Película: Agua y sal

Dirección y Guión: Alejo Taube
Actores: Mía Maestro, Rafael Spregelburd, entre otros
Género: Drama
Origen: Argentina, 2010
Duración: 100 minutos
Calificación: Apta mayores de 13 años
http://www.youtube.com/watch?v=mrcYuzij9oQ

Este es el segundo largometraje de Alejo Taube (Una de dos, 2004), el elenco lo componen: Rafael Spregelbur, Mía Maestro, Paloma Contreras, Daniel Cúparo y Mónica Lairana. Se relatan dos vidas paralelas, un hombre de clase media alta que no puede tener hijos con su esposa y sufre la crisis de los 40, otro, un pescador de la misma edad y su novia de 17 años, quien está embarazada; en un punto dichas historias se entrecruzan.
Su narración se apoya en las posiciones de la cámara, los distintos planos y en el off; aquí vemos dos hombres que viven dos vidas casi paralelas, por un lado esta Javier (Rafael Spregelburd) un empresario exitoso, de unos 40 años, casado con Micaela (Mía Maestro), solo en apariencia lo tiene todo, porque su interior está en crisis, en su relato comenzamos a conocer un poco más, constantemente sueña con otra vida y con ser otro muy diferente.
Ellos viajan a Mar del Plata mientras pasean por el puerto, (donde la cámara va mostrando detenidamente este recorrido), Micaela se saca una foto y de fondo una embarcación con pescadores, donde allí esta Fernando, su apodo “Biguá” (Rafael Spregelburd), este seudónimo no es casual, esta es un ave solitaria, vuela a ras del agua y de vez en cuando con la punta de las alas toca la superficie, él es un pescador y mecánico, quien pasa parte de su vida en alta mar y que está pensando en casarse con su joven y dulce novia Milena (Paloma Contreras), porque esta se encuentra embarazada y su familia aún desconoce la noticia.
Pero un día sucede algo, esta situación es como volver a nacer, el destino cambia, surge algo mágico y misterioso, juega un rol importante la vida, la paternidad y la muerte, el deseo puede ser posible y los miedos desaparecen, buena fotografía de Diego Poleri (El árbol, Encarnación, Judíos por elección, entre otras) y la música acompaña dando los climas apropiados, su narración resulta algo filosófica y ambigua, para algunos espectadores el relato puede llegar a ser algo confuso; su ritmo se va tornando lento, no logra emocionar, ni la fuerza, en la mitad de la historia cae y no llega.

Mi Opinión: Regular
Por: Susana Salerno

Película: Las aventuras de Tintín, el secreto del Unicornio

Dirección: Steven Spielberg
Género: Animación
Origen: Estados Unidos/Nueva Zelanda, 2011
Duración: 107 minutos
Calificación: Apta para todo público
Copias 3D (versiones subtitulada y doblada) y 35 mm (sólo doblada)
http://www.tintin.com/

Aquí se cuenta la gran aventura que vive un gran periodista Tintín y su leal perro Milú, un día compra la maqueta de un barco del Siglo XVIII llamado Unicornio, vinculado a un cruel pirata llamado Rackham el Rojo, este contiene un secreto; a partir de ese momento se encuentra perseguido por un excéntrico empresario Sakharine quien quiere apoderarse de dicha maqueta, que contiene el secreto del Unicornio.
A raíz de distintas situaciones se encuentra con la necesidad de obtener la ayuda del Capitán Haddock, que vive borracho siempre, esto dificulta que ubique exactamente al barco; pero pese a las diferencias Tintin y Haddock se hacen amigos y deben intentar que Iván Ivanovitch Sakharine no se apodere del Unicornio.
Cuenta con el apoyo de los torpes detectives Hernández y Fernández, ahora Tintín viajará por parte del mundo, por el mar hasta la arena de los desiertos del norte de África, y en distintos momentos encontrará el peligro, demostrando que cuando alguien se arriesga a perderlo todo, no existen límites para lo que pueda llegar a hacer.
La historia tiene todos los guiños de las películas típicas de Spielberg, el misterio de Indiana Jones, Los Goonies, la tensión de Jurassic Park, de Tiburón, En busca del Arca Perdida, entre otras; en esta las persecuciones se desarrollan a bordo de autos, trenes, motos, aviones y barcos en distintos lugares.
Por suerte se realizan muchas películas de animación y su argumento puede ser débil o no, esta nueva historia que llega a la cartelera porteña les puedo asegurar que técnicamente y su dirección son excelentes, la historia es atrapante, con toda la tecnología, con personajes atrapantes, banda de sonido, ritmo, el perrito Milú un encanto que enamora a toda la platea, todos los personajes muy bien logrados, tiene aventura y humor, el entretenimiento esta asegurado, sin ninguna duda imperdible para ver en pantalla grande y tiene todos los toques de Steven Spielberg un genio realmente y esta gran aventura continua.

Mi Opinión: Excelente
Por: Susana Salerno

Película: Misión Imposible 4- Protocolo Fantasma

Dirección: Brad Bird
Actores: Tom Cruise, Ethan Hunt, entre otros
Género: Acción
Origen: Estados Unidos/ Emiratos Árabes Unidos, 2011
Duración: 133 minutos
Calificación: Apta para mayores de 13 años
http://www.missionimpossible.com/

Todo comenzó en la década del 60 cuando se conoció la serie de televisión, de esta forma se originan tantos filmes, ahora en Misión Imposible 4 que nos trae de vuelta a Tom Cruise en la piel del agente Ethan Hunt, su subtitulo "protocolo fantasma", esta tal como las anteriores promete ser un éxito; la saga comenzó en 1996 dirigida por Brian De Palma, y con un elenco destacado como: Jon Voight, Emmanuelle Béart, entre otros; no tardó en llegar la segunda entrega en el 2000 con la dirección de John Woo; en el 2006 la tercera con la dirección J.J. Abrams y ahora llega esta cuarta entrega que no promete ser la última porque Misión Imposible continua.
Ya la primera escena promete, en Budapest muere un agente en manos de Sabine Moreau (Léa Seydoux), para que unos minutos más tarde lleguemos al momento en una cárcel rusa un increíble escape de Ethan Hunt, en medio de una revuelta, lo acompaña circunstancialmente Bogdan (Miraj Grbic) su compañero de celda, todo en medio de una fuerte música electrónica que ayuda mucho a esta secuencia, quienes los ayudan en dicha huida es su equipo Jane Carter (Paula Patton) y Benji Dunn( Simon Pegg).
Ellos van a una misión pero algo sale mal, es cuando vemos explotar por el aire el Kremlin de Moscú, ante tal desastre y los graves destrozos, el FBI queda implicado en el atentado, lo que obliga al presidente a invocar Ghost Protocol y ellos se quedan sin apoyo.
Pero Ethan y su equipo deciden seguir adelante, quien se suma a esta peligrosa misión es William Brandt (Jeremy Renner), todo el grupo persiguen a Kurt Hendricks (Michael Nyqvist) a Dubai, y de allí a Mumbai; este peligro terrorista tiene el poder de lanzar armas nucleares rusas.
Llegando a la secuencia tan hablada y promocionado tráiler, donde el agente Hunt se lo ve aferrado con guantes de succión en el piso 130 en el Burj Dubai, también llega a quedar colgado y todo en medio de una tormenta de arena. El film se encuentra con varias secuencias de acción espectaculares y muchas de ellas ayudadas por la tecnología.
Se encuentran aseguradas las escenas de acción, persecuciones, a pura adrenalina, tiene humor, aventura, peligros extremos y el riesgo permanente de que la misión termine perjudicada por algún imprevisto, su montaje con un ritmo frenético y vertiginoso, las locaciones (Budapest, Moscú, Dubai, Bombay) y un Tom Cruise (quien cumple el próximo año los 50) que se mantiene muy bien físicamente. Se nota un gran entrenamiento y lo encuentra en su plenitud como actor.

Se estrena en sus dos versiones doblada y subtitulada.

Mi Opinión: Muy buena
Por: Susana Salerno

Película: 50/50

Dirección: Jonathan Levine
Actores: Joseph Gordon-Levitt, Seth Rogen, entre otros
Género: Comedia Dramática
Origen: Estados Unidos, 2011
Duración: 100 minutos
Calificación: Apta para mayores de 13 años con reservas
http://www.50-50themovie.com/

Inspirada en experiencias personales, 50-50 se encuentra protagonizada por Joseph Gordon-Levitt y Seth Rogen, además producida por este último, y cuenta con un destacado elenco: Anna Kendrick, Bryce Dallas Howard, Anjelica Huston, Serge Houde, Andrew Airlie, entre otros, dirigida por Jonathan Levine y el guión de Will Reiser.
La historia se centra en Adán (Joseph Gordon-Levitt), tiene 27 años, no fuma, no bebe, hace ejercicio con regularidad, es escritor de programas de radio, vive en pareja con Rachel (Bryce Dallas Howard); pero un día le detectan un cáncer en la columna vertebral y debe intentar reducirlo con quimioterapia, y es cuando le dicen que tiene 50 % de posibilidades de vivir y un 50 % de que no.
Vemos como va sobrellevando su vida Adán, experimentando un tratamiento, encontrarse con otras vivencias, pacientes con casos similares, él debe luchar no solo por su vida, sino con su mejor amigo Kyle ( Seth Rogen ) que le pone una gran cuota de humor; su novia que ante tal situación se va; con su madre (Anjelica Houston), ella ilumina cada escena y emociona, con una interpretación maravillosa; su inexperta terapeuta, Katherine (Anna Kendrick) de tan solo 24 años, un personaje encantador; y un padre prácticamente ausente lucha con su Alzheimer.
Quienes lean la sinopsis o tal vez vean el tráiler no estén muy convencidos de ir al cine, pero lo importante es como esta contado, tiene una gran cuota de humor es distintos momentos siempre está presente, mezcla el drama y la comedia a la perfección, pese al tema que están abordando, emociona, habla de la amistad, el amor y la supervivencia.
Cuenta con un sólido elenco y guión, con un muy buen trabajo de dirección el mismo sabe atrapar al espectador, con grandes actuaciones, con muy buena química entre Joseph Gordon-Levitt y Seth Rogen, y dos actores cuyos personajes son compañeros de tratamiento que se destacan: Philip Baker Hall y Andrew Airlie.
Se encuentra nominada a los Globos de Oro en la edición número 69, que se entregan el domingo 15 del corriente mes (como: Mejor Película y Mejor Actor: Joseph Gordon-Levitt) y como todos sabemos esta es la antesala de los Premios Oscar que se darán a conocer los nominados el sábado 28 del corriente mes.

Mi Opinión: Muy Buena
Por: Susana Salerno

Película: Alvin y las ardillas 3

Dirección: Mike Mitchell
Actores: Jason Lee, David Cross, entre otros
Género: Comedia
Origen: Estados Unidos, 2011
Duración: 87 minutos
Calificación: Apta para todo público

Ahora estas simpáticas ardillitas viajan en un crucero de lujo, Alvin, Simón, Teodoro y las Arditas, y como siempre el inquieto Alvin, hacen lo de costumbre todo tipo de travesuras, no se pueden controlar en el barco y terminan cometiendo una imprudencia en esos juegos que organizan terminan perdidos en una isla tropical.
Mientras que Dave Seville (Jason Lee) busca furiosamente a las estrellas perdidas, junto a Ian (David Cross) este ahora es menos villano, las Ardillas y las Arditas hacen de las suyas, allí lo cantan, bailan e intentan sobrevivir en un lugar desconocido para ellas, ya no causan desastres y ahora se encuentran solas y desprotegidas.
Pero allí se encuentran con una Náufraga, quien les hará conocer cómo sobrevivir allí; en esta secuencia es algo divertida, se hace una referencia a la película “Náufrago”, protagonizada por Tom Hanks y dirigida por Robert Zemeckis. La estadía está llena de sorpresas, pero también es hora de aprender una de las mayores lecciones de sus vidas en ese lugar desconocido.
Estos divertidos animalitos saben hacer reír tanto a los niños más pequeños como a los adultos (siempre que sigas guardando un niño adentro), llenas de aventura, acción, diversión, números musicales que las hicieron famosas, colorida y una buena animación, aunque la historia es algo pobre, las anteriores tenían un poco mas de argumento; es para relajarse y comer pochoclos, y quédate a ver los créditos porque hay yapa.

Mi Opinión: Buena
Por: Susana Salerno

Película: Norberto apenas tarde

Dirección y Guión: Daniel Hendler
Actores: Fernando Amaral, Eugenia Guerty, entre otros
Género: Comedia Dramática
Origen: Argentina/Uruguay, 2010
Duración: 89 minutos
Calificación: Apta para todo público
http://www.cordonfilms.com/peliculas/norberto-apenas-tarde/la-pelicula/

No me gusta hacer comparaciones, pero a veces podemos hacer una referencia, y comentar cuando Woody Allen tenía 31 años de edad estrenaba “What's up, Tiger Lily?” o “Lily, la Tigresa”; tal vez quien siga sus pasos sea el actor de cine, teatro y televisión Daniel Hendler, uruguayo que desarrolló gran parte de su carrera en Argentina, (donde vive).
Cuenta con una importante filmografía como: “El fondo del mar”, “Los suicidas”, “Los paranoicos”, “Mi primera boda”, “El abrazo partido”, entre otras; y a los 34 años de edad debuta como guionista y director con esta película “Norberto apenas tarde”; y su lugar ahora es estar detrás de cámara.
Cuando veo el personaje del protagonista de esta historia Norberto (Fernando Amaral), muchas de las situaciones resultan familiares a los personajes compuestos por Hendler; este hombre es despedido de su empleo e intenta probar suerte como vendedor en la inmobiliaria “Castiglia Propiedades” trabaja sin sueldo solo a comisión, su nuevo jefe es Javier (César Troncoso) le recomienda un curso de autoayuda para resolver su extrema timidez, de esta forma puede vender más.
Este hombre vive fuera de tiempo, tarda en todo hasta en contarle a su mujer Silvia (Eugenia Guerty) la pérdida de su empleo, aunque con su esposa habla muy poco y tal punto son sus demoras que deja en la guantera de su auto un frasco para una análisis para realizar un espermograma; aunque esto en psicología está dando la pauta de algo.
Una noche sale con su esposa y amigos para ir al cine como se quedaron sin entradas, deciden ir a ver una obra de teatro, en el intervalo quienes lo acompañaban deciden irse, pero él decide quedarse hasta el final porque algo lo moviliza. Es cuando decide estudiar actuación en un taller de principiantes, toma clases de teatro con Rafa (Roberto Suárez), de esta forma podrá vencer su timidez, comenzar a sentirse valorado, admirado e integrarse un espacio que nunca conoció. Y sacar un poco todo lo que de alguna forma u otro todo ser humano tiene escondido.
Es cuando comienza a sentirse movilizado, su personalidad cambia, comienza a salir otro Norberto cuando intenta ayudar a la pareja de Berta (Nelly Notari) y Aldo (Juan Carlos Urta) quiere festejar sus 60 años de casados y necesitan otro departamento.
La historia es cotidiana le puede pasar a cualquiera, su fotografía es prolija, la cámara trabaja mucho con los gestos y lo expresivo, habla de un hombre de unos treinta y pico, que se encuentra en una crisis laboral y social.
Aquí se le rinde un homenaje al teatro no es casual que en su narración este presente parte del texto de “La gaviota” de Anton Chejov (tragedia amorosa de seres a la deriva, acosados por la decadencia y un tiempo que se va); pero a pesar de todo cae en situaciones reiterativas, su ritmo es desparejo, planos largos y logra entretener a media.

Mi Opinión: Buena
Por: Susana Salerno.

Película: Un mundo seguro

Dirección: Eduardo Spagnuolo
Actores: Carlos Belloso, Carla Crespo, entre otros
Género: Suspenso
Origen: Argentina, 2010
Duración: 85 minutos
Calificación: Apta para mayores de 16 años

Narra la vida de un importante empresario de los medios de comunicación, este es Patricio Podestá (Carlos Belloso), dueño de grandes ideas, todo lo que él toca se transforma en éxito, podríamos decir que es el “gran capo” de la televisión y está rodeado de personas que los acusan de haberle robado ideas.
Pero su vida personal no es nada fácil, se encuentra obsesionado con la seguridad, porque a medida que corran los minutos, sabemos que en un momento de su vida sufrió un importante ataque, hecho que dejo grandes secuelas psicológicas.
Se siente perseguido por todo hasta de la co-conductora de un programa de chimentos como por Carlos Rozzi “Charlie Mad”, es el personaje que compone Antonio Birabent un ser desquiciado que es como el otro yo del conductor.
Ahora está siendo víctima de ataques de pánico, paranoia y tiene ciertos brotes sicóticos, tan fuerte es esta situación que decide comprar una propiedad con un sistema impenetrable tanto como las “Pirámides de Egipto”, esta empresa de seguridad le ofrece la más alta tecnología del siglo 21, este refugio sería como la casa inteligente del futuro.
Este lugar resulta ser un bunker superseguro, siente que debe protegerse ante tantas amenazas, pero él se encuentra perturbado, obsesionado y con miedos, pero a sentir el encierro y todo se torna claustrofóbico, es cuando surgen los fantasmas del pasado, una vida oscura y turbia.
El director intenta mezclar el thriller psicológico, terror y la sátira, el actor Carlos Belloso tiene un gran profesionalismo, aquí realiza casi un unipersonal y en el cual intensa sacar a flote, solo eso; para que su contenido llegue bien al público es bastante complejo, uno de los problemas es como está contada y el desarrollo de la misma, cae en la exageración, no cuenta con un guión solido, ni dirección de arte, ni nada; lástima porque los primeros minutos no eran malos pero lamentablemente termina siendo un film fallido. Espero que los próximos estrenos del cine nacional sean mejores.

Mi Opinión: Regular
Por: Susana Salerno