jueves, 28 de julio de 2011

Película: Loco y Estúpido Amor

Dirección: Glenn Ficarra, John Requa.
Actores: Steve Carrell, Julianne Moore, entre otros
Género: Comedia
Origen: Estados Unidos, 2011
Duración: 118 minutos
Calificación: Apta para mayores de 13 años
http://www.locoyestupidoamor.com/

Es una comedia coral que se encuentra llena de personajes principales, Cal (Steve Carrell), una agente de seguros, casado hace casi 25 años con Emily (Julianne Moore), una ejecutiva, padres de tres hijos, una noche se encuentran cenando en un restaurant, cuando el está a punto de pedir el postre, recibe la peor sobremesa de su vida, ella le pide el divorcio y le confiesa haber tenido relaciones con un compañero de trabajo David Lindhagen (Kevin Bacon), cuando se dirigen al hogar este no habla y se llega hasta tirar del auto.
Llegan a su casa, allí están los hijos, Robbie de trece años (Jonah Bobo), quien está enamorado de la baby sitter de 17 años Jessica (Analeigh Tipton), intenta convencerla de que la diferencia de edad no tiene importancia, pero esta se encuentra enamora de Cal y al conocer que este se separa, crece la ilusión.
Ahora el desafortunado Cal, vive en otro departamento y sus amigos lo abandonaron, pasa sus días en un bar, llorando por el mal que lo aqueja, allí entre tantos que lo observan se acerca un mujeriego Jacob Palmer (Ryan Gosling) un ganador, y lo termina ayudando para que comience a ver las cosas de otra forma; de esta forma volver a conquistar a su ex, para esto debe cambiar su forma de vestir; estas situaciones suelen suceder cuando se casan muy jóvenes, con el primer amor a los 17, ya no se arreglan tanto, se mantiene una vida lineal y rutinaria.
A través de este entrenamiento es cuando conoce a Kate (Marisa Tomei), y el problema es cuando descubre quien es.
Comienzan a originarse varias subtramas, (algunas más desarrolladas que otras), el interés amoroso de su hijo por la niñera; el affaire de su esposa con su compañero de trabajo; la elección amorosa de Hannah (Emma Stone) otro de los hijos de Cal y Emily; Liza Lapira (Liz, la amiga de Hannah), esta genial; Richard (Josh Groban); Bernie (John Carroll Lynch) y Claire (Beth Littleford).
Hay diálogos muy divertidos y para reflexionar, están los reencuentros, la crisis matrimonial, los enredos, una escena de “Dirty dancing" emotiva, una pareja protagonistas con mucha química, una fotografía increíble y con los diferentes planos se destacan muy bien las situaciones.

Mi Opinión: Buena
Por: Susana Salerno

Película: Copia Certificada

Dirección y Guión: Abbas Kiarostami
Actores: Juliette Binoche, William Shimell, entre otros
Género: Drama
Origen: Francia/Italia, 2010
Duración: 106 minutos
Calificación: Apta para todo público
http://www.ifcfilms.com/films/certified-copy

A la hora de elegir en la cartelera porteña una buena historia y a los que nos gusta disfrutar del cine, recorriendo lugares como: Arezzo y Lucignano en la Toscana italiana; pensemos que bueno que sea el film de uno de los cineastas, guionistas y fotógrafos (Abbas Kiarostami de71 años), más influyentes y controvertidos del Irán posrevolucionario y uno de los más consagrados directores de la comunidad cinematográfica internacional; conocido por estupendos films como: ¿Dónde está la casa de mi amigo?; Close up; Y la vida continúa; A través de los olivos; El sabor de las cerezas; El viento nos llevará; y en esta nueva propuesta con un gran elenco: Juliette Binoche (El paciente inglés), William Shimell, Jean-Claude Carriere, Agathe Natanson, Gianna Giachetti, Adrian Moore, entre otros y con la producción: Nathanel y Marin Karmitz.
Es la historia del encuentro entre un hombre y una mujer en un pequeño pueblo italiano del sur de la Toscana; la primera escena es una conferencia por su nuevo libro (título del film) de un escritor inglés James Miller (William Shimell), donde agradece a sus seguidores, y donde comenta muy sutilmente que en Inglaterra no fue muy aceptado, en medio de la misma atiende un llamado, esto le da un toque de humor (valga la diferencia al estilo China Zorrilla, que alguna vez hizo lo mismo); allí esta Elle (Juliette Binoche) quien muestra un gran interés, ese mismo día lo invita a su galería de arte, aunque sea domingo, deciden tomar el auto y ella le propone realizar un paseo, antes de que él parta; mientras le pide que le autografié unos seis libros que compró para obsequiar, y en ese trascurso vamos recorriendo un bellísimo paisaje y todo acompañado con una sorprendente fotografía.
Junto a ellos conocemos Lucignano, allí tomando un café, una comida, integrarse con novias que buscan una foto para la suerte, y participar de cada situación, pero no es un simple paseo, sus diálogos son muy interesantes, como aquellos que vimos en algún film de Ingmar Bergman, o de Antes del atardecer, Antes del amanecer; con muy buenos planos y fuera de campos, nos vamos introduciendo sobre cuales son las necesidades de cada uno de estos personajes, cuestionamiento de que es real y que es ficción; tiene misterio, intriga y enigmas, se toma sus tiempos, con una vuelta de tuerca en la trama, y se luce Juliette Binoche no solo por su actuación maravillosa, sino porque habla hasta tres idiomas (italiano, francés e inglés).

Mi Opinión: Muy Buena
Por: Susana Salerno

Película: Capitán América-El Primer Vengador

Dirección: Joe Johnston
Actores: Chris Evans, Tommy Lee Jones, entre otros
Género: Thriller/Acción
Origen: Estados Unidos, 2011
Duración: 124 minutos
Calificación: Apta para mayores de 13 años
http://captainamerica.marvel.com/

Este personaje apareció por primera vez en una revista de tiras cómicas en marzo de 1941, como El Capitán América (el otro yo del joven patriota Steve Rogers), ocho meses antes que Estados Unidos de América entrara a la Segunda Guerra Mundial.
La inolvidable portada de la revista presentaba al joven héroe con la bandera estadounidense en su pecho, golpeando en la quijada a Adolf Hitler; esa postura política no adulterada les creó problemas a Joe Simon y Jack Kirby, sus creadores, pero también anunció la llegada de un audaz campeón para las víctimas de la tiranía y el militarismo autoritario.
Desde su debut, se vendieron más de 210 millones de copias de las revistas de tiras cómicas del Capitán América en más de 70 países.
El mundo se encontraba mal por la guerra, acá surgen un jovencito Steve Rogers (Chris Evans),
Que intenta constantemente alistarse en el ejército para contribuir y luchar junto a sus hermanos y hermanas en las Fuerzas Aliadas, el problema que se lo ve muy chiquito de unos 44 kilogramos aproximadamente, pero un día el Dr. Abraham Erskine (Stanley Tucci) nota algo especial en este joven y se parte de un programa experimental que lo convierte en el Súper Soldado conocido como Capitán América.
Quien se une es su amigo James Buchanan “Bucky” Barnes (Sebastian Stan), su confidente y enamorada Peggy Carter (Hayley Atwell), bajo el mando del Coronel Chester Phillips (Tommy Lee Jones) y debe luchar contra la malvada organización Hydra que es la secreta división científica nazi, gobernada por el cruel villano Cráneo Rojo (Hugo Weaving).
Contiene una buena reconstrucción de época, toques de humor, mucha acción la cual nunca decae, un gran entretenimiento, incluye un gran elenco, por lo tanto es rica en personajes: Chris Evans (Sunshine: Alerta solar, Los 4 fantásticos y Silver Surfer); Tommy Lee Jones (Sin lugar para los débiles, Hombres de negro, El fugitivo, Hombres de negro II); Hugo Weaving (Matrix, V de venganza, El señor de los anillos: La comunidad del anillo), Hayley Atwell (La duquesa, El sueño de Cassandra, Regreso a la mansión Brideshead); Dominic Cooper (La duquesa, Enseñanza de vida); Neal McDonough (Minority report: Sentencia previa, Traidor); Derek Luke (Fragmentos de abril) y Stanley Tucci (Desde mi cielo, El diablo viste a la moda).
La historia la podes ver en 2 D, 3 D en versión subtitulada o doblada al español, correctamente musicalizada, incluye número musicales, vestuario impecable, tiene una gran estética, su narración es clásica y te recomiendo que cuando finalice este film no te levantes de tu butaca mira hasta el último crédito hay yapa, y tiene que ver con la presentación de la próxima” Los Vengadores” de Marvel Studios, que se estrenará el 4 de mayo de 2012 y reunirá a todos los superhéroes.

Mi Opinión: Buena
Por: Susana Salerno

Película: El fin del Potemkin

Dirección: Misael Bustos
Género: Documental
Origen: Argentina, 2011
Duración: 76 minutos
Calificación: Apta para todo público

Muchas veces es muy interesante conocer historias de distintos inmigrantes de nuestro país, de esta forma surge este documental que nos trae Misael Bustos en su opera prima y la producción de Luis Puenzo (La historia oficial, 1985).
Este film esta seleccionado para participar en la 5° Muestra de Cine Argentino en Leipzig que se realizará del 23 de septiembre al 2 de octubre de 2011.
Cuando a fines de 1991 con la disolución de la Unión Soviética, tras la renuncia de Gorbachov, el barco pesquero El Latar II, en el que trabajan, el electricista naval Viktor Yasinskiy y el maquinista Anatoli Atankievich, queda abandonado en Mar del Plata; estos marineros inician el desafío de sobrevivir en un país extraño, lejos de sus familias, sin dinero para regresar, junto a otros sesenta tripulantes y que sin duda cambió la vida de todos.
Los tripulantes abandonados reclaman sus salarios, esta la desesperanza, los intereses políticos y personales y las relaciones entre la ex URSS y la República Argentina.
Veinte años después, sin haber regresado a su patria y una familia a la que dejaron atrás, siguen peleando por sobrellevar el destierro; se van reflejando las diferentes épocas y sus consecuencias.
Ellos viven llenos de recuerdos y nostalgia, con cierto sabor amargo, Viktor partió de su pueblo unos días antes del cumpleaños de su hija Lulia y nunca volvió a verla, acá en otras tierras conoce otra mujer y se vuelve a convertir en padre, pero vive en Comodoro Rivadavia, y mira con mucha angustia un video de sus suegros quienes no hablan muy bien de él.
El documental es muy atractivo, se rodó en Moscú, Bielorrusia, Letonia, Mar del Plata y la Patagonia Argentina, está lleno de: nostalgia, recuerdos y un presente incierto, de aquellos inmigrantes que por alguna razón debieron abandonar sus tierras para sobrevivir en otras extrañas, esta la factura que esto representa, tal vez varios espectadores se sentirán identificados, no solo por ellos mismos, sino también por algún familiar; que por alguna razón estuvieron obligados a sobrevivir en otro lugar y en algunos casos formar una nueva familia.
En esta historia de vida, su desarrollo es dinámico y atractivo, está llena de interesantes fragmentos de noticieros, fotos, testimonios; estos hombres sufrieron la adaptación a otro idioma, costumbres y cultura, todo en el marco del capitalismo y puedo agregar que quizás alguna historia está menos expuesta que otra.

Mi Opinión: Buena
Por: Susana Salerno

domingo, 24 de julio de 2011

Servian: el circo que enciende tus sueños

Se encuentra una gran carpa con una capacidad para más de dos mil (2000) personas, lugar calefaccionado y con baños químicos, en Av. Bartolomé Cruz y Laprida (Altura Av. Libertador 300), Vicente López.

Es un espectáculo para toda la familia, más aun en vacaciones de invierno. La idea es reflotar el circo en la Argentina con un precio más accesible y brindando un espectáculo de primer nivel.
Más de 100 personas en escena, donde sin lugar a duda se nota el trabajo día a día, el público puede apreciarlo y también participar en el mismo, no solo por todo el despliegue, a través de los sentidos, además participando de varios cuadros. Con un deslumbrante vestuario y maquillaje
Un ballet de 30 bailarinas y bailarines de máximo nivel deslumbran en cada cuadro musical con coreografías realizadas íntegramente por Flavio Mendoza.
Artistas invitados reconocidos a nivel mundial como:
Denys Tolstov, Pulsador traído directamente desde Las Vegas a Argentina que realiza las más increíbles destrezas verticales.
Gastón Elias trapecista del Cirque Du Soleil con una novedosa e impactante rutina nunca antes vista.
Una trouppe de acróbatas aéreos que llegan desde Disney Tokio para hacernos sentir el verdadero vértigo y riesgo así como también un grupo de cuatro pendulistas que nos muestran el verdadero peligro a toda altura de la carpa girando a máxima velocidad.
Está presente también el acto en el que participan los equilibristas y un número de barras paralelas con un toque del Ártico muy particular
El Circo Servian ofrece una variedad de cómicos para todos los gustos, payasos y Clowns que logran divertir y fascinar tanto a grandes como a chicos.
Una banda musical en vivo con músicos de gran renombre y voces privilegiadas que acompañan varios cuadros que forman parte de la función, y que nos recuerda por momentos a la banda de Emir Kusturica.
Claro que hay muchísimos cuadros más pero no olvidaremos detallar uno en particular que también dará mucho que hablar, Flavio Mendoza vuelve con su número de Aquadance.
Un espectáculo solido con ribetes que lo asemejan al maravilloso Cirque du Soleil por su calidad y producción, pero sin dudas con un toque que nos transporta a los Balcanes con una fuerza interpretativa por momentos sublime. Recomendable para toda la familia

Funciones: viernes 19, 30 hs/Sábs. Y Dgos. 16 y 19,30 hs. /
Vacaciones de Invierno: Todos los días 2 funciones sábados y domingos a las 16 hs y 19 30 hs.

Mi Opinión: Buena
Por: Susana Salerno

jueves, 21 de julio de 2011

Película: Los pingüinos de Papá

Dirección: Mark Waters
Actores: Jim Carrey, Carla Gugino, entre otros
Género: Comedia
Origen: Estados Unidos, 2011
Duración: 94 minutos
Calificación: Apta para todo público
http://www.popperspenguins.com/main.html

Esta comedia dirigida por Mark Waters (Un viernes de locos, Los fantasmas de mis ex novias, Las crónicas de Spiderwick) y protagonizada por Jim Carrey lo podemos describir como el hombre de las mil caras.
Gira en torno a un exitoso corredor de bienes raíces Tom Popper (Jim Carrey), divorciado de Amanda (Carla Gugino), estuvieron juntos por quince años; su padre (Popper) se dedicaba a viajar por todo el mundo, visitar lugares exóticos y él se mantenía comunicado por una radio de radioaficionados, siempre esperando que venga a verlo; él es ahora padre de: una adolescente Janie (Madeline Carroll) quien está enamorada pero no se siente correspondida, y su hijo menor Billy (Maxwell Perry Cotton), estos requieren la atención de su padre pero este se encuentra pendiente de su trabajo, para seguir siendo reconocido en la empresa debe adquirir un tradicional restaurante neoyorquino para demolerlo, convencer a su dueña Mrs. Van Gundy (Angela Lansbury) a venderlo pero esta se rehúsa.
Su vida se complica cuando su padre fallece, le deja como herencia a su hijo seis pingüinos antárticos (de Papúa) para que vivan con él en su lujoso piso de Park Avenue en Nueva York; luego de una serie de situaciones divertidas piensa donar estos animalitos al zoológico pero sus hijos se encariñan, los quieren adoptar como mascotas, las vidas de todos cambiará porque a través de las travesuras Popper irá cambiando su perspectiva en la vida.
Una buena opción para una salida familiar, con humor, sin groserías, divertida y dinámica. A pesar de todo no deja de ser previsible, pero nos deja un mensaje a favor de la unión de la familia y de no cometer los mismos errores.

Mi Opinión: Buena
Por: Susana Salerno

Película: Atrapada

Dirección:  John Carpenter
Actores: Amber Heard, Jared Harris, entre otros
Género: Terror
Origen: Estados Unidos, 2010
Duración: 88 minutos
Calificación: Apta para mayores de 13 años
http://theward.theofficialjohncarpenter.com/

En estas vacaciones de invierno, en medio de tantos estrenos de películas infantiles, es bueno que llegue a la cartelera una del género del terror y nada más y nada menos del director, guionista, compositor y actor John Carpenter (63 años), el mismo de: La noche de Halloween (1978), La niebla (1980), La cosa (1982) y Christine (1983), entre otros clásicos; la última de Carpenter fue Los Fantasmas de Marte, se estreno en Argentina el 7 de marzo de 2002
La protagonista Amber Heard (Infierno al volante, Asesino en casa, Tierra de Zombies, The Joneses), y el resto del elenco lo complementa: Danielle Panabaker (La epidemia, Viernes 13, Mr. Brooks, Súper escuela de héroes); Jared Harris (El curioso caso de Benjamín Button, La herencia del Sr. Deeds, Resident evil 2: Apocalipsis, Asesinos por naturaleza); Mamie Gummer (Pasión al Atardecer); Mika Boorem (El patriota, Nostalgia del pasado, Telaraña); Lyndsy Fonseca (Kick-Ass -Un superhéroe sin súper poderes, Un loco viaje al pasado); entre otros.
La historia transcurre en 1966 en North Bend, Oregon, una joven Kristie (Amber Heard), despierta golpeada y drogada, se encuentra encerrada en un psiquiátrico tras ser capturada por la policía cuando incendió una casa.
Ella no recuerda absolutamente nada, en el pabellón donde se encuentra conoce a sus compañeras, todas son tratadas por el Dr. Gerald Stringer (Jared Harris); los métodos empleados por dicho profesional incluyen el uso de drogas y en casos más extremos el electro-shock (algo muy utilizado por esos años).
Pero ella nota que algo extraño sucede en ese lugar, sus compañeras van desapareciendo una a una, mientras ella percibe la presencia de un fantasma que la empieza a acosar; siempre está viendo la forma de escapar pero esto la motiva aun mas, organiza con sus compañeras la huida antes que sea demasiado tarde; y también va descubriendo que ese lugar alberga muchos secretos.
El film se sostiene, con una excelente fotografía, Carpenter sabe muy bien crear atmósferas, se da sus tiempo en mostrar pasillos, iluminación, tensión, los personajes de Amber Heard y Jared Harris están logrados y los secundarios acompañan bien, lo bueno es que no aburre en ningún momento, el final tiene una vuelta de tuerca y para aquellos que comiencen a ver películas de este género van a pasar un buen momento, aunque no sea lo mejor de este director (acá no hay gore).

Mi Opinión: Buena
Por: Susana Salerno