lunes, 9 de junio de 2014

Película: Tutti i santi giorni

Dirección: Paolo Virzì
Actores: Luca Marinelli, Thony, entre otros
Género: Comedia Dramática
Origen: Italia, 2012
Duración: 102 minutos
Apta para mayores de 13 años con reservas
Estreno en Argentina: 05.06.14

Una historia típica del humor italiano sobre una pareja que hace todo lo posible para tener un hijo.

Esta película se estrenó en octubre de 2012 en Italia, ganó un Premio David di Donatello, tuvo dos nominaciones a los Globos de Oro italianos y en España se estrenó en enero de este año con el título “'Todo el santo día”.
Narra las vidas rutinarias de Guido Caselli (Luca Marinelli, “La soledad de los números primos” y “La gran belleza”) y Antonia (Thony, es cantante rock y Jazz, además debuta como actriz), una pareja que tiene una convivencia discontinua porque ella trabaja de día en una empresa de alquiler de coches, él lo hace de noche como recepcionista en un hotel y llevan seis años juntos. Se ven sólo en las madrugadas cuando Guido vuelve del trabajo y la despierta con un desayuno muy bien preparado. Ambos viven vicisitudes incomodas en sus respectivos trabajos. La situación se complica cuando surge el deseo de tener un hijo. Comienzan a buscar los momentos para tener sus relaciones sexuales, sus visitas a especialistas y todos los análisis que se deben realizar ambos, junto a sus otros problemas.
Los protagonistas van creando sus personajes. Guido muestra algunas seguridades, tímido, es algo estrafalario y se aísla de los demás, en cambio Antonia se demuestra una mujer insegura, pasional, sensible, temperamental y logra expresarse ante los demás a través de la música (banda sonora que varios temas pertenecen a la protagonista). Como cualquier pareja viven en sociedad, por lo tanto a su alrededor van sucediendo distintos problemas y uno de los principales para ellos es la falta de hijos, realizan varias peripecias para eso, lo intentan en distintas oportunidades, y se tropiezan con aquellos que no los desean y los tienen.
En el film se tocan distintos temas como: la violencia de género, las envidias, las traiciones, el amor y la paternidad; muestra las peripecias que pasa esta joven pareja para poder quedar embarazados, la presión que sufren de amigos, vecinos y familiares, en un film que contiene gags sexuales,  humor y por momentos resulta emotivo. La pareja protagonista realiza una buena actuación y tienen química, aparecen otros personajes que hacen bastante a la historia como: el ginecólogo, Professore Savarese (Franco Gargia), la ginecóloga (Stefania Felicioli), dulces azafatas alemanas, un japonés seductor, un viejo amor de ella cuando era más joven, los padres de ella y los amigos. Algunos de los problemas que presenta tienen que ver con la narración. Cae en lugares comunes, es un poco reiterativa, con algunos clisés, le falta una vuelta de tuerca y es ideal para verla en pareja.

Mi Opinión: Buena
Por: Susana Salerno

sábado, 7 de junio de 2014

Película: A Million Ways to Die in the West

Dirección: Seth MacFarlane
Actores: Seth MacFarlane, Charlize Theron, entre otros
Género: Western / Comedia
Origen: Estados Unidos, 2014
Duración: 116 minutos
Apta mayores de 13 años con reservas

Un buen elenco para realizar una parodia al género del western.

Regresa a la pantalla grande y al igual que con Ted, MacFarlane co-escribe, dirige y protagoniza, (en la anterior le ponía la voz al osito) esta película; acá es  Albert Stark, un criador de ovejas cobarde porque cuando debe enfrentarse a un duelo, como lo hacían los vaqueros se retira porque teme morir y su contrincante le da dos días para pagarle.
El género del  Western casi siempre tuvo su público, y en esta oportunidad nos encontramos en Arizona en 1882 donde una serie de fotos hacen referencia a distintos detalles. Albert está enamorado de su novia Louise (Amanda Seyfried), como todo el pueblo ella lo vio y como no aceptó el reto, lo ve débil y sin agallas y pese a que él le declara su amor y le dice te amo, Louise lo abandona, pero Albert intentará recuperarla.
En el salón del lugar los hombres, beben, juegan y pasan su tiempo con mujeres, infaltable la Madame y en el primer piso habitaciones donde van las prostitutas, pero allí hay una muy especial de nombre Ruth (Sarah Silverman) a quien como en una suerte de humorada su novio Edward (Giovanni Ribisi) que nunca la ha tocado, espera que ella termine de atender sus clientes.
En el pueblo siguen sucediendo situaciones alocadas; el Alcalde lleva muerto dos días en un costado del otro lado de la calle y termina siendo la cena de unos lobos (se juega a lo largo del films entre la sátira y la comedia). La ex novia de Albert, Louise es ahora la novia de Foy (Neil Patrick Harris, “Los pitufos”) dueño de un importante bigote, es un villano y el millonario del pueblo. En esas grandes llanuras llegan cada tanto una banda de forajidos que andan por ahí en busca de oro y escapando de la ley. Ahí aparece Anna (Charlize Theron), con su marido Clinch Leatherwood (Liam Neeson), Lewis (Evan Jones), entre otros. Albert no tarda en relacionarse con la pistolera Anna quien termina tomando una dura tarea: enseñarle a disparar a Albert, de esta forma comienzan a suceder una serie de momentos cómicos hasta llegar al romanticismo.
Existen muchas formas de morir tontamente dice Albert “Un millón de maneras de morir”. La música del film es de  Joel McNeeley ("American pie: La boda"), enredos, bromas escatológicas y grotescas, escenas locas y absurdas, algunas escenas sin mucho sentido,  una dosis de bromas sexuales, los escenarios son fieles al Western con: llanuras, cabalgatas, vestimenta, los comportamientos típicos de los cowboys, infaltable el duelo en la calle, los indios, fogatas, la fumada y la fiebre por el oro, homenajeando al western.  Una serie de sorpresas (atentos a cameos de varias figuras) y una escena al final de los créditos. Se abusa del travellings, cae en lugares comunes, con un guión pobre,  su duración de casi dos horas resulta excesiva, además de ser muy previsible.

Mi Opinión: Regular
Por: Susana Salerno

viernes, 6 de junio de 2014

Película: Luna de miel en familia

Dirección: Frank Coraci
Actores: Adam Sandler, Drew Barrymore, entre otros
Género: Comedia
Origen: Estados Unidos, 2014
Duración: 117 minutos
Apta para todo público con reservas
Estreno en Argentina 05.06.14

Vuelven a trabajar juntos Barrymore y Sandler una pareja con una química impecable.

Esta comedia se encuentra protagonizada y producida por Adam  Sandler y elije nuevamente a Drew Barrymore  con quien ya trabajó y se conocen. Este es el tercer protagónico de la dupla (“Como si fuera la primera vez” en 2004  y “La mejor de mis bodas” en 1998) y juntos tienen mucha química.
La historia trata del amor y el compañerismo; un padre viudo Jim (Sandler) con tres hijas mujeres Hilary, Lou y Espn (Bella Thorne, Alyvia Alyn Lind y Emma Fuhrmann) intenta constantemente criarlas de la mejor manera pero es una tarea bastante difícil ser Mamá y Papá al mismo tiempo, las niñas tienen distintas edades por lo tanto son tres problemas diferentes. Con la idea de conseguir una compañera acude a una cita a ciegas y así conoce a  Lauren (Drew Barrymore), ella está divorciada, su ex no le presta atención a sus hijos,  incentivada por su socia concurre al encuentro, también quiere volver a encontrar el amor por las mismas razones; es madre de dos varones Brendan y Tyler (Braxton Beckham y Kyle Red Silverstein) y  necesita un hombre en la casa que hable de ciertos temas, pero ellos aun no están preparados y esa cita resulta un fracaso.
Los problemas de sus hijos continúan y uno de los tantos inconvenientes está relacionado con el sexo de los niños, entre otros temas,  y parece que la vida los hace reencontrarse en un supermercado comprando cosas que no comprenden del todo bien; algunas cosas son objetos de hombres y otras de mujeres, se terminan ayudando e intercalan sus tarjetas de pago, dando lugar aún fallido reencuentro nuevamente.
Parece que el destino insiste en unirlos y de forma insólita se reencuentran pero no en cualquier lugar, es en África y cada uno con sus hijos; de esta forma ellos terminan atrapados compartiendo una suite en el lujoso resort de safari africano durante los días que contrataron. De esta manera comparten todos juntos distintas experiencias, nuevas aventuras, excursiones de riesgo, van intercalando momentos que los llevaran a ellos a conocerse mas pero también sus hijos como si fueran “los míos los tuyos y los nuestros”, una serie chistes, gags y bromas vulgares; todo lo que va sucediendo se encuentra bastante trillado, difícil de sostener por casi dos horas. Lo bueno es que se ve una buena fotografía, la fauna, la banda de sonido y a nivel turístico todo lo que te puede dar África; contiene buenas danzas, personajes graciosos como el anfitrión Mfana (Abdoulaye NGom) y  los Thathoo Harmony Group, sucediendo una serie de sketch y algunas sorpresas.
 Se pone la comedia al hombro Barrymore,  y  Sandler responde con su personaje solo para sus fans, cuenta con varios sponsor (como nos tiene acostumbrados Sandler), actores secundarios como:Eddy (Kevin Nealon) y la divertida y sensual Ginger (Jessica Lowe). Resulta un film sencillo, alegre, intenta emocionar, con mensajes alentadores sobre el amor y la camaradería. A pesar de que no cuenta con un sólido guión, es para pasar un grato pasatiempo.

 Mi Opinión: Buena
Por: Susana Salerno

jueves, 5 de junio de 2014

Película: Amapola

Dirección y Guión: Eugenio Zanetti
Actores: Lito Cruz, Camilla Belle, entre otros
Género: Comedia Dramática
Origen: Argentina/Estados Unidos, 2014
Duración: 84 minutos
Apta para mayores de 13 años 
Estreno en Argentina: 05-06-2014

Para conocer el verdadero amor se pueden hacer cambios en el futuro y alcanzar la felicidad.

Esta es la ópera prima del argentino Eugenio Zanetti  (ganador del Oscar a la mejor dirección de arte por el filme "Restauración" de 1995), protagonizada por la norteamericana Camilla Belle (“10,000 B.C.”; "El mundo perdido: Jurassic Park"), como Amapola, con un excepcional elenco de actores argentinos entre los que se encuentran: Leonor Benedetto, Lito Cruz,  Elena Roger, Nicolás Pauls, Luciano Cáceres, Nicolás Scarpino, Santiago Caamaño, Esmeralda Mitre, Liz Solari y otras grandes figuras internacionales como Geraldine Chaplin y el canadiense Francois Arnaud (“The Borgias” TV Series), entre otros.
Su narración transcurre en tres etapas que fueron importantes en la vida del director. En 1952 el fallecimiento de Eva Perón, el golpe de estado que derrocó al presidente Arturo Illia en 1966 y la Guerra de Malvinas de 1982. A través de un relato de ficción se hace un homenaje a una parte de la historia argentina, como así también a aquellas películas que marcaron su infancia: “Las zapatillas rojas", "Fanny y Alexander", “Los cuentos de Hoffmann”, entre otras.
Como un cuento de hadas, todo comienza en el Gran Hotel Amapola a orillas del Río Paraná,  lo primero que se menciona es la famosa grabación donde se anuncia el fallecimiento de Eva Perón y se van presentando los personajes. En ese lugar se hospedan distintos turistas extranjeros que buscan descansar, divertirse, disfrutar del arte, la música y la representación cada noche en versión musical de la clásica obra “Sueño de una noche de Verano” de William Shakespeare.  La protagonista del relato es Amapola Guerrero cuyo sobrenombre es Ama (Camilla Belle), y a quien su abuela Meme (Geraldine Chaplin) le dice que: si le regala al Río algo que es importante para ella este le concederá su deseo, entonces ella le entrega un fonógrafo.
Nos introducimos en 1966 mediante el canto, el baile, los colores, las buenas coreografías, al ritmo del mambo, con representaciones artísticas y que nos permite ir conociendo más de cerca a personajes como:  Tincho , el hermano menor de Ama, Ariel (Nicolás Pauls), Titi (Elena Roger) su hermana, esta última en un principio está enamorada del rufián Lalo (Nicolás  Scarpino), Saporitti (Juan Acosta, en una buena actuación como aquella del Inspector Saporiti, el famoso personaje que inmortalizó la frase “Saporitti nunca se equivoca”), Roque (Juan Sorini) y sus padres Clara (Leonor Benedetto) y Ramiro (Lito Cruz) que se encuentran atravesando una crisis. El Río trae a Luke (François Arnaud) y será el primer flechazo, él es  un joven fotógrafo muy apuesto que estuvo en la Guerra de Vietnam  y se encuentra acompañado por Sisy (Esmeralda Mitre).
Todo se irá desarrollando entre encuentros y desencuentros, pasiones, traiciones, noches mágicas, romanticismo, un encuentro con Samirof (Ricardo Merkin) y Meme donde se conjuran las energías, tiempo, espacio y como una viajera en el tiempo Ama se encuentra en 1982 inmersa en la decadencia familiar y de un país enfrentándose a la guerra de Las Malvinas, pero que mediante una lluvia constante que se ve en pantalla nos da la idea que todo se puede purificar y perdonar, que con el amor se puede rescatar la familia y hasta soñar algo mejor.
Llena de elementos mágicos, visualmente impactante, con un gran vestuario, escenografía, fotografía, dirección de arte y banda sonora (“We’ll meet Again”, "Amapola”, entre otras), mezcla de idiomas y nacionalidades, bien barroca, un gran romanticismo a lo largo de esta fábula estilo shakesperiano y llena de metáforas cinematográficas. La actriz  Belle en un gran trabajo con su rostro y sus miradas. Estupendo los momentos de Geraldine Chaplin que llena la pantalla, correctas las actuaciones de Lito Cruz y Leonor Benedetto aunque por momentos están un poco sobreactuadas.

Mi Opinión: Buena
Por: Susana Salerno

miércoles, 4 de junio de 2014

CINE FEST BRASIL 2014

Del 05 al 11 de junio de 2014, el Circuito Inffinito de Festivais presenta la 5ta edición del Cine Fest Brasil – Buenos Aires, que regresa a nuestro país luego de tres años. La ciudad, que se prepara para acoger el Festival, con el patrocinio de BNDES y EMBRATUR, tendrá la oportunidad de probar lo mejor del más reciente cine brasileño.
El festival se realizará en Cinemark Palermo (Beruti 3399, CABA) donde se le presentará al público argentino lo mejor y más reciente de la producción audiovisual brasileña que incluirá 11 cortos y 12 largometrajes inéditos en competencia por el premio Lente de Cristal que se otorga de acuerdo al voto del público.
Se destacan los documentales: CIUDAD DE DIOS. DIEZ AÑOS DESPUES, RÍO DE FE, UN ENCUENTRO CON EL PAPA FRANCISCO y REVELANDO SEBASTIAN SALGADO
Muestra especial: homenaje al centenario de Vinicius de Moraes
SABOR A BRASIL: una cita para celebrar la cultura brasileña con una película y una comida.

CINE FEST BRASIL – BUENOS AIRES - 5 al 11 de junio de 2014
Cinemark Palermo. Beruti 3399. Ciudad de Buenos Aires

La copla negra

SINOPSIS: JOSE LUIS reabre las puertas de La Copla Negra, lugar que ofrece a sus clientes, además de las actuaciones, la posibilidad de relajarse unos minutos con alguna de las artistas: la Olvido, la Manuela y la Chana.
En esta aventura le acompasa su mujer, Mari Carmen, enamorada hasta los tuétanos de ese hombre embustero, miserable y encantador a partes iguales.

Texto y dirección: Antonio Alamo.
Reparto: Alejandra López, Ana López Segovia y Teresa Quintero.
Funciones: Jueves 5, Viernes 6, Sábado 7 a las 19hs;Domingo 8 a las 18:30hs; Martes 10, Miércoles 11, Jueves 12, Viernes 13 y Sábado 14 a las 19hs Y Domingo 15 de Junio a la 18:30hs
De martes a sábado a las 19hs y domingos a la 18:30hs
Localidades desde $110

Teatro Maipo Kabaret: Esmeralda 443. 2º Piso  CABA Tel: 5352-8383



Presentación del film “AMAPOLA”

Un film rodado íntegramente en Argentina con la participación de actriz de Geraldine Chaplin, y un destacado elenco nacional e internacional.

Se realizó la proyección para la prensa en un importante complejo de la zona de Recoleta, donde asistieron el director argentino Eugenio Zanetti (ganador del Oscar a la mejor dirección de arte por el filme "Restauración" de 1995) y parte del elenco: Geraldine Chaplin, Camilla Belle ("10.000 a.C"), Juan Acosta y Esmeralda Mitre. Es una producción de Cinema 7 Films de Rodrigo H. Vila y Dalila Zaritzky y de Fox International Production. Twentieth Century Fox distribuirá la película en Argentina y en América Latina.

Como no podía ser de otra forma estuvimos presentes en la conferencia de prensa:


Susana Salerno: Muy buenos días, la pregunta es para Eugenio Zanetti .La película transcurre en tres años diferentes 1952, 1966 y 1982 ¿por qué tomaste esos años, tienen algo que ver con vos, es autobiográfico?

Eugenio Zanetti: Si, totalmente. El primer recuerdo tiene que ver con la muerte de Eva Perón en 1952 lo recuerdo muy bien, yo era un niño obviamente,  pero son jalones de mi vida. El '66 implico el golpe donde cayó Illia y significó para mí el irme a vivir a Europa, y el '82 significó para mi aparte de la Guerra de Las Malvinas  irme a vivir a Estados Unidos ósea son jalones literales en mi vida. Si duda “Amapola" tiene que ver con mi vida.

Sinopsis: Es una comedia dramática acerca de un grupo de personas cuyas esperanzas de amar se ven frustradas por sus propios errores, y por la interferencia de otros.
Narrada con una óptica cercana al realismo mágico, la protagonista de nuestra historia, Amapola “Ama” Guerrero (Camilla Belle), recibe del destino una chance única de ver el futuro, para luego volver atrás y tratar de corregir sus errores.
Con el apremio de quien sabe que esta es una oportunidad única, Ama pone todo de sí para modificar sus actos y evitar que los demás cometan los errores que hicieron que el futuro deviniera tan trágico. Con un enorme empujón final del destino, el amor, quizá, logre triunfar...

Elenco: Camilla Belle, Geraldine Chaplin, François Arnaud, Leonor Benedetto, Lito Cruz, Elena Roger, Nicolás Pauls, Luciano Cáceres, Nicolás Scarpino, Juan Acosta, Santiago Caamaño, Esmeralda Mitre, Liz Solari, entre otros.
Duración: 84 minutos
Estreno en Argentina: 05-06-2014

Cobertura: Susana Salerno
A continuación un fragmento de la conferencia de prensa: