jueves, 14 de noviembre de 2013

Película: El Mayordomo

Dirección: Lee Daniels
Actores:  Forest Whitaker, Alan Rickman, entre otros
Género: Drama/Biográfica
Origen: Estados Unidos, 2013
Duración: 132 minutos
Apta para mayores de 13 años

Esta es la película que  hizo llorar al Presidente de los Estados Unidos Barack Obama.

Este es un drama histórico y narra la vida ficcional de Cecil Gaines  (la interpreta Forrest Whitaker), quien como mayordomo sirvió a ocho  Presidentes en la Casa Blanca entre 1957 a  1986;  inspirada en el artículo de Wil Haygood que se publicó en el Washington Post en el año 2008. Eugene Allen nació el 14 de julio 1919 en Scottsville, Virginia y falleció en el 2010 a los 90 años.  Trabajó para la Casa Blanca durante 34 años hasta que se jubiló como jefe de mayordomos en 1986.
Todo comienza en 1926 cuando el protagonista era un niño de 7 años que trabajaba duramente en la cosecha de algodón junto a sus padres Hattie Pearl y Earl Gaines (Mariah Carey y David Banner) en Carolina del Norte, a raíz de un hecho doloroso pasa a trabajar con Annabeth Westfall (Vanessa Redgrave) la dueña del lugar, pero luego por diversas circunstancias huye en búsqueda de una vida mejor, comienza a perfeccionarse hasta llegar a trabajar como mayordomo en la Casa Blanca.
Mientras en su hogar su esposa Gloria Gaines (Oprah Winfrey, obtuvo nominación al Oscar mejor actriz de reparto por "El color púrpura, 1985), se sumerge en el alcohol dado que su esposo pasa mucho tiempo fuera, ellos tienen dos hijos varones Charlies Gaines y  Louis Gaines (David Oyelowo).  Con el transcurso de los años se van generando distintos conflictos tanto en el país como en su casa, más aun cuando su hijo mayor sostiene ideas que van en contra del sistema y su otro hijo decide luchar por su país en Vietnam, (el personaje real tenía solo un hijo).
Y a  través de los ojos de esta familia vemos los problemas raciales, sociales y políticos de los Estados Unidos, hechos históricos pasando por los asesinatos John F. Kennedy y Martin Luther King, la guerra de Vietnam, los escándalos, y variadas situaciones. Quienes interpretan a los distintos Presidentes de los Estados Unidos: Robin Williams como Dwight D. Eisenhower, James Marsden como John F. Kennedy, Minka Kelly como Jacqueline Kennedy, Liev Schreiber como Lyndon B. Johnson, John Cusack como Richard Nixon, y Alan Rickman como Ronald Reagan y Jane Fonda su esposa Nancy Reagan, no en todos los casos están logrados y en algunos en particular poseen fallas en el maquillaje. Otra parte del elenco acompaña bien como secundarios Lenny Kravitz y Cuba Gooding Jr. y Terrence Howard (quien desea ser el amante de Gloria), estos también mayordomos.
El director Lee Daniels (Preciosa"  2009) realiza un relato histórico, los problemas con la esclavitud, la lucha por los derechos civiles en los años 60,  la lucha por la igualdad y los derechos y  culmina con la victoria de Barack Obama (Partido Demócrata, 2009).  Con buenos diálogos y una gran producción, un  destacado elenco, con distintas secuencias melodramáticas para emocionar al espectador. Cuenta con una gran actuación de Forest Whitaker (Ganador de un Premio Oscar por “El último Rey de Escocia”, 2006), se merece la nominación al Oscar por esta interpretación, además seguramente la película será nominada al premio Óscar, como lo fue “Historias cruzadas”, 2011  (trata sobre los problemas raciales y el servicio doméstico).

Mi opinión: Muy Buena
Por: Susana Salerno

Película: Las Brujas

Dirección: Alex de la Iglesia
Actores: Hugo Silva, Carmen Maura, entre otros
Género: Comedia
Origen: Francia/España,
Duración: 104 minutos
Apta para mayores de 16 años

Una comedia de terror y humor negro, con alguna que otra sorpresa.

Qué suerte que antes de que finalice este año podamos tener una película en cartel del director  bilbaíno Alex de la Iglesia (47, recordemos que es Doctor en Filosofía), la última que vimos aquí fue “Balada triste de trompeta” en agosto de 2011. En septiembre se presentó en el Festival de Toronto y en San Sebastián “Las brujas de Zugarramurdi, una comedia negra fantástica, que contiene: humor, amor, dinámica y acción. En los papeles principales: Hugo Silva, Mario Casas, Jaime Ordóñez, Carmen Maura, Terele Pávez, Carolina Bang y Macarena Gómez, el título original es “Las Brujas de Zugarramurdi” lugar  donde se inspira esta historia en 1610 y en el que varias mujeres fueron procesadas por la inquisición española y quemadas en la hoguera acusadas de brujería.
Todo comienza en La Puerta del Sol, en la plaza de Madrid, donde se encuentran una serie de personajes desopilantes y llenos de color, interlocutores con megáfono, vendedores ambulantes, Bob Esponjas, Mickeys,  Minies, entre otros, una verdadera fauna humana, donde un grupo de hombres camuflados con disfraces roban  un negocio cuya vidriera reza “compro oro”. José (Hugo Silva, “Los amantes pasajeros”) padre divorciado que desea la custodia compartida, como coincide con el día de su visita lleva a su hijo Sergio de 11 años  (Gabriel Delgado) quien desea  ir a Disneyland Paris ; Tony (Mario Casas), relaciones públicas de la discoteca Esperma, actualmente en paro, es un mujeriego al que le atrae todo tipo de mujeres; y para huir eligen un taxi al azar, a Manuel (Jaime Ordóñez), taxista, va aterrorizado, y  es admirador del periodista de lo paranormal  Iker Jiménez,  además lleva un pasajero que gran parte del viaje va en el baúl.
De esta manera emprende su gran aventura, la idea es llegar a Francia, en el trayecto va cayendo en distintos lugares bastante alocados, hasta caer en el pueblo navarro de Zugarramurdi  un nido de brujas, de tres generaciones, abuela, madre y nieta: Maritxu (Terele Pávez) Graciana (Carmen Maura) Eva (Carolina Bang, esposa del Director Alex de la Iglesia) y allí también se encuentran Kontxi (Carlos Areces) y Miren (Santiago Segura). Ellos finalmente sabrán que el botín esta maldito, son 25.000 anillos de boda, cargan muchas desilusiones,  fracasos y  está lleno de malas energías. Y quienes no le pierden pisada son: Silvia (Macarena Gómez), la ex-mujer de José que tiene a su hijo en estos momentos y  sin saberlo cuenta con la colaboración de Calvo (Pepón Nieto) y Pacheco (Secun de la Rosa), dos policías que quieren atrapar a estos delincuentes.
Un film al que le sobran algunos minutos pero tiene ritmo y muy buenos gags, diversión, desopilante, bizarra, está el grotesco, efectista visualmente, con una lucha  entre brujas muy divertida, tiene mensajes y moralejas, los cameos de Santiago Segura, Carlos Areces y María Barranco muy buenos,  llena  de referencias cinematográficas a la cultura popular, desenfadada, contiene algo a lo Tarantino, contiene una lectura social actual muy interesante, muy buenas locaciones, actuaciones, vestuario, maquillaje, banda de sonido y fotografía.

Mi Opinión: Muy Buena
Por: Susana Salerno

lunes, 11 de noviembre de 2013

Conferencia de prensa de la película “OMISIÓN”

Es la ópera prima de Marcelo Paez Cubells. Un thriller policial con tintes de suspenso.

Hoy  se realizó la Conferencia de Prensa y la proyección de la Película “Omisión” de Marcelo Paez Cubells, en un importante complejo de la zona de Recoleta, se encontraban allí presente parte del Elenco: Gonzalo Heredia, Eleonora Wexler, Marta González, María Fernanda Callejón, Carlos Belloso, el  Productor Fernando Musa y su director Marcelo Paez Cubells.

SINOPSIS
Santiago Murray regresa a Buenos Aires tras diez años de ausencia. Ahora es sacerdote. Tras su larga estadía en Europa vuelve a su país con la intención de asistir a la gente necesitada del barrio en el que se crió.
Patricio Branca es un psiquiatra que está atravesando una profunda crisis: cree que desde su lugar no logra ayudar a la gente que lo necesita. Para remediarlo, toma la decisión extrema de “limpiar” la sociedad, eliminando a todos aquellos que considera que deben morir.
Clara Aguirre es la ex-novia del sacerdote. Trabaja en la fiscalía y está a cargo de la investigación de los asesinatos.
Sus caminos se cruzarán cuando Patricio, aprovechándose del “sigilo sacramental” -la obligación de no manifestar jamás lo sabido por confesión- le cuente a Santiago acerca de los asesinatos que cometió.
Sin poder contarle a nadie de los crímenes, pero sabiendo que su silencio podría significar la muerte de mucha más gente, Santiago se encontrará en una terrible encrucijada. Para no pecar por omisión, el sacerdote deberá hacer algo para detener a Patricio.

ESTRENO: 28 de Noviembre.
Cobertura: Susana Salerno

Aquí podes ver un pequeño fragmento de dicha conferencia:

¿Quién mató al director? en Teatro.

La pasión por un musical… el misterio por un crimen.

La trama se va entremezclando entre un thriller policial que se sitúa en el teatro con imágenes de cine a través de una pantalla que se encuentra en el escenario y la acción de los actores, en todo momento se desarrolla con una iluminación baja es decir con poca luz y además con una música estridente.  Todos estos elementos le van dando mayor suspenso e intriga.
Allí los protagonistas están realizando un musical llamado “Pasiones”, pero una noche al finalizar la función es asesinado el director de orquesta Rodolfo Baren, aparece con la batuta clavada en el pecho, este hecho es investigado por el inspector Barreta (Víctor Anakarato, sus intervenciones elevan la trama, muestra en todo momento un gran nivel actoral, soberbia actuación). En cambio el resto del elenco es desparejo con algunas actuaciones más logradas que otras.
Ahora todo el elenco se convierte en sospechoso  y deberán soportar día tras día las visitas e interrogatorios de Barreta hasta tal punto que algunos pueden llegar a irritarse demasiado, todos son cuestionados,  como  Mariela, actriz; Quique, el stage manager; y los bailarines Gastón y Donald, este último despierta ciertos toques de comicidad por su nombre, esto aporta a la obra algunos toques de humor.
Cada uno de ellos irá demostrando sus miserias, egoísmos y sus verdaderas personalidades, este crimen los pone en jaque a todos y saldrán a la luz secretos y mentiras, el inspector Baretta tiene mucho que ver en esto con sus constantes intervenciones. La trama tiene suspenso, intriga, traiciones y alteraciones, por momentos se juega con ciertos toques
Hitchcockeanos,  y tanto el público como el inspector deberán descubrir al verdadero asesino.

Elenco: Víctor Anakarato, Martín Gross , Yanina Romanin, Guillermo Tkach, Matías Ferreira
Dirección: Fernando Álvarez y Diego Serlin
Todos los Viernes- hasta el 29 de Noviembre a las  22.30 hs
Localidades: $80. Jubilados y estudiantes: $60.

Teatro La Máscara: Piedras 736-CABA-Reservas al 4307-0566

Mi Opinión: Buena
Por: Susana Salerno

domingo, 10 de noviembre de 2013

Película: Metallica Through the never

Dirección: Nimród Antal
Género: Musical
Origen: Estados Unidos, 2013
Duración: 94 minutos
Apta para mayores de 13 años
Formatos: 3D; 35mm o Digital 2D

Mezcla música, ficción,  magia y un secreto.

El reconocido director Nimród Antal ("Depredadores"; "Kontroll", “Hotel sin salida”) hace vibrar a todos los fans y espectadores que elijan ver en los cines un show excepcional de la  banda de thrash metal originaria de Los Ángeles, compuesta por  Kirk Hammett, Lars Ulrich, James Hetfield y Robert Trujillo, y para ver especialmente en 3D pero también se puede apreciar en otros formatos.
En este film musical se va mezclando la música con una historia casi paralela ficcionada donde un joven camionero Trip (Dane DeHaan, "The place beyond the pines"; "Kill your darlings"; "The amazing Spider- Man 2") es un asistente y fan de la banda, mientras toca la misma,  deberá cumplir una misión, encontrar un camión con un problema y recuperar un importante bolso que contiene algo importante.
Se ve un estadio lleno de fans, espectaculares escenas en el escenario, entre duelo de guitarras, un piso del escenario que va cambiando de colores depende la que se esté interpretando, fuego, explosiones, estructuras que vuelan, una silla eléctrica, ataúdes, cruces, objetos que salen desde abajo y otros vuelan. Y en una pantalla se ven imágenes relacionadas con lo que va sucediendo.
El film musical va combinando con una pequeña narración, mezclado con el recital, donde la misión de Trip se convierte en una aventura surrealista cuando su camioneta se detiene por un momento y es embestida por otro conductor fuera de control, el joven queda golpeado, confundido y en el camino se encuentra con una serie de hechos violentos, en medio del desconcierto aparece un jinete enmascarado muy especial, continúan viviendo distintas  confusiones hasta encontrarse con un paisaje urbano post apocalíptico, y finalmente solo le resta cumplir con su objetivo.
Se desarrolla en un inmenso escenario, se filmaron más de sesenta horas, se utilizaron más de veinte cámaras, nunca decae y mantiene el ritmo, es bien dinámica, donde los fans y no tanto la van a pasar bien, logra sus objetivos. Técnicamente impecable, no es un film común dentro del género utiliza otros recursos, se va mezclando con otra historia, llena de intriga, suspenso y un secreto.

Mi Opinión: Muy Buena
Por: Susana Salerno

Fiesta por el “Día Nacional del Gaucho”

En el día de ayer se realizó la presentación de la XX edición de la Fiesta por el  “Día Nacional del Gaucho”, que se celebra el 6 de diciembre y recuerda la primera publicación del Martín Fierro 1872.
En el Hipódromo de Palermo  dentro de la Jornada Hípica 129 Aniversario Gran Premio Nacional se llevó adelante este evento donde el público presente y los periodistas acreditados pudieron  disfrutar de un exclusivo itinerario que incluyó la carrera emblemática del centenario Hipódromo Argentino de Palermo que año a año convoca a miles de argentinos y se vive a pura emoción. Además de comidas típicas y productos regionales; muestra de arte, desfile de aperos y actividades para los más chicos, entre otras atracciones.
Y como broche de oro de la jornada más especial del Hipódromo Argentino de Palermo, pasadas las 22 30 hs un recital gratuito de Diego Torres, uno de los artistas más queridos y reconocidos de la actualidad.
 Nuevamente la gente de Tecnópolis (General Paz y Balbín, en Villa Martelli) será anfitriona de esta edición número veinte, se espera mucha gente porque la entrada será libre y gratuita.
Se encontraban allí presente el secretario general UPCN (La unión del personal civil de la nación) Licenciado Andrés Rodríguez, el secretario de Turismo de la Provincia de Buenos Aires Licenciado Ignacio Crotto.

Y luego nos comentó todo lo que ocurrirá los días 6, 7  y 8 de diciembre en Tecnópilis el Presidente de la asociación criolla otra de las entidades organizadoras Doctor Patricio Digilio, donde agradeció la presencia del público y periodista, por el festejo de los veinte años del "Día Nacional del Gaucho”...... aquí sus palabras…
Cobertura: Susana Salerno

sábado, 9 de noviembre de 2013

Película: La Guayaba

Dirección: Maximiliano González
Actores: Lorenzo Quinteros, Nadia Ayelen Giménez, entre otros
Género: Drama
Origen: Argentina, 2012
Duración: 87 minutos
Apta para mayores de 16 años con reservas

Relata las experiencias de una adolescente víctima de la explotación sexual.

No es la primera vez que llega este tipo de historias al cine, hace poco se estreno "La mosca en la ceniza" (2009) de Gabriela David protagonizada por Paloma Contreras y Dalma Nerea Maradona, donde mostraba dos amigas que llegan a Buenos Aires desde el Noroeste buscando un futuro mejor, pero son víctimas de un engaño, son obligadas a trabajar en un prostíbulo en  contra de su voluntad e intentarán sobrevivir,  una de ellas busca la forma de huir y la otra se resignará.
Un tema sacado de la actualidad, la trata de blancas y la esclavitud sexual muy penosa en nuestros días. Más de 27 millones de personas en todo el mundo son víctimas y lamentablemente son pocas las mujeres que logran escapar de estas mafias que las explotan y menos las que se atreven a contar su experiencia. Desde 2008 en Argentina se han rescatado más de 3500 víctimas, por eso a través de estas situaciones se pide que no seas cómplice denuncia llamando al 145.
Y como se llega a esto, casi siempre vienen de la misma manera necesidades económicas y la inocencia, acá Florencia (Nadia Ayelén Giménez) de 17 años, llena de sueños, vive junto a su padre y cuatro hermanos en las afueras del Iguazú. Hasta que un día una mujer simpática que le regala cosas le ofrece un trabajo en una casa de familia en Buenos Aires, ella no quiere irse y dejar a su familia pero su hermana la convence, la situación económica y el futuro es difícil y ese dinero sería de una gran ayuda.
En un principio Florencia goza de buenos tratos pero cuando se alejan esta mujer la hace viajar en el asiento de atrás y la maltrata, luego la deja en un bar al costado de la ruta y quien la recibe es Raúl (Raúl Calandra, “Fantasmas de la noche”), la mete en una habitación pequeña es una especie de sótano y todo se transforma en un gran calvario.
Aunque ella intenta escapar en varias ocasiones no lo logra, este hombre la golpea y la viola más de una vez, la hace hablar con su familia para que no sospechen, le da un plato de comida de forma miserable y la obliga a tener relaciones sexuales con quienes concurren al lugar, con todo tipo de personas, dirigentes políticos, empresarios, policías, entre otros, en ese lugar todos se mueven con total impunidad. Y todas las mujeres que viven allí y se encuentran sometidas, sufren todo tipo de violencia, humillaciones, hambre,  hasta las obligan a consumir drogas y echan sus destinos a la suerte.
La historia comienza bien pero luego se hace un poco lenta, no ayuda demasiado el guión, levanta un poco más la trama cuando ingresa el personaje de Marilú Marini, un ser bastante misterioso, otros de los personajes son: El oso (Lorenzo Quinteros), una especie de barman, además vivió un época oscura y Bárbara (Bárbara Peters) como una madame vencida por el alcohol y desconsuelo, hay secretos, un gran desconsuelo y congoja. Esta historia le puede suceder a cualquier mujer, por eso el mensaje más importante  que tiene la película es el de comprometerse ante cualquier irregularidad que uno vea y la denuncie. La guayaba significa muchacha muy joven y agraciada.

Mi Opinión: Buena
Por: Susana Salerno