🎬 Estrenos en cine jueves 28 de julio 📽️

 

Una villa en la Toscana (2020), Dirección y guión: James D'Arcy. Actores: Liam Neeson, Micheál Richardson, Valeria Bilello, Lindsay Duncan, Marco Quaglia, Gian Marco Tavani, Helena Antonio, Yolanda Kettle, Eileen Walsh, Souad Faress. Género: Comedia Dramática. Origen: Italia, Reino Unido. Duración: 1 hora 34 minutos, SAM 13

La trama tiene un desarrollo sencillo, Robert (lo compone el actor irlandés Liam Neeson que ya tiene 70 años y parece que dejó por un rato las películas de acción) es un artista bohemio y viudo de Londres que se reencuentra con su hijo Jack (actor irlandés Micheál Richardson, es el hijo en la vida real del actor), que está a punto de divorciarse y trabaja en una galería de arte. Ahora ambos tienen la intención de vender una propiedad en la Toscana que solucionaría los problemas económicos que afronta Jack y además puede curar viejas heridas con su padre.

Robert y Jack no van a esa finca hace 20 años, ellos son como dos extraños, ambos son cerrados, no han dialogado, poco saben de su presente y no se encuentran desde que la esposa y madre falleció. Así como está abandonada, con agujeros y desprolija esa propiedad se encuentra la relación de ambos; resquebrajada, pero como una casa se puede reformar y ponerla en condiciones ellos pueden afianzar ese vínculo padre e hijo.

Es el debut en la dirección del actor británico James D'Arcy, que además se encarga también del guion. La narración tiene algo de autorreferencial porque Neeson trabaja junto a hijo en la vida real y ambos están transitando aun el duelo esposa y madre, la actriz irlandesa Natasha Richardson (1963- 2009) un homenaje. Disfrutamos de los distintos momentos que viven padre e hijo, sus pasatiempos, las segundas oportunidades y abrir el corazón. Ellos se van encontrando con otros personajes en esta comedia dramática amena, con un bello paisaje donde las actuaciones no brillan, pero Neeson tiene mucho oficio y logra que el espectador lo acompañe. Buena.

Expansivas (2020). Dirección: Ramiro García Bogliano. Elenco: Martina Juncadella, Sara Hebe, Assumpta Serna, Fernando Miró, Género: Thriller. Origen: Argentina / España. Duración: 1 hora 35 minutos. Apta para mayores de 16 años.

Un western femenino

Todo comienza cuando dos hermanas se reencuentran para resolver que hacen con el cuerpo de su madre, quien falleció de forma dudosa para Flavia (Sara Hebe, cantante en su primer protagónico) que es la hija mayor y a quien varios puntos no le cierran. Ella tiene un temperamento bastante fuerte, lo notamos a los pocos minutos del relato cuando reacciona frente a una situación en la que una mujer está siendo maltratada por un hombre.

Llega al barrio Flavia y se encuentra con su hermana menor Ana (Martina Juncadella, “Habi la extranjera”) y su tía Irene (Assumpta Serna, "Yo, la peor de todas", "Momentos robados") hermana de la madre de ellas, en un momento emotivo para las tres. Ana y Flavia por inquietud de esta última pasan por la casa materna, una vez en ese lugar comienza a buscar información y datos para descubrir como murió realmente su madre.

Las pistas las lleva a lugares peligrosos, a secretos, al dolor, a la venganza, se convierte en un thriller intenso y de revancha. Deben resolver un rompecabezas que las introduce en una red de corrupción policial, violencia de género y trata de personas. El film contiene pocos diálogos, está bien musicalizado, hay un buen manejo de lo gestual, actitudes, miradas, está sujeta a la acción, tensión y peleas coreografiadas. Los personajes secundarios no aportan mucho, las actuaciones son desparejas y tiene algunas fallas de guion. Entretiene. Buena.

DC Liga De Supermascotas (2022). Dirección: Jared Stern y Sam Levine. Voces Originales: Dwayne Johnson, Kevin Hart, Keanu Reeves, Vanessa Bayer, John Krasinski, Diego Luna, Natasha Lyonne, Kate McKinnon, Jameela Jamil, Marc Maron, Género: Animación. Origen: Estados Unidos. Duración: 1 hora 46 minutos, Formato: 2D/4D. ATP.

Krypto (Dwane Johnson) el superperro y Superman (John Krasinski) pasan toda la vida juntos, ambos tienen poderes, son muy buenos amigos y luchan juntos contra el crimen en Metropolis, aunque a veces tienen algún problema con los celos de Louis Lane (Olivia Wilde) la novia de su dueño. Termina la tranquilidad cuando Superman y otros superhéroes que pertenecen a la liga de la justicia: Batman, Mujer Maravilla, Aquaman, Flash, Linterna Verde, Cyborg), entre otros, son secuestrados por el enemigo de Superman, el malvado y codicioso Lex Luthor (Marc Marin) que quiere destruir la humanidad y es ayudado por Lulu (Kate McKinnon) una conejilla de Indias.

Es cuando entra en acción el superperro a quien se le une Ace (Kevin Hart) que es un sabueso y otros animales, ellos son: cerdita PB (Vanessa Bayer), tortuga Merton (Natasha Lyonne) y ardilla Chip (Diego Luna), (todas mascotas que fueron abandonada por algún motivo por sus dueños en una veterinaria y se quedaron sin adopción). Cada uno de ellos va a utilizar su fuerza e inteligencia para rescatar a los superhéroes.

Una película ideal para disfrutar en familia en estas vacaciones de invierno y si te agrada este género es la excusa perfecta también para ir solo. Su desarrollo resulta muy entretenido, divertido y dinámico. Hay mucho humor y aventuras. es tierna, emotiva, llena de personajes y te deja varios mensajes entre ellos el de la amistad, el amor y que es ser héroe, entre otros valores. Todo acompañado con una gran banda de sonido, parodias, varios guiños de otros films y cómics. Recordá que cuenta con dos escenas post-créditos. Muy Buena.

La habitación del horror (2020). Dirección y Guión: Kim Kwang-bin. Actores: Ha Jung-woo,Yool Heo, Nam-gil Kim, Género: Terror. Origen: Corea del Sur. Duración: 1 hora 37 minutos. SAM 13c/r

Luego de distintos problemas que sufre Sang Won (Ha Jung-woo), un arquitecto viudo, va a vivir junto a su pequeña hija Yi Na (Yool Heo) de 11 años a una nueva casa. Vive pendiente de sus actividades, siempre está ocupado y no tiene diálogo con su hija; hasta busca una niñera para que se ocupe de Yi Na porque trabaja muchas horas e inclusive muchas veces se va de viaje.

Desde el comienzo vemos que algo raro hay en esa casa. La niña empieza a comportarse extrañamente, hasta a veces se vuelve algo agresiva, juega con un muñeco con el cual dialoga, sus dibujos son extraños y le gusta estar más en su cuarto que en el resto de la casa. Al poco tiempo ella desaparece de su cuarto misteriosamente. El padre devastado no encuentra pista de su paradero, hasta que un joven exorcista (Nam-gil Kim) aparece en la casa y dice saber qué pasó.

Es una historia que comienza con un prólogo de octubre de 1998 que puede dar algunos indicios, pero su desarrollo es convencional, bastante trillado y carece de originalidad. Se han visto ciento de veces aunque puede agradar a los fans del género, con buenas actuaciones, atmósfera cuidada, el maquillaje es decente, posee buenos efectos visuales al estilo del horror surcoreano y la dirección resulta efectiva. Buena.

Todo Por Amor (2021). Dirección y Guión: Ernesto Aguilar. Elenco: Juan Martin Bentolila, Maria Ledesma, Moro León, Alejandro Suárez. Género: Comedia Dramática. Origen: Argentina. Duración: 1 hora 5 minutos, SAM 16.

Adrián y Vanesa son un joven matrimonio que pasa por severas dificultades económicas. Si bien Adrián trabaja, el dinero no alcanza para pagar las cuentas de la casa. La madre de Adrián le propone a Vanesa asociarse en un emprendimiento: traer hombres a la casa que le paguen por tener sexo. Vanesa encara el nuevo negocio familiar y el dinero empieza a llegar, pero, tarde o temprano, Adrián va a conocer el secreto.

Por: @susanasalerno1 

📽️Película Una receta perfecta 📽️

Todo comienza cuando vemos muchas mujeres movilizadas pidiendo por la igualdad de salario. Tres amigas se divierten y dentro de sus salidas deciden ir a nadar a un lago; una de ellas pega un grito diciendo “Konumátur”, palabra traída por su abuela de Islandia a Dinamarca que significa “mujeres al poder”, ellas jóvenes apasionadas en la década de los 70. Pero pasa el tiempo y cada una de ellas hacen sus vidas, se casan y forman una familia.

Las tres eran amigas desde la secundaria y ahora tienen cerca de 70 años: Marie (Kristen Olensen), es contadora y administra la empresa de su esposo Henrik (Peter Hesse Overgaard) están juntos hace 44 años y siempre está atenta a toda su familia. Vanja (Kirsten Lehfeldt) es viuda hace 8 años, aun no supera el duelo y vive dedicada a su perro Miller. A Berling (Stina Ekblad) le cuesta ver que pasaron los años, quiere verse siempre joven y no puede expresar sus sentimientos.

En nochebuena a Marie y Henrik sus hijos les regalan un viaje a Italia, el voucher incluye un curso de cocina para dos personas. Horas más tarde, descubre que su esposo mantiene un romance con otra mujer y quiere el divorcio, ella se desespera ya que le dedicó toda su vida a su familia y a la empresa. Ante tal noticia queda muy angustiada y se comunica con sus amigas, estas le brindan todo su apoyo y la convencen para que las tres realicen ese viaje.

Durante esa estadía cada una de ellas pasan por diferentes estados Marie espera una señal de su esposo Henrik y la reconciliación, Berling quiere conocer algún hombre y Vanja piensa en Miller su mascota. Entre el curso de cocina y esas vacaciones mediterráneas ellas disfrutan de distintos manjares, vinos, paseos y cenas. Además, está el chef y anfitrión Alessandro (Venitucci), una pareja de mediana edad Mette y Morten (Mia Lyhne y Rasmus Botoft) quienes suelen hacer dieta, ayuno y ejercicios y un paisajista muy simpático llamado Jacob (Troels Lyby) amante del arte y que se esmera para cocinar bien.

En esa casa de campo va pasando un poco de todo, ellas reafirman su amistad, desnudan sus almas, se sinceran, descubren su interior, se liberan y expresan sus sentimientos hasta los más escondidos. A ellas este viaje las hace salir de la rutina, encontrar nuevas oportunidades y posiblemente cuando finalice esa jornada en el club de la comida ya no serán las mismas. Un film muy cuidado que cuenta con una estupenda banda sonora, actuaciones y locaciones bellísimas. Buena.

Una receta perfecta (2020). Dirección: Barbara Topsøe-Rothenborg. Elenco: Kirsten Olesen, Karoline Hamm, Stina Ekblad, Rasmus Botoft, Troels Lyby, Mia Lyhne, Peter Hesse Overgaard, Kirsten Lehfeldt.  Género: Comedia Dramática. Origen: Dinamarca. Duración: 1 hora 38 minutos. SAM 13. Estreno en Argentina 21-07-2022.

Por @susanasalerno1

🎞 Espacio INCAA – Caseros 📽️🍿

Bahía Blanca (2022). Dirección: Rodrigo Caprotti. Elenco: Guillermo Pfening, Elisa Carricajo, Javier Drolas.Género: Drama. Origen: Argentina, Duración: 82 minutos. Sólo Apta para mayores de 13 años con reservas

Mario Novoa, docente universitario, utiliza una investigación sobre el escritor Ezequiel Martínez Estrada para escapar de un pasado que lo atormenta y establecerse en Bahía Blanca a 688 km al sur de Buenos Aires. Esta ciudad se convierte en el lugar ideal para el olvido, hasta que un encuentro fortuito con un viejo amigo desencadena el peor de los peligros.

🎞️ Bahía Blanca Jueves 28, viernes 29, domingo 31 de julio y martes 2 de agosto - 19 hs.

Entrada general de $90, y de $45 para jubilados y estudiantes.

Cine Teatro Paramount (3 de febrero 2561, Caseros), 

Cartelera de estrenos del Complejo Gaumont (28-07 al 03-08)

 

Desde el 28 de julio al 3 de agosto

Sala Leonardo Favio

EXPANSIVAS. Horario: 22 horas. Argentina/España – Ficción/Policial – 2019 – 94 min. – SAM 16, Dirección: Ramiro García Bogliano –  Elenco: Sara Hebe, Martina Juncadella, Assumpta Serna, Gustavo Portela, Noelia Vergini, Gocia Gonçalves, Facundo Baigorri.

Sinopsis: Dos hermanas, marcadas por el asesinato de su madre años atrás, encuentran el arma homicida y los indicios que las llevan hasta el asesino: el padre ausente de ambas. Deciden localizarlo y matarlo, pero pronto entenderán que se enfrentan a un peligro mucho más grande.

Sala María Luisa Bemberg 

BOMBONERA, LA PELÍCULA, Horario: 20 horas. Argentina – Documental – 2022 – 92 min. – ATP, Dirección: Leandro Boquela – Con testimonios de: Jorge Amor Ameal, Ricardo Rosica, Carlos Navarro, Mariángeles Cossar, Jorge Habif, Agustin Zanini, Pamela Ghelfi.

Sinopsis: En agosto de 2020, en plena pandemia, se desarrolló una convocatoria virtual mediante las redes oficiales de Boca Juniors, en donde se buscaban hinchas de todas las edades y regiones del país para que cuenten sus mejores anécdotas y momentos vividos en la Bombonera. En base a esos testimonios se conformó Bombonera, la película.

 Sala Fernando Birri

TODO LO QUE SE OLVIDA EN UN INSTANTE, Horario: 18.30 horas..Argentina – Documental – 2019– 71 min. – ATP. Dirección: Richard Shpuntoff – Con la participación de: Don Bodie, Jenny Goldstein, Guillermo Saavedra, Harry Shpuntoff, Rachel Shpuntoff, Sara Shpuntoff Llobet, y Miranda Svirsky.

Sinopsis: A través de la película, filmada mayormente en 16mm blanco y negro, el cineasta, nacido y criado en Nueva York, y radicado en Buenos Aires durante dos décadas, se pregunta desde el lugar de extranjero, migrante y padre de rioplatenses ¿qué les puede legar a sus hijas?

Festivales y Premios: Estreno mundial en la competencia oficial de FID Marsella – Francia - 2020 // Sheffield Doc, Gran Bretaña - 2020 // Dok Leipzig, Alemania - 2020 // Black Canvas, México – 2020 // Festival Doc Fortnight, del MoMA, Nueva York - 2021.

 COMPLEJO GAUMONT Rivadavia 1635, C1033, CABA.

Las entradas para el público general tienen un valor de: $90.-

Descuentos: Jubilados y pensionados: $45.- Estudiantes terciarios y universitarios: $45.-

La Red de Espacios INCAA es un programa federal del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales que busca garantizar la exhibición de las producciones nacionales en todo el país, para que el público pueda disfrutar de proyecciones de cine con entradas a precios accesibles.

CINE.AR PLAY es la plataforma de Video a Demanda (VOD) del INCAA y ARSAT, que cuenta con un catálogo gratuito de películas, series y cortometrajes de todos los géneros y estilos. CINE.AR PLAY es de muy fácil registro, está disponible en todo el país y se puede acceder desde cualquier parte del mundo. Sus contenidos pueden verse a través de una computadora, tablet, celular o Smart TV.

📽️Estrenos en cine jueves 21 de julio 📽️

 

Una receta perfecta (2020). Dirección: Barbara Topsøe-Rothenborg. Elenco: Kirsten Olesen, Karoline Hamm, Stina Ekblad, Rasmus Botoft, Troels Lyby, Mia Lyhne, Peter Hesse Overgaard, Kirsten Lehfeldt.  Género: Comedia Dramática. Origen: Dinamarca. Duración: 1 hora 38 minutos. SAM 13.

Tres inseparables amigas comienzan a sufrir las consecuencias del paso del tiempo.

Mujeres diferentes y de carácter fuerte, deciden viajar juntas a un Club de Comidas en el Sur de Italia para salir de la rutina e intentar superar la reciente separación de una de ellas.

Allí, tomarán cursos de cocina, harán catas gastronómicas y encontrarán la oportunidad de reafirmar la importancia de su amistad.

Olaf (2020). Dirección: July Massaccesi y Cristina Agüero. Elenco: Ingrid Pelicori, Cristina Agüero, Juan Acosta, Alejandro Magnone, Noemí Serantes, Analía Malvido. Género: Ficción. Origen: Argentina. Duración: 95 minutos. ATP. En Cine Gaumount y en Cine.Ar TV: jueves 21 – 20h

Una historia de aventuras, solidaridad y amor por la naturaleza para toda la familia, con hermosos paisajes de la Patagonia Argentina que llevaran a Carlos y Cristina a encontrar su destino a partir de un suceso que cambiará sus vidas.

Las intemperies (2020). Dirección: Guido de Paula y Marcelo Andrés Riva. Elenco: Alfonso Tort, Daniela Castillo Toro, Luis Amarillo, Ariadna Sprenger Goia, Diego Paula, Julian Chalde, Fernando Almirón, María Inés Granci y Mauricio Flores. Género: Ficción. Género: Argentina. Duración: 77 minutos. SAM 13 CR, En Cine Gaumont. Y en Cine.Ar TV: jueves 21 – 22h

Lorenzo se interna en la cordillera del fin del mundo para buscar a un ermitaño, que quizás sea su hermano perdido hace años. Necesita encontrarlo para liberar una pesada culpa, pero para algunos pobladores las preguntas del forastero amenazan un secreto que no debe salir a la luz.

Premios: Raymundo Gleyzer (INCAA) Región Patagonia Mención Especial del Jurado; Panamá Film Lab: Mención especial del jurado; Fondo Nacional de las Artes: Mejor guión; Seattle Latino Festival: Mejor fotografía, Mejor sonido y Mención especial; Madriff: Mejor actor (Alfonso Tort) y Southern Cone: Mejor Película.

🎞 Espacio INCAA – Caseros 📽️📽️🍿🍿

 

A partir de este jueves 21 de julio en el Espacio INCAA en el Cine Teatro Paramount (3 de febrero 2561, Caseros), con “Panash”

▶ En un futuro cercano y distópico Buenos Aires está en llamas, convulsionada por un estado de sitio que parece no tener fin. Pero en los márgenes de la ciudad hay lugar para una historia de amor. Ciro es considerado en el barrio como un santo, un guía; temido y respetado por los tranzas y de apariencia impenetrable, su debilidad es Panash, la única en el barrio que intenta despertar conciencia a través de las rimas y, a la vez, su mejor amiga.

Drama/Musical. Para mayores de 16 años.

Entrada general de $90, y de $45 para jubilados y estudiantes.

Funciones: jueves 21, viernes 22, domingo 24 y martes 26 de julio a las 19 hs

Para más información ➡ https://bit.ly/Paramount3F

🎭 La ilusión del rubio

Tres únicas funciones: Miércoles 20 y 27 de julio, y miércoles 3 de agosto a las 20.30 horas.

Entre el relato testimonial y el juego escénico, por arte de la ilusión, la obra abre voz a un caso policial reciente del cual todavía no se ha hecho justicia. Es el caso de la desaparición de Facundo Rivera Alegre, en la ciudad de Córdoba el domingo 19 de febrero de 2012, a los 19 años de edad.

Escrita por Santiago San Paulo, dirigida por Gastón Marioni y protagonizada por Martín Slipak.

Funciones: Miércoles 20 y 27 de julio, y miércoles 3 de agosto a las 20:30 - Localidades: $ 1.200.- Est. Y jub.: $ 1.000.-/ Entradas por Alternativa Teatral

Espacio Callejón - Humahuaca 3759 – CABA

"La Pailoneta del Humor" por el Gran Buenos Aires.

Es el nuevo unipersonal del Flaco Pailos. Te invita a subirte a un viaje lleno de aventuras, historias y anécdotas con mucho humor. No faltarán los chistes sobre la actualidad ni tampoco los personajes que se subirán en cada estación.

Durante una hora y medio no hay pausas, solo invita a reír y olvidarse de los problemas. 

El Flaco Pailos, uno de los comediantes más importantes de Córdoba, realiza una gira por el Gran Buenos Aires con unas únicas 4 funciones, presentando La Pailoneta Del Humor. El 21 de julio llega al Teatro Morón (Buen Viaje 851, Morón), el 22 de julio en el Teatro Gran Rivadavia (Av. Rivadavia 8636, Floresta), el 23 de julio en el Teatro Ocean (Av. La Plata 3530, Santos Lugares) y el 24 de julio en el Teatro Coliseo (España 55, Lomas de Zamora). 

🎭 Los finales felices son para otros

 

Una adaptación de Ricardo III traída a la cotidianidad del presente. La degradación del hombre moderno y la ambición de poder. ¿Cómo salvar el negocio familiar cuando el individualismo es lo que prima? Una fábrica de un pueblo bonaerense observará las peores miserias humanas antes de que todo se derrumbe.

Después de la experiencia de “Ojalá las paredes gritaran” parte del equipo creador inicia una investigación sobre Shakespeare sumando una nueva dirección, producción, actores y dramaturgo para que formen parte de la compañía, presentando “Los finales felices son para otros”, basada en Ricardo III. Un proceso creativo iniciado en pandemia que busca cuestionar los vínculos de poder y la ambición como único motor posible. El grupo se sumerge nuevamente en un clásico con la intención de retratar la violencia como lenguaje cotidiano. Incomodar para interpelar. Por eso otra vez tragedia.

Dramaturgia: Mariano Saba. Actúan: Martin Gallo, Augusto Ghirardelli, Mariana Mayoraz, Sofia Nemirovsky, Matias Pellegrini Sanchez, Julian Ponce Campos, Dirección: Ignacio Gómez Bustamante y Nelson Valente. Duración: 85 minutos. Funciones lunes 20 hs y sábados 19:30 hs.

Espacio callejón: Humahuaca 3759, Teléfonos: 4862-1167, CABA.

 Web: http://espaciocallejon.com/

🎭 1989

 

Estreno: Domingo 17 de julio a las 20 horas.

En la Argentina de 1989, tres hermanos, Hernán, Fernando y Gregorio, deciden reencontrarse para exhumar el cuerpo del padre y trasladarlo a un nicho. La tarea es llevada adelante al cumplirse 10 años de su muerte, una exhumación planeada en tiempo y forma por el mismo papá, la cual debe incluir en el nicho el guardado de una misteriosa caja de su pertenencia conservada por los hijos. El negocio familiar de la cerrajería, hoy propiedad de Hernán, es el escenario del reencuentro. Hugo, empleado del negocio, y Nora, esposa de Fernando, serán testigos del ritual.

Dirección: Leandro Airaldo. Con María Colloca, Emiliano Díaz, Germán Rodríguez, Gonzalo Ruiz y Tobías Bearzotti. Funciones: Domingos a las 20 / Localidades: $ 1.200.- Est y jub: $ 1.000.- / Venta por Alternativa y en el teatro

Teatro Del Pueblo: Lavalle 3636 / Teléfonos: 7542-1752 - CABA

🎭 Network

Estreno 14 de julio

Basada en la película del mismo nombre escrita por Paddy Chayefsky, protagonizada por Faye Dunaway y Robert Duvall, que se obtuvo varios premios Oscar en 1977. En 2017, Lee Hall hizo una adaptación para teatro por encargo del National Theatre, que fue dirigida por Ivo Van Hove e interpretada por Bryan Cranston (Breaking Bad). Tiempo después llegó a Broadway nuevamente con Cranston y se sumaron los talentos de Tony Goldwin, Tatiana Maslany, Ron Canada, entre otros. La obra fue nominada en 6 categorías de los premios Tony de 2019 y Cranston obtuvo el premio a Mejor Actor.

La obra muestra a Howard Beale, un presentador de noticias de televisión, que tras 25 años, recibe la fatal noticia de que va a ser despedido. Por lo que en su desesperación anuncia que en su próxima aparición se suicidara en vivo. Esta jugada sube la audiencia del canal televisivo a un nivel nunca antes visto y hace que los ejecutivos le den otra oportunidad con un nuevo programa. Sin embargo, Beale aprovecha este espacio para criticar incluso a su propio multimedio.

Elenco: Florencia Peña, Coco Sily, Eduardo Blanco, Cesar Bordón, Pablo Rago,Ana Padilla, Angeles Clavijjo, Carlos Ledrag, Charlie Nieto, Gaby Ferrero, Juan Martín Calé, Julián Marcove, Leo Bosio, Mercedes Torre, Nacho De Santis, Pablo Palavecino, Pablo Covello, Roco Saenz, Santiago Lozano, Tomás Claudio.Dirección general y puesta en escena de Corina Fiorillo. Versión de Juan José Campanella. Funciones: Jueves y viernes 20 hs / Sábados 20:30 hs / Domingos 19:30 hs.

Teatro Coliseo: Marcelo T. de Alvear 1125, Teléfonos: 4814-3056. CABA.

🎸🎼 Película Elvis

Baz Luhrmann nos trae una biopic del Rey del Rock

El realizador australiano Baz Luhrmann (“El gran Gatsby”, 2013, “Australia”, 2008; “Moulin rouge” 2011),” quien además es un admirador de esta figura y le llevo varios años de preparación, regresa con todo su estilo a la pantalla grande para esta biopic sobre “Elvis Presley” contando el mundo que construyo, su fama, sus éxitos, su ascenso y su caída.

La historia está contada a través de la mirada del coronel Tom Parker (Tom Hanks). Este tiene un trabajo en ferias ambulantes, con ganancias mínimas, hasta que conoce al joven Elvis y con el tiempo se transforma en su manager. Parker es un ser oscuro y en algún momento representa a la figura paterna. A Parker le hizo ganar millones de dólares y este no lo cuidó lo suficiente, pero eso queda a criterio de los espectadores.

La trama no sigue una cronología ordenada y recorre un poco por la infancia del niño Elvis (interpretado por Chaydon Jay) su crianza, su familia, de la mano de quienes se fue acercando a la música, en que zona, las influencias y sus amistades. Elvis trae un estilo especial y otros aires a la música con el ritmo del rock’n’roll en los años 50 entre el góspel y el blues.

Elvis Aaron Presley nació en 1935, en Tupelo, Mississippi, con la comunidad negra descubrió los ritmos del jazz y el blues, y luego revoluciono los 50, 60 y 70 con sus movimientos pélvicos enloqueció a más de una jovencita provocando gritos orgásmicos, hasta le hacían llegar a los escenarios su ropa interior, dotado gran sensualidad, atractivo y magnetismo, era desafiante y rebelde ante los políticos y las leyes.

El actor Austin Butler no tiene un gran parecido físico, pero está bien su caracterización. Le saca cada movimiento, su voz, su acento, sus canciones las cuales muchísimas las canta él, en una interpretación llena de matices, es excelente, se nota que ha visto todo sobre Elvis, además, logra trasmitir las emociones y los momentos dramáticos. Tom Hanks como el coronel Parker nos presenta un villano y chupasangre, tiene kilos de maquillaje y quizás cae un poco en lo grotesco, pero es una sólida actuación. Ellos merecen el Oscar incluyendo el director. Es un gran homenaje.

El film toca temas relacionados con el racismo y la moralidad, entre otros además de los sucesos históricos. La conexión con el público, su familia, sus amores y sus adicciones. Se mezclan imágenes reales y tiene un gran despliegue los primeros 30 minutos te deja boquiabierto para continuar con mucho ritmo, plano secuencia, grandes efectos especiales, movimiento de cámara, un estupendo montaje, estética, edición y un final emocionante. Tiene una duración de 2 horas 39 minutos con los créditos finales y te quedas con ganas de ver más. Excelente.

Elvis (2022). Dirección: Baz Luhrmann, Actores: Austin Butler, Tom Hanks, Olivia DeJonge, Dacre Montgomery, Kelvin Harrison Jr., Richard Roxburgh, Helen Thomson, Yola, David Wenham, Luke Bracey, Género: Biografía / Drama/ Música. Origen: Estados Unidos / Australia. Duración: 2 horas 39 minutos. Versiones: Subtitulada / español.  P13

Por @susanasalerno1

🐔 🎵 Película La gallina Turuleca

 

Una historia divertida, tierna y soñadora para los más chiquitos de la familia

Su narración es muy sencilla y clásica, nos muestra una gallina muy especial que convive con otras. Todas ponen huevos y quien las vende gana dinero y prestigio, pero Turuleca no pone ni un solo huevo. Un día pasa por este puesto Isabel (voz Flavia Palmeiro) ve a esta gallinita le gusta y se la lleva a su granja.

Isabel es una profesora de música jubilada que vive junto a unos animalitos que tienen nombres muy simpáticos. Isabel, a los pocos días descubre que la gallinita que acaba de comprar no pone huevos, pero después la escucha cantar y se entera que también habla por lo tanto decide dejarla en la granja y no devolverla.

Todo es felicidad en la granja hasta que Isabel sufre un accidente doméstico, pierde la memoria y queda internada en un hospital de la ciudad. Turuleca intenta reencontrarse con Isabel y en esa gran aventura, conoce a Matías que toca la batería y es el DJ, a Antonio el padre de este y a Lucia la trapecista (voz Sofia Morandi), entre otros personajes que viven en el Circo Daedalus.

También hay un villano llamado Armando Tramas (voz Guillermo Francella) quien quiere quedarse con todo, incluídaTuruleca. Esta gallinita es adorable, el público la ama, canta con el ritmo de “Macarena”, entre otras y hasta la canción “la gallina turuleca” que popularizaron Gaby, Fofó y Miliki.

Es una coproducción entre España y Argentina, escrita y dirigida por Víctor Monigote, Eduardo Gondell (Valentina) y Juan Pablo Buscarini (Pérez, el ratoncito de tus sueños). Está llena de color, canciones y persecuciones, ideal para niños hasta 10 años. Hace un merecido homenaje a los payasos y a todos los trabajadores del circo. Contiene varios mensajes como “no al uso de animales en los circos” y valorar a quienes te quieren por lo que sos, no darse por vencido, perseguir tus sueños, en contra del bullying y otras referencias. Cuenta con un presupuesto acotado, por lo tanto, no esperes que se encuentre al nivel de las producciones de Estados Unidos. Buena.

La gallina turuleca (2019). Dirección: Eduardo Gondell y Víctor Monigote. Voces: Flavia Palmiero, Sofi Morandi, Rolo Villar, Guillermo Francella, Agustina Cirulnik. Género: Animación. Origen: Argentina / España. Duración: 1 hora 21 minutos. ATP.

Por: @susanasalerno1

📽️ Estrenos en cine jueves 14 de julio

 

Elvis (2022). Dirección: Baz Luhrmann, Actores: Austin Butler, Tom Hanks, Olivia DeJonge, Dacre Montgomery, Kelvin Harrison Jr., Richard Roxburgh, Helen Thomson, Yola, David Wenham, Luke Bracey, Género: Biografía / Drama/ Música. Origen: Estados Unidos / Australia. Duración: 2 horas 39 minutos. Versiones: Subtitulada / español. P13

La película explora la vida y la música de Elvis Presley (Butler), y su complicada relación con su enigmático agente, el coronel Tom Parker (Hanks). La historia profundiza en la compleja dinámica entre Presley y Parker que abarca más de 20 años, desde el ascenso de Presley a la fama hasta su estrellato sin precedentes, en el contexto del panorama cultural en los Estados Unidos. En el centro de ese viaje se encuentra una de las personas más significativas e influyentes en la vida de Elvis, Priscilla Presley (Olivia DeJonge).

La gallina turuleca (2019). Dirección: Eduardo Gondell y Víctor Monigote. Voces: Flavia Palmiero, Sofi Morandi, Rolo Villar, Guillermo Francella, Agustina Cirulnik. Género: Animación. Origen: Argentina / España. Duración: 1 hora 21 minutos. ATP.

Turuleca es una gallina singular. Su peculiar aspecto y su imposibilidad para poner huevos desata las burlas del resto del gallinero, hasta que un día, Isabel, una exprofesora de música, la lleva a vivir a su granja. Allí, feliz y en armonía, la gallina descubre su gran talento oculto: ¡"Turu" no sólo puede hablar, sino que canta como jamás has oído cantar a una gallina! El talento musical de nuestra amiga la llevará a convertirse en la gran estrella del fascinante Circo Daedalus. Sin embargo, su viaje no será nada fácil. El circo está amenazado por el malvado Armando Tramas, quien desea apropiarse de la fantástica Turuleca.

Fantarias (2021). Dirección: Romina Richi. Con la participación de: Alfredo Arias, Arielle Dombasie, Alejandra Radano, Carlos Casella, Denis D’Arcangelo, Alexie Ribes, Andrea Ramírez. Género: Documental. Origen: Argentina. Duración: 1 hora 3 minutos. – ATP Con reservas/ con leyendas.

Documental del proceso creativo de El Tigre, obra del director argentino Alfredo Arias.  En París, desde el primer día de ensayos hasta la última función, el documental aborda lugares de búsqueda artística tanto del director como de los actores.

Crímenes del futuro (2022). Dirección y Guión: David Cronenberg. Elenco: Viggo Mortensen, Léa Seydoux, Kristen Stewart, Scott Speedman, Welket Bungué, Don McKellar, Lihi Kornowski, Tanaya Beatty, Nadia Litz, Yorgos Karamihos, Yorgos Pirpassopoulos, Denise Capezza, Ephie Kantza, Jason Bitter. Género: Drama / Terror / Ciencia ficción. Origen: Canadá / Reino Unido / Grecia. Duración: 1 hora 47 minutos. DCP. Se podrá ver en la plataforma MUBI a fin de mes.

La especie humana evoluciona y se adapta a un entorno sintético, el cuerpo es sometido a nuevas transformaciones y mutaciones. El artista Saul exhibe las metamorfosis de sus órganos en performances de vanguardia con su compañera Caprice.

Por: @susanasalerno1 

🎞 Espacio INCAA – Caseros 📽️

Es una comedia documental de Brenda Taubin con la participación de Telma D’Andrea, Alicia Rubio, Elena Sosa, Liliana Vazquez, Ernesto Antonio Gulla, Antonio Orlando D’Abato, Genoveva Guarnieri, José Luis Andino, Santiago Kuster, Manuela Begino Lavalle, Alejandra Marcela Taibo y Claudio Rodriguez.

Telma tiene 77 años y algunos sueños por cumplir. Uno de ellos es encontrar a un soldado de Malvinas, Ernesto Antonio Gulla, quien durante la guerra se comunicaba a través de cartas con su hija Lili que en ese momento tenía 15 años. Ellos no se conocían, todo fue a través de la escritura y cuando todo finalizó no supieron más nada de él.

Pero Telma tiene todas las cartas guardadas como un tesoro y siente la necesidad de saber que fue de su vida, incentiva a todos y con la ayuda de sus amigas emprenden la búsqueda, aunque este en contra de esto su yerno Claudio el esposo de Lili.  Telma quiere encontrarlo y reunirlo con su hija a pesar que pasaron muchos años.

Telma le trasmite toda esta aventura a la directora cuando ella estaba a cargo de un taller de cine debate donde participaban varios jubilados y algunos la acompañan en esta aventura, excepto Claudio (esposo de Lili). Para ellas significó mucho ese joven que tenía 19 años, le decían “el tano”, y recuerda varios detalles de su personalidad descripta en su escritura y hasta la fecha de cumpleaños.

A lo largo de su desarrollo vamos conociendo a cada uno de los personajes y compartimos cada momento que nos llena de ternura, tiene mucho humor y situaciones conmovedoras muy emocionantes. En este relato la cámara acompaña en todo momento, se va transitando entre lo real y la ficción, hay imagines de archivo, flashes de la época y se construye un emotivo homenaje a esos soldados de 18 o 19 años que muchos perdieron sus vidas y otros volvieron con distintas complejidades. Muy Buena.

Telma, el cine y el soldado (2019). Dirección: Brenda Taubin, Protagonistas: Telma D’andrea, Alicia Rubio, Elena Sosa, Liliana Vazquez, Ernesto Antonio Gulla, Antonio Orlando D'Abato, Genoveva Guarnieri, José Luis Andino, Santiago Kuster, Manuela Begino Lavalle, Alejandra Marcela Taibo y Claudio Rodriguez. Género: Comedia Documental, Origen: Argentina. Duración: 80 minutos. Apta para mayores de 13 años

Funciones: jueves 14, viernes 15 y martes 19 de julio a las 19 hs y Domingo 17 de julio a las 15 hs.

Entrada general de $90, y de $45 para jubilados y estudiantes.

Cine Teatro Paramount: 3 de febrero 2561. Caseros.

 https://vimeo.com/693153729/afe02709f5

 Por @susanasalerno1

🎭 La Cura Escondida en el Brilla Cordelia.

 

Ángel, un bioquímico sobresaliente, es tentado con una propuesta inmoral por su jefe Adolfo, un exitoso médico y empresario; capaz de los más inescrupulosos actos.

 ¿Hasta dónde puede llegar la ambición del ser humano?

 Ambos se enfrentan en un duelo donde no sólo están en juego sus vidas, sino también el futuro de la humanidad

 ¿Dónde ir cuando ya no haya salida?

 Autoría: Ezequiel Castillo / Sequi, Actúan: Anibal Grillo, Daniel Loisi, Déborah Sasha Torre.

 Entrada: $ 900,00 - viernes - 20:30 hs - Del 08/07/2022 al 26/08/2022

 🎟️ www.alternativateatral.com/espacio2588-brilla-cordelia

 Brilla Cordelia: Juan D. Perón 1926, CABA. Teléfonos: 3972-7626

🎭 "Somos Bomberos" en Andamio 90

 

Ph prensa

Podría ser una de acción. Una de tiros. Una de hombres musculosos salvando a víctimas del fuego. Pero no. “Somos Bomberos” muestra a una brigada masculina de Bomberos Voluntarios que sufre dos incendios traumáticos en poco tiempo: un pool del barrio y su propio cuartel. Frente a situaciones de desborde emocional están obligados a participar de una terapia grupal. Así llega la Doctora Hestia que propondrá mediante una particular terapia, desbloquearlos y revitalizarlos. Pero como esto no es una película clásica de acción el final tampoco es el que esperaban.

Autor: Francisco Lumerman, Actúan: Daniel Begino, José Escobar, Lucila Kairuz, Vanina Montes, Juan Trzenko, Iván Vitale, Jonathan Yoffe y Juan Zuluaga.Puesta en Escena y Dirección General: Maite Velo.

Sábados 20.30hs a partir del 16 de julio 2022

Entrada General: $1200

Estudiantes y jubilados: $1000

Teatro Andamio 90 - Paraná 660 - CABA.

🎭 Los otros Duarte

Todo relato es, por definición, infiel.

La realidad, como ya dije, no se puede contar ni repetir.

Lo único que se puede hacer con la realidad es inventarla de nuevo.

Tomás Eloy Martínez, Santa Evita.

 1952-2022 70° Aniversario del paso a la inmortalidad de Eva Duarte de Perón.

Aun cuando aparece apenas como un personaje sugerido en el texto, la controvertida Eva Perón es la protagonista indiscutible de Los otros Duarte, y su historia es repasada desde la mirada de los otros: sus medios hermanos, aquellos para los que las biografías y los libros de historia no supieron guardar ningún lugar. Es a través de sus ojos, de sus amores, de sus odios, de sus miserias y de sus temores, que transcurre la vida de Eva Duarte. Los otros Duarte invita a una reflexión acerca de la otredad. Son tiempos estos en los que, paradójicamente, algunos aseveran que la patria es el otro, mientras se afirma a la vez que la sociedad argentina está atravesada por una grieta. ¿Quién es ese otro? Pregunta que nos interpela como artistas, como ciudadanos, y fundamentalmente, como seres humanos.

La obra Los otros Duarte de Gastón Quiroga ganó el Premio Argentores en el Concurso “Del texto a la escena 2019” para el desarrollo y estímulo del teatro nacional y el 2° Premio en el II Concurso Universitario de Dramaturgia “Roberto Arlt” de la Universidad Nacional de las Artes.

 Dramaturgia: Gastón Quiroga. Actúan: José Manuel Espeche, Guillermo Flores, Cecilia Sgariglia, Dirección: Marcelo Velázquez, Duración: 70 minutos, Entradas desde: $ 1.000,00 - lunes - 20:00 hs -Estreno: 04.04.2022 Hasta el 29/08/2022,

TEATRO DEL PUEBLO: Lavalle 3636. CABA. Teléfonos: 7542-1752

“Ché tango …y nosotras qué?” - Teatro El Desguace

 El espectáculo responde a esta pregunta a través de un recorrido por textos, poemas y canciones del tango, sus letras y letristas.

Qué presencia tienen las mujeres el tango? Cómo son tratadas?... Cual es el primer tango que habla de ellas y cómo fue la evolución histórica del tema dentro de la poética tanguera.

“Ché tango …y nosotras qué?” indaga en esta historia queriendo dar respuesta a estos interrogantes con tono humorístico-poético en el que no falta la nota crítica.

El espectáculo cuenta con el apoyo de Proteatro, Fondo Nacional de las Artes, Fondo Metropolitano y Mecenazgo.

Escrita y actuada por Elba Degrossi e Isabel Caban. Dirección musical: Gabriel Menendez. Escenografía y vestuario: Pablo Graziano. Videos: Oscar Scarinatta. Asistencia de dirección: Leo Arnez. Dirección General: Elba Degrossi.

Domingos a las 18:30 hs. Duración de la obra: 70 minutos.

Entradas general: $900-. Estudiantes y jubilados: $700-. Entradas en boletería y por Alternativa Teatral.

Teatro El Desguace Mexico 3694. Tel: 3966-8740 CABA.

⚡⚡ 🎬 Thor: amor y trueno ⚡🌩️⚒️

Thor debe enfrentarse a un nuevo villano

 Las primeras imágenes nos dan una semblanza del villano de esta historia, allí vemos a Gorr enfrentarse a una trágica situación que lo transforma en un ser oscuro y vengativo. Es tan fuerte su furia que busca la extinción de los dioses y se lo conoce como el Carnicero de Dioses (Christian Bale, un maestro, gran composición). Mientras el Dios del Trueno Thor (Chris Hemsworth, impecable) está buscando cierta paz interior y descansar podemos ver también a los Guardianes de la galaxia.

Pero ante la aparición de este asesino galáctico Thor deberá enfrentarlo y para eso se reúne con el Rey Valkiria (Tessa Thompson), Korg (Taika Waititi), entre otros personajes y la ex novia de Thor, Jane Foster (Natalie Portman, brillante), que aparece en escena inesperadamente y que trae consigo un martillo mágico Mjölnir que le da un gran poder. Ellos nos ofrecen una gran aventura cósmica donde la acción pasa por la el planeta Tierra, entre otros planetas.

Nos ofrecen grandes batallas siendo todo bien épico, hay misterios, secretos y cameos, toques mitológicos. La misión especial es detener al Carnicero de Dioses antes que sea demasiado tarde. El ritmo es increíble, con impresionantes efectos especiales, una destacada gama de colores, las actuaciones son buenas, ofrece distintos gags, hay mucho humor y hasta ciertos personajes se ríen de sí mismo, además en varias de sus escenas nos ofrecen la música de "Guns & Roses", entre otros intérpretes.

El director neozelandés Taika Waititi ("Jojo Rabbit") opta por mezclar géneros pasando por: el romance, el drama, la acción, la ciencia ficción y la comedia; resulta muy entretenida y los fans creo que se van a sentir satisfechos. El protagonista hasta se atreve a un desnudo muy cuidado y tenemos la participación especial de Russell Crowe como Zeus. Por supuesto y como nos tiene acostumbrados Marvel, tiene dos escenas post créditos. Muy Buena.

Thor: amor y trueno (2022). Director: Taika Waititi. Actores: Chris Hemsworth, Christian Bale, Natalie Portman, Tessa Thompson, Jaimie Alexander, Taika Waititi, Jeff Goldblum, Chris Pratt, Dave Bautista, Karen Gillan. Género:  Acción. Origen: Estados Unidos / Australia. Formato: 2D/3D/4D.  Duración: 2 horas 5 minutos. Versiones: Subtitulada / Doblada. SAM 13. Llegaría a Disney+ posiblemente cerca del 5 de septiembre (igualmente hay que esperar el anuncio de la plataforma).

Por @susanasalerno1

🎞 Espacio INCAA – Caseros 📽️

 

Dos actores de muy diferentes trayectorias chocarán por sus métodos contrapuestos durante la preparación de una película financiada por un millonario ávido de notoriedad y dirigida por una prestigiosa y algo excéntrica directora.

Competencia Oficial (2021). Dirección: Mariano Cohn y Gastón Duprat. Actores: Actores: Penélope Cruz, Antonio Banderas, Oscar Martínez, José Luis Gómez, Manolo Solo, Nagore Aranburu, Irene Escolar, Pilar Castro, Koldo Olabarri, Juan Grandinetti. Género: Comedia Dramática. Origen: Argentina / España. SAM 13.

Entrada general de $90, y de $45 para jubilados y estudiantes.

Cine Teatro Paramount: 3 de febrero 2561. Caseros.

Andreea Vieru presenta Dónde irás, ilusión, su disco debut en Argentina

La cantante de tango rumana Andreea Vieru, presenta su disco Dónde irás, ilusión, con un espectáculo musical en el Teatro del Globo, el sábado 9 de Julio a las 21.00 hs.

 “El tango no se trata de cantantes, se trata de historias…” Andreea Vieru

 El espectáculo Dónde irás, ilusión, invita a compartir algo más que música, es la visión auténtica de una artista que apuesta al tango en el siglo XXI, presentando un musical dirigido por Lucas di Giorgio.

 El repertorio del disco junta dos grandes pasiones de la cantante rumana: el tango bailado y el tango cantado, con temas inéditos de los cuales se destacan “Qué lindo es estar metido” de Enrique Delfino y Pascual Contursi; “Tu nombre” de Félix Lípesker y Homero Manzi; “Dónde irás ilusión” de Alfredo Malerba y Homero Manzi/Cátulo Castillo; “Todo”, de Hugo Gutiérrez y Homero Expósito.

 Jugando con la alegría y la ilusión de la Guardia Vieja y la melancolía de la época dorada, Andreea logra contar un poco su propia aventura con el tango en Buenos Aires, en este espectáculo en que la poesía de los tangos de carnaval y los momentos exquisitos de baile ofrecidos por los artistas de renombre internacional, crean un show atípico de tango.

La dirección artística de Lucas di Giorgio, actor y bailarín, logra una puesta en escena original, con momentos sorprendentes y objetos mágicos, donde el sonido del quinteto dirigido por Alejandro Drago, complementa perfectamente las historias contadas.

 Bailarines: Mariela Sametband y Diego Amorín

 Músicos: Alejandro Drago (piano), Federico Biraben (bandoneón), Hernán Cuadrado (contrabajo), Mayumi Urgino y Maritza Pacheco (violines).

Teatro del Globo: Marcelo Torcuato de Alvear 1155, CABA

 🎟️Entradas en venta en: https://www.ticketek.com.ar/andreea-vieru/teatro-del-globo

 Más información sobre Andreea Vieru:

 Web: https://andreeavieru.com/

 Youtube: https://www.youtube.com/c/AndreeaVieru

 Instagram: https://www.instagram.com/andreeavierutango/

 Acerca de Andreea Vieru

 Cantante rumana de tango, Andreea Vieru presentó su primer concierto en Bucarest en 2010.

En los años que lleva viviendo en Buenos Aires, Andreea produjo recitales y espectáculos inéditos, acompañada por el guitarrista argentino Claudio Parenti y por Alfredo Sadi con sus “Guitarras Rioplatenses”, en lugares como la Academia Porteña del Lunfardo, el Gran Café Tortoni, la Alianza Francesa, la Embajada de Rumania en Buenos Aires, Pista Urbana, etc...

Alumna de las reconocidas cantantes Celia Saia y Lidia Borda, Andreea usa en su interpretación la base del tango clásico para crear una expresión propia, familiar y nueva a la vez, para el público porteño. 

 Biografía:

 Andreea Vieru nació en Bucarest, Rumania, en 1986.

 Estudió relaciones públicas en Bucarest y en paralelo se dedicó a una de sus grandes pasiones: los idiomas. Al momento de graduarse hablaba: rumano (lengua natal); inglés; francés; castellano y catalán.

2009: Andreea Vieru se enamoró del tango bailado

2010: Integró como cantante uno de los primeros grupos que tocaron tango en Rumania, llamado actualmente “sonido 13”.

2010 al 2016: Mezclando su carrera de tango como bailarina y cantante, Andreea fue profesora de baile durante seis años en la escuela Tango Tangent y participó en varios espectáculos presentados en el Teatro Odeón de Bucarest, en milongas locales y en eventos culturales importantes de la misma capital.

2016: Empezó a estudiar tango con Mariano Castro, pianista argentino radicado en Bucarest, y un año después decidió viajar a Buenos Aires para el “encuentro decisivo” con el tango.

2017: Desde sus primeros seis meses en Argentina, Andreea estudió tango con Celia Saia y con Lidia Borda, continuando los estudios hasta la actualidad.

Andreea Vieru también integró el grupo de Las Perlas del Tango de Claudio Antonio Durán y presentó “Diálogos tangueros”, un concierto de tango argentino y música rumana organizado en la Embajada de Rumania de Buenos Aires, acompañada por el guitarrista argentino Claudio Parenti.  El concierto tuvo gran reconocimiento de parte del público argentino y volvió a presentarse, dos meses después, en la Academia Porteña del Lunfardo.

Antes de volver a Rumania, Andreea cantó en la Milonga Parakultural del Salón Canning junto con el guitarrista y cantante uruguayo Alfredo Sadi y con el guitarrista Sebastián Barrera, y actuó en la película “Por unos zapatos”, producida por la bailarina y profesora de tango Elina Roldán.

Volvió a Bucarest por un breve tiempo, en el cual produjo y presentó conciertos como “La mujer en el tango” y “Nocturno”, junto con los músicos argentinos Julián Hermida y Juanjo Hermida, José Almar y Luciano Tobaldi.

2018: Buenos Aires

De vuelta en Buenos Aires, entre otras cortas apariciones, Andreea creó tres espectáculos importantes:

Febrero de 2018 “Balkanes mirando al Sur” - Pista Urbana -.

Concierto de tango y música balcánica presentado junto con los guitarristas Alfredo Sadi y Sebastián Barrera y el acordeonista serbio Branko Džinović.  El repertorio, presentado en castellano, rumano y romaní, incluyó tango argentino, música folklórica de Rumania y música folklórica de Serbia.

Marzo de 2018 “Buenos Aires – París – Bucarest, viaje musical” - Alianza Francesa de Buenos Aires -.

Espectáculo inédito de tango, música rumana y francesa, con proyecciones de fotografías antiguas, que reconstruyó lazos históricos entre las tres ciudades.

10 de septiembre de 2018 “Misterio y Canción”, Concierto homenaje a Nelly Omar - Bar Vuela el Pez. 

📽️ Estrenos jueves 7 de julio

 

Thor: amor y trueno (2022). Director: Taika Waititi. Actores: Chris Hemsworth, Christian Bale, Natalie Portman, Tessa Thompson, Jaimie Alexander, Taika Waititi, Jeff Goldblum, Chris Pratt, Dave Bautista, Karen Gillan. Género:  Acción. Origen: Estados Unidos / Australia. Formato: 2D/3D/4D.  Duración: 2 horas 5 minutos. Versiones: Subtitulada / Doblada. SAM 13.

 El Dios del Trueno (Chris Hemsworth) emprende un viaje que no se parece en nada a lo que se ha enfrentado hasta ahora: una búsqueda de la paz interior. Pero el retiro de Thor se ve interrumpido por un asesino galáctico conocido como Gorr el Carnicero de Dioses (Christian Bale), que busca la extinción de los dioses. Para hacer frente a la amenaza, Thor solicita la ayuda del Rey Valkiria (Tessa Thompson), de Korg (Taika Waititi) y de su ex novia Jane Foster (Natalie Portman) que, para sorpresa de Thor, empuña inexplicablemente su martillo mágico, Mjolnir, como la Poderosa Thor. Juntos, se embarcan en una aventura cósmica en la que tendrán que descubrir el misterio de la venganza del Carnicero de Dioses y detenerlo antes de que sea demasiado tarde.

Memoria (2021). Dirección: Apichatpong Weerasethakul. Actores: Tilda Swinton, Agnes Brekke, Daniel Giménez Cacho, Jerónimo Barón, Juan Pablo Urrego, Jeanne Balibar, Aída Morales, Constanza Guitérrez, Elkin Díaz, Género: Drama, Misterio, Fantasía. Origen: Colombia/ Tailandia/ Francia/ Alemania/ México/ Catar/ Reino Unido/ China/ Suiza. Duración: 2 horas 16 minutos. SAM 13.

 A Jessica (Tilda Swinton), botánica británica establecida en Colombia, la despierta una noche un sonido como de otro mundo. La protagonista emprende un viaje hasta el corazón de la selva en busca del origen de este ruido que solo ella parece oír.

Manto de gemas (2022). Dirección y guión: Natalia López Gallardo. Actores: Francisco Berdiales, Reina Carmona, Yaretzi Cazares, Género: Drama. Origen: México / Argentina. Duración: 1 hora 58 minutos, SAM 16.

 En medio de un divorcio brutal y silencioso, Isabel se refugia con sus dos hijos en la casa de su familia n las afueras de la ciudad. Ni bien llegan, descubren que la hermana de María, la ayudante en la casa, ha desaparecido. Desgarrada por la necesidad de ayudar, Isabel se une a María en una búsqueda desesperada y se adentra en un mundo incómodo y hostil que no es el suyo. Mientras tanto, la comandante de policía a cargo de la investigación, Roberta, intenta alejar a su hijo de los carteles que lo reclutan. A medida que se acaba el tiempo, las tres mujeres emprenden un camino de dolor y transformación.

Panash (2021). Dirección: Christoph Behl. Elenco: Real Valessa, Lautaro LR, Homer el Mero Mero, Esteban, Dani Ribba, Peke 77, Black Panther, G Sony, Nacho y Fili Wey. Con las participaciones de C.R. O, Trueno, Zaina, SOK, Stuart, Brasita, Abby - Lady Vaga, Inti Rap, Miloo Moya, RAYO (a.k.a BIG BUDA), Tuqu Ran, Zeta, Genas, y. bonne, Coscu, Replik y Tatu Franchi. Origen: Argentina. Duración: 1 hora 29 minutos. SAM 16, Ahora en cine, luego estará disponible en Amazon Prime Video.

En un futuro cercano y distópico Buenos Aires está en llamas, convulsionada por un estado de sitio que parece no tener fin. Pero en los márgenes de la ciudad hay lugar para una historia de amor. Ciro es considerado en el barrio como un santo, un guía; temido y respetado por los tranzas y de apariencia impenetrable, su debilidad es Panash, la única en el barrio que intenta despertar conciencia a través de las rimas y, a la vez, su mejor amiga. Sin embargo, tras la aparición de Isi, un chico atractivo recién llegado al barrio, Panash no tarda en demostrar interés por él. Ciro, incapaz de confesarle su amor a Panash, decide ayudar a Isi a conquistarla mediante la rima y, sin saberlo, Panash ama a dos hombres. Con la nueva muerte de un pibe en el barrio, Ciro y su banda, junto a Isi, deciden adentrarse en una ciudad fantasmagórica. En el pleno calor de la batalla con las fuerzas de seguridad, se revela la verdad sobre la autoría de las rimas que iban dirigidas a Panash. Sin embargo, estas rimas parecen haber perdido valor frente al peso de los cuerpos caídos, dando paso a un final trágico y heroico.

Marea verde (2021). Dirección y Guión: Ángel Giovanni Hoyos. Género: Documental. Origen: Argentina. Duración: 1 h 15 minutos. SAM13

Marea verde' es un documental que recorre la historia del uso de Misoprostol y la historia del aborto en la Argentina, visibilizando la lucha feminista que desde más de 20 años exigen a un Estado esquivo y sin respuestas a una problemática social que diariamente deja como saldos mujeres muertas en abortos clandestinos. Pasando por relatos en primera persona, marchas, noticias, vigilias y discusiones políticas hasta lograr el aborto legal en Argentina.

Por @susanasalerno1 

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La trama se desarrolla en Francia y se encuentra en la dirección Santiago Mitre (“El Estudiante”, “La Patota” y “La cordillera”). El largometraje está basado en una novela de Iosi Havilio, adaptada por el mismo Mitre y Mariano Llinás. Formó parte de la apertura del BAFICI 2022 y este jueves 23 se estrena comercialmente en las salas.

Toda gira en torno a José (Daniel Hendler), un dibujante argentino que vive en Francia junto a su mujer Lucie (interpretada por la actriz y malabarista francesa de ascendencia india Vimala Pons, “Elle”) y su pequeña hija. La pareja se encuentra en crisis, para colmo él es despedido de su empleo, no habla bien francés, pero Lucie consigue empleo y José se hace cargo de las tareas de la casa incluyendo el cuidado de la pequeña.

A través de distintas escenas notamos que José no está cómodo, vive disgustado y comienza a recorrer el barrio, a investigar y va a pedir una pala, es el primer encuentro con su vecino Jean-Claude (Melvil Poupaud, "J'accuse") se nota que está en buena posición económica, vive en una lujosa casa, es un coleccionista y fanático del jazz, un narcisista, es un ser bastante pesado pero finalmente se decide a darle lo que fue a buscar, hacen como un juego y José lo termina matando. Pero al otro día vuelve a ver a su vecino vivo y en perfectas condiciones de salud, aunque esta secuencia de matarlo ocurre una y otra vez de distintas formas.

Esta es una comedia negra con mucho humor, surrealista, sangrienta, absurda, que no sabemos que tiene de verdad o mentira, en su relato es enigmático con toques de fantástico, como vemos en el afiche de presentación todo sale de la mente del protagonista que tiene varios perfiles. El largometraje es entretenido, tiene para reírse e incomodarse, con buen ritmo y buenas interpretaciones, incluyendo la de Sergi López (“El laberinto del fauno”) y el director deja que los espectadores saquen sus conclusiones. Buena.

Pequeña flor (2022). Dirección: Santiago Mitre, Actores: Daniel Hendler, Vimala Pons, Melvil Poupaud, Sergi López, Françoise Lebrun, Éric Caravaca, Género: Comedia, Thriller. Origen: Bélgica/ Francia/ España / Argentina. Duración: 1 hora 38 minutos. P-16

Jueves 7, domingo 10 y martes 12 de julio a las 19 hs

Entrada general de $90, y de $45 para jubilados y estudiantes.

Cine Teatro Paramount: 3 de febrero 2561. Caseros.

Por: @susanasalerno1