Película: Merello x Carreras

Dirección: Victoria Carreras.

Actores: Enrique Carreras, Tita Merello,...

Género: Documental

Origen: Argentina, 2015

Duración: 61 minutos

Apta para todo público con reservas

Estreno en Argentina: 23.07.15

Un documental emotivo, lleno de amor y de anécdotas.

Victoria Carreras narra la relación especial que tenía Laura Ana Merello, más conocida como Tita Merello (1904-2002), con su familia. Ella se hizo amiga del padre de Victoria, Enrique Carreras, haciendo cine. Cuenta cuando tenía cuatro años en 1970 y veía como se reunía Enrique Carreras su padre en el living de su casa y ella solía llamar la atención molestando al perro de Tita.

La gran actriz y cantante argentina Tita Merello adoptó a la familia Carreras como propia y se instaló cada domingo en su casa, compartiendo distintos almuerzos y así iban surgiendo distintas charlas, confesiones, lecturas y anécdotas sobre su vida, sus shows y reuniones. Todos en familia pasaban momentos encantadores.

En sus últimos años Tita no se dejaba filmar, ni fotografiar, pero en 1995 cuando Enrique estaba por morir y Victoria Carreras se encontraba embarazada de Carolina y sentía la necesidad de tener un recuerdo para poder mostrarle a su hija Carolina y así surge este documental autorizado por Tita Merello.

Victoria Carreras logra realizar este emotivo documental con un material inédito, además de: libros, fotos, collares, vestidos,  su ropa interior, distintas personalidades que dieron su testimonio, vemos varios shows,  sus canciones y todo su profesionalismo. Así se va construyendo un testimonio lleno de: pasión, amor y momentos inolvidables. Con mucho respeto, llena de humor, emociona y vuelve a darle vida a nuestra “Tita de Buenos Aires”. A la hora de armar el guión estuvieron Alejandra Marino y Victoria Carreras. Tuve la posibilidad de ver una de las proyecciones durante “BAFICI” y los espectadores la disfrutaban, se reían, se emocionaban y la aplaudían de pie.

Mi Opinión: Muy Buena

Por: Susana Salerno

@susanasalerno1

Película: El gran pequeño

Dirección: Alejandro Monteverde

Elenco: Emily Watson, Tom Wilkinson,..

Género: Drama

Origen: México/Estados Unidos, 2015

Duración: 106 minutos

Apta para mayores de 13 años

Estreno en Argentina: 23.07.15

Una fábula conmovedora.

La película se encuentra ambientada en los años 40 en, O’Hare un pequeño pueblo costero ubicado en California, allí vive con su familia, Pepper Flynt Busbee (Jakob Salvati), de unos 8 años apodado “Little Boy”,  quien debido a su corta estatura es rechazado y molestado por otros niños del lugar que se burlan constantemente. El único amigo es su padre James Busbee (Michael Rapaport), con el que pasa momentos maravillosos y comparten todo tipo de actividades.

Pero su dicha se ve opacada cuando London Busbee (David Henrie), su hermano mayor, no es admitido en el ejército debido a su pie plano y el padre tiene que tomar el compromiso con la patria y debe ir a combatir en la Segunda Guerra Mundial contra las fuerzas japonesas. Las cosas cambian en la familia Busbee, Pepper la pasa mal, es agredido constantemente (sufre el bullying) por Freddy Fox (Matthew Scott Miller) y su banda, su madre acosada por el viudo Doctor Fox (Kevin James) y London se siente culpable, bebe demasiado e intenta inventar una máquina.

Lo que ilusiona a Pepper es la llegada y el encuentro con un mago itinerante Ben Eagle (Ben Chaplin), quien le hace creer que con la magia lo puede todo hasta traer de vuelta a casa a su padre. Pero quien intentará guiarlo es el cura de la zona Oliver (Tom Wilkinson), mezclando su fe con los mandatos de la iglesia, uniendo magia, esperanza, solidaridad  y milagro.

Uno de los peores momentos que vive Pepper es cuando debe dejar de lado el odio hacia uno de sus vecinos, en plena guerra, justo a un japonés Hashimoto (Cary-Hiroyuki Tagawa), que se encuentra viviendo en la zona, quien se ha quedado sin familia y los lugareños obviamente no aceptan a este hombre y la enemistad está generalizada.

Su narración contiene una serie de lecciones morales, las cuales no se encuentran muy elaboradas, la historia habla de los sueños, del amor, el rencor, el racismo, la intolerancia, la xenofobia, hasta del bullying y acerca de que la fe puede mover montañas, pero la forma que se eligió para contar esto es demasiado lacrimógena y contiene varias situaciones que no convencen. Se promociona como una gran aventura familiar para atraer a los chicos pero no cuenta con un protagonista atractivo, muy melodramática y con demasiados golpes bajos.

Mi Opinión: Regular

Por: Susana Salerno

@susanasalerno1

Película: Pixeles

Dirección: Chris Columbus

Elenco: Adam Sandler, Kevin James,...

Género: Aventuras/Acción

Origen: Estados Unidos, 2015

Duración 105 minutos.

Formatos: Imax; 2D; 3D.

Versiones: Subtitulada/Doblada

Apta para todo público

Estreno en Argentina: 23.07.15

Un buen entretenimiento para grandes y chicos con muchos toques de humor y nostalgia.

Todo comienza en 1982 cuando un grupo de jóvenes participan en una competición mundial de juegos de arcade, y conjuntamente la NASA lanza una cápsula del tiempo al espacio con imágenes sobre la vida en la Tierra. La idea nace de forma pacífica, pero los alienígenas malinterpretan los videos feeds de las clásicas máquinas de videojuegos y con los años deciden atacar la Tierra.

Ante este ataque tan potente, aquellos niños que ahora son grandes se unirán para enfrentar al enemigo, como por ejemplo el Presidente de los Estados Unidos Will Cooper (Kevin James, “Son como niños 2”, “Hotel Transylvania 2”) que le pide ayuda a su mejor amigo de la infancia, quien jugaba estupendamente bien a los videojuegos de los 80 Sam Brenner (Adam Sandler, “Son como niños 2”, “Hotel Transylvania 2”), ahora se dedica a instalar distintos equipos electrónicos a domicilio, pero ante tan poderoso desafío también formarán parte del equipo otros jugadores de aquellos años: Ludlow Lamonsoff (Josh Gad, "21: Blackjack"), Eddie Plant (Peter Dinklage, “Muerte en un funeral”) un convicto, quien le arrebató a Sam en los 80 el título de campeón mundial de los videojuegos, pero ahora será parte del programa y se incorpora también la teniente coronel Violet Van Patten (Michelle Monaghan, “Con derecho a roce”), recientemente separada madre de un hijo y que comprenderá ahora que la unión hace la fuerza y que todos juntos salvarán el planeta.

Los alienígenas atacan la Tierra de forma muy original, sus personajes son de videojuegos: Donkey Kong, Pac-Man, Qbert, Centipede, Space Invader, Frogger, Tetris, Breakout y Pinball entre otros. A quienes pasaban horas frente a estos juegos les llegó la hora de demostrar todo su valor y conocimientos. Ahora tienen una segunda oportunidad de levantar su autoestima y salvar a la humanidad.

Nos brinda un merecido homenaje a los videos juegos. Muchos recordarán aquellos juegos de los años 80 como Commodore 64 y aquellos espectadores que hayan vivido su infancia en los ´80 la disfrutarán muchísimo (una pincelada nostálgica). Contiene mucho humor de principio a fin, los efectos digitales son asombrosos, atractiva, con toques del cine catástrofe, muy colorida, con varias escenas de lujo, momentos increíbles en una cancha de fútbol en Londres, un personaje divertido y adorable "Q (asterisco) BERT", una heroína ninja Lady Lisa (interpretada por Ashley Benson) que se enamora de ella, Ludlow. Bien aprovechado el 3D y con una batalla final sorprendente.

Llena de personajes y cameos: Jane Krakowski es la primera dama,  Brian Cox como Admiral Porter, Shia LaBeouf como Detective Walters, Nick Nolte como Clarence Cooper, Lainie Kazan, Hugh Jackman, Madonna, Tōru Iwatani, Dan Aykroyd, entre otros.

Tiene similitud con “Marcianos al ataque” de Tim Burton y “Cazafantasmas”, entre otras. El director es Chris Columbus el mismo de "Harry Potter y la piedra filosofal",  " Harry Potter y la cámara secreta",  "Percy Jackson y el ladrón del rayo", entre algunos films, además fue guionista de "Los Goonies" y "Gremlins", entre otras.

Mi Opinión: Muy Buena

Por: Susana Salerno

@susanasalerno1

Parte de los estrenos de este jueves 16-

Se renuevo la cartelera, aquí una pequeña guía para que puedas elegir entre algunas propuestas cinematográficas.

-“MICHAEL KOHLHAAS”, (2013). Dirección: Arnaud des Pallières. Elenco: Mads Mikkelsen, Mélusine Mayance, Delphine Chuillot… Género: Drama. Origen: Alemania/ Francia. Duración: 122 minutos. Apta para mayores de 13 años. En la sala Leopoldo Lugones.

En el siglo XVI, en algún lugar en las Cevenas, Michael Kohlhaas  (Mads Mikkelsen, "Casino Royale", “La cacería”), un mercader de caballos prósperos tiene una vida feliz y acomodada. Víctima de una injusticia, este hombre bondadoso e íntegro recluta un ejército, saquea las ciudades para restablecer su derecho y tiene un estilo de justiciero al nivel de Robin Hood.

Se encuentra basada en hechos reales. Contiene imágenes impactantes, llena de personajes y situaciones, una buena reconstrucción de época, un poco fuerte, cruel, con pocos diálogos y por momentos se van generando buenos climas pero varias escenas resultan algo lentas y se va haciendo un tanto soporífera.  Cuenta con un buen elenco secundario: Denis Lavant, Bruno Ganz (es un gobernador corrupto, siempre eficaz), Sergi López, Mélusine Mayance, Delphine Chuillot, David Cross, entre otros. Buena.

-“REFUGIADOS EN SU TIERRA” (2013). Dirección y Guión: Nicolas Bietti, Fernando Molina. Género: Documental. Duración: 96 minutos. Origen: Argentina. Apta para todo público. En el cine Incaa Km 0 Gaumont.

Este documental se filmó durante cuatro años en el sur de Chile y narra la vida de un grupo de personas que regresa a su pueblo tras la erupción de un volcán en 2008, para impedir que las autoridades abandonen el lugar. Allí se encuentran con un escenario desolador, el río se ha desbordado y muchas casas han desaparecido por completo. Los años pasan y el veredicto final sobre el futuro del pueblo no llega.

A veces con la naturaleza no se puede. Su relato resulta fuerte y a través de la cámara muestra el dolor, la impotencia y contiene algunos planteos. Intenta llevar a la reflexión a los espectadores, se apoya en las imágenes con una notable fotografía y un buen guión aunque por momentos resulta un tanto reiterativo. Llega a nuestras salas después de dos años y ha ganado varios premios en distintos festivales. Buena.

-“LOS BESOS” (2014). Dirección y Guión: Jazmín Carballo. Elenco: Leandro Colja, Matías Pellegrini Sánchez, Agustín Balbi Gotusso, Jazmín Carballo, Valentina Braceras Funes, Lucila Escalante, Javier Rabinovich. Género: Drama. Origen: Argentina. Duración: 86 minutos. Apta para mayores de 13 años. En una sola sala.

Síntesis: Un vuelo demorado hace que Jerónimo prolongue su estadía en la ciudad donde está de visita. Allí se reencuentra con Lisa. Tiempo atrás fueron pareja y hoy lo parejo está lejos de sus decisiones. Lisa lo invita a esperar en su casa hasta que despegue el avión. Mientras tanto comparten los amigos: Dante que quiere hacer una película y Lucila que quiere cantar su canción. La incertidumbre del vuelo a salir hace eco en sus formas de vincularse. Personajes que oscilan en un verano de indecisión donde nada parece apurarlos. Filmada en blanco y negro.

Mi Opinión: No puedo ofrecer una apreciación de esta película. No se envió ningún DVD ni tampoco se realizó ninguna función de prensa.

Te ofrecemos el siguiente tráiler para que vayas disfrutando una de las tantas películas. El mismo fue elegido en forma totalmente aleatoria.

Por: Susana Salerno
@susanasalerno1

Película: Ciudades de papel

Dirección: Jake Schreier

Elenco: Cara Delevingne, Halston Sage,..

Género: Suspenso

Origen: Estados Unidos, 2015

Duración: 109 minutos

Apta para todo público

Estreno en Argentina: 16.07.15

Cuando el amor lo puede todo.

Narra los momentos que vive Quentin (Nat Wolff, “Bajo la misma estrella”), desde que conoce a su vecina de en frente Margo Roth Spiegelman (Cara Delevingne, “Anna Karenina”) y para él es amor a primera vista. Ellos durante su infancia son amigos y comparten casi todo hasta que un día porque él no se anima a hacer algo se distancian.

Margo se ausenta, pasa el tiempo y son adolescentes. No lo mira como antes, cada uno hace su vida y Quentin siente que tiene mala suerte en el amor y  pasa sus días sin sobresaltos junto a sus amigos Ben (Austin Abrams, "Gangster Squad") y Radar (Justicia Smith). Una noche Margo ingresa cubierta por la ventana a su habitación y lo convence para que la acompañe en un “road trip” algo muy especial, ella se enteró que su novio la engaño con su mejor amiga y quiere que Quentin la ayude para vengarse de todos aquellos que le hicieron daño.

Quentin será su cómplice en una gran aventura que durará una noche y tiene una única esperanza, que ella se enamore de él. Al día siguiente descubre que su deseo no es posible porque Margo ha desaparecido sin decir nada a nadie y sin dejar rastro. La misteriosa desaparición de la rebelde Margo no resulta de vital importancia para sus padres dado que no es la primera vez que se escapa, pero Quentin intentará analizar ciertas pistas y tiene fe de encontrarla.

Es una historia que emociona, enamora y divierte. Narra las aventuras y desventuras de dos adolescentes, ambos bastante diferentes pero tienen: deseos y sueños, además también pueden sufrir frustraciones y desencantos. Demuestra una vez más que las chicas pueden llegar a ser más lanzadas y los adolescentes enamorados pueden llegar a darle todos los gustos a la hora de ser aceptados. Las actuaciones son correctas y dentro de la trama hay un cameo a Ansel Elgort (“Bajo la misma estrella”). La complementan una tibia banda sonora, buena fotografía y momentos misteriosos. Termina siendo un agradable pasatiempo similar a una telenovela de la tarde.

Mi Opinión: Buena

Por: Susana Salerno

@susanasalerno1

Película: Ant-Man el hombre hormiga

Dirección: Peyton Reed

Elenco: Paul Rudd, Michael Douglas, Corey Stoll,…

Género: Ciencia Ficción

Origen: Estados Unidos, 2015

Duración: 117 minutos

Apta para todo público con reservas.

Formato: 2D/3D

Versiones: Subtitulada/Doblada

Estreno en Argentina: 16.07.15

Llega el nuevo superhéroe de Marvel trayendo mucha acción, chistes,  efectos especiales y entretenimiento.

Vuelve a la pantalla grande otra de superhéroes de la mano de Marvel. Aquí el experimentado Dr. Hank Pym (Michael Douglas), es el inventor de la partícula Pym que puede reducir cosas y personas. Este millonario además se encuentra a cargo de un poderoso laboratorio y por supuesto tiene sus enemigos. Por otro lado vemos al ingeniero electrónico Scott Land (interpretado por el carismático Paul Rudd) que acaba de salir de la cárcel. Es un ladrón muy hábil e inteligente que  se trepa por todos lados como un gato cuenta con una gran destreza y le ha robado a los poderosos.

Ahora se encuentra en la etapa que desea tener una vida digna, que le dé la posibilidad de recuperar la tenencia de su hija Cassie Lang (Abby Ryder Fortson, “Con derecho a roce”). Su ex-esposa (Judy Greer), se encuentra en pareja con un policía llamado Paxton (Bobby Cannavale, "Chef la receta de la felicidad") y como es un ex convicto todo le resultará más difícil (aquí hay una crítica al sistema).

Surgen una serie de situaciones para que Scott se ponga al servicio del Dr. Hank Pym, un antiguo agente de S.H.I.E.L.D, quien descubrió cómo reducir humanos al tamaño de una hormiga a través de las partículas subatómicas, acompañado por un traje también creado por él, que aumenta su fuerza, habilidades y es difícil de detectar. Los encargados de entrenarlo son Pym y su bella hija Hope (Evangeline Lilly, “En tierra hostil”), a este nuevo “Hombre hormiga” para salvar a la humanidad de los planes de dominación del villano de turno Darren Cross / Yellowjacket (Corey Stoll, "El legado de Bourne"), un antiguo discípulo de Pym.

Cuando nuestro superhéroe se transforma al tamaño de una hormiga vemos como todo se ve a su alrededor, sufre momentos terribles cuando se encuentra con personajes de otras estaturas, como así también se plantea cuanto te toca ver todo desde otra dimensión. Contiene algunas pequeñas similitudes a otras del género. Se mezcla a la perfección la acción, el comic, la ciencia ficción y los momentos dramáticos. Emociona, contiene mucho humor y mantiene el alma de la historieta. Muy cuidado los rubros técnicos, el 3D resulta en varios momentos, buena paleta de colores, sigue presente la lucha entre el bien y el mal, una pelea final extraordinaria entre Yellowjacket y el Hombre hormiga. En el medio de los créditos finales hay sorpresas y escenas extras.  Quedamos a la espera de la segunda parte.

 Mi Opinión: Muy buena

Por: Susana Salerno

@susanasalerno1

Otros estrenos del jueves 9 de julio.

-"8 APELLIDOS VASCOS". Dirección: Emilio Martínez Lázaro. Elenco: Dani Rovira, Clara Lago, Carmen Machi, Karra Elejalde... Género: Comedia. Duración: 95 minutos. Apta para mayores de 13 años.

Narra los momentos que vive Rafa (Dani Rovira, ganador del Goya al Mejor Actor de Reparto) un joven andaluz que no ha tenido que salir jamás de su Sevilla natal para conseguir lo único que le importa en la vida: el fino, la gomina, el Betis y las mujeres.

Todo cambia cuando conoce una hermosa mujer que se resiste a sus encantos,  Amaia (Clara Lago), una chica vasca. Se arriesga a todo para conquistarla, se va trasladando de pueblo en pueblo, donde se hace pasar por vasco para vencer su resistencia y para esto se va cambiando su apellido por vascos: Arguiñano, Igartiburu, Erentxun, Gabilondo, Urdangarín, Otegi, Zubizarreta e incluso Clemente, de ahí está relacionado el título del film.

Esta es una comedia clásica romántica llena de enredos y que tiene momentos divertidos, chistes que se encuentran relacionados con ellos y situaciones que muchos de los espectadores no comprendemos ya que son problemas de sus regiones. Por ej.) las broncas entre gallegos y vascos, entre otros. Va mostrando un sector de España y sus características culturales.

Posee toques políticos, una buena dirección de arte y fotografía. Una historia costumbrista, en ocasiones algo reiterativa, trillada y grotesca. Muchos de los diálogos se pierden y no se comprenden por lo que se deberían haber utilizado subtítulos. El guión es esquemático pero con un buen elenco. Una película taquillera en España que conto con un presupuesto de 3 millones de euros y la recaudación final fue de 38 millones de euros. Buena.

-"MI VIEJA Y QUERIDA DAMA". Dirección y Guión: Israel Horovitz. Elenco: Maggie Smith, Kevin Kline, Kristin Scott Thomas, Dominique Pinon...Género: Drama. Duración 107 minutos. Apta para mayores de 16 años.

Todo va girando en torno a tres personajes principales: Mathias  Gold (Kevin Kline), un neoyorquino que necesita dinero y se traslada a París para hacerse cargo del departamento que heredó de su padre con quien no se hablaba.

Pero cuando llega al lugar se encuentra con una señora mayor (Mathilde) que vive allí con su hija. Todo se complicará aún más cuando se entere que, según la ley francesa, no podrá quedarse con su herencia hasta que Mathilde Girard (Maggie Smith) fallezca.

Cuenta con muy buenas actuaciones, dirección de arte, fotografía y banda sonora. Va mezclando un tono dramático, romántico, el humor agridulce y te deja alguna moraleja. Tiene buenos diálogos y toques bastante teatrales. Buena.

-"PROYECTO MARIPOSA". Dirección: Sergio Cucho Costantino. Género: Documental. Duración: 77 minutos. Apta para todo público. En una sala.

Síntesis: Una historia de amor entre rejas. David Mazal y Catalina Garraza, se conocieron por cartas en prisión, ambos combatientes montoneros. Detenidos en 1976 y liberados en 1983.

Durante varios años se enviaron cartas cada uno desde su celda, sin verse las caras jamás.

Se enamoraron por medio de esas palabras escritas. Tenían un código "Llego La mariposa".

Salieron en libertad el mismo día, el 3 de diciembre de 1983. Se tomaron de las manos y jamás se soltaron.

Mi Opinión: No puedo ofrecer una apreciación de esta película. No se envió ningún DVD ni tampoco se realizó ninguna función de prensa. Se encuentra en una sola sala.

Por: Susana Salerno

@susanasalerno1

 Te ofrecemos el siguiente tráiler para que vayas disfrutando una de las tantas películas. El mismo fue elegido en forma totalmente aleatoria.