Copia totalmente remasterizada
En el lejano planeta Ygam viven unas criaturas gigantescas llamadas “Draags” que han domesticado a los pequeños "Oms",
seres humanos que están siendo exterminados.
Pero un día un Om consigue escapar...
Salas (4): Cinépolis Recoleta, Showcase Belgrano, Cinemark Palermo y América de Santa Fe.
Regresan Bugs Bunny y el resto de los Looney Tunes en una nueva Space Jam. Esta vez, acompañados por la estrella de la NBA: LeBron James.
Ahora el conflicto ronda alrededor de LeBron James (otro jugador de baloncesto) y su hijo Dom James (Cedric Joe) cuando un grupo de extraterrestres secuestran a los Looney Tunes y el lugar donde aparecen es en el parque de atracciones "Montaña Tontolandia" el reto es que allí deberán participar en un partido de básquet para ser liberados.
Cuando ingresa a ese nuevo universo el deportista se transforma en un dibujo animado, los personajes son dibujos y tiene que vencer a sus adversarios porque sino los Looney Tunes van a desaparecer. Por lo tanto se enfrentan a un equipo de monstruos que tienen técnicas robadas a los deportistas profesionales.
La cinta “Space Jam 2: Una Nueva Era” se encuentra dirigida por Macolm D. Lee, protagonizada por LeBron James, Don Cheadle y la actriz Zendaya, quien presta su voz para Lola Bunny. Esta es una versión más moderna, todo digitalizado, muy divertida, con efectos e imágenes muy atractivas y mucho humor. Con alguna pincelada al film “Ready Player One“, hay un cúmulos de figuras muy conocidas: el elenco de la naranja mecánica, el agente de Matrix, el gigante de hierro, el oso yogui, los super sónicos, Robin, Guasón, Pingüino, la máscara, Los Picapiedras, King Kong y Dragón volando, entre otros. Para comer pochoclos y pasar un buen rato. Buena.
La purga por siempre (2021). Dirección: Everardo Gout. Actores: Ana de la Reguera, Leven Rambin, Will Patton, Josh Lucas,. Género: Terror. Origen: Estados Unidos /México / Francia. Duración: 103 minutos. Apta mayores de 16 años con reservas.
Esto no ha terminado
Esta es la quinta entrega y se dice que será la última. Todo comienza cuando una joven pareja de mexicanos; Adela (Ana de la Reguera, Cowboys & Aliens) y su marido Juan (Tenoch Huerta, Días de gracia) deciden irse a vivir a Texas, allí consiguen trabajo en un rancho de una familia adinerada los Tucker. Juan tiene una buena relación con Caleb Tucker ((Will Patton, La noche de Halloween) y esto le da celos y le provoca odio al hijo de éste, Dylan Tucker (Josh Lucas, Contra lo imposible).
Llega “La Purga anual” y aquellos que vieron las películas anteriores conocen que durante ese tiempo, todo delito es legal y todos los servicios de policía, bomberos y hospitales no se encuentran disponibles y no es posible acudir a estos. Este sistema sirve para eliminar a ciertos ciudadanos, similar a un control poblacional, en el que las personas más pobres, sin hogar son eliminadas y ciertos personajes liberen su odio interior.
Pero a la mañana siguiente una banda de asesinos enmascarados deciden continuar con La Purga y que sea por siempre, ataca a los Tucker, agreden violentamente a Cassidy Tucker (Cassidy Freeman), Harper Tucker (Leven Rambin, “Los juegos del hambre”), obligando a estos a pelearse entre ellos, mientras en todos los estados domina el caos, colapsa todo y es un mar de sangre.
Una vez la más la frontera entre México y Estados Unidos son protagonistas, existe mucha tensión, se marcan bien las diferencias sociales, aquí los americanos reconocen a los mexicanos como héroes, que ellos lo necesitan, que tienen buen corazón, los reconocen como seres hábiles y muestran a los americanos como capitalistas, ambiciosos y egoístas. Contiene mucha acción, persecuciones, una atmosfera bien construida e infaltable el toque político. Algunos personajes resultan caricaturescos y al film le sobran unos minutos. Buena.
Explota Explota con las canciones de Raffaella Carrá
Película: Explota Explota (2020). Dirección y Guión: Nacho Álvarez, Elenco: Ingrid García Jonsson, Verónica Echegui, Fernando Guallar, Natalia Millán, Fran Morcillo, Fernando Tejero, Carlos Hipólito, Género: Comedia Musical, Origen: Italia / España. Duración: 116 minutos. Apta para todo público.
La narración comienza en 1973. La protagonista María (Ingrid García Jonsson, una buena interpretación) deja al pie del altar a su novio Massimiliano (Giuseppe Maggio) en Roma. Ella es una joven española que decide regresar a su país para cumplir sus sueños. Llega sin nada, sin dinero, sin recursos, no tiene familia y es huérfana. Cuando llega al Aeropuerto de Barajas en la ciudad de Madrid conoce a Amparo (Verónica Echegui, un personaje encantador, la amas, se lleva todos los aplausos) una mujer llena de bondad y solidaria que la ayuda.
María y Amparo viven en el mismo departamento y trabajan juntas en el Aeropuerto de Barajas. María se la pasa soñando con ser una de las bailarinas de un famoso espectáculo de la Televisión española TVE (único canal de TV en español en esos momentos) y quiere ser una chica de "Las Noches de Rosa". Hasta que un día María se tropieza con Pablo (Fernando Guallar) y por esas cosas del destino se vuelva a reencontrar cuando este pierde su maleta.
María cuando encuentra la valija y va a la dirección que Pablo se entera que este trabaja en TVE. Luego de una serie de enredos conoce a Chimo (Fernando Tejero) un productor mujeriego que le ofrece incluirla en el espectáculo soñado como bailarina de "Las Noches de Rosa"; pero Rosa (Natalia Millán) no la deja integrarse al elenco y queda como suplente. Por otro lado el padre de Pablo, Celedonio (Pedro Casablanc), es el censor de dicho canal, además es muy estricto, anticuado y no quiere ningún romance entre los trabajadores del lugar, además está a favor de la dictadura franquista (ya estaba en los últimos años de Franco quien muere en 1975).
María se siente libre, tiene buen corazón y no ve la maldad, ella logra ingresar en el cuerpo de baile de “Las noches de Rosa” pero no tardará en sufrir varios desengaños, comienza a sentirse confundida, traicionada y desafortunada. Siempre el mejor apoyo lo obtiene de su mejor amiga Amparo que siempre está, quien no tiene mucha suerte en el amor, conoció a Lucas (Fran Morcillo) y este se fue alejando.
Es una historia simple de amor, ambientada en los 70, la narración va acorde a las canciones de Raffaella Carrá quien triunfó en España, con su baile, la música, coreografías, esos peinados y su vestuario, colores saturados (al estilo almodovariano), también pasó por la censura y hay un claro homenaje a ella y a Italia. Además contiene una clara crítica social y política. Cuenta con bellas locaciones, un viaje en moto, vemos estilistas y un cameo emocionante. Si bien la cinta es previsible, es muy divertida, fresca, con toques similares a: “The Prom”, “Mi gran noche” y “Los amantes pasajeros”, ente otras. Su música es tan pegadiza y entrañable que es posible que salgas cantando del cine. Buena.
Por: @susanasalerno1ENTRE-NOUS, el festival de cine francés está presentado por el Institut français d'Argentine junto al Institut français du Chili, la Alianza francesa en Paraguay y la Alianza francesa en Uruguay.
ENTRE-NOUS propone disfrutar de unas buenas películas “entre-nous”, descubrir lo mejor del cine francés actual en modo online y en modo presencial:
MODO ONLINE: son 12 producciones francesas, disponibles en forma gratuita, sin moverse del sillón de casa: https://ifargentine.com.ar/
https://www.facebook.com/EmbajadaFranciaArgentina/
https://twitter.com/IFArgentine
https://www.instagram.com/if_argentine/
En la Sala Leopoldo Lugones Online
El Ministerio de Cultura, a través del Complejo Teatral de Buenos Aires, el Instituto Italiano de Cultura y la Fundación Cinemateca Argentina han organizado un ciclo denominado Encuentro con el nuevo cine italiano, que se llevará a cabo del jueves 15 de julio al martes 24 de agosto, en la plataforma del Ministerio de Cultura y la web del Complejo Teatral de Buenos Aires. El programa está integrado por seis largometrajes recientes, representativos de la diversidad y riqueza del cine italiano contemporáneo, e incluye títulos dirigidos por Sergio Castellitto, Gianfranco Rosi, Cristina Comencini, Valeria Bruni Tedeschi, Paolo Virzì y Roberto Andò.
Podrá accederse a las proyecciones de la Sala Leopoldo Lugones virtual en la plataforma del Ministerio de Cultura https://vivamoscultura.buenosaires.gob.ar/ y la web del Complejo Teatral de Buenos Aires https://complejoteatral.gob.ar/cine . Cada título estará disponible durante cinco días.
Agenda del ciclo:
Cada título estará online a partir del jueves correspondiente, desde las 18 h y durante 5 días.
Jueves 15 de julio
Fuocoammare (Italia/Francia, 2016, 114’) Dirección: Gianfranco Rosi.
Jueves 22 de julio
Nessuno si salva da solo (Italia, 2015, 103’) Dirección: Sergio Castellitto. Con Riccardo Scamarcio, Jasmine Trinca, Anna Galiena.
Jueves 29 de julio
Latin Lover (Italia, 2015, 104’) Dirección: Cristina Comencini. Con Virna Lisi, Valeria Bruni Tedeschi, Marisa Paredes.
Jueves 5 de agosto
Loca alegría (La pazza gioia; Italia/Francia, 2016, 116’) Dirección: Paolo Virzì. Con Valeria Bruni Tedeschi, Micaela Ramazzotti, Anna Galiena.
Jueves 12 de agosto
Le confessioni (Italia/Francia, 2016, 108’). Dirección: Roberto Andò. Con Toni Servillo, Daniel Auteuil, Lambert Wilson.
Jueves 19 de agosto
Un castillo en Italia (Un château en Italie; Francia, 2013, 104’). Dirección: Valeria Bruni Tedeschi. Con Valeria Bruni Tedeschi, Louis Garrel, Silvio Orlando.
La Semana de Cine Latinoamericano, organizada por el Ciclo Independiente, tiene como fin promocionar a los cineastas de la región. Su segunda edición, 100% gratuita, se llevará adelante de manera presencial, del 8 al 14 de julio en la sala de cine de El Cultural San Martín.
La programación cuenta con la participación de obras audiovisuales realizadas por artistas y pensadores del cine de diversos puntos de Latinoamérica y se nutre de una selección de 10 cortometrajes y 5 largometrajes. La mayoría de las producciones tienen como eje el trabajo, visto en su alcance y posibilidades como determinante de las condiciones de vida de una comunidad. Así se entabla un diálogo entre los personajes, el realizador y la sociedad tomando el tópico como forma de presentar estilos de vida que suelen pasar desapercibidos en la comunicación hegemónica.
PROGRAMACIÓN DÍA x DÍA
Día 1: Jueves 8 de julio
19:00hs
Las buenas intenciones, de Ana García Blaya (76 min / Argentina)
Mampara, de Alberto Flores Vilca (17:31 min / Perú)
DÍA 2: Viernes 9 de julio
Feriado nacional
Día 3: Sábado 10 de julio
18:00hs
Embopa, de Aimará Schwieters (40 min / Argentina)
Enciclopedia Catálogo, de Manuel Embalse (19:30 / Argentina)
20.00hs
La Conquista de las Ruinas, de Eduardo Gómez (88 min / Bolivia)
La vendedora de lirios, de Igor Galuk (18 min / Argentina)
Día 4: Domingo 11 de julio
19:00hs
Primavera, de Carlos Porto de Andrade Júnior (113 min / Brasil)
Mary, de Enma Brenes (8 min / Costa Rica)
Día 5: Lunes 12 de julio
19:00hs
Mi fiesta sin pueblo? No!, de Gabriela Nápoles, María José Chavez (18 min / México)
El florecer de un bombisto, de Nicolás Stefanazzi (20 min / Argentina)
Sacha, de Juan Sebastian Torales (10 min / Argentina)
Día 6: Martes 13 de julio
19:00hs
Matar a un muerto, de Hugo Giménez (87 min / Paraguay)
El día que la muerte vino en canoa, de Derrick Serna (4 min / Colombia)
Día 7: Miércoles 14 de julio
19:00hs
Sacachún, de Gabriel Páez (75 min / Ecuador)
El Campito De Mary Franco, de Juan Pablo Vicente (8 min / Argentina).
Para asistir a las funciones -GRATUITAS- del Cultural San Martín (Sarmiento 1551, CABA) hay que reservar las entradas por correo electrónico a cicloindependiente@gmail.com
Todos estos personajes nos ofrecen una gran aventura, momentos únicos, un ritmo ágil, dinámico, con situaciones divertidas únicamente para los más pequeños. En su desarrollo nos dejan buenos mensajes, además resulta entretenida, simpática y su banda sonora acompaña, combinando con los efectos digitales y armonizando la textura de colores. Su guión es flojo, llena de clichés, chistes gastados, contiene situaciones similares a “Los Picapiedras” o a “La era de hielo”. Un buen pasatiempo. Buena.
Nadie (2021). DIRECCIÓN: Ilya Naishuller. ACTORES: Bob Odenkirk, Connie Nielsen, Christopher Lloyd. GÉNERO: Policial , Acción .ORIGEN: Estados Unidos. DURACIÓN: 92 Minutos. Apta para mayores de 13 años con reservas.
La trama se centra en el personaje de Hutch Mansell (interpretado por Bob Odenkirk, “Breaking Bad”) es un ser tranquilo, rutinario que se maneja con reloj, vive feliz con su esposa Becca Mansell (Connie Nielsen, "Mujer maravilla 1984" y sus hijos Blake Mansell (Gage Munroe, “La cabaña”) y Abby Mansell (Paisley Cadorath), tiene una posición acomodada. Pero una noche ingresan violentamente una pareja de ladrones a su casa y no se llevan mucho. Él es bastante observador y para no generar mayor violencia se mantiene en una actitud pacífica.
Luego su familia lo mira extraño, sus vecinos le dicen que ellos hubiesen reaccionado de manera violenta y Hutch se mantiene en calma. Lo que no conocen mucho es su pasado oscuro. Su adrenalina salta cuando recuerda que le robaron el collar de su gato, suma su bronca al ver como cinco muchachotes molestan a una joven pasajera es el momento que lucha contra estos pero deja mal herido al hermano de un importante mafioso ruso Yulian Kuznetsov (Aleksey Serebryakov, Leviatán) y su vida no tendrá paz porque lo irán a buscar.
Este es un thriller de acción que no se detiene, tiene estupendas coreografías en cada pelea, persecuciones, con una música acorde en cada secuencia, bien filmada, cuenta con la gran actuación de Bob Odenkirk como protagonista, acompañado por Christopher Lloyd (“Volver al futuro. Aquí hace del padre del protagonista) y RZA. Tinte de comedia negra. Tiene puntos en común a un “Duro de matar”, “Deadpool” y “John Wick” con el que comparten guionista. Un film que resulta entretenido e ideal para los amantes de la acción. Es una propuesta que no sorprende a nadie. Buena.
Terror en altamar (2019). DIRECCIÓN y GUION: Neasa Hardiman. ACTORES: Connie Nielsen, Dougray Scott. GENERO: Terror , Drama .ORIGEN: Irlanda / Reino Unido / Suecia / Bélgica / Estados Unidos. DURACION: 95 Minutos. Apta para mayores de 13 años.
Todo comienza cuando una joven oceanógrafa solitaria, muy aplicada en sus estudios y para obtener información para su doctorado su profesor le sugiere que se una a la tripulación de un barco pesquero. Finalmente ella decide incorporarse.
Como en otras profesiones, los marinos son supersticiosos y cuando ven que esta joven es pelirroja se sienten molestos. Con el correr de los minutos iremos conociendo a cada personaje y sus personalidades. El viaje parece placentero pero se complica cuando son atrapados por una extraña criatura que habita en las profundidades del océano.
Los tripulantes luchan por sus vidas, algunos comienzan a tener fiebre, crece el miedo, la tensión, la incertidumbre, el nerviosismo, el sacrificio y la sospecha. Algunas secuencias tienen cierta similitud a “La cosa” o “Alien”. El terror no se hace sentir, con momentos muy clásicos y simples, la luz fluorescente de la criatura y el gore no atraen. Resulta bastante previsible, con un flojo guion, su desarrollo no aporta nada nuevo se queda a mitad de camino y le falta mayor dramatismo. Regular.
Por: @susanasalerno1
La cartelera del Complejo Cine Gaumont, programada desde el jueves 1 hasta el miércoles 7 de julio, se completa con “Chico ventana también quisiera tener un submarino”, de Alex Piperno y “Ojos de ar nea”, de Alejandra Marino, dos largometrajes de ficción que continúan en las pantallas del complejo.
El valor de las entradas es de $90.- (pesos noventa) y se pueden comprar con antelación en ventanilla, en Av. Rivadavia 1635, Ciudad de Buenos Aires.
Cartelera Complejo Cine GAUMONT: del 1 al 7 de julio
Sala Leonardo Favio. Horario: 16 y 19 horas Estreno: CONVALECIENTE. Argentina, 2021. Género: Documental. Guión, Dirección y Edición: Matías de Leis Correa.Fotografía: Evelyn Flores, Facundo Acosta.Música: Productor: Evelyn Flores, Iara Gravagna, Facundo Acosta, Florencia Montenegro, Matías de Leis Correa. Compañía productora: De Atar Contenidos. Duración: 108 min. Calificación: SAM 13. Distribuye: CINE TREN S.R.L.Elenco: Marisol Otero, Sebastián Sinnott, Graciela Muñoz, Francisco Ortiz, Victoria Mammoliti, Miguel Di Lemme, Mariana Petracca, Lucas Montagna, Leticia Cabeda, Victoria Pepe, Justina Bergoglio, Valentín Zabala Otero y Belén Demolli.
Sinopsis: Catalina organiza el festejo por los 70 años de Nilda, su madre, quien sufre de Alzheimer y no tiene movilidad propia. Catalina vive con su madre y su hijo Emanuel y dedica gran parte de su tiempo a asistir a Nilda, cuya enfermedad deteriora su estabilidad emocional. Ese día, familiares y amistades visitan a Nilda, mientras Catalina hace de anfitriona del día de cumpleaños, una jornada de encuentros y desencuentros, en el que regresa Walter, su hermano.
Festivales y Premios: Premio a la Mejor Dirección y Premio del Público al Mejor Largometraje en el ACTRUM International Film Festival, donde también fue nominado a Mejor Guion y Mejor Largometraje; Nominada a Mejor Largometraje en el Madrid Indie Film Festival; Barcelona Indie Filmmakers Festival; Selección Oficial del Rome Prisma Film Awards.
Sala María Luisa Bemberg. Horario: 14:00 horas. Continúa en cartel: CHICO VENTANA TAMBIÉN QUISIERA TENER UN SUBMARINO. Argentina/Uruguay/Brasil/Países Bajos/Filipinas, 2020. Género: Ficción. Guión y Dirección: Alex Piperno, Fotografía: Manuel Rebella. Edición: Alex Piperno, Alejo Santos y Karen Akerman. Producción: Alex Piperno, Esteban Lucangioli, Araquén Rodríguez, Rachel Ellis, Frank Hoeve, Armi Rae Cacanindin. Compañías productoras: La Pobladora Cine (Uruguay), Pelícano Cine (Argemtina), Desvia (Brasil), Desvia (NI), Cinematografica (Ph). Duración: 85 min. Calificación: ATP CR CL Distribuye: RODRÍGUEZ LEANDRO ARAQUEN, TEBALDI LUCÍA. Elenco: Daniel Quiroga, Inés Bortagaray, Noli Tobol, Efren Ananayo, Joseph Nakake,
Sinopsis: En un crucero que recorre las costas patagónicas, un marinero descubre un portal mágico que conduce al departamento de una mujer en Montevideo.
Festivales: Festival Internacional de Cine de Berlín: Premio del Jurado “Tagesspiegel Readers”; Festival de Cine Latinoamericano de Biarritz: Premio del Sindicato de Críticos Cinematográficos; Festival de Cine Contemporáneo ”Black Canvas”: Mejor Film New Horizon de la Competencia Internacional; Festival de Cine de Estambul: Premio Especial del Jurado
Horario: 17:00 horas. Continúa en cartel: OJOS DE ARENA. Argentina, 2020.Género: Ficción. Dirección: Alejandra Marino. Guión: Marcela Marcolini, Alejandra Marino. Fotografía: Connie Martin Edición: Liliana Nadal. Música: Pablo Sala. Producción: Jorge Rocca. Compañía productora: Alandar Producciones SRL . Duración: 93 min. Calificación: SAM 13. Distribuye: AURA FILMS SA. Elenco: Paula Carreaga, Ana Celentano, Joaquín Ferrucci, Victoria Carreras, Manuel Callau, Pablo Razuk, Anahí Martella, Sandra Sandrini, Ramiro Vayo, Pablo Pinto
Sinopsis: Para Carla, Gustavo, Inés y Horacio cada segundo hasta encontrar a sus hijos, es tiempo que duele como arena en los ojos. La búsqueda es un camino incesante.
Festivales y premios: Proyecto ganador concurso convocatoria INCAA, 2018; Competencia Oficial Festival de Cine de Bogotá, 2020; Seleccionada en el Festival Internacional de Cine de la Habana, 2020, Sección Panorama Latinoamericano.
Sala Fernando Birri. Horario: 15:00 y 18:00 horas. ESTRENO: LA CIMA DEL MUNDO . Argentina, 2019.Guion, Dirección Y Fotografía: Jazmín Carballo. Edición: Lorena Moriconi. Productor: Sebastián Muro.Compañía productora: Nevada Cine, Con el apoyo: Mecenazgo Cultural de la Ciudad de Buenos Aires // Beca de la Creación del Fondo Nacional de las Artes Duración: 60 min Calificación: ATP CL CR. Diistribuye: TEBALDI LUCÍA. Con: Anastasia Amarante y Cecilia Cavotti.
Sinopsis: Un viaje cercano e intenso hacia el universo de Anastasia Amarante, una joven que, acompañada por Cecilia, su madre y manager, desea triunfaren el mundo de la música pop.
Festivales: 15 Festival Internacional de Cine Independiente de La Plata; Festifreak: Competencia de Largometrajes Argentinos; 198 Doc Buenos Aires; 8 Cin Fem (Uruguay).
