Su estreno fue a sala llena y muchas personalidades del mundo del espectáculo estuvieron allí.
Ayer por la noche, las "Falladas" tuvieron su estreno de prensa frente a una platea colmada de famosos. El espectáculo producido por Dabope y protagonizado por Cecilia Dopazo, Martina Gusman, Laura Novoa, Andrea Politti y Patricia Palmer hizo delirar de risa a todos los presentes.
Moria Casan, Solita Silveyra, Pablo Trapero, Juan Taratuto, Germán Paolosky y Sabrina Garciarena , Osvaldo Laport, Florencia Torrente , María del Cerro y su novio Meme Bouquet, Iliana Calabró junto a su madre Coca, José María Listorti, Barbi Velez, Ernestina País, Gabriela Sari, Adabel Guerrero, Candela Rugeri, Dalma Maradona, Negro Álvarez, Mario Pasik, Luisa Albinoni, Diego Pérez, Virginia Lago y su marido Héctor Gióvine, Agustina Kampfer, Flor Vigna, Jazmín Laport, Viviana Sáez, Edda Bustamante, Claudia Piñeiro, Gogó Rojo, Raúl Rizzo, Patricia y Olivia Viggiano, Adriana Salonia, Celina Font, Marta Bianchi fueron solo algunos de los muchos famosos que acompañaron en el estreno de la obra dirigida por José María Muscari.
Ezequiel Corbo, Chato Prada y Fede Hoppe se mostraron felices y al término la función felicitaron al elenco y disfrutaron de una cena en un restó de Palermo con todo el equipo de "Falladas".
Funciones:jueves y viernes 21 hs/sábado y domingo 21 y 23 hs.
Multiteatro: Av. Corrientes 1283. CABA.
Te ayudamos para que puedas elegir la película que puede llegar a ser
de tu interés.
-“INSEPARABLES”
(2016). Dirección: Marcos Carnevale. Actores: Oscar Martínez, Rodrigo De la
Serna, Carla Peterson, Alejandra Flechner, Flavia Palmiero, Rita Pauls, Franco
Masini , Joaquín Flamini, Javier
Niklison, Mónica Raiola, Malena Sánchez, Martín Banegas, Género: Comedia
Dramática. Origen: Argentina. Duración: 107 minutos. Apta para mayores de 13
años.
Narra la historia de una amistad tan inesperada como
profunda y sensible, entre dos personas diametralmente opuestas: Felipe, un
empresario adinerado (Oscar Martínez) que ha quedado tetrapléjico debido a un
accidente, y Tito, quien va a ser su asistente terapéutico (Rodrigo de la
Serna) Es precisamente la diferencia que hay entre ellos, lo que produce las
situaciones más hilarantes de esta comedia.
Está basada en la vida de Philippe Pozzo di Borgo, autor
del libro "Le Second souffle" quien en 1993 quedó tetrapléjico. Esta
es la remake del film francés
"Intouchables" 2011 (título
original), "Amigos Intocables" (Protagonizada por Eric Toledano y
Olivier Nakache). Tiene todos los toques de Carnevale (“Elsa y Fred”, “Corazón
de León” y “El espejo de los otros”). Es una historia tierna, humana, emotiva, habla
de los vínculos aunque sean polos opuestos, es una lección de vida. Con varios mensajes, entre
ellos uno esperanzador donde te demuestra que la vida pese a las dificultades
te puede dar oportunidades. Las actuaciones de los protagonistas son excelentes
Oscar Martínez y Rodrigo de la Serna. Complementan el elenco aportando
profesionalismo: Carla Peterson, Alejandra Flechner, Rita Pauls, Franco Masini,
además de la participación especial de
Flavia Palmiero. Vale la pena ver hasta el último crédito porque hay escenas
extras. Muy Buena.
-“ESCUADRÓN
SUICIDA” (2016). Dirección y Guión: David Ayer. Actores: Will Smith, Jared Leto, Margot Robbie,
Viola Davis, Ike Barinholtz, Jay Hernandez, Adam Beach, Lonnie Rashid Lynn, Jim
Parrack, Género: Acción. Origen: Estados Unidos. Duración: 123 minutos. Formatos:
D-BOX/4D/ 3D/2D. Versiones: Subtitulada/Doblada. Apta para mayores de 13 años
con reservas.
Adaptación del cómic del mismo nombre de DC Comics. El
gobierno le da una oportunidad a un equipo de supervillanos para buscar la
redención. ¿Pero cuál es el problema? La misión probablemente los mate a todos.
Todo comienza con la presentación de cada uno de los
personajes a través de Amanda Waller (Viola Davis) quien se toma su tiempo para
cada uno, que resulta rápido, alocado y dinámico, para poner más en tema al
público se utiliza el flashback y dentro
de este prologo coral se le da mayor
importancia a las interpretaciones de Deadshot
(Will smith), Harley Quinn (Margot Robbie) y The Joker (Jared Leto), que se
lucen más que el resto. Su desarrollo contiene muchas escenas de acción, color,
vestuario y maquillaje exagerado, humor negro, salvaje, violenta, oscura, y mas
una secuencia deja a los espectadores con la boca abierta. En varios momentos
se encuentra acompañada con la música de: Animals, los Stones, Sabbath, AC/DC,
CC Revival, entre otra y tiene algunos toques del videoclips. Otros de los
personajes: Captain Boomerang (Jai Courtney), El Diablo (Jay Hernández), Killer
Kroc (Adewale Akinnuoye-Agbaje) Rick Flag (Joel Kinnaman), June Moone /
Enchantress (la modelo Cara Delevingne), entre otros. Conto con un presupuesto
de 175 millones de dólares. Contiene algunos toques similares a "Deadpool",
entre otras. Dentro de los créditos hay escenas extras y todo da para una
segunda entrega. Ideal para una platea de este tipo de cómics. Por último debo
agradecer la gentileza de Warner
Pictures Argentina y Village Cines, para que muchos críticos viéramos "Escuadrón
Suicida" en la sala Monster Screen, del complejo que Village Pilar, una
experiencia única: una pantalla de 4 pisos de altura da unos 23 metros por 12
metros, sonido Dolby Atmos, disposición Full Stadium una inclinación de casi
25°, 510 butacas súper confortables y un sistema de proyección doble con dos
equipos de 4K cada uno. Buena.
-“MI AMIGO EL
DRAGÓN” (2016). Dirección: David Lowery. Actores: Bryce Dallas Howard, Robert Redford, Wes Bentley, Karl Urban,
Oona Laurence, Craig Hall, Isiah Whitlock Jr, Oakes Fegley, Género: Aventuras. Origen:
Estados Unidos. Duración: 102 minutos. Formatos: 2D/3D. Versiones:
Subtitulada/Doblada. Apta para todo público.
Durante años, el Sr. Meacham, un viejo tallador de madera,
ha maravillado a los niños locales con sus historias del feroz dragón que vive
en las profundidades del bosque en la región del noroeste del Pacífico. Para su
hija, Grace que trabaja como guardabosques, estas historias son apenas relatos
fantásticos… hasta que conoce a Pete. Pete es un niño misterioso de 10 años sin
familia ni hogar. Dice vivir en el bosque con un dragón verde gigante llamado
Elliott. Y por las descripciones de Pete, Elliott parece ser notablemente
similar al dragón de las historias del Sr. Meacham. Con la ayuda de Natalie,
una niña de 11 años cuyo padre, Jack, es propietario de la maderera local,
Grace se dispone a determinar de dónde vino Pete, adónde pertenece y la verdad
sobre este dragón.
Esta es una nueva versión de la película de 1977 del
dragón de Pete. Narra los días de un huérfano criado por un dragón en el bosque,
algo similar a Tarzán quien fue criado en la selva, por monos y que adquirió todos
los conocimientos en ese lugar a la hora de sobrevivir. Su desarrollo resulta
muy previsible, con toques emotivos, su trama sin embargo resulta encantadora, la
fotografía deslumbrante y se capturan bien los silencios. Un film agradable y
con un buen trabajo interpretativo del
actor estadounidense, Oakes Fegley,”Hasta
que la muerte los juntó"). Una historia de amistad entre un niño y una
criatura muy especial un hermoso dragón, similar como sucedía en “ET: el
extraterrestre” de Spielberg en 1982. Como villano Karl Urban quien se enfrenta a los protagonistas. Una
historia para toda la familia, tierna, que habla de la amistad de dos seres
diferentes, del amor y deja más de un mensaje. MuyBuena.
-“FUOCOAMMARE”
(2016). Dirección: Gianfranco Rosi. Actores: Pietro Bartolo, Samuele
Caruana, Samuele Pucillo, Mattias Cucina, Maria Costa, Maria Signorello,
Francesco Mannino, Giuseppe Fragapane, Francesco Paterna, Género: Documental. Origen:
Italia /Francia. Duración: 114 minutos. Apta para todo público.
La isla de Lampedusa es el punto más meridional de
Italia, que desde 1990 se ha convertido en un lugar masivo de desembarco de
inmigrantes ilegales procedentes de tierras africanas. En poco más de 20 años,
más de 20.000 personas se han ahogado durante la travesía para alcanzar lo que
para muchos supone vía de entrada a Europa, y que les debería permitir escapar
de la guerra y el hambre. Samuel vive en la isla, tiene 12 años, va a la
escuela, le gusta tirar con la honda e ir de caza. Le gustan los juegos de
tierra, pese a que todo a su alrededor habla del mar y de los hombres, mujeres
y niños que intentan cruzarlo para llegar allí.
Llega de la mano del director italiano, director de fotografía,
productor y guionista Rosi (52).Su película “Sacro GRA” ganó el León de Oro en
el Festival de 70º Venecia Internacional de Cine, este documental centrado en
la crisis europea migrante en la isla Sicilan de Lampedusa, que ganó el oso de
oro en el Festival Internacional de Cine de Berlín 66. Gran parte de su relato
es a través de la mirada de un joven que
vive allí y a quien muestra su vida cotidiana, en familia, le aporta a la
narración dinamismo, humor y espontaneidad. Cuenta con un buen trabajo de
cámara que por momentos le otorga un toque más intimista y su fotografía resulta muy
atractiva. Muy Buena.
Los lazos del parentesco son relaciones en permanente construcción, donde la filiación genética resulta muchas veces sometida al constructo cultural que informa ese parentesco. ¿Qué es eso que hace que dos personas se constituyan como hermanas? Ahí se levanta el interrogante inaugural que moviliza “La Sangre de los árboles”, puesta en escena que explora el dilema sobre la relación de dos posibles hermanas que cruzan tiempos y enfrentan posibilidades y decisiones que se toman o no, como si todo aquello que no hicieron siguiese ocurriendo en otra dimensión espacio tiempo sospechosamente cercana a la que habitan. Un equipo de amplia trayectoria que mezcla distintas disciplinas y nacionalidades, nos presenta un drama contemporáneo que interroga los misterios de las relaciones de parentesco y las despliega dinámicamente, como una cinta de Moebius donde no es posible distinguir dónde está el inicio y dónde el final.
Dramaturgia y dirección: Luis Barrales
Elenco: Juana Viale y Victoria Césperes.
Estreno: martes 9 a las 20:30 h
Funciones: martes, miércoles y jueves 20:30 h
Entrada: $110. Martes (día popular) $90
Duración: 1 hora 20 minutos.
El Cultural San Martín, (Sala B) Sarmiento 1551 CABA
La temporada invernal llegó con todo y una importante Banco invito al actor, modelo y diseñador industrial argentino Benjamín Alfonso (32) al Cerro Catedral, a disfrutar de una experiencia única junto a los riders de FASA (Federación Argentina de Ski y Andinismo), en la experiencia, Premium World, se realiza en una jornada completa que comienza con un desayuno en Rodeo, donde se conocen con deportistas de primer nivel y se habla de la actividad. Luego se realiza el primer ascenso a la montaña eligiendo los mejores lugares para realizar la actividad, esto culmina con un lunch, y cierre de la actividad en el restaurante La Roca, ubicado a 1500 metros de altura sobre el lado del teleférico Amancay.
Benjamín Alfonso de “Educando a Nina”, hizo un alto en sus grabaciones y vivió esta gran experiencia con los mejores snowboardistas del país. El actor practica este deporte desde muy chico junto sus hermanos y su padre quien le transmitió la pasión por este deporte extremo.
Feliz dijo que vivió un día increíble en la nieve. Los atletas que acompañaron a Benjamín Alonso fueron Maximiliano Cataldi entrenador del equipo snowboard. Los atletas de esta disciplina son Simón White, Tomás Galan de Malta y Carles Codina.
Marcelo Savignone estrena Mis tres hermanas.
Sombra y reflejo en La Carpintería.
El domingo 14 de agosto, a las 16 horas, Marcelo
Savignone estrena Mis tres hermanas. Sombra y reflejo en La Carpintería Teatro,
Jean Jaures 858. La obra, inspirada en Tres hermanas de Anton Chejov nos sitúa,
a través del recuerdo de tres hermanas, en un período de la historia Argentina
imposible de olvidar. Un vestigio de un círculo social perdido en las
apariencias y el qué dirán, que jamás podrá comprender el profundo daño que le
hizo a nuestra existencia.
Actúan:
Merceditas Elordi (Irina), Belén Santos (Irina), Mercedes Carbonella (María),
Sofía Gonzalez Gil (María), Andrea Guerrieri (Olga), Marta Rial (Olga), Marcelo
Savignone (Andrés) Concepción y Dirección: Marcelo Savignone.
Entrada general $200. Estudiantes y jubilados $150.
La Carpintería: Jean Jaures 858, Teléfono 4961.5092.
Abasto
01PERMITIDOS19.789
02LA VIDA SECRETA DE TUS MASCOTAS1.625.775
03JASON BOURNE14.657
04CUANDO LAS LUCES SE APAGAN235.557
05LA LEYENDA DE TARZAN513.555
06LA ERA DE HIELO 5 CHOQUE DE MUNDOS2.472.014
0712 HORAS PARA SOBREVIVIR EL AÑO DE LA ELECCIÓN466.190
08BUSCANDO A DORYDISNEY2.908.142
09EL BUEN AMIGO GIGANTE402.427
10NO RENUNCIO21.264
Esta
semana nos encontramos con una cartelera bien variada para todo tipo de
espectadores.
-“PERMITIDOS".
Dirección: Ariel Winograd. Actores: Lali Esposito, Martin Piroyansky, Benjamin
Vicuña, Liz Solari, Pablo Rago, Guillermo Arengo, Maruja Bustamante, Ana Pauls,
Abel Ayala, Gaston Cocchiarale,… Género: Comedia Romántica. Origen: Argentina. Duración:
106 minutos. Apta para mayores de 13 años. Sale con 232 copias.
Camila y Mateo son una pareja que funciona bien. Un día,
cenando con amigos, surge el tema de los “permitidos”: un famoso con quien
tener una noche de amor no sería considerado infidelidad.
Y Mateo,
insólitamente, conoce a su permitida...Lo mejor que te puede pasar en la vida
puede convertirse en todo lo contrario: a partir de este hecho fortuito se
desata una larga serie de desopilantes complicaciones que impedirán que Mateo y
Camila vuelvan a estar juntos. Los dos tendrán que revisar muchas cosas y
sortear los absurdos obstáculos que se les presentarán a partir de la aparición
de los “permitidos” en sus vidas. Pero cuando la pareja corra el peor de los
peligros, tendrá al mismo tiempo la oportunidad de reencontrarse.
El
cineasta Ariel Winograd (“Sin hijos”, “Mi
primera boda”, “Vino para robar”) vuelve
a convocar a Martín Piroyansky; en esta ocasión como protagonista junto con Lali
Espósito, que tiene carisma y suele complacer a sus fans. Esta es una clásica
comedia de enredos, de amores y desencuentros. Contiene mucho humor y es ideal
para los seguidores de gran parte de este elenco convocante. Resulta rápida,
picaresca y fresca, el problema está cuando algo poco probable se puede hacer realidad
y se pone a prueba. Uno de los inconvenientes que tiene el film radica en que
llegando al final no logra sostenerse y se hace repetitivo. Buena.
-"JASON BOURNE" (2016). Dirección: Paul Greengrass, Actores: Matt
Damon, Julia Stiles, Alicia Vikander, Vincent Cassel, Tommy Lee Jones, Género:
Acción. Origen: Estados Unidos. Duración: 123 minutos. Apta para mayores de 13
años. Versiones: Subtitulada/Doblada. En 155 salas.
Matt Damon
regresa como Jason Bourne. Paul Greengrass, director de La Supremacía Bourne
(2004) y Bourne: El Ultimatum (2007), dirige una vez más a Damon en este nuevo
capítulo de la saga de Universal Pictures, en donde el letal agente de la CIA
regresará desde las sombras.
La historia transcurre ocho años después de los
hechos de "The Bourne Ultimatum", esta es la cuarta entrega de la
saga que protagoniza Matt Damon, no estuvo en “The Bourne Legacy” (2012)dirigida por Tony
Gilroy(coguionista de todas las cintas anteriores), y fue interpretada por el
actor Jeremy Renner (“Capitán América: Civil War”). La dirección está a cargo
del británico Paul Greengrass ("The Bourne Supremacy"-2004-, "The Bourne Ultimatum-2007);Bourne comienza a salir de sus sombras para terminar de aclarar su pasado. Ahora forman parte de esta
nueva entrega Tommy Lee Jones como Director de la CIA, Robert Dewey que está
correcto y la sueca Alicia Vikander (“El
agente de CIPOL”, “La chica danesa”) como una asistente Heather Lee insensible
y calculadora, no resulta muy convincente y el villano de turno Vincent Cassel será Asset quien no tiene casi diálogos. Continúa
en la saga la agente de la CIA Nicky Parsons (Julia Stiles). La trama se
desarrolla en distintas ciudades, se
tocan temas como la privacidad, el
espionaje tecnológico, la seguridad cibernética, también están las luchas
relacionadas con la política, hasta se va reconstruyendo el levantamiento civil
en Atenas que se puede relacionar con los hechos reales del pasado reciente. Damon
se luce, pero el que nos ofrece las grandes escenas de acción, persecuciones, luchas
cuerpo a cuerpo, mucho ritmo, dinámica, adrenalina pura, es su director un
conocedor del género. Música: David Buckley y John Powell. Muy entretenida, un grato pasatiempo pero
que no ofrece nada novedoso. Bourne regresará. Muy Buena.
-"LA CABAÑA DEL MIEDO" (2016). Dirección: Travis Zariwny. Actores: Gage Golightly, Matthew
Daddario, Nadine Crocker, Dustin Ingram, Samuel Davis, Randy Schulman, Louise
Linton, Género: Terror. Origen:
Estados Unidos. Duración: 99 minutos. Apta para mayores de 16 años.
Reversión
modernizada de la saga de terror que inicia la carrera de Eli Roth (Hostel). Un
grupo de amigos llegan a una cabaña perdida en el bosque donde buscan pasar el
mejor verano de sus vidas, pero pronto descubrirán que algo terrible los espera
allí y sus vacaciones soñadas se transformaran en un infierno sobre la tierra.
Esta es la
remake de “Fiebre en la cabaña”, 2002 dirigida por Eli Roth. En esta versión
resulta correcta la fotografía y algunos
rubros técnicos. Las actuaciones y guión son muy flojos, sangrienta, violenta, superficial,
el maquillaje y efectos especiales no
resultan. Si te gusta el género y no viste la anterior quizás la disfrutes. Mala.
-"LOS CUERPOS DÓCILES". Dirección: Matias Scarvaci y Diego
Gachassin, Actores: Alfredo García Kalb Género: Documental. Origen: Argentina.
Duración: 75 minutos. Apta para mayores de 13 años con reservas.
Los cuerpos
dóciles" muestra la vida del abogado penalista Alfredo Garcia Kalb. Junto
a él atravesaremos el proceso que lleva a dos jóvenes marginales a enfrentarse
al aparato judicial argentino; como este opera en la aplicación de la pena y
las consecuencias que tendrá sobre ellos y su entorno familiar. Veremos como
nuestro protagonista ejerce la profesión de un modo tal en el que se tornan
difusos los límites entre lo prohibido, lo permitido, lo personal y lo
profesional. Cuestionando el sentido del derecho penal en la actualidad, y
observando la tensión que existe entre el encierro y la libertad.
Una
semana con muchos estrenos y pocas funciones de prensa me han dificultado el
poder asistir a ver todas las películas.
-"EL NIÑO Y LA BESTIA" (2015).
Dirección y Guión: Mamoru Hosoda, Voces Originales: Bryn Apprill, Kumiko
Asô, Morgan Berry, Género: Animación. Origen: Japón. Duración: 119 minutos. Apta
para todo público con reservas.
Un día, Kyuta,
un niño solitario que vive en Tokio, cruza la frontera al otro mundo y entabla
una amistad con Kumatetsu, una criatura sobrenatural aislada en un mundo
fantástico, convirtiéndolo en su amigo y guía espiritual. Un encuentro que los
llevará a vivir multitud de aventuras.
El cineasta Mamoru
Hosoda es poco conocido en nuestro país, tiene una gran delicadeza, ingenio y
el film es visualmente hermoso. Posee un buen nivel narrativo, momentos emocionales,
buenos diálogos, bien colorida, llena de mensajes interesantes, su música le da
los toques precisos. Buena.
-“VELOZ COMO EL VIENTO" (2016). Dirección: Matteo Rovere. Actores:
Stefano Accorsi, Matilda De Angelis, Roberta Mattei, Paolo Graziosi, Tatiana
Luter, Rinat Khismatouline, Lorenzo Gioielli, Giulio Pugnaghi. Género: Drama.
Origen: Italia. Duración: 118 minutos. Apta para mayores de 16 años.
La pasión por
los coches corre por la venas de Giulia De Martino desde pequeña; quien procede
de una familia con una larga tradición en el mundo del motor.
Tras quedarse
sola por la muerte de su padre y guía, aparecerá Loris, su hermano de 40 años,
una especie de ángel caído del automovilismo, poco confiable que tendrá que
luchar contra sus propios demonios y transmitir sus conocimientos a la joven
piloto, además de aprender él mismo el significado de ser familia.
Basada en una
historia real. Se muestra una vez más las dificultades y el mundo del
automovilismo pero en este caso se encuentra relaciona con distintas
situaciones que vive una joven corredora no solo en las pistas de carrera de
autos sino también en la vida. Esta joven luchara para ganar su primera carrera
cuando se encuentra en juego, la crianza de su hermano menor, no perder su
casa, su auto de carrera, obtener prestigio, y terminar o reconstruir la
relación con su hermano mayor un drogadicto y alcohólico. Dentro de esta
historia hay una frase para analizar “Si
tienes todo bajo control significa que no estás yendo suficientemente rápido”.
Puede resultar previsible pero es entretenida, tiene ritmo, emoción y
adrenalina. Buena.
-¿DÓNDE ESTÁS, NEGRO?Dirección: Alejandro Maly Género:
Documental. Origen: Argentina. Duración: 82 minutos. Apta para todo público. (CC
San Martin – Jueves, Viernes, Sábados y
Domingos – 19:45)
Chasman y
Chirolita fueron el número de ventriloquía más importante de la Argentina y
quizás uno de los mejores del mundo. El talento de Chasman para manejar a
Chirolita era realmente asombroso, hacía ver a su muñeco como si tuviera vida
propia mientras encendía un cigarrillo y lo fumaba. Amigos y personas del mundo
del espectáculo que trabajaron con él, describen el reservado carácter que
tenía Chasman y la particular relación que tenía con su muñeco, cuyo origen y
destino luego de la muerte del ventrílocuo son un misterio.
Este es un
documental emotivo, tiene el testimonio de distintos entrevistados y una buena
recopilación de material de archivo. Un
film para conocer un poco más a estos dos personajes que hicieron reír, llorar
a más de un espectador, marcaron todo
una época y profesión. Buena.
-"SOMOS UNA FAMILIA". Dirección: Jean Paul Rappeneau, Actores:
Mathieu Amalric, Marine Vacth, Gilles Lellouche, Guillaume De Tonquedec, Nicole
Garcia, Andre Dussollier, Karin Viard, Gemma Chan,..Género: Comedia Dramática.
Origen: Francia, Duración: 113 minutos. Apta para mayores de 13 años.
Jerome Varenne
(Mathieu Amalric) es un financiero francés que vive en Shanghái con su
compañera, Chen-Li (Gemma Chan). En un viaje de negocios a París, se entera por
su madre de que la casa de su infancia se va a vender. Para impedirlo y saber
qué es lo que realmente está ocurriendo decide ir a Ambray, su pueblo natal. Lo
que no sabe es que ese viaje cambiará para siempre el curso de su vida.
Una semana con muchos estrenos y pocas funciones de
prensa me han dificultado el poder asistir a ver todas las películas.
-"MONUMENTO, LA HUMANIDAD DETRÁS DEL
CONCRETO". Dirección:
Fernando Diaz, Intérpretes: Arq. Gustavo Nielsen, Arq. Sebastián Marsiglia,
Diana Wang, Aida Ender, Wanda Holsman, Género: Documental, Origen: Argentina.
Duración: 77 minutos. Apta para todo público.
En el año
1996, el Congreso Nacional sanciona la Ley 24.636 que dispone la construcción
del "Monumento Nacional a las Víctimas del Holocausto judío".
En el 2009 la Secretaría de Cultura de la
Nación llama a un concurso público para presentar proyectos, resultando
ganadores los arquitectos Gustavo Nielsen y Sebastián Marsiglia.
"Monumento" sigue la construcción de
la obra arquitectónica en la ciudad de Buenos Aires, transitando distintos
relatos para llegar a una certeza: la necesidad de mantener viva la memoria
sobre uno de los hechos más atroces de la humanidad.
No puedo
ofrecer una apreciación de esta película. No se envió ningún DVD ni tampoco se
realizó ninguna función de prensa.
-"EL MALTRECHO". Dirección y Guión: Ernesto Aguilar.
Interpretes: Cecilia De Maggio, Giulieta Espinoza, Juan Martín Bentolila,
Género: Drama. Origen: Argentina Duración: 62 minutos. Apta para mayores de 16
años.
Paulo comienza
a trabajar en una verdulería regenteada por Gabi y Cecilia, una pareja de
lesbianas dueñas del negocio. Pronto Paulo cae en los juegos de seducción de
Cecilia, por la que queda perdidamente enamorado, no dándose cuenta de su
condición homosexual, y sin imaginarse tampoco del problema en el que se está
metiendo con Gabi.
No puedo ofrecer
una apreciación de esta película. No se envió ningún DVD ni tampoco se realizó
ninguna función de prensa.
