vidas de tres hermanos Matías Vicente Cardenas (Andy Gorostiaga) Marcelo Joaquín Cardenas (Emanu Elish) y Matías Cesar Cardenas (Ulices Yanzón) quienes se reúnen en un campo paterno después de varios años. Trabajan en un aserradero ubicado en el medio del bosque, son hombres solitarios y rebeldes, cazadores, metaleros y todo se desarrolla en la Patagonia Argentina.

Se les van presentando distintas complejidades y nada les resulta fácil, sobre todo no sufrir alguna inundación. Vamos conociendo las personalidades de estos hombres, quienes son algo salvajes y herméticos. A Matías Vicente le detectan un cáncer, se enfrenta a tal situación en silencio, con coraje y sin contárselo a nadie. A pesar de todo es el único que intenta sacar a toda la familia a delante.

Mientras otro de los hermanos tiene otras actitudes, el menor Matías Cesar (Ulices Yanzón), niega su homosexualidad, se refugia en la música, el deporte y cuida a su mascota.  El otro hermano que es el mayor Marcelo Joaquín Emanu Elish, trabaja en un barco pesquero, es adicto a la cocaína, le cuesta expresar sus sentimientos, no conoce a su hija y viene de un pasado amoroso oscuro.

 Está bien narrada, con algunos pequeños giros en el guión y cuanta con buenas actuaciones. La fotografía resulta maravillosa filmada en El Hoyo y El Bolsón, una buena paleta de colores con esos grises y colores cálidos, con una iluminación apropiada y varios elementos que van creando interesantes atmósferas, hay tensiones y tiene su pincelada reflexiva. Cuenta con pocos personajes femeninos igualmente eso no afecta. Su ritmo es bastante pausado, con escenas alargadas que terminan perjudicando el resultado final. Buena.

 Tres Hermanos (2022). Dirección: Francisco Joaquín Paparella, Actores: Andy Gorostiaga, Ulices Yanzón, Emanu Elish, Género: Argentina / Chile. Duración: 1 hora 26 minutos. P-16 R

Entrada: $200, y de $100 para jubilados y estudiantes.

 Para más información ➡ https://bit.ly/Paramount3F

Por @susanasalerno1

Los Opas (otro drama burgues)

 

Una comedia de humor negro

Tres hijos cansados, agobiados de lo que les acontece toman una decisión determinante: matar a su madre octogenaria.

¿Podrá esta muerte resolver todos los problemas de esta familia?

Esta obra nos invita a reflexionar sobre cuestiones vinculadas con la vejez, los vínculos, la perdida de sentimientos, los fracasos, las frustraciones todo bajo la pluma impecable de Daniel Dalmaroni que a través de su humor negro nos permite abordar temas tan delicados.

El sábado 6 de mayo a las 19:30 hs. Se estrena “Los Opas” (otro drama burgues). De Daniel Dalmaroni, protagonizada por Mario Narciso, Adriana Nigri, Javier Roldan, Carolina Tricarico. Escenografía: Carlos Cristófalo. Diseño gráfico: Mario Narciso. Asistencia de dirección: Eve Laiz. Dirección: Mariela Compagnucci.

Las funciones se realizarán todos los sábados a las 19:30 hs.

Entrada: $2.500-.

Web: http://www.teatroelvitral.com

http://www.alternativateatral.com/obra83154-los-opas-otro-drama-burgues

Teatro Vitral. Rodríguez Peña 344. CABA. Teléfonos: 4371-0948.

La ternura de Alfredo Sanzol

Uno de los espectáculos de mayor convocatoria en la cartelera española

Estrenada en Madrid en 2017, La ternura es una ingeniosa comedia plagada de referencias a William Shakespeare: cambios de identidad, seres mágicos, desencuentros y el deseo común de encontrar la ternura. Para el autor, La ternura “habla de la fuerza y de la valentía para amar. La ternura es la manera en la que el amor se expresa. Sin ternura, el amor no se ve. La ternura son las caricias, la escucha, los pequeños gestos, las sonrisas, los besos, la espera, el respeto, la delicadeza. Una sociedad sin ternura es una sociedad en guerra”.

Para la versión porteña de esta pieza, fueron convocados Antonio Grimau y Cristina Alberó al frente de un elenco que integran Marcelo Mazzarello, Anita Martínez, Juan Cottet y Valen Podio. La música y el diseño sonoro es de Mariano Cossa, el diseño de iluminación de Eli Sirlin, el diseño de vestuario de Cecilia Zuvialde, el diseño de escenografía de Marlene Lievendag, y la dirección del mencionado Eduardo Gondell.

El estreno está previsto para el sábado 6 de mayo.

Las funciones serán los sábados y domingos a las 17 horas.

Valor de las localidades: Platea $ 1.900 Pullman $ 1.500

Cine Teatro El Plata (Avda. Juan Bautista Alberdi 5765. CABA)

Vivir para el trabajo o trabajar para vivir en la Feria del Libro 📚

 

📖 Este libro que recorre desde diferentes ejes el trabajo en Mendoza:

“Vivir para el trabajo o trabajar para vivir. Protagonistas del trabajo en la Mendoza actual”

Coordinado por la Dra. Patricia Collado, investiga el trabajo y sus protagonistas en la provincia de Mendoza. Presentadora Milagros Molina.

✨ Segunda presentación de EDIUNC en el stand 317 del pabellón azul 🔵,

Feria del libro Av Santa Fe 4201. CABA.

Cobertura @susanasalerno1

Se presentó el libro "La Leyenda del Eleonora", en la Feria del Libro 📖

Una novela romántica y de aventura

El nuevo libro de Daniel Gurtler, escritor y novelista argentino, Presidente del Círculo de Escritores de San Fernando Atilio Betti, y miembro de S.A.D.E. (Sociedad Argentina de Editores) Delta Bonaerense.

"La Leyenda del Eleonora" (Editorial de los cuatro vientos), narra parte de la vida de Vicente, un anciano de setenta y nueve años que al ocaso de su vida, cuando piensa que todo está terminado, emprende una aventura. Este antihéroe, alejado de todos los estereotipos, pone al descubierto la difícil tarea de enfrentar de diario el paso del tiempo, con sus impedimentos físico, sus pérdidas afectivas  y la marginalidad de una sociedad que lo condena y confina. Vicente descubrirá cómo   un proyecto, el deseo de encontrarse con sus raíces y con su proyecto, el deseo de encontrarse con sus raíces y con su único amor, le puede devolver  las fuerzas y las ganas de vivir. La leyenda del Eleonora es ante todo una historia de amor  y de vida. Un canto a la esperanza de que el amor, puede vencer hasta las barreras de la muerte.

Editorial de los cuatro vientos, pabellón azul - stand 622. 

Cuarto de luna menguante

 

Segunda temporada

La obra se encuentra dirigida por Néstor Caniglia (“Manzi, la vida en Orsai", “Perras”), escrita y protagonizada por Matías Villanueva y Bárbara Abuaf, acompañados por Alejandro Mateo en el vestuario y la escenografía, Pablo Alfieri en el diseño de iluminación y Gonzalo Balbiani en la asistencia.

La pieza teatral indaga sobre la complejidad de los vínculos familiares, en una historia que combina síntesis, belleza y profundidad. Una invitación a sorprendernos, emocionarnos y pensar.

¿Puede el teatro promover una sociedad diferente?

“Cuarto de Luna Menguante” apuesta a que sí. En nuestra sociedad, lo diferente es muchas veces señalado, separado, “corregido”. La tendencia es hacia la homogeneidad y el sentido común traza una línea marcando lo que se considera “normal”, parámetro del que habitualmente nadie quiere alejarse.

En este sentido, el arte puede aportar un medio para la reflexión, intentando promover otros mundos posibles donde la diversidad sea entendida como un valor.

“Cuarto de Luna Menguante” aborda la discapacidad, pero sin referirse de manera explícita a ella. Uno de sus protagonistas es un joven con Asperger, y a lo largo de la pieza el público logra ver el mundo a través de sus ojos y los de su hermana. Ambas percepciones de lo que fue su historia se entrelazan oponiéndose y encontrándose de manera continua.  La verdad subjetiva de cada uno y la dificultad para entender la del otro.

Un vínculo de hermanos atravesado por la complejidad de la historia familiar. Una pieza que acerca al público la posibilidad de reflexionar sobre estas temáticas y por qué no, sobre la propia historia y la oportunidad de tender puentes entre uno mismo y los demás.

Palabras del director

Con “Cuarto de luna menguante”, proponemos generar interpretaciones diversas, emoción genuina y placer estético.

Creamos una poética, con elementos plásticos y formales, que permiten disfrutar del espectáculo mientras invitamos a reflexionar sobre lo que ocurre en el escenario.

La obra podría ser contada de una manera convencional, pero esta elección simplificaría el relato volviéndolo plano y previsible. Esta decisión potencia los conflictos planteados y no con una finalidad meramente esteticista.

Síntesis, belleza y profundidad en una historia recibida con claridad que abre espacios de pensamiento permitiendo diferentes capas de lectura posible.

Hacia allí nos dirigimos. ¿Nos acompañan?

SINOPSIS:

Por una situación límite Rufino tiene como misión reencontrarse urgentemente con su hermana, quien abandonó a la familia hace muchos años. Celeste anhela hallar su lugar en el mundo.

Se debate entre asistir o no a este encuentro que significaría revivir instantes dolorosos de su historia.

Con la luna como única testigo, ambos desafiarán los límites del tiempo y la distancia, tratando de entender los momentos de sus vidas que los llevaron a estar en ese lugar.

Una historia de (des)encuentros que se construye en un tiempo que no es lineal y nos conecta con la inocencia de la infancia dentro de la complejidad de los vínculos familiares.

Duración: 60 minutos / Funciones: todos los sábados 21:00hs

Beckett Teatro (Guardia Vieja 3556. CABA)