Película: La Bella y la Bestia 3D (Reestreno)

Dirección: Gary Trousdale y Kirk Wise
Voces: Paige O”Hara, Robby Benson, Richard White, entre otros
Género: Animación
Origen: Estados Unidos
Duración: 84 minutos
Apta para todo público
http://disney.go.com/beauty-and-the-beast/?cmp=bea_fs_url_beautyandthebeast_extl

Una historia de amor con un acertado mensaje en un film que jamás te cansarás de ver.

Parece que en estos tiempos que corren son varias las distribuidoras, entre otros, que deciden exhibir antiguos éxitos en la versión 3D caso de: Titanic, Star Wars: Episodio 1 – La amenaza fantasma, El rey león, entre otras.
Por lo tanto llega a Argentina el reestreno, “La Bella y la Bestia 3D” (se le suma un corto animado de “Enredados”), este filme animado de Disney, que se estrenó originalmente en 1991 y en nuestro país en julio de 1992; ganó dos Premios Oscar (Mejor Música y Mejor Canción), tres Globo de Oro y cinco Grammy, entre muchos otros galardones. También fue nominada, en los Oscar, a Mejor Película, siendo la primera cinta animada en gozar de ese reconocimiento.
Para realizar la conversión al 3D de La bella y la bestia, Disney invirtió 10 millones de dólares; el próximo filme que se verá es “Buscando a Nemo”, otro de los grandes éxitos de taquilla de Disney, esta vez a través de Pixar, y que llegará a los cines en noviembre de este año; y en febrero de 2013 llegará a salas la versión en tres dimensiones de Monsters Inc., entre otras.
Ahora un importante número de espectadores pueden volver a revivirla, quienes rondan hoy los quince años y tengan ganas de volver a emocionarse como cuando eran chicos, para los mas chiquitos o aquellos sus seguidores que quieren compartir una hermosa película en familia, y no importa su edad actual, esta es su oportunidad, de pasarla bien.
Como muchas de las historias de Disney, La Bella y la Bestia tuvo su primera versión publicada en 1740, aunque ganó popularidad a partir de las adaptaciones de autores como Giambattista Basile y Charles Perrault y también tengamos en cuenta que se represento en el teatro.
Aquí narra la historia de un príncipe que era sumamente superficial. Un día toca a la puerta de su castillo una anciana vendiendo rosas, esta no le agrada físicamente le ordena que se marche.
Esta anciana advierte rápidamente que este juzga a las personas por su apariencia y al sentirse agredida, en un momento ,ella se transforma en una hermosa mujer, lo encanta para termina transformándolo en una bestia, a sus sirvientes en objetos y a su castillo un lugar feo, y lo condenó a vivir asi hasta que llegara su vigésimo primer cumpleaños y alguna joven pueda enamorarse de él y lo ame mas allá de su apariencia física para volver a ser como era antes, si no de lo contrario seguiría así para siempre.
Luego de unos años llega una chica Bella la más hermosa de un pueblo en Francia quien, por una serie de circunstancias, termina en el castillo de la Bestia y éste la retiene como prisionera con la esperanza de que surja el amor entre ambos y así romper el hechizo, pero antes surgirán varios inconvenientes.
Su relato esta presentado de tal forma que los protagonistas, Bella y la Bestia, transmiten una fuerte emoción, además Bella es deslumbrante y dulce y la Bestia es odioso pero resulta tierno, tiene un toque especial todos los personajes, personas, objetos y animales, que te enamoran, se les suman varios números musicales colorido y emotivo; y todo va directo al corazón del espectador y estos viven felices para siempre. Vuelve un clásico a la gran pantalla.

Mi Opinión: Muy Buena
Por: Susana Salerno

Película: Votos de amor

Dirección: Michael Sucsy
Actores: Channing Tatum, Rachel McAdams. Jessica Lange, Sam Neill, entre otros
Género: Drama Romántico
Origen: Estados Unidos, 2012
Duración: 104 minutos
Calificación: Apta para mayores de 13 años
http://www.sonypictures.com/homevideo/thevow/

Un drama romántico protagonizado por la encantadora y bella, Rachel McAdams y el apuesto Channing Tatum, solo para sentimentales.

Este film en Estados Unidos y otros países se estrenó en febrero de este año, y fue líder de la taquilla norteamericana en su fin de semana de estreno con casi 30 millones de dólares de recaudación, y con más de 100 a lo largo de toda su explotación comercial.
La historia gira en torno a un matrimonio enamorado Paige (Rachel McAdams) es una escultora que está conforme con su profesión y Leo (Channing Tatum) es un exitoso empresario de un estudio de grabación, se encuentran recién casados de viaje por Nuevo México, una noche nevada sufren un brutal accidente automovilístico y quedan mal heridos.
Ella sufre un traumatismo en la cabeza, cae en coma y cuando despierta se encuentra con severos daños en su memoria y solo recuerda algunas cosas de su pasado. Su marido tiene que volver a conquistarla y además ganarse su confianza.
Esta historia en parte de su relato es parecido al film “Como si fuera la primera vez, 2004”, protagonizada por Adam Sandler y Drew Barrymore; las situaciones que viven son bastante traumáticas para ambos como también lo fue para las anteriormente citadas, los personajes de Sam Neill y Jessica Lange como los padres de Paige algo desaprovechados.
Este es un melodrama romántico, para llevar varios pañuelos, gira mucho tiempo en lo mismo, con las interpretaciones de dos actores Rachel McAdams y Channing Tatum bastantes conocidos que repite los tics de papeles anteriores, con una buena fotografía, lo atractivo es que tiene un trasfondo verídico (inspirada en la historia de una mujer que no recuperó su memoria, tuvo dos hijos y fueron los cuatros felices), resulta ser obvia, esquemática y le faltan matices.

Mi Opinión: Regular
Por: Susana Salerno

Película: Shame- sin reservas

Dirección y Guión: Steve McQueen
Actores: Michael Fassbender, Carey Mulligan, entre otros
Género: Drama
Origen: Estados Unidos, 2011
Duración: 101 minutos
Calificación: Apta para mayores 18 años

Una historia con imágenes fuertes que cuenta con las brillantes interpretaciones de Michael Fassbender y Carey Mulligan.

Narra la historia de Brandon Sullivan (Michael Fassbender actor alemán de recientemente estrenada “Un método peligroso”), un hombre de 30 años o más que vive en Nueva York, tiene un trabajo rutinario y una vida monótona, pasa buscando todo tipo de aventuras sexuales: mira películas pornográficas en la computadora, contrata prostitutas, busca mujeres en los bares o contacta mujeres en el metro, incluso termina por entrar a un establecimiento de hombres que tienen sexo con hombres, él es incapaz de amar y sus relaciones son sin futuro.
Pero un día, en medio de esa vida independiente y sin compromisos se presenta su hermana Sissy Sullivan (Carey Mulligan), a quien no veía hace mucho tiempo, su vida se verá afectada, aparece el pasado y los secretos.
Ahora tira a la basura toda su pornografía e incluso su computadora y hasta llegará a intentar iniciar una relación de pareja comprometida con una mujer de su oficina Marianne (Nicole Beharie) y se van suscitando varias situaciones impensadas.
El cineasta británico Steve McQueen realiza un drama comprometido, el mismo recorrió festivales internacionales y obtuvo una buena respuesta de la crítica, contiene un sólido guión, tiene imágenes fuertes, muy buen ritmo, se va sosteniendo con diferentes planos largos y cortos, escenas sin diálogos que dicen y mucho, muy buena dirección de arte y de fotografía, se van creando climas, se percibe una gran melancolía ante una legendaria canción de Frank Sinatra, la trama es algo psicológica, y el tema abre la posibilidad del debate.

Mi Opinión: Muy buena
Por: Susana Salerno

Película: El mal del sauce

Dirección: Sebastián Sarquís
Actores: Jean-Pierre Noher, Vicky Olivares, entre otros
Género: Drama
Origen: Argentina, 2010
Duración: 88 minutos
Calificación: Apta para mayores de 13 años

Cuenta la historia de un hombre en cautiverio.

Narra la historia de un hombre, el espectador no sabe que sucedió, ni cuál es su nombre, para más tarde enterarse que se trata de Franco (Jean-Pierre Noher), quien despierta algo sorprendido, en un principio parece que no recuerda nada, algo aturdido, con los ojos vendados y sus manos mal atadas, sin saber cómo ni por qué llegó hasta allí, logra quitarse lo que le impide ver y moverse.
Rápidamente nos enteramos que se encuentra en cautiverio, en una solitaria isla del Delta, va lentamente recuperando la conciencia y sus sentidos vuelven, comprende que en ese lugar se encuentra cautivo y sus secuestradores con cierta distancia controlan todo.
Se va entrelazando con la búsqueda de su esposa Elena, quien se encuentra nerviosa e intranquila, quien recurrió a la policía y debe negociar con los secuestrados, en medio de la incertidumbre por la situación y cuando se encuentra en juego la vida de sus seres queridos.
Ahora los días de Franco se encuentran alterados, este encierro lo irá enfrentando a sus propios miedos, fantasmas y culpas, a través del flashback vemos que él tiene la necesidad de recomponer una conflictiva relación con su único hijo.
La situación es inquietante, luego vemos a Luciano, un pre-adolescente de conducta extraña, que comparte el ámbito de reclusión de su padre, le alcanza los alimentos, en esa solitaria isla del delta bonaerense, y como es ese encuentro y desencuentro con su hijo, en medio de tanto hermetismo, resulta algo tedioso y confuso.
El director Sebatián Sarquís, hijo del fallecido cineasta Nicolás Sarquís (“Palo y hueso”, “Facundo, la sombra del tigre”), desde el título "El mal del sauce", relacionado siempre con el luto, la muerte, el final del amor y la melancolía, da alguna referencia al espectador, aquí se pierde el sentido del tiempo, el conocimiento de presente y pasado.
El film en la primera media hora aproximadamente va creando ciertos climas para después dejar varios interrogantes, hechos que no terminan de explicar, le falta un golpe de efecto, su protagonista Jean Pierre Noher intenta sacarla a flote pero resulta una historia fallida con un flojo montaje.

Mi Opinión: Regular
Por: Susana Salerno

Película: Essential Killing

Dirección: Jerzy Skolimowski
Actores: Vincent Gallo, Emmanuelle Seigner, entre otros
Género: Thriller
Origen: Hungría/Irlanda/Noruega/Polonia, 2010
Duración: 83 minutos
Calificación: Apta para mayores 16 años
http://www.essentialkilling.com/

Una historia intensa que con pocas palabras de su protagonista, hará que la platea se sienta atrapada en su relato.

Este es un thriller centrado en las vicisitudes que debe pasar un soldado talibán Mohammed (Vincent Gallo) este ataca a tres americanos con un misil y es capturado, luego interrogado y trasladado en un camión. En el camino sufre un accidente: cae en la nieve al mejor estilo del film “El Fugitivo-1993”donde este inicia la huida, su única esperanza es escapar de sus captores y comenzar una lucha por la supervivencia.
El relato nos va introduciendo a todas las peripecias, desventuras e infortunios que debe vivir este talibán que es perseguido sin cesar por soldados y perros, la búsqueda es intensa, también sufre el ataque de lobos hambrientos, cae en una trampa y unos de sus pies queda mal herido, entre otros hechos, tan efectivo es el movimiento de la cámara y su relato, que va inquietando en cada momento al espectador, y cada situación logra impactarlo y lo hace formar parte de su desgracia.
Esa la lucha de un hombre por vivir que va ingiriendo todo lo que encuentra a su alcance, se encuentra en un enorme bosque con poca población a su alrededor, bajo un clima inhóspito mucha nieve y frío, llevado por el hambre, come la corteza de los árboles, hasta unas moras que le dan alucinaciones y en un momento crucial solo con la necesidad de alimentarse, succiona uno de los pechos de una madre cuando esta amamantando a su bebé y entre tantos obstáculos se topa con un sordomuda (Emmanuelle Seigner) quien tal vez sea la única ayuda que encuentre.
La historia es simple pero tiene una gran tensión dramática, se van creando diferentes climas y el espectador capta cada secuencia y sus diferentes planos, contiene una gran solvencia en sus imágenes y música, es convincente la actuación de Vincent Gallo, y en su narración hay poco diálogo pero las vicisitudes lo hacen por si solas.

Mi Opinión: Muy Buena
Por: Susana Salerno

Película: Batalla naval

Dirección: Peter Berg
Actores: Taylor Kitsch, Liam Neeson, Alexander Skarsgård, entre otros
Género: Acción
Origen: Estados Unidos, 2012
Duración: 131 minutos
Calificación: Apta para mayores de 13 años
http://www.battleshipmovie.com/

La marina descubre que naves extraterrestres vinieron a la Tierra para llevarse el agua y de esta forma comienza una gran batalla naval.

Esta película se basa en el popular juego de estrategia, que llega a la pantalla grande con dirección de Peter Berg (“Hankcock”, “The Kingdom”), estos títulos anteriores ya al espectador le tienen que decir mucho, además con una monstruosa producción que espera romper la taquilla.
La historia nos presenta una aventura de acción, bélica, ciencia ficción y un poco de romanticismo, absurdo y humor, todo transcurre en el mar, el cielo y la tierra, y una vez más nuestro planeta lucha por sobrevivir contra una fuerza superior.
Todo es bastante previsible cuando observamos un joven teniente de marina Alex Hopper (Taylor Kitsch) quien está enamorado de Sam (Brooklyn Decker) que es la hija del Almirante Shane (Liam Neeson), este como es lógico no le gusta para nada, pero un día en plena práctica en el medio del Pacífico Alex junto al grupo de marineros descubren objetos extraños en el mar. Se trata de naves extraterrestres que vinieron a la Tierra para llevarse el agua, y aquí sucede lo de siempre "los yankees siempre salvan al mundo contra los extraterrestres”, “llenos de patriotismo y valentía” y con todo su despliegue bélico.
Esta película brinda humor, sobresaltos, personajes heroicos, valientes y principalmente el patrioterismo norteamericano, una buena fotografía, banda sonora y la edición, muy logradas las secuencias de acción y efectos especiales, tiene alguna similitud con otras películas del género como “Día de la Independencia”, de Roland Emmerich, entre otras; y dentro del elenco se encuentran primeras figuras como: Liam Neeson, Taylor Kitsch, Brooklyn Decker, Alexander Skarsgård y la presencia de la cantante Rihanna (como la suboficial Cora Raikes).
El director demora demasiado tiempo al comienzo cuando presenta a los protagonistas, por lo tanto le sobran algunos minutos, no esperes un gran guión, ni grandes actuaciones, te gusta ver mucha acción, buen ritmo, secuencias bien bélicas y otras divertidas, entonces prepara un buen balde de pochoclos y disfrútala, se encuentran subtitulada y en castellano, eso si después de los créditos quédate porque hay Yapa.

Mi Opinión: Buena
Por: Susana Salerno

Película: Los actos cotidianos

Dirección y Guión: Raúl Perrone
Intérpretes: Soledad Aguilera, Adrián Aguilera, María Galván, entre otros
Origen: Argentina, 2010
Duración: 82 minutos
Apta para todo público

A través de su narración va realizando una descripción de las formas de vida que podrían ser la de cualquier familia del conurbano bonaerense, en este caso la mayor parte transcurre en una casa donde una familia mira televisión y cada uno de sus integrantes diferentes programas, no falta el uso de la comunicación por los teléfonos.
El director va subrayando las rutinas de sus personajes como: mirar la novela, los cortes de cabellos, los mensajes de texto, lavar la ropa, preparar una comida, los diálogos de sus integrantes, que nos introducen en situaciones que son parte de sus vidas como asi también de la ajena.
La casa es el refugio familiar, ellos viven sus “Los actos cotidianos”, quizás como cualquiera, donde vemos y escuchamos las charlas que mantienen por ejemplo Sole, Bebo, entre otros, y una pintura de una familia que se encuentra en el Gran Buenos Aires, mediante escenas cotidianas y una de ellas un tanto especial cuando vemos la relación de ellos con un pájaro enjaulado, que puede ser la clave de sus vidas.
Este film se presentó en la XII edición del Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente (BAFICI) en abril de 2010. Es una historia casera y no creo que pueda interesar a muchos, realizada con cámara en mano por momentos de forma documental y de fábula.

Mi Opinión: Regular
Por: Susana Salerno