El evento unirá el arte con la solidaridad
El próximo Lunes 9 de marzo se realizará un Concierto Solidario en el marco de los EVENTOS DE LUZ en el Palacio Barolo, como homenaje al DÍA DE LA MUJER
En esta oportunidad, disfrutaremos la presentación de ARMONÍA BUENOS AIRES dirigido por Esteban Roldán.
Este coro compuesto por 10 mujeres cantoras, que se presenta desde hace años en reconocidos eventos tanto nacionales como internacionales, incorpora en su repertorio variada música popular que abarca desde el jazz de norteamérica, la acadia canadiense, la isla de hokkaido en Japón, la tradición idish, además de hitos musicales de Argentina, Estonia, Nigeria, Bulgaria, Letonia y Cuba.
La entrada al concierto es una donación a voluntad de elementos de librería para la colecta de útiles escolares que está realizando SOS INFANTIL destinada a los chicos y chicas que asisten a su Fundación.
La cita es a las 19 hs en BAJOS DEL BAROLO* (los subsuelos del edificio).
*La capacidad de sala es de 200 personas, por orden de llegada.
sábado, 29 de febrero de 2020
viernes, 28 de febrero de 2020
Espanoramas 2020 - Muestra de cine español
Del 5 al 11 de marzo 2020 en Cinépolis Argentina
Organizan: Embajada de España en la Argentina, Centro Cultural de España en Buenos Aires (CCEBA), Consejería de Turismo de España, Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales (ICAA) del Ministerio de Cultura de España y Cinépolis.
En colaboración con: Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA) del Ministerio de Cultura de la Argentina, Bodegas Séptima y Antonio Banderas Fragances.
Invitados confirmados: Greta Fernández (actriz, La hija de un ladrón), Esteve Soler (codirector y guionista, 7 razones para huir), y Carlo Padial (director y coguionista, Vosotros sois mi película).
Películas - Programación
7 razones para huir, de David Torras Ribera, Esteve Soler Miralles y Gerard Quinto Freixanet
Buñuel en el laberinto de las tortugas, de Salvador Simó Busom, Premio Goya Mejor película de animación
Els dies que vindran (Los días que vendrán), de Carlos Marques-Marcet
El viaje de Marta (Staff Only), de Neus Ballús
La hija de un ladrón, de Belén Funes, Premios Goya: Mejor dirección novel
La trinchera infinita, de Aitor Arregi, Jon Garaño, Jose Mari Goenaga, Premio Goya Mejor sonido y Mejor actriz protagonista
La virgen de agosto, de Jonás Trueba
Lo que Arde, de Oliver Laxe, Premio Goya Mejor actriz revelación y Mejor dirección de fotografía
Oscuro y Lucientes, de Samuel Alarcón
Vestigios en Super-8: una crónica amateur de los años del cambio, de Elena Oroz, Xosé Prieto
Diarios del exilio, de Irene Gutiérrez Torres
Vosotros sois mi película, de Carlo Padial
Varados, de Helena Taberna
Young & Beautiful, de Marina Lameiro
Consultar:
http://www.cceba.org.ar/cine/espanoramas-2020-dia-por-dia
Cobertura: @susanasalerno1
Los estrenos de la semana
Una semana para disfrutar
-"EL HOMBRE INVISIBLE” (2020). Dirección y Guión: Leigh Whannell, Actores: Elisabeth Moss, Aldis Hodge, Storm Reid, Harriet Dyer, Oliver Jackson Cohen, Género: Terror/ Ciencia Ficción / Thriller, Origen: Estados Unidos / Australia. Duración: 110 minutos. Versiones: Subtitulada / Doblada. Apta para mayores 16 años.
-"QUERIDO
SEÑOR" (2018). Dirección y Guión: Rohena Gera, Actores: Vivek
Gomber, Geetanjali Kulkarni, Rahul Vohra,
Ahmareen Anjum, Género: Drama Romántico. Origen: India / Francia.
Duración: 98 minutos. Apta para mayores de 13 años.
-"EL HOMBRE INVISIBLE” (2020). Dirección y Guión: Leigh Whannell, Actores: Elisabeth Moss, Aldis Hodge, Storm Reid, Harriet Dyer, Oliver Jackson Cohen, Género: Terror/ Ciencia Ficción / Thriller, Origen: Estados Unidos / Australia. Duración: 110 minutos. Versiones: Subtitulada / Doblada. Apta para mayores 16 años.
Atrapada en una relación violenta y controladora con un
científico rico y brillante, Cecilia Kass (Elisabeth Moss), escapa en la
oscuridad de la noche y desaparece en la clandestinidad, con la ayuda de su
hermana, su amigo de la infancia y su hija adolescente. Pero cuando el ex
abusivo de Cecilia se suicida y le deja una generosa porción de su vasta
fortuna, Cecilia sospecha que su muerte fue un engaño. A medida que una serie
de espeluznantes coincidencias se vuelven letales, amenazando la vida de
aquellos a quienes ama, la cordura de Cecilia comienza a desmoronarse mientras
intenta desesperadamente demostrar que está siendo cazada por alguien que nadie
puede ver.
Mi Opinión: La
película es protagonizada por Elisabeth Moss (“Nosotros”, “Las reinas del
crimen”) y Storm Reid (“Un viaje en el tiempo”), y está basada en la novela del
mismo nombre de H. G. Wells. Es un remake libre de “El hombre invisible” de
1933.El rodaje comenzó en Sydney, Australia, en julio de 2019. Mezcla el terror
y ciencia ficción y el film se encuentra escrito y dirigido por Leigh Whannell
(“Insidious: Capítulo 3”) y los productores son los mismos de
"Halloween" y "Nosotros".
Las primeras imágenes muestran una pareja compuesta por Cecilia
Kass (Elisabeth Moss) y Adrian Griffin (Oliver Jackson-Cohen, “Lo que de verdad
importa”) que duerme en una hermosa casa, su habitación es paradisiaca, te das
cuenta que son millonarios, pero ella a la madrugada huye; tiene todo preparado
y la espera con su auto su hermana Emily Kass (Harriet Dyer"The Other
Guy", serie TV) está la ama y la contiene.
Sabemos que Cecilia dejó a su marido sin dejar rastros,
intenta hacer una nueva vida y para ello la ayudan su, sin visitarla, sus
amigos, James Lanier (Aldis Hodge, “Talentos ocultos”), su hija adolescente
Sydney Lanier (Storm Reid, “Un viaje en el tiempo”) y su pareja. Al tiempo le
llega la noticia que su esposo falleció y esto resulta un alivio. Heredó una
importante suma de dinero pero con ciertas clausulas, eso le informa su cuñado
Tom (Michael Dorman, "Piratas del Caribe: La venganza de Salazar"). Pero
ella esta perturbada, alterada y comienza a sentir la presencia de Adrian que
era un importante científico.
El film tiene mucho de terror psicológico, con mucho suspenso,
tensión, misterio, tiene pocos sustos pero efectivos, los rubros técnicos son
correctos, la protagonista Elisabeth Moss es excelente, sus caras, movimientos,
matices, todo lo que ofrece en cada secuencia. Además tiene buenas ideas porque
también toca el tema sobre el maltrato a la mujer, de qué manera un hombre, en
este caso, puede llevarla hasta la locura, obligarla hacer cosas que no quiere
y humillarla. Deja claro que el dinero no hace la felicidad.
La cinta tiene algún que otro giro positivo pero con ciertos
problemas en el guión, sin spoilers, tarda en arrancar y obtiene un final
acelerado; por ejemplo: ocurre un hecho trágico en un restaurant y no hay
cámaras de seguridad para que la policía sepa que pasó realmente, tiene algunas
situaciones poco creíbles, es algo repetitiva y cuando se explican algunas
cuestiones cae un poco. Cuenta con la música de Benjamin Wallfisch, y constituye una historia
ideal para las nuevas generaciones y aquellos que quieran ver esta nueva
versión, bastante entretenida y recomendable. Buena.
Ratna (Tilotama Shome) trabaja como empleada doméstica de
Ashwin, un hombre de familia adinerada. Aunque Ashwin parece tenerlo todo,
Ratna puede sentir que abandonó sus sueños. Por el contrario, Ratna, que parece
no tener nada, está llena de esperanza y trabaja con determinación por sus
sueños. Cuando estos dos mundos colisionan y ambos conectan, las barreras que
los separan parecen insuperables.
Mi Opinión: La
trama resulta interesante y se centra sobre todo en el conflicto de clases que existe
en un país como la India. A lo largo del desarrollo del film se van conociendo
sus costumbres, su cultura, y nos permite observar que las diferencias entre ricos
y pobres son muy pronunciadas. Por un lado están los habitantes de la gran
ciudad y por el otro los que viven en los pequeños pueblos, esto marca la gran
diferencia social que existe entre ellos.
La directora india, Rohena Gera, debuta en el mundo de la
ficción ofreciéndonos buenos diálogos y los silencios apropiados, con momentos
atractivos que se ven a través de los personajes, pero demorando mucho tiempo en
romper con el conflicto de amor entre el rico y el pobre y sus complicaciones.
La película es sencilla e intimista, le falta ritmo y tiene cierto aire de
telenovela. La película cuenta con un buen movimiento de cámara, el vestuario,
la iluminación, la escenografía, la banda sonora y las locaciones son maravillosas.
Buena.
-"BUSCANDO
JUSTICIA" (2019). Dirección: Destin Daniel Cretton, Actores: Jamie
Foxx, Charlie Pye Jr., Michael Harding, Género: Drama. Origen: Estados Unidos.
Duración: 137 minutos. Apta para mayores de 13 años.
Sigue al abogado civil Bryan Stevenson (Michael B. Jordan,
“Pantera negra”) quién se dirige a Alabama para defender a aquellos condenados
que no se las ha dado la representación legal adecuada. Uno de ellos es Walter
McMillian (Jamie Foxx, “Django sin cadenas”, “Robin Hood”) que fue sentenciado
a muerte por el asesinato de una chica de 18 años. Sin embargo, las pruebas del
caso demuestran que él es inocente y su acusación viene del testimonio dado por
un criminal que tiene suficientes motivos como para haber mentido.
Bryan se ve envuelto en un laberinto de maniobras legales y
políticas combinadas con expresiones de racismo abierto y descarado mientras
lucha por Walter y otros como él, con las probabilidades y el sistema en contra
de ellos.
Mi Opinión: Esta
película dramática se encuentra basada en una historia real que ocurrió entre
los ochenta y noventa en el estado de Alabama. El film se centra en el humilde
padre de familia, Walter McMillian, cuyo pecado fue ser afroamericano en esa
locación donde vivía junto a sus seres queridos y donde fue acusado de haber
asesinado a una joven de unos 18 años sin las pruebas ni juicio adecuado.
El abogado Bryan Stevenson tiene la dura tarea de demostrar
su inocencia y para ello cuenta con la ayuda de su compañera Evan Ansley (Brie
Larson, "La habitación) junto a quien prepara su estrategia para exponer
su defensa, de lo contrario la condena es la silla eléctrica.
Se muestra el proceder de la justicia estadounidense, sobre
todo en los estados del sur, el racismo y el desamparo. Su guion es sólido, tiene
una mirada humana y una visión profesional. La actuación de Michael B. Jordan conmueve,
Jamie Foxx compone bien su personajes y le da los matices necesarios, Brie
Larson tiene poco protagonismo, esta correcta. Dentro del elenco secundario hay
destacadas intervenciones de Tim Blake Nelson y O'Shea Jackson Jr y entre
otros.
Contiene toques de thriller psicológico, cuenta con
situaciones valiosas que incluyen pocos diálogos, los silencios a veces dicen
mucho más que mil palabras, además aquí podemos sentir el drama sin necesidad de
hacerlo lacrimógeno. Su trama entretiene pero su ritmo es demasiado pausado y
se sienten sus 2 horas 17 minutos de duración. Como mensaje podríamos decir que
nos aporta algo de esperanza con respecto al funcionamiento de la justicia.
Acompaña la música del compositor Joel P. West y la fotografía de Brett Pawlak.
Para destacar el casting, es excelente cuando uno ve las imágenes dentro de los
créditos finales. Muy Buena.
-"EL LLAMADO
SALVAJE" (2020). Dirección: Chris Sanders. Actores: Karen Gillan, Bradley Whitford,
Harrison Ford, Dan Stevens, Omar Sy. Género: Aventuras. Origen: Estados
Unidos. Duración: 100 minutos. Versiones: Subtitulada / Doblada. Formatos: 2D /
4D. Apta para todo público con reservas.
John Thornton (Harrison Ford) es un ermitaño que vive en las
tierras salvajes entre Canadá y Alaska en 1890. Allí conoce a Buck, un perro
que fue secuestrado por buscadores de oro para convertirlo en un perro de
trineo. Juntos vivirán una aventura irrepetible en el último rincón de la
tierra, para llegar donde nadie antes había llegado.-
Mi Opinión: Se
han hecho muchas versiones de la novela "The Call of the wild (1997) entre
ellas la narrada por Richard Dreyfuss , protagonizada por Rutger Hauer y dirigida
por Peter Svatek recreando un poco la
fiebre del oro en 1897 y acompañado por el clima de Alaska (un atractivo
especial todo tan blanco por tanta nieve y un frío intenso).
Allí aparece el protagonista Buck la mascota del Juez Miller
(Bradley Whitford), bastante revoltoso, inquieto, de fuerte temperamento y que después
de una travesura bastante importante es destinado a dormir afuera, en la entrada a la casa, y es
el momento en que unos delincuentes aprovechan para robarlo y lo venden al
mejor postor, sufre malos tratos (utilizan la ley del garrote), cuando logra
huir debe adaptarse a otro dueño Perrault (Omar Sy) y Françoise (Cara Gee) junto
a otros perros tiene una tarea muy buena e importante, forma parte del correo.
Esa hermosa experiencia termina. Al tiempo son vendidos a
los villanos Mercedes (Karen Gillan),
Hal (Dan Stevens) y Charles (Colin Woodell) este último es el peor, todo lo que
continua resulta un poco predecible, los últimos 45 minutos finales dan para el
lucimiento de Harrison Ford (con sus 77 años) con un pasado triste y Buck un san
Bernardo y un pastor escocés (tiene mucho carisma) que junto a este nuevo amigo
y otros de su especie encuentran su paz interior y logran conformar una
relación fraternal.
La cinta tiene buen ritmo, con la estupenda fotografía de Janusz
Kaminski y la música John Powell, un relato bastante sólido, dentro de lo
técnico falla el CGI en los animales y es bastante lacrimógena si sos sensible
lleva pañuelos descartables pero entretiene. Buena.
-"RESPIRA -
TRANSGENESIS" (2019), Dirección y Guión: Gabriel Grieco, Actores:
Sofía Gala Castiglione, Lautaro Delgado Tymruk, Leticia Brédice, Gerardo
Romano, Nicolás Pauls, Paula Brasca, Daniel Valenzuela, Chucho Fernández,
Joaquín Rapalini, Walter Jakob, Luz Cipriota. Género: Thriller, Origen:
Argentina. Duración: 77 minutos. Apta para mayores de 13 años.
Leonardo consigue trabajo como piloto fumigador en las
plantaciones de soja, por lo que se muda al campo junto a su familia. Cuando
comience a trabajar, descubrirá un oscuro secreto en el pueblo, que pondrá a él
y a sus seres queridos en peligro.
Mi Opinión: Aquí
el director y guionista es Grieco, bastante comprometido y que suele abordar temas
relacionados a lo social y universales, fuera que después salgan bien o
regular, como lo que transmite con “Naturaleza muerta” (2013) el tema del
veganismo y con “Hipersomnia” (2016) el de la trata de mujeres. Ahora apunta a
los agroquímicos.
Narra los momentos que vive una familia con problemas en las
finanzas y de convivencia, Leonardo (Lautaro Delgado Tymruk, “Kryptonita”,
“Pistolero”) junto a su esposa Leticia (Sofía Gala, “Alanis”, “Kryptonita”) y
su hijo Manuel (Joaquín Rapalini, "Natacha", "Las ineses"),
ante su inestabilidad económica, viajan a un pueblo por unos días, buscando
otros caminos por lo menos desde lo laboral. La profesión de Leonardo es piloto
y ahora su nueva tarea es fumigar las plantaciones de soja para protegerlos de
las plagas.
Se encuentran con una casa desordenada, sin comida, no todo
es color de rosa, pero ellos le ponen optimismo, Leonardo debe ir a unos
kilómetros para comprar provisiones. Pero recorriendo la zona, hablando con los
habitantes del lugar no tarda en descubrir un secreto que pone en riesgo a su
familia.
El director además de hacer foco sobre los personajes y sus
problemas, muestra las diferencias
sociales y la corrupción. Cuenta con muchas imágenes de la naturaleza, animales
muertos, va creando distintos climas con una tormenta eléctrica, la música, con
cierto toque Hitchcockiano, además se va generando violencia, tensión,
misterio, terror y suspenso. El espectador puede terminar agarrado en la
butaca, también con las distintas secuencias se convierte en un thriller
ecológico y un western urbano. Dentro del elenco secundario quienes están
correctos Daniel Valenzuela, Nicolás Pauls, Luz Cipriota entre otras y esta la participación acotada de
Gerardo Romano y Leticia Brédice. Aunque tiene algunas pequeñas fallas, es un
film comprometido, para reflexionar y entretiene. Buena.
-"SALVADOR DALÍ
- EN BUSCA DE LA INMORTALIDAD" (2018). Dirección: David Pujol, Género:
Documental. Origen: España. Duración: 110 minutos. Apta para todo público.
El documental se basa en la vida y obra de Salvador Dalí
desde 1929, año crucial para la carrera profesional del artista que ingresa en
el grupo surrealista donde conoce a Gala, hasta 1989 año en el que fallece. En
todo este recorrido vital y artístico, destacan los escenarios de la vida de
Dalí como Portlligat, su casa-taller; Figueres, su ciudad natal; y Púbol donde
se encuentra el castillo que el artista regaló a Gala, la que fue su musa.
Mi Opinión: Este
documental se encuentra bajo la dirección de David Pujol y cuenta con guión del propio Pujol y Montse
Aguer, directora de los Museos Dalí. La película aborda los momentos vividos por
el pintor, escultor, grabador, escenógrafo y escritor español del siglo XX
Salvador Dalí (1904-1989) considerado como uno de los máximos representantes del
surrealismo. A través del metraje del documental se va haciendo un recorrido
por su vida, sus actividades, los problemas familiares, pasando por los lugares
que vivió y hasta por la Segunda Guerra Mundial.
Cuenta con la palabra de su amigo Antoni Pitxot y su
relación con su musa inspiradora, su esposa Gala Dalí (1894-1982), también su
modelo y a quien le regaló el Castillo
de Púbol, entre otras cosas. El espectador disfruta de un impresionante
material de archivo e imágenes inéditas. Muy
Buena.
-"YA NO ESTOY
AQUÍ" (2019). Dirección y Guión: Fernando Frías de la Parra. Actores:
Coral Puente, Juan Daniel Garcia, Angelina Chen. Género: Drama. Origen: México.
Duración: 106 minutos.
Ulises de 17 años debe emigrar a los Estados Unidos después
de un malentendido con los miembros de un cártel local. Si bien hace todo lo
posible por adaptarse a su nuevo país, se encuentra con el deseo de regresar a
su Monterrey con sus amigos, familia, fiestas y pandilla que tanto ama.-
Por: Susana Salerno
@susanasalerno1jueves, 20 de febrero de 2020
Los estrenos de la semana
Una cartelera para todos los gustos
-“EL ESCÁNDALO”
(2019). Dirección: Jay
Roach. Actores: Nicole Kidman, Charlize Theron, Margot Robbie. John Lithgow,
Allison Janney, Kate McKinnon, Malcolm McDowell, Mark Duplass, Alice Eve,
Connie Britton, Alanna Ubach, Elisabeth Röhm, Madeline Zima, Brigette
Lundy-Paine, Liv Hewson, London Fuller, Ashley Greene, Nazanin Boniadi, Stephen
Root, Género: Drama. Origen: Estados Unidos / Canadá. Duración: 109 minutos.Versiones: Subtitulada / Doblada. Apta para mayores de 13 años con reservas.
La explosiva historia de las mujeres que derribaron al
infame creador del mayor imperio mediático de Estados Unidos.
Las ganadoras del Oscar Nicole Kidman y Charlize Theron,
junto a la nominada al Oscar Margot Robbie son las protagonistas de El
escándalo (Bombshell), la película basada en los hechos ocurridos en 2016 en la
cadena de noticias Fox News, cuando más de 20 mujeres acusaron a su fundador,
el fallecido Roger Ailes, de haberlas acosado sexualmente.
Tres mujeres que lucharon contra el acoso y el machismo
dentro de una de las empresas de medios de comunicación más grande del mundo.
Allison
Janney, Kate McKinnon, Malcolm McDowell, Mark Duplass, Alice Eve, Brigette
Lundy-Paine, Liv Hewson y Alanna Ubach completan el elenco.
Mi Opinión: Se
encuentra basada en un caso real y muestra como varias periodistas de la cadena
Fox News son acosadas por el director Roger Ailes (John Lithgow, “Cementerio de
animales”. Esta genial, maravilloso su composición de personaje, en un ser
odiable). Pese a la polémica, las acusaciones y el miedo tres de ellas
decidieron desenmascarar a este ser indeseable y lucharon pese a todos los
obstáculos: Megyn Kelly (interpretada por Charlize Theron, muy bien
caracterizada y se destaca en su personaje), la presentadora de noticias Gretchen
Carson (encarnada por Nicole Kidman, la cual se luce) y por último Kayla
Popisil (interpretada por Margot Robbie, muy creíble y esta estupenda), estas
tres valientes lucharon y contra todos los pronósticos, lograron ser valoradas
y allanarles el camino a otras.
Este es un film ambientado en 2016 que duele y muestra los
abusos sexuales y con que impunidad se manejaba el director de Fox News. Además
observamos como varias mujeres por conservar su trabajo aceptaban sus pedidos
pese a sentirse humilladas, porque de lo contrario eran despedidas. Pero estas
tres mujeres plantaron su posición. Luchar y mostrar la verdad fue una tarea
muy difícil pero no imposible.
Resulta dinámica, solida, movilizante, excelente las tres
protagonistas; los actores Lithgow y Malcolm McDowell también se destacan. Esta es una historia de
denuncia y su planteo es interesante pero por momentos decae un poco, ideal
para disfrutar en pantalla grande y para generar debate. Muy Buena.
Un equipo de investigadores submarinos debe encontrar la
manera de llegar a la superficie luego de que un terremoto destruya su
laboratorio subterráneo, donde algo parece acecharlos.
Mi Opinión:
Esta historia es casi imposible no poder compararla con alguna otra. Todo
comienza cuando varios tripulantes especializados, después de un terremoto,
quedan atrapados en un laboratorio submarino y deben encontrar una salida, pero
ven que están bloqueados por unos calamares gigantes. Esto es básicamente la
trama.
A raíz de esa situación se va generando una gran tensión,
mucho suspenso, terror acuático, con buenos efectos visuales y se transforma en
puro entretenimiento similar a las películas Serie B pero bien lograda. Hay que
destacar a la heroína de la trama Kristen Stewart (“Los ángeles de Charlie”, “La
saga Crepúsculo”), se nota su interés porque se preparó para este personaje, bajo
tanto nerviosismo tiene toques cómicos junto a T.J. Miller ("Deadpool 1 y
2"), y por otra parte esta Vincent Cassel (“El emperador de París”, “Cisne
negro”) como el capitán, entre otros.
Podríamos decir que este film contiene cierto corte
retro, con argumentos y toques similares a
"Aliens" de Ridley Scott, "Aliens: El
regreso" (1986) de James Cameron, El Secreto del Abismo (1989) de James
Cameron, entre otras. Puede tomarse como un buen homenaje a estas tramas. Buena.
Los chicos malos Mike Lowrey (Will Smith) y Marcus
Burnett (Martin Lawrence) se vuelven a juntar para una nueva aventura en la muy
anticipada Bad Boys para siempre.
Mi Opinión:
Esta trilogía nació en 1995 y ahora está de vuelta. Es una comedia de acción
policial y cuenta con los protagónicos de un gran dúo: Mike (Will Smith) y
Marcus (Martin Lawrence). La producción se encuentra a cargo de Jerry Bruckheimer y
dentro de su desarrollo se va mezclando la acción, el drama y el humor .Este
film de género resulta dinámico y no
faltan las persecuciones, los tiros, la luchas bien coreografiadas y un
escurridizo villano: el mexicano Armando
Armas (Jacob Scipio), quien quiere liberar a su madre de prisión, Isabel Aretas
(Kate del Castillo) y poder así cometer otros delitos.
Ellos tienen muy buena química, con un buen ritmo y varios
clichés. La película se encuentra muy cuidada y con una banda sonora acorde a
la situación que se ofrece, pero por momentos resulta previsible, exagerada y bastante
trillada. Se habla de la familia, el amor y el paso de los años. Esta es una
cinta ideal para los que buscan este tipo de historia en la que se encuentran
presentes el entretenimiento y la distracción. Buena.
Elia Suleiman huye de Palestina en busca de un nuevo hogar,
sin darse cuenta de que su país de origen lo persigue siempre como una sombra.
La promesa de una nueva vida se transforma pronto en una absurda comedia. Por
muy lejos que se marche, de París a Nueva York, siempre hay algo que le
recuerda a su patria. Una saga cómica en la que se explora la identidad, la
nacionalidad y la pertenencia y en la que Suleiman plantea una pregunta fundamental:
“¿Dónde puede sentirse uno en su casa?”
Mi Opinión: Aquí
el director, guionista, productor y protagonista Elia Suleiman va a visitar otras Ciudades, entre ellas París
y Nueva York buscando financiación para su nueva película (esta
película).Durante este viaje se encuentra con distintos personajes, chocando
con distintas culturas y costumbres. La mayor parte de las acciones no tienen
diálogos. Se observa interesantes encuadres, tienen elegancia, manejando muy
bien la sutileza, con toques divertidos
y reflexivos.
El director nos ofrece una propuesta tierna y compleja a
la vez, llena de símbolos, como cuando vemos la reacción de un taxista que se
entera que su pasajero es de Nazaret, o la escena en el Central Park en la cual
seis policías armados persiguen a una niña con alas de ángel y una bandera
palestina en su top, entre otros. Propone analizar ciertos conflictos, las
vivencias en Francia y Estados Unidos, varios clichés patrióticos, maneja muy bien la
sutileza y le aporta unas pinceladas de humor negro, gags y hasta participa en
una de las escenas Gael García Bernal. Majestuosa la fotografía de Sofian El
Fani ("La vida de Adéle", "Timbuktu"). Es una comedia y un alegato al mismo tiempo sobre
la paz en el Medio Oriente y el mundo. Muy
Buena.
En el caótico Chile de principios de los 70, tres amigos
cometen un crimen político que cambia el curso de la historia del país y los
separa para siempre.
Mi Opinión: El
director de “Machuca” y “Violeta se fue a los cielos”, Andrés Wood, nos trae este
film que fue preseleccionado para los premios Oscar y Goya de este año. Cuenta
con las buenas actuaciones de Marcelo Alonso (“Neruda”), Mercedes Morán
(“Neruda”, “La familia sumergida”), Felipe Armas ("La cena de los
idiotas" - Teatro), entre otros. Es la historia de tres ex antiguos
miembros del grupo ultraderechista “Patria y Libertad” y a lo largo del film
todo se va entremezclando con las relaciones humanas, con la historia, lo
social y cierta agitación política. La película se encuentra contada a través
de dos tiempos históricos.
La trama se relaciona con
Inés (interpretada por las actrices María Valverde y Mercedes Morán, en
el pasado y en la actualidad), su marido Justo (encarnado por Gabriel Urzúa y
Felipe Armas, en dos tiempos distintos) y el mejor amigo de ambos, Gerardo encarnado por Marcelo Alonso, quienes forman
parte de un violento grupo nacionalista de ultra derecha que a través de
conspiraciones, crímenes y traiciones quiere derrocar al gobierno chileno de
inicios de 1970 (en tiempos de Salvador
Allende 1970-1973).
Entre revueltas, luchas políticas y desazones se
desarrolla un apasionado triángulo amoroso y ciertos acontecimientos dan lugar
a cambios en la historia del país. Cuando
pasan cuarenta años Gerardo reaparece con un arsenal de armas en su poder; su
objetivo es la venganza y avivar su causa. Ahora Inés (Mercedes Moran, en un
personaje brillante y se luce. Haciendo de esa mujer que se reinventa, Ayudada
por un buen guión como cuando dice quisiera ser hombre porque solo estos
triunfan, tiene muchos momentos para pensar), está en otra posición y deberá luchar para que
su ex amante no revele su pasado ni el de su marido.
Se ofrece un interesante repaso de la historia de Chile
abordada en dos periodos diferentes. La película tiene una buena reconstrucción
de época (con secuencias filmadas en Argentina) y varios momentos se
desarrollan a través del flashback. Se tocan temas como: los sueños de
juventud, el amor, la rebeldía, el
poder, las traiciones, la corrupción y se ve un claro contraste de los
personajes, con diálogos muy bien logrados, llevándote a la reflexión frente a
los hechos del ayer y el Chile de hoy. Además
te marca cuando ciertas cosas de la vida tienen sus consecuencias, acompaña una
brillante actuación de los protagonistas y dentro de la banda sonora el tema “Ella
ya me olvidó” de Leonardo Favio. Buena.
Hace mucho tiempo, en una tierra maldita, una niña y su
hermano pequeño son obligados a abandonar su hogar familiar para buscar comida
y trabajo. A pesar de la ayuda de un noble cazador, se desorientan y se pierden
en un bosque profundo y oscuro. Cuando se topan con una cabaña mágica, habitada
por una anciana aparentemente amable, Gretel y Hansel creen que han encontrado
refugio. ¿Puede Gretel proteger a su hermano menor o sucumbirá a las
tentaciones que se levantan dentro de ella?
sábado, 15 de febrero de 2020
El Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, ya tiene Presidente
El presidente del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA), Luis Puenzo, anunció hoy la designación de Fernando Juan Lima como nuevo presidente del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, a través de la Resolución 45/2020, publicada en el Boletín Oficial.
Fue también vicepresidente del INCAA de la gestión Haiek, puesto al que renunció luego de algo más de un año.
Con una extensa trayectoria como juez, abogado con orientación en Derecho Público, periodista y crítico de cine. Egresado de la UBA con Diploma de Honor, su tesis se centró en las ayudas públicas a las producciones audiovisuales.
Fue redactor en la revista especializada El Amante/Cine; en televisión condujo el ciclo “Cinema mon amour”, por Canal (á), como así también en otros sitios .Actualmente está al frente del programa “La Autopista del Sur”, hace más de diez años en AM 750 todos los sábados a partir de las 20 hs.
A continuación una de sus charlas por ejemplo en BAFICI 2018 El fomento a la producción y su normativa
Fue también vicepresidente del INCAA de la gestión Haiek, puesto al que renunció luego de algo más de un año.
Con una extensa trayectoria como juez, abogado con orientación en Derecho Público, periodista y crítico de cine. Egresado de la UBA con Diploma de Honor, su tesis se centró en las ayudas públicas a las producciones audiovisuales.
Fue redactor en la revista especializada El Amante/Cine; en televisión condujo el ciclo “Cinema mon amour”, por Canal (á), como así también en otros sitios .Actualmente está al frente del programa “La Autopista del Sur”, hace más de diez años en AM 750 todos los sábados a partir de las 20 hs.
A continuación una de sus charlas por ejemplo en BAFICI 2018 El fomento a la producción y su normativa
viernes, 14 de febrero de 2020
Los estrenos de la semana
Esta semana llega con pocos estrenos
-"POR FIN ¡SOLOS!"
(2019). Dirección: Fabrice Bracq, Actores: Thierry Lhermitte, Michèle Laroque, Judith Magre,
Alain Doutey, Arielle Sémenoff,
Constance Labbé, Gérémy Crédeville, Loup-Denis Elion, Nicole Ferroni, Amélie Etasse, Michel Cymès,
Isaline Ponroy, Omar
Mebrouk, Nicolas Martinez, Género:
Comedia. Origen: Francia. Duración: 97 minutos. Apta para mayores de 13 años
Marilou y Philippe están a punto de jubilarse y de realizar
su sueño: vivir bajo el sol de Portugal. Pero su familia tiene otros planes
para ellos.
Mi Opinión: Un
relato bien pensado para adultos que nos introduce en el universo de un
matrimonio de la tercera edad con un buen pasar económico, nos habla de los
sueños a concretar y de los vínculos familiares, donde participan hijos, parientes,
amigos y nietos. Es una comedia fresca, donde se maneja muy bien la ironía y
los enredos. Una película que bien podría ser llevada al teatro, con diálogos
inteligentes, divertida y que tal vez logre que algún espectador pueda sentirse
identificado. Buena.
-"SONIC: LA
PELÍCULA (2020). Dirección: Jeff Fowler, Actores: Jim Carrey, Adam Pally,
Neal McDonough, Tika Sumpter, Natasha Rothwell, Ben Schwartz, James Marsden,
Género: Aventuras, Origen: Japón / Estados Unidos / Canadá. Duración: 99
minutos. Versiones: Subtitulada / Doblada. Formatos: 2 D / 4 D, Apta para todo
público con leyenda
Cuenta la historia del erizo más rápido de la historia,
mientras encuentra su nuevo hogar en la tierra. En esta comedia live-action
llena de aventura, Sonic y su nuevo mejor amigo Tom se unen para salvar al
mundo del malvado Dr. Robotnik de sus planes de dominar al mundo.
Mi Opinión: Este
personaje pertenece al videojuego de Sega y ahora tiene su lugar en la pantalla
grande. Sonic llega para divertir a chicos, grandes y nuevas generaciones, su
animación se mezcla con personajes de humanos y persecuciones de todo tipo.
La propuesta es puro entretenimiento, el protagonista azul
cuyo nombre es Sonic (Ben Schwartz, TV Series BoJack Horseman) una simpática
criatura de otro planeta, debe huir a otro territorio , a través de unos aros mágicos
cae en el pueblo de Green Hills, y se encuentra por casualidad con Tom Wachowski
(James Marsden, X-Men: Días del futuro pasado), un policía que sueña con ir a
ejercer su profesión en San Francisco y cuando lo logra aparece circunstancialmente
este ser debe ayudarlo, quien lo persigue es el temible Dr. Ivo Robotnik (Jim
Carrey, en un personaje genial, bien caracterizado, muy tecnológico y que tiene
toda la flexibilidad de su cuerpo).
Resultan divertidas las persecuciones, tiros, peleas, bailes,
pasando por: las Pirámides de Egipto, la Muralla China, entre otras locaciones
y con varias secuencias muy bien musicalizadas, tiene diversos guiños a otras
películas del género, hay toques para la nostalgia y deja ciertos mensajes. Es
posible que esta aventura continúe con una segunda parte, por lo tanto dentro
de los créditos finales tenes 2 escenas. Buena.
Una casa encantada por un espíritu vengativo maldice a todos
aquellos que entran en el lugar, llevándolos a tener una muerte violenta.
Mi Opinión: El
relato contiene situaciones policiales, personajes que se conectan con otros,
se van aclarando hechos a través del flashback y para descubrir ciertos hechos hay
que resolver varios enigmas; todo seguido de espíritus, maldiciones, posesiones,
monstruos y a través de distintos climas terroríficos y la amenaza que se
encuentra dentro de los momentos tradicionales. Los personajes que aportan a su
desarrollo son: Goodman (Demian Bichir), la detective Muldoon (Andrea
Riseborough), Detective Wilson (William Sadler), entre otros. Todo comienza
bien pero cerca del final comienza a decaer. Regular.
domingo, 9 de febrero de 2020
Premios OSCAR - Todos los ganadores
"Parasite" hizo historia ganó como Mejor película
extranjera y mejor película
Parasite 6 nominaciones / 4 premios
1917 10 nominaciones / 3 premios
Había una vez...en Hollywood 10 nominaciones / 2 premios
Contra lo imposible 4 nominaciones / 2 premios
Guasón 11
nominaciones / 2 premios
Jojo Rabbit 6
nominaciones / 1 premio
Historia de matrimonio 6 nominaciones / 1 premio
Mujercitas 6 nominaciones / 1 premio
El escándalo 3 nominaciones / 1 premio
Toy story 4 2
nominaciones / 1 premio
Judy 2 nominaciones / 1 premio
Rocketman 1 nominación / 1 premio
Si fueron con las
manos vacías
El irlandés 10 nominaciones
Los dos papas 3 nominaciones
Star Wars El ascenso de Skywalker 3 nominaciones
Harriet 2 nominaciones
Dolor y gloria 2 nominaciones
Honeyland 2 nominaciones
A continuación
todos los ganadores:
Mejor película: Parasite
Mejor Director: Bong
Joon Ho - Parasite
Mejor Actor: Joaquin
Phoenix - Guasón
Mejor Actriz: Renée
Zellweger – Judy
Actriz de reparto:
Laura Dern - Historia de un
matrimonio
Mejor Actor de
reparto: Brad Pitt - Había una vez en...Hollywood
Mejor Guión
adaptado: Taika Waititi - Jojo Rabbit
Mejor Guión
original: Bong Joon Ho y Han Jin Won -
Parasite
Mejor
Película Animada: Toy Story 4
Mejor Canción: I’m gonna love me again (Elton John) -
Rocketman
Mejor Diseño de
vestuario: Jacqueline Durran - Mujercitas
Mejor Mezcla de
sonido: Mark Taylor y Stuart Wilson - 1917
Mejor Edición de
sonido: Donald Sylvester - Contra lo imposible
Mejor Diseño de
producción: Barbara Ling y Nancy Haigh -Había una vez en...Hollywood
Mejor Fotografía: Roger
Deakins - 1917
Mejor Efectos
visuales: Guillaume Rocheron, Greg Butler y Dominic Tuohy - 1917
Mejor Maquillaje y
peinados: Kazu Hiro, Anne Morgan y Vivian Baker -El escándalo
Mejor Edición: Andrew Buckland y Michael McCusker - Contra
lo imposible
Mejor película
extranjera Parasite, de Bong Joon-ho
- Corea del Sur
Mejor Banda sonora:
Hildur Gudnadóttir - Guasón
Mejor Documental: American
Factory
Mejor Corto
animado: Hair Love
Mejor Corto documental: Learning to skateboard
Mejor Corto: The Neighbors window
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