Zhang Yimou nos vuelve a traer una historia
de amor emotiva y critica.
Los protagonistas de esta apasionante historia son una
pareja de profesores casados: Lu Yanshi (Chen Daoming, “Heroe”) y Feng Wanyu
(Gong Li, “2046”, “Hannibal, el origen del mal”) con una hija adolescente Dan
Dan (Huiwen Zhang) en China. Lu es
arrestado y enviado a un campo de trabajo como un preso político. Su hija
estudia danzas y quiere obtener el personaje principal en una obra, le surgen
algunos conflictos típicos de adolescente y por eso puede llegar a
cometer errores.
Cuando termina la Revolución Cultural China Lu vuelve a
casa y desea profundamente reencontrarse con su amada esposa, pero se encuentra
con una terrible sorpresa porque Lu sufre de amnesia, recuerda muy poco de su
pasado y ya no se acuerda del rostro de su esposo. Para colmo la hija de ambos
en un acto violento había cortado la
cara de su padre en el álbum familiar. Ante tal situación él transita al lado
de su querida Lu apoyándola, paciente espera a su lado, todos los días, a que ella lo reconozca, pero
también descubrirá algunos secretos.
Es una historia profunda, conmovedora, tierna, con una buena estética, atractiva, con un buen manejo de los climas, habla de las
relaciones humanas y de la familia .Es
ideal para corazones sensibles. Se muestra la frialdad de un régimen político y
una sociedad castigada por eso. Con tres grandes actuaciones: Chen Daoming,
Gong Li y Zhang Hulwen y la exquisita mano del cineasta chino Zhang Yimou. El
amor verdadero puede traspasar cualquier frontera y obstáculo.
Se proyecta en: Arte Multiplex Belgrano, Village Recoleta y Village Caballito..
Llega una nueva adaptación de la clásica
historia de Mary Shelley “Frankenstein”.
Distintas versiones de “Frankenstein”, basadas en
adaptaciones contemporáneas de la novela de Mary Shelley de 1818, se vieron
hasta el momento. En esta oportunidad llega de la mano del cineasta Paul McGuigan (“El departamento”) y
el guión está escrito por Max Landis (“Operación ultra”); los protagonistas son
Daniel Radcliffe (“Solo amigos”, “Harry Potter y la piedra filosofal") ,
en el papel del jorobado Igor Strausman, y James McAvoy ("X-Men: Primera
generación", "Muppets 2"), como el científico Victor
Frankenstein.
Nos metemos en el comienzo de esta apasionante historia, con
un payaso jorobado Igor Strausman que vive en un circo en Londres y debido a su
deformidad vive marginado de todo, hasta
del amor. Igor está perdidamente enamorado de la bella trapecista Lorelei
(Jessica Brown Findlay, “Un cuento de invierno”). La vida de Igor cambia debido
a un accidente que sufre la bella Lorelei, a partir del cual conoce al
excéntrico científico loco, que vive obsesionado con la inmortalidad. Este lo
libera, Igor se convierte en su asistente y lo rehabilita de su aspecto físico.
Ambos saben de medicina y se ponen a trabajar en un
misterioso proyecto, Victor juega a ser Dios y todo su tiempo y esfuerzos
se encuentran concentrados en intentar
crear un ser vivo, para lo cual viola todas las leyes naturales, morales, entre
otras. Quien lo alienta es un adinerado estudiante de medicina Finnegan (Freddie
Fox), compañero de clase de Victor en la Royal College of Medicine, este
financia sus experimentos aunque tiene otros propósitos. Todo se va acercando a la locura y sólo Igor
puede salvar a su amigo, llevarlo a que recapacite, que olvide su tormentoso
pasado y que no continúe con esa monstruosa creación.
Su narración tiene algunos momentos de humor, drama,
thriller, terror y una pizca de romance.
Su desarrollo se centra en la relación entre los personajes que
encarnan: Daniel Radcliffe y James McAvoy quienes tienen una buena química. Con
buenas interpretaciones de los actores secundarios: Jessica Brown Findlay y Andrew
Scott, que está poco aprovechado, como el Inspector Turpin.
El film cuenta con una gran estética, buena reconstrucción de época, en un Londres
victoriano, con un estilo gótico y
toques épicos. La estupenda fotografía viene de la mano del alemán Fabian Wagner (Serie TV “Juego de tronos”) y la
música corre a cargo de Craig Armstrong (“Moulin Rouge”). Contiene escenas de
acción y aventura, busca entretener e
intenta llegar a nuevas generaciones y su cierre queda abierto para una segunda
parte. Tiene un estilo similar a: “El Joven Frankenstein” de Mel Brooks y
“Sherlock Holmes”. A algunas generaciones les costará olvidar el encanto
de Boris Karloff, o la adaptación de
Kenneth Branagh de 1994.
-"VICTOR
FRANKENSTEIN" (2015). Dirección: Paul McGuigan. Actores: Daniel Radcliffe, James McAvoy,
Jessica Brown Findlay, Andrew Scott, Freddie Fox... Género: Drama. Origen:
Estados Unidos. Duración: 109 minutos. Apta para mayores de 13 años.
Síntesis: James
McAvoy ("X-Men: Primera generación", "Muppets 2") y Daniel
Radcliffe (“Solo amigos”, “Harry Potter y la piedra filosofal") protagonizan
un dinámico y emocionante giro de una historia legendaria. El radical
científico Víctor Frankenstein (James McAvoy) y su igualmente brillante
protegido Igor Strausman (Daniel Radcliffe) comparten una noble visión de
ayudar a la humanidad a través de su revolucionaria investigación sobre la
inmortalidad. Pero los experimentos de Victor van demasiado lejos, y su
obsesión tiene consecuencias horríficas. Sólo Igor puede hacer que su amigo
regrese del borde de la locura y además salvarlo de su monstruosa creación.
Mi opinión: Hubo
varias representaciones del film. Esta historia se centra en la relación entre
los personajes que encarnan: Daniel Radcliffe y James McAvoy quienes tienen una
buena química, buenas interpretaciones de los actores secundarios: Lorelei
(Jessica Brown Findlay), Inspector Turpin (Andrew Scott), escenas de acción y
aventura, una gran estética, buena
reconstrucción de época, busca entretener
e intentan llegar a nuevas generaciones. Hace referencia a “El Joven
Frankenstein” de Mel Brooks, “Sherlock Holmes”. Buena.
-"REGRESO A
CASA"(2014). Dirección: Zhang Yimou.Actores: Gong Li, Chen Daoming,
Zhang Huiwen, Guo Tao, Liu Peiqi,... Género: Drama. Origen: China. Duración:
109 minutos.Apta para mayores de 13 años
Síntesis: Lu
Yanshi (Chen Daoming, “Heroe”) y Feng Wanyu (Gong Li, “2046”, “Hannibal, el
origen del mal”) son una pareja devota obligados a separarse cuando Lu es
arrestado y enviado a un campo de trabajo como un preso político. Liberado
cuando termina la Revolución Cultural China, vuelve a casa sólo para encontrar
que su amada esposa tiene amnesia y recuerda muy poco de su pasado. Sin poder
reconocerlo, espera pacientemente el regreso de su marido, sin darse cuenta que
lo tiene al lado.
Mi Opinión: Es
una historia profunda, conmovedora, tierna, con una buena artística, atractiva,
habla de las relaciones humanas y de la
familia .Es ideal para corazones sensibles. Se muestra la frialdad de un régimen
político y una sociedad castigada por eso. Con tres grandes actuaciones: Chen
Daoming, Gong Li y Zhang Hulwen y la exquisita mano del cineasta chino Zhang
Yimou. El amor verdadero puede traspasar cualquier frontera y obstáculos. Muy
Buena.
-"OPERACION
ZULU" (2013). Dirección: Jérôme Salle. Actores: Orlando Bloom, Forest Whitaker, Conrad
Kemp, Inge Beckmann, Tinarie Van Wyk Loots..Género: Drama/Thriller. Origen:
Francia/Sud África. Duración: 110 minutos. Apta para mayores de 16 años con
reservas.
Síntesis: En
una Sudáfrica todavía atormentada por el apartheid, una pareja de policías
persigue al asesino de una joven adolescente. Desde los townships de Ciudad del
Cabo hasta las lujosas residencias a orillas del mar esta investigación
transformará la vida de los dos hombres y les obligará a enfrentarse a sus
propios demonios internos.
Mi Opinión: Un
thriller impactante, violento y oscuro. Con la solidas, efectivas y creíbles actuaciones de Forest
Whitaker y Orlando Bloom. En algunas
secuencias uno puede recordar la película “Diamantes de sangre”. Una imponente
fotografía que va mostrando las distintas situaciones, va creando interesantes climas,
también se apoya en la banda sonora de Alexandre Desplat. Más fuerte que
“Ciudad de dios” y “Tropa de élite”. Toca demasiados temas y no llega a
resolverlos. Muy Buena.
-"CONTRASANGRE"
(2015). Dirección: Ignacio Garassino. Actores: Juan Palomino, Emilia
Attias, Esteban Meloni, Daniel Valenzuela, Luciano Casaux, Sergio Boris, Germán
Da Silva... Género: Thriller. Origen: Argentina. Duración: 93 minutos. Apta
para mayores de 13 años con reservas.
Síntesis: Daniel
(Juan Palomino) es guardia de seguridad, alguna vez fue policía, y le hubiera
gustado ser un héroe justiciero. Pero, lejos de ello, su trabajo consiste en
cuidar los edificios de otros. La ciudad lo hará cruzarse con Analía (Emilia
Attias), una mujer distante, obsesiva y bella de una manera misteriosa. Rehúye
al contacto con los hombres por haber sido víctima de una violación.
Mi opinión:
Una historia fuerte, un policial oscuro, lleno de intriga y suspenso. Rinden en
sus interpretaciones los tres protagonistas: Palomino, Attias (una vez más como
femme fatal) y Meloni, también acompañan
bien los personajes secundarios uno más que otros. Casi todo se apoya en el
flashback. Arranca bien pero algunos momentos resultan soporíferos, previsibles
y demasiado evidentes. Buena.
-"GETT - EL
DIVORCIO DE VIVIANA AMSALEM" (2014). Dirección: Ronit Elkabetz, Shlomi
Elkabetz. Actores: Ronit Elkabetz, Simon Abkarian, Gabi Amrani,… Género: Drama.
Origen: Israel/ Francia/Alemania. Duración: 115 minutos. Apta para mayores de
13 años.
Síntesis: Viviane
Amsalem (Ronit Elkabetz) se separó hace años de Elisha Amsalem (Simon Abkarian,
“Casino Royal”), su marido, y ahora quiere un divorcio legal para no
convertirse en una marginada social. En Israel, el divorcio sólo es posible si
el marido da su consentimiento. Sin embargo, Elisha, no está dispuesto a
aceptarlo. Viviane tendrá que luchar ante el Tribunal Rabínico para lograr lo
que ella considera un derecho. Así se verá inmersa en un proceso de varios años
en el que la tragedia competirá con lo absurdo y absolutamente todo se pondrá
en tela de juicio.
Mi Opinión: Muestra
la caótica situación que vive una mujer judía cuando quiere el divorcio y lucha
por sus derechos pero su esposo no
quiere dárselo. Ellos ya no conviven juntos, ante tal situación aquí el
maltrato no es físico sino psicológico. Él la ama pero ella ya no y quiere
libertad. Todo trascurre a lo largo de casi dos horas: un tribunal, sillas,
escritorios y el elenco. Se sostiene con buenos diálogos, efectivos, entre
cuatro paredes donde sale a flote la angustia de esa mujer, buenos climas,
momentos de tensión y asfixia. No aburre pero le sobran unos 20 minutos. Muy Buena.
-“ENTRE ELLAS EL
TIEMPO". Dirección: Ana Álvarez y Matías Bertilotti. Actores: María
Cardozo, Ana Alvarez, Silvina Grinberg, Guillermina Etkin, ... Género:
Documental. Origen: Duración: 78 min.
Síntesis: En
el año 2002 Ana, con 24 años, comienza a dictar clases de danza en La Cava, un
barrio de bajos recursos. Allí conoce a María de 6 años. En 2006, Ana le
propone hacer una pequeña obra de danza entre las dos. En 2010, toman la
decisión de hacer una obra de danza más grande donde ambas participarán en la
creación como colegas. Pero algo inesperado sucede y deben suspenderla; Ana,
con 33 años, está embarazada y María con 16 años también. Hoy, ya madres,
vuelven a juntarse para darle forma a la obra. Ésta es la historia de una
maestra y de su alumna, de dos madres, y sí, es también la historia del proceso
creativo de una obra de danza.
Mi Opinión: Habla
de la unión y la relación entre maestra y alumna, con momentos emotivos, pero su narración resulta bastante básica y previsible.
Se apoya demasiado en el flashback. No resulta del todo atractiva. Regular.
s y el elenco. Se sostiene con buenos diálogos, efectivos, entre
cuatro paredes donde sale a flote la angustia de esa mujer, buenos climas,
momentos de tensión y asfixia. No aburre pero le sobran unos 20 minutos. Muy Buena.
-"PARAISO UNA
HISTORIA DE HETERONIMOS". Dirección y Guión: Carlos Gindzberg.
Actores: Ailín Salas, Fito Yanelli, Eduardo Nicolau, Héctor Giovine, José
Espeche, Romina Lugano. Género: Drama. Origen: Argentina. Duración: 95 minutos.
Apta para mayores de 13 años con reservas
Síntesis:
Largometraje de Carlos Gindzberg, construido sobre variaciones del poema `Tabaquería`
de Fernando Pessoa.
Mi Opinión: No
puedo ofrecer una apreciación de esta película. No se envió ningún DVD ni
tampoco se realizó ninguna función de prensa.
-"UN ENEMIGO
FORMIDABLE" (2014). Dirección y Guión: Lucas Marcheggiano. Género:
Documental. Origen: Argentina. Duración: 71 minutos. Apta para todo público.
Síntesis:
Carlos Borghi es un controlador de plagas urbanas y como un excéntrico detective
siempre está alerta. Un llamado telefónico, lo obliga a dejar todo y vestido
con su negro uniforme sale a cumplir con su deber. Ya en la locación hurga
hasta dar con su enemigo. Carlos, dotado de un elocuente anecdotario científico
y gran sentido del humor se instaura en la vida de sus clientes, solucionando
sus problemas y conteniéndolos.
Mi Opinión: No
puedo ofrecer una apreciación de esta película. No se envió ningún DVD ni
tampoco se realizó ninguna función de prensa.
-"ARRIBA LOS
QUE LUCHAN JORGE MASETTI Y LA BATALLA EN LA COMUNICACIÓN" (2015).
Dirección: Ezequiel Gómez Jungman y Juan Mascaró. Interpretes: Ernesto Guevara,
Fidel Castro, Jorge Ricardo Masetti, Rodolfo Walsh. Género: Documental.
Duración: 110 minutos. Apta para todo público.
Síntesis:
Documental que cuenta la vida y obra del periodista y guerrillero desaparecido
Jorge Ricardo Masetti, una de las figuras destacadas dentro del periodismo y la
cultura latinoamericana. Masetti fue el creador de la Agencia Prensa Latina,
donde fundó las bases para un nuevo periodismo en la región.
Mi Opinión: No
puedo ofrecer una apreciación de esta película. No se envió ningún DVD ni
tampoco se realizó ninguna función de prensa.
La amistad puede existir sin hacer
diferencias y si uno se lo propone, los obstáculos pueden vencerse. Escenarios
deslumbrantes.
Este es
el debut cinematográfico del director estadounidense Peter Sohn (38), quien ya
trabajó en otros films Pixar como: “Buscando a Nemo” (2003) y “Los Increíbles” (2004),
entre otras. Aquí muestra la relación entre un joven dinosaurio llamado Arlo y un
niño cavernícola. Una historia diferente en la cual el niño Spot sería la
mascota que camina en cuatro patas, no habla, gruñe y aúlla (como un perro),
mientras el otro se expresa y es el amo.
La
historia comienza de forma ágil, mostrando asteroides, y plantea como hubiese
sido la vida en el planeta Tierra si los dinosaurios no se hubiesen extinguido.
Luego se produce la presentación de una pareja de apatosaurios: Momma (voz de Frances McDormand, "Quémese después de
leerse", "Fargo") y PoppaHenry (voz
de Jeffrey Wright, "Casino royale") junto a sus tres hijos. Se los ve
robustos, elegantes en su andar con su cuello largo, con una larga cola en
forma de látigo, viven en una especie de granja construida por ellos y tienen
sus actividades diarias además de sus costumbres, viven de su cosecha y cuidan
su lugar.
Todos
tienen sus actividades, los padres enseñan a sus hijos: Libby (Maleah
Nipay-Padilla), Buck (Ryan Teeple) y Arlo el más pequeño y protagonista de esta
historia, quien le pone la voz en la versión en inglés es el actor de 14 años
Miami Raymond Ochoa. Arlo es pequeño, demasiado tímido, miedoso y el menos
habilidoso, preocupado Poppa le da más responsabilidades y le presta mayor
atención, ellos emprenden una serie de andanzas y eventualidades.
Durante
una inundación repentina, padre e hijo son separados, después de esa terrible
avalancha Arlo despierta a varias millas,
lejos de casa y sin las huellas del río para encontrar su hogar. Solo y
herido se vuelve a topar con el niño salvaje quien intenta unirse, este también
se encuentra sin familia y entre idas y venidas terminan unidos en una
deslumbrante aventura.
Ellos
juntos recorren un inhóspito camino para volver a casa, pasando por el lejano
oeste, se topan con tiranosaurios vaqueros, Butch (Sam Elliott) un ranchero,
donde todos juntos arrearán ganado, pterodáctilos
rescatistas; velociraptors ladrones de ganado; entre otros personajes y
regiones. Otra de las estrellas es acá el estupendo paisaje, las condiciones
climáticas: gotas de lluvia, nubes, relámpagos, lluvias, entre otros fenómenos
naturales. Una historia de supervivencia, que tiene humor, una buena banda
sonora (Jeff y Mychael Danna), buen ritmo, visualmente impactante, habla de la
amistad y la familia, tiene momentos muy emotivos similares a “Dumbo” y “El Rey León”, entre otros. Un film
bello y sencillo que enseña. A este film lo acompaña el corto “Sanjay’s Super
Team” de Sanjay Patel que relata las
vivencias de un niño indio.
Esta entrega es
técnicamente impecable y se despide con un final sorprendente. Aquellas historias
cuyos libros son adaptados al cine y gustan masivamente últimamente se los divide
en dos films y si es posible en 3D, esto ya funcionó con “Harry Potter” y
"Crepúsculo". Ahora concluye esta historia para que aúllen de pasión
los fanáticos adolescentes. Para este film se contó con un presupuesto de
ciento veinticinco millones de dólares. Esta es la cuarta y
última entrega de la saga de Los Juegos del hambre. Ya no queda nada en lo que
fue el hogar de Katniss Everdeen (Jennifer Lawrence, “El lado bueno de las
cosas”), una vez pudo sobrevivir, la nación se encuentra en una lucha constante
y ella es quien puede salvar al mundo con la ayuda de sus seguidores. Gale
logró escapar y su familia se encuentra a salvo, pero el Capitolio tiene a
Peeta. Katniss no tarda en descubrir que existe un Distrito 13 y que rebeldes y
nuevos líderes están preparándose para acabar con el Capitolio. Y aunque el
dolor la ahogue deberá sacar fuerzas de su interior y salir adelante. Ante
situaciones tremendas y riesgosas, con: valentía, amor y confianza, se pueden
superar, solo hay que proponérselo, más si el futuro de una nación está en
juego. Mucha presencia de la
heroína Katniss Everdeen (Jennifer Lawrence, se luce y logra sostener el
largometraje) van surgiendo distintos tipos de conflictos, hasta nos
encontramos frente a un triángulo amoroso entre Katniss, Peeta (Josh
Hutcherson, “Un puente hacia Terabithia”), y su amigo de la infancia Gale (Liam
Hemsworth, “Los indestructibles 2”). Importantes batallas
que resultan fantásticas, luchas cuerpo a cuerpo, llena de personajes y siempre
acompañada por valiosos actores como: el President Snow (Donald Sutherland,
“The Italian Job”) President Alma Coin (Julianne Moore,” Loco y estúpido
amor”), Plutarch Heavensbee (Philip Seymour Hoffman, “La duda”), entre otros.
Tiene un importante número de extras de distintas nacionalidades, muchos
querían estar en este gran cierre. La fotografía
impecable, estupendos efectos especiales, un buen montaje, sobresaltos,
instantes de mucha tensión, con buenos climas y contiene mayor cantidad de
escenas que resultan visualmente impactante y una buena paleta de colores para
reflejar distintas situaciones. Seguramente tendrán un buen número de
espectadores en los cines y varias salas disponibles. Aunque no aburre, la
película no se sostiene a lo largo de más de dos horas y le sobran algunos minutos.
-“LOS JUEGOS DEL HAMBRE SINSAJO PARTE 2”
(2015).Dirección: Francis Lawrence.
Actores: Jennifer Lawrence, Josh Hutcherson, Liam Hemsworth, Donald Sutherland,
Julianne Moore, Natalie Dormer, Elizabeth Banks, Sam Claflin, Woody Harrelson,
… Género: Acción. Origen: Estados Unidos. Duración: 137 minutos. Apta para mayores de 13 años con
reservas. Formato: 2D/3D. Versiones: Subtitulada/Doblada.
Síntesis: Cuarta y última entrega de la saga de Los
Juegos del hambre. (Sinopsis del libro: Katniss Everdeen ha sobrevivido una vez
más a Los Juegos del hambre, aunque ya nada queda en su hogar. Gale ha escapado
y su familia está a salvo, pero el Capitolio tiene a Peeta. Katniss descubre
que existe un Distrito 13 y que rebeldes y nuevos líderes están preparándose
para acabar con el Capitolio).
Mi Opinión: Aquellas historias cuyos libros son adaptados
al cine y gustan masivamente se los divide en dos films y si es posible en 3D,
ya funcionó con “Harry Potter” y
"Crepúsculo". Ahora concluye esta historia para que aúllen de
pasión los fanáticos adolescentes. Mucha presencia de la heroína Katniss
Everdeen (Jennifer Lawrence, “El lado bueno de las cosas”) hasta nos
encontramos frente a un triángulo amoroso entre Katniss, Peeta (Josh
Hutcherson, “Un puente hacia Terabithia”), y su amigo de la infancia Gale (Liam
Hemsworth, “Los indestructibles 2”). Importantes batallas, luchas cuerpo a
cuerpo, llena de personajes, siempre acompañada por valiosos actores como: el
President Snow (Donald Sutherland, “The Italian Job”) President Alma Coin
(Julianne Moore,” Loco y estúpido amor”),
Plutarch Heavensbee (Philip Seymour Hoffman, “La duda”), entre otros, estupendos efectos especiales,
sobresaltos y visualmente impactante.
Seguramente tendrán un buen número de espectadores en los cines y varias salas
disponibles. Pero la película no se sostiene y le sobran algunos minutos. Buena.
-"TESTIGO INTIMO"(2015). Dirección: Santiago Fernández
Calvete, Actores: Felipe Colombo, Graciela Alfano, Guadalupe Docampo,
Evangelina Cueto, Leonardo Saggese,.... Género: Thriller. Origen: Argentina.
Duración: 100 minutos. Apta para mayores
de 16 años con reservas
Síntesis: La historia se centra en Facundo (interpretada
por el mexicano Felipe Colombo, “Solos en la ciudad”, “Matar a Videla”), un
prominente abogado que trabaja para el estudio de su suegra (Graciela Alfano,
vuelta al cine después de catorce años de ausencia), una mujer poderosa y
controladora. Facundo aparenta llevar adelante una vida normal de hombre
prestigioso y establecido, pero mantiene
una relación clandestina con Violeta (Guadalupe Docampo, “Noche de perros”,
“Tiro de gracia”), la novia de su hermano Rafael (Leonardo Saggese, “El
regreso”, “Buenos Aires me mata”). Hasta que una noche descubren a Violeta
muerta. Ambos hermanos son sospechosos y creen que el otro es culpable, por lo
que la mejor opción es deshacerse del cuerpo para salvarse de prisión. Pero
mientras improvisan un plan, los secretos, la desesperación y los deseos de
venganza amenazan con seguir arruinándolo todo.
Mi Opinión: En un principio su relato y desarrollo resulta
interesante y con cierta tensión, pero con el correr de los minutos todo eso se
diluye, se apoya a través del flashback,
demasiadas aclaraciones, muy previsible y poco creíble. Las actuaciones
desparejas y resultan poco convincentes. Regular.
-“LOS DEL SUELO” (2014). Dirección: Juan Baldana. Actores: Lautaro Delgado- Maria Canale-
Julieta Cardinali- German De Silva- Juan Palomino- Luis Ziembrowski- Jorge
Roman- Monica Lairana,…Género: Drama. Origen: Argentina. Duración: 109 minutos.
Apta para mayores de 16 años.
Síntesis: Remo Vénica (Lautaro Delgado) e Irmina (María
Canale), una joven pareja militante de las Ligas Agrarias, intentan sobrevivir
a la persecución militar refugiándose durante un largo periodo de tiempo en la
selva chaqueña. En condiciones extremadamente precarias Irmina da a luz a
Marita. Conscientes de las dificultades de sobrevivir a un bebe recién nacido,
deciden dejarla al cuidado de una pareja de campesinos. La presión de los militares
se va haciendo cada vez más insoportable y poco a poco todos se van quebrando.
Marita es descubierta y secuestrada por el jefe del operativo militar y ahora
Irmina y Remo enfrentan un gran dilema, pueden irse del país y reagruparse en
el exilio o quedarse e intentar recuperar a su hija a riesgo de perder sus
vidas.
Mi Opinión: El director ha realizado los documentales “Soy
Huao” y “Arrieros” y dentro de la ficción el film “Los Ángeles”. En esta
oportunidad se mete en una historia basada en hechos reales y la ficciona, con
momentos de: tensión, claustrofóbicos emotiva y miedo. Bien planteado los
conflictos políticos y sociales y esto se encuentra rodeado de buenas
actuaciones. Se utiliza el flashback y a través de este se narran sucesos
vividos durante la década del 70. Se encuentra presente el amor, los sueños e
ideales y nuevamente vemos una etapa negra de nuestro país, algo similar sucedía en “Infancia
clandestina” de Benjamín Ávila. Los momentos que cae son aquellos en los que
los diálogos y los silencios son muy prolongados, además algunos personajes
secundarios son poco efectivos. Buena.
-"AMOR, ETCETERA". Dirección: Gladys Lizarazu.
Actores: María Canale, Alberto Rojas Apel.. Género: Drama. Origen: Argentina.
Duración: 86 minutos. Apta para mayores de 13 años.
Síntesis: Dib (Alberto Rojas Apel) acaba de comprar una
casa a donde se mudó con su novia Lisa (María Canale). Recién mudados, Lisa
compra una línea de teléfono y recibe el primer llamado, que en realidad, es
para la ex propietaria de la línea, una tal María Eugenia con quien Lisa
termina obsesionándose. Para Dib, la mudanza también trae cambios; los vecinos,
la niña de la planta baja y un cachorro ladrador alteran sus ideales de
flamante propietario y exasperan su humor. El afuera irrumpe y desestabiliza
entre risas, música, besos y lágrimas.
Mi Opinión: No puedo ofrecer una apreciación de esta
película. No se envió ningún DVD ni tampoco se realizó ninguna función de
prensa.
-"EL CRAZY CHE" Dirección y Guión: Pablo Chehebar y
Nicolás Iacouzzi. Género: Documental. Origen: Argentina. Duración: 83 minutos.
Apta para todo público.
Síntesis: El Crazy Che cuenta la asombrosa historia de
un ingeniero argentino quien durante la guerra fría se desempeñó
voluntariamente como espía para el servicio secreto cubano, entregando
información tecnológica de empresas americanas como AMD e INTEL. Tiempo
después, increíblemente, se entrega a la CIA involucrándose en una operación de
contra-espionaje que lo llevará a vivir consecuencias inesperadas. El
Documental narrado en primera persona atraviesa la vida de Guillermo
"Bill" Gaede, cuya historia hoy en día vuelve a estar en vigencia
tras el reciente acuerdo e intercambio de espías entre Obama y Raúl Castro.
Mi Opinión: No puedo ofrecer una apreciación de esta
película. No se envió ningún DVD ni tampoco se realizó ninguna función de
prensa.
-HORTENSIA". Dirección: Diego Lublinsky y Álvaro
Urtizberea. Actores: Camila Romagnolo, Agustín Scalise y David Szechtman,
Gonzalo Urtizberea, Paula Carruega, Simón, Martín Policastro, Marcelo Chirinos,
Ximena Banús, Fernando Rossaroli, Maitina De Marco, Denise Groesman, Nicolás
Espinosa. .. Género: Drama. Origen: Argentina. Duración: 90 minutos. Apta para
todo público.
Síntesis: Es diciembre cuando el padre de Hortensia (22)
muere electrocutado abriendo la heladera. El último día del año, la echan del
trabajo. Esa misma noche descubre a su novio engañándola con su mejor amiga.
Angustiada y sola encuentra una carta que ella escribió a sus 14 años. Dice:
"Objetivos para ser feliz: casarme con un chico rubio como mi padre y
diseñar el zapato más hermoso del mundo". De inmediato, su vida recobra el
sentido y toma muchas decisiones en pos de estos objetivos.
Mi Opinión: No puedo ofrecer una apreciación de esta
película. No se envió ningún DVD ni tampoco se realizó ninguna función de
prensa.
-"SUEÑOS
ACRIBILLADOS". Dirección: Carlos Galettini. Actores: Mimi Ardú, María
Fiorentino, Lelia Maria,.. Género: Documental. Origen: Argentina. Duración: 63
minutos. Apta para mayores de 13 años.
Síntesis: El
problema de la inseguridad desde el punto de vista de los jóvenes marginados
que ya no tienen nada que perder en la vida.
Mi Opinión: No puedo ofrecer una apreciación de esta
película. No se envió ningún DVD ni tampoco se realizó ninguna función de
prensa.
Una buena química entre los protagonistas,
en una historia profunda y cuidada.
Al protagonista Cameron (Mark Ruffalo, que nominado como
mejor actor secundario por “Foxcatcher") se lo ve como un ser encantador
pero que sufre de bipolaridad, necesita de atención psiquiátrica, pero él
intenta mantener a flote su matrimonio asumiendo la plena responsabilidad del
cuidado de sus dos pequeñas hijas, quienes no le hacen la tarea nada fácil.
Este film se encuentra basado en una historia real, reveladora y autobiográfica.
El padre de la directora Maya Forbes sufría este trastorno.
Se encuentra ambientada en la Boston de 1978 y a partir
de ahí se ve como transcurren los años. Sostenida por una buena reconstrucción
de época, la historia contiene situaciones divertidas y a la vez conmovedoras.
Se llegan a desarrollar distintas situaciones interesantes cuando su esposa
Maggie tiene la posibilidad de viajar sola a Nueva York por razones laborales,
obteniendo importantes beneficios y así garantizar la educación de sus hijas. Este
período sirve para el reencuentro de
padre e hijos quienes a través de un buen acercamiento se ayudan pudiéndose
salvar mutuamente.
Cuenta con la soberbia actuación de Ruffalo quien por
este trabajo sería digno de ganar algún premio, interpretando a este hombre con
serios trastornos en su personalidad que intenta recuperar a su esposa Maggie (Zoe Saldana,
“Avatar”, “Guardianes de la galaxia”) y sus dos hijas. Una de ellas es Amelia
interpretada por Imogene Wolodarsky, quien en la vida real es la hija de Maya
Forbes. Bien lograda su interpretación.
Una imponente fotografía de Yaron Orbach. Se destacan
además las actuaciones de Zoe Saldana y Faith (Ashley Aufderheide,” Imborrable”
serie por TV). El título en inglés "Infinitely Polar Bear” está relacionado
con el personaje de Mark Ruffalo. Contiene muy buenos diálogos y un estupendo
debut en la dirección de Maya Forbes,
(como guionista trabajó en:"Monsters vs. Aliens" y "The
Rocker"). Se le puede encontrar cierta similitud a la película “El lado
luminoso de la vida” de David O.
Russell.
