Este jueves 12 de marzo se renueva la cartelera del Espacio INCAA
en el Cine Teatro Paramount (3 de febrero 2561, Caseros), con “La residencia”
Qué pasa cuando la ficción comienza a irse de
control.
Su desarrollo se
encuentra dividido por un prólogo y siete capítulos con subtítulos. La acción comienza cuando un famoso autor,
Holden (Darío Grandinetti, “Un crimen argentino”), quema 5000 copias de la
primera edición de su novela, “La Residencia”. Bajo un hermoso paisaje llega
una de las escritoras Ana (Debora Falabella,
Telenovela “Avenida Brasil”) con su equipaje para ser parte del taller de
escritores en la "Residencia del fin de mundo".
En esa casa
conoce otros integrantes: Viggo (Germán de Silva, “Camino al éxito”) que se
encuentra en silla de ruedas y Silvia (Maria Ucedo, “Cenizas al mar”) es quien
filma todo lo que sucede, sus compañeros escritores son: Esteban (Pablo Sigal,
“Isabella”), David (Freddy Johnson), Sergio (Mariano Sayavedra, “El perro que
no calla”) y Agnes (Jenny Moule).
En dicho taller
Holden aplica un método muy especial, el de llegar casi a ocupar el lugar del
personaje que en el caso de Ana se convertirá en Violeta. Cada uno de ellos debe
transformarse en ese ser, sin medir ninguna consecuencia. Cuando todos terminen
su creación literaria deben recrearla y él va a elegir a un escritor para que
se quede en ese lugar entre las montañas, la naturaleza y continúe trabajando. El
resto del equipo se irá a su casa.
La película se
encuentra basada en la novela “Cordilheira”, de Daniel Galera, con el guión de
Fernando Fraiha e Inés Bortagaray. Pero aquí se centra en el periodo que pasa
en esa Residencia. El título original del film es “Bem-Vinda Violeta, 2022”
(Bienvenida Violeta).
Su narración no
resulta deslumbrante ni diferente a otras dentro de lo que quiere mostrar, es
bastante previsible, la cámara sigue a los personajes principales intentando
sorprender a los espectadores, pero le falta consistencia. La actuación de Darío
Grandinetti está muy lograda y con su sadismo exige a sus alumnos hasta hacerlos
colapsar; Debora Falabella está correcta y el resto del elenco no está
aprovechado y le falta profundidad. Acompaña una buena dirección de arte,
sonido y su fotografía aprovechando el hermoso paisaje de Ushuaia, en la Patagonia
Argentina y otras regiones. Regular
La residencia (2022). Dirección: Fernando Fraiha.
Actores: Darío Grandinetti, Débora Falabella, Pablo Sigal, María Ucedo, Germán
de Silva, Género: Drama. Origen: Argentina / Brasil. Duración: 1 hora 45
minutos. Apta para mayores de 13 años
Entrada general de $200, y de $100 para jubilados y
estudiantes.
Funciones: jueves 16, viernes 17, domingo 19 y martes 21 a
las 19 hs
Cine Teatro Paramount: 3 de febrero 2561. Caseros.
ESTRENO: 16 de marzo de 2023, en el Teatro Lola
Membrives
La comedia más divertida de Broadway se estrenará el próximo
16 de marzo en el Teatro Lola Membrives, con la infalible interpretación de
Nico Vázquez, que se pondrá en la piel de Tootsie, el mítico personaje que
inmortalizó Dustin Hoffman en la multipremiada película de Sydney
Pollack.
El humor y un sorprendente timing se destacan en esta
obra, en una versión de Fernando Mallorens y Federico González del Pino. Julieta
Nair Calvo, encarará el papel que interpretó Jessica Lange en la versión
original. Tootsie será dirigida por Mariano Demaría, el mismo director
de “Una semana nada más”.
Tootsie es una comedia basada en el icónico film que se estrenó
en 1982.
Nico Vázquez es Tootsie y llega al teatro para hacerte
reír, emocionar y enamorarte.
Nada será igual después de verla.
En Argentina, se unen por primera vez RGB Entertainment,
Nicolás Vázquez y Preludio para producir un mega evento teatral:
Tootsie será la comedia del 2023.
Ph Prensa
Síntesis argumental: Tootsie es la
historia de un actor arrogante y egocéntrico, quien no encuentra trabajo porque
nadie lo soporta. Decide entonces presentarse a un casting para actrices y
logra quedar como la co-protagonista femenina. Pero se enamora de su compañera
de reparto; entonces deberá encontrar la mejor forma de develar su mentira,
porque él ha sido mejor hombre como mujer de lo que alguna vez fue con una
mujer como hombre.
Elenco TOOTSIE: Nico Vázquez, Julieta Nair Calvo, Diego Hodara,
Maida Andrenacci, Leo Trento, Vivian El Jaber, David Masajnik, Gustavo Bonfigli,
Francisco Andrade, Nicolás Chávez, Giselle Dufour, Gonzalo Gerber, Christian
Gimenez, Juan Mateo Halle, Daiana Fernández,
Virginia Kaufmann, Gustavo Monje Georgina Tirotta.
Libro: Robert Horn. Música y canciones: David Yazbek. Basada
en la historia de Don McGuire y Larry Gelbart y el film de Columbia Pictures
producido por Punch Productions protagonizado por Dustin Hoffman. Versión y
traducción: Fernando Masllorens & Federico González del Pino. Dirección: Mariano Demaría,
TOOTSIE ES UNA PRODUCCIÓN GENERAL DE: RGB Entertainment -
Nicolás Vázquez Preludio Producciones.
Con 340 películas producidas en 2021, el cine francés nunca ha sido tan prolífico. Sin embargo, desde la pandemia, se volvió cada vez más difícil para nuestro cine, como para todas las cinematografías del planeta, llegar a las pantallas grandes y ahí permanecer. La diversidad cinematográfica es una riqueza, pero también es una lucha, y saludamos cálidamente a los distribuidores y exhibidores que la siguen llevando.
Nos pareció una anomalía que Argentina, un país tan cinéfilo, tan curioso de lo que viene de los cuatro horizontes, no tuviera un festival de cine francés. Así que decidimos ofrecerles con el Festival un viaje en la diversidad del cine francés contemporáneo.
La noche del crimen, de Dominik Moll (Harry, un amigo que te quiere bien) es un drama policiaco desgarrador que descompone la toxicidad masculina. Negra como la noche, bella como un crepúsculo, profundamente humana para bien o para mal, sigue persiguiendo a su espectador por mucho tiempo. Kompromat, de Jerôme Salle (Zulu), es un magnífico thriller inspirado en hechos reales que les dejará -naturalmente- sin aliento.
Con su mecánica implacable La farsa, la última película de Nicolas Bedos (Sr. y Sra. Adelman) que marca el regreso en pantalla grande de la grandiosa Isabelle Adjani, contrasta la luz resplandeciente de la Riviera francesa con sus sombras más tenebrosas.
Otra gran actriz atraviesa las obras magistrales de dos de las autoras francesas más talentosas del momento: Virginie Efira (Victoria, Elle, Benedetta) interpreta con asombrosa agudeza la heroína tan moderna del melodrama de Rebecca Zlotowski, Los hijos de otros, así como una víctima de los atentados de Paris en la conmovedora Memorias de París, de Alice Winocour, paradójicamente devastadora y llena de luz.
En la irresistible comedia Asuntos de diván, Golfiteh Fahrani encarna una psicoanalista luchando para encontrar su lugar en un Túnez que la directora Manele Labidi radiografía con fineza y un encanto poco común.
La Traviata, de Yohann Manca, navega entre comedia y cuento social y, derribando clichés, nos recuerda la función salvadora del arte. Le responde El Triunfo, entrañable comedia de Emmanuel Courcol en la que presos se liberan gracias al teatro y que hace eco en The Full Monty o Tocando el viento.
El reconocido Olivier Dahan (La Vida en rosa, Grace of Monaco) demuestra otra vez con Simone su capacidad única en retratar personajes femeninos inolvidables, interesándose en la persona de Simone Veil, gran figura del feminismo francés.
Un festival de cine francés en Argentina no podía pasar por alto el trabajo de Gaspar Noe: la dramática Vortex es la última entrega, (casi) juiciosa, de un gran cineasta que sigue explorando las infinitas posibilidades que ofrece el lenguaje cinematográfico.
Tampoco se podía concluir la primera edición de un nuevo festival de cine francés en Argentina sin rendir homenaje a otro inmenso inventor de formas cinematográficas: Dos o tres cosas que yo sé de ella, a través de la figura de Juliette, una prostituta ocasional personificada por Marina Vlady, retrata una ciudad, una sociedad, una época. “Cuando levantas las faldas de la ciudad, ves su sexo”, escribía Jean-Luc Godard en el preámbulo de su guion.
Programación:
LA NOCHE DEL CRIMEN | La Nuit du 12, Dir. Dominik Moll / 115' / Policial / 2022
LA TRAVIATA, MIS HERMANOS Y YO | Mes Frères et Moi, Dir. Yohan Manca / 108' / Drama / 2021.
ASUNTOS DE DIVÁN | Un divan à Tunis, Dir. Manele Labidi / 88' / Comedia dramática / 2020,
SIMONE, LA MUJER DEL SIGLO | Simone, le voyage du siècle, Dir. Olivier Dahan / 140' / Biopic / 2022,
LA FARSA | Mascarade. Dir. Nicolas Bedos / 134’ / Comedia dramática / 2022,
KOMPROMAT: EL EXPEDIENTE RUSO | Kompromat, Dir. Jérôme Salle / 127' / Thriller / 2022,
MEMORIAS DE PARÍS | Revoir París, Dir. Alice Winocour / 105' / Drama / 2022,
LOS HIJOS DE OTROS | Les Enfants Des Autres. Dir. Rebecca Zlotowski / 103' / Drama / 2022,
ELTRIUNFO | Un Triomphe Dir. Emmanuel Courcol / 105' / Comedia social / 2021
DOS O TRES COSAS QUE YO SÉ DE ELLA, Deux ou trois choses que je sais d'elle. Dir. Jean-Luc Godard / 95' / Drama / 1967.
VORTEX | Vortex. Dir. Gaspar Noé / 142' / Drama / 2022.
CALAMITY | Calamity, une enfance de Martha Jane Cannary, Dir. Rémi Chayé / 82 minutos / Animación / 2020,
La historia
nos presenta a June (Storm Reid, “El escuadrón suicida”), que vive con su madre Grace (Nia
Long, “Esta abuela es un peligro”), luego de la muerte de su padre (Tim
Griffin) hace 18 años atrás.
Su madre y Kevin (Ken Lung, “Tiempo”), que es su nueva pareja deciden irse de vacaciones
durante la semana del día del padre, esto no le cae nada bien a June.
Después de
unos días ella va a buscar a su madre al aeropuerto, pero ella no regresa, no
le deja ningún
mensaje y comienza una búsqueda vertiginosa, pero primero se enfrenta a toda una burocracia
internacional. Llama al hotel donde se hospedaron en Cartagena, Colombia, nadie sabe
nada de ellos. Existe una posibilidad: revisar una de las cámaras, pero en 48
horas este archivo
se borra automáticamente. Su búsqueda va contrarreloj a medida que pasan las horas puede
perder cualquier posible contacto.
A June la
criticaban por estar en las redes, ahora es una herramienta fundamental para encontrar a su
madre. No sabe que clase de peligros afronta su madre a varios kilómetros de distancia a
Los Ángeles. Su investigación es toda digital a través del chat, la cámara web, correos
electrónicos y WhatsApp, entre otros elementos. Además, se va conectando con distintas
situaciones y personajes.
Este es un
thriller tecnológico con mucha tensión y un ritmo vertiginoso con algunos
toques de sátira. Muchas
veces uno critica a aquellos adolescentes que viven conectados a las redes sociales y en
este caso le sirve a June para encontrar a su madre. Se encuentra bien contada, con un buen
montaje y una cámara con un movimiento constante.
Aborda varios
temas como el maltrato y el abuso, entre otros. Apoyada por la interpretación de Storm Reid
que tiene carisma y es magnífica; el resto del elenco acompaña correctamente. Resulta muy
entretenida y con varias vueltas de tuerca. Muy Buena.
Desconectada
(2023). Dirección:
Nicholas D. Johnson y Will Merrick. Actores: Storm Reid, Joaquim de Almeida,
Ken Leung, Amy Landecker, Daniel Henney, Nia Long, Megan Suri, Tim Griffin,
Thomas Barbusca, Rick Chambers, Género: Thriller, Misterio, Drama, Origen:
Estados Unidos. Duración: 1 hora 51 minutos, Versiones: Subtitulado / español.
P-16. Estreno 02-03-2023
La historia gira en torno a cinco jóvenes actores que van a una casa de campo, la propuesta surge de quien le dicta las clases de actuación (Iván Moschner, "Alicia"). Están alejados de todo, aunque tienen todo lo que necesitan para pasar unos días y algo fundamental, cuentan con la comida suficiente. Juegan a ser otra persona y esto les sirve para conocerse más y descubrirse.
Lucas (Juan Grandinett) está feliz porque comparte esa estadía con la chica de sus sueños Verónica (Verónica Gerez) y busca sutilmente seducirla. Mientras trascurren los días entre distintas actividades y diálogos, Lucas nota que cuando despiertan al otro día uno de ellos desaparece sin dejar rastro y él es el único que lo nota.
Esta es la propuesta cinematográfica de tres directores (Leo Basilico, Nicolás Longuinoti y Pablo Rodríguez Pandolfi), la mayor parte del film trascurre en una sola locación, en una comedia romántica con toques fantásticos, juega a buscarse a uno mismo y en todo momento otro de los protagonistas es el tiempo. Cuenta con actuaciones correctas. Es una historia diferente que ayuda a profundizar sobre estos personajes. Buena.
Los inventados (2021). Dirección: Leo Basilico, Nicolás Longinotti y Pablo R. Pandolfi, Actores: Juan Grandinetti, Verónica Gerez, Iván Moschner, Rosina Fraschina, Sebastián Godoy, Gastón Dubini. Género: Drama. Origen: Argentina. Duración: 1 hora 31 minutos. P-13, Estreno: 02-03-2023
Rueda de prensa - Los inventados
Los inventados , película de Pablo R Pandolfi, Leo Basilico y ...
Los inventados, Pablo R Pandolfi y Leo Basilico
Los inventados, Verónica Gerez y Rosina Fraschina Por @susanasalerno1
La historia es muy simple, Alyson (Jennifer Mischiati) y su esposo Richard (Christoph Hülsen) después que fallece el padre de ella regresan a la casa de su infancia junto al bebé de ambos. Al poco tiempo de estar allí, Alyson sufre una serie de hechos peligrosos y sobrenaturales, hay alucinaciones y un pasado que la acosa. Van surgiendo una serie de referencias para que los espectadores sepan que pasó en esa casa. Quienes ya vimos tantas películas del género lo descubrimos rápidamente.
La película tiene varios problemas: no es original, toca temas muy trillados sobre casas con demonios, hechos sobre naturales, pasados traumáticos, personajes que sufren alteraciones y exorcismos. Actuaciones poco convincentes, un pobre guión y un mal montaje. Uno como espectador mira varias veces el reloj. Mala.
La maldición de la novia (2022). Dirección y Guión: Francesco Picone. Actores: Jennifer Mischiati, Christoph Hülsen, Douglas Dean, Sean James Sutton, David White, Duné Medros, Michael Segal, Género: Terror. Origen: Italia. Dirección: 1 hora 23 minutos. P-16. Estreno 02-03-2023
Scream 6 (2023). Dirección: Matt Bettinelli-Olpin
y Tyler Gillett. Elenco: Melissa Barrera, Jasmin Savoy Brown, Mason Gooding,
Jenna Ortega, Hayden Panettiere, Courteney Cox, Jack Champion, Henry Czerny,
Liana Liberato, Dermot Mulroney, Devyn Nekoda, Tony Revolori, Josh Segarra y
Samara Weaving. Género: Terror. Origen: Estados Unidos. Formato: 2D / 3D / 4D.
Versiones: Subtitulado / español.Duración: 2 horas 3 minutos. P-16.
Mezclar el horror, la acción y la diversión
Tras los últimos asesinatos de Ghostface, los cuatro
supervivientes abandonan Woodsboro para dar comienzo a un nuevo capítulo.
Seguramente es una de las más esperadas de este año, se trata
de la nueva entrega de la saga "Scream 6". Está bien hecha, hay
tensión y es aterradora. Si te gusta la saga anda reservando tu entrada y
súmale un gran balde de pochoclos. Va a romper la taquilla.
Hay sorpresas y entretiene. En el último de los créditos
finales hay una escena extra. ¿Se viene “Scream 7”? Buena.
Ellas hablan (2022). Dirección: Sarah Polley.
Actores: Rooney Mara, Claire Foy, Jessie Buckley, Ben Whishaw, Judith Ivey,
Sheila McCarthy, Kate Hallett, Michelle McLeod, Liv McNeil, August Winter,
Género: Drama. Origen: Estados Unidos. Duración: 1 hora 44 minutos. P-13R
Abordar un tema de actualidad.
Son un grupo de mujeres de una comunidad cristiana
menonita que viven en un gran granero aisladas de todo en medio del campo.
Ellas allí reunidas dialogan intentando superar una serie de agresiones
sexuales perpetradas por los hombres de la colonia. Ellos no tuvieron en cuenta
sus edades y todas eran analfabetas. Después de mucho tiempo estos hombres
fueron apresados y deberán cumplir una condena de 25 años.
Estos sujetos utilizaban drogas para las violaciones y
hasta el uso de un spray sobre las víctimas para que no puedan defenderse ni
recuerden los hechos y después les hacían creer que era obra de satanás. Ellas
en estas reuniones intentan resolver sus futuros y analizan si perdonan, si no hacen
nada, si se quedan en ese lugar o se dirigen a otra zona y dejan la comunidad.
Todas son de diferentes edades y por lo tanto sus pensamientos también lo son, además,
está en juego el amor a sus hijos y la fe.
Resulta potente el debate final en un granero, donde distintas
generaciones tienen su visión y cada una de ellas exponen sus ideas: el perdón
de Mariche (Jessie Buckley), Salomé (Claire Foy), la benevolencia de Ona
(Rooney Mara), mujer embarazada por los ataques, Scarface Jans (Frances
McDormand), entre otras y está la mirada de August (Ben Whishaw), el docente de
la comunidad, granjero y enamorado en silencio.
La película cuenta con dos nominaciones a los Premios
Oscar a Mejor película y guion adaptado, pero ninguna de las actrices está
nominada al Oscar. Se utiliza una gama de colores tenues, entre grises, rozando
entre el blanco y negro y buenos encuadres. La banda sonora de la compositora
islandesa Hildur Guðnadóttir, la fotografía, acompañan correctamente y voz en
off de la narradora, poco vivaz.
Esta es la adaptación cinematográfica a cargo de la
directora y guionista, que además es actriz Sarah Polley, Ellas Hablan (Women
Talking, 2022). Cuenta con un gran elenco, pero lamentablemente no todas están
aprovechadas, se construye un relato que a medida que pasan los minutos resulta
soporífero, redundancias en los diálogos, algunos clichés, poco atractiva y no
logra desprenderse de cierto toque teatral. Buena.
El engaño
(2019). Dirección y Guión:
Mehdi M. Barsaoui. Actores: Sami Bouajila, Najla Ben Abdallah, Youssef Khemiri,
Noomene Hamda, Slah Msaddek, Med Ali Ben Jemaa, Qassine Rawane, Jihed Cherni,
Nissaf Bel Hafsia, Karim Kefi, Género: Drama. Origen: Túnez / Francia / Líbano
/ Catar. Duración: 1 hora 35 minutos. P-16
Túnez, verano de
2011. Las vacaciones en el sur del país terminan en desastre para Fares, Meriem
y su hijo Aziz, de 10 años, cuando el pequeño es disparado accidentalmente en
una emboscada. Su lesión cambiará sus vidas: Aziz necesita un trasplante de
hígado, lo que lleva al descubrimiento de un secreto enterrado hace mucho
tiempo.
Hija (2023). Dirección: Martín Desalvo. Actores:
Jazmín Esquivel, Bruno Vasquez, Mora Recalde, Origen: Argentina, Duración: 1
hora 7 minutos. P13R.
Filmada en
la selva misionera, es una adaptación libre del cuento “El hijo” de Horacio
Quiroga.
La protagonista Juana
(Jazmin Esquivel) es una adolescente que vive con su padre alcohólico, Rubén (Bruno
Vasquez) su esposa falleció y poco se sabe sobre la causa o como sucedió, están
aislados de todo, trabajan duro para poder sobrevivir y hacen de todo un poco.
Juana realiza todo tipo de tareas a la par de su padre.
Juana comienza a
tener ciertas necesidades, escucha rumores y quiere saber que la pasó a su
madre, de que forma murió. Busca constantemente información, le pregunta a la (Mora
Recalde), amiga de su madre que paso y como murió. Esta mujer los ayuda en todo momento ya que tiene
un fuerte cariño así ellos.
Entre tanta
curiosidad Juana comienza a sentirse cautivada por el monte cercano a su vivienda
y se acerca a una casa donde hay una serie de objetos que despiertan una
atracción especial en ella; se encuentran allí envueltos en esa naturaleza, cubierta
de pesadillas, dándole cierto misterio y elementos terroríficos.
El film cuenta
con una buena fotografía, un sonido atrapante y muy buena dirección de arte.
Dentro de las actuaciones se destacan las de: Mora Recalde, Bruno Vasquez y Jazmín
Esquivel, esta última logró tener la dicción de la zona, pero le faltó lo
corporal. Una de las fallas es no haberle dado mayor profundidad y dramatismo a
la trama, por lo que resulta bastante lenta. Buena.
Quizás para
siempre (2023). Dirección:
Michael Jacobs, Actores: Emma Roberts, Luke Bracey, Diane Keaton, Susan
Sarandon, Richard Gere, William H. Macy, Género: Comedia Romántica. Origen:
Estados Unidos. Duración: 1 hora 35 minutos. Versiones: Subtitulada / español. P-13.
Una comedia
de enredos
Narra los
momentos que viven tres parejas adultas, de edades diferentes. Por un lado:
está la de: Michelle (Emma Roberts) y Allen (Luke Bracey) son jóvenes, están
enamorados, desean están juntos, pero no están convencidos en casarse aún;
Howard (Richard Gere) y Grace (Diane Keaton) son los papás de Michelle y no
están del todo bien en su matrimonio, al igual que los padres de Allen, Mónica
(Susan Sarandon) y Sam (William H. Macy).
Los padres de la
pareja joven no se conocen, y un día circunstancialmente se encuentran Sam y
Grace dialogan y comparten distintos momentos una noche y en el caso de Howard
y Mónica están manteniendo una relación amorosa hace varios meses. Cuando un
día Michelle y Allen se separan, Grace y Howard proponen que inviten a cenar a
Allen y a sus padres para hablar del matrimonio, de no tener miedo y el valor del
amor. Lo que ninguno sabe es que los padres de ambos ya se conocen.
Cuando llega la
noche en la que todos se conozcan y se reencuentren vemos la reacción de cada
uno de ellos. Howard y Mónica perdieron la magia para conservar su matrimonio,
ambos están aburridos uno del otro y los años de casados que llevan juntos conspiran
en contra de la pareja. En cambio, Grace y Sam tienen otra sensibilidad y los
años de convivencia pasan por otro lado.
La película
cuenta con un gran elenco, actores de mucha experiencia que se sacan chispas, pero
lo que no ayuda es el guión, muy previsible, resulta divertida, pero no se
sostiene durante su metraje, demasiado simple, convencional y pretenciosa. Regular.
Domadoras de
Dragones (2023),
Dirección: Damián Leibovich. Género: Documental. Origen: Argentina. Duración: 1
hora 51 minutos. ATP.
Mujeres
sobrevivientes de cáncer de mama se reúnen para remar con la técnica de Bote
Dragón como parte de su recuperación física y emocional. Los problemas surgen
cuando el objetivo del grupo cambia para algunos miembros.
Sintiéndolo
mucho (2022). Dirección:
Fernando León de Aranoa. Intérprete: Joaquín Sabina. Género: Documental.
Origen: España. Duración: 2 horas. ATP.
Es un retrato de
Joaquín Sabina sin bombín, hecho a muy pocos centímetros de su piel, con
nocturnidad y alevosía, por su amigo, el cineasta Fernando León de Aranoa. Un
relato como su voz, áspero y sin ecualizar, que cuenta sin atenuantes la
intimidad del artista, sus bambalinas, su cara B; que comienza cuando baja del
escenario, y le acompaña en lo cotidiano, y así en lo inesperado: en la risa y
en el drama. Sintiéndolo mucho es el resultado de trece años de rodaje juntos,
y recorre todos los escenarios de Joaquín Sabina, públicos y privados,
luminosos y ocultos. Un paseo por las claves de su vida y de su trabajo: por lo
que le mueve, por lo que le inspira, por lo que le duele, desarrollado siempre
a partir de situaciones vivas, compartidas, entre músico y cineasta.
REESTRENO.
Elvis (2022). Dirección:
Baz Luhrmann. Actores: Austin Butler, Tom Hanks, Olivia DeJonge, Dacre
Montgomery, Kelvin Harrison Jr., Richard Roxburgh, Helen Thomson, Yola, David
Wenham, Luke Bracey. Género: Drama. Origen: Estados Unidos / Australia.
Duración: 2 horas 39 minutos. Versiones: Subtitulada / español. P13 (con
reservas)
La película
explora la vida y la música de Elvis Presley (Butler), y su complicada relación
con su enigmático agente, el coronel Tom Parker (Hanks). La historia profundiza
en la compleja dinámica entre Presley y Parker que abarca más de 20 años, desde
el ascenso de Presley a la fama hasta su estrellato sin precedentes, en el
contexto del panorama cultural en los Estados Unidos. En el centro de ese viaje
se encuentra una de las personas más significativas e influyentes en la vida de
Elvis, Priscilla Presley (Olivia DeJonge).
Con 8
nominaciones a los Premios Oscar incluyendo Mejor Película, Mejor Actor para
Austin Butler, Mejor Diseño de Vestuario, Mejor Montaje, Mejor Maquillaje y
Peinado, Mejor Diseño de Producción, Mejor Fotografía y Mejor Sonido, ELVIS
vuelve a los cines este 9 de marzo para que puedas experimentarla nuevamente.
El público podrá volver a disfrutar de esta película en medio de la Temporada
de Premios, en donde ELVIS ya cosechó 4 BAFTA, 1 Golden Globe Award, 1 Critic's
Choice Award, 1 American Film Institute Award, 1 American Music Award y 1
People's Choice Award entre otros.
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