Película: Como perros y gatos 2

Dirección: Brad Peyton
Actores: Chris O'Donnell, Kiernan Shipka, entre otros.
Género: Comedia/Aventuras
Origen: Estados Unidos/Australia, 2010
Duración: 82 minutos
Calificación: Apta para todo público
wwws.la.warnerbros.com/catsdogstherevengeofkittygalore/

Se estrena una vez más esta secuela exitosa estrenada algunos años atrás, el título de esta es Como perros y gatos: La venganza de Kitty Galore, es una versión independiente respecto a su antecesora; si no vieron la anterior se puede ver esta sin ningún problema.
Cuenta con las voces de: James Marsden, Nick Nolte, Christina Applegate, Bette Midler, Chris O’Donnell, entre otros.
La guerra en curso entre la especie canina y felina se pone en espera cuando unen sus fuerzas para frustrar un espía gato pícaro con sus propios planes siniestros para la conquista.
En la lucha secular entre gatos y perros, un gato enloquecido, llevo las cosas demasiado lejos; Kitty Galore, ex agente de gato maúlla organización de espionaje, convertido en corrupto, ideó un plan diabólico para llevar no sólo a sus enemigos caninos hasta los talones, pero tenga por sus compañeros gatito anterior y hacer que el mundo le rasguña el poste.
Frente a esta amenaza sin precedentes, los gatos y perros se ven obligados a unir sus fuerzas por primera vez en la historia en una improbable alianza para salvarse.
Es una propuesta llena de acción, de aventura, los animales hablan, realizan travesuras y copian al mundo humano, los efectos especiales son buenos principalmente en el personaje de Kitty Galore, hay muchos chistes parodiando a otros films (solo los comprenderán aquellos que los vieron), dirigida a un público infantil (entre tres a once años), se puede apreciar mejor en las salas 3D por tiene algunos trucos, pero su temática no es para algunos adultos, sin hacer comparaciones no se parece a otras ,es tanto para chicos como para grandes, conto con un presupuesto de 85 millones de dólares, y con un guión más que previsible.

Mi Opinión: Buena

Película: Otro en otros

Dirección: Maximiliano Pelosi
Género: Documental
Origen: Argentina, 2009
Duración: 72 minutos
Calificación: Apta mayores de 13 años

Es un documental que muestra la vida de al menos cuatro integrantes gays de la comunidad judía de Argentina, la más numerosa de Latinoamérica, que decidieron enfrentarse a cámara y desnudar sus vidas.
Conocemos a Gustavo hijo varón que cualquier familia judía, fue al schule, hizo su bar-mitzva y sus padres esperan que se case en el templo con una chica de la comunidad y les dé nietos; pero este, les cuenta a sus amigos que es gay, ellos no lo entienden y pensó que su familia sí lo entendería, se equivoco porque su mamá al leer las cartas de amor que le escribió a Jorge, se deprimió y esto lo obligo a alejarse de su entorno.
Daniel anhela ser padre, pero por ser gay no logra verse como tal y le preocupa su continuidad, él es artista, pero por ser gay, se sintió más discriminado en colegios de la comunidad judía que en colegios laicos y se dio cuenta que los judíos, que muchas veces son discriminados, también discriminan.
Y por último está Diego es arquitecto, diseña espacios y busca construir también, un lugar para los gays dentro de la comunidad judía.
Una historia que habla explícitamente de amor, religión, la lucha constante de construir un espacio para ellos, su narración es franca y pausada, con interesantes testimonios y entrevistas, con cámara en mano, videos caseros, música y fotografía bien logrados; y se deja claro quién les puede negar el derecho a amar.
Justo se estrena en la Argentina, cuando este se convierte en el primer país sudamericano, y uno de los pocos en el mundo, donde se efectúan casamientos entre personas del mismo sexo llega a las pantallas porteñas este documental sobre los hombres homosexuales que pertenecen a la Comunidad Judía de Buenos Aires.

Mi Opinión: Buena

Cinemark Palermo será la sede del Green Film Fest

Se desarrollará 12 al 16 de agosto, en el complejo de cines de Cinemark de Palermo, los padrinos del Primer Festival de Cine ambiental son: Natalia Oreiro y Ricardo Darín.

Las películas proyectadas tratarán diferentes temas como el cambio climático, el agotamiento energético, la extinción de especies animales y los reciclajes y las acciones de sustentabilidad, entre otros.

Se proyectarán:

Big River Man (de John Maringouin), Garbage Warrior (de Oliver Hodge), Ponyo (de Hayao Miyazaki), Home (de Yann Arthus Bertrand), Turtle: the incredible journey (de Nick Stringer), No impact man (de Laura Gabbert), Climate of change (de Brian Hill), The age of stupid (de Franny Armstrong), Food Inc (de Robert Kenner), Milking the rhino (de David E. Simpson).

La entrada general costará $17. Se ofrece también la posibilidad de obtener un abono de diez películas por $150.-

Cinemark Palermo, Beruti 3399, esquina Bulnes.

www.greenfilmfest.com.ar/

www.cinemark.com.ar/

Película: Un cuento de verano

Dirección y Guión: Andrzej Jakimowski
Actores: Damian Ul, Ewelina Walendziak, entre otros
Género: Comedia Dramática
Origen: Polonia, 2007
Duración: 96 minutos
Calificación: Apta para todo público
www.film-sztuczki.pl/index_pl.html

Recordemos que fue Preseleccionada por Polonia, para representar a este país en los Oscars 2009; Fue ganadora en: Festival de Venecia (2007), Bratislava International Film Festival (2007), Miami Film Festival (2008), Polish Film (2008): Mejor Película, Mejor Director Andrzej Jakimowski, Mejor Actor de Reparto Tomasz Sapryk, Obtuvo otros premios y nominaciones.
Elenco: Damian Ul, Ewelina Walendziak, Tomasz Sapryk, Rafal Guzniczak, Iwona Fornalczyk, Joanna Liszowska, Andrzej Golejewski, Grzegorz Stelmaszewski, Simeone Matarelli, Krzysztof Lawniczak, Roman Baranowicz, Katarzyna Koleczek, Dorota Wierzbicka-Matarelli, Krystyna Dmochowska, Maciej Stepniak, entre otros.
La historia se desarrolla en un tranquilo pueblo post-comunista en las afueras de Varsovia, donde vemos un niño de seis años de edad Štefek (Damian Ul ), vive con su adorada hermana adolescente de diecisiete años Elka ( Ewelina Walendziak ) y en muy pocas escenas vemos a la madre de los niños ( Iwona Fornalczyk ) que trabaja en una tienda.
Este no tiene amigos de su misma edad, la vida para Stefak gira en torno a jugar con sus soldaditos de plomo sobre las vías del tren, pedir paseos en moto, o ir en el coche del novio de su Hermana, Jerzy (Rafal Guzniczak), que es mecánico, y tratando de descubrir la combinación precisa que utiliza su vecino para darles la señal de vuelo a sus palomas.
Un día, descubre un Štefek cercanías en la estación de trenes, ve bastante a menudo a un individuo y está convencido que se trata de su padre distanciado (Tomasz Sapryk ); este hombre abandono el hogar por otra mujer, cuando Štefek era un bebé (esto dice Elka ) , cree que es capaz de reconocerlo en una fotografía arrugada y casi borrado por completo que lleva en su billetera.
Sin embargo Štefek, a través de sus trucos e ingenio intenta darle un pequeño empujón al destino e idea un plan con el objeto desviar a su supuesto padre fuera de la plataforma del tren y tomar el camino recto a la tienda de ultramarinos de su madre.
Los personajes llegan al espectador con mucha ternura, toda la inocencia de un niño, llena de calidez, humana, sencilla, conmovedora, no tiene golpes bajos, el director describe muy bien los espacios, con tonalidades de pasteles y sepias, su narración es pausada, esto último a veces perjudica un poco la historia y en esta ocasión el final es un poco flojo.

Mi Opinión: Buena

Película: Interview

Dirección: Steve Buscemi.
Actores: Sienna Miller, Steve Buscemi, entre otros.
Género: Drama
Origen: Estados Unidos/Canadá/Países Bajos, 2007.
Duración: 84 minutos
Calificación: Apta para mayores de 16 años
www.sonyclassics.com/interview/

Esta es la remake de la película homónima de 2003, que dirigió el escritor, autor de varios libros, colaborador de periódicos y revistas holandesas Theo van Gogh era un hombre de personalidad multifacética, brutalmente asesinado en Amsterdam en 2004 por un radical islamista y al que ahora Steve Buscemi rinde homenaje adaptando esta cinta.
Se inicia con el encuentro de dos personajes principales en un restaurante para una entrevista,
Pierre Peders (Steve Buscemi) es un reconocido reportero de guerra siempre estuvo enfrentado con el peligro y su jefe lo envía hacer una nota a una actriz Katya (Sienna Miller).
Él se sienta en el restaurante esperando a que llegue una hora antes de que ella entra, el mozo le pide un autógrafo y cuando llega el momento Katya comienza a quejarse porque no tiene la mesa de siempre, esta situación a él lo irrita más, dentro del corto dialogo que mantienen en el lugar le hace saber que no visto sus trabajos y tampoco le interesa; no tarda en comentarle sus disgusto diciendo que le parece más interesante en este momento estar haciendo una nota del tono político en Washington.
Ella es una actriz de cine de clase B y telenovelas y el periodista fue enviado a obtener información chismosa y garantizar la publicidad de la actriz nueva película, para él esto es un castigo, la reunión inicial no va bien, terminan discutiendo y luego a causa de un imprevisto, los dos de ellos terminan en el loft precioso de Katya, allí los dos discuten todo tipo de cosas, a un nivel emocional y íntimo.
Son dos mundos que se enfrentan: un mundo políticamente serio y preocupado, que es el de Pierre y el de Katya, el mundo superficial de los famosos; pero a veces las apariencias engañan; a medida que se van abriendo y encuentran una conexión más profunda.
Cada uno tiene una herida abierta y sufre a su manera; también la honestidad juega un papel importante donde puede llegar a la desilusión; su confrontación se convierte en una apasionada partida de ajedrez con grandes dosis de ingenio, intriga y tensión sexual que acaba de forma totalmente inesperada, tiene sorpresa y una vuelta de tuerca.
Tiene un buen movimiento escénico poniendo a los protagonistas en diferentes lugares como: la cocina, frente al televisor, la cama, el living, entre otros lugares; una interesante critica a lo mediático y se puede adaptar perfectamente al teatro, porque tiene mucho de esto.

Mi Opinión: Muy Buena

Película: Chloe

Dirección: Atom Egoyan
Actores: Julianne Moore, Liam Neeson, Amanda Seyfried
Género: Thriller
Origen: Estados Unidos/Canadá/Francia, 2009
Duración: 96 minutos
Calificación: Apta para mayores de 16 años
http://www.chloe-lapelicula.com.ar/

Este film es la remake "Nathalie X", 2003, de la francesa Anne Fontaine protagonizada por Wladimir Yordanoff, Gérard Depardieu y Emmanuelle Beart, ahora bajo otro título dirigida por el egipcio-canadiense Atom Egoyan
Narra la vida de un matrimonio: Catherine (Julianne Moore), una ginecóloga exitosa, lleva una vida acomodada, aunque monótona, junto a su marido David (Liam Neeson) un músico, (quien está atravesando una pequeña crisis) y su hijo Michael (Max Thieriot), pero ella comienza a sospechar de que su esposo la engaña.
Conoce casualmente a Chloe (Amanda Seyfried), en un restaurant de forma circunstancial a una joven y bella prostituta de lujo, decide contratarla para que seduzca a su marido y así poner a prueba su fidelidad.
Pero los relatos de los encuentros de Chloe con David no sólo le alimentan las sospechas que Catherine piensa a raíz de sus celos, sino también una serie de deseos ocultos que la desconciertan.
Lentamente se encuentra atrapada en una telaraña de pasiones y sentimientos encontrados, Catherine descubrirá que en el peligroso juego de seducción de Chloe llega a ser tan peligroso que implica a toda la familia.
La película tiene un toque psicologista de todos los personajes, las personas comienzan a mirarse en el espejo, piensan en lo que fueron, cómo seguir gustando al otro, el ocuparse menos en el otro y surgen los celos; está latente la infidelidad, la duda, la crisis de la edad, las fantasías, los deseos mas ocultos y el descubrirse.
Todo desarrollado de manera sobria que resulta eficaz, una bella fotografía, la buena iluminación va resaltando diferentes situaciones, ambientes delicados, clima cálido, jugadas interpretaciones; y lo único que podríamos decir que el tema es poco original y tiene algún problema de ritmo.

Mi Opinión: Buena

Película: Depredadores

Dirección: Nimród Antal
Actores: Adrien Brody, Topher Grace, entre otros
Género: Terror, Ciencia Ficción.
Origen: Estados Unidos, 2010
Duración: 107 minutos
Calificación: Apta para mayores de 13 años
www.depredadores-lapelicula.com/

Recordemos que apareció en la pantalla grande en 1987, su protagonista Arnold Schwarzenegger, se desarrollaba en la selva; Depredador 2 en 1990 con el protagónico de Danny Glover, esta se ubicaba en la Ciudad de Los Ángeles; lo siguió una secuela como: Alien vs. Depredador (2004) y Alien vs. Depredador 2 (2007).
No tardaron en aparecer: los videojuegos, comics y novelas; después de algunos años vuelve esta versión producida por Robert Rodriguez, con la dirección de Nimród Antal  (Vacancy, 2007; Asalto al camión blindado, 2009), los FX del gran Greg Nicotero y cuenta con los actores: Adrien Brody, Topher Grace y Danny Trejo, Derek Mears, Laurence Fishburne, Alice Braga, entre otros.
Comienza cuando el combatiente Royce (Adrien Brody) despierta, estuvo inconsciente después de que su paracaídas no abrió bien y se encuentra en una jungla desconocida; allí conoce a varios otros que llegaron allí de la misma forma : cártel de la droga mexicanos ejecutor Cuchillo (Danny Trejo ) , Spetsnaz soldado Nikolai ( Oleg Taktarov ), Israel Fuerzas de Defensa de francotirador Isabelle (Alice Braga) , del Frente Revolucionario Unido oficial de Mombasa (Mahershalalhashbaz Ali) , condenado a muerte en Stans ( Walton Goggins ) , Yakuza ejecutor Hanzo (Louis Ozawa Changchien ), y el doctor Edwin ( Topher Grace ) .
Ninguno de ellos sabe dónde están ni cómo llegaron allí; Royce se hace cargo de grupo, no revela mucho quien es en realidad, pero Isabelle sospecha que él es un soldado negro mercenario y ex operaciones.
Se piensa que fueron llevados a ese lugar, por una razón, ellos están armados y son asesinos letales, excepto Edwin; en camino encuentran: jaulas vacías, plantas con un veneno neurotóxico, que en un momento Edwin guarda en un bisturí, y un soldado fallecido Estados Unidos de las Fuerzas Especiales.
Ellos son atacados por una manada de cuadrúpedos bestias alienígenas, luego deducen que son cazados como juego, porque en un momento Cuchillo a los gritos pide socorro, es cebo una trampa.

Ellos siguen las pistas y se enfrentan a tres grandes depredadores que los atacan, matando a Mombasa, el resto de los escapes grupo; ahora Isabelle revela que ella escucho hablar de estas criaturas antes, de un informe de un sobreviviente de un equipo de Fuerzas Especiales que se encontraron con una de Val Verde, Guatemala en 1987.
En ese lugar inhóspito se encuentran con Noland (Laurence Fishburne), un soldado de asalto aéreo que sobrevivió en el planeta durante años por los basureros y escondido en una estructura abandonada, revela algunas cosas de los habitantes del lugar y no se conocen bien sus intenciones.
Hay violentos y crueles enfrentamientos, la lucha constante por sobrevivir, bien realizada para los fanáticos y las nuevas generaciones, entretiene, con muy buena fotografía y demás efectos técnicos, pero el guión se diluye lentamente, tal vez se hicieron demasiadas y no aporta nada demasiado nuevo.

Mi opinión: Buena