jueves, 21 de octubre de 2021

Estreno en cine on line jueves 21-octubre


Contra el fuego (2020). Dirección: Alexey Nuzhny, Actores: Konstantin Khabenskiy, Iván Yankovskiy, Stasya Miloslavskaya, Andrey Smolyakov, Irina Gorbacheva, Viktor Dobronravov, Roman Kurtsyn, Yuriy Kuznetsov, Tikhon Zhiznevskiy, Género: Drama. Origen: Rusia. Duración: 2 h 11 minutos. El estreno estará accesible para todo el territorio de la Argentina, pueden adquirir sus accesos en la web en una importante cadena de cine. SAM 13 años.

En los primeros minutos de la cinta nos describe una serie de situaciones y nos presenta a los protagonistas. Por un lado, conocemos a Sokolov (Konstantin Khabensky) un bombero de gran experiencia que trabaja como instructor y aún sufre la pérdida de un compañero que durante un incendio forestal falleció y se niega a incorporar a otro, pero su jefe insiste. El resto del equipo está compuesto por: Seregei (Roman Kurtsyn) quien mantiene una hermosa y tierna relación con su madre; Velichuk (Viktor Dobronravov) que aún siente el fallecimiento de su esposa embarazada; Mikhail (Nikolay Auzin), padre de tres chicos a los que complace en todo y por último el nuevo Roman (Ivan Yankovsky), que quiere mostrar a su novia sus habilidades, justamente es la única hija de Sokolov.

Este grupo de bomberos deben controlar el fuego en el bosque de Olkhovo, es decir apagar un incendio forestal antes que llegue donde viven un importante grupo de personas. A medida que crece el riesgo, estas personas vivirán una serie de vicisitudes muy peligrosas y deberán afrontar decisiones extremas.

Su narración nos muestra situaciones extremas, bajo un buen ritmo, te provoca una tensión tan grande que quedas pegada a la butaca. Cuenta la muy buena fotografía de Mikhail Milashin ("Al filo"Eduard Bordukov), momentos bien marcados de tono heroico, aunque cae en algunos clichés. El film no tiene ninguna mujer bombero, las mujeres aquí cumplen otros roles. Una pincelada a otro film cuando vienen varios bomberos juntos y tiene un toque a Armageddon (1998) de Michael Bay. Basada en hechos reales, en un buen homenaje a los bomberos y guardabosques. Buena.

@susanasalerno1

viernes, 15 de octubre de 2021

Vilca, la magia del silencio

Una película de Ulises de la Orden y Germán Cantore

ESTRENO: OCTUBRE 2021, funciones domingos a las 18 hs, MALBA Cine.

Síntesis: Ricardo Vilca fue uno de los artistas más trascendentes del noroeste argentino de las últimas décadas. Sin embargo, por años, su figura y su obra musical permanecieron ocultos para el gran público, resguardados allí donde pertenecen, en el silencio de la Quebrada de Humahuaca.

Por obra del destino, en los últimos años de su vida, las canciones de Vilca fueron interpretadas por famosos músicos como León Gieco, Divididos y Skay Beilinson y llegaron a lugares insospechados, como Kosovo o Madagascar.

Con material de archivo inédito y exclusivo, Vilca, la magia del silencio es un recorrido por su historia y a la vez, un homenaje al músico, que busca comprender el encuentro armonioso entre ritmos andinos, música clásica y naturaleza; que llevó adelante en su obra.

Dirección: Ulises de la Orden y Germán Cantore. Productor ejecutivo: Ulises de la Orden. Dirección de Fotografía: Federico Bracken.Camarógrafa: Agustina Lasagni. Dirección de Sonido: Diego Martínez Montaje: Germán Cantore (SAE), Música: Ricardo Vilca.

Fundación Malba, Museo de Artes Latinoamericano de Buenos Aires: Av. Figueroa Alcorta 3415, CABA. Teléfono: +54 11 4808 6500,

Entrevista a Germán Cantore:

jueves, 14 de octubre de 2021

Estrenos en cine jueves 14-octubre-2021


El último duelo (2021). Dirección: Ridley Scott, Actores: Matt Damon, Jodie Comer, Adam Driver, Ben Affleck, Harriet Walter, Nathaniel Parker, Michael McElhatton, Alex Lawther, Zoé Bruneau, Ian Pirie, Género: Drama, Origen: Estados Unidos / Reino Unido. Duración: 2 horas 32 minutos. Versiones: Subtitulada / Castellano. SAM 16 años.

Basada en hechos reales y ambientada en la Francia de 1386, en momentos de la Guerra de los Cien Años entre Francia e Inglaterra. El gran cineasta Ridley Scott nos introduce en un viaje a la época de los caballeros medievales y en un épico drama histórico. Este film llega de la mano del mismo director de: “Gladiador”, “Alien, el octavo pasajero” y “Thelma & Louise”, entre otras.

La narración se divide en tres partes según la versión de cada uno de los protagonistas. Comienza con el duelo, Capítulo uno: La verdad según Jean de Carrouges, Capítulo dos: la verdad según Jacques Le Gris y Capítulo tres: La verdad según Lady Marguerite de Carrouges, la esposa de Jean de Carrouges.

Se describe una apasionante historia, llena de batallas, a través de la cual vamos conociendo a cada uno de los personajes, donde no falta la traición, la venganza, la hipocresía, el honor, el engaño y la mentira. Aquí vemos a dos amigos: Jacques Le Gris y Jean de Carrouges, este último en uno de los combates le salva la vida al primero. Pero con el tiempo van surgiendo ciertas diferencias y envidias.

Hasta que llega un momento crucial en el que Marguerite de Carrouges, acusa a Jacques Le gris de violación, este armó todo un plan para aprovecharse de Marguerite mientras estaba sola metiéndose en la casa, abusó de ella y le advirtió que no cuente lo sucedió. Cuando llega su marido la invade el dolor y la angustia, en una época en la que muchas situaciones se callaban. Ella no calla, está decidida a denunciarlo, está dispuesta a enfrentarse a todos, solo por la verdad. Y ante los hechos Jean está dispuesto a que se sepa y llevarlo hasta las últimas consecuencias.

Nos ubicamos en la época donde a las mujeres nadie las tenía en cuenta, no podían expresar sus sentimientos, se la trataba con brutalidad, todo lo debían callar, se encontraban sujetas a los mandatos de los hombres y estaban oprimidas. Ella pasa por la vergüenza y las miradas acusadoras donde no le creen. Pero es valiente y no se queda muda y su marido termina retando a duelo a su antiguo amigo, además aquí se juzga el honor y ambos se exponen a mucho. Y a pesar de todo lo que se exhibe Jacques Le Gris cínicamente se declara inocente, porque varios de su entorno saben que es culpable.

Las batallas están muy bien captadas por la cámara, esas armaduras, el vestuario, las luchas, las expresiones de los rostros y las caracterizaciones. Cuenta con grandes efectos visuales, fotografía, música y una paleta de colores apropiados para cada momento.

Se encuentra escrita por Ben Affleck, Matt Damon y Nicole Holofcener. Las actuaciones son muy buenas, en especial las de: Adam Driver, Matt Damon y Ben Affleck, quizás está un poco desaprovechada Jodie Comer, aunque se luce en varias escenas. Se encuentran bien construidos los diálogos y la reconstrucción de época. Por momentos se torna un poco repetitiva por lo tanto le sobran unos minutos. Igual Trasmite lo que se propone. Una muy buena opción a la hora de ir al cine. Muy Buena.

Desequilibrados (2021), Dirección: Juan Baldana. Actores: Miguel Di Lemme, Maria Canale, Lautaro Delgado Tymruk, Jorge Román, Luis Ziembrowski, Pablo Nuñez, Duración: 92 minutos. SAM 13 años.

Rodo está encerrado en su casa. El coronavirus no discrimina. Para toda la sociedad se ha decretado el aislamiento social obligatorio, a raíz de este virus que infecta y mata a miles de personas en el mundo entero.

Rodo es abogado, pero hace tiempo que tiene poco trabajo y su gran obsesión es la escritura de un libro inacabado sobre Silvio Gesell, un gran pensador alemán, creador de la economía natural.

Todo empieza a complicarse cuando la editorial lo presiona por estar retrasado con la entrega de su obra. Rodo presenta varios días seguidos con fiebre alta. Su confusión mental aumenta a la par de su temperatura y la incoherencia gana terreno en su estado de soledad, cada vez más ingobernable.

https://vimeo.com/517329067

Entrevista a Juan Baldana:

https://anchor.fm/2linternas/episodes/Entrevista-a-Juan-Baldana---Director-de-Desequilibrados-e18s5nn

https://www.mixcloud.com/2linternas/entrevista-a-juan-baldana-director-de-desequilibrados/

 Treplev (2019), de Lautaro Delgado Tymruk y Esteban Perroud, Género: Documental. Origen: Argentina. Duración: 60 minutos. ATP. Funciones: jueves y viernes 20 hs. Sábados y domingos a las 17 y a las 19 hs. El Cultural San Martín (Sala 2) - Sarmiento 1551, CABA.

Una compañía de teatro argentina parte de gira por distintos pueblos de Francia, representando La Gaviota de Anton Chejov dirigida por Daniel Veronese. El actor que interpreta a Treplev -el escritor enamorado de Nina- y Perroud, un joven director de cine, registran este viaje. Lo que empieza como una bitácora de viaje se transforma en un duelo de puntos de vista: el de la cámara de Perroud versus el de "el Actor que hace de TREPLEV".

“El Cine” versus “El Teatro”. La actriz principal de la compañía será el detonante de este duelo: ambos hombres se disputan su amor. El registro de la gira se transforma entonces en otra cosa. 

Cuenta con grandes trabajos actorales, donde dejan en cada secuencia todo su potencial actoral y climas detrás de escena. Acompaña un gran elenco: María Onetto, Marta Lubos, Osmar Nuñez, Javier Rodríguez Cano, Pablo Finamore, Ana Garibaldi, Claudio Da Passano, Ernesto Claudio, María Figueras, entre otros. Buena.

https://vimeo.com/489020530

Vivir su vida (1962). Dirección: Jean-Luc Godard, Actores: Anna Karina, Sady Rebbot, André S. Labarthe, Guylaine Schlumberger, Gérard Hoffman, Monique Messine, Brice Parain, Peter Kassovitz, Paul Pavel, Eric Schlumberger. Género: Drama. Origen: Francia. Duración: 1 hora 20 minutos. Llega a las salas, en copias totalmente remasterizadas, SAM 13 con reservas,

Nana (Anna Karina) es una joven veinteañera de las provincias que abandona a su marido y a su hijo para intentar iniciar una carrera como actriz en París. Sin dinero, para financiar su nueva vida comienza a trabajar en un local de discos en la que no gana mucho dinero. Al no poder pagar el alquiler, su casera la echa de la casa, motivo por el que Nana decide comenzar a ejercer la prostitución.

Muy Buena, super recomendable.

Halloween Kills (2021) David Gordon Green, Elenco: Jamie Lee Curtis, Judy Greer, Andi Matichak, Will Patton, Thomas Mann, Kyle Richards, Nancy Stephens, Charles Cyphers, Nick Castle, Anthony Michael Hall. Género: Terror / Thriller. Origen: Reino Unido /Estados Unidos. Duración: 1 hora 46 minutos.

La saga de Michael Myers y Laurie Strode continua en este excitante capítulo de la franquicia Halloween.

Cato (2021). Dirección:  Peta Rivero y Hornos, Actores: Tiago PZK, Alberto Ajaka, Magela Zanotta, Daniel Aráoz, Rocío Hernández, Azul Fernández, Walter Donado, Diego Mesaglío, Género: Drama. Origen: Argentina. Duración: 1 hora 30 minutos.

Cato, un joven del conurbano bonaerense, está a punto de convertirse en estrella de trap cuando una tragedia familiar parece poner fin a todos sus sueños y ambiciones. Cato pasa de las tardes en el barrio compartiendo con sus amigos largas improvisaciones de freestyle a ser perseguido como un criminal. Pero una inspirada improvisación grabada a tiempo se convierte en hit y Cato renace de sus cenizas,

Por @susanasalerno1


La Plata contada, un documental de Sebastián Díaz

 La historia oculta de una ciudad masónica y esotérica.

Sinopsis La plata contada es un documental que aborda la historia de la creación, desarrollo y declinación de la ciudad de La Plata, la Nueva Capital de la Provincia de Buenos Aires, fundada el 19 de noviembre de 1882 por el Gobernador Dardo Rocha, poniendo de relieve el rol fundamental de la Masonería en el diseño y concreción de tan singular espacio urbano.

Dirección, Guión y Producción: Sebastián Diaz. Género: Documental. Origen: Argentina. Duración: 72 minutos. ATP. Estreno exclusivo en Cine.ar Play para todo el país. Disponible a partir del Jueves 14 de octubre.





miércoles, 13 de octubre de 2021

Vuelvo llega a la pantalla de Cine.ar

Este miércoles 13 de octubre a la medianoche se verá por la pantalla de Cine.ar.

Sinopsis: Tobias (36) lleva una vida solitaria y taciturna. Sus días transcurren en la soledad de su departamento. Sus escasos contactos con el exterior son gracias a las visitas de su mejor amigo Diego y para ayudar a su suegro Héctor, quien vive solo y padece Alzheimer. Esa monotonía se ve interrumpida cuando un día en la casa de su suegro, Tobias encuentra el celular que usaba su esposa, quien falleció en un accidente de tránsito y del cual había perdido el rastro completamente.

El mismo contiene las últimas fotos y videos de ellos juntos, pero el celular está bloqueado y no sabe como abrirlo.

Su necesidad de acceder a su contenido lo llevará por emociones que creía perdidas, haciendo que su vida cambie para siempre. Todo aquello que parecía perdido empieza a iluminarse o tal vez no.

Dirección: Ignacio Lidejover. Elenco: Maximiliano Zago, Julieta Gonçalves, José María Marcos,  Sandro Daney, Florencia Rodriguez Zorilla, Duración: 65 minutos..

PLATAFORMA CINE.AR PLAY:

Estará disponible a partir del martes 05/10.

CANAL DE TELEVISIÓN CINE.AR:

La misma será emitida el miércoles 13/10 a las 23:59hs como función de trasnoche.

TDA: Canal 22.4 / Cablevisión: Canal 60 y 300 / DIRECTV: Canal 512 / Telecentro: Canal 33 y 400,





sábado, 9 de octubre de 2021

Eso que pasa, cuando no escuchás... Teatro La Mueca

Martina y Ezequiel son una pareja joven, casados, sin hijos, que atraviesan lo que por momentos, parece una crisis de las tantas que puede tener una relación.

Ezequiel es un analista de sistemas, demorado en ascensos y crecimiento laboral, que espera con ansias, mientras que está acostumbrado a la rutina.

Martina es una asistente social, siente que es inútil su trabajo y esfuerzo.

La obra los llevará por discusiones y situaciones risueñas que terminarán de una manera sorpresiva, dejando cautivo al público, en un final que solo podrá imaginar el espectador y que nos tendra alerta a lo que pasa, ESO QUE PASA CUANDO NO ESCUCHAS....

Autoría: Juan Pablo Fernandez Betancor. Actúan: Bianca Lauría, Nicolás Strok, Vestuario: Mirta Ines Betancor, Diseño de luces: Yanina Eiras. Fotografía: Guillermo Losio. Diseño gráfico: Ángel Blanco, Asistente Fotografía: Pablo Kovacs, Asistencia de dirección: Paloma Goyena, Utilería: Mirta Ines Betancor. Prensa: Carla Rosaria Maieli. Producción general: Bx Fz Producciones, Ignacio Berterreix. Dirección: Mariana Morales.

Teatro La Mueca: José A. Cabrera 4255. CABA. Teléfonos: 11-5160-2179, Sábado - 15:00 hs - Del 02/10/2021 al 27/11/2021. Web: http://www.instagram.com/muyteatrolamueca


jueves, 7 de octubre de 2021

Estrenos jueves 7 de octubre

Venom 2 Carnage liberado (2021). Dirección: Andy Serkis, Actores: Tom Hardy, Woody Harrelson, Michelle Williams, Reid Scott, Naomie Harris, Stephen Graham, Tom Holland, J.K. Simmons, Amber Sienna, Género: Acción / Ciencia Ficción. Origen: Estados Unidos. Duración 90 minutos. Versiones: Subtitulado / Castellano. Formato: 2D / 3D / 4D. SAM 13 con reservas.

Esta es la secuela de la película de 2018 “Venom” y ya conocemos a los personajes o escuchamos hablar de ellos. Aquí tenemos al detective Eddie Brock (Tom Hardy, “Origen”, “Batman”, “Dunkerque”) y su simbionte alienígena que es Venom quien utiliza su cuerpo para desplazarse por la Tierra. Ellos intentan convivir, pero dicha situación comienza a ponerse más tensa hay más conflictos y consiguen juntos ofrecer para los espectadores una serie de escenas super cómicas. 

Logran mantenernos muy entretenidos a medida que corre la trama. Venom se ha trasformado en un justiciero de las calles donde intenta detener la delincuencia. Pero también se enoja con Eddie cuando pretende ponerle ciertas reglas para mantener la armonía, es el momento que Venom se enoja y sale solo por las calles. Allí participa de distintas fiestas con los humanos sin que estos conozcan su verdadera identidad.

Finalmente llega la ejecución de Cletus Kassidy (Woody Harrelson, “La guerra del planeta de los simios”), personaje al que habíamos visto en la escena post créditos de la primera película. Cletus hace explotar el lugar y se libera, es más violento y destruye todo lo que encuentra en su camino, es el villano de esta historia y vuelve a reencontrarse con su amor Frances Barrison (Naomi Harris, “Sin tiempo para morir”). Obviamente no tardan en enfrentarse Eddie y Cletus. En esta oportunidad Eddie contará con la ayuda de Anne (Michelle Williams) y Dan (Reid Scott)

Es una gran batalla donde se podrá ver una vez más la lucha entre el bien y el mal. Esta entrega tiene mucho de comedia, es simple, pero entretiene, contiene mucha acción, una buena banda sonora, estupendos efectos visuales, está bien construida esa relación entre Eddie y Venom y les brinda a los espectadores grandes momentos. Los personajes femeninos no están del todo aprovechados. Recuerden que como suele suceder en las producciones de Marvel hay que esperar que corran los créditos finales porque se pueden apreciar escenas post créditos. Buena. 

Los locos Addams 2 (2021). Director: Conrad Vernon, Greg Tiernan,Actores: Oscar Isaac, Charlize Theron, Chloë Grace Moretz, Nick Kroll, Bette Midler, Elsie Fisher, Allison Janney, Javon 'Wanna' Walton, Género: Animación, Comedia. Origen: Canadá / Estados Unidos / Reino Unido. Duración: 93 minutos. ATP.

Regresan en la nueva secuela de comedia animada “Los Locos Addams 2”. En esta nueva historia , una vez más nos llevan a sus locas aventuras, con situaciones divertidas, que vive esta familia compuesta por Gomez Addams (voz original Oscar Isaac) y Morticia Addams (voz original Charlize Theron) quienes notan que sus hijos están creciendo: Pugsley Addams (voz Javon 'Wanna' Walton) y Wednesday Addams (voz Chloë Grace Moretz) que está más rebelde y ahora quiere convertirse en una gran científica para lo cual irá realizando ciertos experimentos y como toda adolescente no le gusta que sus padres la traten como una niñita. 

En esta oportunidad la película se convierte en una road movie porque toda la familia deja la mansión para afianzar el vínculo familiar organizando un viaje.  La única que se queda es la abuela (voz Bette Midler) que va a ofrecer una super fiesta. La familia pasea por las Cataratas del Niagara, La playa de Miami y El gran cañón del Colorado, entre otras locaciones.

La llegada de un personaje inesperado, un científico, pondrá en duda la verdadera identidad de Wednesday Addams quien junto a Lurch emprenderán un viaje en busca de la verdad. A lo largo de toda esta travesía se irán encontrando con distintos personajes que nos ofrecen más gags, humor negro y la misma esencia de siempre de esta familia.

La animación es correcta y continúan ciertas excentricidades, entretiene, distrae a los más pequeños de la familia, contiene buena música y coreografías de baile y nos deja buenos mensajes, pero el guion resulta poco elaborado, no ofrecen algo diferente, el villano es poco efectivo y resulta reiterativa. Buena.

Amor Bandido (2021). Dirección: Daniel Werner. Actores: Romina Ricci, Renato Quattordio, Rafael Ferro, Mónica Gonzaga, Sergio Prina, Santiago Stieben, Origen: Argentina: Duración 80 minutos. SAM 16

Cuenta los momentos que vive Joan (Renato Quattordio, “El mundo de Mateo”), un adolescente de 16 años que vive con sus padres (Mónica Gonzaga y Carlos Mena) con quienes notamos a los pocos minutos en pantalla que no mantiene una buena relación. Ellos tienen un buen pasar económico, el padre de este joven es muy exigente y quiere que su hijo cumpla ciertas reglas. Joan concurre a un prestigioso colegio y obviamente se rebela a todo.

Joan siente una gran atracción hacia la profesora Luciana (35) y ella lo anima. Obviamente el joven tiene las hormonas revolucionadas y más aún cuando Luciana (Romina Ricci, "El padre de mis hijos") lo invita a pasar el fin de semana santa a una casona en el campo en Córdoba, alejados de todos para vivir allí su gran aventura de amor sin que nadie los vea. Es claro que a los dos le resulta super atractivo disfrutar de ese amor prohibido.

Hemos visto varios films de romances clandestinos, aquí hay deseo, pasión y sexo. A medida que corre la cinta el clima se va tornando oscuro, se siente cierta amenaza, las expresiones de los rostros ya no son las mismas y la trama en cierto momento da un giro alineándose al policial y al thriller, entremezclando la política, el poder y el dinero. Hay hechos de violencia física y psicológica. Va tomando una participación especial su iluminación y se van creando ciertas atmósferas. 

El espectador tiene que ir armando el rompecabezas, aunque a aquellos que hemos visto historias similares no nos resultara muy difícil. La cámara nos muestra ciertos elementos para resolverlo. La pesadilla está latente y cualquier personaje puede vivirla. El descubrir la verdad nos puede llevar a madurar de golpe. Además, cabe destacar que cuenta con buenas actuaciones y decir que este "Amor bandido" es la ópera prima del director. Buena.

Flipper (2021), Dirección y guión: Matías Szulanski, Elenco: Piru Lasta, Fabián Arenillas, María Villar, María Jantus, Julieta Tramanzoli, Nacho Pérez Cortés, Sonia Zavaleta y Julia Zanettini. Género: Comedia. Origen: Argentina. Duración: 123 minutos. Apta para mayores. Estreno en cines y en CineAr Play.

Estas son tres historias en las que participan distintos personajes interpretados por el mismo elenco. Todas de alguna manera rondan entre: el absurdo, el crimen, la sátira, las parodias y estafas. Todas tienen un denominador común que es la máquina del Flipper.

En la primera historia vemos a un hombre que ha perdido su trabajo y pasa largas horas jugando en un bar al Flipper. Cuando el bar decide cerrar y él no puede seguir con esa actividad decide robarle un anillo a su esposa venderlo y comprar esa máquina por la suma de 100.00 pesos. Es tan fuerte su adicción que cometerá cualquier locura por el juego.

La siguiente historia nos trae a tres amigas, una de ellas está deprimida y para levantarle el ánimo deciden viajar a la costa para comprar un Flipper. Luego las recibe un hombre quien las estafa y ante un llamado especial las ayuda un personaje extraño que usa patillas, habla con un acento riojano y anda en Ferrari. Y la última es toda cantada donde una mujer mata accidentalmente a su amante. Trata de deshacerse del cuerpo, pero se encuentra con algo especial que puede cambiar su vida.

Quienes son seguidores del director Matías Szulanski ya conocen sus trabajos. realizó “Pendeja, payasa y gorda” (2017), “Astrogauchos” (2019) y “El gran combo” (2019). “Flipper” es su octava película como director. Su ritmo es acelerado, llena de absurdos, con un humor ácido y si bien no hay que buscarles un sentido o tratar de entender, contiene situaciones ridículas, actuaciones desparejas y llega a agotar con una duración de dos horas. Regular.

Lazos de familia (2019). Dirección: Ken Loach. Actores: Kris Hitchen, Debbie Honeywood, Rhys Stone, Katie Proctor, Ross Brewster, Charlie Richmond, Julian Ions, Sheila Dunkerley, Maxie Peters, Christopher John Slater, Heather Wood, Albert Dumba, Natalia Stonebanks, Jordan Collard, Dave Turner, Género: Drama. Origen: Francia / Bélgica / Reino Unido. Duración: 1h 41 minutos. Apta para mayores de 13 años con reservas.

El film narra los difíciles momentos que vive una familia tipo, de clase baja, después de la crisis de 2008. A Ricky (Kris Hitchen) le llega la posibilidad de tener un trabajo independiente como repartidor en una gran empresa, las condiciones no son las mejores y debe trabajar más de 14 horas. No puede enfermarse, ni faltar, no tiene tiempo ni de ir al baño, además ni siquiera cuenta con un seguro social. Las condiciones laborales no son las mejores, es lo más parecido a un trabajo esclavo, pero no tiene otra opción que aceptar y con la camioneta que pudo comprar, endeudándose en mucho dinero, hace el recorrido a diario.

Su esposa Abby (Debbie Honeywood) trabaja cuidando personas enfermas y ancianas y sus hijos están en una edad difícil, su hijo Seb (Rhys Stone) se encuentra en una etapa de rebeldía total típica de los adolescentes y casi siempre se mete en problemas realizando grafitis por toda la ciudad; su hija Liza Jae (Katie Proctor) es la más tranquila del grupo. Se esfuerzan porque desean tener su casa propia, que estén bien sus hijos y poder comer a diario. Aunque los lazos de familia son muy fuertes, las dificultades no tardarán en aparecer.

Los espectadores pueden llegar a empatizar con estos personajes. La cámara muestra cada uno de los acontecimientos que vive esta familia que puede ser similar a la de cualquiera en cualquier parte del planeta. Todos vivimos bajo un capitalismo infame. Un film que una vez más te lleva a la reflexión y puede tomarse como una denuncia social. Cuenta con un guion sólido, inteligente, humano y muy realista, es emotiva y nos ofrece estupendas actuaciones. El cineasta Ken Loach (“Yo, Daniel Blake”) vuelve a tocar un tema relacionado con la precarización laboral. Muchas personas utilizamos este sistema, están los servicios de mensajerías puerta a puerta, el delivery y todo tipo de operaciones a través del servicio de internet. Para pensar las nuevas formas que adquiere el sistema capitalista y las formas de “Trabajo independiente” que lleva como slogan el “emprendedurismo” Muy Buena.

Distancia de rescate (2021), Dirección: Claudia Llosa. Actores: María Valverde, Dolores Fonzi, Guillermo Pfening, Germán Palacios, Macarena Barros Montero, Género: Drama / Origen: Perú / Chile / España / Argentina / Estados Unidos. Duración 1 h 33 minutos.

Una mujer llamada Amanda pasa las vacaciones en un tranquilo pueblo argentino con su pequeña hija, Nina. Siempre preocupada por el bienestar de su hija, calcula constantemente la "distancia de rescate" necesaria para protegerla. Pronto descubre que las cosas que la rodean no son como parecen.

Estreno on-line por plataforma en Cine

La última estafa (2020). Dirección: George Gallo. Actores: Robert De Niro, Tommy Lee Jones, Morgan Freeman, Emile Hirsch, Eddie Griffin, Género: Comedia. Origen: Estados Unidos / Reino Unido. Duración: 1 hora 44 minutos. Apta para mayores.

Ambientada en 1974, nos encontramos frente a un productor de cine fracasado, Max Barber (Robert de Niro) a quien su sobrino Walter Creason (Zach Braff), le brinda todo su apoyo y lo acompaña, aunque desconoce lo que está pensando su tío. Max está lleno de deudas y hará cualquier cosa para pagarlas. Su principal acreedor es el mafioso Reggie Fontaine (Morgan Freeman).

Max decide continuar con su profesión y encara la producción de una película en la cual el relato contiene escenas muy riesgosas para el protagonista y todo puede salir muy mal, no quiere un doble, lo tiene que hacer el actor y no le importa si esto le puede provocar la muerte. Si esto sucede mucho mejor porque esa es la intención, cuando esto pase Max cobraría un seguro millonario y solucionaría todos sus problemas. A quien elige es a una gran estrella que se encuentra retirada y vive en un geriátrico, deprimido y alcohólico; se trata de Duke Montana (Tommy Lee Jones).

Acá vemos cine dentro del cine con situaciones bien actuadas, entretiene, divierte, se apoya en el humor negro y contiene algunos buenos gags. El director maneja bien la ironía y nos ofrece un homenaje a aquellas películas de vaqueros e indios combinando la acción, la comedia y el western. Tiene buenos mensajes, aunque resulte muy previsible. Dentro de los créditos finales hay escenas post créditos. Buena.

Por: @susanasalerno1